作者：刘立云 单位：四川音乐学院
一、我国高等艺术教育现状与问题
(一)我国高等艺术教育现状
经过多年发展，与我国高等教育的整体趋势一致，我国高等艺术教育也取得了极大成绩。表一列出2007年与2010年教育部的与高等艺术教育相关统计数据对比，通过表中数据，我们可以了解到，无论是学校数量、办学规模还是师资力量、学生人数，我国高等艺术教育所取得的成绩以及良好的发展趋势有目共睹，高等艺术教育为我国社会主义文化大发展大繁荣以及文化产业推进做出的贡献，也得到了广泛的认可。
(二)我国高等艺术教育存在的问题
我国高等艺术教育置身于高等教育体制的大背景之下，一段时间之内处于快速、超常的发展阶段，尽管取得了极大的成绩，但在发展的过程中也出现了一些亟待解决的问题。
1．招生录取的艺术专业学生文化分数低。艺术专业学生的高考文化成绩要比非艺术类专业同层次学生低很多，这与艺术专业本身的特点有关，但还有一个不容忽视的因素，那就是全国高校中设置艺术专业的学校太多，一些院校为抢生源而大幅度降低文化成绩甚至专业成绩。各校艺术专业单独招生考试浪费学校和考生的精力。基于艺术专业考试的特殊性，各艺术专业院系往往采用到各招生地区设点进行招生的方式，而一名考生若要报考多个学校则需多次参加考试。因此，这种方式不仅浪费招生院校的人力物力财力，也耗费了学生的精力，增加了学生的负担，并且也容易导致专业招生中的腐败行为。
2．专业设置设置艺术专业的院校过多。近几年不仅专门的艺术类院校数量有所增加，设置有艺术专业的综合性院校数量更多。比如2009年全国艺术专业共招生421803人，其中艺术院校招生93079人，仅占艺术招生总数的22%，其余78%学生进入了各类非艺术院校的艺术专业。设置艺术专业的院校太多，造成优质教育资源的分散和浪费，一些院校缺乏足够的师资和设施，极大地影响到学生的培养和艺术教育水平的质量。艺术专业学科设置欠科学性。艺术教育普遍存在“重技轻艺”的现象，过于看重艺术的技巧、手法等技术性环节，忽视艺术基本理论和素养的训练。在课程设置上即表现为:技术性课程设置多且被强调，艺术理论课程设置少且不受重视。造成学生缺乏基本的艺术理论素养，无法深刻地理解艺术作品，影响了艺术技能提升到更高层次。另外，在与市场对艺术人才的需求接轨方面，艺术专业学科设置没有做到灵活与稳定的平衡，专业设置的随意性大，缺乏艺术学科在建设、设置、教学评价与评估体系上的合理构建。人文学科其他专业课程设置少。无论是艺术教育机构还是艺术专业学生，都忽视了人文学科其他专业课程，忽视了非本专业的艺术专业课程(如音乐专业学生学习美术专业课程)、哲学课程、美学课程、文学课程等等，缺乏通识教育，造成艺术专业学生在艺术思想、观念和判断力方面培养不足，影响了学生的创新能力和对世界艺术发展潮流的观察领悟能力。因此，艺术专业学生的人文素质有待提高，文化艺术视野尚需扩展。
3．培养目标培养目标不明确。艺术院校和艺术专业存在着培养目标不明确的问题，对于培养哪一类型的艺术人才、采用哪种教学大纲进行培养、需要给学生传授哪些专业技能、学生毕业后需要哪些素质才能适应社会需求等等与培养目标相关的问题，缺乏准确认知和明确界定，因此造成课程模式、教学模式、实践模式和管理模式的混乱。培养目标缺乏层次化。艺术院校和艺术专业缺乏对自身师资力量、设备设施和本校艺术学生专业素质的正确认知，缺乏对艺术教育结构化、层次化方向的把握，也缺乏对艺术人才市场变化的敏锐反应，使得各艺术专业之间教学大纲雷同、专业课程相似、培养目标单一，专业高等艺术教育、师范艺术教育、设计艺术教育、高等职业艺术等教育主体之间没有出现应有的层次化和差别化。
4．师资专任教师数量不足，高级职称人员不足，生师比高。以2009年为例，各类艺术专任教师总数占全国各专业专任教师总数的5.9%，高级职称人员数量占全国比例的4%，而当年艺术专业在校生人数占全国各专业在校生人数的6.4%;生师比方面，艺术专业生师比为17∶1，全国各专业生师比为20∶1。可见，艺术专业专任教师数量在全国各专业专任教师中的比例低于艺术学生数量占全国学生总数的比例，其中高级职称比例尤其低，而且艺术专业生师比太高，与艺术专业教学特点完全不相适应，“大大超过国际上通常的比例和国家教育行政部门所规定的比例”，从根本上影响了艺术教育质量和艺术人才的培养。专任教师素质需要提高。部分艺术专任教师敬业精神不足，把精力放在考前培训班、私人学生、艺术工程等个人创收活动中，对本职工作却极度忽视和放松;另外，专任教师在开阔专业视野、提升专业技能、开展艺术科研等方面也急需加强。
5．教学设施设备学生数量扩大，许多艺术专业教学基础设施无法满足教学需要，无论是教室、排练厅、画室、琴房、工作室、实习车间及文献资料等都存在较大的缺口，不能适应小班式的艺术教学需要，这种情况在一些非艺术院校中尤其明显。
