播音学习范例6篇

播音学习

播音学习范文1

1把杆理论

把杆理论最早被应用于传统舞蹈学习训练之中,要完成舞蹈基本功训练必须借助把杆,可见其重要性非同一般。所谓把杆理论是指存在一种能够帮助完成某一事件的虚拟标准,这个标准是达成其他目标的前提,只有达到这个“把杆”标准,才能实现其它一切可能完成的目标。本文所述的新闻播音就以“把杆”标准形式出现在整个播音主持专业教学过程之中。新闻播音学习要求学生具备审美能力,提倡创作法则纪实化,当然这一切都必须将规范性作为前提才能进行。加强新闻播音学习和训练能够从各方面提升学生的语言能力。学生在学习中掌握怎样规范吐字归因和科学勇气发声的能力,以使语言表达更具逻辑性,使有声语言传播更加精准。除此之外,学生在这个过程中还能学会如何俯帖受众,深入理解内容以及加速思维运作等。所以,将新闻播音作为播音主持专业教学的“把杆”极具可行性。

2播音主持专业新闻播音学习现存问题

2.1教学内容老套

信息全球化加速了我国的广电事业改革,“广播电台—电视台—新媒体融入”这一进程的发展便是最好体现。广大受众需求日益多样化的问题也随之而来,为了满足广大受众需求,传媒工作者也不得不付出更多时间和精力。作为为我国新闻事业发展输送人才的大学也不断加强播音主持专业教学,但是大部分学校专业教材仍然选用的是中国传媒大学出版社发行的《实用播音教程3》,书中内容大多以“理论+例稿”形式出现,虽然形式不错,但是例稿内容过于陈旧老套,很难调动学生学习积极性。

2.2教学模式单一

“理论大课+实践小课”已经成我现阶段我国各高校播音主持专业教学的最主要形式。在大课教学中,老师利用多媒体在讲台上讲课,学生在座位上听老师讲并记笔记。这种“注入式”理论教学方式通常会让学生感觉乏味,提不起兴趣,课堂积极性不高。小课教学中,通常都是老师先示范,学生再进行模仿训练。然而并不是所有的学生都是同样性格或是处于同一水平,这样的教学方式容易消磨学生的自主创新能力和学习积极性。

2.3忽略培养学生综合能力

优秀的传媒工作者应当是宽口径人才,具备采、编、播全面协调发展的能力。但是我国现阶段高校播音主持专业教学所开设的课程却仍旧采用以前的标准,并没有注重培养学生综合发展的能力。大多数课程设置都是以提高播音员播音能力为目标,使其能够将文字稿件巧妙地转化为有声语言。所以在教学时通常只注重培训关于有声语言的相关技能,忽略了提高学生文化素质以及培养其他能力。

3“把杆理论”在新闻播音学习中的应用策略

3.1设定“把杆”偶像

在新闻界,有很多荧幕形象非常好的播音员、主持人,播报水平极高,经常成为决定大家对一个电视台的认可度的关键性人物。这些关键性人物就相当于一个“把杆”,学生可以设定自己的“把杆”偶像,以“把杆”偶像的标准要求自己,促使自己不断进步。例如,学生将白岩松设定为自己的“把杆”偶像,通过模仿白岩松在播音过程中的吐字、发音技巧等来加强自己的专业基本功练习。同时,也可以观看他主持的《新闻周刊》《、东方时空》、《焦点访谈》等栏目,学习他的应变能力以及其它专业技巧,但是切莫一味照搬照抄,一定要在学习过程中加入自己的理解,这样才不会黔驴技穷。

3.2规范“把杆”标准

语言品质是衡量新闻播音员播音能力的重要标尺之一,对语言传播者的普通话水平要求极高。播音者在播报过程中必须吐字清晰、发音准备、声音动听圆润并富有变化等。然而这些看似简单的要求却需要播音学习者花很长时间去学习和训练,训练包括怎样吐字归因、运用气息、控制口腔等一系列繁琐又复杂的过程。当前,新闻播音学习标准五花八门,规范性不足,学生在学习是很难决定到底将哪一个标准作为“把杆”,因此,规范“把杆”标准就显得尤为重要。例如,一个刚开始接触新闻播音学习的学生首先想要做的就是选择学习参考标准,但是五花八门的标准很难使其做出合适的选择,于是草率做了决定。一段时间之后,发现这个标准好像并不适合自己,于是又放弃了这个标准,重新选择,如此循环往复,并没有达到当初预想的效果。所以,学生在一开始不应该急于做出选择,而是应该先对自己做一个全面分析评估,选择一个最适合自身特点的“把杆”标准之后才开始学习。

