广告创作理念范例

前言:一篇好的文章需要精心雕琢,小编精选了8篇广告创作理念范例,供您参考,期待您的阅读。

广告创作理念

广告创作理念范文1

计算机图形图像软件设计主要分为平面图形图形和三维图形图像两种,具有广泛的应用范围。在平面广告的设计中,充分利用计算机图形图像软件能够实现广告设计的创新,给人带了一种直观的设计感受。文章研究主要根据平面广告中常见的主流平面设计为例对计算机图形图像软件进行分析,从创作技巧、优劣势等方面分析其在平面广告设计中的应用。

1计算机图形图像软件在平面广告设计中的创作技巧

1.1能够增强广告的色彩表现效果

色彩在平面广告的设计中具有重要的表现效果,利用计算机图形图像软件能够有效增强广告色彩的变现力。比如使用Photoshop能够通过多种工具来增强色彩的表现效果。首先,Photoshop具有很多种的颜色模式,方便设计者对颜色的选择、打印以及将色彩在其他软件的转换设计。其次,Photoshop能够对色彩进行控制,通过手动输入数值,实现色彩和色彩之间的对比。最后,Photoshop能够进行调色,其菜单中具有色阶、自动色阶、自动对比度等指令,通过这些指令能够对有色彩的画面进行调节,进而实现丰富色彩的表现。

1.2能够深化广告的图形创意理念

图形是形象的视觉语言,是平面广告设计的关键,设计师通过图形的设计能够体现并传达自己的理念。利用计算机图形图像软件能够深化广告图形的创意理念。Photoshop能够在多种指令的作用下进行图形设计,实现创意理念的物化。首先,Photoshop具有多种图形的设计工具,比如画笔、橡皮擦等。其次,Photoshop能够已经形成的图形进行再创作。比如Photoshop中的移动、选取、渐变等工具对图形再设计的辅助。最后,Photoshop滤镜含有模糊、扭曲、纹理等艺术效果,能够对新形成的图像进行微调,实现图形的特殊效果,给人带来与众不同的视觉感受。【1】

1.3实现对广告版式和整体画面内涵的整合

平面广告设计讲究对各个要素在版面的整体布局,要实现形式美、画面美和内容美的三结合,从而展现出理想的广告创意效果。计算机图形图像软件能够对广告的版式进行整合,比如Illustrator能够制作矢量图形、导入点阵图形文件,还能够对图形进行艺术化的编辑。首先,它的工具箱中具有各种图形的编辑工具,能够实现仿佛在纸面上的真实设计,为文本排版提供了便利。其次,它还包括了多种艺术特效,能够丰富矢量图的编辑内容,为设计者的设计提供自由创作的空间。最后,它能够展现作品的绘画性,体现鲜明的人性化设计,提升广告设计的意蕴美。

2计算机图形图像软件在平面广告设计的优劣势

2.1优势

第一,传统的平面广告设计一般需要人工设计创作,在创作的过程中会耗费大量的时间,总体效率不高。同时,在画满的格式、色彩以及内容的选择和表达上存在限制,不方便更改。计算机图形图像软件能够改善这些问题,在计算机平台的支持下,能够对平面广告设计提供更多的素材,丰富平面设计的选择和内容。在平面广告设计完成后,能够在后期进行修改。第二,能够提升平面广告设计的创意性。计算机软件的应用解放了设计者的思想,在设计交流的同时,实现对画面的大胆设计。第三,计算机图形图像软件能够简化设计和创作的工具,提升效率。

2.2劣势

计算机图形图像软件虽然具有强大的功能,但对各个软件进行单独设计操作时,存在一些不足。特别是在平面广告的设计中,这种不足会被充分的表现出来。比如在缺少其他软件辅助的情况下,对设计图片和文字的处理,一般会出现失真、虚化、色彩层次不明显的问题,影响了设计的效果。【2】

3计算机图形图像软件在平面广告设计的具体应用

广告作品设计的主题是“音乐是谜”。在画面中,设计者利用云朵、小提琴、花卉三个元素展现了这一设计理念,给人带来了别样的音乐感受。在计算机图形图像软件中主要使用了Photoshop来进行文件的创建,并利用渐变的工具来设计背景,主图上实现了花卉和小提琴图案的重叠设计。设计之后利用Illustrator对文件进行导入,并利用椭圆工具旋转形成一种制作标志,在标志中输入文字,居中设计、调节版面,从而完成设计。

4总结

综上所述,计算机图形图像软件在广告平面的设计和应用能够促进广告行业的发展,并促进平面广告设计的创新。在计算机图形图像软件功能的作用下,能够实现对广告设计空间的拓展,丰富广告设计的理念。因此,需要有关人员加强对计算机图形图像软件在平面广告中应用优缺点的分析,进而充分发挥出图形图像软件的优点,对其缺点进行弥补,在满足平面广告设计需求的同时,实现广告行业的稳定发展。

作者:欧洋洋 单位:嘉职院计算机系

引用:

广告创作理念范文2

中国人历来重视人与人之间的关系和情感联系。传统文化中强调的和谐、安宁、尊老爱幼、讲伦理、讲仁爱等都可以通过人情味来体现。将广告设计得充满人情味,使之沐浴在人性的光辉之下,可以拉近企业与消费者之间的距离,能淡化商业气息,容易提升消费者对商品的信任度和安全感,从而打消消费者的戒备心理。以五粮液黄金酒的广告为例,“送长辈,黄金酒”的经典广告词既符合我国传统的孝敬老人的优良传统,又符合了我国人民喜爱饮酒的传统的“酒文化”,很轻易地就获得了我国消费者的认可,取得了良好的反馈效果,赢得了消费者对该商品的好感,刺激了消费者对该商品的购买欲望。又如,中华民族一向钟情于传统文化中喜庆热烈、欢乐祥和的气氛,这一点在广告中表现得淋漓尽致,且从颜色上说,红色是中国传统文化对吉祥美好最高的赞礼,在中国的习俗中但凡是喜事都以红色来铺垫。以“百事可乐”春节期间在中国的广告为例,人们身穿大红唐装,手提大红灯笼,以传统文化中的春联为背景,再配上“百事非常可乐”的广告语,抓住了中国人追求圆满、吉祥喜庆的心理特点,与受众在文化心理上得到沟通并产生情感共鸣。可见广告艺术的创作,要来源于生活,要符合人们所属的文化背景,只有这样才能获得消费者的认可和喜爱。

