前言：一篇好的文章需要精心雕琢，小编精选了8篇中美教育论文范例，供您参考，期待您的阅读。
中美教育论文范文1
1.1美术教育思维僵化影响幼儿创造力发展
当前幼儿美术教育思维僵化，还停留在判断教学效果的优劣在于幼儿能否将一个物品画得“很像”的思维上。例如画一个苹果，能画出红色或者绿色，比较圆的苹果，并且画面比较整洁就算是幼儿学得不错，老师教得不错。假若幼儿画出了黄色、紫色的苹果，甚至可能苹果的形状是棱角分明的，就无法得到认可。幼儿美术教育陷入过度注重技能而忽略幼儿创造思维的培养，最终导致的是忽略了幼儿的全面发展，特别是创造力的发展。
1.2模式化教学阻碍对幼儿创造力的引导
现在的幼儿美术教育过度受限于教学的流程和模式，一般的授课模式往往是教师讲解，示范，引导联想，幼儿模仿，教师指导修改。固化的流程，限制了幼儿创造力的发挥。在引导联想的环节，教师往往会告诉幼儿月亮像船、像镰刀，像香蕉……幼儿对月亮的联想也局限在有限的事物范围内。本应该最能够促进幼儿创造力发展的引导过程，反而成为最限制幼儿创造力的环节。
1.3家长教育思想落后，扼杀幼儿发散思维发展
除了社会和教师的思想误区以外，幼儿家长往往在教育目的方面也存在着一些问题。现代社会注重人的全面发展，因此对一部分家长来说，自己家的孩子“多才多艺”可以让自己“脸上有光”，“有面子”。抱着这样的想法让幼儿参加美术课程，于是注重的就是幼儿绘画是否“专业”，“像真的一样”，而忽略了幼儿创造力的培养，甚至有的教师注重幼儿创造力的培养不强调用色、构图的“正确性”和“准确性”还会引起家长不满。这也在一定程度上限定了教师在培养幼儿创造力的积极性，并且扼杀了幼儿发散性思维和创造力的萌芽。
2借助美术教育培养幼儿创造力的有效措施
2.1教师角度
（1）良好的师生关系为教学做好铺垫。
最适合培养幼儿创造力的课堂师生关系是能够实现教师与幼儿共同发散思维的关系。当前一些有前瞻性的美术教师采取主题式教学，即以一个词语、一个场景作为一次课程的主题，例如某种动物、植物，某个季节，某种食品等等，不附加任何限定，由教师与幼儿一起实践，甚至可以加入音乐和游戏的元素，让幼儿自己根据对主题的理解进行绘画，从而塑造幼儿的创造性思维，培养幼儿创造力。
（2）拓展幼儿的联想能力，为培养创造力创造条件。
在教学过程中，教师应当充分为幼儿发散创造力提供适当的氛围。例如一件事物的理解，不应先向幼儿讲述应当如何记忆和理解，而是要先了解幼儿的联想，并在幼儿联想的基础上因势利导，引导幼儿自己去进一步思考和联想，甚至产生主动创造的愿望。
（3）兴趣为主导，激发幼儿创造力。
在美术实践过程中，要推动幼儿用眼观、用耳听、动手练，引导幼儿尽可能用身体的各个部分去接触和感受外部世界，并尝试用自己的思维将这些过程和感受记录下来。由于幼儿的记录大多是以绘画为主要模式，这时教师就可以指导幼儿有目的地将所见所闻画下来，既能够加深印象，又能够培养创造能力和绘画能力。
（4）转变单一教学模式，多种教学手段相结合。
幼儿教育的过程应该是多元化的，并且这个过程中应当以幼儿为主体，基于幼儿的角度来进行。这就要求教师一方面要引导幼儿多观察，多思考，多时间，另一方面也要注重在实际生活中采取不同的措施丰富幼儿的内心世界，并结合日常生活和学习，在课堂上挑选最为合适的教学手段和方法。①多媒体合理运用。在幼儿美术教学中，可以借鉴投影仪、录音机等不同形式的多媒体仪器，帮助幼儿通过感知、感觉了解外部世界，使幼儿对外界事物的了解更加立体化，更加生动。②情境化的教学。为了帮助幼儿更好地打通思维与现实世界的通道，美术教师可以创设与幼儿所学习的内容相似的情境，帮助幼儿更好地理解教学内容，潜移默化地使幼儿建立构图和绘画的意识。③小班化教学。考虑到成人的注意力有一定的幅度，而幼儿往往又活泼好动，因此要尽可能采取小班化教学，使每一名幼儿在课堂上都能够得到足够的关注，有足够的机会参与课堂教学，展现自己的创造力。
（5）故事引导，创设想象情境。
对幼儿来说，故事比现实更有吸引力，因此对幼儿来说，以故事方式呈现的教学内容也更有利于他们的理解和感知。此外，故事还能够激发幼儿学习兴趣，活跃课堂气氛，使幼儿的学习过程更加愉悦，学习效果也更好。
（6）教师思想的解放。
幼儿创造力的培养需要有良好的创造氛围，并依赖于幼儿教师的有效引导和指导。因此培养幼儿创造力的一个重要前提就是幼儿教师要有更为开放的思想，对幼儿教育有更加深刻的认识，并通过广泛接触新鲜事物，了解和学习新的教学理念，从而能够在课堂上带给幼儿更为新鲜的内容。
2.2家长和社会角度
（1）提高家长对幼儿美术教育中创造力的认识。
从家长层面来说，培养幼儿的创造力不能完全依赖幼儿教师，而是要求家长与幼儿教师通力配合也要不断更新对幼儿教育的认识，对幼儿参与美术教育不能只寄望于幼儿画得像才算画得好，而是充分理解和尊重幼儿的联想和创造，才能真正有利于促进幼儿的创造力培养。
（2）拓宽社会教学资源。
就社会来说，培养幼儿的创造力，最终仍是以服务社会，为社会提供优质人才为目的，因此，对幼儿创造力的培养应当不断增加可用于幼儿美术教育的资源，使幼儿美术教师在课堂教学内容的选择方面能够有更大的空间，而不是局限于教学的教材。通过将更多现实生活中的素材应用于教学中，才能最终实现幼儿创造力的培养。
3结论
中美教育论文范文2
（一）启蒙性。
初中美术教育是美育的初始阶段，对学生美感的培养起着诱发和启蒙的作用。美术教育归根结底还是艺术的教育，艺术的教育没有边际，学生不可能通过几年的美术课的学习，就达到至高点。初中美术教育对整个美的教育来说，只是一个起点。初中美术教师应准确定位自己，通过几年的美术教育，拓宽学生的想象空间，提高学生辨别美与丑的能力，提升学生创造美的能力。
（二）创造性。
美术教育的目的不仅仅是培养学生欣赏美的能力，还要培养其创造美的能力，初中美术教育虽然是美育的初始阶段，但也应时刻牢记这一使命。教师应在教学过程中激发学生的创作欲望，不断提升学生的创新能力。
二、当前初中美术教育存在的困境分析
（一）对新课标认识不足，忽视美术的重要性。
新课标在课程的内容、教学理念等方面比原有课程有了更大的改进，而由于各方面条件的限制，美术教师很难意识到这一点，或已经意识到这一改变，却囿于各种因素，无法真正实施。他们或在课堂上放任学生自流，没有起到很好的引导和组织作用，或只草草讲述几句，连简单的示范也忽略不做，或因循守旧，仍以自我为中心，不管学生是否理解。除此之外，初中教育阶段学生疲于应付升学考试，往往把美术作为副科对待，师生缺乏对美术重要性的认识，一周一节的美术课还经常被其它所谓主课挤掉，导致美术教育在初中教育阶段名存实亡的现状。
