流行色彩范文1
据国际流行色协会调查：在不增加成本的基础上，通过改变颜色的设计，可以给产品带来10%-25%的附加值，这些附加值主要体现在哪几个方面呢？
一、“色彩”有助品牌传播
打造品牌，最好要找到自己的符号色块，并且坚持使用它。美国可口可乐公司的“可口可乐”饮料包装，虽然图案在不断变化，但其包装的主打色红色却一直未变。
据调查，人们在观察事物时，最初的20秒内，色彩感觉占80％，造型只占20％；两分钟后，色彩占60％，造型占40％；如果企业为产品找到符合品牌定位的颜色，并一直沿用下去，就能在消费者心中形成固定的品牌色，就象我们看到红色，就想到可口可乐，看到蓝色，就想到百事可乐一样。
从以上数据不难看出，“色彩”已经成为品牌与竞争对手区隔的重要利器之一。
在整个家纺行业的品牌建设中，对于色彩的重视显然不高，很多家纺企业都忽略了色彩对于家纺的重要性，笔者在终端走访时，发现诸多品牌里只有为为数不多的几个品牌的色彩建设符合品牌形象，一个是富安娜，一个是罗莱，另一个是ESPRIT和彩翼家纺，等等。
富安娜卖的是艺术与生活的融合，在色彩表现上以色调艳丽为主、色彩对比强烈，通过各种印染技术使色彩更生动；罗莱卖的是典雅、华贵的气质，在色彩上采取中性色系，以中性色构成典雅和华丽；ESPRIT卖的是休闲、自我、时尚，在色彩的选择上着重考虑色调明亮度、饱和度；彩翼家纺将产品定位成“现代色彩”家纺，色彩特点是“五彩斑斓、富有流动感”。
这些品牌通过“色彩”将品牌定位完美地传递给消费者。因为它们不仅仅在设计上有自己独特的个性，在色彩的运用上也有独特的符号色块。
家纺产品购买者大多为女性，任何人都不会怀疑女性对色彩的敏感度，消费者在购买家纺时，首要以美化家庭环境，感觉要好，并注重家纺与住房的装潢风格和布置相匹配，因此，从侧面来说，家纺也承担起家庭装饰的一个作用，“色彩”在家庭装饰上是一个不可或缺的元素。所以现在家纺产品的颜色和花色图案等外在特征成为消费者最为重要的购买因素，就不足为奇了。
另一方面，消费者对家纺品牌缺乏认知和了解，在实际购买时，有近一半的消费者在购买家纺是凭自己在购物现场的观察来决定购买与否；而“色彩”是终端氛围的最重要组成元素之一。
从以上几点看出，“色彩”不仅仅在其它行业中扮演着品牌建设要素的重任，同时也是家纺品牌建设中的关键元素。
二、“色彩”成为销售的助推器
任何一个生意人都重视销售额，也许有人要问，“色彩”怎么能促进销售呢？
想当年上海大众POLO上市时，以五颜六色的POLO聚在一起为主画面，大打色彩战，第一年POLO销售额就突破五万辆。从POLO开始，汽车企业对色彩的大胆尝试便一发不可收拾。在德国，因色彩不同导致的汽车价差更可多达300欧元。
几年前，摩托罗拉手机率先推出彩色机身之后，全球手机行业迅速刮起了色彩旋风，彩色手机一下子成为新的市场热卖点，“色彩”成为产品丰厚利润中不可缺少的一员。
据美国一项调查表明，人们在挑选商品的时候存在一个“7秒钟定律”：面对琳琅满目的商品，人们只需7秒钟就可以确定对这些商品是否感兴趣。在这短暂而关键的7秒钟内，色彩的作用占到67%，“色彩”的重要性就不得不受到各行各业的重视。
马克思说：“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式”。对于家纺来说，目标消费群主要集中在25-45岁的女性群体，她们创造了家纺市场90%以上的销售额。自古以来女为悦己者容。不管女人之间个体差异有多大，大家闺秀也好，小家碧玉也罢，时尚白领也好，村妇乡姑也罢，无论18岁、28岁还是38岁，对色彩的感受都一样强烈。因为人们的情绪容易受颜色的影响，对女人尤为如此。所以整个家纺市场都看重色彩、花型、款式。
研究发现：在粉色环境中，100名女性有60人消费，金额占总金额的55%；大红环境中有35人消费，占金额的42%；紫色和绿色中各有39人消费，各占金额的49%；白色有42人消费，占金额的50%；蓝和黄色分别有35人消费，各占总金额的36%和32%；咖啡色最少，有18人消费，占总金额的19%；在多彩的环境中，出乎意料的竟有78人进行了购买，成交金额更是高达总金额的80%。
正是因为发现色彩对于品牌建设和产品销售的重要性，色彩在所有产品中占据的地位越来越重要，随着法兰克福家纺展的闭幕，“色彩”将成为2008年家纺市场新亮点。
三、彩翼家纺，打造18道色彩链
上海彩翼家纺股份有限公司由上海彩翼家纺公司、河北唐龙纺织集团、新疆农六师棉花基地三大精英公司联合组成，是一家集棉花种植、原棉收购与加工、纺纱、织布、面料设计、面料开发和家纺成品生产、销售于一体的完整产业链的家纺企业。
