【摘要】音乐主要是应用声音引发人们的情感共鸣，在钢琴教学过程中，学生沉浸在美妙的旋律中，出现审美体验。所以，美育教育是钢琴教学的重要组成部分，情感体验是音乐作品审美的关键。本文就“思政”视域下美育与高校钢琴教学的融合研究，展开具体探索。
【关键词】美育；高校钢琴教学；融合
美育是审美教育，美育教育借助丰富的艺术手段，培养学生的审美能力，实现其心理健康的可持续发展。培养高素质的人才是国家教育的重要目标，“思政”视域下美育与其他教学学内容相比处于首要地位。深化美育教学实效性的根本在于遵守德育教学的层次化原则，积极创新教育形式，拓展教育内容，充分激发学生的学习积极性，强化学生对德育知识的掌握，引起其情感共鸣，通过创建美育意识，指导其美育行为，实现知情合一。因此，将美育与钢琴教育有机结合，有利于提升课堂教学效果的实效性。近些年来，随着教育改革的不断深入，应用音乐辅助美育得到了更多关注，具有显著效果。钢琴美育教育指的是对钢琴演奏作品表达内涵的情感体验。新时代背景下，钢琴教师承担高素质人才培养的重要责任。如何将美育教育有机渗透在学生日常的钢琴教学中，是亟待解决的重要课题。接下来，本文就此展开具体分析。
一、激发学生的学习兴趣，提升其课堂参与积极性
随着社会经济的不断发展，校外艺术活动受到学生及其家长的广泛欢迎，比如钢琴教学。但是在如今的钢琴教育教学过程中，教师过多注重技能的训练，忽略了音乐美育教育，导致学生在钢琴作品演奏过程中只是机械叠加音符，演绎不出音乐本身的情感。有的家长对学生提出不切实际的要求，增加了学生心理方面的负担，继而产生心理方面的问题，这不利于学生的健康成长[1]；作为音乐教师，要深入了解艺术教学的美育功能，特别是钢琴教师要重视发展钢琴教学的美育功能。教师要肩负学生德育健康发展的重任，在提升自身专业素养、理论知识的基础上，深化自己的教育教学能力，做到因材施教。与此同时，教师要强化与家长的交流，按照学生的具体表现，制定科学的教学策略，使学生在音乐学习过程中得到美的体验[2]。兴趣是最好的老师，教师要为学生营造良好的学习情境，激发学生的学习积极性，提升学生的课堂参与度。教师要应用优美的语言，强化学生美的感受，提升学生钢琴学习的积极性。在钢琴教学过程中，教师应用优美的语言对学生开展教学活动，可以激发学生的求知欲[3]。反之，会削减学生的学习兴趣，难以取得良好的学习效果；其次，教师要科学应用自己的情绪感染学生，情感体验是指一连串情感的反映，这种情感主要是在音乐创作、音乐表演过程中产生的。学习钢琴演奏的重要原因就是，在音乐弹奏的基础上，更加深刻理解作品、深度挖掘作品深层次的内涵。教师要注重学生听觉感受能力的培养，音乐是重要的听觉艺术，对其听力能力的培养具有重要意义。在实际教学过程中，教师要注重课内外教学的结合，向学生展示作品的情感，积极整合语言、表情与动作，强化学生的听觉感受，拓展学生想象思维的发展[4]。与此同时，要根据学生的兴趣特点为重要参考选择有针对性的音响材料，强化音乐作品与情感的融合发展；再者，要注重学生音乐感受力的培养，包括对音乐美的感受及其内资啊情感，深化学生的内在体验，拓展学生对美的想象力，不断丰富音乐情感表现手段。在钢琴音乐教学过程中，要调动学生的感官系统，提升其情感体验，帮助学生科学表达音乐作品的情感，深化学生音乐综合素养[5]。
二、融入情感因素，在音乐中渗透美感
音乐是听觉的技术，单纯的形象思维难以构成科学的美感心理。在钢琴教学过程中，要充分发挥音乐艺术的特点，将节奏、复调、和声等音乐构成因素有机融合起来，将美好的感情用美妙的声音表现出来，激发听者的共鸣，给人带来美的体验。将演奏情感与听者情感有机结合起来，这是音乐教育方式在钢琴教学中发挥情感作用的效果。如果应用理论知识教学生热爱生活、热爱集体难以取得有效的教学效果[6]。如果应用美育教学手段，可以有效调动学生的主观能动性，实现事半功倍的效果。比如在《四小天鹅舞曲》的演奏过程中，要调动学生应用丰富的想象力，想象小天鹅的腿在翩翩起舞；在《夕阳箫鼓》的演奏过程中，其优美的旋律就像笔触秀丽的山水画卷，让学生感受祖国山河的壮丽，激发其热爱生活之情。在高校钢琴教学过程中，对学生的审美艺术具有很高要求，对钢琴技能演奏规范也有一定要求[7]。目前，许多教师在实际教学过程中注重技能训练，但忽略了学生情感表达能力的培养，长此以往，严重削减学生的学习积极性。鉴于此，教师要强化学生音乐情感的培养，明确二者的相关性，在熟练掌握弹奏技巧的基础上应用演奏传达情感，提升自身的艺术审美水平，使学生感受情感与意识世界的关联性。
