摄影基础范文1
关键词：影视摄像；现状；改革创新
从19世纪末第一部电影的产生到今天，影视行业的发展已有一百多年的历史，电视机的普及更加带来了影视行业的飞快发展。基于这样的时代背景，以及市场对电视人才的大量需求，近几年我国很多高校都陆续开设了摄影摄像技术、电视节目制作专业、广播电视编导专业等影视相关专业。在此类专业中，影视摄像课程是一门极重要的专业必修课。现分析《影视摄像基础》课程的特点、教学现状与问题，结合笔者多年授课经验进行深入的教学探索，以期不断改进教学方法，提高教学效果。
一、课程特点
（一）实践性。影视摄像是一门实践性很强的课程，摄像技术是制作电视节目和影视节目的基本条件。影视摄像课程既要教授摄像机操作技术，也要教授摄像拍摄技能。摄像技能的真正获得不可能是简单通过教室内抽象的理论学习，而是需要把学到的知识和技能应用到真实的环境或活动中去，在实践中学习。摄像基本理论知识的学习是抽象的，而各种拍摄实践是具体的，让学生在熟悉摄像机的使用和操作的同时，体会不同的拍摄经历，积累拍摄经验，才能真正提高拍摄水平。
（二）艺术性。影视摄像既是一门技术课，又是一门艺术课，除了有实践性的要求之外，它还具有艺术性。《中外影视大辞典》曾把电视摄像定义为“具有时间、空间特性的运动着的光色造型艺术”。也就是说，电视摄像是一门造型艺术。①如何用不同拍摄技巧展现不同的画面艺术效果，如何用电视画面语言来表达思想和意图。这就需要在学生对基本的按键、内部菜单、持机姿势以及推、拉、摇、移等基本技术练习娴熟之后，对学生进行摄像艺术的强化。
（三）直观性。影视作品具有直观性，而影视摄像是影视作品的基础，因而影视摄像也是一门直观性的课程。摄像技术运用的是否到位，画面能否如实反映创作者的意图，都可以直观的通过电视画面观看得到。
（四）创造性。影视摄像是一门创造性的课程，摄像技术不是盲目的拍摄、不是简单追求画面的美感，而是利用摄像技术进行创造性的艺术创作。同样的一个情节，不同的人能够拍出完全不同的画面效果，创造出完全不一样的画面节奏和画面内涵。摄像技术的学习，需要学生在基本技术娴熟之后，不断的模仿创新，以形成自己独有的画面风格。摄像既是体力活，也是脑力活，它不是是简单的重复劳动，而是创造性的艺术创作。
二、教学现状与问题
（一）教学软硬件跟不上。影视摄像课程具有实践性，这也要求了摄像机是教学中不可缺少的硬件。很多学校只有一台教师机器进行演示，没有足够的学生机让学生操练，无法充分调动学生练习的积极性，达不到预期的教学效果。摄像课程的开始章节一般都是讲解摄像机各功能键的操作和作用，因为掌握摄像机基本操作是熟练使用摄像机的前提条件。学生只看教师在教师机上演示，无法充分掌握各功能键的具体作用，甚至有些学生到课程结束都不知道某些按键在哪里，这都是由于硬件不够的原因造成的。
很多大学影视类的专业都是新办专业，师资力量都是来源于新闻类或文史类教师，原先擅长的也只是相关或是相近课程，没有专业影视摄像的教授级教师，这就使得教学软件跟不上课程需要。
（二）学生影视基础薄弱。在多数高校的专业人才培养方案中，影视摄像处于一个专业基础课的地位，成为比较靠前教授的专业课。而学生大都没有影视方面的认识和积累，对画面、镜头缺乏感性和理性认识，增加了相关理论的理解难度。特别是提及某些画面效果时，脑中没有对应画面，无法直观的对应相关摄像技术和摄像理论。大量的观看优秀的影片、电视等影视作品，是学好摄像的基础。因此，影视艺术鉴赏、视听语言等课程有必要提前成为影视摄像的先修课程，为影视基础课程的开展打好基础。
（三）理论脱离实际。影视摄像是技术与艺术的结合、理论与实践的结合，要学好这门课程需多看、多练，多编写文字稿本与分镜头稿本，多拍摄影视作品。摄像仅靠纸上谈兵是远远不够的.只有通过多实践、多练习才能真正理解和掌握。而目前的大学课堂上，理论讲授与实践教学的学时分配还不够合理，理论学时过多，实践学时过少的现象比比皆是，使得学生的理论学习脱离实际，无法从实际运用中去总结和分析，来提高技术和艺术的表现力。
三、改革创新
