现代装饰范例

现代装饰

现代装饰范文1

 

一、装饰的概念、进化   装饰是一门美化物体、环境的艺术。它运用色彩、纹饰、材质、以及光、电、文字等,通过装饰的手段及构成原理去表现人类的某种观念或情感。装饰的艺术生命力取决于其内容和形式的统一、取决于装饰材料的“得体”和“适宜”,适合于某一时代、某一地方或某一情景的特征。   装饰纹样的造型、构成、色彩三要素的来源都是与当地、当时的生活(物质、精神)、生产劳动、制作材料相联系。它们之间的关系是相互依存、相互影响。原始社会的生活是从狩猎、捕鱼为生,反映在装饰上以动物纹较多,随着农业的发展,各地区对不同植物的认识,产生了不同植物造型的装饰纹样。不同制作工艺的发展产生了编织纹、彩陶纹、镶嵌陶瓷、镶嵌玻璃以及各种雕刻装饰艺术(浅雕、凸雕、凹雕、圆雕、浮雕),不同社会的宗教信仰,精神安慰,善与恶,美与丑的审美观不同,产生了各种纹样的构成形式及其色彩的爱好和风格。   随着时代的发展,新材质、新技术、制造工程等不断的开发,及人们审美观点的改变,在装饰艺术领域里不断渗人新的构成原理和形式法则,在世界各国的现代装饰中,常常以美的构成秩序和色彩的体验为中心,加上对材料的理解、体验,力求在量感、空间感、材料感上创造美的新装饰造型。设计家和艺术家们已常把这些装饰构成原理和法则用于视觉传达设计、产品设计、室内设计、服装设计、现代绘画之中。   目前世界上,已开始进人绘画和立体构成相结合的现代作品,打破了原有的平面效果,以特有的立体视觉效果来刺激着人之心弦,激起我们的精神与心理之感动。此项艺术,在绘画中融会了构成主义、抽象主义、欧普艺术等新艺术概念,加之不受空间限制,从而可在一个多维的空间范围内展现出绮丽的景色。   立体构成装饰绘画,集中了装饰绘画的色彩技艺,同时也集中了立体构成和雕塑的形态之美,把意想不到的色彩之美和经人类之手制作出来的“造型物”复杂地交错在一起,相互作用,显现了通常绘画方法表现不出的瑰丽、惊讶之效果,把观者引进一个如梦似幻的神奇现实的立体世界。21世纪是情报化的时代,光和电的发展,产生了光、电、艺术相结合的边缘学科和艺术。从光变成电,还有从电变成光,根据电气通信,考虑光的变化装饰效果,即通过电流的强弱变化促使光的强弱,从而产生了装饰性的电光画像中。   这种原理,运用了现代电气通信,传送映像,首先是把映像进行大量的小点分解,然后变化电气信号,产生光点的强弱。这样并列方式的电视屏在环境装饰中起到了一定的展示效果。   在现代设计中,电气还能使声音见到,当然声音是不能见到的,但是,根据声音的声波变化电气信号,屏幕上能够见到声音,随着音量的高低、节奏变化,产生了符合音量节奏的抽象形线,根据演奏各种各样的乐器,利用激光投光装置就能见到声音的变化,利用这种物理原理,又可产生了现代性的边缘学科、激光装置艺术。   在国外高大建筑壁面上已开始用激光器投射装饰画面,并且这装饰画面是在不断地变换。具有动感的装饰画,增添了环境的艺术性。这些都是由于受社会、经济、功能的影响,从科学到艺术、艺术又和社会、人性相结合,成为综合性的学科。   二、装饰的目的功能   装饰本不是单独的装饰品和欣赏品,它的发生、发展始终依附着物质材料,以特定的对象,环境而产生特定的装饰。例如室内纺织品装饰是依附于室内而存在,它的产生发展来源于人对室内的卫生化、舒适化和科学化的不断要求。室内纺织品的装饰造型和色彩的艺术处理就必须巧妙地融合于室内的环境和气氛之中,室内纺织品的装饰功能取决于选择的材料在室内的应用,装饰的意义取决于它在室内环境中产生的美感如何。   室内壁挂的审美功能和实用功能也必须兼容并蓄。现代建筑、室内环境的壁挂装饰设计,是具有人间性的设计,要体现材料美、工艺美和功能美的设计。它不仅要体现时代精神,而且要和现代建筑相融合。   现代壁画也同样如此,要从属于建筑,是建筑的有机组成部分,是建筑的“构件”。从形式到内容,要与建筑、社会诸因素互相关联,取得整体的统一与和谐,壁画实际上是一种被建筑限制了的公共艺术的自由创作。壁画的发展,随着建筑的发展而发展,由于建筑物的寿命较长,壁画装饰也就具有了一定的社会性。   在按照建筑要求、环境要求、社会要求、经济要求来选择各种可能性的前提下,同时考虑一定的工艺手段,取得时间上的持久性,做到这一点,从事于建筑,环境装饰的设计人员就必须对建筑风格,建筑功能的了解,对各种材料与工艺的研究,对施工、制作、安装以及组织工作的经验,对总体设计要求与方案实施的能力的培养。   三、装饰的语言、手段   装饰形象不是自然的如实模仿、再现,而是抓住对象的本质特征,用抽象的手法,进行大胆的提炼、概括、夸张、变化,进行理想化的再创造。装饰的语言是单纯简洁、突出主要特征,在单纯中求变化,追求形式的趣味与格调,追求秩序和谐。   装饰的手段是从条理化、规律化、程式化、理想化为方式,利用视觉对象的形象、色彩、构图、空间,根据装饰的目的、功能、对象、环境、材料、制作等条件的特有性,进行装饰实践活动,形成各自特色和规律,形成各地区、各类别的审美装饰形象。   不同的艺术形式,不同的专业画种、技法,可作出各种成品的“装饰性”的设计表现,任何一种绘画技法都可以为“装饰艺术”服务,装饰的手段并不限于制作过程的技法,而是在于总的“装饰艺术”设计要求的本质,研究装饰性本身的艺术特征,从而开辟了广阔的装饰领域,服饰、产品装饰、建筑装饰、环境装饰等,同时也产生了各自的特有装饰语言和手段。#p#分页标题#e#   四、装饰的程式、规律   装饰的程式是装饰艺术表现的特有规律,长期积累的形式特点,根据内容、生产工艺的不同,在艺术实践中,提炼、加工、美化的结晶。世界各国,各类别的特殊程式化体现在装饰的造型、色彩、构图之中。程式化的形象是一种人为的“修饰美”,一种“理想化”的符合形式美的变形形象。   具体的变化手法通常为“修饰”、“简化”、“夸张”、“添加”等,这也就是程式化的加工过程。按照“形式美”的法则进行装饰变形,可进行结构变形、感性变形、几何变形。程式化的色彩,是在色彩配置上均有独特的风格和艺术成就,富有民族传统的配色。   程式化的构图是服从于视觉快感及装饰的需要,具有精神快感的艺术形态构图。在程式构图中追求形式统一。常以均齐、平衡、连续、格律、平视、立视等程式化构图形式来体现规律美、节奏美,从而达到装饰效果。但“程式”绝不是一成不变,程式本身是在实践中发展,积累起来的形式规律。   