（二）教学投入匮乏，教学资源开发利用不够。
基于上述师生对美术的定位，美术课除了简单的一本书、一支粉笔、几个石膏像以外，再无其它教学设备可以利用。另一方面，美术教师对教学努力钻研不够，也是导致教学资源的匮乏原因之一。如，对农村学校而言，其具有浓厚乡土文化气息的剪纸、泥塑、编织等工艺，都可以作为美术教学的资源，都可纳入美术教学课堂加以利用，而我们在农村学校美术课堂上很少看到这些令人振奋又闪光的点。
（三）教学内容安排单调，教师素质有待提高。
农村初中阶段的美术教学内容，教师具有绝对的主动权，他们想上什么就上什么，随意安排教学内容。甚至部分教师想当然地认为美术教育就是绘画，他们注重学生绘画技能的训练，而缺乏理论和欣赏水平的培养，久而久之，将美术教育与绘画等同起来，越来越远离美术教育的目的。此外，大多农村初中学校，都没有很好地给美术教师提供一个进修、交流的机会，导致部分教师固步自封，原地踏步，很难接近美术教育的前沿阵地，很难圆满地完成美术学科交予他们的任务。
三、加强初中美术教学水平的策略
（一）高度重视美术教育。
各级教育行政主管部门要切实提高对美术教育重要性的认识，尽力克服一切困难，为初中学校配足配齐美术教师，实在存在困难的，可以通过进修、培训等方法培养一批合格的美术老师，承担美术教学。另外，严禁其它科目占用美术课的现象，确保一周一节的美术课上得保质保量。同时，出台必要的政策，督促学校及科任教师上好美术课，以避免美术教育随遇而安的现象再次上演。
（二）加大美术教学设备投入。
各学校应切实负起美术教育的责任，加大美术教学设施设备的投入，尽量为学生提供丰富多彩的教学设备，适时邀请美术大家走进课堂，让学生亲身体验美术的魅力，争取让美术课成为学生美育培养的基地。
（三）深入挖掘乡村素材。
学校和教师应积极鼓励学生亲自动手，挖掘身边的素材，为我所用，通过民间剪纸、刺绣、编织等技术的学习，让学生感受到艺术无处不在，并逐渐学会自己去感悟美、认识美，进而自己去创造美。
（四）强化学生审美教育。
中美教育论文范文3
1.1美术教学模式的重复单一
高中美术课堂上的教学已经形成了僵化的教学模式，其中的原因是多方面的。一方面是由于部分学校的美术教师自身的综合素质不符合美术教学的多元化需求。美术这门学科作为一门综合性学科，对教师的综合素质实际上有着较高的要求。相关的美术教师不仅需要扎实的美术专业知识，而且还需要了解包括文学、哲学、历史等多方面的学科知识。只有这样，美术课堂上的教学才不会泛善可陈、教师也才能引经据典，帮助学生建立起优秀的美术鉴赏能力。其二是新课改后，美术教学课程的课时数不足以完成较丰富的教学内容，一部分教学为了完成教学进度，不得已缩短课本外知识的教学时间，使得整个教学模式仅仅局限于课本。但这种教学模式是非常枯燥而又单一的，使得学生容易丧失对美术课程的兴趣，也使得整个教学模式容易失去弹性和趣味性。
1.2忽视学生作为主体的作用
长期以来，在课堂上，传统的美术教学都是以教师作为主体。让教师作为整个课堂的主导者掌控课堂，而让学生作为接收者接受教师传递的信息。整个教学模式是单方面的，教师单方面的将知识传递给学生，老师讲，学生听，老师不注重学生学会了多少，学生也没有办法向老师提出自己的疑惑。整个课堂没有形成一个互动性，而这种双向的教学理念的缺乏和学生没有能作为主体的教学现象，使得学生的自主学习能力和主观能动性难以发挥，导致美术教学难以达到既定的教学效果。
1.3艺术作品鉴赏范围和数量难以提升
在绝大部分高中里，学生鉴赏的作品仅仅局限于美术课本中所出现的艺术作品，新课改中所提出的“提升学生欣赏艺术品的数量”的相关要求在大部分高中里只是一纸空文。但若是想学好美术这门课程，学生的艺术作品鉴赏范围和数量都需要达到一定的水准，包括经典绘画作品、中国画、西方油画等等。相关的美术教师需要教给学生进行艺术品鉴赏的方法，学生再通过他们喜欢的艺术作品提升艺术鉴赏的能力，而不是因为自身狭隘的艺术作品鉴赏范围而导致难以学好美术这门课程。
2新课改下，高中美术教育的发展对策研究
2.1合理利用问题教学法，有效提升学生美术学习兴趣
高中生一般具有活泼好动的天性，在心理上更倾向于追求具体的形象事物。因此，想要调动高中生的学习自主性和积极性，并取得更好的美术教学效果，就需要借助一定的教学方法。实践证明，问题教学法对于解决美术课堂教学中的重复单一性和忽视学生作为主体的作用均有着明显成效。实际上，美术课堂上的问题教学法往往以问题作为整个教学的中心，让教学过程不仅仅是单一的教学到学生的知识单向传递过程，而是根据课本知识和学生能力，把整个教学过程问题化，让整个教学通过一种互动的学习方式，让学生学习到新的知识。这样不仅可以使得学生在课堂上能够及时提出对教学内容的不理解之处，也可以使得教师能够根据学生的教学反馈适当对教学内容和教学模式进行更改，从而使得整个课程能够取得更优秀的教学效果。例如，在欣赏《泥土的生命—古代陶器和瓷器》一课中，教师可以提问学生，我们生活中的陶器和瓷器有哪些呢？从古至今、这些陶器和瓷器又发生了怎样的变化？通过这些问题，教师可以有效培养学生的学习兴趣，从而起得比灌输式教学更优质的教学效果。
2.2充分利用现代化的教学工具，提升学生的艺术品鉴赏范围
考虑到美术课程的教学与文化课程相比，并不要太多的板书。因此，利用诸如多媒体等现代化的教学工具进行教学是具有明显效果的。正如上文中所论述的，大部分高中生对于艺术作品的认知仅仅停留在美术课本之中。所以，相关的教师需要借助多媒体，引用大量的艺术作品图片和历史资料，自身再辅以适当的讲解对课本上的知识进行补充，从而拓宽学生的鉴赏视野，帮助学生树立起优秀的艺术鉴赏意识。
3结束语
中美教育论文范文4
美术欣赏是一种以美术作品为主要对象的特殊思维活动[2]。它是一种审美认识活动，也是一种审美创造活动[3]。要明确美术欣赏在学生审美能力发展中的作用，美术欣赏可以开阔眼界，扩大知识领域；美术欣赏可以陶冶思想情操、提高精神境界；美术欣赏是提高艺术素养和审美能力最重要的途径。
2初中美术教学渗透环境教育
2.1培养美术教师自身的环境意识
城镇和乡村的生活环境和教学环境是截然不同的，学生所形成的思维也是不相同的。然而教师也会因为自身环境的不同而改变。美术教师虽然拥有专业知识，但往往缺乏环境知识及环境教育的系统培训，因此自身环境意识存在着较大的个体差异。而教师作为环境教育的总体设计者和执行者，如果自身不具备环境意识，很难想象能够培养出具有一定环境意识的学生来。所以，在教学中，我们不仅要有提高教师的思想认识，转变教学观念，增强责任感和环境意识，将城镇和乡村的学生的思维相结合，或者是他们在学习的过程中相互交流，才能使环境教育取得最大实效。