（一）采用丰富的教学方法，利用各类多媒体资源，最大限度地调动学生对实践环节的学习积极性。《影视摄像》是一门实践性很强的专业技术课程，它不仅培养学生的操作技能，还包括很多理论知识（用光、构图、美学、景别、角度等）的综合运用。刚开始接触技术的时候，学生很难在短时间内用好摄像技术，也无法将抽象的理论知识具象化，因此可以利用各种多媒体资源触动学生对摄像技术产生兴趣，直观的感受画面语言，将理论和技术、艺术等方面的知识充分糅合，提升艺术感受。例如，在第一次讲授课程时，除了对课程内容和教学方法进行大致介绍之外，还可用多媒体展示本专业往届学生在学习该课程时完成的实践作品或者获奖作品，这样可以激发学生学习该课程的积极性和动手实践兴趣。
在课堂上讲授的理论知识时，插播影视资料片段或做大量实物演示，以生动形象的方式帮助学生理解抽象的理论。例如在讲到摄像角度时提到摄像的景别，包含远景、全景、中景、近景、特写，就分别在不同的影视作品中找到相对应的景别，让学生充分理解什么是景别，结合影视作品去理解不同的景别具有什么样的作用。在讲授特别抽象的知识时，可以选择经典影片的经典片段段等让学生欣赏，直观的讲解相关内容，让学生将模糊的概念理解具化为直接的视听感受，充分调动学生的学习积极性，并提高课堂的活跃度。
（二）以影视艺术作品为引导，加强理论与实际的融合。影视摄像技术的最好体现对象就是影视艺术作品，大量的优秀影视作品都可以成为影视摄像课程的重要素材。对于摄像理论知识的学习和应用，学生只能通过自己的理解和操作过程去理解，如果在讲授理论的过程中能够让学生接触某些具有代表性的影视作品，将抽象的理论知识细化为直观的镜头视觉形象，变抽象为直观，则可以更好地引导学生理解摄像知识和提高摄像技术，让他们在影视作品的分析过程中感悟某些技术带来的视觉感受，对学生创作有着很好的引导作用。
同时，结合影视艺术作品，学生经历了“欣赏分析―理论学习―实践拍摄―再分析―模仿拍摄―验证作品”的过程，通过对比分析找到自身与他人的差距，再经过老师精心的指导和自我的长期实践锻炼，才能真正掌握摄像技艺，为日后创造性地应用摄像技术打好基础。
（三）改革原有考核方式，建立具有导向作用的考核评价体系。传统的考试方式重理论而轻实践，重考试形式而轻实践过程，很难真正学到摄像技能。改革传统考试方式，突出实践技能的考核，是促进学生学习实践技能水平的关键所在。具体做法是把考试科目的期末笔试成绩所占比例调整到40%，提高平时成绩到40%，其中包括实验报告、分镜头剧本的创作、平时提问、mv的拍摄等，考勤20%。在这样的考核机制中，理论和实践的比例达到1：1，能够充分体现实践技能的重要性。此外，还可将技能成绩作为学生奖助学金评定、毕业就业推荐、社会实践、赛事参与等的根据之一，学生会有意识的提高自身动手能力，从而使实践技能的培养真正落到实处，收效显著。
参考文献：
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关键词：艺术类；通识；摄影基础；教学改革
一、前言
很多高校艺术类专业虽为非摄影专业，但是为了满足教学要求，仍然开设了《摄影基础》这门通识课程。该课程历经多年的研究和发展，无论是内容框架、专业定位，还是教学模式与方法都比较科学、合理。近年来，我国高等教育专业发生了相关变化与调整，已不能满足最初艺术类专业教育教学目标，而该门课程的教学内容与重点也与之前有所不同，使该门课程实践中存在各种问题。
二、《摄影基础》教学现状
依据高校艺术类通识课程《摄影基础》的教学内容和教学重点，可将其划分为三种类别：
（一）偏理工。它属于纯粹意义上的摄影技术课，主要对摄影原理进行阐释和介绍。教学重点如下：照相机结构、工作原理、使用技巧及方法、感光材料、曝光技术技巧、暗房技术、新型数码摄影技术等。其能够使学生经过该门课程的学习，掌握大量的摄影技术，学会用摄影工具拍出精美的图片和视频，提高他们的摄影能力，并在实际生活和工作过程中，对所学的摄影知识加以应用。
（二）摄影艺术课。它主要是将摄影作为艺术创作工具，使该门课程服务于艺术创作。其不仅包括全面的摄影技术技巧，而且还包括与艺术相关的构图、光和色的应用等。日常教学中，也会依据学生的专业背景，教授他们专门的人像、风光和广告摄影等。
