美术与设计的区别范文1
【关键词】景观建筑设计；要点；美术色彩；作用
一、景观建筑设计的要点
景观建筑设计的要点主要体现在以下几方面：（1）形状。最直观的的东西就是形状了，它可以体现建筑外表的特点，这也是建筑物给人的基本形感。（2）色彩。在建筑美学中，美术色彩是一个非常重要的因素，合理的表达运用美术色彩的情感、特征，是一名专业的设计师不可或缺的技巧之一。在现代景观建筑形态的要素中，美术色彩可以对所有的基本元素进行调和。要很好地表达建筑形态，就要合理的运用美术色彩这一因素。（3）肌理。因为物体的表面光滑度、纹理等会给人不同的感觉，也可以说肌理就是质感，所以一般可以将肌理认识为物质的材质。由于丰富多样设计材料，是人们会对不同的材料质感产生不同的感触。（4）光影。光影变幻在建筑景观的空间功能中发挥着巨大的作用。其主要是根据光的强弱、明暗或者光影变幻将建筑中的光进行适当的补充及调节。（5）形态场。很多时候人会对某个场合产生特别的感觉，这些特别的感觉是因为这个场合中有某种物体存在，我们通常将这些感觉称之为形态场（感）。
二、景观建筑设计中美术色彩与建筑的关系
1、美术色彩与建筑功能。在建筑单体中，如果建筑功能不一样，可以用颜色进行有效的划分。与此同时，运用合理的美术色彩进行区分，不仅可以区分建筑功能，还能很好的区分四周建筑与该建筑，将建筑物的识别度进一步提高。除此之外，运用美术色彩进行建筑功能区分，能有效引导人流迅速找到其想去的功能区，进而将建筑功能明确，提高运行效率。
2、美术色彩与建筑造型效果。人的视觉艺术活动的两大主要方面是美术色彩与造型，运用美术色彩结构原理进行建筑环境美术色彩造型设计，要综合分析建筑的基本情况，比如其绝对位置与相对位置、体积大小、建筑功能、区域文化以及服务对象等方面，依据建筑所传达的不同的意义进行进一步全面的规划，用美术色彩的特点有效的传递建筑意义。可以说美术色彩和造型相互依托，假如将造型看做躯壳，那么美术色彩就是外表，只有将两者有机的结合起来，物体完整的意义才能完全表现出来。建筑在一定程度上可以说是审美信息载体的视觉语言，经过实物的造型体现出来，将视觉符号适当组合起来，并以此表现出真正的视觉价值。
3、美术色彩与建筑的象征意义。因为区域环境、风俗习惯、文化传统不同，各个国家对美术色彩的认知与理解也完全不同，所以，美术色彩不仅仅是传达一种视觉效果，在不同的建筑中，运用不同的美术色彩，人们则会根据其外表美术色彩猜测其象征意义。例如，我国几千年的封建王朝中，黄色被当做帝王专属颜色，只有皇族服装或者建筑装饰才能使用该颜色。
三、建筑设计中美术色彩的作用
人对于建筑的审美偏重于建筑造型以及建筑美术色彩两个方面。人对美术色彩常常有一种特别的视觉以及心理感受，这就是美术色彩功能的表现。在建筑设计中运用美术色彩可以使人居住的美术色彩环境有所改观，达到人的视觉和心理与四周美术色彩环境融合、协调的目的。
1、装饰美化。在当今的建筑设计中，没有美术色彩的建筑设计是非常少的，因此，在建筑设计中首先美术色彩起的的作用就是装饰作用。自然界中，美术色彩的种类是非常多的，不同的美术色彩其表现的特点也是不同的，随着建筑事业的发展，没有颜色的建筑设计的理念在当今已经不能满足人们在审美上的需求。美术色彩不仅能放大建筑物本身的表现力，也能带来美感，对建筑物在视觉上有很大的增加。
2、表现建筑物氛围。对于美术色彩的选择，一定程度上能体现出建筑物本身的氛围以及基本的格调。利用美术色彩来体现建筑物的性格，在对美术色彩的运用中，我们不能简单的理解为只是为了美观。通常来说，冷色系主要表现建筑物的肃穆以及庄严；温暖以及欢乐依靠的就是暖色系的美术色彩来表现。比如想要表现出健康和清洁的感觉就要利用白色来表现，尽管目前有很多科学家的研究说明，黄以及红色比较鲜艳的一些颜色对于孩子的注意力能引起其好感，为了消除孩子们的紧张感，在卧室装饰成蓝色格调，还能对于头疼以及发热、失眠等有助于减轻，因为这种色调的环境能使人感到宁静和幽雅。通常医院的主色调就是白色，在幼儿园等主要使用的是黄色以及红色灯比较鲜艳的美术色彩。
3、标识区分。美术色彩能为建筑赋予一些独特的个性，在分辨许多信息都能传达出来，比如，对于地域性的信息传达以及在空间上的差异，还有对建筑的识别。目前的建筑设计的形体都是单纯化了的建筑，而美术色彩在其表现方式是也是非常经济和直接的，同时，也是非常有效的一种手段，使得在城市大发展的大环境下建筑能很直接的被识别出来。在小区中，不同的美术色彩对于不一样的部分能很好的区分出来，在办公型的建筑中，为了能将工作效率提高，应尽量使用冷色，将明度提高；在大众化美术色彩的商业型建筑中，利用对比色以及纯色，可以对商业的气氛加强，能吸引大量的人群。