3.3加强“把杆”训练

上文已经谈及了设定“把杆”偶像和规范“把杆”标准,如此一来,要取得良好学习成效,加强“把杆”训练就必不可少了。如果只是设定偶像、规范标准而没有行动,学习很难取得成功。在同样的教师、教材和教学方式前提下,刻苦训练的学生一定会比一个只停留在理论上而从不加强训练,只会纸上谈兵的学生要强很多,理论和实践的结合让这个学生更能深刻理解和消化所学内容。例如,学生在学习吐字发音技巧时,教材上的理论能够让其知道具体操作流程,如果不加以训练,就很容易忘记,更不能将其真正变为自己的东西。但是,如果在学习理论之后就将结合自己实际情况进行训练,就很容易理解和吸收这些知识,产生良好的效果。

4结论

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上一期中我们分析了播得懈怠无力该如何解决,而今天我们就集中来分析一下与之相对的播得死板的问题。

播得板也就是僵,僵直僵化。我们说生命在于运动,艺术的生命同样在于运动,而艺术的关键则在于变化。僵直就是既不生动、没有生命,也没有变化。语音变得僵化,口腔控制的双唇、舌这些积极活动变化的器官不到位,这就大大降低了它们的效能,使吐字立字和归音的过程僵化。比如电(di3n),读得僵了便可能忽略介音i,也可能使韵尾的n归音不到位,这就使语音的灵活度大大降低,影响了播音艺术的美感和信息内容的传递。我们多次提到发声的位置应在口腔中部,如果播得板、播得僵,唇舌就不能灵活地运动,往往会用力过多。发声虽然需要口腔用力,但并不是口腔的所有部位都用力,除了上紧下松的刚性要求外,对待每个字也要有不同的用力方式,比如双唇阻的播,就特别要求双唇,尤其是上唇人中下三分之一处用气,其他口腔部位做到相对松弛,这样发出的音就会相对集中而不是死板地整个口腔用力,让字满嘴跑。整个口腔用力只会给人闷的感觉,而不是洪亮的感觉。在共鸣方面,我们多次提到,播音使用以口腔为主、上下贯通的共鸣,同时两肩和胸部保持松弛,以获得良好的胸腔共鸣的辅助。如果播音始终处于刻板生硬的状态,不仅会造成声音紧、僵直,也会使我们人的身体状态变得僵硬刻板,从而无法放松两肩和胸部,也就无法获得胸腔共鸣;同时使得膈肌不运动,也就难以使气息下沉,不能以气托声;甚至会造成嗓子用蛮力、不以气托声的现象,使嗓子劳累、声音劈裂。所以僵直会大大降低我们发声的质量,更不利于我们保护嗓子,僵化也是我们必须要克服的在播音过程中经常容易产生的严重问题。

要积极改正僵化的问题,首先,从用气发声的基本状态来讲,除了上一期谈到的积极松弛,我们还要注意精力“集中”。口腔的松弛要做到上紧下松,下巴保持松弛但要随时准备运动,不能松懈。身体的控制要做到后紧前松,后腰用力,其他的诸如双肩、胸部、喉部都要放松,但也要做到一种预备的状态,像是时刻准备着去运动,去接迎面过来的球,保持兴奋积极、精力集中的状态。松弛集中可以说是从战术上找解决方法。而从根本的战略上来讲,一定要做到自信。紧张、不自信是产生僵持的重要原因。话剧演员上台表演时如果紧张的话,动作一定是僵持的。而大家上台时状态一定很松弛,因为他很自信,不紧张。自信,源于不打无准备之仗,源于我们已经掌握了科学的发声方法,已经充分地分析了我们即将朗诵或者播报的作品,做到了心中有数。