一、广告设计艺术要体现以人为本

以人为本是我国传统文化观念中一种重要的理念思想。我国传统的审美观之所以能够流传千年、生生不息,这与它包含着浓厚的人文主义关怀有着密切的联系。以人为本的理念在我国许多艺术形式中都有所体现,成为了人们进行艺术创作的指导思想,广告设计艺术也不例外,其也要体现出人文关怀。这就要求广告商和广告设计者在进行广告创作时要做到以消费者为本,想群众之所想,急群众之所急,解群众之所需,从消费者的实际心理需要出发,站在消费者的角度思考问题。也就是说广告创作要以体现消费者需求为目的,挖掘出产品的特点与群众实际需要的契合点,并以此为灵感进行创意设计。随着市场经济的日渐成熟,广告市场悄然地从原来的卖方市场转变为了买方市场,消费者日渐成为广告市场的统治者,一切广告的创作都是为广大的消费者服务的,都要获得消费者的认可。而广告创作的最终目的也就是向消费者推荐、介绍某些商品,以形成市场购买力,促使潜在的消费者成为该商品事实上的消费群体。因此,广告创作首先就是要最大限度地吸引消费者的“眼球”,让消费者通过广告宣传对商品产生好感,这是广告策划的最终目的。由此看来,广告创作不能只是一味地追求视觉刺激,体现所谓的标新立异,而是要符合消费者的审美口味,符合消费者的认知意识,创作出具有中国特色和民族亲切感的广告。例如曾经风靡一时的好迪洗发水的广告——“好迪真好,大家好,才是真的好”。好迪公司通过这句耳熟能详的广告词,把好迪洗发水推广到千家万户。这段广告将音乐同舞蹈相结合,时尚而又富有动感,广告词饱含人文关怀,真正做到了以消费者为中心,激起了消费者的共鸣,成为了消费者耳熟能详的广告语。又如丽珠得乐的广告,广告设计师将目光投向了普通男性群体,针对他们由于社会压力、生活压力的增大而引发的健康隐患,尤其是胃病患者越来越多的情况,提出了“其实,男人更需要关怀”的温情广告主题,以写实的手法再现了普通男人辛劳的工作场景,令人动情又动容,广告体现了一种对普通人最基本的问候与关怀。

二、广告艺术设计要体现“天人合一”

“天人合一”是我国传统文化中的经典哲学思想,所谓“天”是自然的代表,“天人合一”是说人和自然在本质上是相通的,故一切人事均应顺乎自然规律,达到人与自然和谐。“天人合一”是“天和”“人和”“心和”的总合。“天和”,意即“与天和”,指人与自然的和谐共处、可持续发展;“人和”,即人与人和谐地交流沟通、和睦相处;“心和”,即心灵的和谐,是心与心、心与物、心与道之间的和谐与交融。“三和”实乃宽大心胸所产生的“广大的和谐”,在追求人与自然协调、平衡的同时将情感融入到自然中去,不断寻求并努力达到一种天人合一的理想境界。在广告创意设计中,天人合一的思想可以实现商品和人的沟通和统一,因此在广告设计中要注重对这一点的运用。作为现当代广告设计与传统文化完美结合的代表杰出人物,香港著名平面设计大师靳埭强就把中国传统文化同西方现代设计巧妙地融合在了一起,这就使得作品表现出了非常强烈的民族特色和传统文化理念。以招贴设计《自在》系列广告为例,他采用先进的肌理效果处理技术,将中国传统水墨画烙印表现得淋漓尽致,从作品的意境层次来看,靳埭强强调人类文明与自然,即天、人、心的和谐统一,从而达到一种“天人合一”的境界,通过这种方法将传统文化融汇到现代广告设计中来,不但增加了作品文化气息,同时也使得设计出的广告作品更具有民族感染力。

三、结语

广告创作理念范文3

中国传统文化艺术丰富多样,可以为广告设计创作提供很多灵感和素材,比如中国古代中各种神话故事或者传说中的人物,常常会让人觉得亲切、诙谐、有趣,而且适用于各种群体。中国传统绘画艺术主要追求的是虚实结合,追求神似的效果,这对于广告设计创作而言也是很好的借鉴理念。山水画是我国传统艺术中最大的体系,很多平面设计、产品设计、建筑艺术设计等现代设计作品中都或多或少的受到中国山水绘画艺术的影响。记得香港著名的平面设计大师靳棣强总结美的三条基本原则:“立意(意念先行,以形去神)、创新(承先启后,破旧立新)、活用(合身适用、生动灵活)。”靳棣强认为,中国传统文化精髓应该和西方现代设计理念有机融合,这种东西方文化融合的理念体现在他的很多创作作品中。比如,中国银行标志设计从整体上而言应该算是简洁、流畅,时代感非常强,这个标志的里面设计了一个中国古钱的标志,也寓意着“天圆地方”的含义,在中间有一个“中”字凸现,这也是中国银行最明显的招牌。对于中国传统艺术而言,最强调内在节律以及均衡,在我国篆刻艺术中流传一种布局法则——“疏可走马,密不透风”,这实际上也突出了变化中的相对均衡,和科学上的相对原理比较契合,和艺术形式美的规律也比较相符。这是一种有节奏、有韵律、生动、统一的审美感觉。我国招贴画中也经常出现一些传统的构图法则,比如“宾主呼应”“动与静”“虚实相生”“疏与密”“黑白对比”“多样统一”“纵横曲直”以及“重叠交错”等。

二、中国传统艺术对于现代广告设计的主要影响

纵观当前全球的设计领域发展现状,带有本民族鲜明设计特色的国家往往已经达到顶级设计水平。比如,德国就是设计的发源地,设计在很大程度上推动了德国的发展,虽然日本是后起国家,但是也具有非常显著的东瀛设计特点和风格。我国具有5000多年的发展史,传统文化历史悠久,我国广告设计在悠久的历史发展中也逐渐形成了自己的风格和特色,这为我国设计师提供了很多设计灵感以及设计素材。想要促进我国设计艺术事业的可持续发展,设计师必须合理应用中国传统美术元素,设计出极具民族特色的艺术作品,不能一味地学习、照搬国外。中国传统艺术具有丰富的造型以及多种多样的表现形式,这对于现代广告设计而言是非常宝贵的一笔设计资源。我国的传统剪纸艺术遍布全国各地,民间艺术家们只要一张纸、一把剪刀就可以将人们在日常生活中的喜怒哀乐充分表现出来,只要简单的造型以及简洁的构图就可以将创作者的内心思想感情充分表现出来。皮影艺术也是我国民间特有的一种表演艺术,主要是牵动骨骼上绑定的线表现出非常奇妙的表演效果,我国Flash动画也就是在皮影艺术的基础上发展起来的。年画艺术广泛流传于全国各地,人们常常通过年画祈求平安、歌颂英雄,生活气息非常浓郁。提炼传统民间艺术风格元素,合理应用形式美原则,就可以成为一种有效的文化传播载体。这实际上也充分体现了民间艺术的重要性,它可以将创作者想要表现的内容充分表现出来,这样的艺术形式更加引人入胜,更能够将中华民族的灵魂体现出来。