4、烘托情感。美术色彩能对于地域性的信息传达以及在空间上的差异能表现出来，因此，处于不同地域的人其在审美方面以及心理的结构框架方面都是比较独特的。相对于北方人来说，性格比较豪放，对于一些温暖和对比性强烈以及大气的美术色彩比较常用，而对于细腻的南方人来说，在建筑美术色彩方面，则比较喜欢清淡且有些低调的建筑美术色彩，其在情感的表达上通常也是比较含蓄的。
四、结束语
如何有效的规划城市美术色彩，改善被美术色彩污染的景观建筑是建筑设计人员的重要课题。美术色彩在景观建筑设计上的应用是有非常重要的作用的，因此运用美术色彩在景观建筑设计中的表达，可以展现城市魅力，同时可以满足人们的要求。
参考文献：
美术与设计的区别范文2
Abstract： Art accomplishment is the soul of advertisement design. If advertising professionals in higher vocational colleges must pay attention to art basic course, we can overcome the problems that the present student's art foundation is weak, school's attention is not enough and teaching time is less, and strengthen art basic course teaching from the ideological, teachers, teaching content to improve students' artistic accomplishment and cultivate outstanding advertising designers.
关键词： 高职院校；广告专业；美术基础课教学；现状；重要性；提高
Key words： higher vocational colleges；advertising professionals；art basic course teaching；status；importance；improve
中图分类号：G71文献标识码：A文章编号：1006-4311（2011）16-0237-01
作者简介：冯靖宇（1975-），男，辽宁昌图人，文学学士，讲师，主要研究方向为美术教学、教学管理。
0 引言
任何专业的学习都必须有一定的基础课程作为铺垫，才可以进入专业领域研究和探索，广告专业美术基础教学就是这样的基础课程。目前，各高校的广告专业也都深知美术基础课教学的重要性，在进入专业学习之前开设了一定量的美术基础课程，而高职院校作为高等教育的一个重要组成部分，本身有着一定的特殊性。那么，作为高职院校的广告专业美术基础课教学现状怎样呢？高职院校又应该如何去开展美术基础课教学呢？
1 高职院校广告专业美术基础课教学现状
1.1 高职院校广告专业生源美术基础薄弱 在我国现在的高考制度中，本科高校艺术类学生的招考要经过艺术类的单独考试，广告专业考生通用的考试模式是素描和色彩写生。所以考生在步入高校之前一般都经历过一定时间的美术基础学习，都具备了一定的美术基础。而很多高职院校，特别是非艺术类的高职院校的广告专业，在招生过程中并没有单独设置艺术类单独考试，这样势必导致生源美术基础薄弱，或者说美术基础为零。
1.2 高职院校重技能培养，忽略审美意识培养 高职院校和本科院校相比具有自身的特殊性，高职院校在人才培养的过程中注重对学生的技能培养，这种理念符合职业教育人才培养模式的要求。但是，由于美术基础课教学对学生的审美意识的提高是缓慢的，对学生专业技能的提高往往是潜移默化的。所以很多高职院校广告专业的美术基础课教学被弱化或者忽视，而大量开设计算机辅助设计课程。
1.3 高职院校学制短，课程多，导致美术基础教学薄弱 高职院校一般的学制是3年，而本科院校一般的学制是4年。从学制上，高职院校要比本科院校教学时间少，而在课程设置上却基本差不多。因此，高职学院的学生在专业学习上就要比本科院校少很多时间。另外，一般本科院校在进入二年级之后，可以分专业，学生会在选择专业后有针对性的进行学习，而高职院校基本不分专业，广告专业的课程基本都要学习。这样也导致了高职院校的学生学习压力大，课时紧张。基于这种现象，很多高职院校的广告专业便开始压缩课程门数和课时量，而此时往往首先被删减的课程就是美术基础课，势必导致美术基础课教学的薄弱。
2 美术基础课教学对高职院校广告专业学生的重要性
2.1 美术基础课教学是院校学习与职业技能培训班主要区别