彩翼家纺依靠行业独一无二的完整产业链，打造一条“18道色彩工序链”，实现从棉花种植、原棉精选、纺纱、织布、面料设计印染、成品生产的全链条色彩控制工艺，最终保证了彩翼家纺产品的色彩更靓丽、花型更丰富、触觉更柔软的三大特色。
四、彩翼家纺，“色彩专家”促销售
彩翼家纺的核心价值是色彩专家，在专卖店设计中，充分利用色彩的五彩斑斓与灯光的组合效应，营造一种现代时尚的品牌风格。
在专卖店里，每个销售终端都配备了具有丰富经验的色彩顾问，以色彩顾问的的角度为消费者解决色彩搭配的问题。在专卖店，营业员将随时针对消费者展开小型色彩培训会，其内容可以包含：家纺与家居如何搭配；家居装修的颜色搭配；女性着装的颜色搭配；家庭饮食的颜色搭配等，通过专业的“色彩顾问”促进产品销售。
五、2008，家纺流行“中国红”
在家纺“色彩”之路上。企业不仅利用色彩来提升产品价值，还可以成为企业品牌形象识别的核心理念，因此，“色彩”必将成为家纺新一轮的营销热点。今年各家纺品牌都会加大产品色彩化力度。不过，最关键一点应该是，要根据自身品牌定位，找到属于自己的“色彩”。
中国家纺行业经历了一系列调整后，开始把”色彩”作为产业发展的新的增长点，“色彩经济”将越演越烈。
2008年3月，中国流行色协会在北京国际会展中心举办 “色彩中国”系列活动，每年主要针对国内外色彩流行趋势做预测。该协会是由全国从事色彩研究、预测、设计等人员组成的，属于中国色彩事业建设的领导力量和时尚前沿指导机构。在本次趋势预测中，绝大多数色彩研究专家认为：08年，“中国红”在整个色彩中将占据绝对主导地位。
今年是中国奥运年，也是中国结婚年。婚庆习俗虽各地有所差异，但象征吉祥、好运、吉利的“中国红”却被老祖宗们承传了上千年。从朱门红墙到红木箱柜；从孩子的贴身肚兜到以“中国红”为主题的婚礼…红色是中国婚庆习俗中不可缺少的元素。红色中有深红、大红、粉红之分，对于中国年来说，“中国红”成为2008年色彩流行趋势，在追求“色彩经济”的浪潮里，家纺企业对色彩变化一样需要很强的敏锐度。
家纺消费群主要分三大类，婚庆、乔迁新居、日常更换。其中，婚庆在三大类购买人群中对家纺销量贡献最大。
近几年是中国结婚高峰，80后一代的人在近几年刚进入适婚年龄。据统计，中国每年有2800万对新人喜结良缘，今年结婚人数高达3000多万对新人结婚，平均每对新人购买家纺支持2000元，仅08年一年喜庆市场一项家纺消费能力就高达近千亿元之巨，可能还有上升的势头。换言之，今年家纺市场将有近千亿元被“中国红”征服。
当众多家纺品牌采取代加工或采购半成品再加工时，上海彩翼家纺毅然花巨资打造家纺产业链，因为彩翼知道产品质量是企业的生命线，生产的任何一个环节的疏忽都会造成成品质量的优劣差异。彩翼用80000亩原棉基地从源头上控制成品色彩。用最好的原棉打造2008的“中国红”。
彩翼的首席设计师注重色彩在产品上的表现形式，强调色彩的流动感、层次感和运动感，色系的合理搭配；在产品图案的选择上，以“色彩的是否绽放”作为标准，从而在产品中体现一种开朗、精致、活力的现代生活；在设计中玩转色彩，在色彩中传递“现代色彩家纺”，今年，在“现代色彩家纺”中突出“中国红”，并有一系列的“中国红”产品问世。
流行色彩范文2
关键词：艺术;现代主义艺术;政治;同构;
中图分类号：J5文献标识码：A文章编号：1673-0992（2011）01-0272-01
关于政治对艺术的影响，虽然众说纷纭，但是承认政治和艺术之间的相互影响，这个答案无疑比认为艺术是政治的附庸，或者认为艺术不受政治的影响，是完全独立这两种说法要好得多。
首先，我们应该承认政治对艺术的影响 。在本文所探讨的政治和艺术都属于意识形态的领域。那么政治是决定艺术的么？当然不是这样的。同属于意识形态，虽然政治对艺术有着影响，政治对它的影响也是有限的。马克思认为社会意识形态决定于经济基础,同时对于经济基础又具有一定的反作用。一般经济基础主要通过政治中介影响艺术,而艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。艺术家毕竟是生活在社会里的实在体，把艺术脱离政治而单独存在是不可能的事情。即使宣称是“纯粹的艺术”，能包容所谓纯粹的艺术的社会政治结构也是重要的。
