摘要：学前教育专业课程范围广泛，由于其区别于其他专业的职业性质，美术课对于该专业的本科生有着重大意义。该文从教师、学生、课程、教材、实践、评价、多媒体技术等角度探讨改进策略，以期对培养幼师生的审美、技能、应用能力带来帮助，对师范院校美术课程的开设起到引导作用。
关键词：学前教育本科生;美术教育;改进策略
一、美术教师的培养
1.各方提供支持
学前教育专业的美术师资培养需要各方的支持与协作。第一，幼儿教师教育的标准需尽快完善，促进幼教的专业化；第二，学校与幼儿园、幼教机构需要通力合作，保证学生的实践学习；第三，学前教育专业授课教师需要着重培养。
2.教师个人的教学创新能力
教师除了需要具备扎实的专业能力、高尚的道德修养、丰富的人文知识外，还要具备教育教学创新能力。创新不仅仅指内容上的创新，更是观念、态度、教法、组织形式上的创新。教师要结合当前的课标、政策等相关文件以及学前教育专业学生的特点，探索富有个人特色的教学方式。
二、学前教育专业本科生的自我培养
学生应主动接受相关艺术资讯，尤其是学前教育方面的内容，以提高对美术的敏感度；针对简笔画形象进行练习，学会动作、发型、服饰绘制并举一反三；掌握几套和谐的构图与颜色，与简笔形象进行灵活组合；学习摄影，通过摄影掌握构图、色彩、角度等方面的知识，锻炼审美能力；利用假期开展与专业相关的实践活动；保存自己的画作，形成作品成长档案，及时发现自己的不足之处。
三、美术课程的设置
1.合理安排课时
美术课包含知识新授、作品欣赏与动手操作，故一般大学的美术课会安排两节课，十分合理，但安排的时间点也应合理。美术课安排的时间点应避免在高强度训练课程之后，如体育课、舞蹈课。不然，学生的精力涣散，注意力自然不会集中，教学效果也会不理想。
2.课程内容设置
其一，增加手工课程的比重。除了满足学生的职业需要，手工还能激发学生的创作欲望，提高其参与程度。其二，增加民间美术的比重。通过绘画民间图案、欣赏民间美术、制作民间艺术品，将民间美术糅合进课堂。其三，增加综合性艺术活动的内容。如用雕塑、动画、光影来展示自己的作品和创意，也可引导学生对美术或其他学科的课题进行综合探索研究和学习。其四，增加装饰画教学的比重。装饰画形象夸张抽象，具有独特的艺术魅力，运用多种多样的技法将作者的思想感情表达出来。其在颜色上多用主观色，在构图上灵活运用透叠等方法。
四、美术教材的选择
一些大学的美术教材无针对性、内容浅显，导致教师无法使用，甚至再次购买，造成不必要的花费。对此，笔者提出以下建议。
1.重视评估教材
高校对教材的评估较少。教材的使用对象是教师和学生，高校应对这两个群体进行调查，由专业的教材评估队伍研究和选择适当的教材，以提高教材的针对性。
2.编写校本教材
校本教材是基于学校情况、学生基础以及当地资源编写的教学材料。教材开发小组应多关注地方资源，这些是学生创作的优秀素材。
五、美术教育实践的培养
本科学前美术教育尤其要强化实践部分。关于美术教育实践方面，笔者提出以下建议：其一，在大三下学期至大四上学期单独开设美术教育指导课程，由具备丰富幼儿园教学经验的教师担当任课教师。其二，定期邀请幼儿园园长或美术教培机构的教师举办专题讲座。其三，增加学生去幼儿园观摩优秀美术活动的机会，做好视频与文字记录，方便存档和循环利用。其四，在幼教模拟室进行美术模拟教学。学生以小组形式进行模拟教学，将教学过程用录像的形式记录下来，供课后反思、改进。
六、完善评价的形式
1.以质性评价为主要评价方式
简单的量化评价难以反映美术教学中复杂的教学现象，而质性评价采用师生、生生双向评价，方法和维度更加多元化。
2.合理扩充评价内容
美术评价内容应合理扩充，包括平时成绩、期中期末成绩、综合成绩等。平时成绩包括单次作业、上课发言情况、小组合作成绩、出勤记录等。期末成绩包括作品的内容、技法、创新等方面。
3.建构、完善美术实践评价
美术实践评价内容应包括：与教学实践目标的吻合程度、学校与幼儿园的双方评价、学生的自我评价等。
七、多媒体技术的运用
如今，部分学校尝试给学生配备电子设备，如平板电脑等。在电子设备上完成创意作品，及时上传课堂练习作业，甚至开发新的App，这样不仅能与时代接轨，而且使课堂教学更加高效。所以，开设学前教育专业的高校应结合学校的实际情况引进现代化教育技术，加强美术教师的多媒体运用能力。
参考文献：
[1]王晓岚，丁邦平.美国学前教育师资培养的方式、特点及其启示.学前教育研究，2010（10）.
[2]袁媛.高师学前教育专业的美术课程改革.天津市经理学院学报，2012（6）.
[3]胡晨晨.装饰画教学中民间美术的渗透——学前教育专业美术课教学的有益尝试.美术大观，2013（7）.
作者:王佳玲 单位:南京师范大学