前面提到过高职院校注重学生的技能培养是正确的，但是不能把工艺与技术课程的作用过分放大，那是急功近利的表现。如果学生每日都在电脑上制作各种设计图，而忽视美术基础课教学与艺术修养的培养，那与社会上的职业技能培训班有何区别?院校学习的优势就在于能循序渐进的、全面系统地学习专业知识，提高自我学习能力及人文修养、创新精神等综合能力的培养,这是职业培训班所无法比拟的。
2.2 美术基础课教育有利于提升学生的艺术修养，提高学生专业素质 广告专业的美术基础课主要包括素描、色彩、平面构成、色彩构成、立体构成，这些课程是广告专业在进入专业课学习之前的必修基础课，通过这些课程的学习可以培养学生的观察力、感受力、表现力、想象力和创造力。
2.3 美术基础课教育有利于提高学生的计算机辅助设计能力和手绘能力 计算机在广告设计领域的应用，不论从视觉效果、工作效率，还是从作品储存、设计面貌等各个方面都比传统的设计工具具有无法比拟的优越性。但是，不能夸大计算机的作用，计算机在进行广告设计的过程中只能是一个辅助设计工具，优秀作品的诞生不是取决与是否用计算机进行设计，而是取决与设计师的专业修养。美术基础课教学是提高学生艺术修养的重要手段，加强美术基础课教学有利于学生更好的驾驭计算机进行辅助设计。美术基础课教学，特别是素描和色彩课教学有利于提高学生的手绘能力。手绘能力是考察广告设计师设计能力的重要标准，在广告设计师的创意设计中经常要进行手绘，设计的诸多元素中常常有手绘的成分，比如说利用计算机软件绘制一些矢量图形等。
3 如何提高高职院校广告专业美术基础教学
3.1 提高美术基础课教学重要性的认识 提高美术基础课教学重要性的认识体现在以下三个方面：首先是学校要提高认识；其次是任课教师要提高认识；最后是学生要提高认识，学生本人必须清晰地认识到要想成为一名出色的广告设计师一定要加强自身的美术修养，这是对广告设计师提出的基本要求。
3.2 不断提高教师的专业素质 教师在整个教学过程中的重要性是不言而喻的。加强美术基础课教学，首先就必须提高任课教师的专业素质，这里所说的专业素质是一个全方位的概念，不但是指基础课任课教师的绘画水平、审美意识，还包括教学能力、教学方法等，特别是作为广告专业的美术基础课教师还要广泛的涉猎，包括平面设计、环境艺术设计等专业知识。
3.3 加大美术基础课教学比重，适时调整教学方法和内容 学生美术基础水平的提高是一个缓慢的过程，要提高学生美术基础水平就需要一定的时间积累。因此，在课程设置上，要调整课程结构，尽可能多地分配给美术基础教学，并且将一些教学内容延伸到课外。职业院校学制较短，时间显得尤为珍贵，任课教师更加合理有效的利用宝贵的教学课时，适时调整教学方法和教学内容，区别纯绘画专业和广告专业的美术基础课教学的区别。
总之，美术基础对于广告设计从事人员艺术修养的培养是非常重要的。高职院校广告专业的学生美术基础较薄弱，在美术基础课教学必须加强艺术修养的培养，才能使他们成为合格的美术设计师。
参考文献：
[1]吴宝德.再谈美术基础教学在设计专业中的作用[J].中国美术，2007，（1）.
美术与设计的区别范文3
关键词：高技术产业园区；景观设计；影响因素 ；设计要点
1.引言
高技术产业园区不但在城市经济发展中占有相当重要的作用，而且对城市空间环境景观营建方面也有着深远影响。它们大多依托大中城市设立，地处城市边缘，既依赖于城市完善的服务设施，又有较好的区域绿色环境，这里高技术人才集聚，智力密集型产业集中，创新能力强大，生态环境良好。[1]在规划建设上，高技术产业园区要求有便利的交通、良好的工作环境、优良的自然与人文景观以及符合高技术发展的空间创造等。[2]基于此，它的景观设计必然有别于城市一般区域的景观设计。
2.高技术产业园区的景观设计影响因素
2.1 所依托城市的本底特色
每个城市都有其特定的自然地理环境，有各自的历史文化背景，以及在城市长期发展实践中形成的城市格局与肌理、建筑形式和风格，加上当地居民的素质、所从事的各项活动以及城市的社会经济水平构成了一个城市的景观设计本底特色，决定了景观设计的地域性特点，这是景观特色形成的重要手段和方法。[3]城市高科技产业园区的景观设计必须兼顾城市本身，与所依托城市的自然环境、历史文化、空间结构、城市定位、社会经济、未来发展有机结合起来。
2.2 园区总体定位与功能布局
不同的高技术产业园区具有不同的定位和经济实力，在创新能力、文化氛围、建筑风格等方面都存在不同，这些基调对园区景观设计的影响是巨大的。园区的景观设计必须以其总体定位为出发点，对文化基质和经济基础加以分析，从而处理物质环境和进行空间与景观设计。高新技术产业园区一般由生产、研发、教育、居住以及公共服务等五大功能构成 ，各功能要素之间既相互区别又相互联系，构成一个有机整体，呈现功能混合布局的特点，使功能组合达到有机、自然、高效的最优组合状态。园区景观设计要考虑功能分区来进行具体布置，使其既要各具特色，又多样统一，布置丰富多彩。[4]