世界各国因生活习惯、地理、气候、审美观的爱好不同,产生装饰的程式、变形是不同的,具有各自国家的程式风格。随着时代的发展,各国的艺术水平、鉴赏标准不断改变,艺术的程式也在演变进化。   五、装饰的色彩特征   色彩学运用在艺术上可分两大类:写生绘画方面的色彩和装饰方面的色彩。两者之间有共性,有特性。共性:在光学原理、色彩性能、调色规律等方面均是一致的。色彩的名词解释基本相同。特性:写生绘画色彩是强调自然、固有色、环境色,着重研究物体条件色的一些变化规律。像油画,色彩较细致。而装饰色彩是比较理想化、抽象化和真实自然的距离较远,人工的成分较多。着重研究的是固有色,颜色之间的关系,研究对比、调和。像工艺品,色彩有另一番构思,较抽象,常采用提炼、夸张、变色的方法反映画面色彩。它们两者相互区别、相互补充、相互联系着,在绘画作品中在一定程度上可采用装饰色彩的表现手法,同样,在某些装饰艺术作品中也常运用写生色彩的表现方法,只不过是以不同的观察方法、表现方法,从不同的角度发挥不同的作用。   装饰的新视觉色彩特征,要注意三次元、四次元的空间性的色彩视觉平衡及协调,还要注意色彩材料感觉的体现,二种以上的色彩材料质感,由于明暗调子的对照,能够构成美丽的色彩秩序,同一种色彩材料因形状的立体、空间配置、光线的照射、也能产生明暗调子,丰富色彩的层次。   色彩是可见光,利用光的原理(反射、折射、交错、偏光等)、光的配合能构成千变万化的光画,利用玻璃等物的透明性和半透明性,产生明暗特征,这些光技术的使用,可在环境中创造装饰性的色光效应和色光环境,这是未来世界的需要,能使世界充满装饰色彩,满足人们的精神需要。   六、装饰的艺术设计   1.装饰画   装饰画可用不同画种的颜料,画在相应的纸上、布上、板面或墙面上成“装饰性绘画”。平涂色块后勾线的那种形式绘画作品只是属于带有“装饰绘画”成分的一种通常表现形式,不能作为“装饰画”的定型看法,它有限于装饰画艺术设计的提高和发展。也就是说装饰画应该是避免公式化,应该是新颖悦目,当然还得装饰成好看的“新”样子,力求艺术的创新。     既然是装饰,故在它的艺术表现形式上,就不是再现直观景象存在的全部具体的色、性,而是基于生活,选择和概括表现主题内容的本质色、形,加以艺术的装饰点缀。   对于直观的色彩可以有所选择舍取,对于对象的色形比例和其自然结构关系,可以有所改变,这就是把属于“普遍性”的一般性的次要的东西简化、改变、美化,从而对比和衬托出同时加强概括的、突出的、修饰的、本质的“特殊性”的东西,使之更加美化到“重点装饰点缀”的程度。   装饰画的形式处理可装饰性的构图(平视体、立视体、格律体等),色彩,进行自然描绘,抽象性的变形夸张,几何形态构成,装饰性油画(写实、变形、抽象),装饰图案和写实素描结合等。   对于主要形象具体的形的表现,可概括加强形的特征表现,略去次要的转折,或者对主要的对象有所选择设计,予以细致的刻画,或只画大形最为突出的特征,不作真实人微的枝节结构表现。   对于色彩构图在注意整体关系效果的同时,主体的色相关系,要成为别致而令人醒目的中心。色彩应基于高度的艺术概括力。概括不是简单,概括是显其精美,主次分明,选择适当的表现因素,突出表现主题,具有强烈的感动人的艺术性。   2.壁画   壁画可合理使用新材料、新工艺、新技法,把握不同形式的效果,重复发挥壁画艺术的宏伟感和永久性的特点。   壁画工艺十分丰富,我国有传统的重彩画法,日本有传统的日本画法,随之丙稀颜料壁画、陶版花釉壁画、瓷版粉彩壁画、陶瓷无光釉壁画、高温瓷化玻璃镶嵌壁画、马赛克镶嵌壁画、瓷版三彩壁画、金属壁画、大理石拼镶壁画涌现而产生。其中磨漆画作为大型漆壁画及屏风装饰在东方艺术中占有了一定的地位,中国、日本的漆工艺都持有长久的历史传统。日本从古亲良时代到现代,磨漆画一直作为日本独特的华丽工艺品,装饰品,随着新材料、新技术、制造工程等不断开发,在磨漆画中除了镶嵌铜质、珐琅、贝壳等外还镶嵌人了现代材料不锈钢、玻璃、镜面等物质,通过一定的平面构成形式,使作品既有传统感又有现代感气息,这是现代意识融合在民族精神中,采用现代手段把民族民间的艺术形式转变成新的物质财富和精神财富。 #p#分页标题#e#   在西欧的现代壁画中,往往融合了绘画雕塑、工艺与光效果的各种特点,而成为一种新的工艺,平面的纯绘画性壁画已不多见。这种具有浮雕感的,同时采用新型工艺材料的壁画代表了欧洲新的潮流。光的调配,也进人了设计的组成部分,创造了空间与立体效果的幻觉世界,如果说设计是壁画的灵魂,那么工艺材料的使用则是它的血肉。国外大多采用天然石料进行镶嵌,或者是木头、玻璃、金属等混合材料,在国外常可发现在简练的几何纹色块板上放置抽象形态的金属腐蚀铜浮雕。或利用各种材料构成,如直接利用木纹进行浮雕装饰;木纹与其它材质,如布、皮革构成具有物肌效果的半浮雕装饰;平面木条和凹凸木条组合构成;装饰木板重叠;分割木板拼成整幅画面;抽象几何纹和凹凸浮雕结合;再加上贴金箔方法,使之装饰富丽堂皇等。   故现在的壁画概念已不再是绘画之中的一种画种了,它已具有了多样化的趋势,题材的多样化,艺术风格的多样化,材料使用的多样化,表现形式和处理手法的多样化,成为科学和艺术相结合的边缘性学科,在环境艺术中形成了一个艺术门类。   3.壁挂   壁挂艺术设计是体现编与织的表现功能,平面与立体,具体与抽象结合的新形式语言,也就是说它的构思,可从周围环境中取得具有材料美的材与质,有形式美的灵感,而在制作过程中发挥编与织的技术表现功能,从而创造与绘画效果绝然不同的造型、色彩和质感,体现现代壁挂艺术特有的形式美。   现代壁挂材料可用各种不同的纤维材料,丝、毛、棉、麻、棕、草、藤、柳、竹等,以及化学纤维、金属纤维等。材料特性有粗糙与柔细,板硬与松软,暗淡与艳丽,吸光与反光等,若设计时善于巧妙使用材料特性,就能充分体现视觉语言的功能,抒发所表达的情感给人们一种感受,明朗、强烈、清晰、或是含蓄、隐晦、朦胧的感觉,在室内环境中增添温暖及情趣感。   艺术处理手法可抽象的几何形经过疏密排列,镶嵌光晶亮闪的宝石、珠子,形成点、线、面的构成形式,也可直接表现自然形态美,或在自然中捕捉抽象的视觉美,以点、线、面为题材进行组合重构。在织的过程中也可在编织结构中寻找肌理变化,如在柔细纤维和精密的织纹上,又可加上质地粗糙的材料,柔中带刚,或全用粗糙材料的大笔触,表现粗犷的风格,奔放的热情。总之,合理使用材与质,编与织,形与色,艺术形式美感就能得到体现。,

