平面广告范例

前言:一篇好的文章需要精心雕琢,小编精选了8篇平面广告范例,供您参考,期待您的阅读。

平面广告

平面广告范文1

关键词:平面设计;版式设计;海报

一、平面广告设计概述

平面广告的设计是沟通传播、风格化和通过文字和图像解决问题的艺术。因为设计中知识技能的叠加效果,因此绝大多数人就错误地把平面设计当作了视觉传播或是传播设计。平面设计借助多样的方法的支持进行文字、图形、符号的叠加组合而成通过视觉上的冲击调动人的思想。一个优秀的平面设计作品,在被人的视觉所接触到的第一时间就能够和设计者产生情感上的共鸣,同时这种情感能够持续很长时间且可以产生深远的影响。平面设计又被称之为视觉传达设计,因其是借助“视觉”的媒介,实现人和作品之间的沟通和交流而得名。借助多样化的形式创造和结合符号图片和文字等之间的艺术性组合,将设计师想要传递给人们的思想和讯息表达出来。平面设计者借助字体排版、版面设计、视觉设计,借助电脑软件等方面的技术支持,从而完成预期创作。平面设计的实质是设计的流程及后期完成作品,是把计划、规划与设想通过某种视觉形式传达出来的活动过程。平面设计涉及的领域十分广泛,主要有包装领域(包装袋与包装外观的设计)、广告领域(宣传海报的设计)、互联网领域(网站图形元素)、标识领域(商标与品牌的设计)、出版物领域(书籍与杂志等);各行各业均可看到平面设计的植入,可见平面设计在当今社会中的影响力与重要性。

二、平面广告设计中版式设计的特征与原则

(一)平面广告设计中版式设计的特征

平面广告设计在我们的日常生活中尤为重要,因为其具有强大的流通性的特性,所以,平面广告的设计也扮演着企业文化与消费者之间的“传递者”的角色,而版式设计作为平面设计科学中重要的组成部分,具有其独具一格的设计特征。版式设计并不是简单地运用视觉元素在一定载体上进行艺术布局,而是以最好的形式效果为项目主体服务。[1]以下分为五个点进行论述:

第一,传达特征:集清楚、精确为一身,在第一时间让消费群体了解到商品的各项属性,引起消费群体的关注,便于引导消费者区分自身商品与其他同类型商品的区别。通过视觉信息的传达激起消费者的购买欲,达到提高消费者忠诚度的目的,从而使其产生购买行为。

第二,时尚特征:平面版式设计应当顺应时代发展潮流、与平面设计主体的特性融合设计。平面版式设计展现的是一个国家的活力及审美标准。

第三,文化特征:在文化之中蕴藏着精神文明。其囊括有我们所创造的物品、知识、信仰等。文化是设计中不可缺失的一部分,是设计中精神灵魂的体现;将设计中所蕴含的文化精神传达给观看者,更有利于获得精神层面认同,巩固该设计的影响价值。因此,在设计中可以植入我们的精神意志,使其更添光彩。

第四,科学特征:平面视觉设计不管是针对其色彩、图形间的组合还是版式都需基于科学性、合理性的基础下,如此才可彰显出设计的独特韵味。版式设计语言的基本实践是将视觉构成点、线、面的视觉语言,进行不同的编排,从而产生不同的视感与意义[2]

第五,实用特征:在平面视觉设计中应当避免夸大设计的出现,这种设计过分的吹嘘商品属性,会影响的市场的平衡性,也容易导致消费者产生厌恶心理。所以,包装设计中要凸显其实用性,基于良好的视觉效果下给人们的生活带来便捷。

(二)平面广告设计中版式设计的原则

规范的版式设计对于平面设计而言尤为重要,因为其贯穿的领域十分广泛,那么版式设计的重要性也是显而易见的,版式分配在我国的历史悠久,直至今天它也未能从我们的生活中被挤出,这足以证明我们的生活和版式分配脱离不开,因而也就离不开版式设计,那么版式设计也是有具备自身特征了,不可随心所欲,版式设计是有其相应的规范。概念、原则等可以通过讲授的方式进行解释,但究竟如何才能完成一件出色的版式设计作品,则无法仅以语言进行描述。[3]基于这种规范下,设计完成的作品才能契合群众审美要求,才能促使文字的效用予以彰显。优秀的版式设计有以下设计原则:

1.可识性

要使得版式传播信息的功能能够予以实现,那么版式的可识性尤为重要,只有基于可识性的基础下,才能够达到传播信息的目的。毕竟无论是版式设计怎样的具有艺术性、富有美感,若是可识度低,那么版式本质意义则不能体现出来,那么版式设计则是失败的。要想促使版式设计的可识度高,那么一定要避免版式设计过于杂乱,装饰性设计过于烦琐,导致版式可识度降低。不管版式设计怎样的具有创造性,一定要做到该精简时精简,避免对版式的可识度产生影响,要使设计版式的效用充分性发挥出来在是版式设计的宗旨,这也是版式设计艺术在设计中变化度过大只应用于极少数的文本中。

2.视觉美感

人们通常用美丑来形容给人视觉上的感触,这种评判体系已经在人们心中形成了潜移默化式的评判标准。文本上的设计就是为了促使文本更具美感,设计作品给人以视觉上的冲击,给人以精神上美的享受。这也是平面设计中进行版式设计的原因之一,起到了感情传达的效用。致使人们的审美诉求可以得到满足的同时也为设计师的创作起到了指导作用。

3.个性

依据设计主体,尽最大的可能将文本版式所具有的独特性彰显出来,版式设计不可千篇一律,要具有创造性,能够彰显处与众不同来,从而得到人们的青睐,使得设计作品的意义能够授众所感触到。设计师在版式设计中方个性化设计层面应该反复斟酌和推敲在此过程中较避免版式设计抽象化过度,版式的设计个性应当基于可识度的规范之下进行设计,这样的设计才符合平面设计中版式设计规范。

4.调和性原

则这谈及的调和涵盖有版式造型的调和、版式之间的相互调和、版式同其他类被的设计元素的调和。对于宣传性平面设计中的版式,宣传产品的材料、制作工艺、造型结构均要考虑在内,在整体性的框架设计完成之后,才可进行一些具体性的设计。除此之外,设计师还需掌握好版式间的分布,应用类型分析中我们有谈及。版式设计不单只是排版,基于某个需求下在设计中还会植入英文版式,基于这种版式设计下,设计者在排版环节更英等合理化布局,同时还需要注重外来版式的设计规范。版式在包装类的平面设计中不是单独存在的,因而,设计者需要注重版式及其他设计元素的相辅相成、具备清晰的层次感,杂乱无章的设计一定要避免,以防起到了反作用。若是整个包装视觉设计隶属于纯版式形式,那么设计的第一步在于严格的分版式设计类型,进而在进行版面编排,版式设计在处理环节需避免过度化,也不可使整合设计半埋你版式过分繁杂,如此便失去了包装设计想要的简约、清晰感。版式作为信息交流工具之一,对于一个完整的包装来说,使其设计元素中所不可缺失的,同时其也是设计者掌握包装设计构成要素的重要课题。当今,基于市场迅猛扩张和竞争加剧的大环境下,在平面视觉设计中,文在是最具直观性、有效性的视觉传达要素。