三、现代平面广告设计中应用传统文化艺术元素的体现

广告主要是为了宣传,或者向人们传达信息而设计的,正是由于广告的功能性也决定了其形式的特殊性。广告和版画、油画存在很大的区别,并不仅仅强调自我表达,同时还要求简洁明了,可以让人一目了然,可以在短时间内快速捕捉到创作者想要传递的信息。因此,广告设计一定要有非常独特、巧妙的构思,形象应该夸张、生动,构图也应该集中概括,色彩应该强烈鲜明,想要传递的图形信息一定要突出,将图形和图形之间的内在联系能够充分表现出来,使整个画面的含义更加广泛,而且应该使人们能够在有限的画面中产生联想,想象更加深邃的内涵以及意义。中国传统美学观可以为设计师提供丰富的创作源泉,而中国传统艺术资源也可以成为现代广告设计的重要元素。中国传统艺术,如年画艺术、皮影艺术以及剪纸艺术等都是二维平面艺术表现形式,具有广泛的应用范围,而且应用方式非常灵活,具有顽强的生命力。在现代平面广告设计中应用中国传统艺术形式,不仅可以很好地继承中国民族传统文化,同时也可以引领未来我国平面广告设计发展的新潮流。著名的香港平面设计大师靳埭强一直以来都提倡将中国传统文化和西方现代设计理念有机结合的设计理念,他在《自在》系列的招贴设计中灵活应用了我国传统的水墨画技法,同时还应用了现代技术创造的特殊肌理效果。招贴图形作品“水——生命——文化”出现在国际“水”主题招贴艺术展中,当时引起了很大的反应。这幅招贴图形作品的整个背景就是带有极为浓厚的民族装饰风格的图形形象,当然适当进行了一些虚化处理,然后采用黑白极色增强了整个画面的艺术表现,给人们一种“融合和冲突”“形色对立和协调”的良好视觉效果,最后构成了一幅极具视觉冲击力的中国风格的现代平面图形设计作品。

四、现代影视广告设计中应用传统文化艺术元素的具体体现

影视广告和平面广告设计又存在很大的不同,往往影视广告的视觉冲击力会更强烈,影视广告不仅可以使设计师充分发挥自己的视觉想象力以及表现力,同时也可以快速、生动、准确、直观地向观众传达产品的相关信息,刺激消费者的购买欲望。影视广告可以算是覆盖面最广的一种大众传播媒体,这对于广告行业的发展会有极其重要的推动作用。特别是现代影视广告中应用了动画三维特效技术,这也大大拓宽了广告创意的思维空间,创意形式以及创作风格手段也会越来越多样化。目前,越来越多的影视广告设计师开始重视中国传统艺术表现形式,比如中央电视台的水墨宣传片——《相信品牌的力量》这部作品就充分利用了水墨艺术,瞬间吸引了广大观众的眼球,而且在影视广告中采取了一定的处理技术使墨色发生或隐或现、或浓或淡的变化,笔法也忽疾忽缓、或干或枯,让人觉得变幻莫测,使人们深刻地体会到水墨世界的意蕴美,给广大观众不一样的视觉感受。

五、结语

广告创作理念范文4

信息爆炸时代,文化沟通与交流变得丰富且频繁,浩瀚如海的文化资源使得广告设计有着丰厚的文化沃土。广告设计中无论是对外国文化元素的引用还是对本国文化元素的引用成为了常态,但是对于国内广告界来说,取之不竭的宝贵传统文化资源仍然是其得以笑傲世界广告设计领域的重要财宝。中国作为与世界上其他绝大多数国家截然不同的文明,在审美诉求与理念上有较大差别,这也意味着国内广告设计对本土传统文化精神和资源的领会与运用必须有独到之处。现代广告设计对传统文化元素的应用是多样化的,但是结果却是一致的,即丰富了广告设计的表现形式,深化了广告的艺术内涵。纵观任何时代,艺术设计的核心都是创新,广告设计也不例外。现代广告设计中对传统文化元素的创新性运用达到了令人惊艳的程度,无论是眼花缭乱的视觉效果还是意蕴深厚的文化魅力,都让观赏者从中获得了美的享受。目前来看,广告设计对文化元素的运用主要有四个比较典型的思维形式,分别是形似手法、象征手法、类比想象与差异对比。形似手法作为最简单的一种,主要是提炼不同形象之间的相似性来达到彰显自身的目的,例如,在余炳南设计师的广告平面设计中,他运用草书“家”字通过添加大量不同笔体的家字达到了形似祖国疆域的效果,尤其是家字的最后一捺被设计为中国台湾的形状,很好地展现了广告所要表现的家国统一与祖国统一的意蕴,这种形式的运用瞬间提升了作品的艺术魅力与内涵,看之让人蔚然慨叹。刚强广告设计中传统文化元素的艺术之美象征手法是运用事物内涵来传达设计目的的手法,无论是同一种事物的多个象征意义还是多个事物的同一种象征意义,最终都为设计目标服务。例如,中国吉祥图案的运用作为典型,无论是梅兰竹菊的君子之意蕴,还是年年有鱼、三羊开泰的吉祥寓意,都是国人所熟知的文化意向,在各类广告中频繁用到,还有象征着可爱与和平的大熊猫,也是近年来广告创意中使用较为频繁的文化寓意。类比想象依靠的是不同文化元素之间的关联性与规律性,这种思维的应用也较为常见,例如,代表传统春节的意象剪纸、大红灯笼、鞭炮等,就是新春广告设计的常用意象。再如,中国山水画与工笔画所代表的古典园林文化与古风古意,都是地产广告常用设计创意,还有敦煌壁画、龙门石窟等代表的石窟艺术文化与佛教文化,长江、黄河代表的中华民族精神起源等,这些都是广告设计中经常被放在一起的传统文化意象,还有最能代表中华民族的龙与瓷器文化等,即使是世界媒体,只要牵扯到东方龙与瓷器,无一不让人联想起位于东亚大陆的世界知名国家———中国,这些都是广告设计中类比意象所代表的文化。差异对比主要是通过对比相反事物特征方面的关联来展现事物的相关属性,这种应用尤其在具有东西方文化意象的广告设计中较为常见,例如,东西方服饰文化、饮食文化与建筑文化比较等,尤其是近几年比较火热的中国饮食文化《舌尖上的中国》,在世界上都掀起了热潮,广告设计中应用东西方饮食文化创意对比的案例比比皆是。对于现代社会而言,传统文化元素并非一成不变,它不断地融入时代精神绵延、发展、变化,并形成深具历史意味的新文化元素,例如,现代网络对“萌”字的再解读,发展到以后,也会成为具有历史趣味的新文化元素。广告设计需要创意也需要情感,代表着历史情感积淀的传统文化元素无疑是最好的载体,无论是诗情画意、金戈铁马还是儿女情长,都能够在特定的文化意象中予以表达,这也是为何传统文化元素广泛应用于大量传播广告中的缘故。广告设计作为一门综合性较强的学科,浅层次上反应的是艺术设计与文化创意的应用,深层次上则是各种文化意象的重生与生命力的延续。国际著名设计大师乔治•亚罗曾说过“:设计的内涵就是文化。”这句话所言非虚。对于广告设计而言,将广告设计目标、设计层次、产品定位与概念将文化意象精神核心相联系,才能真正完成深度挖掘创作,凸显出审美国际化背景下独特的地域特色与民族特色,兼顾传统性与开放性,成为传统艺术与现代艺术完美融合的艺术作品。

