摘要：平面设计在日常生活中的广泛应用，能够对现代企业宣传、经济商品销售等起到促进作用，也影响着消费者在产品购买中的行为。当前平面设计中视觉审美或美学元素，包括文字、图像或色彩等内容，多种元素通过拆解、组合与拼贴，可以塑造出具有现代观感的视觉审美形象。本文主要从平面设计的审美要素与标准入手，对多种平面素材进行搜集、构思与组合，传达出企业产品或外在形象的主要特征，提高平面设计的主题性、层次性与可观赏性。
关键词：平面设计；视觉美学；审美元素；构建
前言：
我国现代平面设计的发展，主要在西方平面设计理念的基础上，融入中国传统文化元素，从而表达出独具特色的审美观感、文化底蕴。现代化平面视觉形象的设计，通常包含企业标识、会议模板、商业海报、产品logo等内容，存在文字、图像或色彩等设计元素，通过不同图形、图像的色彩搭配，进行企业商业化传播中艺术形象的传达，来提升平面图像的视觉冲击力和感染力。
1平面设计中视觉美学的概念及主要特征
1.1平面设计的视觉美学概述及发展状况
平面视觉设计源于19世纪晚期的美术设计，英国艺术家皮特•蒙德里安在平面设计中，主要通过使用格子形式，进行工业广告内容的设计与印刷。随后20世纪平面设计开始快速发展，欧美、日本等发达国家的平面设计，逐渐出现在日常消费品、工业产品、电影海报等的形象设计中，甚至涌现出一大批具有国际水准的设计机构。从平面视觉设计的概念理解来看，平面设计的视觉美学，指的是以图形或图像为依据的组合设计，主要利用不同的符号、线条、图像或文字，对原有单一化的视觉形象进行改革创新，将多种视觉元素组合成具有审美价值的内容。而“美学”则是一种对外在事物的认知或感受，视觉美学既依托于形式又超越形式，能够展现出地域视觉形象的意识形态、审美价值观。报纸、杂志、海报或产品包装等的平面设计，都存在着特定的格式要求、内容组合规范，设计人员只有把握不同传播载体的美学要求，进行设计语言、设计内容的准确选择，才能保证平面形象设计的规范性和美学观感。
1.2平面设计视觉美学的主要特征
我国平面设计的视觉美学，是在创意设计的内容或作品中，加入多种具有现代视觉观感的美学元素，比如对传统中国符号、西方视觉元素的原始形态，进行功能性、审美性的抽象化创新，尽可能提高文字、符号或图像使用过程中的实际效用。现阶段我国平面设计美学，仍旧处于不断学习与发展的阶段，存在以下几方面特点：（1）平面视觉设计美学的冲击力、感染力强。平面设计主要利用图像、色彩等构成要素，作为企业品牌、户外广告或产品形象的设计元素，其中图像为平面设计的内容传播媒介，多种碎片化、抽象化图像元素的组合，能够构成丰富、协调的视觉空间结构，以产生强烈的视觉感染力强。而色彩为平面设计最重要的隐性语言，将色彩引入到企业形象或产品对外宣传中，可以传达更加具有冲击力、立体鲜活的视觉观感。（2）平面视觉设计美学的艺术、审美效果。相比于传统单一化的文字信息，平面设计所传达的视觉元素更加丰富、生动，无论从色彩选择、图像要素排布方面，都有着协调的空间结构感。不同元素在空间中的密切组合，以及色彩亮度、饱和度、对比度等自由调整，不仅能使受众了解不同产品的价值和功能，而且带给人一种现代感的艺术审美美，并提升普通民众在商品选购中的审美品位。
2平面设计中存在的主要视觉美学要素分析
2.1符号及文字要素
现代平面设计主要由点、线、面等部分构成，设计人员在利用多种线条符号、语言文字，开展的平面视觉符号设计，会对符号、文字要素进行恰当的变形与处理，来得到较为抽象化的平面设计形象。当下某些企业的平面视觉设计，就取材于中国传统文化的甲骨文，山、水、雨、火等看似如同曲折图案的文字，被运用到报纸、杂志、海报、宣传页、公告栏或产品包装的设计中，一方面起到对企业形象或产品内容的解释作用，另一方面也能加强整体平面设计具有的艺术美感。在文字或符号平面设计的过程中，设计者通过符号大小、形状、颜色及位置的确定，展现视觉信息传达的规范与文化创意，从而得到更加准确、合理的平面设计表达。
2.2图形或图像要素
平面图形或图像中存在不同的色彩、元素，相比于有固定笔划、形态的文字元素而言，图像内部的平面、线条更加自由化，不会受放置空间、传播载体的制约，因此能在更广范围内得到快速传播。首先图形或图像的主体部分所占位置较大，能更加直观、鲜明进行设计中重要内容的表现。特别对于那些过于抽象化，无法使用文字表达的视觉感受，通过利用具有层次感、主次分明的图像，可以更快速吸引到普通受众的目光，使其更容易理解平面设计要表达的内容。譬如某些平面图像具有三维视觉空间感，这些图像在文本或信息表达方面，有着更强烈的光影明暗变化，可以传达出设计人员或产品本身的更多特性，包括视觉呈现中的情绪、文化内涵等，最终达到突出平面设计作品主题的目的。