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[关键词]现代酒店;装饰艺术;设计要点

所谓现代酒店装饰艺术,主要指的是结合建筑物的使用功能与相关标准,采用先进的设计理念与美学原理,创建出符合人们精神需求的酒店环境。伴随我国居民生活水平的不断提升,人们的业余生活越来越丰富,现代酒店的建设数量不断增加,通过对现代酒店装饰进行艺术设计,能够保证现代酒店内外环境更加优美,让人们能够更好的感受到现代酒店的艺术魅力。鉴于此,本文主要分析现代酒店的装饰艺术设计要点。

1分析现代酒店装饰艺术设计的重要性

现代酒店的装饰艺术设计的独立性较强,与传统酒店相比,现代酒店的内部装饰与外部装饰具有更大的魅力,现代酒店内部的服务环境更加完善,能够满足不同年龄段人员的需求。通过分析现代酒店装饰艺术设计要点,能够保证现代酒店装饰艺术设计风格得到更好的提升,将酒店装饰艺术设计理念与实践进行有效结合,为人们提供一个更加舒适、优美的娱乐环境。除此之外,通过分析现代酒店的装饰艺术设计要点,能够保证酒店内部的布局更加合理,提升酒店内部的艺术装饰效果。在国民经济持续发展的今天,原有的酒店装饰艺术已经不能够完全满足社会发展需求,在新时代背景之下,现代酒店的装饰艺术得到了快速的发展,现代酒店的装饰艺术设计重点发生了了很大的转变,保证现代酒店的内外环境更加优美[1]。

2现代酒店的装饰艺术设计要点

2.1明确现代酒店装饰设计原则

现代酒店装饰设计原则如下:第一,以人为本原则,现代酒店装饰艺术设计并非普通的建筑工程,具有较强的操作性,能够有效满足生态文明的发展需求,真正实现人与自然和谐发展的目的。第二,现代酒店的装饰艺术设计具有较强的实践性,将生态设计理念与酒店艺术设计理念进行有效结合,保证现代酒店周围的建筑环境得到更好的改善,有效提升了现代酒店的美观性。第三,现代酒店的装饰艺术设计受环境因素影响较大,在装修的过程当中,设计人员要结合外界环境因素对现代酒店艺术装饰设计的影响,对原有的装饰艺术设计方案进行改进。为了保证现代酒店建筑周围的自然资源得到更好的利用,装饰艺术设计人员在实际工作当中,要将外界自然条件与现代酒店内部的装饰艺术进行有效结合,保证现代酒店的生态调节能力得到更好的提升,为客人提供一个更加舒适的娱乐环境。由于现代酒店的装饰艺术风格比较多,在一定程度上增加了现代酒店的装饰设计难度,因此,装饰艺术设计人员要对酒店的各个功能区进行合理设计,保证现代酒店的格局更加合理,提升酒店格局的层次感[2]。与传统的酒店布局不同,现代酒店内部结构比较简洁,对各项设计材料的要求比较高,为了保证现代酒店内部布局更加合理,充分体现现代酒店的艺术效果,装饰艺术设计人员要做好相应的布局工作,并制定完善的现代酒店装饰艺术设计方案,保证现代酒店的装饰艺术风格得到有效体现。

2.2酒店内环境装饰艺术设计要点

在对现代酒店内环境进行装饰艺术设计时,设计人员要结合酒店外部的布局特点、酒店风格与档次,对原有的内部环境装置艺术设计方案进行改善,并结合现代酒店内部环境装饰艺术设计方案实施过程中经常出现的问题,制定有效的解决方案,进一步提升现代酒店内部环境装饰艺术设计效果。现代酒店内部环境的艺术装饰,能够保证酒店的设计风格得到更好的体现,因此,设计人员可以采用主体设计理念,对酒店中的各个功能区进行主体艺术装饰,保证现代酒店内部的装饰艺术风格更加立体。另外,现代酒店装饰设计人员还要根据建筑环境特点,做好酒店内部装饰环境的规划工作,结合酒店内部空间的利用情况,对各个空间进行合理的装饰,摆设相应的装饰艺术品,保证现代酒店的装饰艺术丰富更加得体。对于酒店的装饰设计人员来讲,可以将酒店的商业功能与文化艺术进行完美结合,形成独具特色的酒店格调,并选择相应格调的装饰艺术品,保证现代酒店内部环境更加和谐。通过对现代酒店内部环境进行装饰艺术设计,能够更好的体现酒店内部环境的艺术效果,保证现代酒店内部环境更加温馨。现代酒店装饰艺术设计人员在实际工作当中,也可以结合艺术装饰品的形态,对酒店装饰艺术设计方案进行完善,在提升现代酒店装饰艺术设计方案实施效果的同时,不断提升现代酒店内部环境的吸引力。

2.3酒店外部环境装饰艺术设计要点

在进行现代酒店外部环境装饰艺术设计时,设计人员要重点注意以下问题:第一,结合酒店内部环境装饰艺术设计特点,对酒店外部环境的装饰设计进行细化处理,保证现代酒店外部装饰更加精致。第二,采用不同的装饰艺术设计手法,保证现代酒店的内部环境与外部环境有效融合,酒店的外部环境与周围的自然环境能够实现有机结合,满足人们的审美要求。第三,由于现代酒店具有一定的时代特征,在对其进行外部环境装饰艺术设计时,设计人员要运用先进的创新理念,采用新材料与新工艺,保证酒店外部环境更加优美。此外,现代酒店内部的餐饮配套设施可以与外部环境有一定联系,能够让客人享受酒店服务的同时,提升客人的满意度。通过对现代酒店外部环境进行装饰艺术设计,能够保证现代酒店内外环境更加和谐,提升酒店的装饰艺术审美性。

3结束语

通过详细介绍现代酒店装饰设计原则、酒店内环境装饰艺术设计要点、酒店外部环境装饰艺术设计要点,能够保证现代酒店的装饰艺术设计方案得到更好的实施,提升现代酒店艺术装饰效果。对于现代酒店的装饰艺术设计人员而言,要不断学习先进的装饰艺术设计知识,提升自身的专业技能,从而为人们提供更好的酒店服务。

参考文献

[1]熊团辉.合肥铂骊酒店室内装饰设计施工管理实例研究[J].建材与装饰,2018,(25):84-85.