5.艺术性原则

版式在视觉形态上富有多样性、多彩性,良好的版式设计更能展现版式设计所独具一格的艺术感染力,绝大多数消费者的购买欲均是被蕴藏在版式设计中的这种感染力所激发的。为使得感官享受转化成为精神享受,设计者可将这种艺术享受植入到版式设计中,让富有艺术感的版式将这种享受感借助视觉冲击传达给消费者。优良的感官体验可将一个品牌的别具一格的品牌理念予以彰显,促使品牌风格深入人心,那么消费者内心深处的“艺术情怀”将会被唤醒。可是在版式设计环节中也应注重典型性、倡议性、独特性的相互融合,如此才能够促使视觉冲击感更为强烈。

三、平面广告设计中版式设计的应用实例

在整个电影海报中,结构与画面的情感化,是一种相辅相成、互相补充、相互交融的关系。因此,文字和图案组合的结构好坏,直接会影响整幅电影海报的视觉传达效果,影响受众目标的情感体验。文字和海报中图案要想得到比较好的视觉冲击排列效果,最重要的就是在于找出不同文字字体之间的内在联系的意思,对不同的海报氛围与文字进行组合,使两者之间相契合。在这其中,不但要保持每个字体的个性特征,还要保持整体的协调感和最后的视觉效果。在《少年的你》电影海报中(如图1)。照片的位置与布局的构成直接相关,每个绘画或布局都有其自身的视觉焦点。当将照片放在视觉焦点上时,会吸引人们的视线,并揭示布局的视觉影响。[4]海报设计很好地采用了上下分割的结构方式,以“少年的你”四个主题字放大后进行结构在画面的正中间,很好的凸显主题的片名。同时海报中的主演名字跟片名形成了一个明显的对比,一大一小的组合。旁边“你保护世界我保护你”这几个字和上映时间6.27的大小组合,整体靠左边排列,也给人一种舒服感。既不会枪了《少年的你》片名的视觉,同时也突显出其重要的信息。图2是一组男主角和女主角的人物电影海报,不管是转发量还是评论量都已经超过100万+以上,可想而知,一张好的电影海报能够给这部电影带来巨大的效益!同时,图文排版带来的巨大视觉冲击效果也可以给人留下深刻的印象,更好地发挥出该海报的附加价值。在这两张电影海报设计中,都是聚焦在男女主角的人物的神情上,以他们坚定的目光,传递出男女主人公背后饱满的情绪和成长背后心酸的故事。设计的字体,放大化放在海报的正中间,更加凸显主题和片名,如果,设计师想着不让文字挡住主人公的脸,而是放在海报的下方,缩小其字体,那么效果就不会那么容易凸显出。效果肯定不够字体放大化放在海报正中间强。从字体的外观来看,笔触之间的锋芒交错也很好地诠释了电影的主题,就如海报配图中男主角的形象一样“温柔坚韧,野蛮生长”。图3也是人物海报,设计师依旧采用将《少年的你》4个字进行放大化处理,不同的是这次字体颜色运用了黄色的文字颜色,与之相呼应的是设计师同时改变了结构的选择,把“少年的你”四个大字放在海报的右边,然后与人物之间进行叠加交织在一起,看似饱满的一张海报,却透过在这个残忍的世界,依旧相信这个世界还有美好的事物存在。同样的道理,要是把文字放在海报的左下角,同样,一定不会凸显出这样强烈的效果。

结语

平面广告范文2

1平面广告设计视觉创新的作用

1.1传达平面广告设计理念与内容

视觉本身也是一种语言,俗话说:“耳听为虚,眼见为实”,这足以说明视觉感官的重要性。任何一个平面广告的设计目的不外乎就是将产品的内容和整个设计理念融合在一起,平面广告设计视觉创新将设计推向更高的层次,在传达设计理念与清晰地展示产品内容之外,更加注重对观众的视觉冲击,通过图形文字的搭配使整个画面融合于一体,从而实现整个平面广告的设计效果。

1.2吸引观众的眼球,深入人心

平面广告设计视觉创新与其它平面广告设计区别最大的作用就是,能充分地赋予广告以生命力,猛烈撞击观众的视觉感官及心理感受,从而吸引住观众的眼球,使整个作品倍受青睐,深入人心。平面广告设计视觉创新是如何做到的呢?源于其自身与众不同的创新理念,以及对整个图形美感设计的搭配,将以往注重以文字传达内容转换为将文字转变成图形、图案来传达设计的内容。既增添其美感又减轻浏览的负担,一举两得,这也是平面广告设计者所追寻的。

2视觉在平面广告设计中的创新表现

视觉在平面广告设计中占据重要的地位,对设计效果有着巨大的影响。优秀的平面广告设计作品会通过图形与文字造型的完美搭配,从而简洁明了地传达产品内容及设计理念。图形设计是实现视觉冲击效果的核心元素,完美的图形设计能将视觉感官效果推向巅峰,从而实现整个平面广告设计效果。将创新理念融入到图形设计当中,在量变的过程中实现质的飞跃。

2.1平面广告设计中图形的具体表现

任何一个企业或者行业要想屹立不倒,不断创新是根本,平面广告设计中图形设计亦是如此。传统的图形设计已然不符合当前社会发展以及平面广告设计发展的要求,人们对传统的广告图片也不再感兴趣,传统的图形设计也是时候就此止步了。值得探讨的是,将创新的元素融入到其中,不仅仅是在图形设计过程中放入新的设计元素,更重要的是对整个设计的方法以及图形设计对元素的应用进行创新。例如,对图形设计元素进行看似混乱实则有序地投放,利用现代化技术使之呈现三维图案效果,带给观众眼前一亮的视觉感官效果,从而加深对整个广告的印象。综合而言,就是将创新元素灌入到平面广告设计中图形设计,并通过创新的方式使之搭配与构造,从而达到良好的感官效果,使观众加深对广告的印象,从而产生对其消费的欲望。

2.2平面广告设计视觉创新牵引化的效果

视觉牵引化是指设计师在设计过程中,基于设计思路,通过微妙的指引方法,如线、颜色的变化、图形的构造等潜意识地带领观众浏览整个平面广告,从而达到更好的视觉效果和视觉冲击。通常设计师会采用线或者颜色作为指引观众的要素,传统的平面广告设计中最多用到的是线,简洁明了,观众能很清楚地了解广告内容。但是,一成不变的牵引方式容易给观众造成视觉疲劳,随着平面广告设计的不断发展,一些设计师开始试着采用颜色作为牵引方式,利用颜色的神奇进行完美的构造,无形中带着观众浏览,不仅刺激观众的好奇心与想象力,引领其继续关注,同时通过颜色的搭配使整个设计起到更好的视觉效果,从而实现整个平面广告的设计效果。