二、广告设计中传统文化的创造性运用

广告设计中传统文化元素的创造性应用需要从传统文化中重视“神韵”“、写实”“、意境”“、大巧若拙”等多种创作角度出发,才能够兼具传统与创新,设计出意境、内涵俱佳的广告作品。对于广告设计而言,这种尝试不仅有可能带来视觉艺术上的革新,还能够完成文化与精神传承的历史使命,在新时代再度焕发传统文化的魅力,引领创作潮流,革新创作理念,将中国传统文化打造成为世界广告设计领域的一枝独秀。广告设计首先要利益鲜明,清晰展现自己的创作理念与表达主张,让观者在获得美的享受与趣味的同时转化为强烈的广告效应,如果观众看后一头雾水,则是失败的广告。现代广告设计多元且丰富,方式千姿百态,开启了多元化审美。广告中传统文化元素的应用必须要积极发掘与广告主题或形似、神似或具有类比、对比功用的文化意象,立足于中国传统美学精髓,根据设计主题目标去营造各种意境,在表现主题的同时丰富视觉艺术表达形式,最终给观众留下深刻的印象,甚至直接征服观众实现广告营销的目的。成功的广告作品之所以成功,一个很大的原因就在于它能够巧妙处理民族文化的特殊作用,通过富有艺术表现力的方式展现美学价值,避免过度商业化,将文化元素之美与广告价值目标巧妙结合,在提升文化品位的同时也增强了艺术表现力与吸引力,从而成为经典。广告设计中创新意味着突破,同时也意味着吸引力,传统文化元素的创新应用可以从形的模仿、寓意的把握、精神的传承和态势的运用四个角度做出实践探索。形的模仿是相对简单的设计,通过对文化元素的融合、抽象、变异等获取具有独特内涵的新元素,以广告平面设计为例,中国银行的图标就十分特别,参考中国古代钱币形象、借鉴天圆地方理念创新融合,设计出了具有独特艺术之美的广告图标,现今无论是在欧洲还是日本的街头,都可以一眼看到这个极具中国文化之美的图标广告,令人印象深刻。文化寓意上,广告设计中有许多著名案例,例如,可口可乐,这个全球著名的饮料业巨头,在当初即将进入中国市场时曾经请了一位在伦敦任教的中国人为其设计中文译名,这位设计者苦思冥想,最终以“可口可乐”命名,英文中Coca和Cola只是单纯两种植物的名字,但是翻译成中文之后,音译双佳,不仅朗朗上口,且汉字独特的语言内涵与魅力也迎合了消费者的需求与饮料功效,鉴于可口可乐在中国的巨大销量,谁又能否认这个巧妙的中文译名没有发挥功效呢?精神的传承是传统文化元素运用所背负的一个重要使命,现代广告设计虽然是为营销服务,但是无疑也在无形中践行着这个使命。例如,第三届亚洲艺术节中,设计师靳埭强将印度舞者的前额、中国花旦的眉眼、印尼脸谱的鼻饰和日本歌姬的嘴综合设计,极大地突出了文化特色,这种将精神层面的文化具现化为实物设计的理念无疑也是现代广告设计中所经常用到的创作技巧。至于态势,则是衍生于中国独特的书法文化的一种文化意象应用,这类创作中最经典且影响力最大的要数2008年北京奥运会推出的“中国印•舞动北京”这个作品,参考中国传统书法的态势精髓,应用现代绘画艺术的巧妙加工,整个作品极具动感、活力,且带有独特的中国风,在世界上引起了广泛回响,也被称之为一个经典的设计作品。

三、结语

广告创作理念范文5

关键词:图形创意;平面广告设计;应用措施

图形创意是平面广告设计的核心内容,对平面广告设计有着十分重要的意义,它能够直观的表现出广告设计的主要内容,从而能更有效地吸引人们的注意,提升信息传达的效果。在现如今图片比文字更受欢迎的时代,图形创意在平面广告设计中也占据了越来越重要的位置,同时也是一种能让广大群众接受的方式。因此,对图形创意在平面广告设计中的表现和应用进行研究是十分必要的。

一、图形创意的概念及特点

(一)图形创意的概念

图形创意,简单地概括就是图形要表达的内容。设计师通过采用多种不同的方式,不断运用自己的创新思维,从而将普通的图片进行修改和创作,最终实现在图形中表达出特别的内容,使要传达的广告信息更加具有艺术性和直观性,让人们能在看完图片之后对图片内容所有了解。图形创意,就是要求图片具有自身独特的内涵和表现,能够给人们带来更舒适的视觉享受,并在短时间内对图片内容留下深刻的印象。