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1.装饰艺术概述

装饰一词泛指艺术修饰,在西方,装饰一词起源于17世纪中期,而在中国,这个词的出现更为久远,早在5世纪到6世纪,对于依附于某一主体的绘画或雕塑工艺,统称为装饰。这一艺术形式不仅仅包含追求形式美感的装饰艺术,也包括了抽象性和象征性的因素。这是比较广义的概念划分,对于装饰一词的狭义定义是指一件事物按照形式美的规律来对艺术对象进行抽象、变形或者加工整理,从而使其产生形式美的一种艺术风格,其中,这些艺术加工运用到了平衡、秩序、韵律、节奏、统一等的形式法则。

2.服装设计概述

服装设计是一门综合性很强的学科,它涉及到了美学、心理学、材料学、市场学、工程学、文化学以及色彩学等。服装设计是一项系统的过程,从对设计对象的构思到实际图像的绘制,再到效果图的完成,最后到服装的剪裁、缝纫等一系列的流程,都是服装设计里面的范畴。其中最重要的是,服装设计不等同于普通衣物的制作,它在实用性的基础上要求个性化,要求设计者设计出集实用、美观与个性化于一体的服装。

3.装饰艺术与服装设计的关系

装饰艺术在某种程度上依附于服装设计,因为它要依靠服装这个载体来展现自己的美感,如新时期时期彩陶器上面的装饰都是经过夸张变形之后的图形,这些装饰艺术为彩陶器增添了艺术美,在服饰的装饰上亦是如此,特别是发展到现代,装饰艺术与服饰设计更加密不可分,服饰脱离不了艺术装饰。

二、装饰艺术对服装设计的影响

1.装饰艺术对服装设计观念的影响

艺术家在创造作品时,先是从日常生活中选取素材进行加工制作,最后完成艺术或文学形象的创造,在这个过程中所动用的思维活动则是形象思维的活动过程,在人类历史千百年的流变中,服装设计的灵感来源丰富多样,有生物学的因素,也有传统民族文化和社会文化的缩影,因此,装饰艺术对现代服饰设计的思想观念产生了巨大的影响,其中包括一些夸张的造型、艳丽的色彩、环保理念等现代思维方式。

2.装饰艺术对服装设计实践的影响

现代服装设计师在灵感的来源上不再局限于自然事物和传统抽象思维,在实践过程中,更多的是运用装饰艺术中的灵感,比如中国的龙图腾、摩洛哥的靠垫、巴布亚的屏风,这些意象直接成为现代服装设计师的取材来源,这种直接现实性也是现代服装设计的一大特点,但是究其根本,还是因为装饰艺术的发展充分成熟,灵感的来源能够直接作用到服装设计中,在当下大热的豹纹图案、复古军用鞋上面,设计师们在用装饰艺术潜移默化地影响着我们的日常生活。

三、装饰艺术在服装设计中的实际应用

1.装饰艺术色彩在服装设计中的应用

色彩对人的感官影响直接而鲜明,因此在服装设计中对色彩的运用于把握是一项重大的课题。色彩具有自然与社会双重属性,其自然属性比较固定,因为基于人类的生理属性,在对颜色的反馈上具有一致性和稳定性,但是其社会属性则会随着历史文化的变迁而被赋予不同的内涵,甚至在不同的地域间,其意义也不尽相同。这就造成了色彩在装饰艺术运用上的丰富性,特别是在服装设计上,色彩的运用影响到了服饰的视觉效果、心理效果和文化特征。

2.装饰艺术材料在服装设计中的应用

随着人类文明的进步,服饰的材料选择上面也在不断出现新变化。从最初的动物皮毛、树叶草皮等就地取材的原料选择,到如今的棉、麻、丝绸、雪纺、牛仔、呢绒、皮革等等材料,这极大地丰富了服装设计的选择性,而装饰艺术上的材料也发展为金属、石器、木材、贝壳、绳索等,这些材料因为自身天然属性的特征,在装饰艺术中呈现出诸如透明、粗糙、莹润、奢华、细腻等视觉效果,通过装饰艺术对现代服装设计的思维进行重组,创造出富有个性和时代感的作品。

3.装饰艺术图案在服装设计中的应用

广义图案是指某种器物的造型样式、结构色彩,而在服装设计中,图案则专指设计艺术中的装饰纹样,它包括了几何图形、人像、花卉、动物、风景以及其他抽象的图形,这些图案以或规律或杂乱的形式布局在衣物上,造成强大的视觉冲击力和特殊的艺术魅力。得益于现代科学技术的发展,现代服装设计中对于图案的应用技巧更为灵活方便,由此衍生出多种多样的服装图案,为现代服饰文化增加了丰富性。

四、结语

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关键词:空间;装饰;设计

1现代装饰壁画的定位与发展

现代装饰壁画的定义极为广泛,因其风格种类多样、运用到的材料多样以及多功能等特性,很难使用一个固定的词语来下定义。不管在风格还是材质方面的现代装饰壁画都是会实时被现代美术与现代设计理论和风格所影响的,现代装饰壁画的实质其实就是对现代艺术的一个侧面反映。若是想了解现代装饰艺术,通过现代装饰壁画可以说是不错的选择。19~20世纪阶段,部分画家因为照相的发明选择放弃自然画派,从客观表现手法转至主观思想表达,从而诞生了部分新的艺术画派。这些艺术家倾向于基于自然探索事物形态的基本要素,对其加以分析,随之创立个人的画派风格思想。随后,欧普艺术的出现和米罗、克利等艺术家的出现推动了现代装饰艺术与现代室内设计的相互影响与作用。

2国内外现代装饰壁画的类别

中国现代装饰壁画跟随社会发展进度,已经会选择装饰壁画新材质作为媒介进入世人目光。就中国而言从广义上讲,绘制在建筑物的墙壁上或岩石上,以及其它如洞穴壁上的壁画、图案,都可以称为壁画。现代装饰壁画主要目的为建筑装饰,装饰壁画本身与室内空间设计、建筑物及周边环境的协调、融合的关系越来越被重视,材料的选择上也更加多样化,具有更持久的耐久性。国外现代装饰壁画的流派风格复杂且多样,单就它们的特点来说,大致可分为两种倾向:抽象构成主义与超写实主义。抽象构成主义常常表现在建筑、室内设计和工业造型等装饰艺术领域中,而后者则多体现在大型的现代装饰壁画与公共空间领域的装饰艺术之中。