2.2营造轻松愉快的学习氛围
中学美术教学的最终目的是对全体学生进行审美教育，提高学生感受美、欣赏美、鉴别美的能力，而不是把所有学生培养成为艺术家。作为美术教师，我们要承认学生的地区差异以及学生中存在的个体差异，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同发展方向，给学生以足够的空间和时间来消化和掌握知识，营造一个愉快、宽松又充满艺术情趣的学习环境，以培养学生参与美术教学的主动性和积极性。
3教师如何引导学生进行美术欣赏
美术作品欣赏教学，对教师来说是赏析，对学生来说是欣赏[4]。教师的任务是引导学生去观察、分析，并提供必要的知识，不论是城镇还是乡村，我们都要提高教学质量，使学生对于美术作品的欣赏从感性认识上升到理性认识。那么教师如何引导学生进行美术欣赏呢？
3.1向学生累积知识
美术欣赏课的教学，需要基于问题的项目学习与合作学习，创设适当的模拟情境，并以此来激发学生参与的兴趣，不再仅仅是零散信息的积累，而是促进同学们开展社会性的互动学习。例如欣赏中国工艺美术，可以引人央视著名的《鉴宝》栏目场景来进行，创设鉴宝情境，让学生围绕“对讲台上的几件藏宝人作品作出你的专业价值判断”这一特定任务来进行相关学习。要解决这一问题需要用到其他一门或多门学科知识(比如历史和社会)，这就体现了一定程度的学科综合。使学生直接地、有目的地、有意义地参与到学习中，它为学生提供了学习自己所需知识的机会，激发了学生的学习动机，而不是让他们仅仅学习课程上讲授的特定内容。
3.2大胆发言，善于表演
鼓励学生能用简短的话语大胆的表达自己的感受，这是欣赏活动的一个重要内容。这种描述是初步的，一开始可以要求学生用简单的词汇来描述，比如：愉快、幽默、崇高、庄重、恐怖与神秘……。慢慢的不在只是口头语言表达，还需要书面语言——用短文或短句进行表达。这就让学生积极参与到欣赏和评述活动中来，激发他们的学习兴趣。变被动学习为主动学习，从自发的欣赏进入自觉的欣赏[5]。避免学生一看到欣赏画就呆呆得等着老师来教，也避免了欣赏课成为教师的“表演课”。
3.3通过意境，引发探究作品美
美术作品是通过造型的形式表现艺术家的思想感情和审美意识，使观赏者在鉴赏时产生情感上的共鸣。教师可以在课堂教学中通过作品直观表现的情调，带领学生用探究的方法去领略作品的内涵美。在美术鉴赏教学中，意境鉴赏是较为复杂的心理活动、感知活动，也是培养审美素养的重要实践活动[6]。
3.4体会作品的组织
《美术课程标准》提出要学习多角度欣赏美术作品。学生对美术作品的形式语言进行分析，包括构图、色彩、线条、材料、明暗、肌理等。通过分析美术作品的形式语言，学生就能够弄清楚作者是怎样表达思想、感情的。他们会懂得美术家使用的每一笔色彩、每一根线条都不是随意的，而是和作品的主题紧密联系的。
3.5深刻体会作品的风格
让同学们学会体会作品的风格，感受自己的风格，感受艺术家的气质、个性，以及在作品中所倾注的感情和情绪。将作品的形式和艺术家的内在联系。例如：我国的花鸟画，是一门教学生的好课，它一般都强调作者的主观情感，寄托着画家的思想和追求，表现着画家的人格。所以，我国的花鸟画家较喜欢四君子题材，以此来言志。
中美教育论文范文5
2003年4月颁布的《新课程标准》设置了美术鉴赏系列内容，指出普通高中美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与各种现象的活动，是在义务教育阶段美术课程中欣赏、评述学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。
义务教育阶段美术欣赏与普通高中美术鉴赏的区别：1999年出版的缩印本《辞海》对“欣赏”与“鉴赏”这两个词做了如下解释：“欣赏”就是领略，玩赏；“鉴赏”就是人们通过特定媒介与艺术形式逐步进入对作品的具体感受、体验、欣赏和鉴别的精神活动。
由此看来，“欣赏”与“鉴赏”这两个词在程度上有区别，鉴赏包含鉴别和欣赏的意思，而欣赏一般并不包括鉴别的意思，只限于感知、想象、情感体验等感性认识方面。鉴赏是“判断美的一种能力”，它高于一般欣赏水平是对美术作品的鉴别和欣赏。当然，在教学中两者有时交叉进行，不是完全分开的。
二、美术鉴赏在审美教育中的意义
高中美术鉴赏教学主要是以一些美术家的美术作品为教学内容来进行的。所以，美术鉴赏在审美教育中也就具有十分重要的意义。
（一）可以启发和培养学生的想象力、创造力，提高其对美的认识
高中美术鉴赏是提高学生想象力和创造力等思维能力的重要阶段，由于美术作品的直观形象性，易被学生接受，能引起学生心理的愉悦。在对其鉴赏评价时，是学生思维最自由的时刻，就像黑格尔所说：“最杰出的艺术本领就是想象，而想象本身就是一种创造。”所以，在美术课程中开展一些美术作品的评价，能够使学生认识到美的标准和判断原则。如学生看到春景时，想到的是春天的美景和人们在春天里活动的各种景象；看到梵高《向日葵》作品时，在老师对其色调、布局、笔触运用等方面进行鉴赏后，学生在充分地了解梵高的基础上，想象到向日葵的内在涵义，即象征着充满活力的新生命，同时也象征着梵高热爱生命，渴望生活的情感；再如学生对有关劳动作品鉴赏后，认识到劳动的艰辛和伟大，认识到劳动不仅可以改造世界也可以创造世界，再通过作文形式写一些认识体会，进一步认识到美与劳动者之间的某些联系，从而拓展自己的思维和意识，提高对美的认识与理解。从美术学科与其他学科横向联系的角度来说，它可以促进学生通过美术学习获得对其他学科的学习和理解。
（二）可以让学生充分了解中国艺术，提高民族荣誉感
众所周知，中国艺术博大精深、源远流长，且具有独特的风格。中国艺术是以线条为主，讲究诗、书、画融为一体。早在1949年出土的两件战国帛画中的线描人物的形象，从略施色彩的绘画技巧来看，至少在2000多年前我国艺术水平就达到了一定高度。
随着社会的发展，中国艺术的绘画门类和形式也在快速发展并日益壮大，成为和西方油画艺术并驾齐驱的世界两大艺术体系。如国画整体上分为三大类：人物画、山水画、花鸟画。而三大艺术又可以细分出很多类别。它不仅仅是中国近代、现代绘画艺术发展的基础，也是我们为之自豪的民族艺术，具有传情达意、表言立志和其他艺术所不能替代的艺术特色。从美术鉴赏的角度来说，这一教学内容的设置，很大程度上提升了美术学科的内涵，使美术的学习成为了一种文化的学习。从文化的多样性角度来说，它加深了学生对文化多样性的了解，尊重并理解世界的多元文化。所以，加入一些绘画故事或历史发展的讲述或评价，可以让学生们进一步了解中国艺术，提高民族自豪感和荣誉感。