(二)图形创意的特点

对于图形创意的特点主要体现在三个方面。首先,图形创意能使传达的信息更加精准。图像创意是设计师在设计过程中利用自己的创作思维而提出的一种能体现主要内容的一种方式,在创作的过程中,设计师会将消费者的心理、消费理念等诸多因素都考虑进去,从而能更有效地提升消费者的消费欲望;其次,图形创意能给人带来独特的视觉享受。设计师站在设计图形的过程中,除了要考虑信息传达的准确性,还要考虑让图形更加具有独特性,从而吸引人们的眼球,给人们带来独特的视觉享受;最后,图形创意也会存在一定的局限性。设计师在设计图形时虽然会尽可能考虑受众影响面,然而,在实际中每个人多的审美理念都存在很大的差异,图形创意很难实现受到每个人的欢迎。

二、图形创意在平面广告设计中的表现形式

图形创意在平面广告设计中的表现形式主要体现在五个方面。其一,同构图形。这种图形是将至少两种在外表上不存在关系但是在实质上有关系的物体组合在一起而实现的新状态;其二,共生图形,这种图形是让两种或大于两种的形象放置于在同一空间里,使两种形象能相互结合,共同组成一个完整的结构;其三,正负图形。这种图形是指一个正形和一个负形图形同时存在于一个大图形中,两种图形相互依靠和利用,两者的共用线是图形与背景之间存在的分界线;其四,矛盾空间图形,这种图形是通过三维空间与二维空间相融合的方式,意识中具有立体感的图形。这种图形具有很强的艺术性,多见于艺术设计方面;其五,异影图形。这种图形充分利用了光元素,使物体在光的影响下呈现出不同于物体本身大的另外一种形态。

三、图形创意在平面广告设计中的应用

(一)图形创意要使主题内容直观的体现出来

图形是平面广告设计中用来表达广告主要内容最直观的一种表现形式,因此,不管对图形进行如何的创作都要保证图形能够简洁易懂,给人带来视觉上的享受,从而使得人们能够通过观赏图片产生愉悦的心情,对图片内容留下深刻的印象。图形的数量不能过多,而且要能够对信息进行准确的传达,符合广告的主题,通过图形能够直截了当地体现出广告的中心思想。在大小上,图形要尽可能的大且明显,在结合生动的画面渲染,使得图形能够发挥最大的作用。例如,陈泓设计的《人与自然》,将画面中人、鱼、标志之间完美的结合在了一起,人们在观赏时不但能体会到画面的美感,与此同时也能感受到人与自然的亲密,非常直观的表现出了人和自然之间和谐发展的思想。

(二)图形创意要符合广告的整体创意

设计师在设计图形时,不能只根据自己的主观想象去创作,而是要与广告的类型和特点相结合,进行合理的创作。创作的范围不能超过广告的整体创意,只有这样才能使艺术性与实用性能够同时体现出来。广告所要表达的内容要规则的体现在平面上,将这些内容有效的转变为图形视觉信号,同时使广告内容能几种在一起。创意图形有很强的独特性,从而能够提升人们想要了解平面广告内容的兴趣。

(三)图形创意要满足消费者的心理需求

制作广告最重要的目的就是能提升关注度,广告的作用应该让人们能在短时间内对相关产品的性质、特点等有所了解,提升人们的消费欲望。因此,设计师在设计平面广告图形时要充分了解人民群众的消费理念和需求,同时也要对同类商品在市场上投放的广告类型有所了解,以便于自己在创作过程中能避免形式雷同,缺乏创意,进而能够设计出更独特的图形作品,时人们更容易理解和接受,刺激消费者的购买欲望。

四、结语

图形创意对于平面广告设计来说具有十分重要的意义。图形不受地域、文化和语言的限制,能被更多人所接受和喜爱。图形创意要求设计师在设计图形时,要不断运用自己的创新思维,采用新颖的创作方式,使得图形在能够准确传达出广告主要信息的同时,能够给人们带来视觉上的冲击和享受,使人们能在短时间内对图片内容留下深刻的印象,从而体现平面广告的审美价值。

参考文献:

[1]陈芳.图形创意在平面广告设计中的应用分析[J].文艺生活•下旬刊,2018(5):152.

[2]马琳,万萱.图形创意在广告设计中的表现和方法[J].美术教育研究,2018(19):57.

广告创作理念范文6

1.当代平面广告图形设计视觉创新的基本元素

平面广告作为平面设计中的具体表现形式,也承载了平面设计中大部分的设计特点,尤其是图形图画的设计创新是在设计过程中承担着重要作用的部分。具体来说,图形设计视觉是平面广告图形设计工作中的灵魂。对整体设计工作的全面把握就需要从这些细微的元素入手,将图形元素看成构建图形设计的砖石,把成果的视觉效果作为检验图形元素性质的标准。视觉创新的思想和思想创造性的表现形式就该类广告成品的前提基础。在当下的图形设计过程中,所涉及到的图形元素都是有抽象和具象两个方面的性质。对这两个方面的元素进行分析和把握是对整个平面广告的发展具有推动作用的。因为这种创新元素是是设计师表现手法区别的重要标志。在设计的过程中,人的主观能动性额度发挥是起着举足轻重的作用的。不同的设计师由于自己的生活阅历的差异,往往设计出不同的图形来彰显不同的艺术感,甚至是同一种类型的图形设计也可以被解读成不一样的语言含义。但是,无论图形设计的本身如何变化,我们在解读的时候都离不了抽象和具象这两把标尺,正确运用这两个工具不仅有助于受众对图像设计的理解更可以促进设计师灵感的激发。

2.现代平面广告中的视觉图形元素是商业广告中的图形语言也是受众眼中的文字语言,更是艺术表现手法上的象征语言

因为在作为信息传播途径的图形文化,在广告设计的过程中就是设计者和受众沟通的桥梁,这样的桥梁是视觉创新的源泉和动力,并且这样的动力是通过以下三个方面具体实现的。首先就是图形文化作为语言的载体要能够精确的表达出广告的设计理念,要让广告的受众们理解明白广告所要表达的内容。在现当今内容为王的时代,平面广告也要在保证艺术设计感的基础上,充实自己的内容感,让观众在审视美的同时也能体会到广告内容的精髓所在。其次就是要学会理解和利用图形的视觉效应。在图形设计的过程和后期修饰中要着重表现出图形的闪光点,这样一来才会充分吸引观众们的眼光,提高观众对图形文化的重视度,使观众在审视美的同时,被美吸引的过程中潜移默化的接受广告中的内容。在获取观众们的心理感受和视觉焦点之后,广告的设计者们还可以在平面广告的排版上多下功夫,试图将图形中复杂难懂的抽象部分转变为文字内容,让读者和观众们的焦点也转向文字部分。这一部分可以当期艺术设计中抽象难懂的设计理念,更重要的是要简明扼要的阐述广告的设计理念和产品的具体用途。这一部分虽然是整个平面广告中最后一步,但是仍然在整个过程中起到画龙点睛的作用。