2.3 居住工作者的特点
高技术产业是研发投入高，研发人员比重大的产业，年轻、受过高等教育的技术人员构成了从业人员的主体。这些从业人员面临着不断创新、保持竞争、高强度的工作压力，这样的工作特点对具体的环境设计提出了新的要求――景观环境要有助于缓解从业人员疲劳和压力，提高员工的工作效率和生活的质量。[5]要吸引和留住高技术人才并使之愉快的生活、工作，除了具备现代化的办公条件、便捷的信息交流、奋发创新的工作氛围、适于居住的生活氛围外，营造良好的园区景观，创造自然、生态、宜人的整体环境也是重要条件。
2.4 园区不同功能空间的特点
生产空间以厂房为主，造型相似、形式单调，室外空间组织简单，久而久之会使工作者容易疲劳，影响工作效率。因此，应增加活跃元素，丰富建筑形式、变化建筑色彩、美化室外环境，产生刺激，充分调动员工积极性。研发工作枯燥而艰苦，需要有优美、宜人的环境来缓解压力，松弛神经，激发创造力。办公空间是从事创造性工作的场所，对于自主和交流的要求都很高，在进行空间环境设计时应充分考虑交流与协作。居住空间则应多样化，注重多层次、趣味性等特点，增强归属感、识别性，提供高档次、高质量的休闲娱乐空间，以满足高学历、高收入的年轻人对居住环境舒适、宜人且能够展现个性的要求。[2]
3.高技术产业园区的景观设计要点
3.1因地制宜、保护生态
作为高技术活动承载体的高技术产业园区应亲和山水，在景观设计中应遵循自然式、乡土化、保护性的原则，借助当地自然环境，突出地方特色。要将园林景观建设与当地景观基底相结合，最大限度保持原生植物群落、维持原生地形，充分利用既有自然地形创造出丰富多变的空间形象。要多了解园区文化，挖掘出园区文化特色，将景观建设与弘扬园区文化、彰显园区现代文明相结合，把高技术产业园区真正建设成体现差异，体现特色，人与自然和谐的生态园区。
3.2 合理的园区布局结构
园区总体布局应力求做到经济价值、生态价值和美学价值相统一，有效地保护好自然山水、生态环境，在产业功能布局中，突出体现人本精神，方便高效为先。[1]由于高技术产业一般无污染，并且其从业者的工作生活又有多层次的需要，使得生产生活混合布局成为可能，呈现出功能混合的特性，形成相互渗透、相互联系的有机体，有利于建立良好的空间连续性，形成动态平衡的城市空间体系，进而塑造出协调有序、多样丰富的城市景观。
3.3网络化的园区绿地系统
绿地系统规划需要综合考虑与自然环境的结合，与整体绿化空间的衔接，形成点线面结合的绿化系统。一方面结合园区范围内较大的河湖水系、山体坡地集中布置成片的“面”状绿地，保护自然环境，提升园区形象；另一方面充分利用小游园、边角地、庭院，以及道路、市政设施走廊绿化，形成“点、线”状绿地，丰富城市环境景观。绿化环境设计中，尽可能地维持原生地形，力求做到富有文化内涵、人工与自然相结合，乔木、灌木、花卉、草坪相结合，不同季相、不同花期的植物相结合，追求立体式园林，实现三季有花、四季常绿。
3.4优美的道路交通环境
园区道路联接建筑群及景观节点，成为整个园区形态环境的骨架，是构成园区整体形象的主要因素。[6]园区道路设计除了满足行人行车安全畅通、地下管线布局、消防、避灾等要求外，还应着力创造特征明显，环境优美的道路交通景观。在路网规划上，推行“细而密”的路网体系，缩小道路宽度、提高路网密度，建立分级系统，形成安全、快捷、舒适的交通环境。在道路线型方面，直线与曲线结合使用，既容易与标志建筑形成对景，又利于道路沿线形成变化的景观。园区内还应形成完善的步行系统，与绿地系统相互融合，与商业设施和主要建筑的公共空间相贯通，建立起各个建筑间及建筑与绿地、广场之间的联系。在步行道设计上，可结合不同地段的主题功能与标志建筑，确定不同的母题，沿街建筑、开敞空间、绿化、硬地、小品等被整合在一个完整的母题内，形成特色鲜明、丰富多样的步道景观。
3.5良好的公共空间环境
公共空间作为园区景观环境的重要组成部分，它的建设旨在创造一个供园区人员交流、休憩的场所，一个展示园区形象的舞台，其品质的提高对整体空间环境质量的提升和形象的改善起着决定性作用。在公共空间环境景观设计中，一是要体现时代感和地域性：在景观创作元素、素材、表现风格、造型、技法、材料等方面要符合当代人的审美品位，并对特定地域及其文化给予足够关注，体现地方特征，展示地域社会、经济发展成果；二是要强调亲和力与和谐性：从立意、尺度、要素、材料、色彩等方面强调公共空间的亲和力，注重人的参与性和互动性，强调景观要素与环境的和谐性，创造一种和谐完美的人文环境；三是要体现公共空间景观形式的多样性，运用建筑、雕塑、绘画、地景、影像、LED、多媒体等多种形式创造丰富多样的公共空间环境。