（三）摄影素养课。主要是为了提高大学生的艺术修养，为艺术类专业人才培养奠定良好的基础。教学重点包括摄影美学、摄影作品分析、摄影史和作品批评等[1]。
《摄影基础》教学作为通识类课程，在大学艺术类专业中应用比较普遍。每所学校及专业的教学目标和人才培养背景不同，教学标准也千差万别，导致该门课程在具体教学实践中存在诸多问题，很难达到良好的教学效果。
三、《摄影基础》教学改革探讨
教育部门和高校要依据艺术类专业实际教学需求及人才培养目标，对《摄影基础》的教学内容和教学方法进行改革，明确该门课程的教学方向教学重点，使其更加具有针对性，让学生真正掌握与其专业相关的摄影知识，为专业课学习奠定良好的基础，更好的服务于专业学习。
（一）依据实践要求制定教学大纲
《摄影基础》虽作为大学艺术类专业通识课程，但是，教学内容和教学方法也应依据专业背景，各有侧重。需建立一种常态机制，依据大学生的实际学习需要和摄影技术的发展及变革，对教学大纲进行合理制定和修改。专业教师和该领域专家也应该依据大学生的日常学习情况，参与到教学大纲制定中，使教学计划和课程安排更加合理，具备可行性，与学科前沿相符。教学大纲制定初期，应听取学生的意见和建议，明确他们的实际学习需求及相关知识掌握情况，使教学大纲的制定更加科学、具体，确保该门课程教学的实用性和有效性。
（二）合理安排教学内容
部分院系在制定教学计划和教学进度时，并未对课时安排进行充分考量，看其是否符合实际教学要求及规律。学校和教师应依据艺术类专业学生的日常学习情况，实现教学密度与课程持续周次之间的平衡，避免教学压力过大，也不能太过放松。学校和教师可依据具体专业背景，采取模块化的方式，对课程理论教学内容与实验进行合理安排。并在课程密度和学习周期方面保持合理，给予学生充足的时间，对所学的知识及内容进行消化，又不会因为间隔太久将原有知识遗忘，实现教学过程的有效衔接。而采用交替方式进行理论与实验教学，可引导学生将所学的专业知识和理论知识应用于实验操作中，便于通过具体的案例，对所学内容进行更好的吸收和内化。
（三）增加实践教学比重
虽然，《摄影基础》作为艺术类专业通识课程应用比较普遍，但是，其仍然涉及到诸多理论知识和实践操作，二者同等重要，缺一不可。教育部门和教师要注重培养学生的专业技能，增加实践教学比重，合理安排实验课程，确保课时充足，并在实践演练过程中，逐渐增加摄影难度，不断培养学生的摄影技巧，使他们掌握更具精湛的摄影技术。与此同时，也要着力于培养学生的创造能力及摄影知识的综合运用能力，依据学科背景，对学生提出更高的专业及技术要求，使学生能够将所学摄影知识及技巧应用到实际操作中，并在该过程中融入创意性思维[2]。
（四）提高教学水平
作为通识课程，专业教师要明确《摄影基础》的教学要求及教学目标，转变传统教学思维，依据学生的专业背景，对教学内容进行明确界定，使课程安排更加合理。将学生作为课堂教学主体，加以引导，让他们充分认识到学习该门课程的乐趣，强调自主学习与团队学习并重。专业教师也要不断提高自身教学能力，对传统教学方法进行优化，采用先进的教学技术及方法开展多层次、多角度教学。教师要避免拘泥于传统的课堂教学方式，将多媒体技术和虚拟现实工具应用到课堂教学中，并合理规划课堂及实践教学，实现终极教学目标。
（五）优化管理能力
依据艺术类专业教学背景，进行课程改革。在该过程中，要争取管理层及政策支持，真正提高决策和管理水平，将服务意识贯穿于课程教学全过程，实现教学内容及教学方法的优化，不断提高学校及教师的管理能力，使学生在课程改革中受益。
四、结语
综上所述，大学艺术类通识课程《摄影基础》教学中面临诸多问题。传统的教学内容及方法已经无法满足艺术类专业学生的学习需求，且课程针对性不强。教育部门和教师依据大学生的专业背景，采用多种方式对该门课程进行有效改革，实现专业教学目标。
【参考文献】
[1]叶勤，林怡.通识教育背景下“摄影测量学基础”教学的思考[J].测绘通报，2015（02）：121-124+128.
