美术老师实习自我总结范文1
关键词：主动性；兴趣；独创性
作为长期从事美术教学第一线的初级中学教师，对学生学习美术的实际情况比较了解，很多学生其实是想学美术并且对美术也有一些自己的看法和想法的，不只是单纯地想了解一下这门学科。本文就结合自己的教学实践经验，以如何提高初中生美术学习的兴趣为主题，进行探究。
一、转变旧有的传统观念
旧有的传统观念有两个：（1）美术是副科，学也可以，不学对自己以后的发展也没有多大影响。（2）“教师是主导，学生是主体”这一教学原则始终没有落实，学生只是依赖教师和课本，使学生自己的主体意识淡薄。我认为，要想培养学生学习美术的主动性，就必须首先改变教师和学生的传统认识，更新全新的教与学的理念。观念的转变是教学的指导思想，教师要多下功夫，改变对美术学科是副科、美术课是不重要的课程等的旧思想和旧意识。教师要转变观念，也要不断地提高自身的审美能力，这样才能达到培养学生美术兴趣、提高学生审美意识和美育的目的。
二、学生美术学习兴趣的培养
在我十几年的一线美术教学历程中，对学生基本上有一个较为全面的了解，学生大多对美有自己的追求和侧重点，并且有许多学生也很喜欢上美术课，因为上美术课不用花大功夫记单词、概念，不用像其他科目参加考试，可以轻轻松松地学习。“兴趣是最好的老师”，我总结美术学习兴趣的培养可以从以下几方面入手：（1）了解学生想学什么；（2）创设愉悦的学习情境；（3）利用乡土材料；（4）使用实地写生。
运用正确的教学理念，能使学生更为科学地、快速地掌握学习方法，学生的学习主动性就会在不知不觉中体现出来。
三、老师要学会微笑、放下架子，主动走到学生中间
我认为，想要缩短教师与学生的距离就必须改变以前的教学模式，走下讲台，走近学生，增强与学生的亲切感，面带微笑，让学生能够喜欢自己的美术教师。具备了这样的魅力，就离自己的目标又近了一步。学生缩短了和老师之间的距离，对老师所教的这门课感兴趣爱学了，学生的学习主动性从思想上也就会大大提高。
四、及时评价学生和不吝言辞地鼓励学生
在初中美术教学中，及时评价学生、肯定和鼓励学生，会使学生学习的积极性和主动性得以极大提高。对于学生的作业尽量能当堂批阅并作出评价，如果没有当堂批阅的时间，老师也要在学生的作业本上用一些积极的、能够使学生下一次做得更好的鼓励性的评语，比如“再稍微观察认真一点，你会比任何人都画得好”“再努力一些，你会做得更好”“相信自己是最棒的”，使学生在下一次完成美术作品时主动动脑筋想办法。其实这些事情是老师在新课改新理念的指导下都能够轻而易举、在评价学生时稍微动点脑筋就能做到的，可是这对于学生来说可谓莫大的激励。
五、教学的方法要多样化
在新课改大形势之下，教学方法也要适时地进行改革。比如，在上七年级下册“对印的乐趣”这一课时，我先在课堂中运用5分钟的时间讲一下什么是对印，其有什么特点，然后把学生领到校园里让其有目标地进行观察。提示学生把自己感兴趣并有把握在作品上表现出来的内容记下来，在画的时候注意自己需要删减哪些内容，让学生自己总结，再在课堂中绘画时，学生的作品形式多样，主动完成自己作品的积极性很高，取得了很好的教学效果。这样的教学活动形式和学生本身特点结合在一起，既能结合实际又能达到教学目的，不失为一种好的教学模式。
六、指导、引发学生的独创激情
要培养学生的创作能力，只有努力去探究，才能收到较好的教学效果。一般情况下，美术教学和其他学科一样都是按教材的编写内容和顺序展开的，可是现实情况却是有些教学内容不完善，因此，老师可以把几课的内容统一起来，将课本重新整理并进行重新编排，分类条目的顺序，代之以“主题为主线，比较式”编排教材，从中来探究各类有趣的问题，教师的课就一下好上多了。
要让学生能够最终达到自己的要求，其实还是需要好的教学方法，面对不同的学生群体，不同的课程内容就需要不同的教学方法。在教学过程中，对于学生有疑惑的学习内容，比如抽象的绘画作品，就需要老师从不同角度，从现实生活中，把身边同一个事物在不同时间、不同环境下的不同表现手法讲给学生听，再给学生讲一下绘画抽象画作者是怎样从写实一步步变到最终的作品，学生通过自己的想象也就可以理解了。
总而言之，要培养学生在美术学习过程中的主动性，还得从感兴趣开始，只有先感兴趣了，才会自觉主动地去探索、去努力。作为老师，要学会经常去思考，不断地更新思维方式，不断地探索实践，尽其所能创出一条最适合本土美术教学的新路子。
美术老师实习自我总结范文2
在兴趣小组的活动中,有一份切实的教学计划，可以始学生循序渐进的学习国画的笔墨基础。从了解国画工具到如何用笔用墨，再到构图章法布局。我特别注意保护学生的个性发展,尊重他们的个人创意,发挥想象力和绘画特有的魅力,使学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。已经意识到国画中用墨的浓淡变化，用笔的线条变化;意识到国画的艺术魅力。亲爱的读者，小编为您准备了一些兴趣小组活动总结，请笑纳!