3.6 丰富的建筑空间形态
建筑空间形态是城市景观特色的重要因素之一。建筑形象的好坏，直接影响高技术产业园区的“硬件”环境。[2]建筑空间形态的塑造，要从建筑体量、建筑形式、群体组合等方面综合考虑。在建筑体量方面，要考虑建筑高度和面宽对开敞空间尺度感的影响，并合理组织建筑群体的高度关系，提供错落有致的天际轮廓线，创造良好视觉效果。在建筑形式和风格方面，应体现现代、简洁、高技术的时代特征，并承载起文化传承的使命，表现出一定的地域特征。在群体组合方面，通过灵活的组合形式构成有层次、有节奏的空间序列，形成各具特色的场所环境。具体来说，富有特色的大型公共建筑其本身就是一处现代景观，应从园区整体形象考虑，通过优美的建筑造型、高技派的建筑风格、高品质的建筑环境，打造地标建筑，提升园区吸引力；工业厂房应从厂房群体布局、工艺流程等方面考虑，并精心设计绿化、创作有特色的造型、配置不同的色彩，提升员工舒适度；居住建筑应注重社区环境的塑造、空间的识别性的树立，同时精心设计居住区内的绿化环境、人们的交往场所等。
3.7富有个性的色彩系统
城市色彩作为城市景观的重要因素，在某种情况下，它比空间实体更容易引起人们的注意和营造景观特色。高技术产业园区色彩体系的建立首先应与城市文化、地方文化相融合，进而塑造富有个性的色彩环境。应避免出现工业区色调过冷或者商业区过于热烈等偏差过大的现象，避免杂乱无章的园区色彩造成视觉负担，甚至成为色彩污染。具体而言，在商业区使用倾向于醒目鲜艳、富于刺激的色彩，以达到吸引消费者的目的；娱乐空间倾向于活泼、鲜明、富于朝气并能调动乐观情绪的色彩；商务办公区倾向于含蓄的色彩；居住区倾向于温暖、明亮、柔和的色彩；工业区倾向于平和色彩，但应考虑适当采用亮色以活跃气氛等。[2]
3.8精致的环境小品设施
城市环境小品设施的主要功能是美化城市环境、陶冶情操、增加空间的艺术水平，“点缀”城市环境景观。[7]在高技术产业园区中，环境小品设施的设计更能体现环境品质，彰显园区特色。[2]在城市环境小品设施的设计中，要综合考虑它们的比例尺度、色彩、主次关系以及形象的连续性，形成系统，在变化中求得统一。可以将小品设施的多种实用功能复合，为人们的行为提供多种可能方式。还可将园区、企业的一些有特色内容，如历史元素、特色产品、卓越人物、精神象征等抽象为小品，既反映了历史文化特色，又展示了园区和企业形象，既增强开发区凝聚力，又提升了员工自豪感和归属感。
4.结论
高技术产业园受所托城市本底特色、园区定位、居住工作者、不同功能空间的影响，景观设计有别于城市一般区域的景观设计，在设计中应注意因地制宜，通过合理的园区布局结构、网络化的绿地系统、优美的道路交通环境、良好的公共空间环境、丰富的建筑空间形态、个性的色彩系统、精致的环境小品设施等要点来提高园区环境景观水平，提升园区整体形象。
参考文献：
[1] 叶岱夫，杨志英.论高科技产业园区的园林景观设计[J].武汉科技学报，2005(2):18-20.
[2] 娄延辉.大城市边缘型高技术产业开发区城市设计初探一以西安高技术产业开发区为例[D].西安：西安建筑科技大学硕士学位论文，2004.
[3] 段汉明.城市美学与景观设计概论[M].北京：高等教育出版社，2008:256-260.
美术与设计的区别范文4
关键词：工业设计 产品设计 教学
一、概述工业设计与产品设计的特性
工业设计是一门需要较强的逻辑思维能力，是介于工科与艺术门类之间的学科，不仅需要了解工业设计的基础，也需要懂得和熟悉视觉传达方面的艺术知识，然后在创造工业造型上要有人文艺术的感觉，简单的说，工业设计师人机交互艺术的创造门类。
产品设计是以生活用品、装饰用品、生产用品等作为主要的设计对象，运用文化、经济、技术、社会等方面的知识，创造出满足用户的物质需求和心理需求的相关产品。产品设计主要是以用户为中心，以市场为导向，目的是在产品发展的整个过程中建立多方面的更高的品质的一门学科。
二、工业设计与产品设计的区别
（一）专业课程上的区别
由于工业设计和产品的学生基础不的同，其专业课程上有一定的不同（表1）。
就课程分析，工业设计与产品设计在基础课程上面基本相同，在基础之后，其差异性开始出现，工业设计更加偏向于结构、机械方面的设计，而产品设计更偏向与外观、造型方面的设计。
（二）就业和深造方向的区别
由于工业设计与产品设计的专业课程上有一定的不同，其就业的方向也会有区别（表2）。
工业设计与产品设计深造方向（表3）。
