计算机技术改变油画创作方式

计算机技术改变油画创作方式

 

一个时代的科技、政治、经济及文化的进步必然会引起新的审美观的确立,在艺术上也会出现新的艺术形式,它们之间存在着密切的联系。在不同的历史时期经济基础存在很大差异,政治制度的改变,生活方式、生活环境及内容的变化,会使人们产生不同的认识观,建立不同的审美情感,艺术风格将得到不断地更新和不断地发展,从而产生能够体现这个时代特征的新的艺术形式。今天的人们在科技进步的冲击和大众传媒信息的不断影响下,价值观发生了很大变化,越来越关注自我和认识自我。人们的审美意识和审美情趣已随着科学技术的日新月异而不断求新、求变、求独特。与以往任何时代相比,在新时期新的技术条件下的艺术创作更加追求作品的个性化、独创性与求异性。作为绘画艺术的一种——油画,当然也不例外地面临着新时期、新科技的挑战。随着科技的进步,艺术家们越来越重视计算机辅助技术在油画创作过程中的作用,这不仅仅是出于观念上对传统的反叛和革新的需要,而更多的是其技术能够带来艺术的革新,推动人们的思变。   一、改变了油画创作的方式方法   传统的油画创作,通常是艺术家有了比较成熟的创造思维后,要搜集大量的创作素材,一般会深入生活、深入自然进行写生,通过大量的写生后,再根据写生得来的一手材料进行油画草稿的制作,最终绘制成油画作品。其中的人物、动物、风景还有其他的视觉符号都是通过写生得来的,油画创作是一个从自然到艺术的过程。现代的数码摄影摄像技术、计算机辅助技术,包括网络技术的广泛应用,改变了艺术家创作油画的前期方式。当代艺术家在搜集整理创作素材时,通常会利用数码相机对所需素材进行拍摄,甚至是有目的地摆拍,然后把获得的图像信息输入到计算机,也可以直接通过网络访问专业的网站,下载所需资源。直接利用计算机调用这些图像素材进行油画草稿的制作,艺术家可以更加自由地掌控画面,图像的位置、大小、色彩可以自由地调整,甚至是不同的风格表现都可以在计算机中完成。制作完成的草稿可以通过打印机打印出来,也可以通过专业的绘图仪放大后打印在画布上,画家可以直接在画布上进行油画绘制。计算机辅助油画创作,在前期草稿绘制过程中,不需要纸张和颜料,只需画家轻轻动一下鼠标就可以了。这种方式轻松自由而且节省时间和材料,画家能够从繁琐复杂的草稿制作中解放出来,拿出更多的时间来进行艺术构思。   (一)对创作构图带来便利   “构图是艺术家为了表现一定的思想、意境、情感在一定的空间范围内,运用审美的原则安排和处理形象、符号的位置关系,使其组成有说服力的艺术整体。”(引自百度文库)在传统的油画创作构图时,画家经过深思熟虑后,会在油画小稿上安排构图,设计各视觉元素在空间画面上的位置、大小、透视关系。在这个过程中,画家需要反复地绘制修改草稿,调整图像之间的各种关系,甚至是绘制多幅油画草稿进行比较,挑选出最终满意的一幅进行油画制作,这样在前期就占用画家大量的时间,从而延长了油画创作的整个过程。计算机辅助油画创作时,画家可以运用计算机提供的绘图软件,如photoshop进行前期草稿的设计制作,在photoshop中提供了多种方便易用的工具和命令,如变形工具,可以对图像大小、角度的调整,还可以对图像进行倾斜、扭曲、透视、变形等处理。图像的复制与粘贴也是计算机美术创作的重要特点,画家在软件中可以对图像进行无数次的复制并粘贴到需要的位置。软件还提供了对整幅构图进行裁切、垂直和水平翻转的工具,使得构图非常方便快捷。   (二)对色彩方案制作带来便利   油画的色彩不单是客体的自然呈现,它是艺术家对色彩形象独特的感受和艺术表现,是自我感情的形象表达。油画是用色彩来塑造形体的,色彩是油画的重要艺术语言之一。色彩是油画表现的主要手段,具有非凡的艺术表现力和独立的审美价值的体现,色彩运用的成功与否将直接影响着作品成败,发挥色彩在油画中的表现力是作品具有个性及时代精神的主要因素,画家在绘画创作时都非常重视画面色彩和色调的把握。有计算机辅助技术在油画创作中的应用,画家不但能够轻松准确地制作出色稿,而且在调整色彩方案时也能做到轻松自如,如photoshop图像调整命令中有二十余种方法对图像的色相、明度、彩度、色阶与对比度以及冷暖色调进行调整,特别是对画面色调的归纳与转换非常便利。   (三)能够表现各种绘画风格   绘画风格,主要是指“艺术作品在内容与形式的统一中体现出来的整体特征”,它是艺术品表现出来的一种相对稳定的外部形式、是艺术家个人观念、审美理想、精神气质等内在特性的外在体现。在油画创作的道路上,探索适合于自己的绘画风格是年轻艺术家们努力的终极目标。计算机技术应用到油画创作中,可以轻松地制作出如西班牙超现实主义大师达利的作品效果,计算机的图像挪用和拼贴技术是人工手绘无法超越的,在制作泼普艺术风格作品时易如反掌。计算机技术所到达的真实,是超级写实主义画家无法企及的。   (四)能够模拟各种绘画效果   传统绘画中出现的各种艺术形式,计算机都可以模拟出来,如中国画、油画、版画、水彩、素描、甚至是雕塑。计算机绘图软件photoshop中,有一个庞大的滤镜库,利用滤镜库中不同的滤镜效果能够模拟出不同的绘画效果。也可以运用Painter软件提供的画笔工具直接绘制,在画笔工具中画家可以挑选出如国画毛笔笔触来绘制出国画效果,还可以选择油画、水彩等多种笔触,模拟出不同的绘画效果。   (五)能够启发创作思路   计算机不仅可以帮助画家实现自己的设想,在图像处理过程中产生的偶然效果,往往是人们难以预料的,这种随机产生的效果,可以启发画家的创作思维,激发其创作的灵感。另外,当画家在创作中陷入困境,对当前的创作设想产生怀疑时,画家可以用数码相机把当前的创作效果拍摄下来,输入计算机,并在计算机上推演,以确定继续创作的思路与方法。当画家需要为创作作品重新添加视觉元素,而又不能确定添加后的效果是否满意时,同样可以在计算机上进行演示。#p#分页标题#e#   (六)具有储存和备份功能   计算机强大的储存与备份功能,为油画创作提供了超强的记忆保障,画家的许多创作设想都可以快速实现并保存到计算机中,可以随时调用出来显示在计算机显示屏中,进行筛选和比对。在绘画创作过程中画家会面对许多选择,要实现某一想法,必须割舍掉其他的方案,因为画家没有时间和精力把所有的想法都一一绘制到画布上。所以说传统的绘画过程及是想象力得到实现的过程,也是想象力被扼杀的过程。利用计算机进行油画创作,就可以避免上述遗憾,计算机能够实现画家所有的想法并保存起来,最后挑选一个满意的方案进行实施。真正达到了“不怕做不到,就怕想不到”的高度,艺术家的创造才能得以最大程度的施展。我们在过去的绘画创作中经常会遇到这种情况,当绘画达到了一个相对满意的效果时,往往再向下深入时,却不如以前的效果好,这时,如果要完全恢复到以前,已是不可能了。这是令艺术家感到非常遗憾的事情。但利用计算机进行油画创作,就不同了,在计算机中可以把目前比较满意的效果储存起来做一备份,在副本上继续尝试画家的不同想法,即使失败,也不会影响原创作方案。