作为一个在二十世纪西方最具影响力的艺术家之一，毕加索和他的油画《格尔尼卡》极其出名，这幅画具有重大政治影响与历史意义。此画是受西班牙共和国政府的委托，通过这幅画，表现出了毕加索对德军暴行的无比愤慨。作为一个西班牙共产党员的艺术家，毕家索充分表现出了他的政治立场。虽然他十分赞同超现实主义政治纲领，但他的作品从来没有脱离过现实。虽然与传统现实主义的艺术表现方法不同，但他用丰富的象征性来表达了现实的含义，控诉了法西斯的罪恶滔天。
正如共和国政府用艺术来帮助其政治主张，德国纳粹也也充分利用了艺术作为武器来极力铲除现代艺术。希特勒认为，艺术是政治的延伸，艺术是为政治所服务的。为此，这此种教条下，纳粹容不下被他们称为“颓废艺术”的现代主义艺术。其目的就是利用艺术的武器帮助其政治主张，即反对帝国主义又反对布尔什维克的社会主义。建议所谓的“德意志文化”。其次，艺术对政治也有着一定的反作用力。在艺术中，有三个的主要参与着――国家、艺术家、受众。国家是上层建筑对人民的统制工具，而要国家对艺术实施影响 ，就要通过政治对艺术其艺术主张实施重要的影响。政治要介入艺术，那主要是实施文艺主张的方式到主流艺术中。希望通过介入意识形态的方式来达到自己的政治主张。艺术做为武器，用得得当，能对政治产生良好的影响并推动社会的进程。但是艺术是柄双刃剑，过份的强压与控制，是违背了自然规律。
在上世纪轰轰烈烈的岁月里，苏维埃时期的艺术影响了很多人。文学艺术被 当成一种强大的思想武器，引起人们的政治激情，改造人民的思想，产生了极大的影响。40多岁几代国人大概不会忘记，在那激情燃烧的岁月里，人们品读高尔基、法捷邓夫等人的作品，唱着红色革命歌曲，着眼辅天盖地的红色艺术宣传，在这种文化艺术氛围里，人们充满着政治激情，逐渐修改着自己的人生观、世界观、价值观，冲动改造社会，甚至不能理性的看待世界。而苏维埃时期艺术的最大特色，也许就是其或自觉或被迫的政治化倾向。
正是因为艺术对于受众有着强烈的教育意义，艺术说是社会意识形态的灵魂组成也不为过，所以受众对于接受了艺术后，而产生的强烈反馈也是让人不可忽视。
最为有特色的20世纪，其艺术和政治的密切联系，我们可以用“同构”来说一说。从20世纪初意大利未来主义与法西斯的结合开始，艺术就在世界范围内与政治结下了不解之缘。后来相继出现未来主义、达达主义、超现实主义、构成主义、纳粹的国家社会主义、苏联的社会主义现实主义、中国的革命现实主义和美国的抽象表现主义等方面。随着俄国十月革命的成功，把世界分成了社会主义和资本主义两大阵营，两大阵营进行意识形态宣传和政治斗争的重要的武器就成了艺术，甚至使艺术几乎完全成为政治的代名词。
当我们翻开艺术史很清楚的知道，自从进入20世纪之后，随着工业革命的顺利开展，西方资本主义社会得到了极大的发展，但是随之而来，西方社会也正经历前所未有的历史转型。文艺复兴时期的理性艺术，被人们所怀疑，所谓经济基础决定上层建筑，在经济基础的发展下，人们的意识形态不会再狭义的满足于工具理性的文艺复兴艺术。社会的动荡、对资本主义的矛盾的认知和对资本主义的反叛和否定等等都影响着人们，正是因为艺术家的敏感，所以那种弥漫着颓废反叛的情绪对他们的影响更深。这个趋向的第一次明确而全面的展露是意大利未来主义在1909年法国《费加罗报》上发表标志性的宣言。该运动主张“革命性”的思想，而马克思主义及其社会主义的未来理想为此提供了“革命”“破坏”的观念。
我们分析一个阶段艺术文化，必然要分析其社会背景，文化现象 ，社会阶层。正是因为其时工人阶级和资本主义阶级所不可调和的矛盾，当有了思想理论作为精神武器指导，文化趋向与政治意识的结合的出发点就一致了。虽然未来主义作为一个文化艺术运动昙花一现，但是，顺着社会的进步，不“破”不“立”精神的思想却已在新世界遍地开花。一次世界大战催化并迅速传播开这种20初欧洲普遍蔓延的反叛精神。
正是艺术被被赋予了强烈的意识形态内涵，使得艺术的政治色彩浓郁，它所具有的社会地位和社会影响，都非常的巨大，有些灾难性的负面影响一直延续到现在，甚至产生的破坏影响是无法弥补，永留遗憾。
随着和平的到来，艺术的社会功能的淡化，政治色彩的减少，如今，虽然能在很多展馆看到艺术政治化的作品，但它对人们的思想政治方面的影响是越来越少。人们已经能够心平气和的去欣赏这些艺术作品，对历史的认识也会逐渐理性，而不会再认为这是种不可饶恕的反动思想。百花齐放，百家争鸣是国际上的共同趋势。虽然也存在有主流美术与非主流美术之分，但是，在国际和平的大环境下，艺术当不会再受到迫害与压强。
参考文献：
[1]刘红霞、艺术与政治、宗教的关系 [J]. 邢台学院学报,?2004, (03).