二、视觉在当代平面广告图形设计中的创新表现

现代平面广告的表现形式的侧重点就是图形的视觉感受。是否能够把握住观众们对作品的视觉聚焦点是当前平面广告图形制作工作中的重点。一个优秀的广告创造可以将自身的优点通过图形语言来诉说创作者的中心思想,并传递出简明扼要的深刻内涵。从艺术表现方法来看,在视觉表达创作方法和理念日趋增多的市场环境下,每一份广告图形的设计和市场投放都要忠于原创者的本意,只有这样才能保证创作者的创作积极性和创作者本身艺术需求的诉说。所以为了进一步保证视觉创作能在平面广告中起到核心灵魂作用,我们尝试着从以下三个方面研究图形创作在当下广告设计中的突出效益。

1.当前平面广告图形中原创的具体表现

由于时代的进步和发展,人们受教育的程度越来越深并且眼界也越来月开阔。这样一来就容易造成多数人群的平面广告审美疲劳的局面。所以说,如果平面广告还是停留在传统时代的设计层面,必然会造成全行业淘汰的局面。因为除去审美疲劳的大众外,这一类的形式的平面广告往往表现能力都是相当欠缺的。在目前的生活过程中,平面广告中表达的信息与深层次含义是非常值得我们思考和推敲的,广告设计者们为了让广告作品达到一个更高的高度往往会把平面作品中的各种元素进行替换和打乱,并让这些零散的元素中重新建立起联系,表达出创作者想要展现的表现形式。这种重构方式可以给观众带来耳目一新的感觉,也让广告本身获得崭新的生命力:广告形式多样化、广告内容丰富化。并且这样的广告形式往往带来更多的启发性和趣味性,对观众的定位和把握是非常精确的。

2.视觉牵引化在平面广告的设计和推广工作中占据了重要的位置

当前平面广告设计的一大特点就是对受众视觉的精确把握,并使受众的视觉注意力可以随着广告设计者的需求进行转换。这一现象我们可以统称为视觉的牵引化。这种视觉牵引的方式主要有两种实现手段,一种是通过图像一种是通过色彩。这两种方法大多数时候也不是单独运用的,而是相辅相成,共同在平面广告中发挥者重要作用。目前,在平面广告图形创作中利用图形为视觉指引形式的广告还不多。然而还是有一些创作者采用此类图形元素作为作品中的视觉指引,该类型的平面广告通常都可以突破观众们的想象。

3.社会心态隐私化也可以在广告图像的表现形式中展现出来

随着经济社会的进步和发展,人们的日常生活也逐渐变的复杂起来。社会压力和其他压力也逐渐成为人们不能解脱的具体困境。这样一来,,人们日常生活中经常接触到的广告就应该抓住这样一种商机,在广告设计的过程中将都市人这种难言之隐隐含其中。这样的广告方法不仅可以抓住大量观众的眼球更是引起观众共鸣的绝佳手段。在广告设计的过程中再运用适当的艺术手法将这种现状加以抽象化,这样不仅免去了这一步群体的尴尬更能赢得社会大部分人群的认可,这对广告公司的经济效益和广告的艺术价值都是一件一箭双雕的事情。

三、平面广告中视觉创新的具体运用

1.平面广告的创新最主要的还是视觉创新方面

现阶段的平面广告创新最值得努力的方面还是思想上的改革。即便平面广告只是局限在平面的领域内,但是随着业内业务的融合,平面广告也不再是一个人在市场中作战。为了让广告作品更具有彰显力和感染力,首先就要尊重观众的需求,在广告中引入更多的趣味性元素,让广告内容通俗易懂,使观众为广告设计者们的诚意所打动。在冲破广告图形升级的思想禁锢后,广告设计师们还要注意广告图形的创造方法和创造手段。让广告产品和时下流行的元素相结合,使广告本身具有流行价值也让广告具有艺术价值。

2.当代平面广告图形创作中视觉的简约性

广告创作理念范文7

【关键词】传统元素;艺术设计;广告创意;社会价值

在现代广告艺术设计受到西方思想观念的影响下,我国传统元素受到很大冲击,使得很多作品已经失去应有的民族特色[1]。中华民族具有五千年的文化历史背景,博大精深,从甲骨文符号开始,就奠定了一定设计思想,在文化造诣上有着深厚的积累,在广告设计创作中,也有各种各样的艺术呈现方式,只有将传统元素广泛用于广告设计当中,让更多的人看到,才能将传统文化传承下去。

一、艺术设计和广告创意的现状

在市场经济竞争激烈的今天,广告艺术设计已成为宣传商品的重要手段,这已经成为当下最为热门的产业。为了满足社会各界人士的需求,广告设计更要贴近生活,在艺术设计中,注重情感的表达,引起人们在情感上的共鸣,走进人们内心深处。目前,受西方文化大力宣传的影响,我国国人已经进入盲从阶段,很多设计师为迎合大众观念开始争相效仿西方艺术表现形式,缺乏创新精神。在这样的环境下,我国广告艺术设计展现不出我们民族特色,这对我国广告设计发展很是不利,并且会吞噬掉我国传统文化根基[2]。近几年,人们逐渐受到传统民族元素的熏陶,感受到其具有独特的民族魅力,这些元素也为艺术设计带来了全新的理念和设计风格的改变,越来越多的中国元素投入到广告设计当中,在具有现代化工艺和造型中加入有传统文化元素的标记符号,这样既体现了具有中国地域风格特色,又展示了民俗风土人情。在设计创意中用到具有象征意义的元素,弘扬积极乐观,崇高向上的美好愿望,这也表现出设计师对深层次艺术的追求。