2.3平面广告设计中视觉隐喻化的表现

人类作为高级动物,有着其它动物所不能及的高智力。伴随着社会的不断推进,在平面广告设计中,太过浅显化的设计理念不适合其长期的发展,在整个平面广告设计中将视觉隐喻性应用其中显得十分重要。目前的平面广告设计中已有相当一部分设计师将其应用起来,效果十分显著。它不仅能充分地将视觉效果激发出来使其达到最佳,同时充分地激发出观众对广告的进一步关注。就目前而言,并不十分完善。值得注意的是,要充分利用图形隐喻化的灵活性和特别性,将视觉感官效果放在第一位,从而最大程度地发挥视觉隐喻化在平面广告设计中的作用。

3如何在平面广告设计中进行视觉创新

3.1打破传统观念,创新视觉观念

平面广告设计需要依托科学进步的视觉观念和指导思想的支持,传统的设计观念已不符合如今的平面广告设计的发展。要将简单的传达广告内容转变为丰富的、综合自身要求与满足人们日益增加的要求考虑,将平面广告设计得更加突出其艺术性,让观众感受到自身的修养所在,同时受其感染,从而实现平面设计的效果。首先,要完全打破传统平面广告设计理念和传统思想的禁锢,然后设计师才能有自己的独特的见解,将自身的风格展示出来,打造更加吸引人的广告设计方案。其次,将创新理念融入其中。设计是离不开创新的,没有任何一项设计可以一成不变,墨守成规,平面广告设计要从根本上得到发展,必须不断将创新元素融入到其中,并且通过合理的构造使之独具特色,使人看后眼前一亮,推动平面广告设计的发展。

3.2将无尽的想象力应用其中

想象力贵在完全不依靠现有的现象,仅仅凭借设计师自身经验的积累,足够视觉材料的收集以及对平面广告设计视觉的敏感程度来进行创造的一种能力,而平面广告设计正需要想象力来维持,想象力是没有边界的,没有时间、地域的限制。就平面广告设计视觉创新而言,需要依托想象力才能得以发展。但是值得注意的是,平面广告设计要以基于广告本身的内容及其应该达到的目的为基础,从而创造出一些创新的、独具风格的视觉元素,才能更完美地使主题得以诠释。不能完全天马行空,脱离了目标。在整个发挥想象力的过程中,将情感色彩融入其中,能起到产生冲击力与感染力的效果,才能创造出更加符合需求的视觉创新方案和平面广告设计。

3.3采用简约风格战术

简约风格是现代设计中比较推崇的一种设计风格,其源于极简主义思想。它注重以简单、简约,但是整个作品中又不乏内涵,指导设计师以最简单的手法和处理方法对待作品,体现现代化特色。就平面广告设计而言,其本身要达到的目的就是很简单的,传达广告信息和内容,吸引观众消费,如果整个设计太过繁杂,即使美感十足,也会导致最根本的意义丧失,这是得不偿失的。所以在进行平面广告设计视觉创新时,应时刻保持简约战术,打造简约风格,以得到更多大众的青睐。

4结语

平面广告设计视觉创新完美地将视觉艺术及美感融合起来,适用于当代的平面广告设计。平面广告设计视觉创新不仅能将平面广告的最根本的目的展示得淋漓尽致,同时也能使广告深入人心,使广告更具视觉冲击力与感染力。除此之外,还能将设计师内心最真实的想法和最真挚的情感反映给观众。

作者:朵兰 单位:内蒙古农业大学职业技术学院

第二篇:平面广告设计关键表现点与视觉效果关系分析

一、趣味恒生的创意性图形突破平面设计空间局限性

在平面广告设计中,图形运用是较为常见的手法,图形会给与整个画面立体感、方位导向以及广告核心内容的形象化展现。一般图形的选择中可以是具象性的写实元素,也可以是抽象的概念性元素,其主要的选择依据广告需要表达的理念和风格相关。而为了达到良好的视觉冲击力效果,往往在平面广告的设计中运用更多差异化的表达手法,如不对称表现。其中不对称可以是图形本身的不对策,也可是不同图形不同大小和不同形状的不对称,也可以是图形排列的不对称。通过不对称的排列会让平面设计的视觉效果有动态感和不稳定的活跃感,打破了传统平面设计的稳定和空白性设计布局。合理的运用图形摆放还可以对受众的视觉习惯产生引导,让关注点投放在其核心需要表达的画面内容部分。此外,运用新颖的图形本身就具有吸引注意力的视觉冲击力效果。这种新颖的图形本身可能在自身内部结构,或者与某些热点话题与理念的意境表达相吻合或者相矛盾,从而达到吸引人们注意力的效果。此外图形本身也可以具有某种趣味元素或者特别的想象空间,从而让其表达效果格外凸显。也可以是不同寓意性的图形或者不同材质的图形做组合来形成全新视觉效果的图形表现。在平面设计中还可以通过平面表现手法来模拟三维等多维度的视觉效果图形,表现立体的视觉空间,让平面表现形式突破自身的表现局限,让画面有层次感和立体感,或者运用纵深的立体效果来让有限的平面视觉空间得到无限的扩展。可以运用二维空间表现的特点来显示三维空间表现的矛盾冲突,让视觉效果提升错位与张力感,甚至可以运用魔术性的图形或者谜语性图形让画面带来更多的趣味和娱乐性。造成视觉冲击力的图形效果主要源于两方面,第一种是其图形具有较大面积的视觉冲击力,另一种就是新颖而创意巧妙的视觉设计冲击效果。无论采用哪一种,只要符合广告所要表达的内容,合理的设计组合都可以达到较好的视觉震撼力。

二、色彩运用给予平面广告设计意境基调

色彩本身具有多种情感或者感觉的表达,不同色彩可以让人产生不同视觉、味觉、嗅觉、触觉的联想。色彩让平面广告设计更加具有情感表达的可视性,甚至在平面广告设计中会依据表达的主旨而设计其主题色或者相关感情表达的主要颜色运用,从而形成其广告的可辨识元素。而在平面广告的设计中,色彩的夸张或者素净,在某种程度上如果运用得当都可以达到一定的视觉冲击效果。而这种色彩的运用,在一定程度上需要考虑广告受众对象的群体喜好、产品特性和概念表达等综合性因素。而一般色彩的运用需要让受众能够对广告设计内容有充分贴合的联想与理解,符合广告内容所要表达的核心概念与意境。而一般情况下,采用夸张的表达会让效果更为显著。色彩的表达上可以采用局部与整体相呼应的效果表现,也可以运用不同色彩的相互矛盾冲击力来达到对比的效果。而对比运用可以是不同颜色的对等性对比,也可以是不同颜色不同用色范围的显著对比。不同的对比和色彩的选择代表了广告自身的表达性格和形象,因此要充分围绕广告中心来设计。例如冷色调会让画面表现更为素净清雅,而暖色调让画面更加有活力、激情和温暖,而具体的色彩选择需要依据产品特性来针对性表达,不能仅仅关注视觉冲击力而脱离广告需要表达的核心思想。