三、美术鉴赏课存在的问题
(一)专业性
在美术作品分析中，关于绘画作品中的构图、造型、色彩、笔触、肌理这些绘画专业术语。有些教师一讲到构图就必谈“三角形、S形”，一讲到色彩就必然分析“环境色、光源色”，这种“专业课”也许只有美术专业的学生才会听得懂。而面对着一群没有受过专业训练的学生，即使教师分析得头头是道，学生也只会听得云里雾里，索然无味。
(二)随意性
与此相反，有的教师低估了高中生以自己的眼光分析、鉴赏甚至批评美术作品的能力，在教学过程中对艺术家的生平津津乐道，甚至讲一些秘闻轶事。分析作品却三言两语，一笔带过。这种主次不分，不求质量，只求热闹的故事会式教学，只是让学生走近了作品并没有进行剖析，学生当然无法发表对作品的见解，也无从获得鉴赏作品的能力。
(三)标准化
有些教师在作品分析中往往坚持课本或自己认同的一种观点，通过不断的暗示、诱导，使学生抛弃自己的观点，而步入教师铺设的标准轨道，这无疑是给作品贴上了标签，也影响了学生创造能力的培养与发挥。
(四)模糊性
与此同时，美术鉴赏课也有一片模糊区域，教师在分析诸如抽象作品、意象作品、印象派、后印象派等流派作品时往往束手无策。用什么方法来构建通向这些作品的桥梁呢？是美术史为这些风格流派所下的概念定义，还是课本上简单笼统的描述？是艺术家生平中的怪异举止，还是拍卖行中创下的惊人天价？
四、美术鉴赏课新思路
（一）明确教学任务，增强审美意识
美术鉴赏是对美术作品进行欣赏和评价，是适用感知经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，从而获得美的享受，并理解其作品背后的艺术现象的活动。因此，在教学中，我们教师要引导学生通过对美术作品的分析和评价，去理解艺术家的创作初衷，体悟美术作品的精神含义，完成既定的教学任务。学生通过这些内容的学习，使作品中蕴含的人文精神进入学生的心灵世界，从而达到益智增识，提高文化修养、艺术素养和陶冶情操的目的。
（二）在学生的生活中挖掘教学资源
由于美术教科书中提供的资源大都离学生的生活较远，面对这些信息，学生很难提起学习的兴趣。而生活中的相关资源却很丰富，因此，在教学设计中，美术教师可以进行挖掘、筛选，并加以合理运用。通过在学生身边挖掘这样的美术资源，可以激发他们的兴趣，引导他们积极参与美术鉴赏学习，在师生的共同讨论中尝试去了解与分析一些正在发生的美的现象。
（三）要不断充实教师自身的知识含量和储备
相较于原先的教材，新课改后的教材更突出了知识性和理论性的结合。那么作为教师就应广泛地涉猎专业知识，提高专业水平，丰富自我。首先要将中外美术史论理解透彻、梳理整齐，只有自己清楚了，在授课的时候才能将需要的知识点举重若轻、更有选择性地传授给学生。除了这些基础知识，新课程标准不仅对教师专业素质的要求越来越高，并且与其相关的知识面也越来越宽，教师可以通过网络和查阅资料获取更多的信息，尤其是学生们最感兴趣的名家名作背后的故事，将这些穿插在授课过程中，可以更好地让学生理解画家所处的时代和他的思想情感，从而更深刻地对作品加以理解。无论如何，教师只有不断地学习和吸收才能适应并胜任高中美术教学，这是创新美术教学的一个大前提，也是教育的根本所在。
（四）注重学生的个体差异性
美术鉴赏作用于不同的个体，表现出不同的鉴赏效果。美术鉴赏虽然是一种艺术再创造，但由于学生各自的生活阅历、学识素养、审美趣味、价值观念等存在差异，他们在进行美术鉴赏时，必然表现出各自的主观色彩，赋予不同的个性特点。这种差异性表现在爱好的多样性和鉴赏结果的差异性两个方面。面对一件作品，有的为之动情，有的则可能无动于衷。同样一幅作品，学生对其的理解也不尽相同。学生的生活阅历越丰富，艺术素质越高，立场和观点越接近正确，对作品的艺术价值和思想意义的理解就越深入。对于那些艺术形成和思想内容较为复杂，或者格调低下、思想庸俗的美术作品，也能予以鉴别，并加以正确的批评。因此在美术鉴赏教学中应尊重个体间的差异性，承认这种差异性是客观存在的，教学中因材施教，因势利导，充分发挥其个性。
（五）让学生在文化情境中学会鉴赏
人类艺术从来就是多元文化相互影响的结果，没有一件艺术作品能够脱离人文、科学而独立存在。艺术家在创作一件艺术作品时，往往还有更深层的内涵和更隐秘的意蕴。美术是一种文化，是精神层面的追求与体现，也是美术作品的最高价值之所在，她是时代、社会、民族精神的写照。因此，我们可以考虑在美术鉴赏教学中渗透文化的涵义，让学生在文化情境中学会鉴赏美术作品。
（六）以多重感官刺激强化学生的审美感知
学习心理学研究表明，人们的学习，对知识的掌握是通过多种感官(眼、耳、鼻、舌、身)把外界信息传递给大脑中枢而形成的，如果在教学中能有效调动多种感官并用，就会提高学习效率。美术鉴赏虽然主要依靠视觉感知，但是如果引入其他感官的刺激，会给学生留下更为深刻的印象。多方位感受。例如，凡•高《向日葵》中大量黄色与橙色的运用，仿佛让我们触摸到温暖的阳光，感受到太阳的气息。因此在教学中设计了这一个通感再现的活动，即让学生用色彩表现不同味觉，以此来帮助学生了解色彩除视觉外更丰富的表现力。在美术鉴赏课上，不可能像绘画、雕塑课那样去完成作品，因此教师可以尽量利用学生身边能取到的材料，选择具有针对性的小创作来让学生完成。在美术鉴赏教学中动手制作、创作，同样也是让学生接受多感官信息刺激的过程。
（七）改进教学方法，以此激发学生的兴趣
新课程理念中很重要的一部分就是学生学习方式的转变，在实际授课过程中，学生是学习的主体。学生只有在主动参与了学习活动，才能充分发挥自身的主观能动性，调动自身的创造潜能。上课时，教师出示鉴赏作品后，教师不要立即讲解，可以让学生读画几分钟，也可以以讨论的形式，再请他们说说自己对作品的第一印象。然后抛出一些思考题，引导学生观察、思考画面。另外，鉴赏与实践相结合，从中领悟作品内涵。
（八）充分利用多媒体技术辅助美术鉴赏教学
现有的美术鉴赏教材中所展示的作品有限，并存在印刷质量不高、画幅小的等不足等问题。这些教学中的矛盾，如果仍沿用传统的教学手段是很难解决的。然而随着多媒体技术的发展和应用，使学生在教学过程中能欣赏到更多更美的物象，为其审美素质、思维能力的提高提供了可靠的物质基础。因此，在教学中必须引进具有高效率的信息技术，与传统的课堂教学方式相整合，才能在有限的45分钟里完成美术欣赏的教学任务，达到教学目的。在制作课件的时候应该注意以下三点:
1.添加音乐。
