剪纸俗称窗花，具有很强的装饰性和很高的审美性，表达了人们对美好生活的向往和追求。中国传统民间剪纸艺术是民俗文化的重要组成部分，是我国劳动人民智慧的结晶，其独特的表现形式展现了最基本的民族文化特征，鲜明的色彩表现了劳动人民淳朴的审美情趣，蕴含着丰富的文化内涵。随着社会经济的不断发展，剪纸题材越来越丰富，应用越来越广泛。在设计国际化思想的影响下，我国的现代视觉设计观念受到了严重冲击，将当代图形设计与传统民族文化进行融合可以为当代的艺术设计注入新的活力。
一、民间剪纸题材来源和审美特征
（一）题材来源。我国的民间剪纸艺术有着深厚的文化底蕴，是劳动人民智慧的结晶，它不仅是文化美学的一种体现，而且是朴素的劳动人民因对美好生活向往而产生的精神寄托。剪纸是我国古老的民间艺术，它的历史可以追溯到公元6世纪。早期的剪纸在丧葬、祭祀等仪式中较为常见。如今，许多地方的人们用剪纸来装饰墙壁、门窗、房屋的柱子、镜子和其他地方，以表祝福。剪纸的题材来源于神话传说、民间传说、花鸟鱼虫、飞禽走兽等，造型生动、色彩鲜艳、装饰性强，寓意喜庆、祝福、长寿、风调雨顺、子孙繁荣，寄托了人们对幸福生活的向往。农村是剪纸艺术生存的沃土，剪纸作品的内容大多取材于农村的实际生活，如五谷丰登、饲养家禽等。长期以来，我国大多数劳动人民的生存环境相对困难，人们便将对美好生活的期望寄托在了剪纸中，所以说，剪纸艺术是一种简单、美好的精神寄托，寓意吉祥、美好的节日剪纸表达了劳动人民对美好生活的憧憬和向往。此外，还有民间传说和戏剧中的题材，如“天女散花”“嫦娥奔月”等。民间神话传说通过戏曲形式流传至今，人们将戏曲人物制作成剪纸，来表达对故事中人物的爱与恨。
（二）审美特征。民间剪纸艺术传承了传统绘画中的散点透视法，并具有独特性，其对图形的把控已经达到了炉火纯青的地步，将人、事、物组合成一个大的整体，造型简单明了、富有创新。民间剪纸艺术的图案粗中有细、朴实无华，以其独特的个性和民族特色，在民间装饰美术中流传开来。民间剪纸艺术不仅寄托了人们对美好生活的向往，还有对精神愉悦的渴望。人们非常喜爱吉祥的图案，便将其在剪纸中应用，这吸引了许多工艺美术爱好者全身心地探索和研究，创造出了很多艺术精品。剪纸是用一种具有寓意性的纸张来表达人们对理想和愿望追求的艺术形式，以祥瑞为主题，内容多为富贵、吉祥、好运等，是人们在现实生活中的心灵寄托。这种文化符号及其象征意义是中国民间独具特色的文化产物。吉祥图案是一种有着很强的装饰性和艺术性的民间艺术形式，它有着丰富的内涵、美的理想，是我国民族文化的象征。民间剪纸可分为单色剪纸和彩色剪纸。单色剪纸一般是红色的，红红的颜色十分欢快、喜庆和幸福，是具有艺术气息的颜色，经常用于结婚、过年等喜庆的场合，用来烘托喜庆、欢乐的氛围。彩色剪纸指在同一画面中有两种以上颜色的剪纸，这是将彩色点染和剪纸技艺相结合的一种艺术手法，由于受到国画等一些传统绘画方式的影响而形成了仿绘画的民间剪纸艺术。彩色剪纸品类繁多，风格多元化，是对单色剪纸的有益补充，丰富了民间剪纸的艺术阵营。但是若一味增强剪纸的绘画性，必然会降低其作为民间艺术的价值，使剪纸偏向绘画，所以人们要合理运用彩色剪纸，并将其发扬光大，使其成为一种独特的美学艺术。
二、民间剪纸在现代图形设计中的应用