三、装饰与思想表达的文字运用丰富平面广告设计表达

在平面广告设计中,文字可以用来直白的表达核心思想,但在部分情况下,文字也可以达到装饰效果,表达广告所需要的风格特色。例如我国文字经过几千年的发展流变,文字的表达不仅是思想内容的一种承载形式,更是代表了时代的烙印。因此,在平面广告设计中运用古文和现代简体字所要表达的风格特色有鲜明的差异。运用古文字会让画面更加有古风古韵。而现代化的文字中,随着中外交流频繁,外文的运用会让平面设计更具有国际色彩。当然,这种不同文字的运用本身是考虑到产品特性、受众人群等多方面因素的综合选择,并不是偶然兴之所至的选择。同时不同的字体、不同文字大小与文字修饰变形,都会让文字的表达效果更具有创造性。一般运用陌生性字体或变形文字会更吸引人们关注。

四、结语

平面广告设计中无论是图形、色彩还是文字的运用都是设计的关键表现点,但是作为广告设计,设计时不可忘记产品特点、受众对象以及广告投放区域的情况,只有综合考虑了多方面相关要素做设计,才能让广告设计更具有充分的表达空间,吸引人们注意,与其他广告相区别,清晰的达到表达目标,从而促进广告最大宣传效果的产生。而要达到这些目的,平面广告设计中就不仅仅局限在图形、文字和色彩知识的了解,更多的还需要考虑人文社会因素,这样才能让广告表达更具有内涵和发散空间,而不仅仅是单板空洞无物的形象表达,而是承载着更多文化的有效宣传表达作品。因此,平面广告设计不可以脱离实际的作品策划设计环节,要做充分的广告表达沟通与调查。

作者:张舒胤 单位:河南大学

第三篇:西方艺术思潮平面广告设计研究

1西方艺术思潮的概述

西方艺术思潮历时一百余年,其影响涉及全世界,一些学者认为西方艺术思潮对于艺术的发展起到了强烈的推动作用。欧洲在19世纪时进行了工业革命,人们的生活发生了巨大变化,审美观也发生了极大的改变,艺术家们对于艺术的追求也发生了改变,欧洲文化艺术的振兴之路随之开启。西方艺术思潮可以分为现代主义时期和当代主义时期,西方艺术的现代主义时期最主要的艺术流派是抽象表现艺术,包括立体主义、波普主义以及达达主义;而西方艺术的当代主义时期最主要的艺术流派则是后现代主义。

2西方艺术思潮对平面广告设计的影响

经过了百年的发展变化,西方艺术思潮在表现形式上呈现出纷繁复杂的多样性,与之相适应的各种理论也同时得到了较快的发展。各种不同的新派都具有自己的较为完善的理论体系,并持有与自己理论相融合的艺术态度。因此,西方艺术思潮对平面广告设计来说,无论是在设计理念上还是在艺术形式上都产生了很大的影响。

(1)立体主义对平面广告设计的影响。

立体主义运动从1907年开始,是西方现代艺术中最为重要的运动,一直持续到20世纪20年代中期结束,它不仅改变了西方艺术家们的思想,同时对平面设计的表现形式和思维形式产生了巨大的影响。从艺术表现形式上来看,立体主义是现代平面广告最主要的借鉴来源之一,许多平面广告设计中都能看到立体主义的形式语言。立体主义的形式语言主要追求几何形状排列产生的美感,使画面产生空间交错的立体感。在许多现代平面广告设计作品中,立体主义的形式语言随处都可以看到。

(2)波普艺术对平面广告设计的影响。

波普艺术是流行艺术(popularart)的简称,又被称之为新写实主义,波普艺术是欧洲和美国在20世纪50年代到60年代最为流行的艺术流派,波普艺术的创作理论为“即成物”概念。波普艺术在20世纪50年代时的作品多以社会上流人物形象或者经典戏剧的桥段作为表现内容,反映了二战后的年轻人力求表达自我的价值观念和社会观念。在当代的平面广告设计中应用波普艺术,主要是将各种新型的素材应用于平面广告设计中,或者直接将各种成品合成做成平面广告,还可以直接将各种流行元素加入平面广告中,使平面广告设计作品具有独特性、创新性以及流行性。

(3)后现代主义对平面广告设计的影响。

后现代主义一词最早出现在丹尼尔•贝尔的《社会学的终结》一书中,后来,詹克思将后现代主义引用到建筑设计中,通常认为詹克思于1977年发表的著作《后现代建筑语言》标志着后现代主义时期的开始。后现代主义包含了波普艺术、概念艺术以及女性主义艺术等众多艺术流派,这些艺术流派的相同点在于反对形式主义的审美观,反对现代艺术朝向纯粹的抽象艺术转变。因此,后现代主义通常被定义为20世纪60年代到20世纪80年代的非抽象艺术的总称。20世纪末期的艺术家门受到社会的影响,他们希望改变上一代人的陈旧思想,希望获得更好的生活,于是他们创造出的作品通常都关注人性,并且重视个性化的情感表达,他们的思想影响了艺术设计领域。后现代主义平面广告设计师尼维尔曾经说过“在所谓的大众传播中,人本身却被完全忽视掉了”,他的这个观点表明了后现代主义关注人性的实质精神,即人需要物质和精神上双重内容上的满足。后现代主义提倡将艺术和大众文化有机结合,强调艺术设计应该人性化,迎合了当时人们审美的需求。

(4)达达主义对平面广告设计的影响。

达达主义产生于第一次世界战争期间的瑞士苏黎世的艺术运动,而后影响了整个欧洲和美国。“达达”一词在法语中的意思是“玩具马”,这个词并没有特殊含义,只是达达主义者在字典中无意翻到这个词并“达达”来命名艺术运动。达达主义强调自我意识,反对当时所有现存的艺术,认为世界中不存在任何规律。达达主义运动的主要特点是混乱、荒谬以及怪诞,同时包含了虚无主义特点。达达主义是艺术家们在第一世界大战期间对于社会感到绝望,而产生的一种个人情绪的宣泄。达达主义对于平面广告设计最大的影响是利用瓶贴的方式对于广告画面进行设计,并且将摄影作品作为广告设计的插图或者背景,使广告画面在编排上不具有规律性,达到画面自由化的目的。德国艺术家库特•施威特(KurtSchwitters)曾经自己组织起一个达达组织,名称为“迈兹”。库特•施威特采用大量的照片以及绘画作品拼凑成装饰绘画,用来讽刺当时媚俗的市民文化。他的平面设计作品中将文字、版面、插图当作主要因素,在内容的编排上十分随意,他注重将达达主义的无规律性和象征性应用在实际的平面设计作品中。达达主义艺术运动是视觉艺术和平面设计上的一场革命,这场革命代表了艺术家们在战争年代的困惑和绝望以及他们希望通过艺术和设计来宣泄自己的情感。达达主义突破了传统艺术保守的表达方式,在平面设计的版面设计上有着巨大的突破,对后来的平面设计产生了深远的影响。