流行色彩范文3
洗尽往昔的奢华，带着水晶般的纯真，闪烁着久违了的清新，樱唇随着回归自我的纯真潮流述说如花的蜜语。
温暖的阳光中，4大人气最旺的唇妆色彩和造型与你新鲜碰面，带来席卷春天的唇色风暴！
TOP1粉紫流行蛊惑春天
很久没有见过如此的纯情了。粉粉、紫紫的唇妆色彩蔓延整个春天。粉红在唇上绽放出蓓蕾般的清新、孩童般的娇艳。淡雅的粉、紫色彩不折不扣地成为流行唇妆的清纯招牌。
唇妆似乎锁定了春日粉粉、紫紫浪漫纯情，没有太多的妩媚成分，只有透明的可以看出本真个性的清新。晶莹的粉紫唇色，是这个春天的最重头的流行色彩，更是女人们心头最爱，闪烁在剔透的双唇之间，营造丰盈润泽的绚丽。但此粉粉、紫紫唇色不同于20世纪20年代有些许风尘味道的粉紫，是在滤去世俗的中庸后清新脱俗的自然之媚。浪漫中淡雅的芬芳有如含苞待放的花朵。
美宝莲：想让您的双唇紧紧锁住色彩，为生活增添一抹灿烂吗？美宝莲水晶璀璨液体唇膏为双唇带来迷人的光韵。
粉色水晶(03)柔滑配方可在嘴唇上形成独特保护薄膜层，能深层滋润唇部肌肤，粉红的液体唇膏令双唇娇艳动人。
巴黎欧莱雅魅力炫彩液体唇膏：令你的双唇在这个冬季，得到深层滋润的同时拥有前所未见的璀璨光芒和无与伦比的炫亮色彩。
温蜿清新的晶粉紫色系令双唇瞬间滋润，丰润舒适，质地亮不黏腻，就像纤手在轻柔抚摸，让你在享受美丽的同时，体验一种前所未有的化妆的舒适新感受。
优姿婷盈美唇粉紫的液体唇膏：水样的润泽，让嘴唇闪动光彩。
兰蔻特别嘴唇光亮剂：新款的乳白色的粉红JUICY TUBES让你的嘴唇散发可爱的光泽。自然的女孩和极端自然的妇女同样会发现这款带有rapsberry flavour的润嘴胶无法阻挡。
露华浓多功能唇膏：集唇膏及唇彩的特点于一身，令双唇在感受唇彩般清透水润的同时，绽现唇膏般饱满粉色光泽。
TOP2金杏棕色撩拨春天
春光中柔和的阳光让每一个生命感动到温暖，世界万物在春日金色的朝阳中，呈现健康和快乐的活力。
继承前两年的金色，演绎得更为柔和。柔和的金色在闪烁的春天成为一种新鲜的金杏流行色彩。演变成金杏色，柔和得能溶化掉所有的万物。温暖的唇色在春天如此富有感召力，以至于人们念念不忘。
更多的唇妆色彩将金杏变成金棕色、金咖色唇彩，有着迷人的魅力。深邃得好似湖光水影交错在一起。
兰蔻花汁蜜唇膏：全新的水样质感带来持续闪亮的光泽；完美均匀，玩弄色彩与光诱惑，妆点出丰润鲜明的魅力。擦上兰蔻花汁唇蜜，让你的双唇闪耀无法抗拒的魔力。
范思哲软质唇膏：包含珍珠粉末的光感，赤金色，晶亮透明，精致内敛。
欧莱雅妩媚典雅时髦的闪啡色系：具有唇彩般的水亮效果，更像润唇膏般细心呵护你的娇唇。简单使用就能全天拥有惊人的闪亮效果。
优姿婷阳光唇彩：含保护性物质，有效柔润唇部肌肤，防紫外线辐射。令唇部水灵剔透，散发透人的光泽。
TOP3橙橘到红魅力春天
在春天的暖阳中，超越和朝阳的直接对话，新鲜的橙色将是2003春天的主打流行唇色。清澈透明的鲜嫩橙色，璀璨闪烁夺人眼目，成为时尚关注的焦点。由橘而红是唇色从流行时尚到永恒经典的演变。红色是唇彩不变的经典之色。
美宝莲水晶璀璨液体唇膏：金杏橙色营造水晶透亮、璀璨欲滴的双唇。蕴含的独特闪亮因子，则赋予双唇神奇般的立体光感，配合多角度的反光增亮微粒，令双唇如钻石般耀眼夺目。
兰蔻浪漫的闪耀色：新鲜的橙色唇蜜，不知不觉中透出一股柑桔的清香，让人产生垂涎三尺的诱惑。
吉米彩虹般色彩：展示着新世纪的气息，突出色彩的妆容总是美丽的，可以在瞬间激发起人们内心对妆影艺术的感悟。以美好乐观的态度看待身边的事物。雨后的彩虹总是让人兴奋尖叫，妆容的彩虹也是如此的心跳。遥不可及的彩虹都已经绘在脸上，还有什么不可能。
娥佩兰唇蜜透明的水晶色：鲜亮反光的亮粉让双唇光彩重生。
TOP4自然透明演绎本色春天
没有什么比清清爽爽的春天更让人轻松快乐。这个春天人们放弃不必要的铺张，让唇妆也在回归自然的清新中完成对自然的畅想。
透明是春天唇妆的流行重要元素。剔透的唇色在阳光下闪动着迷人的光泽，近乎肉色的自然色彩让唇看起来充满生机。