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论文摘要：多媒体辅助教学是目前课堂教学的发展趋势，对提高教学质量有极大的推动作用。文章以摄影基础课程特点为切入点，探索了摄影基拙多媒体教学中应注意的几个问题，在使多媒体教学手段更科学高效的运用方面作了一些有益的探讨，以促进摄影基础教学质量的提高，达到优化摄影基础课堂教学、提高教学质量的目的。
一、摄影基础教学中运用多媒体技术的必要性
摄影基础是教育技术类及相近专业必修的一门专业主干课程，以影像技术和艺术为主要内容，帮助学生掌握摄影的基本技能与技巧，培养学生的艺术修养和创新能力。通过本课程的教学，学生要掌握现代摄影的工具、摄影用光艺术、摄影曝光艺术、摄影构图艺术、摄影创作的主题意识等摄影艺术创作方面的基本理论和技能技巧，运用摄影的思维活动，进行摄影创作。
多媒体辅助教学是根据教学目标和教学对象的特点，通过恰当运用现代教学媒体，形成合理的教学过程，达到最优化教学效果的一种教学手段。多媒体教学具有丰富的表现形式，良好的交互式学习环境和信息量大等特点，对激发学生学习兴趣，培养学生理解能力、综合分析能力以及创造轻松愉快的学习氛围无疑是大有好处的。
随着信息时代的高速发展和逐步扩大的摄影教学内容，使得传统的教学手段难以满足现代教学模式和教学环节的需求。所以，多媒体教学课件是摄影基础教学设计的关键，可以很好的解决这个问题并且培养学生视觉能力和创造能力。教师可采用图片、语音、动画、影像等多媒体信息，以绘声绘色、栩栩如生的形象对知识达到更好的理解及更长久的记忆效果，使学习者在抽象文字符号外，还能有视觉、听觉或触觉等多种知觉的学习。
二、准确把握摄影基础课程特点
注重理论与实践紧密结合，实践性强是摄影基础最突出的特点。课程采取理论教学与实践相结合的教学方法，理论教学运用多媒体教学的现代教育技术方式，注重基本理论知识和概念、原理、方法的学习。在教学过程中应加强学生实践观念，注重美感的思维形式和理论联系实际学习方法的训练，注重培养审美和解决问题的能力。
摄影基础是基础课向专业课过渡的人门课程，是基础通向专业技能的重要媒介，兼有“科学”与“技术”的特点;它综合运用各种基础知识与基本技能，以写实手法表达作者内心的情感(从策划、构思到拍摄命名的整个过程)，具有很强的综合性:既要懂理论，又要有实践。在摄影基础教学中，应强调审美观点、综合能力及实验技能的培养，并注重联系实际拍摄过程，着重基础，力求创新，增强专业适用性。
摄影是一门科学技术，又是一门艺术形式，强调视觉性是其又一个重要特点。探讨摄影的表达方式和视觉力度拓展主体意识并且不断创造新的摄影语言、新的摄影方式正是视觉文化的基础。视觉素养的高低对个人总体能力的提高与专业的发展有着直接的影响，只有把摄影作品的多样性表达出来，使其体现出传达性与表现性的本质。学生才能在摄影课之后利用摄影的特性，来为其视觉性服务。
结合摄影基础的教学特点，在教学过程中采用多媒体教学，有几大优点:一是优化课堂教学结构，提高课堂教学效果;二是在较少学时内培养学生运用基础理论分析和解决摄影过程中各种实际问题的能力;三是解决传统教学中理论讲授抽象、费时等弊端;四是缩短教学时间，提高教学效率。
三、摄影基础运用多媒体技术应注意的几点问题
1.更新教育观念，改革传统教学方法。随着社会的发展，社会对人才质量的要求越来越高，要想培养适应能力强的多元化摄影人才和从事摄影艺术研究及创作的高素质人才，教育应根据理论与实践相统一的原则全面发展学生的智能并培养其创造性。但是，纵观我国当前摄影教育，教学理念、课程设置和教学方法还停留在十数年前的水平。传统的摄影教育偏重于教授学生基础知识、基本理论和基本技能，对摄影实践与摄影理论不能完全融会贯通，缺乏对现代摄影理念的传授和教育。因此摄影教育应孕育出新的创新思维，将新的教育观念、教学方法借助于新型的现代教学手段以保证中国摄影教育与时代进步和社会发展乃至与世界艺术教育接轨。在摄影基础的教学中，根据教学内容的特点，将传统教学手段与多媒体教学手段有机结合，把两者的优势同时充分发挥出来，扬长避短，以最大限度地提高教学效率和教学效果。