3结束语

西方艺术思潮在创作观念、形式语言以及内容上,对平面广告设计起到了直接的推动作用。虽然西方艺术思潮中可能存在一些看起来荒诞的内容,但是,凡是存在就必然有其存在的理由和意义,而且会在很大程度上影响周围的环境和事物。因此,我国的平面广告设计行业应该结合西方艺术的优点,将西方艺术和东方艺术有机地融合在一起,创作出更好的平面设计作品。

作者:黄曦 单位:湖南工艺美术职业学院

第四篇:现代平面广告设计图形视觉创新机制探析

1.图形视觉对于现代平面广告设计的重要性

(1)图形视觉是现代平面广告设计中不可或缺的重要因素,是平面广告作品冲击力与感染力的突出表现。

现代平面广告设计师在艺术创作的过程中,对于图形视觉的把握程度显得尤为重要,能够准确定位平面广告作品的情感表达效果与艺术层次,成为现代平面广告设计作品能够成功的重要凭证,因此,图形视觉对于现代平面广告设计具有显著的重要意义,是现代平面广告设计中不容忽视的重要组成部分[1]。

(2)随着现代平面广告设计的发展与创新,大众审美疲劳的程度逐渐上升,公众对于平面广告作品的鉴赏层次与鉴赏水平逐步上升到了艺术的高度,传统现代平面广告设计中的表型形式以及很难有所突破,因此,图形视觉创新在现阶段就显得尤为重要。图形视觉的完美运用能够重构现代平面广告设计作品中的艺术表现形式,使广告作品展现出崭新的生命力,为广告作品创造更好的内容形式,充分满足现代观众的审美要求。

2.现代平面广告设计中图形视觉创新的时尚性

(1)现代平面广告设计中的图形视觉创新,其时尚性与视觉图形的运用对象有着明确的联系,设计师在广告作品的信息编码过程中,应对图形视觉设计对象进行准确的信息表达,使作品的图形视觉能够直观地表现出广告作品所要表现的时尚性与艺术性,使现代平面广告设计作品具有更多的象征意义。在现代平面广告设计的过程中,广告作品能够具有鲜明的符号象征意义,完全取决于作品图形视觉的色彩、文字、符号等因素,通过图形视觉的合理运用,可以赋予现代平面广告设计作品更多的时代感与流行性,使现代平面广告设计作品能够符合当代大众的审美水平。

(2)现代平面广告设计中的图形视觉空白效应也是其时尚性的一种主要表现形式,空白效应在广告作品中被称为负空间,是平面构成的一种表现手法,利用图形视觉的相应延伸,使现代平面广告设计作品的部分区域展现出空白的效果,使作品中充满了黑白对比的效果,达到了强化艺术气息及象征意义的作用。空白效应作为现代平面广告设计中的一种技法,充分体现了我国平面广告艺术作品当中的“空灵”之美,在我国今后的现代平面广告设计中值得应用。

3.现代平面广告设计中图形视觉创新的措施

3.1图形视觉思维的多元化

在现代平面广告的设计过程中,设计师的图形视觉思维在很大程度上影响着广告作品的质量,在图形视觉创新的过程中,设计师应对自身的图形视觉思维进行相应的提升与完善,实现图形视觉思维的多元化,在创造性思维激发和重组的过程中,展现出非凡的想象力。例如,在平面广告的设计过程中,设计师可以采用开放的创新思维模式,在原有知识结构的基础上进行科学性的创新,充分利用现代化科技手段,对平面广告作品进行完善与优化,赋予广告作品更加饱满的内涵气息,在文学、绘画、音乐、影视。哲学、科技等方面的广告创作中展现出多元化的思维模式,提升作品的艺术灵感,强化作品的象征意义,使作品更加贴近人们的生活,达到震撼心灵的效果。

3.2图形视觉风格的个性化

现代平面广告设计风格取决于设计师的世界观、性格气质与生活经历,不同设计师在平面广告艺术创造时采用的手法与图形视觉效果都不尽相同,也只有这样才会形成现代平面广告设计百家争鸣的景象,为我国现代平面广告设计工作营造了良好的发展环境。针对这一情况,我国今后的现代平面广告设计工作应在图形视觉风格上进行更多个性化的创新与完善,通过改变图形视觉的艺术特点,使图形创意风格变得丰富多彩,打造出风格多样的现代化图形视觉时代。设计师在个性化的图形视觉创作中,可以最大限度地发挥自身的才智,在明确具体设计目标的基础上进行设计,使现代平面广告设计作品能够准确地传达出其象征意义与艺术表现力,使受众在欣赏个性化广告作品的同时,能够在最短的时间内领会其中要义。

4.结语

平面广告范文3

色彩是事物的本质属性,任何事物都由色彩、材质、形状等构成。同时,色彩也是人脑对事物的光色的主观反映,是人结合生活经验和审美习惯所产生的感觉。因而,色彩具有冷暖、轻重、沉静等特性,能够带给人们不同的心理体验。例如,红色代表着激情、热烈、活力和温暖,有着较强的情绪感染力;黄色的明度最高,象征着光明、财富、高贵等;蓝色象征着智慧、宁静、力量等,能够带给人平静、冰冷的感觉;白色是最纯洁的色彩,象征着干净、朴素、完美、健康等。此外,人们的色彩认知与个人的生活阅历、审美心理、文化背景、性别年龄等有着密切联系,不同的个体往往会产生不同的色彩认知。例如,儿童喜欢明快艳丽的色彩,成年人喜欢简洁清淡的色彩,女性喜欢热情绚丽的暖色调,男性喜欢沉着稳重的冷色调。此外,色彩与民族文化、社会禁忌等有密切联系。又如,中国人喜欢红色,过年要用红对联,结婚要披红盖头,过节要放红鞭炮,但在西方人眼里红色象征着暴力、杀戮、冲动等,是一种不祥的色彩。