水晶一般闪烁是唇彩的另一大流行元素，没有谁能不被闪亮的双唇迷惑，没有太多的夸张，只是自然地闪动着淡彩。
但是在新近自然唇妆成为新宠的同时，那些能够显示激情的唇色一样成为女性心中的最爱。
露华浓唇膏：绚烂色彩和自然色彩关照每位时尚女性，独到品位独特的短绒唇刷，给娇嫩唇部以细心呵护，令上妆更便捷快速。
果液状的兰蔻花汁唇蜜：有着全新的画唇乐趣。灵感来自专业彩妆师涂抹技术的唇刷，最大的特色就是能够轻松、稳定、精确地为你自己勾画唇型，为双唇上彩。
兰蔻嘴唇维度唇膏：为你真诚的微笑加上一丝自信。它那反光色素，持久的液状唇色使嘴唇闪耀着性感的曲线。三种不同的色彩让你的嘴唇沉浸在完美的欢乐中。纯粹，如日光一样透明。Flou专为寡言嘴唇。Real为自然刻上印记。
流行色彩范文4
“中国流行色协(CFCA)色彩创新中心”和“CNCSCOLOR全球技术服务中心”的建设就是根据品牌企业发展对色彩研发的需求，以CNCSCOLOR(中国应用色彩体系)为核心，与国际权威的色彩技术和研发机构合作，搭建产业创新服务的全新平台，为客户提供国际一流，国内领先的色彩技术和咨询服务。
本平台的建设还将搭建纺织服装、工业、汽车跨行业的全方位色彩研究、设计和技术、教育、交流服务平台，建立“产学研”―体的色彩研究、开发和服务模式。
同时，本平台还担负中国色彩事业建设与色彩科学普及的社责任以及提升中国自主色彩标准和时尚话语权的历史使命。2011年10月19日，中国流行色协色彩创新中心－CNCSCOLOR全球技术服务中心作为“中国纺织服装品牌创业园”的专业服务平台四大服务中心之一在本次仪式上正式揭幕启用。
以CNCSCOLOR(中国应用色彩体系)为基础，中国流行色协色彩创新中心将进行全方位的色彩应用工具的研发和生产，为用户提供色彩标样定制、最佳配方和工艺的技术支持、色彩管理技术支持、色彩设计咨询、色彩标准认证与许可、色彩教育与培训等全方位的色彩服务。
包括建立并推广CNCSCOLOR中国应用色彩体系，进行有中国自主知识产权的色彩应用工具的研发和生产。在CNCSCOLOR时尚色卡的基础上，拓展标准色卡应用范围，研发、生产和推广CNCSCOLOR工业应用标准色卡，CNCSCOLOR汽车应用标准色卡等专业色卡。同时与国际领先的色彩技术研发机构合作，通过自主或共同研发，开发并生产适合国内市场的色彩应用软件及测色设备。
通过利用CNCSCOLOR色彩标准体系以及配套的色彩数据库、染色和检测实验室，为用户提供色彩标样定制，最佳配方和工艺的技术支持、以及色彩管理技术支持等服务。并针对纺织服装、工业、汽车等行业开展色彩趋势咨询以及以色彩趋势为导向的色彩设计咨询服务。针对染化料、涂料企业和其它生产企业需要，建设包括CNCSCOLOR涂料、染化料生产标准检测认证许可以及染色、涂色标准检测认证许可。
中国流行色协(CFCA)色彩创新中心和CNCSCOLOR全球技术服务中心目前提供的产品和服务覆盖从中国色彩体系开发到色彩产品生产以及色彩咨询服务等覆盖整个色彩产业链的一系列服务。
流行色彩范文5
关键词：色彩；装饰风格
中图分类号：J022 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2013）11-46-1
一、欧式风格中色彩的运用
欧式风格的色彩运用通常有两种趋势。一种继承了巴洛克风格和洛可可风格的丰富色彩。巴洛克的装饰喜欢用大胆的颜色，包括黄、蓝、红、绿、金、银等，渲染出一种豪华的戏剧性的效果。而洛可可喜欢用淡雅的粉色系，如粉红、粉蓝和粉黄等。整体感觉明快柔媚。巴洛克风格和洛可可风格都追求曲线和装饰，但通过不同颜色的使用，它们展现不同的面貌。另外巴洛克家具尺寸较大，其覆面多往外鼓出，使外形看上去十分饱满，透出一般阳刚之气。洛可可家具纤细而优雅，显示出女性化的品味，这是因为洛可可风格的诞生本就源于路易十五的情妇蓬帕社侯爵夫人的倡导。
另一种讲究整体和谐，传递出新古典主义追求的庄重和霸气感。多采用较为统一的中性色。如黑色、棕色、暖黄色等，再点缀以深色或金黄色的边缘装饰。一般都不使用明度太高的颜色、使整体营造出高度与宁静的气氛。此外，在以冷色调为主的室内设计中可多使用暖色调的陈设进行调节，反之亦然。