但在使用多媒体的同时，应注意对传统教学方法的扬弃。多媒体教学与传统教学方法的关系应当是优势互补、相得益彰。多媒体教学能使摄影基础复杂的教学内容变得生动形象和直观具体，而好的板书有提纲掣领的作用，还可以留给学生更多的思考时间，以完成对知识的整理和总结，是对多媒体教学方法的补充与完善。比如在总结传统相机与数码相机的区别时，第一个班级的教师已经用电子表格把框架制作好，以PP7，的形式直接将结果展现在学生面前，没有画表格的过程。而第二个班级中，当教师在黑板上绘制表格时，学生也在自己头脑中形成自己的表格，表达自己的观点，最后和黑板上的相印证，师生交流互动良好。显然在这个环节中，手写的方式在黑板上呈现比电子PPT直接呈现更加适宜其效果更好。
2.依据课程特点合理设计多媒体课件。多媒体课件是集声、画、图、文等于一体的各种信息表现形式，但要依据课程特点，合理设计多媒体课件。选择与教学内容相适应的表现形式，围绕教学的重点、难点，从认知角度，以知识构建、教学互动、学生为主体为基本要素实施多媒体教学课件的设计。
多媒体课件应具备教学性、技术性和艺术性。教学课件是根据教学目的及教学需要而设计制作的，简单实用、突出重点、弱化难点是设计制作的原则。所以课件制作应以课程体系结构为切入点，重点解决好教学内容的总体安排，教学单元相互间的逻辑关系等;摄影基础涉及的素材较多，制作过程中要合理安排各种素材，做到深人浅出，生动有趣。如相机的基本操作，对焦、曝光等重点、难点内容，可采用动画演示，摄影构图，需要大量典型的精美图片来直观的展现构图的形式，使学生以直观的方式更好地理解知识，进而引出结论。
教学课件在制作时切忌过分华丽，因为过多的声音和动画容易使学生产生视觉上的疲劳，进而忽视内容的学习。画面应突出重点，要做到内容及形式的有机统一。如对课件中文字、图片以及动画效果等要做到合理搭配，使页面的视觉效果美观而和谐，以达到传递教学内容的最佳效果。此外课件制作应设计灵活的对话形式，开发交互性强的课件。这就要根据教材的知识结构，将教材划分为若干个知识块，找出各知识块之间的关系，并设计好各知识块之间如何跳转，还要注意选择合适的交互响应形式。
课件制作完成后，在使用过程中还要根据学生特点，不断修改、补充、完善，根据知识内容实时更新。要充分体现出多媒体课件表现力丰富、信息量大、知识点密集等特点，促进课堂教学内容、教学方法及教学过程的全面优化。
3.合理运用多媒体课件，提高课堂教学效果。多媒体教学也存在着不足之处，如课件修饰过多，不能突出重点;不具有教师教学艺术的整体性，不能随机应变等。所以教学实践中还要综合运用多种教学手段，合理运用多媒体技术，把握课件的使用技巧。教师应该不断积累经验，掌握好多媒体课件的优势，努力获得更佳的教学效果。
师生间的互动即教学相长也是教学过程中的一个重要元素。要合理运用多媒体课件，调动学生的学习兴趣和求知欲望，给学生提供想象的空间和自我展示的平台，促进教学互动。比如在讲摄影用光时，可以先观看一系列同一个景物的不同用光效果精美的照片，让学生感受光线变化后的拍摄差异，很快地调动起他们已有的经验，激发起了学习兴趣。在此基础上，让学生讨论用光的特点，教师总结点评，最后展开对内容的讲解。所以在使用多媒体过程中教师不应一味的灌输，还要留有一定的时间进行启发、提问、组织讨论及点评等，以促进教学过程的互动性。
一方面，由于摄影基础教学内容涉及的图片素材多，课件信息量大，有的学生注意多媒体的观看，而忽略了所学的知识点。另一方面，教师过分注重多媒体课件的精美，对是否符合教学内容，是否突破了教学的难点，是否强调了教学的重点，是否给予课堂教学的“留白”等考虑不够，其结果是既影响学生学习知识的注意力，又削弱教学内容的重点。因此教师必须深入研究多媒体课件，提高在教学实践中的使用技巧。
4.优化教学环节，活跃课堂气氛。现代教育理念要求充分发挥教师主导与学生主体能动作用，活跃课堂气氛，使学生在欢乐的气氛中获得知识。采用多媒体辅助教学，教师是教授过程的主体，其相应的客体是教学内容。多媒体教学中教师仍然起主导作用，教师的主导地位不能被多媒体软件所取代。教师要充分利用多媒体技术，给学生视觉与听觉带来刺激，并把学生带到无限的探索与想象空间，便于激活学生的学习积极性和创造性。课堂教学中，教师要注意师生之间情感交流，尽量用身体语言来提示、交流教学信息，活跃课堂气氛，使多媒体在教师的驾驭下有的放矢地发挥作用。