3现代装饰壁画与室内设计的关系

现代装饰壁画的身份向来就对绘画艺术有着极大的地位,其本身自带着强烈的视觉传达的艺术属性。所以在现代装饰壁画的色彩上面拥有着颜色本身所具有的很多特质,并且同时加上画面呈现出来的具象与抽象的事物形态,那么自然容易影响观者的欣赏感受以及情绪。因此,不同性质的室内空间选入的现代装饰壁画则会首先思考空间与色调的协调性、功能与感受的统一性,将现代装饰壁画充分的融入到室内设计的整体环境之中。打比方来说,图书馆环境对于选择现代装饰壁画色调的要求,应该在不失严肃稳重的前提下同时考虑到给人轻松阅读的氛围;咖啡馆休闲吧对于装饰壁画色调选择上,应该着重在柔和、明快、营造浪漫、朦胧的情调;家中室内空间的书房则会考虑选用平静、安心的颜色为优先。成熟独立的室内设计空间都表达着一种装饰设计思维,这个思维方式同时通过室内空间之中的结合表达出来,现代装饰壁画在室内空间中的选择本质上也对空间设计和风格定位的重要参考方向。现代装饰壁画的内容和形式尽管多种多样,中国的、外国的、具象的、抽象的、古典的、现代的,并不是所主观认为的好的现代装饰壁画就会适用于每一个室内设计空间。在室内设计出现的同时就与装饰壁画有着密不可分的联系。室内设计与现代装饰壁画有着辩证统一的关系,彼此与对方相互存在着。室内空间可以为现代装饰壁画提供墙体空间的载体,现代装饰壁画发挥着其自身的优势表现在室内设计的空间之中。室内设计同时也影响装饰壁画的形式与材质选择,造型空间与环境空间决定着室内空间,室内空间的设计又决定着存在的风格和多种形态,其中现代装饰壁画加入室内空间中就会彼此相融,交互影响各自,从而达成一整个必然的空间存在。

4现代装饰壁画对室内设计的作用

室内设计不仅仅作为一门综合环境设计的学科,其次还关联着生理感受和心理情绪等形式的方面。在进行室内设计过程之中应该要遵守一定的室内装饰设计规则,这样才更好的实现现代装饰壁画的美的享受。现代装饰壁画首先因为其装饰的属性,仅凭它有着方便应用与丰富颜色的特性,就被大量应用于室内空间的设计装饰。不论是大面积的视觉表现还是小面积的增添空间设计的趣味性,都可以对室内空间有着良好的共存合作。空间设计的背景环境因其地域选择的不同,所以其相对应的功能空间也不同。空间设计的环境风格对现代装饰壁画的应用选择上有着部分的制约性,现代装饰闭画是一个空间环境的墙体的点睛。现代装饰壁画的画面内容选择上若是和空间环境融合程度高,就更加突出空间设计的整体设计,使整个环境设计相得益彰。例如,欧式巴洛克、洛可可风格讲究装饰的繁复与华而不实,在现代装饰壁画的选择应该重点考虑与作品本身氛围融洽的作品,再如风格突出的印象主义现代装饰壁画作品,在色彩选择上大胆突出雅致和贵气,加之配以浮雕边框,用来追求欧式风格的富贵逼人气质。那么若是现代主义风格的空间设计,就会首先思考到极简主义、波普艺术、立体主义作品,整体画面内容通篇使用简洁的线条,错落的色块为表现手法,给整体室内空间设计增添一种现代的、化繁为简和少即是多的舒适感。总之,现代装饰壁画在室内设计中不可或缺,其在室内设计起到的作用影响往往画龙点睛,有利于衔接整体空间环境的设计主题。

参考文献

[1]丁密.室内空间形态的平面化表达研究[D].湖南师范大学,2014.

现代装饰范文5

在现代室内空间中,软装饰艺术是室内环境中重要的部分,很多情况下空间的功能和表现形式也依靠软装饰来实现。室内家具在室内环境中装饰美化室内空间。空间中的家具配置和摆设要注意整体性设计,要和灯饰、窗帘、植物等作一个整体的搭组,有好的造型和感观,创造出想要的设计风格,可以将素雅的空间,呈现出艺术感。美化室内环境,织物的色彩丰富的图案,柔软、温暖的质感,曲折变化的线面,增添了柔软、婉约、丰厚的韵味,可以用来美化室内整体环境,通过不同的色彩,可以产生不同的视觉效果,利用色彩的冷暖变化,可以在视觉上扩大空间和缩小空间,因此,在室内环境设计中,当色彩以不同的面积、造型、位置出现时,就能够起到不同的作用。织物的色彩选择应考虑与空间其他物品协调和适中。光影和色彩在室内设计中是两个互相依附的重点,能够直接且强烈的影响人们的视觉感受,继而影响人们在室内的活动,因此室内光照和色彩设计必须要同步进行。在空间里,我们可以利用照明方法和灯具选择的不同来划分虚拟空间,增强空间的层次感,可通过明暗的对比,来在一片光度较低的背景中突出“明框效应”,从而吸引人的注意力,造成一个视觉中心。明亮的灯光可以让狭小的空间显得大一点,暗淡的灯光可以让空旷的空间显得紧凑一点;暖色的灯光可以让空间感到温暖,冷色的灯光可以让空间感到凉爽。不仅如此,色彩还具有很强的表现力,能够使人生理和心理,产生各种丰富的联想。在进行室内设计的时候,应该特别注意协调好光影和色彩之间的关系,在室内用灯光结合不同符号,营造出各种不同的空间感觉。开拓出丰富的想象空间的整体意向。要注意光影效果与室内环境的配合。另外,通过室内绿化可以改善室内的环境。植物的色彩丰富,形态优美,青翠欲滴的枝叶,含苞待放的花蕾,给室内注入大自然的生机勃勃,室内绿化不仅,使人赏心悦目,愉悦情感,还能够消,除疲劳,影响甚至,改变人们的心理状态。在优美的绿色环境中,人们容易保持愉,快、平和的心境,减少焦躁跟忧虑。让本来冷硬的室内空间变得活泼起来,充满了温馨和柔美。同时,室内绿化还能起划分、填充、沟通、虚拟空间等作用。

二、在室内设计中软装饰的应用价值

(一)划分空间

现代室内设计的一个趋势就是争取空间的可变性,达到这种目的的一个重要手段就是对软装饰的利用。如图1所示,恰当的使用窗帘、地毯等软装饰,能够在心理起到一个划分空间的作用,使空间具有很大的可控性和灵活性,提高了空间的利用率跟使用质量。

(二)烘托环境气氛、丰富空间层次

气氛指的是内部空间环境所给人的总体印象,如欢快热烈的喜庆气氛、深沉凝重的庄严气氛、亲切随和的轻松气氛、肃穆哀痛的悲伤气氛、高雅清新的文化艺术气氛等。通常软装饰都具有较强的视觉感知度,它对烘托室内环境的气氛起着巨大的作用。如所示:

(三)调节环境色彩

室内色彩是室内设计的灵魂,对室内的环境气氛、舒适度、使用效率以及人的心理均产生很大的影响。在一些公用空间内,软装饰可能只是起点缀、缓冲的作用,而私人空间,则几乎全部都是以软装饰作为主题,塑造居室应有的温馨。

(四)物理性能

现代装饰范文6

关键词:软装饰;室内设计;价值分析

随着人们欣赏水平的提高,在全社会推崇低碳环境设计理念的影响下,室内设计强调运用软装饰的方式来营造简约、实用、独特的个性空间。软装饰已经成为室内设计的重要组成部分,而且日益发挥重要作用。

一、软装饰与室内设计概述

1、软装饰

软装饰主要指的是补充室内功能,渲染室内空间和体现室内空间独特性的一种装饰,软装饰主要体现室内设计的装饰性与功能性的特征,是对硬装饰的进一步完善。软装饰可以使室内装饰的功能性更空出,可以增加室内设计丰富性,有效避免室内设计过于冷清问题。特别是在人们对室内设计文化关注更广泛当下,室内软装饰设计已经成为体现设计风格,满足人们室内设计文化需求,提升室内设计品质的重要手段。

2、室内设计

现代室内设计强调软装饰与硬装饰的统一,强调在硬设计的基础上体现出装饰的风格独特性。特别是在文化多元化的背景下,室内装饰设计不仅强调有特点、有内涵,而且还要与现代文化融合,能够打破固定设计模式的界限。现代室内设计更高层次上体现了设计动态性、审美性和功能性的特点,只有软装饰与硬装饰有效结合才能满足室内设计需求[1]。

二、现代软装饰的特点

1)材质柔软。现代软装饰有鲜明的材质特点,它不仅更好的利用现代装饰科技,而且可以更好的实现软装饰与硬装饰的分离。现代软装饰更强调用棉布、丝绸、亚麻等纤维织物材料,强调更好用软质材料消除硬装饰坚硬冰冷的质感,体现出柔软、温和、平易近人的特征。软装饰主要改变硬装饰的冷峻。2)物品多样性。现代软装饰物品较为多样,具体可以使用窗帘、床单、靠枕、挂毯等进行装饰,还可以使用一些工艺品,这些软装饰品有丰富的图案和艺术元素,可以提升室内设计的空间感,同时提高室内设计的表现力,并且满足不同年龄、教育背景、宗教信仰、文化偏好客户的具体需求。目前室内装饰的物品可以分为纺织品、字画、绿色植物与工艺品等几个类别,具体可以按照各自的美学特点进行构建,从而展示独特的设计心理空间[2]。3)更换敏捷性。室内装饰有更换便捷的特点,传统的室内装饰设计只是一次性的硬设计,而软装饰会随着用户的需求而改变,软装饰更强调根据季节因素和风格因素而改变,通常软装饰可以随着人们年龄增长而不断改变,可以根据环境的明暗等适当增加或减少部分元素,达到装饰符合心态需求的目标。

三、软装饰的功能浅析

1、心理空间的调节作用

室内设计是在一定空间内实现的,人们对室内空间的心理是不断变化的,通过软装饰的色彩、肌理和材质的变化,可以更好的满足人们对不同空间心理需求。例如,红色可以展示温暖的心理需求,可以引发恋爱、和平、青春等联想。而家居用品与色彩的搭配,可以起到弥补空视觉不足的效果,同时暖色图案的搭配,可以起到放大空间积的作用,以及起到扩充空间的效果。而差异性的软装饰用可以提供空间的动态感。不同的软装饰可以提供空间的活动,满足人们的空间心理需求[3]。

2、物理空间的功能划分

室内设计一般很难改变具体的空间形状,为了满足人们对不同居室功能需求,可以通过软装饰的方式对物理空间进行改进。首先,可以用软装饰来柔化空间,可以在现有主体架构的基础上更好的增强物理空间的生命力。例如,同款式的窗帘挂在卧室、起居室、餐厅可以营造不同的氛围。其次,必要的软装饰可以起到界定空间的效果,可以满足功能性的使用需求,可以起到隔离、遮挡等需求,可以满足人们对居室空间的私密性要求。良好的空间可以适应人们的心理需求和知觉需求,可以实现物理空间与空间形态的改变,从而更好的满足使用需要。

四、现代软装饰的独特魅力

1、满足低碳生活需求

现代软装饰受低碳理念的影响,在软装饰的过程中强调实现操作简单、花费少与增强随意性的特征。软装饰正向着便于清洁,符合时尚特征需求的方向发展。软装饰已经融入到人们生活的细节,强调得心应手的设计。首先,它极大的减少了板材的应用,强调在符合生态和谐要求的基础上,满足人们对健康环境的需求,注重减少装饰对空气污染的影响。其次,软装饰强调用简单方法进行装饰,注重营造装饰空间的亲和力,强调拉近人与自然的距离,例如,它强调运用吸音的管材,注重运用纯棉材质的床品,以优雅的颜色营造浪漫温馨的氛围。第三,现代软装饰还具有DIY特征,强调将各种边角料进行合理的运用,注重运用朴素的质品来拉近装饰与用户的空间,并且将装饰渗透到各角落。

2、弥补室内结构不足

软装饰是室内空间形态与二次规划相结合的设计,强调装饰与环境融为一体。当前建筑的结构不可能完全满足人们需求,在室内设计的过程中应当根据用户的兴趣、文化修养、装饰品的需要进行自主的软装饰。特别是对于空间相对狭小的居室来说,通过软装饰可以起到弥补空间不足的效果。例如,在城市相对狭小的公寓可以使用软装饰布艺起到隔断的作用,这样不仅符合时尚需要,而且还具有良好的隔断性与装饰效果。通过软装饰还可以达到随意搭配的效果,可以营造出更好视觉空间,体现出变幻交错的美感。良好的软装饰还会彰显主人的生活品味,同时又不影响客户的生活需要,同时提高了用户对室内空间认同感。

3、构建良好的风格导向

人们对品质生活的追求越来越高,当代室内设计已经不满足于千篇一律的设计,人们越来越重视具体细节的装饰,无论是居室的一幅画,还是一块富有特色的桌布,这些都是增添室内风格,体现主人艺术文化追求的重要元素。通过软装饰可以更好的营造独特风格。例如当前中国风的营造较为流行,有传统图案的壁毯,明清古典风格的家具都可以成为重要的艺术手段,再混上时尚混搭风格内容,可以更好的体现艺术品位,从而展示出独特的设计魅力。在重视个性的当下更需要通过软装饰来体现独特的风格,从而在细节上描绘出多姿多彩的家居室内设计风格。

五、结论

软装饰是现代室内设计的重要组成部分,必要的软装饰可以提高室内设计的丰富,增添室内设计的灵动性,符合室内设计的艺术化需求。加强室内软装饰的应用可以更好的营造独特风格,满足用户个性品味需要,应当在硬装饰与软装饰结合的理念下重视软装饰的应用。

参考文献

[1]陆苇.现代西方审美意识与室内设计风格研究[J].景德镇陶瓷学院,2013,5(01):98-103.