兴趣小组活动总结1一年的教学工作即将结束了，回顾这一年来美术小组的活动情况，虽取得了一定的成绩，也有一些不足之处。通过这学期的兴趣小组的学习，同学们的学习兴趣十分浓厚，许多同学要求能有机会再进行学习，而且在这些兴趣者的指引下有不少学生在学习中参加了小组学习。为了下学年能更好的开展兴趣小组，特将这一年来的活动情况总结如下，以便以后能做到取长补短，有所提高。
一、培养了学生的对美术的兴趣
所有参加兴趣小组的同学都有这么一个感受：就是以前画画只是应付老师的作业。但通过学习他们意识到他们不再是被动的而是变成主动的学习，他们的学习能够自觉完成了而且还能头头是道地向同学介绍他所学习到的知识。在教学中遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。摆脱以往简单的讲解代替学生的感悟和认识，通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美趣味。在他们的影响下更多的学生想参加兴趣小组特别是初一年级尤为突出。
二、增加了学生的知识面
在美术兴趣小组的活动中不仅是讲解了美术的基本知识，而且更多的是让学生掌握了许多绘画的基本技法，使他们的知识面得到很大的拓展。在这学期的活动中创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
三、增加了实践的机会
由于兴趣小组不仅有室内的理论学习而且还参与了实践，给很多同学以动手的机会，特别是在今年的高新区现场书画比赛中展现出了他们的才华，赢得了广大师生校友的好评。而更大的就是“美术来源于生活而美化生活”，使他们意识到学习美术的用处。当然也更增加他们的学习兴趣。
四、定期举办了学生作品展览，积极参加各种比赛
举办了美术展览，交流、回顾、总结了学习成果，为学生提供了表现自己实力，增强自信心的机会。作为教师则要精心指导，严格把关。学生的一些佳作可以在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学，提供条件为他们举办联展和个展，努力培养出色的艺术人才。
在本学期的小组活动中，我们兴趣小组成员积极参加了各种比赛，参加了全国第五届中小学美术作品比赛，在比赛中取得了较好的成绩。
当然，我的工作还存在不足，我期待着我的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展。我将本着为学生工作的思想更加努力地工作，使我的学生的素质更好地得到提高。
兴趣小组活动总结2这是一个忙碌而充实的学期，在这个学期我顺利地完成了古筝兴趣小组的教学任务。为了达到预期教学目标，培养学生感受音乐的能力，提高学生古筝演奏水平，陶冶情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展，我在教学工作中做出大量努力，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、课堂教学扎实有效
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过器乐教学陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。学好古筝，需要天赋，还需要勤奋。时间是学好古筝的有力保证，为了让学生学习效率更高，我们将每周三、五上午定为新授课时间，每天中午则在老师的指导下训练一小时。在师生的共同努力下，我们收获颇丰。本学期除了进行基本练习，还学习了多首练习曲：《卖杂货》、《姜春梦》、《剪剪花》、《双叠翠》及《紫竹调》等，在三年级部成长礼活动中16名学生成功演奏了乐曲《紫竹调》，初步展现出我校古筝小组的“小荷”风采，演出获得了家长及老师的一致好评。
二、活动管理灵活激进
“兴趣是最好的老师”，为了使学生能轻松、愉快地上器乐课，努力发挥管理的激励性作用。我们采取比一比，赛一赛的方式，由社团团长负责每日考评，每周一评谁的“红花”最多。对每星期出满勤的学生进行奖励，练琴达5次得红花，超10次便可得练习本、古筝胶布、指甲等小礼品。经过近一年的训练，由于每个孩子学习能力不同，所以一部分聪颖勤奋孩子进步很快，她们就主动承担起“小老师”的任务，帮助指导有困难的小伙伴。孩子们积极参与，互帮互学，兴致盎然，老师教得轻松，学生学得愉快。
三、教学研究引航起飞
学海无涯，艺无止境。为了使自己在教学水平及演奏水平都有所提高，本学期，我不断加强自身素质的研修。1、观看演奏大师的演奏视频，揣摩更科学的教学方法。2、严格要求自己每日练琴至少一小时。3、加强阅读和写作。因为老师的高度决定学生的高度，教师对学生的影响就像春雨入泥，细润无声，不知不觉中融入人的生命和灵魂之中，逐渐转化为行动。
桃李不言，下自成蹊。我想，这就是教师的情怀。选择了教师就选择了平淡，选择了责任，选择了奉献。只有努力不懈，终身以之，方能俯仰无愧!
兴趣小组活动总结3转眼间一个学期又过去了，本学期的国画兴趣小组活动也得以告终。也得好好总结一下，为以后的教学工作的提升作基础。本着贯彻国家教育方针，实施素质教育的原则，使学生掌握知识技能，发展智力，形成个性品德的目的，我们的国画兴趣小组已是学校的办学特色。其主要目标就是对学生进行审美教育，培养学生健康、正确的审美观念，具有高尚的思想情操，成为将来全面发展的社会人才。为了这目标的实现，我们注重在每节课中培养学生全面的美术素质，即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美德能力，在表现美德行为过程中发挥学生的创造性。
在这个学期的国画兴趣小组活动中,每一个学生都很积极努力,在绘画水平和审美能力上都有很大的提高。同时，我从五方面总结了这学期国画兴趣小组的教学体会：
一、切实的教学计划
在兴趣小组的活动中,有一份切实的教学计划，可以始学生循序渐进的学习国画的笔墨基础。从了解国画工具到如何用笔用墨，再到构图章法布局。我特别注意保护学生的个性发展,尊重他们的个人创意,发挥想象力和绘画特有的魅力,使学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。已经意识到国画中用墨的浓淡变化，用笔的线条变化;意识到国画的艺术魅力。