在教学过程中，教师应注意引导学生不拘一格地活跃思路，为学生提供展示自己学习结果的机会，鼓励他们对问题进行推测和猜想，自由探索和寻找解决问题的各种途径。比如在讲人物摄影拍摄方式后的小结:先总结摆拍、抓拍的操作要点，然后由学生分享自己采用不同拍摄方式时的经验。学生们踊跃发言，是一种自我学习与交流学习的极好方式。学生能从不同方面总结，感受到学习的快乐，这是教师无法替代的。
此外，摄影基础运用多媒体技术还应注意利用网络技术的传播功能、注意过分依赖多媒体技术等其他一些问题。总之，运用多媒体需要教师在实践中不断的探索与学习，以最大限度发挥其作用。
摄影基础范文4
A MACRO B F=28~70mm C FM D 1：2
2.135相机的广角镜头焦距是( C D )
A 50mm B 105mm C 28mm D 35mm
3.引起影像景深大小变化的因素是( A B C )
A 拍摄距离的变化 B 镜头焦距的变化 C 光圈孔径的变化
4.在同样的条件下，先用F/2，1/15S后用F/16，4S拍摄同一景物，其结果是( B )
A 密度一样 B 密度不一样
5.人眼看到的五彩缤纷的世界，均是由三原色组成的，三原色是( C )
A 红，黄，蓝 B 黄，品，青 C 红，绿，蓝 D 红，橙，黄
6.小孔成像形成的是( C )
A 正像 B 负像 C倒像
7.液晶显示屏是( C )
A COMS B CCD C LCD D MC
8.最的战地记者是( C)
A 贝亚尔 B 达尔伯特 C 卡帕 D 韦斯顿
9.“f/64小组”主张采用( B )，精确对焦，表现对象丰富细节与质感。
A 大光圈 B 小光圈 C 高速快门 D 慢速快门
10.堪地派摄影的代表人物是( D )
A 斯泰肯 B 海因 C 雷兰德 D 萨罗蒙
11.“希望工程”摄影纪实之一的“大眼睛”摄影作品的作者是( D )
A 吴印咸 B 郎静山 C 王文澜 D 解海龙
12.如F/2的光束直径为50mm，则F/4的光束直径为( C )
A. 100mm B 75mm C. 25mm D. 17mm
13.自动调焦的测距方式有( A B C D )
A 光学式 B 超声波式 C 红外线式 D 眼控式
14.拍摄剪影要按( C )曝光为基准。
A 主体 B 前景 C 背景
15.内侧光相机使用M档时是( A )测光。
A TTL B TTL-OTF C TTF D AEF
16.夸大前景，要用( D )镜头。
A 标准 B 中焦 C 中长焦 D 超广角
17.成像的光圈是( B )光圈。
A 大 B 中 C 小 D 最小
18.下列哪个是高速卷( D )
A ISO100 B ISO50 C ISO200 D ISO800
19.下列哪个光圈( A )
A F/1.2 B F/5.6 C F/8 D F/16
20.光圈f/16比f/8少( A )级曝光。
A 2 B 4 C 6 D 1
21.取景器有(A B D)三种功能。
A 取景 B 测光 C 测色温 D 测距
22.测光表是用来测(B)值的。
A 色温 B 色相 C 曝光 D 光位
23.黄滤色镜只允许(B)光通过。
A 蓝 B 黄 C 红 D 青
24.镜头焦距越长，视角越(B)。
A 大 B 小 C 不变
25.下列那种是中画幅120相机?( C )
A 尼康 B 佳能 C 马米亚RB67 D 徕卡
26.自拍器的英文标识是(A)
A ST B TS C PL D ND
27.专用闪光灯是(B)
A 单触点 B 多触点
28.要使白云突出应用(D)滤色镜。
A ND B UV C SL D 黄色
29.红色光通过红镜的是(B)
A 红色光 B 白色光 C 橙色光 D 绿色光
摄影基础范文5
第二条 在本省行政区域内从事测绘航空摄影活动，应当遵守本规定。
第三条 本规定所称测绘航空摄影，是指在飞机、飞艇等飞行器上搭载摄影设备，对地球表面进行以民用测绘为目的的摄影、扫描等获取地理信息数据的活动。