另外,如果有的播音员刻意追求某种调子、刻意模仿他人的播音方式、不认真分析稿件或者随性播音,都会给人僵硬刻板的感觉。这也要从战略上解决。播音创作一定要从稿件内容出发,要情声气相结合,一切服务于稿件,一切服务于听众。把稿件装进心里,把心扑在稿子上。认真准备稿件,播报时集中注意力,全神贯注于稿件。努力把心交给听众,使自己的情感真实流露,刻板僵硬的情况便不可能出现。

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【关键词】播音心理学 潜意识 冰山理论

初学播音学或者是一些对播音不是特别了解的人,或许会对播音主持这个工作有着各种错误的理解。有些人认为播音员只是一个念字的工具,是不需要有思想的;或者是认为电视屏幕上的主持人只要形象好,会说普通话就可以了。我认为这是非常具有偏见而且是非常片面的理解。

正如康辉老师在讲座之中着重强调的那样,播音是一个专业性非常强的工作,也是一门要求非常高的学科。要想成为一个好的主持人,不仅仅是声音好,形象好就可以。

那么究竟该如何去实现这些标准呢?如何才能让一次播音创作更加的鲜活和丰满呢?我认为了解播音心理学,并且能够恰当的应用于自身是一个非常好的解决方式。播音的心理学研究在我国虽然起步的比较晚,但是已经有了很多的学术成果可供我们去学习和借鉴。

首先我们来看一下播音心理学的概念。播音主持心理学是用心理学的原理来研究播音主持艺术创作中播音员、主持人的心理现象和心理活动规律,受众的需要、认知和情绪等心理过程,播音主持艺术教学、学习和训练中教学双方的心理现象和心理活动规律,并将其运用于播音主持艺术创作实践,运用于对受众的需要、认知和情绪等的把握,运用于教学、学习和训练的一门新学科,是播音学、心理学、生理学、艺术和美学等学科相互结合的交叉学科。从概念中我们可以看出,播音心理学所包含的复杂的内容和建构。

张颂老师提到我国广播电视事业发展已经逐渐脱离起步阶段,正在蒸蒸日上大步前进,人民生活水平也在不断提高,广大受众对节目质量的要求也越来越高,播音员、主持人必须在播音创作中具备很好的心理素质,只有这样,我们才能应和广大受众对我们的业务要求,但是在学习过程中,我们不难发现,有很多同学形象好,知识面广,语言组织能力也很好,但是因为心理素质差,应变能力差,往往不能很好的驾驭节目进度,情绪不能自控,不能出色应对节目播出时的突发事件。

播音员、主持人在播音创作过程中,要做到有稿播音――锦上添花,无稿播音――出口成章,所以我们必须具备良好的播音主持心理状态,只有这样,才能更完美的诠释稿件内涵,才能更好的尽我们作为的义务,心理素质若不过硬就难以适应当代广播电视发展的要求,跟不上传媒发展的节奏,进而适应不了改革开放我国日益发展的新形势,最终很难在竞争中被人关注。这也就涉及到了播音心理学的任务,它的主要任务是为播音员、主持人的播音主持艺术创作实践,为播音主持艺术教学、学习和训练以及播音员、主持人在传播过程中与受众的交流、沟通、互动提供心理学方面的理论依据。

当然,在自己虽不长的播音学习当中,我结合自身情况,也总结出一些学习心得,尤其是将心理学知识运用到播音主持创作实践中之后,体会到了播音主持创作时应具备的心理状态,即自信、松弛、自如、积极、真诚。作为一名合格的播音员主持人,必须时刻保持头脑清晰,精神集中,沉重冷静,对自己节目内容主旨有一个很好的把握和感受,时刻做到胸有成竹,操控自如,具备这些,才是一个健康播音员、主持人的体现,这样的播音员主持人才有良好的心理素质,才更容易出类拔萃,才更有机会成功。这是我学习这门课之后得到的,受益终身。