三、充分应用想象，让学生享受音乐美
学生在钢琴演奏过程中，具有丰富的情感，因为音乐是最能让人产生想象的艺术。音乐是无形的艺术，其演奏空间会让人无限遐想，只有按照听者对作品素材的理解、展开相应的联想活动，才可以让学生感受到音乐创作的美妙意境。要明确具体的声音效果，这是钢琴训练过程中必须要制定的声音目标[8]。这就要求教师在钢琴教学过程中，对音乐作品的时代背景进行分析，充分理解作品的内涵，这样才可以深入理解乐曲提示的创造条件。比如《绣金匾》乐曲结构短小，旋律明快流畅，层次分明，结构严谨。教师要引导学生应用想象思维，想象广大人民群众对、朱总理的热爱及对人民子弟兵的深厚情感，这样可以更好地完成音乐创作。为了提升学生的音乐鉴赏能力、培养学生良好的乐感，教师要对相应的音乐效果进行描绘。不管是什么样的作品，教师要有的放矢地讲解，让学生理解每个段落的含义，这样可以培养学生良好的乐感和音乐表现力。除此之外，要选择适当的钢琴教学教材，确保教材内容具有情感化的特点[9]。在实际钢琴教学过程中教师要考虑到学生的心理发展特点，确保教材种类的多元化，强化学生的情感体验，注重学生自身情感态度地培养。比如可以通过世界名著钢琴曲实施教学活动，渗透相应的创作背景，帮助学生深入了解作品的思想，比如《梦中的婚礼》等，可以应用这些教学内容强化学生的情感体验。要想确保钢琴教学的美育效果，教师要积极引进情境教学法，强化师生之间的有效互动，应用情感感染学生的内心为其营造良好的学习氛围，实现预期的教学效果。例如在《梦中的婚礼》的教授过程中，要强化对学生的科学引导，加强学生对作品精神的感悟，帮助学生更好地诠释作品的风格。
四、注重音乐与古典文学相结合，感悟民族音乐的韵味美
在中国音乐作品的讲解过程中，要引导学生联系具体的文化风格，与当时时代背景与文学作品密切结合起来，让学生感悟民族音乐的美感。比如在《夕阳箫鼓》的教学过程中，我们要应用贴切的语言实施描绘，让学生感受乐曲优美的意境，教师要先为学生讲解曲目知识。《夕阳箫鼓》原来是琵琶独奏曲，在民间流传过程中，更名为《浔阳夜曲》，后又改名为《春江花月夜》。这是优雅的抒情乐曲，就像山水画——夕阳西下，远处的小舟依旧飘荡在江面，传来了萧和鼓优美的旋律……这中间各段时空节奏结构主要应用自然递增，由静到动，由远到近，寄情于景，这样的音乐结构可以为学生带来良好的情感体验。要让学生体会到乐曲的整体美，应用充满激情的语言，让学生感受民族音乐的美感[10]。对于钢琴教学来讲，如果学生产生消极情绪，很难提升教学实效性。鉴于此，教师要强化对学生的引导，深化学生的音乐情感体验，消除其不良情绪，提升其课堂参与度，注重学生审美素养的培养。综上所述，钢琴美育教育指的是对钢琴演奏作品表达内涵的情感体验。新时代背景下，钢琴教师承担高素质人才培养的重要责任。在实际钢琴教学过程中，教师要考虑到学生的心理发展特点，确保教材种类的多元化，强化学生的情感体验，注重学生自身情感态度地培养。在钢琴音乐教学过程中，为了提升学生的音乐鉴赏能力，培养学生良好的乐感，教师要对相应的音乐效果进行描绘，要调动学生的感官系统，提升其情感体验，帮助学生科学表达音乐作品的情感，深化学生音乐综合素养，提升钢琴课堂美育教学效果实效性。
参考文献
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作者:曹泓 单位:湖南城市学院