第四条 县级以上人民政府测绘行政主管部门负责本行政区域内测绘航空摄影的统一监督管理工作。
县级以上人民政府其他有关部门按规定的职责，负责做好测绘航空摄影的有关工作。
第五条 县级以上人民政府应当加强对测绘航空摄影工作的领导，组织有关部门建立测绘航空摄影成果共享机制，避免重复实施相关测绘项目。
第六条 测绘航空摄影包括基础航空摄影和非基础航空摄影。基础航空摄影项目由省人民政府测绘行政主管部门负责组织实施，非基础航空摄影项目由项目出资人或者其委托的单位负责组织实施。
第七条 基础航空摄影应当纳入全省基础测绘规划，相关预算应当尽量满足基础测绘工作急需，基础航空摄影所需经费从预算安排的基础测绘专项经费中统筹解决。
第八条 设区的市人民政府测绘行政主管部门和省人民政府有关部门应当根据本地、本部门工作需要，按规定向省人民政府测绘行政主管部门报送基础航空摄影项目建议。省人民政府测绘行政主管部门对报送的项目建议进行综合平衡后，编制全省基础航空摄影年度计划。
第九条 实施测绘航空摄影项目应当遵守《通用航空飞行管制条例》的有关规定。
第十条 在实施测绘航空摄影项目前，测绘单位应当向省人民政府测绘行政主管部门或者其委托的设区的市人民政府测绘行政主管部门进行登记。
凡登记的项目已有适宜测绘航空摄影成果的，测绘行政主管部门应当建议有关部门、单位利用已有的成果资料。
第十一条 测绘单位应当建立测绘航空摄影成果质量管理制度，严格执行国家规定的测绘航空摄影技术规范和标准，保证成果资料的质量。
第十二条 测绘航空摄影项目完成后，应当按国家有关规定将成果资料送军队有关部门进行军事保密审查。
第十三条 使用财政资金实施的测绘航空摄影项目完成后，测绘行政主管部门应当委托法定授权的测绘成果质量监督检验机构进行测绘成果质量检验；使用其他资金实施的测绘航空摄影项目完成后，项目出资人根据需要委托测绘成果质量监督检验机构进行测绘成果质量检验。
测绘航空摄影成果未经质量检验或者检验不合格的，不得提供他人使用。
第十四条 使用财政资金实施的测绘航空摄影项目，由测绘单位向省人民政府测绘行政主管部门汇交成果资料；使用其他资金实施的测绘航空摄影项目，由项目出资人向省人民政府测绘行政主管部门汇交成果资料目录。
第十五条 省人民政府测绘行政主管部门应当自收到汇交的测绘航空摄影成果资料之日起10个工作日内，将其移交给测绘成果保管单位保管，并定期向社会公布成果资料目录，促进测绘航空摄影成果资料的社会化应用。
第十六条 测绘成果保管单位应当依法建立测绘航空摄影成果资料的归档保管和保密制度，配备必要的设施、设备，采取有效的防护措施，确保成果资料的完整和安全。
第十七条 基础航空摄影成果应当定期更新。城市规划区的基础航空摄影成果更新周期一般不超过3年，其他地区的基础航空摄影成果更新周期不超过5年。
用于突发事件预防和应急处置以及本省经济社会发展急需的基础航空摄影成果，应当及时更新。
第十八条 利用涉及国家秘密的测绘航空摄影成果开发生产的产品，未经国务院测绘行政主管部门或者省人民政府测绘行政主管部门进行保密技术处理的，其秘密等级不得低于所用测绘航空摄影成果的秘密等级。
第十九条 法人或者其他组织、个人需要利用测绘航空摄影成果资料中含有属于国家秘密的基础测绘成果的，在利用前应当提出明确的利用目的和范围，报省人民政府测绘行政主管部门审批。未经审批，任何单位和个人不得向其提供含有属于国家秘密的基础测绘成果的测绘航空摄影成果资料。
第二十条 向境外提供本省行政区域内属于国家秘密的测绘航空摄影成果的，应当按国家规定的审批程序，报国务院测绘行政主管部门或者省人民政府测绘行政主管部门审批。省人民政府测绘行政主管部门在审批前应当征求军队有关部门的意见。
第二十一条 使用财政资金完成的测绘航空摄影成果用于国家机关决策和社会公益性事业的，应当无偿提供。各级人民政府及其有关部门和军队因防灾、减灾、国防建设等公共利益的需要，可以无偿使用测绘航空摄影成果。
除前款规定外，测绘航空摄影成果依法实行有偿使用制度。利用财政资金完成的测绘航空摄影成果有偿使用取得的收入上缴同级财政，实行收支两条线管理。