二、地中海风格中色彩的运用
柔和的色彩是地中海闲散生活的写照。蓝色和白色是最经典的地中海色彩搭配。传达来自海洋、蓝天和沙滩的感受。白色的外墙、灰白色鹅卵石铺成的小路、刷成蓝色的门和窗户，在希腊的日照中泛照着白光。室内配的各种以蓝、白色调为主的装饰品。太复杂的颜色搭配会破坏这种单纯感，亦没有别的色彩比这种颜色搭配更能在夏天为人带来舒爽凉意。
作为基督教、犹太教和伊斯兰教的起源地。地中海有着复杂的历史和文化。它们为地中海风格的室内设计披覆上不同的外衣――托斯卡纳风格偏爱温暖的米黄色、摩罗哥、西班牙和法国南部则喜欢浓郁多彩的颜色。赭红色、中黄、绿色、紫色等显示了来自陶土和植物丰富色彩的影响。西方文化和伊斯兰文化的交融，让地中海风格呈现出不一样的倾向。希腊风格强调的是蓝与白的纯净感，托斯卡纳风格具有欧洲大陆的田园风。摩洛哥风格室内会有更多的伊斯兰花纹，而西班牙风格则是欧洲古典风格和伊斯兰风格的混合。
三、装饰艺术风格中色彩的运用
装饰艺术风格的色彩通常由材料来决定，并且倾向用较少的颜色来突出形状。白色、黑色和木色的运用最为普遍。装饰品光洁的表面还赋予色彩一种闪亮的效果。除此以外，不锈钢、铝染色或磨砂玻璃、大理石、木材、漆器、鲨鱼皮、兽皮搭配以 铁、塑料、亮漆等工业化材料。使当代的装饰艺术风格在和谐的色彩体系中呈现出微妙而丰富的变化。
20世纪在美国影响下的装饰艺术风格多采用鲜艳的黄色、绿色、紫色、粉红色等颜色的建筑装饰和浮雕。今天设计师吸收了其大胆用色的一面。这些鲜艳色在象牙色或暗色的衬托下显示出另类的华贵。
四、现代风格中色彩的运用
现代风格对色彩的包容性在各种风格中是最大的。尽管人们常用的是黑、白、灰系和木色系。但在北欧风格和后现代主义的影响下，色彩丰富的现代风格也开始出现了。不过现代风格的用色自有自己的规则，一般来说，室内不会超过2-3个主色调。复杂的花纹或者颜色必须控制在很小的范围内，而不像古典风格一样让花纹满布在各种家具和工艺品上。
五、北欧风格中色彩的运用
北欧的基本色彩是白色、奶油色、灰色和自然的木头色。特别是大面积的白色、奶油色及原木色的地板奠定了整个家居的温馨的基调。
大块的重颜色不适合年日照时间很短的北欧，因此风格会用清新鲜明的颜色装饰局部――清浅的蓝色、荧光的黄、亮丽的红，带来在户外难得的活力感。使人们在家呆多久都不会觉得沉闷和厌烦，只要掌握好色彩面积的平衡，这种彩色系与中性主色调的搭配可以是随心所欲的。
六、东南亚风格中色彩的运用
棕色：无论硬装还是软装，东南亚风格多选择各种木、藤、竹为主要材料，因此各种深浅不一的棕色便构成了东南亚风格的主色调。浅棕色给人自然清凉的感受；深棕色则表达了东南亚沉稳华贵的气质。如果配上同是棕色系的布艺，整个室内氛围则显得安宁和谐；如果想打破棕色带来的过于沉闷的感觉，可以配上色彩饱满的黄色、红色和紫色等充满异域情调的颜色沉稳中带着贵气。
黑色：以黑色为主调的东南亚风格特别霸气。黑色的空间通常利用不同的质感造型和镂空来创造丰富性。
绿色、红色和黄色：与自然材料本色形成鲜明对比，东南亚织物给人一种浓艳绚烂的视觉冲击感。将这些来自热带花、果的颜色灵感延续到空间中，可以使用高光墙或窗帘产生浓烈的橘红、翠绿、明黄、湖蓝、粉紫使用在软装中，在调动室内气氛的同时增添了个性。
金色与银色：金色和银色作为华贵的中性色，扮演着提升空间层次感和质感的重要角色。特别是在一些相对正式的场所利用金色和银色能使空间看起来更加端庄，体现主人的精英品味。
七、阿拉伯风格中色彩的运用
阿拉伯风格的色彩方案有两种：第一是以白色和泥土色为基础点缀其他色彩。黑、白、绿是伊斯兰教最崇尚的颜色，特别是大面积的白色，除了代表纯洁也能为炎热的阿拉伯地区带来清凉感。泥土色来源于沙漠不同层次的沙子，带给人敦厚踏实的感觉，另外一种以颜色浓郁的摩洛哥样式为代表――各种各样的红色、品蓝。
流行色彩范文6