“性格决定命运”,从某种角度来讲,这是对心理学知识的总结。而播音员、主持人在长期的创作实践中,个性突出,特点鲜明,有时候也会产生浮躁的心态,这需要我们掌握一定的心理学规律,并将其运用在播音主持创作中,因而,一个优秀的播音员主持人一定是一个适应能力强且意志力坚强的人,适应能力强才能及时应对突发事件对节目和主持人心态的影响,意志力坚强,才能克服自身不利情绪的影响,比如,在意外情况下克服慌张慌乱,使自己保持镇定,在嘈杂纷乱的环境中排除外界干扰,使自己把注意力集中于节目和节目内容本身,以便更好的达到宣传效果。

当然,任何一名新闻传媒工作者,尤其是播音员主持人,都必须具备的心理素质是,树立为我国广播电视事业奉献的思想,这是我们从业最基本的原则,其次,是树立明确的目标,克服不利因素的干扰。这是学习心理学之后对我的启发,在日后学习实践交流中,我也会努力将这一收获运用于播音主持创作。在电视事业突飞猛进的今天,电视节目的“主持人化”,成了各电视台竞相采取的手段和追求的目标。目前,大多数电视台除了新闻节目外,几乎所有栏目都采取了主持人的形式。由于职业的特殊性,受众对主持人素质的要求也越来越高。而作为一名合格的播音员及主持人要具备众多的素质于一身。如:政治素质、业务素质、精神素质以及极为重要的心理素质。那么究竟该如何改善和提高播音员主持人的心理素质,下面是我的学结。

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关键词:传播视角 大学音乐 教学 有效性

一、传播视角大学音乐教学概述

人类音乐自产生时起,音乐传播行为就带有明显的社会性特征,通过音乐传播行为才能让人感受到音乐的真实存在。在人们演奏音乐的同时,向四周空间传送音乐和播撒音乐,音乐信息自一个个体进入另一个个体或另一个群体,展现了音乐的力量和音乐的存在,也就是传播的意义,所以音乐和传播具有密切的联系。

音乐教学是教师和学生共同参加的一种活动,主要过程就是教师有目的、有计划和有组织地引导学生学习音乐知识的活动,帮助学生实现全面发展并成为与社会发展相适应的人才的过程。音乐除了具有一般教学活动的特点,还具有自身的特殊性,主要教学目的就是培养学生的音乐鉴赏能力,感受美的能力以及陶冶个人情操。因此要求教师在实际教学中要确定应用合适的教学手段,帮助学生实现全面发展。

音乐教学就是一种传播行为,研究传播学可以提高音乐教学质量,而音乐课的主要教学任务就是让学生掌握更为全面的教学内容。传播学的职能就是传递信息和行动,因为它的存在使音乐教学具有一定的规律,可以提高教学质量,使音乐教学具有一定的效果。与之相反音乐教学与传播学的引入相比,加大了传播学研究范围同时出现了交叉学科“音乐传播学”,有利于新的历史时期音乐教学的发展。

在实际音乐教学中以传播学为核心,创建在传播学基础上的大学音乐教学模式,是当前大学音乐教学的根本任务。在这种模式下依据传播学基础,在教学内容、教学方法和教学过程、评价方面大学音乐教学都要进行大力改革。

二、传播视角下的大学音乐有效性教学

(一)教学内容与音乐传播的合理联合

音乐教学和音乐传播在内容上存在很大不同,音乐传播内容具有多个方面的内容,只要与人们有关的音乐文化都属于传播内容。而音乐教学内容是经过多次提炼的音乐文化内容,通常情况下都是健康音乐文化的优秀作品。实现二者的有效联合有利于实现有效音乐教学,只有实现二者的有效联合,才能在课堂中提高音乐学习效果,才有利于学生自己去理解音乐传播中的不同音乐文化。传统意义上的音乐教学内容以教材教学内容为主,教师在音乐教学中的主要任务就是传授教材内容,而不涉及其他方面的因素。在传播学的要求中,要求确定的教学内容更为科学合理,首先要求所选择的教学内容要对音乐教学有利,有利于教师在实际教学过程中进行创新。其次要在分析大学生音乐知识基础和特点的前提下,激发学生学习音乐的兴趣,从而主动参与到音乐教学活动中来。第三要求音乐教学内容与实际生活内容具有一定的联系,当前音乐传播呈多样化发展,学校音乐教学要想实现有效化,则要求一定要与音乐文化传播联合起来,完成学校音乐教学与音乐文化传播的结合,才有利于实现学校音乐教学和音乐传播的合理联合。让学生在音乐教学中给自己准确定位,真正感受音乐的美。