2广告在平面广告设计中的作用

第一,色彩能够再现和美化商品,吸引消费者。

在平面广告中,色彩可以再现商品的本真面目,逼真显示商品的质感、色彩、特性、外观等,减少商品与消费者之间的沟通屏障;还可以吸引消费者的注意力,增加消费者对商品的认知与兴趣。如果平面广告中仅有图形、文字,没有形式多样的色彩,就会使消费者产生审美疲劳。成功的平面广告多以色彩表现广告主题,拉近与消费者之间的距离,增强广告的感染力与说服力,让消费者在欣赏广告时能产生无尽情感联想,并形成购买商品的意向和冲动。例如,橙汁饮料的平面广告,就可以使用橙汁的色彩为主色调,这样能够准确传递商品信息。

第二,色彩能提高广告的审美价值和广告意境。

色彩是有着较强审美特性的视觉语言,它能使平面广告的画面更逼真、色泽更艳丽、形象更生动,带给受众一种美的享受。在平面广告中,不同明度、冷暖度和色相的色彩能使广告主题带有情感色彩,并带给消费者强烈的心理体验,又如红色、橙色、黄色等暖色调能带给人们一种积极向上的心理感受,而绿色、蓝色、青色等冷色调能够使人产生一种沉稳、冷静的心理体验。此外,色彩与文字、图片、造型等巧妙搭配,能够创造出清晰、优美的广告意境,提升广告的艺术品位和情感体验。

第三,色彩能够提高企业的品牌宣传效果。

在平面广告中,重复使用某种色彩能够强化消费者的印象,使消费者看到这种色彩就不由自主地联想到某个商品或企业,这样有助于强化企业品牌形象。例如,可口可乐、百事可乐等公司就通过调研、分析、挖掘、开发等进行色彩定位和色彩创意,提高企业品牌的认知度,使受众能够接受和认可企业品牌。

3色彩在平面广告设计中的运用

在平面广告设计中,色彩不仅有着美化画面、均衡构图、再现商品等功能,还可以释放出不同的色彩情感。与文字、图形等设计语言相比,色彩虽然不能直接表达广告主题和思想信息,但是它能够创造出强烈的视觉冲击力,并通过色彩的象征性左右人们的广告情感,诱发人们的色彩联想。因而,应深入探究色彩在平面广告设计中的具体运用,以提高平面广告设计的艺术魅力。

第一,色彩明度在平面广告中的运用。

明度是指色彩的深浅变化、明暗程度等,如从明度上看,可以将红色分成深红、淡红、中红等。在平面广告设计中,明度影响着广告画面的整体效果。例如,以冷色调为基本色的平面广告中,提高色彩明度能带给受众一种清凉干爽的直觉体验,降低色彩明度则会产生一种厚重感与压抑感。百事可乐饮料的平面广告以蓝色为主色调,并通过色彩明度变化创造出一种透彻心扉的清爽感。此外,色彩明度反差也影响着平面广告效果。在平面广告中,如果色彩明度反差较大,能够产生一种强烈的视觉效果;如果色彩明度相对饱和,能创造一种和谐稳重的视觉效果。例如,德芙巧克力的平面广告,巧克力的色彩明度呈现出一种渐变的态势,从中心向四周扩散中形成一种反差,使“德芙”两个字映入消费者的眼帘。

第二,色彩对比在平面广告设计中的运用。

色彩对比是指在两种及以上色彩相互映衬、相互对比等,色彩对比包括饱和度对比、明度对比、补色对比等。在饱和度对比中,高饱和度色彩中间的色彩,看上去饱和度较低;在明度对比中,与灰色放置于一起的物体,其色彩会比较鲜亮;补色对比能使配色更加高效,更具有饱和度。在平面广告设计中,应按照“大调和,小对比”的原则进行色彩对比,将黑与白、黄与紫、红与绿等对比强烈的色彩并置起来,这样有助于提高色彩的艺术表现力。例如,康师傅冰红茶广告,使用了红、黄、蓝三种色彩,通过色彩对比创造出强烈的视觉效果。在潘婷洗发水的平面广告设计中,设计师以白色为底色、乌黑发亮的发丝为主色调,创造出鲜明的色彩对比,带给受众新奇、独特的审美体验。

第三,色彩搭配在平面广告设计中的运用。

平面广告范文4

平面广告就其功能而言,它是传递广告信息的一种载体,是广告主与受众间的沟通媒介,其结果是为了达到一定的商业宣传目的。平面广告的空间则体现为在长和宽的二维形态中传达视觉信息。不同的平面广告制作方式(即印刷类、非印刷类和光电类),不同的使用场所(户外、户内及可携带式)决定视觉注视广告效果也将完全不一样。平面广告因为传达信息简洁明了,能瞬间吸引眼球并达到广告效果,从而成为广告的主要表现手段之一,它包含广告文案、主体图形、点线面、色彩、版式编排等视觉要素。平面广告创作表现浓缩化和象征性,独特性和情感性是否到位,决定着受众注视时间的长短差异;一幅优秀的平面广告设计应该具有充满时代意识的新奇感。

2平面广告设计视觉吸引力生成

受众群体观看平面广告时会产生一定的心理效应,包括认知、记忆、视觉导向、思维模式等效应。平面广告向受众传达的是画面,眼睛就起到了关键性作用。视觉导向反应是人们在观察时,由最先注视的部分转移到第二注视部分,又接着转移到其他部分。经过研究结果表明,人的眼球面对静态画面时,往往某部分区域是第一时间进入视觉系统中,然后眼球按照一定的轨迹进行运动,最后按照轨迹运动完之后,眼球又将会对思维传递出比较感兴趣的区域进行二次观看。如果受众群体在观看平面广告时,眼睛长时间对某一部分进行长时间停留,次数多,瞳孔放大,那么表现出受众群体对平面广告中的这一部分具有强烈的兴趣。通过研究眼睛视觉轨迹就可以了解人们的视觉运动规律,平面广告设计时,按照视觉运动规律,在创作方式上,画面布局,插图风格,文字排版等方式上,将想要传递的信息依主次顺序展现给受众群体。

3眼动理论与平面广告设计

3.1面积大小对视觉注视影响

物体面积的大小对比往往能刺激受众群体将视觉中心转移到较大的物体上。国外科学家通过实验发现,占报纸半个版面以上的平面广告获得注视的时间与注视频率明显高于版面较小的广告。90%以上的人注意到了四分之一版面的广告,76%的人注意到了十六分之一版面的广告,而只有6%的人注意到了六十四分之一版面的广告。在一幅房地产平面广告的眼动注视研究中发现:10名测试者中有9人没有阅读广告中的文案和观看较远位置的主体图形,后来,设计师对原广告进行修改,放大了主体图形的大小,对广告文案做出加大字号和加粗字体的处理,使其变得醒目。结果发现有8个人注视到了广告主体图形和广告文案,修改过的广告效果明显比未修改之前要好。通过研究表明,平面广告中大号字体开始被受众群体注视时间要长于小号字体的注视时间,86%的人第一注视的是大号字体文案。较大的事物往往对人类的眼球具有吸引作用,平面设计师们常常将传达思想、情绪的内容以大字号,大图形来呈现,增强画面的视觉冲击力,目的主要是为了抓住受众群体眼球,进而达到广告宣传目的。