通过对比可以看出在平面设计和外观造型设计方面两个专业学生适合从事，而工业设计的学生在机械、结构方面更有竞争力，而产品设计的学生在家具、皮具设计、室内设计方面竞争力更加明显。
（三）授位性质的区别
工业设计的学生大学本科毕业后会授予工学学士学位，而产品设计的学生大学本科毕业后会授予文学学士学位。
三、工业设计与产品设计专业共同教学的优点
（一）提高工业设计专业学生的美感和感性思维能力
在我国，前期工业设计教育分为艺术类和理工科类两个方向，现在将工科和艺术方向分别叫做工业设计和产品设计。大多数工业设计的学生美术基础和能力相对较弱，但理性思维能力是相对较强的。工业设计与产品设计共同教学可以使两个方向的学生有了更多交流和合作的机会，通过交流和合作让学生发现的不足，有更好的对比和努力的方向。
（二）提高产品设计专业学生的理性思维和结构能力
a品设计的学生在美术基础方面相对较强，而在结构和理性思维方面相对较弱，在与工业设计的学生接触的过程中提高产品设计学生的理性思维能力，在做外观造型设计时能够考虑到产品的结构，让其设计的产品更符合顾客的需求。
工业设计与产品设计方向共同教学可以使两个不同方向的学生相互弥补其较弱的方面，学生的能力会得到很好地锻炼，学生的能力更加全面，更加能够满足现代市场对于工业设计师的要求。
（三）扩宽学生就业方向
工业设计与产品设计所学的的课程的不同，使两个专业的学生在就业方向也会有所不同，课程目标是帮助工业设计和产品设计专业的学生树立造型设计的构成观念，培养学生创造性的思维能力以及造型和构成的美感把握能力，为今后专业技能在社会中的运用打下良好的基础。工业设计和产品设计共同教学，可以让学生学到更多的更全面的知识。对工业设计的学生而言，更好的培养其美感，提高审美的能力，同时将其相对较薄弱的美术基础得到一定的补充，让工科类的学生在产品的外观和造型方面能力有较大的提升，毕业后工业设计的学生也可以从事家具、皮具、外观设计等方面的工作，同时在深造方面可以选择艺术设计相关的专业。同时对于产品设计的学生来说，一定的结构和机械能力，对于外观的设计也有很大的好处，让其设计在产品上能够更好的得到实现，而不是空有其表。在以后就业时机械结构方面也可以涉猎，当然，其美术基础和能力也是有很大的优势。工业设计有了审美和外观，产品设计有了结构，这才是现代工业设计师应该具有基本素质和能力。共同教学对于扩宽学生毕业后就业的好处是十分的明显的。
四、工业设计与产品设计专业共同教学的缺点
（一）专业区分不明确
工业设计和产品设计不仅要求学生需要拥有较强的理性思维能力，而且必须要具备较强的创新能力与想象力，共同教学对于学生的理性思维能力、创新能力、以及其外观和造型设计能力有中和发展的帮助，让学生能力更加全面。但是在这同时，可能会使学生失去其本来的优势，比如对于工业设计的学生而言，开始考虑外观的美感，可能失去其结构的合理性，对于产品设计学生而言，以前在纯外观的设计方面也许会更加具有创造性和想象力，但当他们在外观的基础上加入结构后，在外观的设计上就会有所顾虑，就导致创新很想象能力的下降。由于这样的原因，工业设计学生和艺术方向的学生在做设计时都会有更多的顾虑，其设计的能力会有所下降。工业设计本应该就是艺术和技术的结合体，但当艺术和技术不能够很好地结合时，就会既失去了艺术的美感，又失去了技术的作用。
（二）学生对未来的发展感到迷茫
工业设计与产品设计的共同教学的确能够让学生学到的东西更加的全面，但是全面的同时也可能让学生对于学到了东西不够精通，很多东西都会只是表面上了解或者勉强会使用，并不非常的熟悉和精通。全面的能力，而又没有突出点和优势的能力，可能会让学生觉得什么都可以做，而又什么都不会做的情况，学生会对未来该从事什么样的工作感到迷茫。
（三）对于教师有更高的要求
在工业设计与产品设计共同教学的情况下，工业设计方面的老师就得拥有更高的素养和个人能力，他们得兼顾工业设计与产品设计的能力，才能够教授两个方向的学生，同时又要让工科和艺术方向的学生在得到全面发展的同时还要有自己的突出点，这对于工业设计专业的老师是非常高的要求的。在现今情况下，还很大的需要改进和进步的空间。在市场经济迅速发展的今天，工业设计与产品设计共同教学是十分必要的，其优点是大于缺点的，只是这样的模式还需要改进和提高，做到让学生全面发展的同时，也能够拥有自己的优势，真正做到理性与感性的结合，能够适应现代市场对工业设计师素质的要求。
参考文献：
[1]李煜.产品工学基础.高等教育出版社.2003
[2]尹定邦.设计学概论 湖南科学技术出版社.1999
[3]王受之.世界现代设计史 中国青年出版社.2002
美术与设计的区别范文5
