动漫产业的发展离不开动漫文化的滋养,只有在动漫文化的依托下,动漫产业才有发展氛围和市场拓展空间。但是在我国,动漫产业发展刚刚起步,国内群众对于动漫认识上还存在误区,动漫文化氛围还不浓厚,大量动画片的播出主要靠进口,国内动漫产业较国外相对落后,已经成为制约我国动漫发展的主要因素之一,本文就我国动漫文化发展过程中存在的问题进行分析,同时借鉴外国动漫文化发展成熟的国家的经验,总结我们在发展过程中的不足之处,提出了几点关于发展我国动漫文化氛围的相关措施。 一、国内动漫文化存在问题及原因分析 在我国,虽然从总体情况上看,动漫文化在中国的社会认可度在逐年提高,其文化渗透力在逐步增加,但是动漫文化发展在中国存在很多不合理的现象,比如目前中国动漫文化的爱好者年龄主要集中在30岁以下;与动漫文化相关的社会活动场所较少;文化活动数量有限,参与者少、范围小。动漫文化在普通群众中的认可度并不高,由其是不被大多数中年和老年人理解和接受。在大多数人看来,动漫文化应该属于低幼人群,没有多大社会意义作用,仅局限于教育幼童。加上因为监管不到位,大肆泛滥的日本韩国盗版动漫文化制品长期影响和侵蚀青少年和低幼人群,更是让广大群众对动漫文化及动漫制品有了抵触情绪,认为动漫文化制品本身就有色情、暴力的错误评价。因此,许多学生家长和老师都把动漫文化制品视为带菌的文化,禁止孩子与其接触。仔细分析其中原因,大致可以分为以下几个原因。 1、中国普通群众对动漫这种艺术形式认可度不高 中国是一个儒家传统文化国家,大多数中国人长期崇尚温柔敦厚的中和之美,并将其作为评价社会事务、人物的普遍标准。尽管现在传统文化的影响力有所消弱,但是,这种审美标准已经成为一种集体无意识广泛存在于普通大众之中。因此,从中国群众的主体来看,幽默意识一直比较缺乏,对群众接受动漫文化的障碍,是导致我国动漫也不发达的一个重要原因。 2、成年人对动漫这种艺术形式产生了偏见 中国国内动漫的需求还局限在青少年和年龄更低的儿童这两大群体之中。动漫产品消费的普及度还远远不够,尤其以低幼儿童为主要消费群体的消费结构在很大程度上限制国内动漫产业的进一步发展。认为动漫是面向低幼人群,政策的原因使不健康的动漫作品引入中国,导致了大部分家长及教师的抵触行为。 3、现代动漫企业盲目跟风导致动漫产品得不到大家认同 国内动漫企业自身发展的限制,使企业不重视动漫产品质量,没有走早期的民族化风格,而是盲目地学习国外经验,动漫产品当中带着明显的外国痕迹,使得国内群众不喜欢看其动慢产品,造成了企业发展的恶性循环。 国内动漫产业的发展正逐渐地重视动漫文化的宣传及国内群众动漫兴趣的培养。目前,国产动漫的市场需求很大程度上是来自广电总局对国外动漫播放的政策性限制,而非市场自发产生。这种需求是在国家对动漫产业进行扶持的情况下产生的,从国产动漫可持续发展的角度而言,这并不是一种良性需求。 二、国外动漫文化环境介绍 从动漫文化的发展水平来看,各国的情况差别比较大。总体来说,在欧美及日韩,动漫文化已成为一种主流文化。 在美国,由于迪士尼文化的长期滋养,动漫文化有着极高的社会认可度。有着80多年历史的迪士尼如今已经成为美国文化的主要代表之一。现代所有的美国人几乎都是在米老鼠的陪伴下长大的。现代电影的奠基人爱因斯坦曾经说过,美国对于人类文化作出的唯一有价值的贡献就是迪士尼的动画片,由此可见迪士尼在美国的崇高地位。 在日本,动漫文化已经有半个多世纪的历史。 在日本传统的漫画氛围滋养下,日本动漫文化也得到了逐步发展,表现出了惊人的社会文化渗透力,动漫文化已成为日本全民性的核心文化,绝大多数日本人都是动漫文化的拥护者。2002年举办日本东京国际动画影展,2003年正式成立了东京动画中心(TokyoAnimationCenter)。现在的日本,有87%的人喜欢漫画,有84%的人拥有动漫文化的衍生品。以2004年广岛国际动画节的入场者年龄为例,统计数字显示,入场者中1-19岁占15%,20-39岁占53%,40-59岁占26%,60-80岁占5%。 如此广泛的年龄分布,也从侧面反映了日本动漫的消费群体分布在各个年龄阶段,人民群众对动漫产品的喜爱程度之深厚,各种各样的动漫产品及衍生品把人们包围在一个动漫世界中,其真人电影电视剧反而被排挤到一边。 本来韩国动漫文化并不发达,但是在政府的鼓励和扶持下,韩国的动漫文化逐步发展起来,其中漫画被称为第九艺术,网络游戏被称为全民游戏、竞技运动,韩国人正在逐步感受到了动漫文化的熏陶,成为了动漫爱好者。