(二)提高教学方法的有效性

因为教学内容出现了一定的改变则要求教学方法一定要实现创新,因此在传播学的要求下大学音乐教学方法应该呈多样化发展。要求音乐教师应该善于创造音乐教学情境,可以充分发挥乐器、多媒体教学手段的作用,在条件达到一定程度时可以带领学生进入大自然当中,真正领悟音乐的美。在实际教学中要大力发挥现代化教学手段的作用,如课件和视频等以此激发学生学习音乐的兴趣,让学生认识到音乐在生活中的重要性,教师在实际教学中要敢于创新,在确定教学方法时依据不同的教学内容进行,只要能够促进学生的健康发展,教师可以应用多种教学手段。

(三)传播视角下的音乐教学过程的有效性

大学音乐的教学过程就是音乐教师利用一定的传播媒体传播音乐信息的过程,音乐学科具有一定的实践性,音乐教学当中一定要具有相当比例的音乐实践活动,无论是教师还是学生都是音乐参与、体验和创造、享受的群体。大学音乐教学过程要求学生主动参与,不但要充分利用课内教学活动,而且还应发挥课外教学活动的作用,学生可以应用课堂学到的音乐知识,在课外活动中不断提高自己的音乐水平,利用自学提高自己的审美能力和艺术修养。

(四)传播视角下的音乐教学评价的有效性

在传统音乐教学中教师都较为重视教学效果,也就是学生掌握音乐知识的程度,利用这种结果评价学生的学习效果和教学是否成功。在传播学视角下教师一定要改变传统评价观念,在评价当中引入教学过程,要研究学生在整个教学过程中的表现,据此评价学生的音乐学习情况和教学效果。

传统评价方式过于简单,不能综合考评一个学生的优劣程度,在实际评价过程中可以应用多种评价形式,如学生间的互评、第三方评价和自我评价等,争取使评价结果更为科学合理。

依据传播学角度衡量教学的有效性,主要分析教师是否重视反馈情况,教师要依据学生在学习活动中的不同表现、对音乐知识的掌握情况及时调整教学行为,达到提高教学有效性的目的。

(五)自学与音乐社会实践相结合

音乐课外自学可以使学生发挥课堂学到的音乐知识,步入不同的音乐场所,利用剧院、音乐厅、庙会、教堂和集会等参加音乐学习活动。同时学生也可以研究当地音乐文化,深入不同音乐社团进行学习。音乐课外自学与课内学习活动相比具有很多优势,如在庙会中看戏:演员身着鲜艳的戏服同时带有地方韵味的声腔唱法,要求“手、眼、身、法、步”与演员的念白相对应,现场乐队伴奏和众多观众、形式各样的舞美设计,真正实现了音乐感受零距离。又如“赛歌会”中不但可以听到优美的歌声而且还有机智幽默的问答,观众的笑声和热闹的场面使音乐、人、环境成为一个整体,音乐不再是孤立存在的而表现为动态的群体展现。

总之,在传播学视角下音乐教学要一边探索一边创新,使音乐教学活动与教学规律呈一致性发展,切实提高大学音乐教学的有效性。

参考文献:

[1]刘娇.以学生为主体的音乐教学实施途径[J].中国教育技术装备,2010,(12).

播音学习范文5

(1)将学科作为专业定位的基础。自然科学在哲学中分离出来之后又分化成了很多的学科,如管理学、医学、工学、理学、文学、天文学、动物学、化学、物理学、力学等,很多的学科如材料科学、能源科学、海洋科学、空间科学、环境科学、综合学科等相继出现,我国的新闻学和传播学成为国家的一级学科。播音主持专业属于新闻学和传播学,理论基础也都是来源于新闻和传播学。因此,在进行学科定位中就要将播音主持和新闻传播学紧密地联系起来。

