【摘要】钢琴作为现代音乐教学不可或缺的乐器之一，在增进学生能力、提高学生音乐素质与音乐鉴赏素养方面颇具优势，在高校大力推动素质教育的背景下，钢琴教学工作也得到了前所未有的推进。然而，虽然各大高校对钢琴教育愈发重视，但其对于钢琴教育中所包含的素质教育理念与方法却缺乏创新性，一味沿袭过去的教学模式和理念，这不仅不利于教学目标的落实，还大大妨碍了学生的发展，因此，相关教师应当及时调整理念，优化教学手段和方法，全面提升学生的素养。本文从高校开展钢琴教育的目的，和钢琴教育对素质教育的促进作用展开分析，从素质教育发展现状与钢琴教育的不足等多角度列举相关教学改革的必要性，并提出具体改革策略，以供相关研究者借鉴。
【关键词】高校；钢琴教学；素质教育
钢琴艺术源自西方，其进入中国已逾百年，当前，无论是钢琴教学还是钢琴演奏都在沿袭经典，这虽然在一定程度上拓展了国民的眼界，但是也存在一些弊端，比如不利于国内学习者对相关内容的传递与转化，大大降低了钢琴学习者在学习过程中自身提升与发展的可能[1]。在高校开展钢琴教学，一方面可提升学生的艺术素养，另一方面可以启迪学生在艺术领域的创新性与创造能力。然而，现今开展的钢琴教学很难体现这一教育目的，学生在相关课堂中的体验也未有提升，对此，相关教师必须从素质角度对高校钢琴教学的不足进行审视，并提出改进对策，深化高校的钢琴教学改革，让钢琴教学从内容到开展形式、评价都有所转变，从而进一步提升学生的相关能力素养。
一、高校开展钢琴教学的目的
（一）钢琴教学在高校的开展意义
高校开展钢琴教育对于学生理解艺术，形成自己的艺术见解，并养成良好的音乐鉴赏习惯大有裨益，可以说是对学生心性的一种打磨，有助于学生克服诸多成长中的心理问题，为其健康的发展奠定基础[2]。尤其在现今大学招生规模不断扩大的背景下，通过为学生提供展现个人的舞台，不但能让学生的交流表现欲望得到很好地实现，还能促进健康校园文化的形成，使学生能够根据自身的发展需求更好地规划接下来的学习生活。良好习惯的养成对个人发展的影响不仅仅在于提升学生某一方面的素养，更在于对学生有规律的生活与自律品格的促进，因而，高校开展钢琴教学的目的不仅在于增强学生艺术素养，更在于磨炼学生自律、耐心等品格。
（二）钢琴对学生素质发展的促进
素质教育主张对人才的综合培养，对学生而言，全面的发展才是其学习实践的主要目的。从这一角度来看，钢琴教学不仅关乎高校良好育人环境的形成和对学生自律品格的塑造，最主要的是，钢琴教学还有益于学生音乐素养的培养，有利于激发学生寄感情于学习的能力，帮助学生透过音乐（钢琴）的学习了解西方文化与历史，增进其对中西方不同文化的了解，使其钢琴鉴赏、演奏水平和相关的人文素养共同得到促进与提升[3]。在西方艺术史的巴洛克时期，钢琴艺术作为古典主义艺术与浪漫主义艺术的代表大放异彩，学生通过学习钢琴可深入了解当时欧洲社会的音乐发展情况，感受世界音乐演进规律的同时了解支持不同音乐发展的社会文化背景，进而提升学生对历史、人文等内容的感悟，激发其在音乐中的思考与创新，推动新的音乐形式的挖掘和创造。
二、素质教育理念下高校钢琴教育改革的必要性
（一）素质教育要求学生在教学中发挥自主性
素质教育的推行不仅要求各院校在学生综合素养的形成等方面加大力度，还要求教师在教学过程中充分发挥学生的主导性，令学生通过对自身能力的激发与释放，深化对教学活动的参与，并从中获得提升和成长。当前的高校钢琴教学并没有充分体现这一点，事实上，很多钢琴教师还停留在以往的教学思维当中，认为学生不论是打基础还是提升能力，都要按照相关步骤一步一步按部就班地展开，不可在古典钢琴的学习中“胡乱”切入其他内容，否则这种无章法的学习会令学生无法按照常规进度掌握钢琴相关技巧，殊不知，教师对学生的这种“不信任”恰恰是其忽视学生意愿与想法的结果，如果任由教师对学生的这种“忽视”心态延续下去，学生必然会在被动式的学习中渐渐丧失学习的兴趣，从而无法在钢琴学习中激发出学习的热情与创造的动力。