二、多样的教学方法
在本学期的活动中,我引入了儿童想象绘画这个比较有针对性的内容：一方面，学生对美术书中有关这类的内容有了一个明确的认识;另一方面，让他们从中体验到绘画所带来的乐趣。同时，我在教学中采用点、线、面的运用与儿童画的童真童趣结合;又加以欣赏实物、模仿画家作品、添加、想象、创造童真的意识。使用这些教学方法来激发学生的学习热情，从而达到了较好的教学效果。
三、长期的奋斗目标
有人说,美术组活动就应该以绘画为主,培养学生绘画能力和技巧，我不这么认为。我觉得美术组的活动应该在尊重学生的个性发展基础上,经过教师的适当指导与培养,充分发挥每个学生的优点,使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心,都有收获。这才能让学生乐于参与你兴趣小组的活动，才能真正溶入绘画的兴趣中去，使之成为学习的主动者。在艺术这方热地上，能绽开更多小小的艺术之花。
四、重视对学生学习方法的研究
加强教学中师生的双边关系。既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学中唯一主角的现象，提倡师生间的情感交流和平等关系。教师鼓励学生进行综合性与探究性学习。本学期将加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
五、教学成果
书画是我们赤光中心小学的特色，每年6月1日儿童节这一天在县书画协会举办师生书画展。今年是第十届了，不同的是在展厅里多布置了“十年回顾”，把十年来优秀的学生作品以图片形式回顾。展示了十年来学校特色成果的十年风雨，所走过的路。回味所走过的路，感人、动人，的确是学校独特的一道风景线。今年的展览又得到了县文化局、教育局的高度肯定。县书画协会说：“贵在坚持，一届又比一届好，实属难得。”如今夏至六月，在“第13届‘星星河’全国少年儿童美术书法摄影大赛”中，我校荣获集体一等奖，三位辅导老师分别获得一等辅导奖和二等辅导奖;其中国画34人参加，26获奖。此次是很难得的荣誉。
国画兴趣小组的活动是很有意义的，鼓励学生参加各种比赛活动为许多喜欢美术的同学深入学习美术创造了一个平台，让他们从小接受比较正统的美术教育，培养他们的美术素养，从而激发他们对美术学习的信心和决心。取得荣誉和成绩的同时，不要沾沾自喜，更应该保持不骄不傲的作风。在成果面前，我将继续努力，去探索美术教育的规律。相信学校将会有更好的成果。
兴趣小组活动总结4本学年度美术第二课堂小组以学校的工作计划为依据。按照学生的特长出发,重点培训书法,绘画的尖子生。平时让他们进行课后的练习工作,让他们在学习各文化知识的过程中能丰富艺术修养。以生为本，着重发展他们的个性特长。
通过这学期的兴趣小组的学习，同学们的学习兴趣十分浓厚，许多同学要求能有机会再进行学习，而且在这些兴趣者的指引下有不少学生在学习中参加了小组学习。下面就这学期工作作一个总结：
一、培养了学生的对美术的兴趣：
有参加兴趣小组的同学都有这么一个感受：就是以前画画只是应付老师的作业，有时甚至是为了向爸爸妈妈“交差”。但通过学习他们意识到他们不再是被动的而是变成主动的学习，他们的学习能够自觉完成了而且还能头头是道地向同学介绍他所学习到的知识。在他们的影响下更多的学生想参加兴趣小组特别是初一年级尤为突出。
二、培养学生的知识面：
在这次的兴趣小组中不但美术的基本知识，而且更多的是让学生掌握了许多绘画的基本技法，使他们的知识面得到很大的拓展。
三、增加了实践的机会：
由于兴趣小组不仅有室内的理论学习而且还参与了实践，给很多同学以动手的机会，特别是在今年的高新区现场书画比赛中展现出了他们的才华，赢得了广大师生校友的好评。而更大的就是“美术来源于生活而美化生活”，使他们意识到学习美术的用处。当然也更增加他们的学习兴趣。
四、丰富了学生的第二课堂：
从素质的角度丰富了学生的课余生活，他们的生活不在仅限于课堂上，让他们意识到学习的乐趣，更有兴趣学习了。
当然，我们的工作还存在不足，我们期待着我们的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展。我们将本着为学生工作的思想更加努力地工作，使我们的学生的素质更好地得到提高。
兴趣小组活动总结5时光流逝,转眼又一个学期过去了本学年的美术兴趣小组活动也得以告终，美术兴趣小组活动总结。本着贯彻国家教育方针，实施素质教育的原则，使学生掌握知识技能，发展智力，形成个性品德的目的，使我们的美术兴趣小组顺利开放。其主要目标就是对学生进行审美教育，培养学生健康、正确的审美观念，具有高尚的思想情操，成为全面发展的社会人才。为了这目标的实现，我们注重在每节课中培养学生全面的美术素质，即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美德能力，在表现美德行为过程中发挥学生的创造性。实践证明，孩子们喜欢这种活动方式，家长们满意这种教育方法。在这个学期的兴趣小组活动中,每一个学生都很积极努力,在绘画水平和审美能力上都有很大的提高。同时，我从四方面总结了这学期美术兴趣小组的教学体会：
一、切实的学习计划
在儿童画兴趣小组成立初，我就决定在个班中选拔几位有一定绘画才能的学生，让他们从小接受绘画的系统训练;而大部分的学生则注重培养他们在绘画上的创造能力和想象能力，注意以兴趣引导他们渐渐对绘画有一定的认识和了解。
在兴趣小组的活动中,我特别注意保护学生的个性发展,尊重他们的个人创意,发挥绘画特有的魅力,使学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。
二、多样的教学方法
在本学期的活动中,我引入了想象绘画和装饰图案设计这两个比较有针对性的内容：一方面，学生对美术书中有关这类的内容有了一个明确的认识;另一方面，让他们从中体验到绘画所带来的乐趣。