二、中华民族传统元素———色彩元素

中华民族在历史长河中慢慢积累沉淀下来不少具有特殊意义的色彩呈现方式。古画当中,有一些稀有色彩在时代变迁中已经流失。在民间艺术,常常会选择色彩鲜艳明亮的,很多作品都是在具有浓重色彩之下呈现出来的,以取得更鲜明的视觉效果。还有中国特有的水墨画,是传统艺术领域的重要代表,通过水墨之间的调配实现浓淡、深浅等颜色上的转换。水墨画元素以黑、白两色为主,在宣纸上创作,后期画家在创作中,会根据自己的理解适当增加或减少其他颜色的运用,以达到画面更加丰富的效果。传统的水墨画从两方面进行考量,一种,以传统水墨为基础,坚持“水墨为上”的理念,白色为色之母,黑色为色之王。黑白二色构成了传统水墨画的色彩基调和结构,运用色彩的反差对比达到一个强烈的视觉效果。水墨画又分为山水画、人物画、静物画等多种类型,其中山水画以传统的笔、墨、宣纸为主,离开这三样很难称之为中国传统山水画[3]。在传统山水画中,色彩运用笔墨时,水墨在上,计黑当白是传统山水画主要表现形式。脱离开这些就失去了传统山水画的特色,这一绘画理念,也是具有中国特色山水画色彩体系的基石,将五色展现的淋漓尽致。按照绘画技巧进行分类,又可以分为工笔画和写意画两种。中国传统元素在色彩上会使用具有象征寓意的颜色。例如,重要的节日里,逢年过节,人们都偏向于使用大红色,将周边环境、场景布置成红色系,展现热热闹闹、欢天喜地的气氛。古代成亲或者举办寿宴的时候也是使用红色,代表着婚姻美满、福寿安康。考试成功,金榜题名时也用到红色,来表达庆贺。尤其过年期间,更是将红色用到了极致,红色象征积极、热爱,可以表达强烈的情感色彩,是人们心中最热闹的颜色。而黄色,又是权利的象征,在古代皇家才可以使用黄色,这是皇家专属色调。

三、中华民族传统元素———造型元素

我国民族造型元素有着更为悠久的历史,各种造型有着不同的涵义,对于中华儿女,纳吉祈福是一项非常重要的事情,人们会根据各种造型来设计吉祥物,这类吉祥物通常都具有象征意义。白菜、貔貅、招财猫都具有招财意义,通过不同材质设计各种物件摆放在大厅内,意图招财纳宝;还有依靠谐音字来表示丰收;大象寓意家族兴旺、富贵平安;莲花、花生等摆件都有着美好的寓意。不管是借由谐音还是思维想象,都表现了中华儿女对美好的向往。在传统文化中,还有京剧、脸谱、大红灯笼等,这些都可以体现出中国固有的文化艺术,但这只是中国文化的一部分[4]。中国传统文化有很深厚的内涵,比如中国的申奥标识和奥运会标识都可以反映出民族文化带给设计上的灵感。中国文化以及传遍世界各地,这无疑是中国国力日渐强大的最有力证明。在古代,有天圆地方一说,在古代艺术设计中,人们常常会把圆和方联合使用,象征团结、和谐、张弛有度,界限分明。这些传统文化元素与现代广告艺术设计在一定程度是相通的,广告设计的理念和传统元素特有的寓意是有一定的共性的,设计师可以在广告设计中融入相应的传统元素。

四、传统元素与广告设计相结合

随着外来思想的不断渗入,广告艺术设计逐渐偏于商业化,失去了该有的创作意义。西方文化虽具有一定的创新精神,引导着人们崇尚自由,尊重个人本身,但中国几千年悠久历史文化也是必须要传承的,这是属于我国自己的特色,我们不能照搬西方模式,还要融入我国传统特色元素,让现代和传统产生激情碰撞,在创新同时发扬民族文化。而且,我国的设计师也更需要具备民族特色主义情怀,本着这样的设计理念将设计作品更具中国化。发扬传统文化,不是简单地将传统元素投入设计中,也不是无限地增加民族元素,这是需要诠释后,完整而深刻的融入,传统文化的内涵不仅仅局限于表面,设计师要真正理解传统民族特色,才能创作出有特色的作品。在广告设计当中加入传统民族元素,会加强广告设计的感染力,充分体现出民族文化底蕴,设计师应该从传统元素中寻找与自己设计理念上的共同点,找到共性,研究传统元素在设计中如何合理运用。其中值得设计师关注的是色彩和造型的结合,不能仅仅停留在文字阐述层次上,通过这些元素相结合完善作品的整体性、丰富性,具有一定传承价值。一部好的艺术设计可以体现出一个国家的文化底蕴和经济发展水平。在我国传统艺术设计,主要是传统的工艺美术和传统造型、图案和样式,装饰纹路都来源于生活,图案创新也是在当时经济基础条件下产生的。每一个艺术作品的产生都有着属于自己的寓意。传统元素里,对纹路尤为重视,不论古代还是近代,所要传达的含义都是积极乐观的。传统文化元素中汉字的地位也是举足轻重的,是我国传统文化元素之一,经过漫长的发展过程,汉字不仅作为书面标记,还是人们内心世界的一种表达,也是审美艺术的重要代表符号。汉字的表达形式不仅个性鲜明,而且在不同的语境中有不同的理解。将汉字的整体结构作为素材进行分析创作,可以激发设计师的设计灵感,提高作品的内涵,吸引到更多的消费者,还能够为传播中国文化起到积极的作用。

五、传统元素对广告设计和艺术创意的影响

我国目前的艺术设计师来源自古代民间流传至今的手工艺品,这些作品大多来自于人们生活本身,具有浓厚的民族风情。传统的手工艺经过岁月的积累沉淀,具有很高的民族价值意义和实践技术含量,这些元素的积累对于广告艺术设计创作都是无价之宝,这是精神财富。传统的纹路图案为广告设计提供重要的参考依据及设计灵感,这些都是创意的基础。现如今的人们生活水平已经提高很多,生活品质也在逐渐提升,对广告设计方面要求也越来越高,现在的广告设计不光要呈现出完美的作品,还有考虑人与人、人与社会、人与自然之间的关系,有效结合,形成完美的融合。但有些设计师考虑不到人与自然和谐统一的关系这个层面,或以为满足广大消费者的口味,这些都是制约广告设计发展的因素。

六、结语

我国的广告艺术设计目前属于“国际化”阶段,这会导致我国传统文化得不到广泛宣传,现代艺术设计又缺少些创新精神,受诸多因素影响我国广告设计发展并没有太高的成就,因此为了走出广告艺术设计界中具有中国民族特色的道路,必须加强传统文化的宣传,在广告设计中将文字、色彩、图像、图像等元素进行整合,中国文化经过几千年历史变革,传统文字、传统图案、水墨画、传统手工艺品、民族精神等等元素都为广告艺术创作提供了无限创新的素材,设计师们应该不忘初心,坚持宣扬我国传统文化,不断加强对传统文化元素的了解,秉承着个性设计创新设计的理念,在现代广告设计中有所突破。现代广告设计在某种程度上与我国传统文化元素有不谋而合,异曲同工之处,现代人不光需要在视觉直观感受到冲击,还要在设计作品上感受到美的呈现,从而体现设计作品的主旨。因此,为了取得广告设计和艺术创意的进步,将传统文化元素投入到广告设计中尤为重要,对我国广告设计会产生极大促进作用。