计算机技术应用到油画创作中,推动了油画艺术的发展,创造出新的油画艺术风格,减轻艺术家重复劳动的工作负担,节省了油画创作的整体时间,使得艺术家能够集中精力进行艺术创新。   二、对年轻一代艺术家的创作影响   策展人杨维民在“非常向上”中国后生代画家十二人展前言中讲到:“艺术总是不断发展的,在中国当代艺术的发展历程中,就发生了题材、内容、表现手法等方面的转变。我们可以感受到:绘画题材由英雄、偶像转向了寻常人物、转向自身、转向当下,‘政治波普’‘新生代’‘艳俗艺术’‘卡通一代’‘后生代’等艺术词语层出不穷,它背后代表的是几代人的时代背景和思想。在这些众多风格、名词中,‘新生代’和‘后生代’可以说代表了中国当下两代正在进行时的最引人关注的当代艺术有生力量。”在当代艺术中,“后生代”是指继“新生代”之后在美术界迅速崛起而倍受关注的出生于70后、80后的新一代艺术家。作为“新新人类”画家,他们的世界观基本上是伴随着中国的改革开放建立起来的,他们生活在经济快速发展、政治时局稳定、生活富足的年代。他们对西方文化、当代都市文化、现代电子与传媒文化感受至深,他们驾驶着“网络”这辆快车奔跑在信息高速路上。在今天经济一体化、文化多元化的时代背景下,年轻一代艺术家的思维方式、社会关注点、艺术表达方式都与前辈们存在明显的差异。在艺术表现手法上,年轻艺术家们不再局限在对图像的挪用与转借上,而是通过“虚拟”的手法来表现一种特殊的画面效果,使广大艺术受众感受画家不同于大众的思想观念。这一特征在“卡通一代”与“后生代”艺术家作品中得到充分的体现。计算机辅助技术在油画创作中的应用,是他们利用新技术手段进行艺术创作不可或缺的一步,是他们用来探索新绘画表现形式的重要技术条件。   计算机技术与当代油画创作的结合,使得当代中国油画无论从视觉效果还是表现手法上都显得非常丰富多样。年轻一代画家大都毕业于专业美术院校,受过正规的高等美术教育,但在绘画创作上,他们并没有受到传统绘画观念的约束,他们敢于突破,敢于创新,在其作品中,我们经常会发现画面的纵深感被压缩了,现实的色彩被剥离,更多的是画家自身感受的情感宣泄;大面积颜色的平铺、夸张变形的人物、独特的视角、毫不相干的视觉元素被巧妙地组合到一起,构成荒诞、神秘、虚拟的画面效果。如画家谭永石的作品充满了神秘和魔幻感,是对“异常变化”下人类生存与生活的关注。80后“卡通一代”的代表画家杨纳,其作品中,那被石油、珠宝包裹的浓妆小魔女,表达了画家对现实的巧妙反讽、质疑和反省。可以看出,他们已经不再把传统绘画风格作为自己艺术表现的标准,他们作品中流露出来的是对当前时代的个体感受。   科学与艺术是一个相互依存的关系,科学在一定意义上推动了艺术的产生与发展,艺术的发展又进一步推动科学的进步与提高。科学为艺术提供了新的物质技术手段,催生出新的艺术门类与新的艺术表现形式。但艺术发展的最根本动力还是依靠人的艺术思维和创新,技术的进步只是改进了艺术创造的工具,艺术家是艺术创造活动的主观因素,起决定性作用,在艺术创新中只有发挥艺术家的主观能动性,去积极探索发现新的艺术表现形式,才能最终推动艺术发展。尽管,计算机辅助技术在油画创作中的应用,给油画创作带来诸多便利,但最终只是用来表达艺术构思和帮助艺术家完成创作的工具和手段。艺术家在利用计算机进行油画创作时,只有投入真情实感,才能使科学与艺术达到完美的融合。