在首都首尔,每年举办的“首尔国际卡通动画影展”及一系列其它动画影片国际竞赛,鼓励了民间主办动画影展,带动了民间动漫作品的创作和动漫文化的普及。1999年成立的首尔市政府设立的5个数字内容相关产业中心,包括软件、时尚、工业设计、新媒体科技和动画中心(SeoulAnimantionCenter)。其中SAC肩负了推动动漫产业与教育国民动漫素养的双重使命。为了做好推广和教育大众的工作,SAC加大了对普通群众的开放力度。除设计动画制作专用的共享设备如后期制Editing、Rendering、CGRoom及昂贵大型硬件器材及软件外,2个动画剧院,3个展览室、1个影像资料中心及漫画博物馆,都可以供一般大众使用。动画剧院及展览室可播放展示国内制作的漫画或动画作品,影像中心及博物馆可提供大众参观、使用及举办活动,漫画播放场馆还经常提供免费课程给儿童,用来培养儿童的兴趣,另外还给有兴趣的群众提供了实作课程参与。这些措施不但提升了动漫产业形象及社会价值,还在社会营造了良好的动漫文化氛围。 三、国内营造动漫文化环境的具体实现 #p#分页标题#e# 动漫文化是现代社会物质、技术、文化高度发展的综合产物,动漫文化的发展主要与经济和媒体发展水平有关。首先,动漫文化属于上层建筑,它必须以社会物质的极大丰富为前提条件。只有在经济水平达到一定程度的情况下,人们才有可能生产和消费动漫文化产品,把动漫作为娱乐的一种特殊方式。其次,动漫文化的发展与现代传媒密切相关,动漫文化的宣传和渗透主要依赖书籍、电影、电视、网络等媒体。媒体的种类越多、越普及,对动漫文化的发展越有利。认清动漫文化与动漫产业之间的互动关系,在学习外国先进经验、探索适合我国国情的产业运作模式的同时,加大对国内动漫文化的培育力度已经成为当务之急。 (一)政府扶持培育动漫文化 1、做好宣传解释工作并进行舆论引导 对于动漫文化在社会上面临的责难,政府必须正视其存在并进行明确的表态。理性的官方评价能为动漫产业的发展创造良好的舆论环境。一方面政府要肯定动漫文化产品的娱乐价值、艺术价值和潜在的教育价值;另一方面,政府要明确指出,色情、暴力等负面因素并不是动漫产品先天具有的,而是由于人们在其制作、发行、销售和管理等环节操作不当引起的。因此,政府会在这些方面加强监管工作,让家长和老师们放心。政府除了明确表态外,还应充分利用媒体就官方对动漫的态度进行常态化宣传。比如,对目前开展的中国动漫“5155”工程(中国儿童动画出版工程),“中国民族网络游戏出版工程”,动画“走出去工程”,精品工程以及每年四次的优秀国产动画推荐活动进行大量的宣传,或者对我国最新制作的优秀动漫作品进行隆重的宣传介绍。这样做的好处至少有两点:其一,突破原来仅存在于业界的影响范围,让更多的群众从政府的实际行动中了解中国日益发展的动漫文化和动漫产业,感受到政府的态度。其二,突破原来仅存于未成年人和成年人的影响范围,让更多的非动漫爱好者感受动漫文化和动漫产品的魅力,逐步扩大动漫文化的影响范围,树立动漫文化在民间的口碑。 2、建立动漫文化公共设施 建立几个类似于迪斯尼的中国动漫乐园,不但保护了民族文化,还将许多荒废多年的动漫基地的土地资源合理利用起来。既为公众提供了休闲娱乐的场所,又拉动了内需。 动漫文化社会地位的确定需要有一些有形的基础设施的支撑。如果我国能像韩国一样在青少年经常活动的附近建立类似韩国首尔动画中心,富川漫画情报中心那样的动漫文化活动场所,并在其中设置动画博物馆、漫画博物馆等动漫文化培育机构,那么,我国将拥有固定的动漫文化基地,动漫文化也将在社会中获得更广泛的承认。 3、定期举办全国性的动漫文化普及活动或竞赛 定期举办全国性的动漫文化知识普及活动或是竞赛,也是使广大群众能够及时了解动漫相关知识的主要形式。对于一个较新的传播形式,受众接受需要一定的过程,需要大家有一个了解、理解和认同的机会。如果相关政府部门能够利用电视、网络众多媒体形式去组织和举办全国性动漫知识普及活动或竞赛,会逐步消除受众心中对动漫文化的抵触情绪,也会逐步提高动漫文化在群众中的认可程度。 (二)企业创造优秀原创动漫作品 为了大力发展我国自己的动漫产业,国家相继出台很多优惠政策和激励措施,可是许多动漫企业不在如何创作制作优秀作品上下功夫,只是一味地加大投资额,骗取国家的扶持资金,制作出来的作品粗制滥造,经不起市场的检验。