第二十二条 县级以上人民政府测绘行政主管部门应当加强对测绘航空摄影活动的监督管理，建立测绘航空摄影成果提供、利用单位的信用档案，并及时向社会公布相关信息。
第二十三条 测绘行政主管部门及其工作人员有下列行为之一的，依法给予处分；构成犯罪的，依法追究刑事责任：
（一）收到汇交的测绘航空摄影成果资料后未按规定移交的；
（二）不依法办理有关行政许可的；
（三）对违反本规定的行为不及时、不依法查处的；
（四）其他、、的行为。
第二十四条 违反本规定第十一条、第十四条和第十六条规定的，依照《中华人民共和国测绘法》、《中华人民共和国测绘成果管理条例》、《基础测绘条例》等有关法律、法规的规定予以处罚。
违反本规定有关测绘航空摄影成果利用保密规定的，依照保密法律、法规的规定处理。
摄影基础范文6
记得一位著名的摄影家在谈到“什么是摄影？”时,毫不犹豫地说:“摄影就是激情！”。从事摄影创作，拍摄一张照片，毫无疑问需要一股冲动，一份激情。摄影者首先必须自己受到感动了，然后想把这份感动传递给第三者，这既是摄影创作的契机，也是创作的原动力。从事摄影创作如同从事任何艺术创作一样，缺少激情的作品必定缺乏感染力。当然，光凭一股热情也并不就能拍出好的作品。
想必每一位摄影爱好者，包括许多摄影家在内，喜爱上摄影每一个人必定有一个原因，或是因为一张摄影的经典名作所感动；或是被某一位摄影家和他的作品所感染；或是因为一个机会接触到摄影，不觉之中迷恋上摄影；或是单纯因为全副武装的摄影师总是那么显眼a地进出于大庭广众之中，受人注目…等等。想学习摄影的初衷，是每一位摄影爱好者必须整理并珍藏好的东西。我为什么要学习摄影？通过学习，我想拍出怎样的摄影作品？在你自己的心目中,你想成为怎样的一位摄影师？更进一步,你想通过你的作品，告诉别人什么？学习摄影必须有一个十分明确的目和一股持之以恒的求索精神，切忌光凭一时的心血来潮。
也许你只是想利用业余时间,以拍照为自娱,并不想拍出什么惊人之作，那就另当别论了。时常会听到一些摄影爱好者叹息道，已经拍了一些年月，人力财力也投入了不少，但总是苦于跨不上一个新的台阶。要想在业余爱好的基础上，向前再跨出一步，有一个提高，不妨重新整理一下你的学习目的和方向，特别是对摄影的基础知识是否有一个牢靠的把握。如同盖大楼需要一个坚固的基础一样。
找好一个切入点
做任何事情都必须有一个“大处着眼,小处着手”的方法过程,学习摄影也是如此。摄影发展到今天已经有了诸多的门类和专业，当你准备学习摄影时，最好找好一个进入摄影世界的切入点，以免到时摸不清方向。学习摄影必须从基础知识开始，如照相机的基本性能和操作方法、感光材料的原理和应用等等，但除此之外，你最好选中一个更加明确的目标，譬如说，你喜欢风光摄影，还是喜欢人物摄影；你喜欢生活的、写实的，或是喜欢观念的、写意的等等。对具备初步摄影常识的爱好者来说，有意识地培养自己对摄影的某一门类的兴趣和爱好，并在学习摄影基础知识的同时，多关心、浏览和搜集与之相关的资料，譬如说相关的摄影家和作品等。这样有助于对摄影的认识和理解。著名的风光摄影大师安塞尔-亚当斯晚年在谈到如何才能拍出好的作品时曾谈到，多看好的摄影作品是学习摄影的最好方法。多搜集相关的资料，多看，多理解，多体会，在有理解的基础上再去拍摄，才会目的明确，不至于瞎走瞎拍，走不必要的弯道路。
选择一部135单镜头反光照相机
虽然摄影只有160年的短短历史，但照相机却从早期一只简单的暗箱，发展到今天大量应用了光学、机械学、精密电子、数码等最新科技的多功能、多类型的高科技产品。种类之繁多，即使是专业摄影师也往往会对一些新产品、新机型束手无策。作为一名初学者，建议只要买一部价钱适中的，能够带有手动调整焦点，调整光圈、快门的单镜头反光照相机即可。
之所以选择135单反相机，是因为单反相机通过镜头取景，因而不存在视差。虽然普及型旁轴取景相机比单反相机的价格便宜一些，但是旁轴相机的取景器和镜头是分开的，从观景窗中看到的图像和胶片所记录的图像大小有差别，存在一定的视差。这种视差在拍摄远景时不大明显，在拍摄近景时视差会大一些，从初学摄影的角度来说，这种视差不利于准确地把握取景和构图。
