【摘要】
高等师范音乐教育的主要目的是培养基础音乐教育师资，而基础音乐教育的基本理念和教学目的是以音乐审美教育为核心来进行实施的，作为高师音乐教育重要组成部分的钢琴教学也不例外。本文从钢琴本身和钢琴音乐等方面论述了高等师范钢琴教学中钢琴和钢琴音乐的美育价值。
【关键词】
钢琴；钢琴音乐；美育
高等师范音乐教育是音乐师资的教育而不是音乐家的教育，其主要目的是培养合格的基层(如中级和初级学校)的音乐教师。而中小学等基础音乐教育的基本理念和教学目的则是以音乐审美教育为核心来进行实施的。这就决定了音乐审美教育是高师音乐教育的核心，做为高师音乐教育重要组成部分的钢琴教学当然也不例外。高师钢琴教学中，在钢琴上弹奏钢琴音乐是学生进行学习、获得审美体验和提高审美能力的最主要的途径，通过高师钢琴教学，可以充分引导学生进行音乐审美活动，使他们能通过钢琴艺术实践来体验美、理解美、创造美，从而发展其自身的审美意识与能力，学会如何在将来所从事的基础音乐教育中达成音乐审美教育的核心目标。因此，在高师钢琴教学中认识钢琴和钢琴音乐的美育价值具有重要的意义。在一定意义上，甚至可以说美育是高师钢琴教育的灵魂。
一、钢琴本身的美育价值
钢琴的美育价值首先体现在其出色的音乐表现力上。钢琴是一种具有300多年悠久历史的乐器，以其全面而卓尔不群的表现力被誉为“乐器之王”。从音色、音域、音量到演奏方式等方面，的确很难找到比它更精妙、更富表现力的乐器。钢琴的音色说不上华丽，但却于平凡中独具优雅气质与亲和力，演奏者能借助于变触键技法和力度，或运用踏板将钢琴的音色分解为各种明暗变化的色调，从而发掘出其无穷的音乐表现力。钢琴有八十八个琴键，在物理上赋予了钢琴丰富的表现能力，并使其具有了可以同交响乐队相媲美的宽广音域，因而能演奏各种体裁和织体的音乐。无论是单旋律、和声，还是多声部的复调音乐，钢琴都能自如地表现。从某种意义上来说，演奏钢琴俨然是在驾驭一支交响乐队。因此，钢琴本身天然拥有着其它乐器所不能比拟的交响性。总之，钢琴凭借其音色的变化丰富、音域的辽阔宽广，音量的雄浑有力，具备了复杂乐思的超群表现能力。正如安东•鲁宾斯坦所言：“钢琴是一件乐器，但又是一百件乐器。”正是基于钢琴本身出色的音乐表现力，使得我们常常借助于钢琴来学习各种音乐，作曲家也习惯于坐在钢琴前创作，“钢琴版”的交响曲和歌剧也经常被演绎。因此，钢琴本身的这种出色的音乐表现力也毫无疑问地为高师学生们营造了一个音乐审美空间，学生在这个空间里通过不断地实践、探索和创造，尽情地挖掘钢琴的深厚表现力，感受、想象、创造和享受音响美、音色美，从而堆积审美经验，提高了审美能力。钢琴的美育价值也体现在其对多元音乐文化的可塑性和包容性上。钢琴是在律制和发声方式上相对固定的乐器，这决定了它无法包容所有的音响和音乐，但即使如此，钢琴能仍以其丰富的表现力演奏出风味浓郁的多种民族音乐，并且能表现出乐曲中所蕴含的深厚的民族文化之意境美，使这些民族音乐展现出新的风貌。学生可以通过钢琴弹奏民族音乐，体验民族音乐之美，从拓宽音乐审美视野，全人类音乐文化的审美大视角来看待各民族和各种文化中所孕育的不同形态的音乐。钢琴的美育价值还体现出它的演奏形式上。演奏者采坐姿弹奏，使手指、指节、手腕、肘部和肩膀呈轻松自然、和谐优美的律动，浑然天成，手指轻舞于黑白琴键上的同时，美妙的琴声涓涓流出。这些对钢琴弹奏者、聆听和观看演奏者来说难道不是一种集形式美、韵律美和音乐美于一体的审美享受和体验吗？因此，钢琴是传递音乐审美信息的重要载体之一，对高师学生积累钢琴音乐审美经验、提升钢琴音乐的审美能力具有重要的意义和不可或缺的作用。
二、钢琴音乐的美育价值
钢琴音乐的美育价值在于它为高师钢琴教学提供了广阔而丰富的审美资源。从钢琴艺术的发展史来看，钢琴音乐拥有与其他任何乐器相比更丰富的审美资源。键盘乐器的起源可追溯到古希腊时期，钢琴作为键盘乐器之“王者”，就是从键盘乐器演进而来的。在这一演进历史进程中，产生了浩如烟海的钢琴音乐作品，反映出各个时期、各种形式和各种风格的审美特征，在钢琴乐器的演进、作曲家的创作和演奏家对钢琴音乐作品的演绎诸方面，富含着全方位的音乐审美信息。因此，从历史的视角，钢琴艺术的发展史在一定程度上甚至可以说就是一部西方音乐思想、音乐思维和音乐审美的发展史。钢琴音乐所表现出的丰富的音乐风格是其美育价值的最重要体现。音乐风格是音乐美学的独特内涵表现，是音乐美育的关键。只有对音乐风格的充分理解，才能更深地感受到音乐中乐思、情感、文化和美的内涵，获得深层次的音乐审美体验，钢琴音乐也才能体现更多的音乐审美价值。钢琴音乐堪称是人类音乐文化的经典，它汇聚了人类历史上的许多音乐风格，而各种音乐风格都在一定程度上反映出当时的审美意识与审美文化。如古典时期音乐追求的是对称、对比、统一和理性；浪漫时期音乐重在呈现“觉醒的自我意识”和“宣泄的自由情感”；而民族风格的音乐则是发掘音乐中的民族要素，进而展现该民族特有的音乐风格；而“印象主义”音乐则散发出迷离、变幻的气息，令人以难以捕捉；而现代音乐的风格更是多彩纷呈，有的法古典意境而主张新理性音乐，有的则“绝对自我”，表现出疯狂的音乐风格，更有的高举“民族的也是世界的”旗帜，将民族风格推向新高，还有的反一切“传统”，只求音乐的新风格等等。这些钢琴音乐所展现出的风格丰富的审美信息，是音乐审美教育中的重要内容，它为高师的钢琴教学提供了广阔的美育空间。学生可以通过钢琴音乐学习和弹奏，举一反三，了解和掌握各种音乐风格的美学内涵，提高其审美意识与审美能力。钢琴音乐的美育价值还在于其审美的经典性和代表性。几乎所有伟大的作曲家都曾谱写过经典的钢琴曲作品，寄托自己的乐思、情感，和对审美的追求。通过这些经典的、代表性钢琴音乐作品，我们能够穿越时空，去品味不同时代背景下的集体和社会审美观，发掘深藏于人类灵魂中的“主体审美意识”。钢琴和钢琴音乐在今天己成为世界性的乐器和音乐，是世界音乐文化审美的一个重要窗口，钢琴与钢琴音乐在高师钢琴教学和音乐教育中具有重要的不可替代的美育价值。
作者：姜正丽 单位：沈阳师范大学
参考文献
[1]李俊.论高师钢琴教学中美育与技能的互动[J].广西教育学院学报,2004,(5).
[2]刘谦.浅谈钢琴教学中的美育研究[J].戏剧之家,2016,(10).