（二）素质教育提倡学生个性化发展
素质教育对教学的目标要求是有效提高教学质量，这一目标是从落实教学目标和提升学生学习效果两个角度来设置的，但很多教师对这一要求的理解产生了偏差，仍旧认为教学质量就是指整体学生对知识内容的掌握程度及运用能力，虽然二者终将殊途同归，但在实现过程中却大有不同。首先，从学生角度出发的教学质量提升，是指对学生个体学情的尊重与个人潜能的挖掘，结果评价应以学生的个体发展为基准，而从整体教学效果（成绩）出发的教学质量是以教师的教学目标落实程度来评定的，其不重视学生在学习过程中所需面对的困难与学生的潜能开发情况，这导致最终取得的效果仅停留于“表面”，学生的知识运用和转化能力都不是十分到位[4]。其次，学生在主体性被埋没的同时，其个性化发展几乎不会被看见和重视，这更是开展素质教育的一个阻碍。
（三）素质教育重视学生综合能力的全面提升
素质教育的目标就在于让学生的综合能力得到提升。而依照传统的钢琴教学，无论在一对一的专业辅导中还是在集体的基础课上，学生都很难得到艺术学习所必需的充分交流与锻炼，以至于学生不是在练习中以自己的感受为中心（没有与他人交流碰撞的意识），就是缺乏实践经验，对于舞台表演等内容理解不足，这使得学生对于钢琴艺术的感受比较片面，更不要说借此提升其个人相关素养了[5]。实际的钢琴演奏技巧固然重要，但透过演奏钢琴所获得的人文体会，审美水平的提升以及价值感、自信心的建立都是这门课程教学所要达到的重要目的，如果教师的教学设计仅仅停留在如何夯实学生钢琴基础，了解更多钢琴知识上面，则学生对其他应具备素质的体会自然会有所不足，这也会影响学生的多元发展。
（四）高校钢琴教学观念老旧
除了与素质教育的要求呈现出较大的不同以外，当前的高校钢琴教学自身也存在诸多问题，并随着教学环境的转变而日益凸显。首先，教师的教学观念老旧，不仅未给学生落实主体地位的机会，还对学生的多维发展认识不足，在课程设计与延伸方面，片面强调技巧训练而忽视文化方面的渗透，导致学生在学习中知其然而不知其所以然，无法构建完善的知识体系，只能凭借机械记忆形成对新知识的印象，这样的课程设置不仅无法帮助学生更好地学习吸收所学内容，更容易引发学生的厌学情绪[6]。如果教师不能认识到自己的问题，并打造科学的教学体系，即便是单方面开展兴趣教学，学生也不会因此建立更完备的知识体系，这个弊端在学生的具体实践中表现得尤为明显，因而，要让学生主导教学，也要重视教学素材的全面供应。
（五）高校钢琴教学方式单一
高校钢琴教学改革的重点便是对教师教学方法与手段的革新，这一革新不仅应该落实在教学中针对学生实际情况的多样性进行分层次教学，还应落实到具体的教学评价领域，毕竟教学评价与教学方法的展开互为表里，如果只能看到学生的学习状态与对目标结果的达成情况，而不重视学生的后期吸收转化与反馈，也不能算作完整的教学。然而目前的情况是，教师为落实教学目标时常忽视学生的差异性，即便能在课上针对不同的学生设计不同的教学目标和方法，课下对于学生多元素养的挖掘也存在不足[7]。而钢琴教学本身就是一个侧重灵感和体会的艺术类学科，如果直接对可视的问题进行解决，却不对学生的潜在能力进行挖掘，必然会阻碍学生在此方面的发展，同时会为教师教学方法的改进与纠正造成阻碍，降低其教学方法的效率。
三、素质教育理念下高校钢琴教育的改革路径
（一）民主学习氛围的营造