3.2版式设计的眼动视觉习惯

在阅读文字信息时,人们习惯从文章的左上角开始阅读,从左至右,从上到下读取信息。因此,平面广告画面中每一部分的空间位置被注视顺序、时间以及次数都是截然不同的。国内研究学者白学军通过眼动仪,探测香水广告对人们的眼动视觉习惯特征时发现:当香水瓶置于平面广告整个版面的左下方和右下方时,眼睛的注视时间和注视次数明显长于和多于广告版面的左上方和右上方,而左右之间却没有差异性。人们在观看平面广告画面时,习惯性将视觉重心放在广告中心区域,由于受到阅读顺序视觉习惯影响,在视觉注视广告重心区域之后,视觉将习惯性的往下偏移,而注视区域的水平方向接受范围要大于垂直方向的接受范围。因此,在平面广告的版式设计过程中,平面广告中的突出内容所占空间位置应当位于版面中心,继而是中心偏下区域,而版面的左右位置没有太过于明显差异。

3.3图形传达与眼动注视选择

平面广告画面中的图形总是更能吸引人们的眼球,因为图画是由各种形状和色彩构成,并通过不同形状与形状之间、色彩与色彩之间的对比可以更好地刺激视觉系统。经过多项研究证明:在广告画面尺寸大小、空间位置相同的情况下,有84%的人首先会注视图形而不是文字,有图画的平面广告被注视时间长于缺乏图画的平面广告。一幅充满视觉冲击力的广告画面往往更能吸引人们的眼球,在平面广告信息传递中,运用优质的图画对广告宣传起着重要作用。

4总结

平面广告范文5

(一)画面平面化处理手法

中国画的基本特征是布局平面化,不同于外国画的立体画面感,中国画的韵律节奏感通常都是通过点、线、面进行表现,这种手法不受时间、空间的限制,可以将不同时空的事物表现在同一幅画面中,通常以长卷的方式表现出来,给人以震撼,例如,北宋画家张择端的《清明上河图》,这幅画采用俯瞰的手法在二维空间中表现出气势蓬勃的意境,作品中每一个人、事物的形、神都活灵活现的跃然纸上。现代平面广告设计也局限于二维空间,这就是两者之间的相同点,在二维空间中进行表达,给人以震撼,实现画面表达的真正含义。平面广告设计的版面编排上,要按照众多元素的创意需求进行设计处理,区分所要传达信息的层次性,正确表现出平面广告要传达的观点,形成一定的视觉流程,从而实现广告传播的目的。这是中国画元素和平面设计元素存在的显著相同点,正是由于这个相似性,平面广告设计更应该应用中国画元素,提高设计水平。

(二)意境激发想象力

中国画将意境让融于画面,含蓄地向人们展现画作表现的含义,通过意境让人们走入画中,使自己的感观融于画面,在心物相遇的瞬间激发感动,升华人们的感性认识,从而唤起情感的共鸣。平面广告设计就是希望与人们产生情感的共鸣,实现精神的交流与满足,从而最大限度地实现广告传播的目的。两者都是用意境作为主要的表达方式,这是两者之间的关联,也是平面广告设计应用中国画元素的主要原因。两者之间还存在很多方面的相似性,两者之间的共同点,以及中国画的文化精髓,都要求现代平面广告设计应该实现对中国画元素的应用,从而实现平面广告传播的真正目的,提高平面广告设计的艺术性。

二、中国画元素在平面广告设计中的应用

(一)中国画笔墨技法在平面广告设计中的应用

笔墨是形成中国画的重要组成部分,中国画意蕴深远,这些都是通过笔墨表现出来的,而立意是笔墨的基础,所以,中国画必须进行明确的立意。现代平面广告设计中对笔墨手法的应用颇广,基本都是通过中国画中的水墨元素表现和强化广告的创意和主题,在很多公益广告中都可以看到水墨元素,通过这种方式,有效提升了产品的形象和文化底蕴,提升了品牌价值,可以形成很好的广告效益。

(二)构图法则在平面广告设计中的应用

中国画和平面广告设计都是在二维空间中进行表现,如何构图从而表现出画面的真正含义,是中国画构图必须考虑的问题,也是平面广告设计应该考虑的问题,中国画的构图有一定法则,即根据绘画的题材和主题,将要表达的物象进行合理的布置,构成统一、协调、完整的画面。这就是中国画的构图。除此之外,构图还应该分清宾主,突出主体。现代平面广告设计中,对于宾主层次关系的要求更加明显,要求必须突出主体,将重点信息突出表达,在第一时间抓住读者的焦点,使读者对广告产生观看的兴趣,从而增强读者对产品的购买欲望,实现广告传播的真正目的。

(三)色彩特征在平面广告设计中的应用

平面广告范文6

在摄影中,“创新”、“创意”、“新锐”等名词的运用尤为普遍。那么到底什么是“创意”呢?创意是传统的叛逆;是打破常规的哲学;是一种智能拓展;是一种文化底蕴。简而言之,创意就是具有新颖性和创造性的想法。然而这种想法需要一个载体表现出来,于是在特定环境中,使用与摄影相关的专业性设备,用有目的有计划的系统性的摄像记录把它表现出来,这就形成了“创意摄影”的过程。创意摄影以摄影为原本,将摄影语言作为创意的原点,用新的想法,打破常规,破旧立新,创作出与众不同的作品,完成表现和表达的意愿,是一种具有创造性的思维方式。总之,创意摄影也就是以往的“艺术摄影”,应用在广告中,向人们展示其独特的艺术魅力。随着经济的快速发展,创意摄影里的组图创意凭借它强大的图像表现力和真实的视觉艺术无时无刻不影响着平面广告的设计。因此,组图创意摄影应用在系列平面广告中,是表现图形较好的方法。

二、平面广告

平面广告具有艺术性和专业性,要用视觉去表达、传递思想和感情,需要对图片、文字、符号等要素进行创造和设计。平面广告在空间概念上,一般指的是以长和宽为两维形态,进行商品及产品的视觉信息的传达和宣传的广告形式;从广告的制作方式上说,一般分为印刷类、非印刷类及光电类三种广告表现形式;从广告的使用场所上说,它可以分为户外、户内及可携带式三种广告形态;从设计的角度上说,平面广告包含了文案、图形、线条、色彩及编排等要素。系列平面广告是指一组基于同一主题或同一风格而发展的超过一种以上创意表现的平面广告。系列平面广告与单一的平面广告相比具有创意的延续性、时空的扩展性。正因为如此,它远比单一的平面广告在品牌传播中的效果更持久、更有效。平面广告设计和创意摄影是相互作用和相互依存的,创意摄影作为平面广告设计的一个组成部分,是与其他设计元素相互补充、互为支撑的,设计的概念和内容的一部分是交给创意摄影去完成,一部分却是由其他手段表现,它们是一个和谐的整体,是相互促进、相互影响的。创意摄影作为平面广告的重要组成部分,它在系列平面广告中的应用拓展了设计表现领域的新空间,使设计者获得了前所未有的创意和表现自由,同时,给平面广告设计带来了新的刺激,为平面广告设计开辟了新的思路及探索方向。