色彩设计通过色彩语言与服装设计、工业设计、视觉传达等各类设计学科之间的关联，形成了一种链式关系，在设计教学体系中具有重要地位。追溯国内设计院校的色彩教学发展，大致可分为以下几个阶段，20世纪60年代至80年代后期，受前苏联教育体系的影响，采用色彩写生为主的训练手法，培养学生的色彩表现技法，与当代艺术、设计文化相距甚远。80年代以来设计院校逐步接受从日本、香港等地传入的包豪斯教学理念，将之简化之后形成以“三大构成”(平面、色彩、立体)为基础的设计教学模式，其中，色彩构成作为三大构成之一，强调色彩中的色相、纯度和明度要素的理性分析，形成了相对系统的色彩设计教学模式，但仍与专业设计有所分离。近十多年以来，色彩设计教学呈现与专业设计相融合的发展趋势，以服装色彩设计课程为例，教学目的逐渐聚焦于通过系统学习和掌握学科知识，使学生了解各种影响色彩效果的社会因素，培养其色彩的审美能力和应用能力，使之能够驾轻就熟地运用服装色彩，把握流行趋势的脉搏，让色彩的生命力在服装设计、生产、销售、消费过程中最大限度的发挥、显现出来，从而使色彩成为提高服装外观质量和增强服装在国、内外市场上的竞争能力的有效手段。服装色彩设计教学倾向于培养学生在掌握理论知识、提高美学修养的基础上，塑造其实践应用能力。但目前国内的教学现状仍与教学目标存在一定的差距，就色彩设计教学内容而言，对流行色的剖析、提取与设计应用显得十分欠缺，基本未涉及品牌服装的色彩策划、流行色与品牌服装等与市场相关联的内容，而这一板块恰恰是当下服装市场和产业日益关注的内容，服装色彩设计教学需要与时俱进的改革。
二、流行色应用在服装色彩设计中的重要性
纵观设计业界，色彩素来被认为是最具感染力的视觉元素，它以各类设计产品为载体，在其塑造的千变万化的世界里呈现出无穷的艺术魅力。在当下，色彩更突破了其在“造物”上的实用、功利价值，延伸至“情感”、“思想”、“经济”等领域，凸显出其与消费性和商业性之间的关联，形成了所谓“经济色彩”。在当代服装设计领域，流行色已成为服装色彩消费行为中的一个重要特征。一方面，随着设计与消费群体之间联系的日益密切，以及大众审美情趣、着装理念、生活品质的提高，加上消费者获取流行信息的渠道的多元化，其对色彩的需求与敏感度也在持续提升。据美国流行色研究中心大量调研证实“7秒钟定律”的存在，即人们面对商品的最初7秒钟往往决定了其对商品的兴趣，而其中色彩的作用占67%，成为主导消费者选择的关键性的影响因素。此外，还有权威色彩研究机构表明:在不改变产品造型的基础上，通过色彩的变化，可以给商品带来10%－25%的附加值，这也显现出色彩对于设计产业的经济价值。另一方面，具有鲜明色彩个性的服装品牌在国际、国内服装舞台和商业领域彰显出强大的号召力，每每为业内人士所瞩目。例如:2012年秋冬，著名的意大利品牌PRADA为人们带来了一场色彩风暴，在极简的服装设计风格下，塑料橙、鲜绿、亮蓝等高调的色彩与原始朴素的面料形成了鲜明的视觉焦点。对此，PRADA的主设计师Miuccia阐释了个中的韵味，“我所想到的只是摆弄色彩与面料”，“简单但是奇特的感觉”，而正是这一简单但奇特的色彩感觉构成了服装强大的吸引力。综上所述，色彩设计和应用不可能脱离消费市场和流行色发展趋势而独立存在，各行各业对色彩及其创造的有效经济价值的评估和实践、以及品牌发展的需求共同推动了色彩经济的盛行，促使专业设计师掌握更多的色彩应用知识和实践经验，同时也促使高校教学的培养目标转向着重培养学生在色彩设计中的审美能力、流行敏锐度以及实践应用等专业职能，由此也暴露出传统色彩设计教学内容与产业发展需求之间不相相适应的问题。在笔者看来，在服装色彩设计教学中补充流行色项目教学，是对此问题的有效解决途经之一。近几年，虽然已有一些学者在学术领域对流行色和服装色彩策划进行了探讨，如在由流行色协会主办的“亚洲色彩论坛”中，有多位学者就“我国品牌成衣的色彩策划”、“流行色与服装品牌的契合”等主题进行了论述，但是一直没有把这些学术前沿的探讨引入到教学中。针对这一现状，笔者尝试在色彩设计教学中引入服装品牌色彩策划项目教学实践环节，带领学生走出课堂，探索教学与市场需求的接轨，将书斋式的色彩理论教学转换成着重以市场为导向的教学，既培养学生的对市场的敏锐度、对流行信息的洞察力，同时强化学生对色彩的整合、创新等综合实践能力。