严重伤害了广大群众的期望,使大家逐步对国产动画失去信心。有关调查显示,80%的儿童喜欢看外国动漫作品,70%的儿童喜欢看日本动漫制品。要改变这种现状,动漫企业就必须制作出优秀的动漫作品,将民族的,传统的精华与流行的潮流和精美的制作环节结合起来,制作出我国普通群众都能够接受和喜欢的动漫作品来。 1、企业需要良好的定位 在策划每一部动漫作品时,首先要考虑所面对的市场定位是什么样的人群,在此基础上要考虑到此类人群所处何种的文化环境、生活特征下常年形成思维模式、性格特征和对事物的喜好与偏见,包括其所追求的梦想或对不熟悉的事物的好奇心理等等,都决定一部作品是否能够深入人心,打动读者,能否让他们在此作品中找到自己的定位,从而达到被市场所接受和认可的必要前提条件。 2、以质量求生存,创造优秀的国产动漫作品 以质量求生存,只有创造出能够吸引观众眼球的动漫制品,才能使企业生存壮大。首先是原创,原创存在于动漫产业链的各个环节,成为动漫企业发展的核心竞争力。接下来要拓宽受众范围,编好讲好故事,完善其情节,提高制作技术水平,重视画面质量。制作出好的动漫制品是第一步,运用巧妙的营销策略将动画作品通过合理的渠道走向市场,并最终创立属于自己的品牌,通过动漫作品和品牌衍生产品让受众逐步了解和认识企业。 3、降低授权价格,让广大群众感受动漫魅力 随着中国综合国力、国民物质消费生活的快速发展与提高,国民对精神文化娱乐产品的需求也正在以膨胀式的速度在发展。根据有关部门分析,中国现有动漫受众3.65亿。动漫产品需求总量达1000亿。企业应该在打击盗版和保护产权方面尝试更有效的措施。比方象“喜羊羊”那样主动降低授权的价格,让制造商大批量生产衍生产品,制作成本比小作坊的盗版制造商们低廉。当正版的价格和盗版产品差不多时,人们就会选择买正版动漫产品。 同时,降低了动漫产品成本,也可以促进动漫产品更广泛地进入农村和国内经济不发达的偏远地区,让那里的群众尤其是儿童了解动漫,感受动漫带来的魅力。 (三)让社会舆论认同动漫文化 1、消除大众对动漫文化的偏见 积极向家长们做出一些解释性的工作,让家长们了解网络游戏,甚至鼓励家长与孩子一起玩健康益智的网络游戏。当然,行业自律协议也起到了很大作用。题材健康、开启之力、可玩性强的休闲网络游戏塑造了网络游戏的新形象。随着正确的舆论引导和不断完善的传统偏见,网络游戏等新兴动漫产业环境能够得到优化和提升。#p#分页标题#e# 2、将动漫文化普及与学校教育与社区文化相结合 动漫是一种大众文化,带有浓郁的娱乐气息,很容易被大众接受,从文化传播的角度上讲,从动漫可以潜移默化地给人以教育、启迪、思考、希望和梦想,提升生活品位。由于动漫的这种特性,加强动漫文化传播功能使动漫进入学校进入社区,“寓教于乐”的教育理念和教学精神要弘扬。应该利用动漫活泼、形象、孩子们喜闻乐见的特点和优势,引入到中小学的教学实践中,通过科学课、美术课、信息技术课和校本课程等方式,使中小学生与动漫零距离接触。提高学生学习兴趣,丰富课堂内容,提高学生创新实践动手能力。动漫文化走入社区,可以消除人民在缓解工作压力,丰富业余生活,提高生活品味,促进家庭和睦以及稳定社区团结和安全等方面都有着积极的作用。 动漫的普及教育对极早发现培养动漫的高级人才将有重要的基础性作用,也有利于把优秀的原创作品介绍给青少年,帮助国内动漫产业开拓原创市场,帮助中国动漫产业从国外产业的包夹中突围出来,走上良性的市场运作轨道。 3、让普通大众参与到动漫节、动漫竞赛中来 现在动漫节种类繁多,但是大都规模不大,其主要目的只是为了构建动漫企业进行交流和沟通的平台,没有注意到动漫节其实可以是一个向普通群众普及动漫知识、感受动漫的一个良好的机会,同时也是企业进行动漫产品宣传和进入市场的一个良好平台。 通过这些措施能够尽快改善动漫文化的舆论环境和人文环境,提升动漫文化的社会地位,为动漫产业消费市场的拓展提供更大的发展空间。 总而言之,动漫产业的发展离不开动漫文化的滋养,只有在动漫文化的依托下,动漫产业才有发展氛围和市场拓展空间。简言之,动漫文化与动漫产业唇齿相依、互为条件。要推动我国动漫产业的和谐发展,提升动漫产业的价值链;应从技术、平台、服务、人才培养、知识产权等多个方面出发,完成产业环境、支撑技术体系,推动、营造良好的市场体系。动漫文化的宣传和动漫兴趣的培养也要对症下药,有利于改观动漫产品的消费状况,促进动漫需求市场的良性发展。