新生事物总是蕴藏着强大的生命力，但传统的东西也有它存在的价值和无穷的魅力。图案设计在平面设计中有着广泛的应用范围，是现代设计中重要的表现方式，其以平面为主的表现更涉及图案自身的表现手法，其以独特的风格将传统与现代相结合，融合不同的审美观，给人们带来新视野的冲击，开创设计创作的新纪元，因此笔者对图案种类进行详细的介绍。
一、植物图案
植物在我们的生活中随处可见，美化、净化着我们的生存空间。千姿百态的自然植物为装饰图案的创作提供了丰富的灵感和素材。设计者在立意构思时应重点考虑以下几个方面：第一，选择态势、分析特征。各种植物都有特定的生长姿态，其自然而优美的态势是需要我们艺术化地去表现和再现的。如何突出植物鲜明的特征，是设计者在植物图案的构思阶段必须明确的。第二，确定骨架、构形布色。健康、优美的自然植物本身蕴藏着独特的形式美感，设计者应注意并发现不同植物的形式美感因素，并以抽象化的形式和结构将其体现在具体的植物图案中，明确骨架关系，均衡画面布局。同时，设计师还可以以抽象或隐形骨架为先导，构造出具体的装饰造型，并确定与整体构图相应的、和谐的色彩组合关系。
二、动物图案
动物图案是人们喜爱的一种装饰艺术形式。设计者在立意构思时应重点考虑以下几个方面：第一，区分个性、强化性格。不同动物的个性特征是设计者构思动物图案时必须明确区分并紧紧抓住的，这是具有自然摹写功能的动物图案体现形态交流和信息传递实质的关键。第二，纯化形体、突出动态。形体也是区别不同动物典型特征的重要方面，所以设计者要规整其外形、净化其结构。第三，发挥想象、丰富联想。设计者应依托特定动物的自然特征，大胆突破其原有自然形态的束缚，将各种符合形式美规律的视觉元素和美好意愿相结合，使典型化、装饰化的动物形象更加生动有趣、韵味无穷。
三、人物图案
第一，强调个体、捕捉美感。不同地域、民族的人有着鲜明的群体区别，而同一种族的不同个体又有着显著的个性差异。所以，正确区别和理解特定人群的总体特征、特定人物的个体特征，是准确表现人物图案的前提。第二，定格动态、确定比例。对动态特征的准确把握，是使人物图案生动优美的关键。不同的运动状态呈现出不同的体态特征，不同体态的稳定或失衡，体现着诸多力量的分配关系。第三，抓住瞬间、刻画神情。人的表情变化非常丰富，不同的表情体现着不同的心理情绪。抓住转瞬即逝的典型表情变化，揭示特定人物的心理特征，这是人物图案与其他题材图案的根本区别。设计者要对特定表情进行艺术化的强调、夸张处理，使自然表情艺术化。
四、景物图案
景物图案是合乎人的审美需求，并与人的审美理想相统一、相和谐的装饰形态，它突出了装饰图案的理想性和趣味性。设计者在立意构思时应重点考虑以下几个方面：第一，区别场景、表现典型。自然景物随着气候的不同、季节的更替而千变万化，设计者应注意使不同场景的装饰图案特点强烈、个性鲜明。第二，分清主次、明确层次。景物图案表现的内容一般是繁杂多样的，因而设计者在构思阶段就要有清晰的主次观念。由此，构建明晰的宾主关系，是使景物图案呈现既丰富多变又和谐统一的视觉效果的关键。
美术与设计的区别范文6
一、以国内高校为例解析当今校区环境景观现状
（一）清华大学美术学院1.校区建筑现状分析。清华大学的建筑风格采取了欧美新古典主义的造型,置身其中可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，建筑摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条，保留过去时代的味道。来到清华美院建筑楼前，仰望其外墙立面所形成的外部空间是朴素而沉稳的，墙面砖块排列整齐色调统一。进入建筑内部，许多空间的界定又被处理成透明的玻璃，一方面形成了多个展示作品的橱窗，另一方面又有效划分了空间，为师生提供了交流、活动的区域。这种透明或者半透明材质的利用，充分了引入了自然光线，视觉上放大了所处的空间，弱化了建筑外表，柔化了建筑的严肃性，让生活融入外部环境。2.校区道路现状分析。清华校区内的道路两旁是大面积的坡地，辅以枯山水造景，主干道四通八达，行道树排列有序，水泥道路纵横交错，内部能够通车，与外界相连。这种现代式的道路是典型的非停留式道路设计，来往方便，但道路两旁没有活动场所可供停留，学生们都是目的性明确的穿梭往返，造成道路利用率单一，导致道路本身成未能为校园景观设计的一部分。3.校区广场现状分析。校园广场设计与建其筑的庄严感相匹配，整体呈现方正的形态，规整、尺度大、浏览视线开阔平坦，草坪上若干雕塑，无过多竖向景观构筑物，软硬质铺装以规则性绿篱分隔，整个广场设计缺乏层次，人流分散，学生游客均无长时间逗留，这样有棱有角的设计虽然威严统一，但很难营造出好的空间和艺术效果供人欣赏。