三、流行色项目教学方案建设
(一)基于学生色彩分析能力的培养———立足
品牌调研，提取富含品牌文化与个性的色彩基础方案品牌基础色系应是品牌文化内涵的具体呈现，是品牌个性化的色彩语言阐释，应具有一定的稳定性和独特性，既蕴涵品牌的设计理念和文化基因，又标志着品牌之间的差异性。这一环节中，学生需要体验品牌色彩中蕴含的情感，并考察其中隐藏的心理感知特征和文化内涵。在色彩方案策划工作展开之初，教师首先需要指导学生制定工作计划，从整体上把握色彩策划的各个环节的构成。这个过程要求学生从市场调研入手，既要对市场进行基本面和量化的基础调研，通过数据分析，梳理不同年龄层次、不同经济地位、不同文化背景的消费者的色彩偏好和需求，更需要结合品牌个体做深度调研，以企业的品牌文化、品牌精神、品牌定位为导向，对之做出准确的市场定位。这一过程中，要求学生通过研究品牌历年畅销产品的色系以及产品销售报表，结合其目标消费群体的色彩倾向，确定该品牌专属的、具有鲜明个性的基础色彩系列方案。在方案策划过程中，始终要求以蕴涵品牌文化的基础色彩为基础，并以之作为色彩方案中的核心组成部分。
(二)基于信息资源整合能力的培养———流行
色与品牌基础色系的融合在色彩设计教学中，对流行信息的了解和预测是服装色彩设计的重要内容之一。流行色是由不同色相、明度、纯度的色彩配置而成的几组经常变换的时髦色彩(或色调)，通常由国际流行色协会提早两年，通过行业协会、专家、媒体等多种渠道进行宣传，并经过各国地域文化等因素的影响，适度调整为各国各地各行业的流行色。因此，在时尚信息全球化的今天，流行色不仅成为时尚行业的特有标志，也从中折射出特定地域的社会经济状况、生活环境、群体心理和消费动向等因素。对流行色预测项目教学的引入，意在引导学生把流行色与品牌基础色系融合，把握其中的规律，制定兼具流行效应、设计美感和个性化的品牌色彩策划方案。具体而言，需要分析国际、国内等权威机构的专业流行色信息，依据服装自身的品牌文化定位来吸收并融合流行色，在品牌个性基础色系的基础上导入流行色，构建当季该品牌的色彩方案。对于品牌的色彩方案而言，流行色在其整个色彩体系中无疑具有锦上添花的作用，流行色与品牌基础色系的融合，必将使服装产品更为国际化。但与此同时，品牌的色彩方案中也要体现出品牌的个性定位，而这一点在流行色占整体色系的比例上体现出来。相对而言，定位年龄偏高、风格高雅而稳重的品牌，其流行色占整体色系的比例较小;而定位年龄偏小、风格活跃、潮流感强的品牌，其流行色占整体色系的比例较大。
(三)基于学生色彩综合能力的培养———整体
策划和塑造服装品牌的色彩形象众所周知，服装的色彩策划是品牌文化的外延，是其文化内涵的表征。我们设计的色彩体系应是一个系统的设计方案，不仅仅需要考虑服装产品个体色彩、色彩搭配以及产品组合等因素，还要让色彩策划方案延伸到服装品牌形象传达的各个层面，比如海报、服装样册等营销宣传环节，服装零售终端卖场的陈列环节，以及品牌的服务策略、销售活动、服装会等综合运作环节，都需要渗透和贯穿色彩策划方案，从整体上塑造品牌的整体形象。因此，在品牌色彩项目设计教学中，增加对品牌色彩形象传播环节的策划，也是塑造品牌文化的必然要求。基于这一要求，在教学中更要突出和加强对学生的综合设计能力的培养。综上所述，从服装色彩理论教学到服装品牌色彩策划应用的延伸，其核心是对学生色彩设计应用能力的提高，促使学生了解市场，积累更多的实践经验，同时也有利于将理论教学与专业实践结合，从而激发学生的学习兴趣;反过来，这种立足于实践的教学，也进一步为深入探索服装色彩教学改革和理论提供了动力，促使学术前沿动态信息、当代设计理论、艺术观念与专业实践的更好的融合，也促使高校服装色彩教学进一步服务于企业品牌色彩策划，在实现教学优化的同时，也实现其社会经济价值。
四、结语