现代装饰范文7

【关键词】徽州文化;徽绣刺绣;服饰图案;珠绣

1徽州服饰发展概述

安徽省徽州,古时又被称为新安,自秦被设置郡县以来,已有2200余年的设置历史。徽州汉族地处崇山峻岭之中,相对比较封闭的民族生活文化环境,淳朴的风俗民风,致使徽州“山谷民衣冠至百年不变”。地理文化环境与淳朴的彝族民风使得徽州彝族服饰始终保持着其独特性,同时也最终使得徽州服饰文化得以绵延数千年。

2徽州刺绣概述与创新

2.1徽州刺绣的发展概述。在徽州工艺中享有“绝艺”之称的古徽州的一项风俗民间工艺———徽绣,因其色彩搭配秀丽、图案构思巧妙和针法工艺变化多端等,在历史上颇负盛名。我国徽绣工艺在其漫长的工艺发展历史过程中与现代人的生活紧密联系在一起,也是现代审美精神的体现。它吸收了徽州丰富的艺术历史和丰富的传统文化,使得徽州文化发展具有独特的历史文化底蕴。徽绣在图案形式的构图上更加注重精巧灵活,使得构成图案形式更加多种多样,如古徽绣艺术作品《寿幛》图案中的徽州刺绣图案色彩温厚典雅而又自然,不失清新秀丽,作品整体构图十分有趣。图中的填充绣品以黄色和红色调作为图案底色而显得十分喜庆稳重,并通过光亮的灰色和金色将原有填充绣品图案的局部灰色与图案底色进行调和。明代徽绣绘画作品《麻姑拜寿》中也富有极强的艺术表现手法和艺术形式感,风景人物、花鸟鱼虫草等都表现得惟妙惟肖、生动活泼和动静有致。装饰上多以桑蚕丝和麻两种材料装饰为主,更加注重实际上的使用价值。在徽州三种服饰纹绣中的针法应用最为平常。打籽绣、珠绣、三蓝绣这3种针法是徽绣的主要工艺艺术体现方式,同时徽绣色错针、齐针、乱针、网绣、锁丝、打籽、盘金、铺绒、平绣、钉珠等的编织针法也是各式各样,令人眼花缭绕。如图1~2。

2.2徽州刺绣继承与创新。目前从徽州民间刺绣中收集的徽州刺绣品很少,但在这些民间刺绣中,可以清楚地看到,大多数艺术品都是从徽州民间刺绣中收集的。它们简约典雅的艺术风格、精致美观的工艺,具有其独特的艺术魅力。随着中国现代传统刺绣的发展,在探索刺绣工艺充分继承中国传统文化基础的同时,应将徽绣与其他几种新的刺绣技术结合,采用新的刺绣技术融合新的发展趋势,促使其艺术和历史的变化。目前旅游业和文化产业在公众面前越来越普遍,如果刺绣徽章与旅游服装、纪念品、日用品等生活用品进行结合,通过旅游品牌和日用品牌打造徽绣文化特色,在当地进行售卖和展出,能挖掘其潜在的市场经济价值和进一步探索未来发展趋势。如非物质世界文化遗产项目传承人白丽,在2015年创作了一幅徽绣艺术作品《肖像》,荣获“2015北京(国际)工艺美术博览会”的艺术银奖。也可将现代徽绣和传统服装手工相结合,这是对徽州刺绣的一次创新,在一定程度上也能有效推动安徽刺绣手工业发展。

3徽州刺绣在现代中国服装设计中活跃及其应用的形成原因

近年来,服装设计界兴起定制传统服装手工艺新潮,高级手工定制传统手工艺的服装逐渐盛行,消费者对传统服饰文化和服装工艺品也愈发注重。从开始于明朝的徽州篆刻、版画(墨模镂刻)都可以看出,古徽州时,人们更注重刺绣手艺,徽绣中极具民族特点的各种图案、色彩和各种工艺美术元素都已经可以灵活地运用于现代服装设计中,使传统徽绣工艺得以延续与创新。在当今中国时尚服饰潮流中,立体印花刺绣、珠绣等多种新型刺绣面料材质的技术创新在国内外时尚服饰服装设计中的应用不计其数。如范思哲在2011秋冬高级定制精品礼服中,立体色彩植绒色的花朵和多种花瓣色的装饰和宝石的嵌入、多种撞色色彩搭配以及细致的印花刺绣细节装饰设计等,都体现了高级礼品定制特有的时尚艺术视觉魅力。

4徽州服装图案的发展形式

我国的徽州地区是古时汉族刺绣工艺盛行之地。珠绣是徽绣中是出现较多的一种传统绣法,是古徽州重要的传统汉族民俗刺绣工艺。珠绣面料装饰品是通过使用一些特殊装饰材料元素,比如珠管、亮片、亚克力、烫钻、铆钉等装饰材料,组成一定的装饰图案或者在珠绣面料上面再进行二次添加装饰设计,这类装饰形式是在辅料本身所具有的珠绣印花、花边、织带等多种工艺设计手法的综合基础上再进行二次装饰设计。装饰性的图案在衣服的整体设计中通常具有复杂的整体设计意义语言,使得服装的设计风格具有属于生命的神秘力量和精神感染力。

4.1珠绣艺术装饰作品图案的表现形式。4.1.1形体具象图案。植物、动物、人物和风景画的图案,大多适用于立体印花的装饰材料或印花T恤上,具有生动自然的特点。4.1.2抽象感性图案。抽象感性图案一般可以划分为现实理性和抽象感性两种图案。针织衫、衬衫、毛呢西装外套等多适用于各种理性设计图案。连衣裙、女士短袖衬衫上喜用这类图案以此来体现现代女性的柔美优雅气质。

4.2珠绣装饰图案在服装中的组织形式。4.2.1单独运营图案。各种图案元素及其组织形式都可以作为一个独立的图案创新应用在服饰上,其清晰的结构组织,以及植物、动物、人物等元素的立体变形均能够为服饰设计提供较好的素材。4.2.2连续纹样图案。二方连续:以一个基本设计单位上的纹样图案为设计基础,排列法的方式为上下或左右且不断反复,形成重复的彩色带状花纹图案,领口、袖口、下脚、腰带和裙边等边饰中均可使用。四方连续:花纹是以一个或几个不同纹样部件组成的,以循环线为单位,排列运动方式为上下左右四个不同方向连续,反复多次排列。韵律协调统一,整体感较强。大多用于大面积墙体装饰的大型图案装修设计中,使人产生奢侈华丽之感。