【参考文献】

[1]何硕颢.现代平面广告设计中传统文化汉字元素的应用研究[J].今日财富,2018,9:183

[2]黄志华.现代广告设计中民族传统文化元素的符号学解读[J].贵州民族研究,2018,39(2):161~164

[3]徐梦瑶.中国传统绘画元素应用于现代平面广告设计[J].山西青年,2020,2:293

广告创作理念范文8

关键词:瓷器;广告创意;创新

伴随着我国经济实力和物质文化水平的提升,中国在全球事务中的地位越来越重要,强大的形象不仅需要一个国家的硬实力,同时需要软实力的支撑。我国是“瓷器之都”,瓷器是中华文明的瑰宝,兼具实用性与艺术性。瓷器是中国历代能工巧匠的智慧结晶,在历史潮流中历经塑造与重生。作为传统文化的一部分,陶瓷反映了中国历朝历代的文人骚客、达官显贵与平民百姓的审美追求,是中国文化传播的重要媒介。

一、陶瓷元素与广告的创意应用

(一)应用方式

在中国广告创意中,陶瓷元素的应用方式多种多样,主要可以从陶瓷的四大元素入手,即造型、纹饰、釉色、功能,根据创作者的审美、手法、目的的不同,进行多种变化多端的应用。而陶瓷本身所具备的本土化形象,更容易使得受众理解广告的诉求和动机,而广告创意人可以根据陶瓷四大元素为切入点,对其进行创意再创作。从陶瓷的造型上进行广告创意创作,形成独特的、完整的意识表达。陶瓷是经历了中国几千年的社会发展,蕴含了一代又一代人民的文化情结和风俗,因此陶瓷本身在造型上也就形成了独特的艺术表现手法。从陶瓷的纹饰上进行广告创意创作,在既有的陶瓷造型上,创作者可在陶瓷的素胚上添上书画艺术,以展现当下生活或未来期望。无论是写实还是写意,陶瓷的纹饰都蕴含了中国几千年人们对社会和自然的观察到认识、理解的限制,体现了社会性和时代性。常见的陶瓷纹饰有莲花、梅花、牡丹、松、兰、龙、鹌鹑、侍女和孩子等,各自都有独特的含义。

(二)应用效果

根据不同类型陶瓷的材质、釉色、花纹、功能等元素,将其融合到广告创意中也呈现出不同的效果。在广告创意中,利用陶瓷的能指方式,构造出不同意义的陶瓷形象符号。根据元素应用的不同特性,将其应用效果分为同源性、开放性两个方面。在对陶瓷元素的广告创意创作中,伴随着中国历史悠久、博大精深的传统文化为基调,进行自由组合衍生出全新的视觉形象。而正是这些根深蒂固的传统文化,作为本土广告的大众,更能发觉其中的“根源”,从而理解抽象的图形或文字,接受产品、服务的理念,传承中国元素。文化是一国软实力的象征,“中国”的英文表达更是以“陶瓷”的英文名称来指代,使得陶瓷元素逐渐成为中国创意文化产业的聚焦热点。

二、陶瓷元素在中国广告中的创意延展

陶瓷元素作为一种符号,其外在形象直接是广告诉求的直接承载。陶瓷元素可以直接作为图像符号或者象征符号。当陶瓷元素作为图像符号时,由于一种事物可以由多项符号所指代,而一种符号又可以指代多项事物,陶瓷作为文化现象的符号映射出不确定的事物。陶瓷元素是过去中国社会长期经历历史洗礼和变迁的产物,因此将陶瓷元素放在当下与以往不同的社会、不同文化和群体当中,却表现出了中国元素的特性,能够传承中国文化。

(一)创造性思维———逻辑与形象的结合

逻辑思维是一种微观表达方法,概念是基本单元,用语言、符号进行表达。与之相对的,形象思维是一种宏观表达方法,依靠想象、联想。创造性思维则是逻辑思维与形象思维的结合体。将陶瓷元素融入到广告创意中的整个思维过程是复杂的,包括创作人对陶瓷元素的设计目标,即将广告所要表达的广告诉求与产品、服务或意念结合;再进行宏观环境观察和分析,尤其是受众所处的环境、社会形态和性质以及现有的文化状况,从而判断受众对广告符号的认知和理解,包括产品或服务的评价和后期影响,从而提出具体的广告符号设计的概念和视觉方案,并确定不同元素的自由组合。

(二)图景化设计———设计与艺术的结合

象征与隐喻使得创造者在对产品或服务在添加陶瓷元素时丰富其内涵。象征性是指某个字或图像所表达的含义远远超过其自身,往往并不能直接获得,二是要与当地的风俗民情,人为造成的。隐喻是指基于现有的实质意义,使用另一种事物进行替代。广告创意者可向制瓷匠人一样,灵活的用传统的陶瓷形象和寓意来表达产品或服务的理念和含义,在表达方法上采取易喻难、以具体表达抽象的技巧。创作者在将陶瓷元素融入广告创意中时,须结合自身的创意导向和发散的思维,将需要传到的传统文化与广告完美契合,让受众保有足够的想象空间。

三、提高广告中的瓷器形象的创意运用

广告有“戴着镣铐的舞蹈”之称,完全功利性的广告是不能称之为艺术的。无论是平面广告还是动态广告,无论是图形元素还是文字元素,都需要表达广告的艺术性,并传递给受众。广告创意者有时可能为了提高广告的注目率,采取一些“旁门左道”的方法,例如用低级趣味迎合受众的不良心理,但在实践过程中,一定要掌握这个度,不能完全抹灭广告的艺术性。无论是商业或者公益广告,广告创意的应用对于受众是有意义的。总之,广告的创作是一个国家、一个地域、一个社会文化习俗的象征和体现,其传播信息给受众离不开艺术,并不能完完全全的功利性原则。无论是平面广告还是动态广告,无论是文字元素还是图形元素,创作人如何展现广告的艺术性就决定了广告的效果如何。广告本身就是一种文化、艺术,让受众理解和记住广告的含义,是含蓄幽默的,那就是则好的广告。将接地气的陶瓷元素运用到广告创意中时,必须要关注广告的投放环境。

参考文献:

[1]李晖.浅谈陶瓷广告宣传与消费市场[J].景德镇陶瓷,2012年

[2]赵洋.谈广告设计中的绘画[J].重庆科技学院学报(社会科学版),2009年