同时，我在教学中采用欣赏、模仿、添加、想象、创造等教学方法来激发学生的参与热情，从而达到较好的教学效果。在全国少儿书画大赛的绘画比赛中，我们小组中多位学生获得金、银、铜奖。
三、长足的奋斗目标
有人说,美术组活动就应该以绘画为主,培养学生绘画能力和技巧.我不这么认为。我觉得美术组的活动应该在尊重学生的个性发展基础上,经过教师的适当指导与培养,充分发挥每个学生的优点,使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心,都有收获。这才能让学生乐于参与你兴趣小组的活动，才能真正溶入绘画的兴趣中去，使之成为学习的主动者。在艺术这方热地上，能绽开更多小小的美术之花。
四、重视对学生学习方法的研究
加强教学中师生的双边关系。既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学中唯一主角的现象，提倡师生间的情感交流和平等关系。
教师鼓励学生进行综合性与探究性学习。本学期将加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
美术老师实习自我总结范文3
【关键词】基础教育；自主学习；初中美术
一、美术自主学习
所谓美术自主学习，是指学生根据老师有计划的引导，结合自身的实际条件与学习需求，自觉、主动的制定美术学习方法，并在实现学习目标的过程中进行自我监控，在美术学习过程中有一系列的自主设计、自主尝试、自主质疑、自主评价以及自主反思与调整等实践活动，最终达到自我发展的目的。由此可以看出，学生一方的学习状态并不能反映出美术的自主发展，而是要教与学双方基于全新的观念为指导，形成一种高度统一协调的新型组合。要真正理解美术自主学习的本质，需要注意以下几个方面：
首先美术自主学习强调的是“自主性”，“自主”相对于“他主” ，美术教学的最终目的是促进学生美学素养的全面发展，在这个过程中，学生是主体，而老师则是引导者，所谓引导者即是指导学生做学习的主人，侧重学生主体性的发挥。其次，在整个教学过程中每个环节均需体现出学生主体的自主作用，即自主学习要经历一个学习的目的是什么、学什么内容、学到什么程度、学习方法如何、学习效果的评价以及最终的学习反思的过程。再次，学生要经过一系列的自主美术实践活动才能实现美术的自主学习，具体而言包括自主设计、自主尝试、自主感悟、自主质疑、自主监控与评价、自主反思以及自主调整等各个环节，老师要坚持实践为本的原则，使得学生爱学、乐学、会学，并在学习过程中获取成功的体验，培养其创新精神与反思能力。最后，美术的自主学习需要老师的积极引导，在这个过程中，只有老师体现出了真正的主导作用，才能将学生的主体地位充分发挥出来。
二、美术自主学习的教学原则
在引导学生进行美术自主学习的过程中，老师要注意遵循以下几个原则：第一，学生的主体性，即民主情原则，强调学生的是课堂的主体，将学生的学习积极性充分发挥出来；第二，开放性原则，主要包括三个方面的含义，即学生可以在美术课堂上保持一个开放、自由的心态；老师的教学内容不一定要拘泥于教材，更不能受到老师知识视野的限制；老师要对学生进行开放式思维训练，要鼓励学生的自主探索；第三，挑战性原则，即老师要培养学生挑战课本、挑战权威以及挑战老师的勇气，当然前提是“挑战有理”，学生可以自圆其说。第四，要尊重学生的个体差异，学生的个体不同，其所体现出的美术素养与理解能力也各不相同，因此在学生自主学习过程中，老师要充分考虑到学生的个体差异，引导不同层面的学生均愿学、乐学、会学。
三、开放教学时空，打造自主学习的美术课堂
（一）激发学习动机，引导学生“愿学”
1.创设情境
在课堂上创设问题情境，就是在学生的求知欲与教材内容之间制造“落差”，引导学生进入到问题情境中去。合理的问题情境可以增加学生的好奇心，将其注意力、记忆力凝聚在一起，使其智力活动处于一个最佳的状态。不过要注意一点，设计问题情境要以学生心理需求为前提，保证问题的针对性与启发性。比如在学习《中国书法》一课时，如果老师直接将中国书法的艺术成就总结归纳出来，学生只能死记硬背，思维活动也止于此而已，但是如果问“为什么说中国书法是我国的国粹之一？”或者“在你的理解中，草书与其它书法门类有何不同？其最明显的特点体现在哪里？为什么广受古往今来各大艺术家的追捧？”之类的问题，学生可以通过自己的语言来表达对我国书法艺术的理解，思维活动得到拓展与延伸，真正的体现出自主学习特点。
2.创造体验成功的机会
学生要充分表现自己，将自身的潜能充分发挥出来，实现自我价值，则体验成功是必不可少的一个环节，学生在自主学习过程中体会到成功的快乐与满足感，自然会催生出其积极主动的情绪，最终形成自主学习的需要。他人以自己的期望与评价是学生自我效能感的重要来源之一，尤其是老师的看法，所以老师要相信每个学生都具备可以开发的潜力与天赋，相信每个学生都能够自主学习。在美术教学中提出一些开放性问题，对学生自己的结论充分尊重，只要合理老师就要鼓励其充分发挥。比如在学习《奇特的视觉图形》一课时，一个学生设计了汉堡夹着书本的图形式，来表达课业的繁重；还有一个狐假虎威的设计，内容是狐狸的实体、老虎的影子等，这些作品都受到了笔者的肯定与表扬。作为现代艺术而言，每个人对视觉图形设计的看法与感受都是各不相同的，特别是思维活动高度频繁的学生，他们的联想非常奇特，老师要及时给予其肯定与鼓励，让他们体会到成功的满足感，从而增强学习信心。其实学生完全可以质疑，怀疑毕加索，挑战老师在课堂上的权威。此外，学生存在个体差异，因此要允许不同的学生表现出不同的艺术性格，即使有些学生资质不高，也要善于发现其作品的闪光点，在评价时多多给予合理、适当的肯定与鼓励。
（二）授人以渔，引导学生“会学”
美术课堂上最重要的不是知识内容的传递，而是学习方法教授，因此老师要授人以渔，引导学生掌握学习的方法。具体而言可以从以下几个方面着手：
1.从整体上把握知识