有时候为了烘托气氛和导入课题，可以在课件的开头和结尾添加音乐，但应尽量避免在讲课过程中使用背景音乐。因为国内目前高中大都采取班级授课制，极少能为教师提供麦克风和扩音设备。而使用背景音乐如果音量控制不当的话，非常容易掩盖教师自身的声音，使学生尤其是后排的学生听不清楚台上的教师到底在讲些什么。
2.课件中的链接按钮应简单而不花哨，尽量避免使用音响效果。
很多教师在制作课件的时候力求完美，运用了许多漂亮的链接装饰，有的还喜欢在链接上加按键音效果。但事实上这么一来很容易喧宾夺主，反而分散学生的注意力。
3.课件中应尽可能多地使用图片，少添加大篇幅文字说明。
我们运用课件，目的就是使原本枯燥的理论直观化、感性化。所以在课件中添加大幅文字完全是画蛇添足，只能让学生分出更多的精力从大屏幕上阅读原本从课本上就可以读到的东西。
中美教育论文范文6
提升医学教育水平，培养高质量医学人才，是我国在改革不断深化新时期下的重要课题。研究比较中美医学院校建制、医学教育体系构成、医学生培养环节以及医学人文品质等方面的差异，提出对我国医学教育的改进措施，对于我国医学人才的培养和医疗的整体水平提升有积极意义。
关键词:
医学教育;医学院校;中美比较;诊断;治疗
随着我国改革的不断深化和经济的持续发展，大众对医疗服务的要求和期望不断提高，社会对医学教育的探讨也倍受重视和关注。借鉴西方发达国家和地区的医学教育经验，培养具备高质量、高素质的医学生，有利于我国医疗质量的整体提升和创新型国家的建设。美国高等医学教育是西方医学教育的代表，近两年，笔者通过走访留学生、查阅文献，并先后赴美国哈佛医学院、范德堡大学医学中心等医学院校进行交流访学，对美国的医学教育体系有了深入认识。本文通过比较研究中美两国高等医学教育在建制、教育体系构成、医学生培养环节以及医学人文品质等方面的差异，以期对我国的医学教育有所借鉴和启示。
1中美医学教育的比较与分析
1.1中美医学院校的体制存在差别
中美医学院校在建设、筹资和管理等方面存在较大差异。据不完全统计，美国现有医学院127所，其中州立76所，私立51所，而我国医学院校均由政府建设。美国医学院校经费来源主要包括有偿服务、研究经费、政府拨款和校友捐赠等，筹资能力较强，而政府拨款则是我国医学院校较为主要且单一的经费来源。美国医学院校的质量评估主要由非政府的第三方组织高等医学教育联络委员会进行，联邦和州政府通过教育拨款和科研资助等形式对各医学院校略加影响，我国医学院校由政府统一领导，全国实行基本一致的学制和课程［1］。从上述方面可以看出，中美医学院校在办学性质和宗旨上存在本质差异。美国医学院校实行“精英教育”，旨在提高医学高等教育水平和质量，院校具有很大的自主权，可以自主调整办学方向，充分发挥各自的优势，因此具有鲜明的特色和较强的灵活性。我国医学院校推行“大众化”教育，旨在在较短周期内培养能满足于广大人民群众需求的医药卫生工作者，但受制于院校隶属关系的差别，或由于区域间的政策差异造成的资源分配不均衡，较容易导致不同医学院校间办学质量和学术水平出现差异。值得指出的是，这一差异从根本上是由中美两国社会发展阶段和经济发展水平所决定的，都在特定的历史时期内适应了本国国情。
1.2中美医学教育体系存在差别
美国高等医学教育体系较为完整性，通常由“院校医学教育”、“毕业后医学教育”和“继续医学教育”三部分组成。其医学教育起点较高，报考考生须完成4年大学本科学习且修过医学预科教育课程，通过医学院入学考试后才能就读。美国医学院校教学大纲为4年制，成绩合格者授予医学博士(medicaldoctor，M.D.)学位。M.D.的学习课程与医师执照考试挂勾，学生在前2年学习医学基础课，结束后要参加执照考试的第一部分，后2年进入教学医院，临床课程、见习和实习结合在一起，结束后参加执照考试的第二部分，合格后才具有申请住院医生的资格。M.D.毕业后须经过年限不等的培训(包括住院医师培训和专科医师培训等)，完成执照考试的第三部分后方可获得行医执照。美国对继续教育的重视程度较高，法律规定医生须接受知识更新教育和考核，合格后才能获准更新执照［2］。相比之下，历史原因造成我国高等医学教育体系建设相对滞后，“院校医学教育”的学制和培养模式较为复杂，主要有五年制临床本科、八年制本硕博一贯制、三年制临床型或科研型硕士、三年科研型博士等。“毕业后医学教育”和“继续医学教育”较为薄弱松散，我国的医学本科生毕业后工作1年以上即可参加执业医师资格考试，医学硕士、博士在读期间只要有单位挂靠，也可以申请考试，通过后即可在医疗机构从事医疗工作。医学教育体系所导致医学生专业素质的差别较为明显。美国医学院校的培养模式要求所有具备行医执照的医生都有在大型教学医院的从业经历，保证了医生都具备较为扎实的临床功底和较为一致的专业水准。对基础科研感兴趣的医学生在校期间还可申请攻读生物医学哲学博士学位(philosophiaedoc-tor，Ph.D.)，毕业获得M.D.和Ph.D.的双学位。双学位博士除了临床知识学习和实习以外，还需要在实验室接受长时间的基础科研训练，发表一定质量的科研论文后才能获得学位［3］。相比而言，我国医学院校培养的本科毕业生现阶段通常难以满足社会实际需求，且不同院校培养的毕业生水平差别较大。在研究生层面，由于我国医学硕士研究生分为学术型和专业型，学术型研究生阶段进行科研的同时，往往不能兼顾临床技能的训练，毕业后存在到了临床“不会看病”的问题，而专业型研究生虽然临床技能娴熟，但由于缺乏基本的科研培训，创新能力难以提升。
1.3中美医学教育实施的各环节存在差异
首先，中美医学院校的生源存在差异。如前文所述，美国医学院学生的入学条件严苛，只有成绩拔尖、素质全面的本科毕业生才能通过，相当于研究生教育。从医学生的角度来讲，他们在学医前就接受了高等教育知识体系的训练，并选修了医学相关课程，保证了在进入医学院后对生命科学的认识和理解更加深刻。可以说，在美国上医学院绝非一时冲动的想法，而是经过深思熟虑的决定，学生的稳定性和成熟度也更好。相比而言，我国的医学院校直接招收高中毕业生，由于每年招生数量较多，竞争不太激烈。尤其在近年，医学院校报考人数还有逐年下滑的趋势。对于我国的医学生来说，多数人在填报高考志愿时对于未来职业的认识度和责任感并无感性认识，以致在今后求学时遇到困难和挫折容易失去耐心和热情。其次，中美医学院校的教学资源和手段存在差别。在课程设置上，美国医学教育将基础课程进行学科间交叉整合并集中安排授课，不仅能减轻学生负担，更能促使学生从多个角度客观、整体地学习和思考，知识体系搭建得更为牢固。美国医学教育还注重基础与临床学科间的联系，在基础学科教学中密切联系临床，在临床见习、实习中继续强化基础学科知识。