(2)专业定位是学科的组织和选择。广播电视台在进行专业定位中,要对不同频道、节目的需求和用人标准有很好的掌握,这样才能够更好地进行学科的定位。广播电视台对播音主持专业在节目中的应用要有一定的了解,在一定层次和一定专业适应范围中划定标准,然后按照职业需要进行人才的培养。播音主持专业应该明确学科和专业之间的关系,进行学科的合理分布。学科建设不能离开专业的土壤,所以不能忽视学科基础进行专业建设,也不能不考虑到实践中的效益和要求勉强设置新的学科。例如,在娱乐节目中就应该明确地指明,播音主持专业的主持人是为了培养成为综合型的主持人,如医疗卫生、经济、气象等,但最主要的是对娱乐信息具有高度敏感性。新闻频道的主持人则主要是培养新闻的官方性,儿童类频道则主要是培养童趣节目的主持人。这样根据频道和节目的需求特点进行的专业定位更加具有实效性。

(3)进行学科和人才培养建设。广播电视台进行主持人培养建设的主要内容有:探究本学科发展的规律、明确学习内容、提出科学前沿的成果、科学地进行指导、遵循正确的思想、明确工作实践的要求等。在进行播音主持学科探究中,也要按照这个规律进行专业的定位。因为社会信息技术普及率高,广播电视呈现了跨文化、跨媒体、跨区域的特点,电视频道和电视频率增加,广播电视发展的更加类型化和专业化。主持人也要认识到社会职业需要的变化,能够主动地依据职业需要扩充和调整学习的内容。若是出资人仅在运气发声、吐字归音等方面进行学习,很难适应不同节目的需要。广播电视台要随时根据节目的职业能力需求调整播音主持专业的定位,在节目设计和语言组织中走在播音主持的前沿,让主持人能够了解播音主持专业发展的趋势。由于广播电视台的培训设计调整需要一定的时间,可能不能及时地传播给主持人最新的信息。因此,广播电视台要设立相关的学习结构,聘请优秀的播音主持人或者是播音主持专家讲述,让主持人能够及时地掌握社会对于职业能力的需要,不断地进行知识的调整。

二、职业能力需求播音主持的语言转化能力策略

(1)注重播音主持专业水平提升。播音员、主持人的职业需要,要求播音员、主持人要擅长语言的使用。播音主持要有很好的语言学知识,能够纠正发音中的问题,了解吐字发音的方法,增强发音能力。我国广播电视台对语言的要求非常严格,播音员、主持人首先就要纠正自己的发音。因为播音主持通常都是语言的工作,所以广播电视台在进行播音主持专业设计时,开始要采用文稿的形式和受众进行沟通交流。播音员、主持人不仅是说自己的话,而且要说编辑、记者的话,这些不同风格的话语如何进行良好的表达,就依靠播音员、主持人的播音主持能力。

(2)播音主持树立创作理念。我国广播电视台在进行播音主持培养的过程中,开始将专业的定位定为将语言文本转变成为有声的语言,认为只有播音员、主持人的声音好、话语标准就能够将感情准确地表达出来,这个专业的定位导致了很多主持人的能力不能满足社会的需要。因此,在对播音员、主持人进行专业定位的过程中,要鼓励播音员、主持人能够在文本基础之上进行再次创作。有的播音员、主持人将文字一字不差地读出来,表情呆滞;有的播音员、主持人只能是按照稿件的顺序进行阅读,离开了稿件就不能顺利地讲话;有的播音员、主持人滔滔不绝地说着自己的话,但是面对稿件就不能顺利地表达。播音主持的这些问题都是主持人在工作中经常出现的问题。因此,在进行专业定位中要培养播音员、主持人自己创作文本的能力。播音主持的主要工作就是在播音的过程中加入自己的主观理解,能够对文本进行良好的诠释,通过声音传递自己的感情。播音主持在没有完成录音之前就不算是完成了工作,因此播音员、主持人要提高自己的即兴发挥能力,不仅能够进行合理的创作,还能够顺利的表达自己的观点。广播电视台认真分析职业能力需求,可以对播音员、主持人进行一定的创作培训,模拟真实的环境,让他们体会到临场发挥的感觉,从而主动地进行创作能力的学习。