即引导学生更加关注知识的归纳、组织，思考知识问题时基于宏观角度与整体关系来进行，老师要配合提供框架性的知识。比如在学习《印学话西泠》一课时，老师在课程导入时就要将西泠印社的相关资料，比如建社历史、艺术地位、藏品简介等向学生做详细介绍，以此为基础加深对篆刻艺术知识的讲解，比如印章种类、印材从古到今的演化过程，欣赏不同艺术手法的篆刻作品，并演示刻制印章的基本步骤与方法，引导学生尝试着自己制作篆刻作品，最终引出“篆刻艺术与中国书法的联系”的讨论问题。整个课程学生从整体上了解篆刻的相关知识，并引申到书法艺术的层面，亲自梳理的过程中知识的条理更加清晰，各个知识点的联系更加明朗，有助于记忆与理解，且拓展了思路。
2.学习相关术语
所谓术语，是指确定某个概念的专用的单义词，其与普通的描述性语言相比，不具备感彩，但是可以准确的描述某个事物或者观念的特定内涵。而学习美术，术语是理解知识的基础与前提，也是学生实现自主学习的必须条件。在教学过程中老师要注意，在引导学生理解术语时尽量采用直观的教学方式，重在领会，不需要求学生解释术语本身，学生只要可以将术语与描述对象联系起来即可，比如中国书法中“永字八法”，就是写楷书的基本法则，老师在介绍时只需简单说明永字八法的基本含义，而在练习时则要仔细体会具体的笔法走势。此外，老师还要有意识的为学习提供更多使用术语的机会，从而更好的理解、掌握美术术语，比如在讨论课堂问题时，多用专业术语表达自己的观点，而在练习美术作业时，也有意识的采用专业术语与老师进行交流等等。
3.比较法的应用
初中美术课程有较多的鉴赏性、技法性课程，而采用比较法可以有效的提高学习效率，增强学生自主学习的能力。常用的比较法包括以下几种：首先将作品所描绘的东西与实物做比较，比如《青春风采》一课主要学习服装设计艺术，可以请学生浏览淘宝网站“聚划算”活动，其中聚定制栏目是专业服装订制促销栏目，很多服装设计师会将设计稿放在网站上，学生可以比较衣服的实物与设计稿，体会服装造型和人的形体之间接关系，并尝试几人一小组设计衣服，体会设计过程中的感受等。其次可以通过具备相同元素的作品加以比较，比如在学习《中国书法》一课时，可以将包含了各种不同技法的作品放在一起，引导学生做比较与鉴赏，学生可以直观的了解到我国书法艺术的多样性。在欣赏草书时可以将怀素的“苦笋帖”与张旭的“古诗四帖”放在一起做比较欣赏：怀素的“苦笋帖”尽显清逸之态，充满了古雅淡泊的意趣；而张旭的“古诗四帖”则充满了豪放之意，如惊云万里却不离其踪，满纸隐约可见云烟缭绕，二者一动一静，一狂一逸，可以让学生感受到中国书法艺术的博大精深与深刻内涵，并体会到草书书法“虚实相生”、“错综变化”、“气势贯通”的特点。
（三）发展元动力，引导学生“自主学”
要进一步开放教学时空，打造真正的自主学习课堂，就要进一步发展学生的元动力，具体而言主要从以下几个方面着手：第一，培养持久动机。学生的内在学习动机直接决定了学生元学习能力的发展，老师要有意识的发挥学生的学习主动性，通过灵活多样的教学方法激发学生的学习兴趣，提高其积极性与主动性。良好的学习动机可以帮助学生自觉、主动的探索学习规律，寻找科学、适用的学习方法，最终形成良好的学习品质。第二，确立学习目标。其实所谓的确立学习目标就是指学生自主制定的“学习契约”。如果学习活动缺乏目的性则是无意义的学习，而自主学习要确定三种目标，即远期目标、中期目标与近期目标，所谓的远期目标是指职业定向，对于初中学生而言，远期目标可以根据自身的兴趣爱好来确定；而中期目标则是阶段性目标，可以按照学期计划来制定；近期目标则是将目前的学习任务分解后需要解决、完成的内容。只有将远期、中期、近期目标相结合，才不会引起学习的盲目性。第三，要善于检测目标。老师在美术教学过程中，要尽可能多的为学生提供反馈机会，引导学生利用所定目标对身的学习效果进行检测，然后再利用反馈信息对下面的学习活动进行调整。如果学习目标制定适用，要进行调整，如果知识储备不足，则要及时发现不足，补充知识，如果采用的学习策略无法达到预定的效果，则要进行修改等等。第四，要善于总结经验。在发展学生学习元动力时，学生不只是要针对知识进行查漏补缺，还要针对学习过程中的学习方法、思维方式进行分析和总结，总结失败教训，积累成功经验，不断完善、不断发展，最终建立起适用于自身的学习与思维方法。第五，指导学生排除学习干扰的方法。任何一种学习过程都是复杂而艰苦的活动，美术学习更是如此，在学习过程中，学生会遇到各种来自内部、外部的干扰与挫折。此时老师要帮助学生掌握自我调节、自我控制、自我激励机制方法，将内外部的学习干扰降至最低，最终帮助学生提高自我监控能力。
（四）打造和谐课堂，使学生“乐学”
要打造自主学习的美术课堂，一个平等、自由、和谐的学习氛围是必不可少的，在学习过程中，老师要与学生建立一个良好的教学人际关系，这样师生的沟通、理解才更顺畅，更深入，学生战胜学习困难的信心会更强。一个民主、和谐的学习环境为学生带来愉快的感受，在课堂上与老师产生心理的共鸣，这种环境会形成一种暗示，这种暗示对学生的影响与感染是“润物细无声”的。老师摒弃了传统教育观中“师道尊严”的观念，完成“知识传递者”向“培养学习者”的角色转换，培养学生拥有正确的学习态度，掌握科学的学习方法，具备独立的学习能力。此外，老师还要充分尊重学生的独立人格，与学生进行平等对话与交流，充分相信每个学生的内在潜力，让其体验到真正的平等、信息与尊重。学生在这种氛围下才能真正的开拓思维，具备挑战老师课堂权威的勇气与信心，最终更好的发展自主学习的能力。
四、结语
总之，现代教学理念强调的是“终身学习” 、“自主学习”的观点，更加侧重于学生创新思维、独立思考能力的培养，提升其自主学习、探究性学习的能力。教学过程也不仅仅是单纯的掌握知识，而是教会学生“如何学习” ，激发学生的学习内动力，使学生真正成为课堂的主人。无论学生后续的发展是否选择美术专业，提升其自主学习能力均可以培养其艺术素养，提升其综合素质，因此打造自主学习的美术课堂有着重要的现实意义。
参考文献：
[1] 赵铁印．引导学生自主学习在初中美术教学中的实践探索[J].中国科教创新导刊，2011(2)
[2] 付生宏．初中美术教学中引导学生自主学习的对策[J]．中国校外教育，2009(8)
[3] 彭志娟．初中美术专业课学生自主学习能力的培养[J]．美育，2011(11)
[4] 顾雁．基于培养学生自主学习能力的中学美术教学研究[J]．中国科教创新导刊，2009(15)