5徽州服饰图案和色彩的起源及现代服饰的传承

古徽州是北方移民城市,中原北方人民为了躲避北方战乱而逐渐集聚于此。因而,古徽州民族地区礼教服饰最初受中原地区服饰色彩的变化影响较小,服饰色彩、服装图案、纹样、服装装饰款式上均没有体现民族礼教服饰等级制度。随着新安理学的不断深入,古徽州地区的民族服饰面料款式、色彩、服饰图案逐渐融入了社会伦理、道德与等级。传统徽州民族服饰常用蓝色、青色、黑色3种布料拼接制作。这种优雅低调的设计图案与传统配色方式无一不充分体现出心理学对现代人们文化思想和生活服饰上的深刻影响。图案以取意舍形的表现方式来传达一定的社会政治文化经济信息和人的精神审美文化情感。对于时装服饰造型图案以及纹样在整体服装设计艺术中的综合运用也绝不是简单地拿来、拼凑,而是要将其中所蕴含的服饰文化艺术内涵直接融入时装服饰的整体服装造型设计艺术中,实现一种服饰文化的完美传承。服饰图案作为古徽州人民智慧的结晶,以其独有的色彩魅力和文化底蕴被设计师们运用于当下的服装设计当中,以作品“布言”系列创意设计为例,“布言”系列作品以徽州图案中的文字符号为设计元素,结合徽州图案的配色方式,采用了对比不强烈的冷暖灰色互相搭配。整个产品系列时衣设计在领袖上以新的枣红色、藏青、蓝色、白色为领袖点缀物的配色,服装设计款式上充分结合当下比较流行的西式波浪边百褶服装造型,结合百褶裙、西裤,不仅充分体现出谦逊优雅低调的设计思想,还充分结合西式高领立裁服装造型,整个产品系列时装设计充分体现了当代艺术创作源于现代生活而高于现代生活的艺术创作设计理念,充分传承了古老的徽州传统文化设计思想。

6结语

现代装饰范文8

我国传统软装饰,凭借其自身所独有的优势,很容易给人带来一种视觉、精神及触觉上的愉悦,在现代室内设计实践中发挥出了重要的作用。其主要作用主要表现在以下几个方面:

(一)传统软装饰能够更好地实现对物理空间的功能划分

由地面、顶面及周围墙面所构成的物理空间一般其形状是很难改变的,但是由于人们对各个房间的功能需求的差异,因此为了能够更好地满足空间的不同功能需求,可以对物理空间进行功能划分。而在物理空间的功能划分工作中,软装饰发挥出了重要的作用。首先,软装饰能够对空间起到一定的柔化效果,空间内主体性架构的色彩基本上都能被软装饰色彩所覆盖,从而赋予整个空间更强的生命力,促使整个空间环境焕发生机活跃起来。然后,软装饰能够更好地界定空间,在现代建筑中,通常可以将物理空间通过软装饰设计将其划分为开敞式空间和密闭式空间,从而能够满足不同的功能需求。

(二)软装饰对人体心理空间的积极调节作用

在建筑物中,物理空间基本上都是固定的,但是人们对于事物的心理感受却是不断地在变化着,人们可以根据室内装饰物的色彩、纹理、材质来进行心理需求的调节。单纯的色彩层面来讲,红色能够使人联想到火焰、太阳或者是鲜血,它也是恋爱、吉祥、活动的象征;而绿色却会让人联想到小草、春天和田野,也象征着和平、安全与希望;不同的色彩能够让人产生不同的联想。由于色彩本身所固有的这些特征能够直接的改变人类对于空间的认知。而我国传统的软装饰色彩的有物性特征也直接的决定了其能够对人体心理空间发挥出良好的调节作用,例如室内家居用品、装饰品以及空间内各种色彩的搭配,能够有效地弥补人类室内空间上的不足,而带有暖色调图案的大面积布置,能够突出室内的空间感。

(三)软装饰对空间的文化诠释作用

一个建筑物不仅要有物理空间还要有文化空间,文化空间是一个人精神层面上的文化需求,能够在室内基本功能具备的同时营造一种意境,能够突出主人的教育程度、文化素养等等,同时自身的兴趣爱好和地域文化又能为室内设计提供一定的设计灵感。

二、中国传统软装饰在现代室内设计中的应用

(一)空间虚实结合的应用

中国传统的设计追求虚实结合,这不仅表现在古代的诗词书画等艺术作品上,还表现在室内的设计方面。将中国传统的虚实设计融入到现代的室内设计中,满足了现代人的各种需求。如古代屏风,隔断不仅具有使用价值也具有装饰性的功能,现代人使用各种先进的材料和各种形式,使空间设计表现出来的效果更加生动,增强空间的过度和引导,提高空间的灵活性和生命力。

(二)传承历史文化的应用

深厚的文化底蕴正是国家发展的基础,在室内设计过程中有效地融入中华民族文化能够促使我国民族文化获得更好的持续发展。在设计中,不能单纯的只是追求视觉美感,同时更要蕴含丰富的地域特色和时代精神。设计过程和民族文化有着千丝万缕的联系,在传统的设计过程中能够将传统的思想文化直观的表现出来。在现代室内设计实践中,通过对中国传统文化的融合,可以从多种角度来推动历史文化的理念;而我国传统的形式符号一般所采用也都是一些比较含蓄的设计手法,能够更好地符合人们的审美观念。在传统软装饰中许多的纹饰都是经过了千百年的传承流传至今,因此在现代室内设计的软装饰中添加传统元素,有效地满足了各个功能区域的特殊需求。

(三)现代科技应用

社会进步的每个时期都会留下一定的代表物,在不同时期室内装饰所用的材料都有所不同,材料不断的更新换代都是在传统材料的基础之上进行的改进和创新,突出材料的更多优势。利用科技创造的新材料与传统的软装饰进行有机结合,才能够将室内设计更加新颖和独具特色。随着科技的不断进步,高科技和精湛的工艺共同创造出来的就是现代科技的新材料,不仅能够降低装饰的成本,提高美观度,还能够给室内设计营造独具特色的室内风格。

(四)传统软装饰陈设技术与现代室内环境设计的融合

在现代室内设计活动中,装饰陈设技术就是指设计师根据不同的环境、功能以及审美情感等多方面的需求,用心打造出一个具有高品位、舒适的室内环境;而中国传统室内设计和装饰的功能是丰富多彩的,端庄典雅,传统的古典风格形成了独特的传统文化风格,家具材料不仅表现出了材质本身的色泽及纹理的美观,也成功的实现了家具造型与构造的完美结合。现阶段一些家具纹饰等文化元素在现代室内装饰中也逐渐的被设计师所采用并应用到现代室内设计中,这样不仅有效地满足了人们对我国传统文化的需求,而且促进了我国室内设计行业的进一步发展。

三、结语