(3)学习方法兼收并蓄。播音主持的工作变化非常大,节目随时都会有新的亮点,综艺娱乐类节目、生活服务类节目、军事类节目、法制类节目、金融类节目都在工作中发现了播音主持对专业知识的匮乏,不断地寻求外场嘉宾。因此,广播电视台在进行专业定位的时候,就要认真地分析现在的播音主持工作存在的问题,做好查漏补缺,提高播音员、主持人的专业技能。播音员、主持人要认真地学习其他学科方面的知识,在文学艺术、信息采编、创意策划等方面进行提高,尽量多地掌握一些其他专业的知识,这样能够更好地应对变化迅速地进行播报。

(4)注重培养语言转化能力。播音员、主持人一般不会学习后立即在电视或广播中播报,都要经过一段时间的演练才能够和受众见面。主要的原因还是因为电视以及广播工作的特殊性,在专业知识和实践经验方面还需要多加积累来完成。因此,广播电视台在对播音员、主持人进行教学的过程中,要让播音员、主持人深入播音主持的工作,了解编辑和记者的工作情况,熟知采编和播音各个方面的知识。在进行专业定位时,要让播音员、主持人知道文本语言能力是有声语言和副语言的展示,要提高内部语言的转变。播音员、主持人要了解编辑工作、协调灯光、策划创意等环节,能够在措辞亮点、眼神、表情、肢体语言、语体、语法、语音方面寻找专业特色,这样才能够培养出优质的播音主持人才。

播音学习范文6

【摘要】多镜头覆盖系统根据定位系统的信息,判别并调度摄像机组中的摄像机协同工作;控制录播编辑机传送出相应的板书摄像机信号。录播型语音教室应用在外语教学中可以实现全方位的语音教学,其中包括:数字化的语言学习系统;教学场景智能变换的语音教学;教学场景实时录播的语音教学。

一、建设录播型语音教室的意义

全自动交互式课堂录播系统,与语音教室原有设备无缝整合,实现多种教学场景切换,多种教学活动支持,课堂录像自动上传,多路视频实时采集,多画面实时录制,高质量信号网络传输,网络直播实时收看及网络资源在线点播等功能。

二、建设录播型语音室的指导思想

常态的语音教室教学环境下,自动录制保存课堂教学的全过程。现场录制包括:语音教室的课堂讲授;教师板书;教师PPT演示;录音、视频播放;师生场景互动。保存课堂录像为asf格式,asf格式为高清晰低码流,文件体积小、方便传播而且时效长久、方便易用。在校园网条件允许的情况下,直播外语课堂教学现场,通过校园网的直播,是课堂学生、社会公众、本校师生等远程用户实时收看收听。录制完成的课堂录像提供给师生自由点播。教务处通过视频点播asf的课堂录像,可以做教师观摩课,进行网络听课、教学质量监督等。学生可以在任意时间、任意地点自主温复习。学校可以建设以课程为中心,录像为基础,网络为手段的课程支撑体系。

三、录播型语音教室的功能目标及实现的思路

1.录播型语音教室的功能目标。完成部级精品课程和省级精品课程录制,建立学校优秀教师课程库和骨干教师课程库;教学管理人员进行教学评估、评比,通过网络管理监控更方便、准确、客观;搭建相互观摩、借鉴的网络平台,达到教学资源共享平衡;增加学校网络信息平台可用资源的数量;建立在线学习平台,实现学生自主学习、充分享受优质资源最佳的主动学习环境;支持高清视频的采集及录制;支持不同课堂的录制;支持全自动及手动录制功能;支持教师、板书、学生的跟踪拍摄;支持常态化教学,不改变教师的教学习惯及教室的现状;支持后台及网络协助录制。2.录播型语音教室实现的思路。传统的语音教学中教师的教学和学生的学习过程都在一节课中产生,课后教师和学生无法对这节课的内容进行回顾,不利于教师授课方式的改进和学生学习的深入,而且教师面授教学的过程没有保留下来。录播型语音教室产品基于先进网络技术平台,打破了这个局限,给语音教学带来的一个新的发展空间。它在进行多媒体语言教学的同时,将在语音教室内的授课情景:教师的音频、计算机屏幕操作以及板书(白板)、教师与学生的提问、回答、学生的自主学习等信息准确、实时地记录并合成,生成流媒体通过网络进行直播,同时作为重要的教学资源保存在学校的资源库中,提供给老师和学生使用。

四、录播型语音室的构成

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