美术老师实习自我总结范文4
[关键词]美术课堂 美术教学 农村中学 激发兴趣
一、打破老模式,创设新课程
以往的美术课堂是老师讲学生练,老师总结学生评,这样容易使学生学习被动,缺乏兴趣。培根曾说“好奇是知识的萌芽,兴趣是成功的一半。”,为激发学生学习兴趣,首先,在课堂上我总是尽可能地想尽办法调计教学情景,安排学生在美术教室内分小组团坐,组长为代表前坐,中心为活动区,营造一种平等、融洽、轻松、愉快的学习氛围。其次,是教师角色的转换,适当时候扮演弱者向学生求助,这样就把自己的位置由台上转到了台下,把学生由台下请到了台上,让学生当主角我当配角。能让学生说的我尽量不说,把课堂讲授变成了学生的自主学习。有不懂不会不理解的地方可以公开的提出来,再由学生商议解决,到最后我再进行点评或总结。课堂上我只起点拨和引导的作用,融课堂争论、讨论等形式于一体,最大限度的使课堂气氛活起来。
二、采取多种方式,激发学生兴趣
在课堂上我总是尽可能的多想办法,让学习方式多样化。把歌曲、舞蹈、乐器演奏、演讲、诗歌等形式引入课堂。尽管美术不同于音乐,但我还是在课堂上运用一些肢体语言加上相应的舞蹈动作,用夸张的手势加强语言说教的效果。让诗歌和绘画有机的结合在一起,有时也会收到意想不到的效果。例如在讲《手绘线条的表达方法》这课时,我让学生通过手绘线条来诠释诗歌,像“锄禾日当午,汗滴禾下土”、“两只黄鹂鸣翠柳,一行白鹭向青天”“鹅 鹅 鹅,曲项向天歌”等。虽然学生的线条还很稚嫩,但每个人都有自己的想法,表达方式也各不相同。这样一来,不仅提高了学生的想像能力,而且让他们觉得这同时也是一种美的享受。
三、结合山区特点,开发校本课程
新课程提倡用教材,而不是教教材。对校本课程我费了一番心机,结合本地特点,我把树叶装饰画、根雕、卵石画作为我们的校本课程。
1.树叶装饰画,对树叶进行“选美”,挑选出一组树叶,选取花片叶或局部肌理进行创造想象,尽可能见仁见智、迂想妙得。同一片树叶根据外形、色彩、肌理可以作为某动物的局部,也可作为某风景的一角。既可作为独立的装饰小品置于墙面、案头,也可用作贺卡、书签等。总之,要打破时空的局限和思维的框框,追求形式多样、风格各异、百花争艳。
2.根雕。山区是艺术的滋长地,那些山荆根、柿树根等盘根错节的不知名的树根,就更成了根雕的上品。可以说,根雕艺术为学生们提供了更为想象的空间。
3.卵石画。每学期我都抽出课余时间带领学生到溪边、小河中采集各式各样的鹅卵石,然后启发学生根据石块的不同形状进行创意绘画。学生的兴趣非常高,收效甚好。
四、搞好学习过程评价和期末评价
1.在课堂上搞好作业自我评价
(1)逐一评价。即让学生根据已经掌握的美术欣赏知识,从构图、色彩、思想内容、审美价值等方而分别评价。教师可根据作业的要求,适当制定些评价标准,让学生参照。在自我评价的过程中,可以让学生在班级小组范围内讲述,也可以对照标准给自己的作业打分。
(2)对比评价。对比的方法可以根据具体情况分别操作,教师可选择一张学生作业作为参考,并指出优缺所在,请学生与其比较,给自己的作业一个正确的评价。
(3)综合评价。在学生自我评价的基础上,教师可组织学生分组或全班学生进行互评,相互提出在自我评价中遗漏的优缺点,最后老师给与总体的综合评价,使评价更为客观全面。
2.设计美术学科课堂激励卡
美术学科课堂激励卡
学生在上课时如果在某一项表现特别突出,老师就在激励卡的对应项目内划分,最后签上老师的名字和日期。学期结束时,它将作为学生是否表现优秀,课堂学习是否积极的重要依据。课堂激励卡的运用如同一石激起千层浪,在课堂上有很大的反映。学生为了得到老师亲笔签名的激励卡,上课争抢着回答问题,课堂气氛一下子活跃起来。
3.运用好美术学期评价表
这个表格是以学期为单位的,每学期结束时进行一次,采用分层填写的方法,学生本人先给本人下正确评语,接着是同桌给目己下评语。下来是组长下评语,课代表下评语,最后是老师给课代表下评语。基本形式采用层层监控式,侧重于学生的情感和学习态度的评价。
学期评价表不仅客观准确的评价了学生一个学期中美术学习情况,同时也对学生今后的努力方向,提出了良好的建议。
美术老师实习自我总结范文5
美术教师能够教会学生如何画出心中最美的图画。下面小编给大家分享一些美术教师自我评价范文，希望能够给大家一些帮助。
美术老师的自我评价范文一：一个学期就这样过往了，回想这一学期，在繁忙中得到充实，有很多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个评价：
学海无涯，教无止境，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相干理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，和相干的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己建立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也敦促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了预备。
在教学上，整体与局部的关系是每一个学生都会碰到的，开始画甚么，画到甚么情况下停止，这些常常困扰着每个学生，不只是初学者。实在，复杂深奥的学问，常常是靠简捷方式来表达的。色采绘画虽是用笔调色，实际上是依托素描造型，素描是通向自然、通向心灵的最直接通道。所以从一开始就反复夸大整体素描关系在色采表现中的重要性，我让学生从学画之初就牢牢建立整体观念，使他们充分熟悉到这是打开艺术大门的钥匙之一。
教育教学是我们教师工作的重要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念利用到课堂教学实践中，立足用活新老教材，实践新理念。力求让我的美术教学更具特点，构成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，进步美术教学质量。