2.3多元化色彩要素
色彩指的是平面设计中的颜色，包括主体、背景及其他要素的颜色，色彩明暗、深浅与对比度等，直接影响着观看民众的内心感受。平面设计法色彩搭配，通常会将主体颜色作为最重要的颜色，配色则起到衬托主色的作用，设计师可以根据商品类型、商品功能属性、广告创作主题等，进行平面设计色彩的选择与搭配，例如暗色调给人冷感、浅色调给人暖感。而在同一视觉环境中，塑造多个对比度较高的色彩或色调，能够产生极大的反差与视觉冲击感。著名画家修拉绘制一幅《大碗岛的星期天下午》，就对整个平面图像做出明亮、黑暗两个部分的描绘，明亮区域的色彩更加鲜艳、明丽，黑暗区域的色彩则更加冷静、克制，如同成年人的世界一样稳重含蓄。因此运用多元化色彩要素，进行平面宣传品、产品包装的设计，应针对产品功能、目标受众的需求进行设计，才能完成具有感染性、冲击性的视觉传播。
3平面设计中视觉美学的构建与传播策略
3.1加强符号元素拆解与同构进行视觉美学构建
多数平面设计都会将文字等符号元素，与图像进行结合设计，但其并不是简单的堆叠文字，而是将原有的字体符号进行拆解、组合与同构，形成一种具有统一视觉观感的美学形象。首先字体、意象等符号的平面设计，会根据图像中图形元素、色彩的走势，对现有的笔画进行增加、删减或替换，并调整字体的位置、大小、明暗程度等，来得到更现代化艺术化的视觉呈现。比如著名设计师黄海的电影海报《影》，就对“影”这一文字进行拆解，形成一段段不连续的断片，而在杂乱的黑白色彩背后，“影”中透出了一个提刀的武士，从字缝间游走出隐匿在暗处的影子。其次，字形同构也是平面设计中常用的视觉表达，上海世博会会徽的平面设计，就使用汉字“世”的字形同构，将书法创意文字“世”，与“三口之家”的流线型人物形象进行结合，象征着世界和谐、家庭和睦的思想理念，带给人一种富有活力的、和谐的艺术审美感受。
3.2运用具象或抽象图形元素进行视觉美学表达
平面设计中线、面元素的构形，主要分为直接的具象元素、间接的抽象元素两种，不同碎片化图像要素的凝练与结合，形成了具有象征意味的平面设计特征，完成简单却蕴含深刻文化内涵的视觉美学表达。首先以具象图形作为元素的平面设计，通常用于企业标识、产品包装及器物的设计中，苹果公司、百度、阿里巴巴等企业标识，都是将现实中存在的事物形象，作出具有辨识度的图像描绘，比如苹果被咬一口的亮色标识、百度的“熊掌”图标、阿里巴巴的“人像”图标，能够展现某一企业或产品的内在属性、文化理念等。其次，抽象的图像或符号元素，是对原有图形或图像的重新构思与组合，其打破普通民众对某一企业或产品的固定形象，实现平面设计中图像硬性线条、软性线条的巧妙搭配。如著名香港设计师陈幼坚，所设计的“MRCHEN陈茶馆”、“竹叶青”等的标志，就是对现实文化意象的抽象表达。其中“MRCHEN陈茶馆”采用佛手的简化造型，以线条勾画出整个标识的视觉形象，茶叶被放置在手指中间。而“竹叶青”标志设计，则是对泡开茶叶的抽象化描述，“竹叶青”平面形象的设计以青绿色、黑金色为主，传达出中国传统茶文化高端、典雅的视觉美学感受。
3.3选择多样化色彩提升平面设计的视觉冲击感
色彩在平面设计表达中，具有与文字、图形同等的视觉表达作用，甚至色彩元素对普通消费者的视觉冲击力更强烈。当前企业形象宣传、商品包装等的平面设计，主要根据不同的设计主体，进行色彩亮度、饱和度、对比度等的选择与调整。譬如对于日常贴身用品、消耗品的平面设计，往往使用白色、红色、粉色、青绿色等亮色，带给人淡雅、柔和、亲密的美学感受。而对于男性用品、工业品的宣传或包装设计，则使用黑色、灰色或蓝色等冷色调，来迎合男性阳刚、硬朗与沉稳的外在形象。比如橙汁、芬达等饮料的黄色、橙色色彩设计，会向人们传递一种亲切、甜蜜的内在感受，相比而言咖啡则会采用深红色、灰色的包装，让人联想到醇厚、苦涩的味道。因此从不同色彩的视觉美学来看，运用相似色彩作为平面设计的主色调，能够表现商品统一的内在属性，使目标受众在短时间内，感受到某一视觉色彩中存在的隐含信息。
4结语
平面设计中所涵盖的视觉美学观念，需要通过色彩、图形和文字等元素的组织与协调，才能表达出不同企业形象或产品的功能、审美价值。在文字或符号、图像、色彩等视觉语言的传播过程中，设计应注意不同类别元素的恰当配合，准确对文字、图像中的元素进行增加、删除与重组，并选取具有视觉吸引力、冲击力强的色彩，以丰富观众平面图像观看中的审美体验，并得到具有统一视觉观感的平面设计效果。
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作者:高铁 单位:成都大学中国东盟艺术学院