临床实习时，科目设置除“内、外、妇、儿”等常规科目外，还设置了急诊医学、老年医学和家庭社会医学等科目，体现了现代医学模式的转变［4］。在我国医学教育体系中，基本框架仍然遵循着基础、临床、实习的“三部曲”，三个阶段过分明确和独立，加之学科界限明显，把完整的人体和生命现象人为地割裂，医学生在学习过程感觉较为枯燥，也难以对医学体系形成综合、整体的认识。再者，中美医学院校的教学目标设定存在差异。美国医学高等教育一方面强调培养在高校或医院中兼具基础性与临床性的专门医学人才，另一方面强调培养科研机构的研究者和传播知识的医教人员，目标设定较为清晰，能够充分满足社会的需求［5］。我国医学生培养的目标较为模糊，按教学目标要求，本科毕业的医学生应该具备较为基本的临床技能，但实际情况却无法满足医院需求，促使毕业生纷纷考研。而我国医学研究生的学业培养本科化，课程设置专业化，过于强调专业性的学习训练，导致研究生知识结构单一，综合能力不足。部分医院的专业培养并未能融入临床实践，甚至有些学生仅会做课题写文章而与临床脱节较严重，导致临床能力较差。此外，中美医学院校的教学手段和方法存在差异。美国医学院较早开展标准化病人和计算机模拟系统等现代化的教学手段。在我国医学院校，受制于发展水平和经费投入等客观条件限制，教学手段相对落后。美国医学院校中已普及“以问题为中心的学习方法(PBL)”和“以社区为基础的学习方法(CBL)”等教育方法。这些教学方法能发挥学生的主观能动性，增强学生解决问题的能力，对学生的批判性和创造性思维的训练也有所裨益［6］。我国的医学院校现阶段仍然维持传统学科型的教学模式，注重课堂理论知识灌输和基础知识的掌握，使得我国培养的医学生多是会考试的学生，忽略了培养学生的创新思维和创新能力。最后，中美医学院校在学业考核方面存在差异。美国每个医学院都自主建立了考核体系，除了对读写综合能力、与病人交流能力和标准化病人的评估，还需要评估学生对医学道德、医疗法规以及循证医学等相关内容的掌握情况。此外，还要评估学生对待病人的耐心程度和紧急状态下对病人处置等能力［7］。我国医学院校对医学生的考评通常是考多评少，以学生对基本知识、基本理论和基本技能的掌握程度考核为主，考核方法也较单一。此外，对医疗法规、医德人文等方面则较少考评，使得医学生在走上工作岗位后不得不对这部分内容重新补课。
1.4中美社会医学人文品质的差异
中美两国教育体系的差异，以及两国文化经济等国情方面的不同，直接反映在两国医学生在能力、个性、气质等方面。美国医学生交流能力强，无论是同患者交流和与同事交往，都能够从容应对、侃侃而谈。讨论问题时，美国医学生常能提出不同见解，能够有理有据的进行辩论。在课题研究进展汇报时，即便是进展不多或者不顺利，往往也能娓娓道来。我国的医学生大多生涩腼腆，交流和沟通能力有所欠缺，和病人接触时难以在短时间内建立专业性和信任感。在学术场合，我国医学生提问和发言也不够积极，反映出学生在校时这方面能力较少接受训练。美国医学生的科研兴趣和创新意愿强烈。在美国院校的实验室，假期经常可以见到高中生来见习实验技术并参与学术活动。由于学生较早接触科研活动，创新的理念也较为超前，使得他们与我国的同龄学生相比思维更活跃，求知欲和创新欲也更强。我国医学生通常接触科研较晚，往往在研究生阶段才接受系统的科研训练。不少医学生把临床和科研对立起来，对科研活动疲于应付，实用主义明显，创新的动力和后劲都明显不足。美国医学生职业远景明晰，加之激烈的竞争环境以及入职后享有的丰厚薪酬和崇高的社会地位都使得医学生精益求精、发奋学习，而我国的医学生临近毕业时往往境况较为窘迫，为寻找工作或升学等大费周折，养家糊口颇有压力，难以把所有精力投入到学习业务中去。
2美国医学教育的启示
他山之石，可以攻玉。通过对中美医学教育的比较，不难发现中美历史、经济和文化等方面的差异决定了两国医学高等教育发展的差距与差异。美国的医学教育体系和模式中不乏值得我们学习与借鉴的方面。
2.1改革医学院校体制，完善医学教育结构
在当前市场经济和改革深化的机遇下，我国的医学教育改革模式应当体现出向“政府宏观管理，优化资源配置，鼓励自主办学”的新体制模式转变，从宏观上推动医学院校质量提升，突显自身的特色与优势。在医学教育体系结构不均衡、不完善，一使得医学院校在有限的时间内负担了过重的教育任务，因此必须进一步优化高等医学教育体制，在加强和规范医学院校教育;二是在缺乏完善的毕业后教育和继续教育的情况下，使得医务人员过早地专业化、专科化，因此必须着力加强和完善毕业后教育和继续教育的制度建设。
2.2明确医学教育目标，优化医学生培养模式
医学教育是终身教育，我国现行的医学教育实际上是短时期内的高度专业化教育，虽在较短时期内缓解了医疗资源短缺的状况，但却影响了对基础教育的投入和对医学生兴趣潜能的培养。因此，我们亟需探索和设定适应我国国情的医学教育目标，适当简化医学生的培养模式，并提高医学生相关待遇。我们可以参照美国的医学生培养模式，明确不同年制、不同学制医学生未来的职业发展方向，让医学生能根据自身兴趣进行职业规划，选择不同的职业道路。
2.3改革教学方法，培养医学生综合能力
在医学教学中，我们应当秉承提升医学生创新能力、适应能力和实践能力的教育理念。应当加强医学生临床思维、创新思维和批判性思维的训练，培养理论知识与临床实践相结合的能力。应当鼓励医学生尽早接触临床，为专业知识的学习提供感性环境。应当及时升级教学硬件，引进标准化病人和计算机模拟系统等方式进行教学、训练和考核。应当坚持“学生为主体、教师为主导”的教育思想，推广新型教学方法，培养医学生的自主学习能力。应当加强职业道德教育及医学人文社会科学课程建设，培养医学生的社会医学能力，促进医学生的全面发展。
3结语
与西方发达国家相比，我国医学教育仍有较大的提升空间。可喜的是，近年来全国医学院校都在积极探索医疗人才培养模式改革，并取得了一定的成效。相信在汲取、总结其他国家的先进经验后，我们能够探索出一套具有中国特色、适合中国国情的医学教育体系，为我国医疗卫生事业培养更多的优秀人才。
参考文献
［1］凌保东．中美高等医学教育比较及思考［J］．中国高等医学教育，2007(7):33－35．
［2］吴春丽，RichardS．BaeMD．美国医学教育体系运行简述［J］．西北医学教育，2013，21(4):676－680．
［3］朱洪英．美国医学教育的特点与分析［J］．医学信息(上旬刊)，2011，24(4):2207－2208．
［4］丑赛，赵峻，杨萍．浅谈美国医学教育的临床教学反馈［J］．基础医学与临床，2015，35(10):1440－1442．