本学期我校展开了一系列的比较大型的文艺表演活动，英语周活动，大型英语剧表演，小学部师生手工制作发明展览等等;同时还有很多的宣传动。 反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：
1、对美术新课程标准的学习还不够深进，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和题目记录下来，进行反思;
2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的利用还不到位，研究做得不够细和己心中的目标;
3、美术教学中有特点、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设儿童水墨画爱好小组，但由于种种缘由也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特点点，为首创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。
其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。
美术老师的自我评价范文二：时间过得真快，工作已有一年之久，在工作中，努力提高自己的思想政治水平和教学业务能力。新的时代，新的教育理念，新课改的实施，对我们教师的工作提出了更高的要求，我从各方面严格要求自己，勤勤恳恳，兢兢业业，使教学工作有计划，有组织，有步骤地开展。立足现在，放眼未来，为使今后的工作取得更大的进步，现对这段时间的教学工作作出总结：
一、遵守教师职业道德，做文明教师。教师职业素质中，师德最重要。师德建设决定我国教师队伍建设的成败，也就决定我国整个教育事业发展和改革的成败。我们既然选择了教师这一职业，就要尽到教师的最基本职责。要完成好自己的教学任务，关心、尊重、爱护学生，对工作尽职尽责，立足于自己的本职工作，培养为人师表的道德意识。身为人民教师，只有加强道德修养，才能更好的立身于社会，从教才能自觉地克服不良心态，全身心投入到教书育人的工作中。
二、严谨治学，提高自身教育教学能力。从事教育事业以后，越来越多的意识到自己能力的不足，于是利用课余时间我研究名师课堂教学的技法，发现提高学生学习兴趣是教学的最好方法，也就是教师如何让学生愿听自己在课堂上讲的内容，主动接受知识，并且在教学中多去鼓励学生。于是我在自身的美术理论教学中加以实践运用，将美术的知识点用丰富多彩的教学环节联系起来，很快学生对枯燥的美术理论感兴趣起来，并且我的课堂受到了学校领导老师的表扬。一个好的教学方式，会提高学生的教学效率。一个教师只有做到“脑中有结构，心中有学生”，才能使知识与学生的发展有机结合，设计出合理的教学活动。
三、教学成绩。我在任职期间，较好地完成教学工作的同时，我还善于进行教学研究，积累教学经验，不断锤炼自己的教学基本功。积极参加教研活动，认真听有经验教师的示范课，主动请求教师评课 ;善于总结、思考;积极参加各类教师继续教育学习培训，参加每学年的教材教法培训学习。
四、工作态度认真，严格要求自己，按时到岗。热爱工作是一种信念。自从开始了教师生涯，我坚持每天提前到岗，打扫办公室卫生，为教师提供一个舒适的办公环境。对待自己的教学，我更加的严格要求自己，通过查阅相关的知识，加深自己对课本的掌握和理解，研究教法、备好教案，让学生在轻松愉快的学习氛围中，完成教学任务。
五、明白做人，清白为师，要求教师廉洁从教、热爱每一个学生。教师职业本身，教书育人，对学生和社会起模范作用，如果沾染了不良习气，将对教育教学产生严重的负面作用。在当前社会，廉洁从教、热爱每一个学生已成为对教师的迫切要求。作为一名初中美术教师，我已经将让每个学生喜欢上美术成为自己的职业追求，对于每一个需要帮助的学生，我都认真的解答;对于每一堂课上的学生，我都严格要求;对于每一节课，我都完善的备课。
既然我选择了教师，我便会义无返顾，一路走下去。我要为党和人民的教育事业做到“两鬓成霜终不悔，一腔热血育英才”。作为太阳下最光辉职业的教师，我必将在教学的道路上百尺竿头，更进一步，用自己的微薄之力回报社会，做一个合格的人民满意的教师。
美术老师的自我评价范文三：本人是**师范学校准备毕业的学生,应学校要求,我到**市师范中学高中部为期一个月的教育实习。很快的实习时间就到了,回顾这一个月的实习生活,感慨颇多。而让我感受最深的是:在这一个月里,从老师们身上,我看到了为人师表散发出的耀眼光芒,给了我实习生活带很多启发性的思维, 每次上完一堂课我都有深的感触:想要当好一名好的老师真的不是件容易的事!
在这短暂的实习期里,从事着实习班主任兼美术实习老师的工作,积累了初步的班级管理和美术教学的一些经验,还从学生的身上深刻地体会到强烈的班级凝聚力和素质教育在具体实施过程中的困难性。
教育不光是知识的传授,还要对孩子们进行德育,德育是学校工作中的重中之重,而班主任德育工作的秘诀就是"爱"。师爱是伟大的、神圣的。师爱是人类复杂情感中最高尚的情感,它凝结着教师无私奉献的精神。师爱是"超凡脱俗"的爱。这种爱没有血源和亲情,没有私利与目的,然而这种爱却有一种巨大的力量。
在学院领导及教务处、学生处等有关部门的关心下,在实习学校的大力支持和帮助下,在全体实习师生的共同努力下,本次实习取得了圆满成功。这次实习,实习生用自己的辛勤汗水品尝了教师这一职业的甘苦,懂得了为人师的责任,积累了宝贵的经验教训,为今后走上教育岗位、献身教育事业打下了坚实的基矗
“一日为师,终身为父”,从这句话我知道作为一名教师的分量以及作为教师的责任,这个月经历的每一天,都已在我心中留下了永久的印记,因为这是见证我这样一个全新的成长,使我认识到正确的人生观,价值观。
本人是**师范学校准备毕业的学生，应学校要求，我到**市师范中学高中部为期一个月的教育实习。很快的实习时间就到了，回顾这一个月的实习生活，感慨颇多。而让我感受最深的是：在这一个月里，从老师们身上，我看到了为人师表散发出的耀眼光芒，给了我实习生活带很多启发性的思维，每次上完一堂课我都有深的感触：想要当好一名好的老师真的不是件容易的事!