（二）北京大学美术学院1.校区建筑现状分析。老校区建筑具有独特的地域风格。以未名湖为中心，清宫式建筑环湖分布，主轴线为东西向，建筑物多为二、三层，主要建筑造型为灰瓦红柱，石造台阶，浅色墙面，彩画斗拱梁枋，次要建筑为民居园林形式，而新建筑则通过在空间布局、建筑色彩、地域性材料利用,达到与旧建筑的共生。不同于新校区，老校区的整体风格更顺应了人们印象中的北京，反应了老北京的历史风貌。2.校区道路现状分析。北大老校区的道路设计颇有意味。路过人声鼎沸的操场，穿过蜿蜒小径，不经意时，高耸的博雅塔宽阔的未名湖已映入眼帘，区别于新郊区的水泥道路，来到这人们仿佛误入了另一个空间，像是一个世外桃源：碎石小路环湖而设，湖中石雕栩栩如生，湖边置石，高低错落层层叠叠，植物繁多形态各异，延湖步行，树林掩映，道路由宽入窄，路经小桥，疏林草地，灌木规整，大树林立，美不胜收。园林式的道路设计与灰瓦红柱的清宫式建筑相得益彰，场景如画卷一般，美不胜收。3.校区广场现状分析。北大老校区的热闹非凡，一塔一湖，四季景色变换倒影水中，值得一提的是到了冬季，大家顶着寒风，身姿矫健的驰骋在未名湖上，同学们的生活学习压力都在此刻随风而逝，瞬间让未名湖让整个校园都活力四射，为北大聚集了不少的人气。而新校区的广场相对较为冷清，无过多人群停留。
（三）中央美术学院1.校区建筑现状分析。在现代建筑风格的追求上，央美以院落体系组织空间，形成了院落连通、空间层次丰富、景观环境优雅、统一谐调的校园环境。形态各异的建筑又构成了丰富的院落群，单体建筑表皮从色彩、质感及面砖排列上较为考究，墙体统一使用的灰色面砖，建筑立面有序排列的方形门窗洞，设计朴素融合自然。2.校区道路现状分析。校区道路设计具有强烈的现代风格，建筑师为了形成交互式的空间动态，保留地形的高低错落，在开阔的景观道路上设计了阶梯道路，节节而上，两侧结合了绿化看台，避免了人们在行走时的无趣，同时也为道路景观增添了生机，丰富校园层次。3.校区标识现状分析。在若干校区案例中，中央美术学院的标识系统最为完整。每一幢楼的编号明晰可见，教学楼外立面上镶嵌该楼的学科部门指示牌，井井有条，进入楼内，每一层电梯旁都带有楼层分布图，图上该楼层用黑色与其他楼层的橘色加以区分，每一间教室都有标识牌，使人能清晰的找寻目的地，节约时间提高效率。
二、改进措施
（一）建筑设计校园环境使校园在满足人愉悦舒适的的同时更注重内外部空间的交融，强调空间的交往性。它是一个有机的整体，每幢建筑、每一条道路、院内的一草一木都是构造环境不可或缺的部分，建筑作为整个校区规划的核心，从功能单一、封闭、分散的形象日益转向综合型、开放性的空间形态，从太过注重建筑形态的美化过渡到对丰富空间内涵的不断追求，真正领悟“建筑存在本身不是空间，而是为了获得建筑所形成的空间”这一理念，将人的活动作为设计的主要目的。在建筑设计的过程中，我们可以考虑地域特色，结合时下国内外建筑趋势，保旧创新，例如王澍设计的中国美院就是一个很好的案例，无论是在建筑色彩、材料、空间造型等方面，都充分利用当地的资源，使得校园与城市整体的统一和谐，值得我们借鉴。
（二）道路设计从上述校区道路设计的优劣势我们可以看出，现代景观道路设计除了满足通行功能外,还需要为环境提供造景服务，在行走中，满足活动与交往，这样道路才能作为景观的要素之一，才能提升环境质量,增强生活气息。道路的设计多种多样，例如道路的铺装样式繁多，古典园林有人字式、斗纹式、波纹式，现代道路追求新意图样、色彩纹理，铺装材料也从古典的沙石砖块转向现代盛行的各种钢板、金属网格等。道路设计已经成为了一个设计的重点，在校园道路的设计上，我们可以采用停留式道路设计，利用廊架、汀步、小品景观配以植物搭配，从形式和功能上共同影响周边环境，提供各式人群不同的需求。
（三）广场设计现今校园广场的设计规模不断更新扩大，功能完整多变，设计时应该更加关注的是布局形式、空间尺度、环境氛围等方面为师生营造出具有归属感、舒适感的户外空间,互动活跃的大学校园广场是体现校园地域文化的重要载体,校园广场设计本着为师生服务的理念而设计。景观大师PeterWalker和SWA联合设计的哈佛大学唐纳喷泉项目就是成功的广场设计案例，利用159块大小有别的石头以圆形发散式排列，并巧妙的在石阵内部设置了喷泉，辅以草坪和三四棵大树，该景观设计充满了东方的禅意，四季交叠，景象多变，成为了人们休憩、交流的活动场所。唐纳喷泉是校园广场设计的典范，真正的体现出“活”的广场就是校园环境灵所在。
（四）标识设计标识是人识别适应环境的重要指标，在这一部分规划中，央美的设计统一完整：将每幢大楼标号应设置在最显眼的位置，能一目了然每幢建筑的每一层功能，学校内部设置标有明确方向的路牌，让人在最短时间内到达目的地。整体而言，整个标识系统需要清晰明了的传达路人需要识别的内容。
三、结语