素质教育理念下，高校钢琴教学不但要得到相应的重视，还要推进其改革工作的开展。首先，教师要转变其一直以来的教育理念，从学生的视角看待钢琴教学，通过挖掘、激发学生学习钢琴的兴趣点，提升其在教学活动中的自主性和参与性，透过学生对相关知识注意力的提升，增进其对整个教学的主导。让学生把握教学节奏，一来能让学生在钢琴学习中更加主动，二来则能为钢琴教学的多元化开展提供基础。具体教学中笔者借助问题开展与学生之间的平等交流，通过让学生发表对钢琴知识（每堂课要开展的知识）的认识与看法，与学生共同敲定课程开展重点与内容延伸方向，掌握学生在学习中的不足之处及感兴趣的话题，并在学生的积极参与下进一步提高教学效率。如学生都对肖邦的演奏风格十分感兴趣，笔者就将音乐鉴赏内容集中到肖邦作品集，并通过向学生提问深化其对肖邦风格的解读，深化作品欣赏环节所要达到的效果、目的。
（二）科学教学体系的规划
钢琴学习不只是提高学生的鉴赏和演奏的知识和水平，使其功利性地呈现在人们面前，还有对学生基础的夯实与对其他人文素养的激发与塑造。因而，教师的教学观念转化也要落实到教学体系的规划与制订中，通过科学设置高校钢琴教学体系，让不同能力水平的学生发展需求都能得到满足[9]。在具体的教学实践当中，教师应当把教学内容划分为基础知识、常规素养和拓展训练几部分，并根据学生的学情选择对应的教学方法，对学生进行乐理、节奏感、曲式分析及和声等内容的分层次教学，并适当对比中西方音乐史，让学生对钢琴的理解更加深刻。笔者曾根据学生学情将其分为基础有待强化、基本具备钢琴素养和能力可进一步拓展三个层级，并根据学生的需求制定了乐理整理、曲式分析与讨论、和声训练三块教学内容，让基础不同的学生都能得到拓展与训练，同时，在其中设置交叉讨论环节，增进学生们互相之间的思维碰撞，为学生的人格完善与综合素养提升带来更多可能。
（三）线上线下教学的开展
线上线下教学的开展是大学学科教学发展的一个趋势，其能合理分配有限的课堂教学实践资源，并在原有教学内容的基础上为学生带去更多的知识拓展，同时也是大学生锻炼学习自主性，形成自律等良好品格的有效途径。教师可从其他学科的成功实践中汲取经验，发展钢琴的线上线下教学模式，并形成课例推广，促进翻转课堂的实现[10]。笔者在实际的教学中，将教材中需要赏析的钢琴曲风格、创作背景和特点都布置到课前的线上教学中，学生通过对不超过 20 分钟的短视频进行反复的学习和拓展，基本能掌握教材中的基础知识，而在课堂教学中，笔者留给学生大量的时间进行钢琴作品欣赏与讨论，有效促进学生之间想法的交流和对作品的体悟（课堂欣赏作品比在家中独自欣赏音乐更具现场氛围），对学生的想法激发与思维碰撞也有一定的促进作用。
（四）多元评价方式的展开
要让学生的差异性在教学中得到充分的体现，教师不仅要注意改革教学方法，还要加强对教学评价方式的改变[11]。在具体教学中，教师要兼顾课前线上教学与课后线上考核与辅导的开展，尤其线下的考核辅导在很大程度上反映了学生对课上知识的吸收与转化情况，于教学过程的开展而言，这是一项有效的“监测”和调节措施，最好根据学生的学习基础及课堂表现对其进行分层，再安排、通知具体的课下考核时间，让课上存在同样问题的学生在一起接受教师的考核，得出结论后调整教学方案。笔者在教学中，针对学生手指灵活性的问题与学生展开深入沟通，明确了学生私下练习的方法和频率上的问题，并为每位学生提供了克服相关问题的方法和技巧，使学生的个性化发展得到了充分的支持。
四、结语
当前，高校开展钢琴教学主要是为了响应素质教育要求，通过让学生深入体会钢琴学习的乐趣，实现个人能力与素养的全面发展。然而，鉴于传统钢琴教育模式对如今的教学实践影响深远，近几年来的钢琴课内容体系、教学方法与评价方式等都未有明确的改观，学生的学习训练自主性无从体现，相关教师若想改善这一现状，必须从教学观念的转变开始，通过课程的规划与设计、教学方法与手段的选择，激发学生在课堂上的主导性，借助分层教学及翻转课堂等方式扩展学生的体验，强化教学与生活实践的联系，进而促进其相关能力素养的形成。
作者：路猛 单位：玉林师范学院音乐舞蹈学院