民间剪纸艺术的题材十分广泛，大多展现的是人们生活中的事物，与日常生活紧密相关。现代图形设计追求图形的新颖和颜色的搭配，使人有眼前一亮的感觉，具有强烈的视觉冲击力。从平面构成的角度来说，图形具有动态画面的构成要素，给人们的视觉冲击力大于文字，所以图形可以加强传播效果。中国剪纸是民间艺术中具有代表性的艺术形式，它反映了人们丰富的思想内涵，具有浓郁的艺术气息。如今，随着中国风格元素在设计中的运用，人们可以将剪纸图形的特点融入现代化的平面设计之中，这既丰富了平面设计的表现形式，又启迪了平面设计的现代化，还可以使现代平面设计的内涵得到深化，从而达到推动平面设计发展的目的。
（一）民间剪纸造型艺术在现代图形设计中的应用。剪纸艺术和现代图形设计是两种不同的文化形式，将民间剪纸艺术与现代图形设计相结合，可以碰撞出绚丽的火花。剪纸有明显的外在特征，其红色、镂空的外在特征具有很强的视觉冲击力。剪纸造型艺术出神入化的创作手法可以使现代设计的图形语言更加多姿多彩。剪纸艺术中的人和动物往往以憨态可掬的形象出现，采用了变形、夸张等表现手法，增添了不少趣味性。将剪纸艺术的趣味性运用在广告中，能提高广告的吸引力和影响力，深化、丰富文化内涵，增加广告设计的附加值，同时也使得民间剪纸艺术发扬光大。
（二）民间剪纸吉祥图案在现代图形设计中的应用。民间传统剪纸图案营造出喜庆的氛围，现代设计师将吉祥的剪纸图案当作设计元素融入现代图形设计中，引起了广泛的关注。传统文化的元素十分丰富，吉祥图案也多种多样，但有些设计作品仅仅是用片面的符号化呈现吉祥图案，缺少对传统文化元素的创新设计。这就要求设计者发掘民族文化的特色，并探索吉祥图案的文化内涵，使设计作品具有我国传统文化的特色。
（三）传统民间剪纸艺术在广告设计中的应用。作为非物质文化遗产，剪纸展现了中国传统民间艺术，可以为现代设计带来新思想。剪纸艺术可以使人们的设计思维从固有框架中跳出来，从而创作出更加贴合创作意图的作品。最典型的例子是农历新年的广告，为了达到预期的效果，设计师在玻璃上张贴了莲花、喜鹊、鱼跃龙门等剪纸图案，寓意吉祥财富，与新年的快乐气氛相得益彰。当然，把剪纸艺术应用到广告上并不容易，传统民间剪纸艺术中有多种多样的图形符号，这与现代广告设计在艺术形态上有着异曲同工之妙。在广告设计中，设计师要了解民间剪纸艺术的奥妙，深入挖掘传统民间剪纸艺术中的图形符号并进行艺术加工、创新，从而设计出新颖的广告作品。如果设计师没有深刻理解传统民间剪纸艺术与现代广告设计的关系，就很容易适得其反。鉴于此，在实际应用中，设计师应保持一种学习的心态，合理运用传统民间剪纸艺术，为广告设计增添多种色彩，提高设计作品的效果。
三、结语
剪纸是我国民间文化中的一种重要艺术形式，以其独特的表现形式展现了最基本、最深刻的民族文化特征，以其鲜明的色彩表现了劳动人民淳朴的审美情趣，蕴含着丰富的文化内涵。随着社会经济的不断发展，剪纸的主题、内容越来越丰富，其应用也越来越广泛，如电影、电视、杂志、邮票、广告等，发展前景非常广阔。将现代艺术与剪纸艺术相结合可以促进民间剪纸艺术的发展与传承。中国传统剪纸艺术追求的是意境美，这种意境美来源于中国传统文化的美学思想。中国民间剪纸是表达美好祝愿的传统艺术，设计师要将传统民间剪纸艺术融入现代平面设计之中，这样既能使现代平面设计有丰富的表现力，又能展现平面设计的内涵和底蕴，有效促进现代平面设计的发展。民间剪纸艺术是中华民族传统民间艺术的一种独特形式，魅力无穷，充分体现了普通百姓淳朴善良的情感。随着时代的变迁和计算机技术的高速发展，剪纸这种传统民间艺术形式正在衰落，人们需要保护和传承这门艺术，并将其发扬光大。
作者:秦强 计娟娟 单位:江西服装学院