［5］周蓝波，周国平．美国医学教育的现状与思考［J］．中华医学教育杂志，2015，35(3):470－473．
［6］刘隽，赵周彦，舒静．新一轮技术变革中的美国医学教育［J］．复旦教育论坛，2014，12(6):107－114．
中美教育论文范文7
从教育功能来说，西方经济学教学的一项重要任务是在学生增长自身能力上给予更多的帮助，帮助他们学会用理性思维来对待生活和工作，利用经济学这门科学获得有价值的人生。作家萧伯纳曾说过“：经济学是一门使人幸福的艺术。”十八世纪的欧洲形式教育论也认为，教学的任务主要不在于给学生多少知识，应该主要培养学生的能力，特别是所谓悟性或理解能力和思维能力。凯恩斯曾指出：“经济学是一种方法，是一种帮助拥有它的人得出正确结论的思维技巧。”观察西方经济学的学科特性，笔者认为是“理性思维”，而经济学这门学科就是研究人在理性状况下如何选择的科学。因此，西方经济学课程教师应通过对学生进行理性思维训练来培养正确思考的能力。
二、西方经济学应培养学生能力的内容
能力是完成一项目标或者任务所体现出来的素质。阿玛蒂亚森（1992年)认为能力是“一个人在不同的生活中间做出选择的自由”。“能力是指一种最基本的自由，即一个人所拥有的能够给他带来何种生活的选择范围。”(德热兹和森,1995年)景维民、周立群（2008年）认为经济学人才要有分析问题、解决问题的能力。许成钢（2006年）认为一个好的经济学家至少应具备三方面的能力：观察能力、分析能力、创造能力。笔者在西方经济学教学过程中认识到：在教给学生书本知识和研究方法的同时，更应该领悟经济学的思维方式，学习像经济学家一样去思考社会和选择人生，并从中受益。
（一）观察能力
观察能力是指在观察现实中发现问题、提出疑问的能力。从认识论的角度上来看，经济学理论是认识主体与客体相互之间的关系，并予以解释，力图不断接近客观现实的一种思维方式。培养学生的观察能力，首先应该理解和掌握经济学理论，包括市场供求、生产者行为、消费者行为、政府行为、经济增长和经济周期等理论，建立起观察的坐标和基准，并以此来观察事物。其次，应培养学生的“问题意识”。在讲授课程时，不能局限于讲解书本上的理论和方法，还要引导学生观察社会现象，并根据所学理论解释现实问题。这个教学过程实质上是应引导学生将经济学基本理论和知识内生化，培养学生对经济问题的直觉性思维。
（二）分析能力
分析能力是指把一种现象分成较简单的组成部分，找出本质属性和彼此之间的关系单独进行剖析、分辨的一种能力。对于经济学的学生来说，具备了西方经济学的方法原理后，要对提出的问题进行分析。分析能力是用理论和实证的方法分析经济问题的能力，一般包括数学类型的分析能力和使用自然语言的分析能力。教学中首先要注意培养学生运用数学工具的能力（当然较完善的数学能力需要微观、宏观、数理、计量等一系列课程的基本训练，才能帮助学生掌握分析方法和工具）。第二，培养逻辑理性的分析能力。经济学的分析方法包括均衡分析方法、比较静态和动态分析法、边际分析方法、供求分析法以及博弈论分析方法。帮助学生在面对社会问题时深入解剖对象，透过表面看本质。如讨论城市以外的人口进入城市落户。表面上分析：外来人口进入城市会占用城市资源，抢夺本地人的消费和就业机会。但通过均衡的分析方法发现，新人口的加入才扩大了城市的消费和供给市场，带动区域经济更加活跃，城市经济规模更大，增加本地人的福利。第三，对学生进行道德价值上的引导。西方经济学具有很强的道德价值和伦理标准倾向。阿马蒂亚•森更明确指出经济学有两个根源：一个是工程学，另一个是“经济学与伦理学、政治学中有关伦理观念的联系”。西方经济学中一般以全体人民的福利增长作为诊断现状问题和提出改进方法的价值目标。所以应帮助学生树立正确的经济伦理观，用正确的价值观来分析和解决社会经济问题。
（三）创新能力
经济学的创新能力是指创造性地去观察和分析经济问题的能力。经济学经历了重商主义、古典经济学、庸俗经济学和庸俗经济学后等几个理论学派发展阶段，经济学的发展就是该学科理论不断演变创新的历史过程，导致现在西方经济学的繁荣。教学中应以创新能力为重点，加强对学生能力的培养。通过“辨证、发散、求异、创新”的教学过程，全面提高学生的认识、分析和解决现实经济问题的能力。如讲居民消费函数时，可以比较中美两国居民消费行为习惯的不同。中国经济成为了世界经济发展中的“奇迹”，而在世界主流经济学界中，对中国经济增长模式还没能提出具有普遍说服力的理论。教师可以鼓励和启发学生多用创新性的思维方法去发现中国的经济规律，迎接中国经济学的创立。
三、对西方经济学教学的建议
（一）强化西方经济学理论基础教学
西方经济学理论教学是让学生获得理性思考能力的起点，教师应让学生透彻地学习经济学理论，深刻理解包括形成的历史背景和理论渊源、适用条件，以及后来学者的评价和理论的新近发展等，让学生明白在特定的历史背景下才能产生特定的经济理论。
（二）重视案例教学
案例教学方法目前是课堂上普遍受到欢迎的一种教学方法。案例教学能够模仿现实，学生“身临其境”并在教师的帮助下去分析和解决问题，要求教师有大量教学案例的积累。教师平时应加强自身的知识积累和研究能力的提升，对课题研究和社会事实热点深入思考，才能用经济学原理深入浅出地为学生讲解案例现象背后的机制，训练学生经济思维能力。
（三）实行研究式教学
中美教育论文范文8
关键词:网络；服装营销；数字时代；专业建设
1加强服装营销管理人才培养是中国服装产业发展的迫切需求
自2010年起，欧美发达国家逐步把供应链中服装加工制造业迁往东南亚国家，我国的服装产业开始转型升级之路。伴随着电商贸易的快速发展，服装产业链的驱动力从“品牌核心企业”转向“消费者需求”，小批量柔性生产链成为新的挑战。2017—2019年，国家连续3年把“大数据、物联网、云计算、人工智能、3D虚拟技术”等数字技术写入政府工作报告，指明了产业结构调整的方向，明确要以大数据、人工智能、智能终端重构实体经济产业链，提升效率、创造新的产业价值，也标志着中国的产业发展步入“数字时代”。在这个宏伟的战略布局中，人才问题是关键，截至2019年，全国纺织全行业的从业人员约1000多万，在全国就业人口中约占8%，服装行业的从业人员约有400多万，总体受教育程度低，其中营销管理专业生占比微小，服装产业中营销管理相关岗位有巨大的人才缺口。
2广西高等教育中服装管理学科建设的机遇与挑战
2.1广西高等教育中服装营销管理学科建设缓慢滞后