在这短暂的实习期里，从事着实习班主任兼美术实习老师的工作，积累了初步的班级管理和美术教学的一些经验，还从学生的身上深刻地体会到强烈的班级凝聚力和素质教育在具体实施过程中的困难性。
教育不光是知识的传授，还要对孩子们进行德育，德育是学校工作中的重中之重，而班主任德育工作的秘诀就是"爱"。师爱是伟大的、神圣的。师爱是人类复杂情感中最高尚的情感，它凝 结着教师无私奉献的精神。师爱是"超凡脱俗"的爱。这种爱没有血源和亲情，没有私利与目的，然而这种爱却有一种巨大的力量。
在学院领导及教务处、学生处等有关部门的关心下，在实习学校的大力支持和帮助下，在全体实习师生的共同努力下，本次实习取得了圆满成功。这次实习，实习生用自己的辛勤汗水品尝了教师这一职业的甘苦，懂得了为人师的责任，积累了宝贵的经验教训，为今后走上教育岗位、献身教育事业打下了坚实的基矗
“一日为师，终身为父”，从这句话我知道作为一名教师的分量以及作为教师的责任，这个月经历的每一天，都已在我心中留下了永久的印记，因为这是见证我这样一个全新的成长，使我认识到正确的人生观，价值观。
美术老师实习自我总结范文6
[关键词]美术课堂 美术教学 农村中学 激发兴趣
一、打破老模式,创设新课程
以往的美术课堂是老师讲学生练,老师总结学生评,这样容易使学生学习被动,缺乏兴趣。培根曾说“好奇是知识的萌芽,兴趣是成功的一半。”,为激发学生学习兴趣,首先,在课堂上我总是尽可能地想尽办法调计教学情景,安排学生在美术教室内分小组团坐,组长为代表前坐,中心为活动区,营造一种平等、融洽、轻松、愉快的学习氛围。其次,是教师角色的转换,适当时候扮演弱者向学生求助,这样就把自己的位置由台上转到了台下,把学生由台下请到了台上,让学生当主角我当配角。能让学生说的我尽量不说,把课堂讲授变成了学生的自主学习。有不懂不会不理解的地方可以公开的提出来,再由学生商议解决,到最后我再进行点评或总结。课堂上我只起点拨和引导的作用,融课堂争论、讨论等形式于一体,最大限度的使课堂气氛活起来。
二、采取多种方式,激发学生兴趣
在课堂上我总是尽可能的多想办法,让学习方式多样化。把歌曲、舞蹈、乐器演奏、演讲、诗歌等形式引入课堂。尽管美术不同于音乐,但我还是在课堂上运用一些肢体语言加上相应的舞蹈动作,用夸张的手势加强语言说教的效果。让诗歌和绘画有机的结合在一起,有时也会收到意想不到的效果。例如在讲《手绘线条的表达方法》这课时,我让学生通过手绘线条来诠释诗歌,像“锄禾日当午,汗滴禾下土”、“两只黄鹂鸣翠柳,一行白鹭向青天”“鹅 鹅 鹅,曲项向天歌”等。虽然学生的线条还很稚嫩,但每个人都有自己的想法,表达方式也各不相同。这样一来,不仅提高了学生的想像能力,而且让他们觉得这同时也是一种美的享受。
三、结合山区特点,开发校本课程
新课程提倡用教材,而不是教教材。对校本课程我费了一番心机,结合本地特点,我把树叶装饰画、根雕、卵石画作为我们的校本课程。
1.树叶装饰画,对树叶进行“选美”,挑选出一组树叶,选取花片叶或局部肌理进行创造想象,尽可能见仁见智、迂想妙得。同一片树叶根据外形、色彩、肌理可以作为某动物的局部,也可作为某风景的一角。既可作为独立的装饰小品置于墙面、案头,也可用作贺卡、书签等。总之,要打破时空的局限和思维的框框,追求形式多样、风格各异、百花争艳。
2.根雕。山区是艺术的滋长地,那些山荆根、柿树根等盘根错节的不知名的树根,就更成了根雕的上品。可以说,根雕艺术为学生们提供了更为想象的空间。
3.卵石画。每学期我都抽出课余时间带领学生到溪边、小河中采集各式各样的鹅卵石,然后启发学生根据石块的不同形状进行创意绘画。学生的兴趣非常高,收效甚好。
四、搞好学习过程评价和期末评价
1.在课堂上搞好作业自我评价
(1)逐一评价。即让学生根据已经掌握的美术欣赏知识,从构图、色彩、思想内容、审美价值等方而分别评价。教师可根据作业的要求,适当制定些评价标准,让学生参照。在自我评价的过程中,可以让学生在班级小组范围内讲述,也可以对照标准给自己的作业打分。
(2)对比评价。对比的方法可以根据具体情况分别操作,教师可选择一张学生作业作为参考,并指出优缺所在,请学生与其比较,给自己的作业一个正确的评价。
(3)综合评价。在学生自我评价的基础上,教师可组织学生分组或全班学生进行互评,相互提出在自我评价中遗漏的优缺点,最后老师给与总体的综合评价,使评价更为客观全面。
2.设计美术学科课堂激励卡
学生在上课时如果在某一项表现特别突出,老师就在激励卡的对应项目内划分,最后签上老师的名字和日期。学期结束时,它将作为学生是否表现优秀,课堂学习是否积极的重要依据。课堂激励卡的运用如同一石激起千层浪,在课堂上有很大的反映。学生为了得到老师亲笔签名的激励卡,上课争抢着回答问题,课堂气氛一下子活跃起来。
3.运用好美术学期评价表
这个表格是以学期为单位的,每学期结束时进行一次,采用分层填写的方法,学生本人先给本人下正确评语,接着是同桌给目己下评语。下来是组长下评语,课代表下评语,最后是老师给课代表下评语。基本形式采用层层监控式,侧重于学生的情感和学习态度的评价。
学期评价表不仅客观准确的评价了学生一个学期中美术学习情况,同时也对学生今后的努力方向,提出了良好的建议。