二、建设艺术大学对于解决我国高等艺术教育现存问题的作用
我国高等艺术教育存在的问题，影响了高等艺术教育的质量和社会声誉，也引起了人民群众的广泛关注，相关部门采取了多种措施加以解决。其中，艺术大学的建设着重于以大艺术观的办学理念，整合优质的教育资源、构建科学的艺术学科课程设置、进而培养适应社会需求的艺术人才以此弥补艺术教育现存问题的不足，因此，能够为解决我国高等艺术教育现存问题提供直接支持。
(一)有助于解决招生问题，提高学生综合素质近年来，我国经济建设取得极大成绩，人们物质生活水平空前提高，在此大环境下，人民群众对于文化艺术教育的需求也大为扩展，一方面表现在业余艺术考级规模不断扩大，成人艺术教育市场繁荣;另一方面表现在高等艺术教育报考学生不断增加。如黑龙江省2011年全省艺术考生19468人，广东省2011年全省美术和音乐专业考生4.5万余人，分别比去年增加17%和14.3%。高等艺术教育考生的增长，需要高等艺术教育在确保艺术教育质量的前提下适度扩大规模，而建设艺术大学就是保证艺术教育质量、扩大规模、满足人民群众对艺术教育更多需求的举措。艺术大学由独立设置的艺术院校或其他办学条件较全面的院系发展而来，它们自身拥有较优秀的师资力量、相对丰富的教学设施设备和比较先进的教育管理理念;同时在原有基础上整合了更多优质的教育资源，创设了更加先进的教育标准。因此，能够在保证甚至提高艺术教育质量的前提下，接收更多艺术类学生并为其提供优质的艺术教育服务，满足更多人群对高等艺术教育的需求。#p#分页标题#e#
(二)有助于解决专业设置和师资问题，提升艺术教育水平艺术大学以先进的大艺术观教育理念为指导，设置完善的人文学科和专业学科体系，明确艺术教育培养目标，制定科学的教学大纲，提供各种人文学科交融的通才教育，培养适应社会需求的艺术人才。艺术大学通过自己培养、广泛引进、优势整合等方式，配置结构合理、素质优秀的艺术专业师资力量，降低生师比，适应技艺传授需要采用小班课教学、一对一教学等方式;同时，采取多种措施，着力加强专任教师师德师风建设，提高专任教师责任心和综合素质，达到艺术大学建设对于专任教师全面素质的要求。此外，艺术大学的建设还能够整合相关的艺术教育资源:比如合并某些艺术教育质量不高、师资以及设备缺乏的艺术专业院系、或者整合院校间某些优势专业等，从而避免资源浪费，最大化发挥资源的共享作用。通过高于现有艺术学院标准的学科建设、专业设置及师资队伍建设，艺术大学能够以上述优质的资源为基础，显著提升艺术教育质量，培养素质优秀、适应社会发展的艺术人才。
(三)有助于解决培养目标问题，推进艺术教育层次化要培养优秀的人才，首先应确定所培养目标的知识结构、专业构成、综合能力以及其它适应社会发展需求的素质，进而根据国家发展的需要对学生实施各项实际的培养计划。另外，社会群体和就业市场对于高等艺术教育也存在不同需求量，因此高等艺术教育在培养方针和目标上应显示出差别化、层次化。艺术大学有特定的培养目标，艺术大学的建设，是艺术教育资源重新分配整合的过程，也是高等艺术教育培养目标重新调整的过程。它能够实现艺术精英教育与大众教育的结合，有利于高等艺术教育层次化的推进。建成艺术大学之后，我国高等艺术教育主体构成包括:综合艺术大学、综合艺术学院、专门艺术学院、职业艺术学院、综合大学艺术院系、师范院校艺术院系。而培养目标多样化和层次化则表现在各教育主体根据自身管理、师资、学生素质、设施设备等资源培养不同的人才:一是培养从事文化艺术学术研究的人才、培养优秀艺术创作人才、培养国际国内高水平艺术表演人才;二是培养从事高等艺术教学工作人才、培养优秀的文化产业管理人才;三是培养从事中小学艺术教学工作人才、培养文化产业管理人才、培养艺术创作表演人才;四是培养从事群众艺术、社区艺术教育人才;五是满足群众继续艺术教育的需要。总书记在庆祝建党90周年大会讲话上指出，“要继续大力推动社会主义文化大发展大繁荣，坚定不移发展社会主义先进文化”。在庆祝清华建校百年大会上，总书记对教育与文化的关系作了阐述，他指出(高等教育要)“增强我国文化软实力和中华文化国际影响力，努力为推动人类文明进步作出积极贡献”。因此，我国教育主管机构和高等艺术教育主体应深入领会总书记的讲话精神，顺应我国政治经济发展对高等艺术教育的需求，快速做出反应，充分考虑我国艺术教育发展实际，全面开展我国建设艺术大学的战略研究，有步骤、有计划地实施我国建设艺术大学的实践，解决我国高等艺术教育现存的问题，优化我国高等艺术教育结构，提升我国高等艺术教育水平，培养更加符合社会需求的高素质艺术人才，努力形成一种推动我国社会主义文化大发展大繁荣和文化产业发展的强大动力。