面临着即将带来巨大变革的“数字时代”，广西地区的高等教育中服装营销学科的建设基础薄弱，与全国发达省份相比不仅有“时间差”，更有“时代差”。据走访了解，2019年以前，在课程体系中明确设置了服装营销管理学科相关专业方向的广西高等院校仅有广西经贸学院、广西纺织工业学校等5所职业院校；广西艺术学院、广西演艺职业学院等十余所中、高等院校设置了服装营销管理相关的课程。2017—2019年，该区部分服装职业教育领导者对营销相关学科建设有所重视，但教材少、理论知识体系陈旧、师资缺乏、教师远离前沿技术等问题，严重制约了该区服装营销管理专业建设的步伐和信心；少部分的服装职业教育管理者还未认识到服装营销管理学科对服装产业发展的重要，亦不知中国顶着服装制造大国的称号却仍处于全球时尚产业链的低收益国地位，正是受制于服装产业供应链方式和质量管理的滞后。把服装专业建设局限于传统的“服装工艺/设计”范畴，把服装学科只当“服饰”而不当“产业”来研究，用具有“时代差距”的人才培养理念来做服装教育，势必制约本土服装产业品牌升级、新技术融合应用、供应链管理升级等方面的发展。
2.2“一带一路”倡议给广西服装产业带来机遇
2020年春“”疫情在世界范围内传播期间，欧美国家政客对中国的责任甩锅策略使霸权国家想要遏制中国快速发展的用心暴露无遗，中美、中澳、中加之间都因政治外交问题演变为经济摩擦。由此预见，疫情后的中国经济全球化将进入一个曲折前进的发展阶段，此前国家“一带一路”倡议对中国的经济增长目标愈加重要，在中国与东盟的贸易往来中，广西的区位优势明显，广西服装纺织品商贸面临着数字时代特殊时期给予的机遇与挑战。中国产业网数据显示，2019年，中国对东盟进出口4.43万亿元，增长14.1%，东盟成为中国第二大贸易伙伴；2020年3月份，中国的最大进出口贸易伙伴由欧盟转变成为东盟。在中国对东盟2020年3月份的出口贸易额中，纺织类产品排在第3位，货源主要来自山东魏桥、浙江温州等地，广西只是贸易通关口。如有好的服装纺织产品、好的商贸平台，广西有条件扩大对东盟的服装纺织品出口份额。为此，需要加大对东盟的服装贸易相关人才培养，着力在广西高等院校中建设服装营销管理学科，增设服装网络营销专业，扩大招生。
3广西服装网络营销专业建设
3.1广西服装网络营销专业建设应以国内外的先进教育成果为指导
通过查阅中国知网全文数据库有关服装网络营销教育论文后发现：在服装高等教育领域，国外的营销管理学科建设比较成熟。以美国纽约时装学院为例，时装设计专业在前4个学期是服装专业基础课与社会科学类通识课程，第5个学期开始分别有5个专业方向，涉及时尚产品营销及供应链管理、质量管理；法国时装学院IFM同时招收艺术设计、工程技术和营销管理3个专业毕业的本科生，交叉学科共同学习的组织方式，让工程专业的懂艺术设计，艺术设计专业的会工程和营销管理[1]。并且，欧美的基础教育文理不分科，重视自然科学，服装专业生数、理、化都有一定基础，服装从业者擅长用统计学工具、实验方法、调研数据分析等做营销管理方面的研究，技术手段先进[2]。国内较早建设服装营销管理学科的是东华大学（原中国纺织大学），约在2000年已确立明确的服装营销管理专业方向，后成立旭日工商管理学院，创建了“时尚、网络、营销”三位一体的国际化应用型人才培养新模式，学科建设和理论研究相对成熟[3]。上海工程大学服装学院的鲁成等[4]于2018年调研了国内多家院校发现，在招生计划中明确开设服装营销管理专业方向的全国仅十余所院校，如香港理工大学开设时尚与纺织营销时尚零售方向、北京服装学院开设服装产品策划与买手方向、浙江理工大学开设服装贸易与营销方向、上海工程技术大学开设服装营销方向，西安工程大学开设国际纺织品贸易专业等。临沂市工业学校的高敏通过大量调研发现，懂设计、精制作、会管理、营销的一专多能职业人才倍受用人企业的欢迎[5]。这些成果为广西区相关专业办学提供了重要参考。
3.2广西服装网络营销专业建设应以数字技术的营销应用为侧重点
在蓬勃而多变的网络经济时代，在充满机遇的中国，针对线下实体商贸研究的传统市场营销学理论已无法满足数字化服装营销人才的培养需求。理论知识体系需要更新，新的发展趋势要纳入专业通识教育，借用东华大学一句标语—“我们应该教给学生未来的知识和技能”，故而提出“服装网络营销”这一专业名称，“网络”一词侧重强调未来技术引领下的行业思维塑造，服装产业发展态势、服装领域数字化技术的最新应用都可以纳入课程内容。
3.3广西服装网络营销专业建设应以本地区产业发展实际为办学特色
想要在广西开设跟得上全行业发展步伐的服装营销类专业似乎道阻且长，一是本地区的服装制造业相对落后，产业基础薄弱，本区20多年的服高等教育发展正受限于此；二是对口师资缺乏，各大学的教学实践和科研范围中涉及服装品牌文化和推广应用的研究还很浅显，纺织服装贸易、供应链管理领域的研究成果几乎空白。国家实施“东桑西移”政策以来，柳州地区的生丝产量数年来一直居全国之首，生丝原料及粗加工出口贸易体量大；柳州的轻纺工业有数十年的积淀；玉林福绵是两广地区小有盛名的牛仔产业集群地；南宁的时尚产品商贸发展迅猛，内需旺盛，并逐年吸引东盟各国商贸企业的青睐；桂平的大型服装产业园建设已有成效；广西民族大学和广西大学开展东盟相关的研究已经有十余年基础；广西大学和广西财经大学工商学科高产工商贸专业人才；广西艺术学院服装研究生院吸纳A类地区服装研究生比例逐年增加。广西服装纺织品商贸稳步发展给本区服装高等教育提供了产学研基础。确立切实解决本区服装纺织商贸发展问题的教科研方向，成就广西区发展服装营销管理学科建设的办学特色。注重教育资源的优势整合，也为本区服装网络营销专业建设提供初代师资。
4结语
广西的服装网络营销专业建设以发达国家地区的教育成果为经验，衔接前沿的“互联网+”、数字技术，并以本地区的服装纺织品商贸优势产业实际应用为特色办学，大有可为。不仅本地区的服装专业院系可以开设服装网络营销专业方向，综合性大学的工商院系也可以开设服装纺织品贸易专业，针对服装产业领域的营销管理专业方向，构建科学、务实、符合数字时展趋势的服装网络营销专业体系，培养适应服装产业升级发展需求的高素质创新型人才，助力本区服装纺织品贸易发展。
[参考文献]
[1]刘侃.国外服装专业教学模式研究及启示[J].上海工艺美术，2016（1）：107-109.
[2]张巧玲.中外服装营销专业高等教育教学模式与课程体系的对比研究[D].上海：东华大学，2006.
[3]沈蕾，李宏，杜芹平.基于网络平台的国际化时尚营销应用型人才培养模式[J].纺织服装教育，2012（3）：217-219.
[4]鲁成，胡守忠，唐新玲，等.服装营销管理专业方向的市场需求[J].时尚设计与工程，2017（6）：46-52.