三、国内外创意摄影在平面广告应用中的现状分析

1.国内的现状分析

国内主要集中在创意思维和摄影艺术,侧重于研究创意摄影的表现方式及新思维的发展。如金伟聪在“广告摄影的创意与表现”中对广告摄影的创意与表现形式等问题进行了深入研究,探讨了国内广告摄影发展现状和广告摄影的创意构思及广告摄影的表现技巧。张正元等在“摄影艺术在现代平面设计中的应用”中从摄影艺术与设计的相互关系出发,剖析了两者各自的特点和摄影如何在平面设计中起到应有的作用。周洪刚在“摄影在平面广告中的运用”中从摄影及平面广告摄影的概念,摄影与设计的结合,摄影在广告中的运用及如何将摄影与广告结合起来等方面对摄影在平面广告中的运用进行了分析。

2.国外的现状分析

国际上主要从创意、创意表现、拍摄制作等方面进行,研究创意摄影的外在表现形式和内部拍摄技巧。如在冈特•兰堡为Egoist杂志所作的平面广告中,其表现主体就是一系列的创新性土豆再组合的创意摄影图片。

四、创意摄影在平面广告中的应用

采用组图创意的方式表现出创意摄影在一个系列平面广告中的具体应用方式,对环境保护、食品平面、旅游宣传三类不同主题进行平面广告的设计与创新表现,探索平面广告中的创意摄影的构思、拍摄及设计创新方法,为创意摄影和平面广告的有效融合与创意表现提供借鉴与参考。下面以环境保护、食品平面、旅游宣传三类不同主题的平面广告创意设计为例。

1.环境保护类

环境保护类系列平面广告以环境保护为宣传点,采用“组图创意”的方式,利用三张具有创意的摄影作品。在构思上,将河流、桶、树木、木屑、鱼、调料食材等创意摄影作品与平面广告相结合,把环境污染因素中人为因素体现出来,使此类平面广告简洁易读、直接明了、内容清晰、鲜明等。在拍摄手法上,利用专业技巧,考虑光线、构图和清晰度等问题在现实生活中拍摄。在创意上,河之未来,将脏桶与河流相结合,表现出人类工业化对环境的污染已迫在眉睫,大量黑色污水从脏桶中流向河流,提醒如今的人类不马上制止则在未来后患无穷;树之未来,同样采用木屑与树的结合,影射出未来树木可能真会变成木屑;然而人类对鱼类的大量捕杀,鱼之未来,则将调料食材与鱼相结合,呼吁人们禁止捕杀并立即保护环境。在后期处理中,是将原先拍好的摄影作品结合PS、光影魔术手等软件进行拼接处理。在宣传用途上,可做招贴,路牌广告,灯箱广告,等等。

2.食品平面类

食品平面类系列平面广告以食品为宣传点,采用“组图创意”的方式,利用三张具有创意的摄影作品。在构思上,用生活常见食材如葱、柠檬、茄子等,把对身心有益的食品共分为三类,如绿色:让生命更鲜活、黄色:让生命更完美、紫色:让生命更富有。在拍摄手法上,将买来的食物在室内打光拍摄成可用素材,在拍摄素材时采用一定的专业技巧,考虑光线、构图和清晰度等问题。在创意上,如图4绿色食品,葱与羽毛的结合,用一种最古老人类的装扮,用葱的根须代替人的头发,头上插着羽毛,体现出的是一种原始自然的感觉,相对应的是绿色食品给人的感觉;黄色食品,同样地也是将柠檬与墨镜相结合,利用一种拟人的手法表现出柠檬的一种悠闲自在的人生态度,这和黄色食品带给使用者的感觉一样让人倍感清新,有食欲,很自在,很完美;然而生命除了鲜活、完美以外,富有也是少不了的,紫色食品,这类食品富含大量维生素PP,能调节神经、愉悦心情,它在生命中起调节器的作用。在后期处理中,是将拍好的摄影作品结合PS、光影魔术手等软件进行拼接处理。在宣传用途上,可做招贴,路牌广告,灯箱广告,等等。

3.旅游宣传类

旅游宣传类系列平面广告以旅游景点为宣传点,采用“组图创意”的方式。在构思上,取自“华山”景区的景色,有效将华山摄影作品与平面广告相结合,达到旅游景点宣传的效果。在拍摄手法上,实例三的拍摄技巧和实例一、实例二有所不同,实例三在拍摄素材时,除了需要掌握一定的专业技巧外,还需要考虑远近、光线、构图和清晰度等问题。华山日出,拍摄这张照片时,在相机中配上适当的滤镜进行拍摄,使得画面的气氛更加浓烈富有感染力。在创意上,如图7华山云海,将山峰和云海进行拍摄后加以处理,体现出仙境的效果;华山日出,把吸引着众多摄影爱好者爬山观日的华山“日出”景色,同时拍摄出许多不同作品后再进行后期处理加工,也能达到加大宣传的目的;华山劲松,华山的松树,可谓最有特色,有着北方独特的风格,用松树表现华山的雄健可谓再合适不过了。在后期处理中,也是将摄影作品结合PS、光影魔术手等软件进行拼接处理。在宣传用途上,可做招贴,路牌广告,灯箱广告,贺卡、明信片,等等。事物的发展需要不断创新,只有敢于突破的勇气,才会有机会享受成功的喜悦。新生事物需要呵护但也需要历练,只有在不断的尝试下,才能积累经验,厚积薄发。这里在探索创意摄影在平面广告中的构思、拍摄及设计创新方法时,结合项目组全体成员的相关专业知识,采用前期创意策划、素材资料收集、实地考察、创意摄影、照片后期处理、平面广告设计与制作为系列平面广告增添了新鲜血液,使它更具有生命力。将此类作品可通过印刷到招贴、路牌、灯箱、明信片等地方达到更好的宣传目的。用海报吸引消费者的注意,加大宣传力度,从而影响的范围更广。

五、结语

平面广告范文7

好的视觉符号会对平面广告自身的视觉效果产生较大的影响力,这样的一种影响往往是十分直接的,能够对文字起到良好的补充和说明的作用,另外还能够通过自身所独有的视觉感受力对消费者自身带来较大的吸引力,达到自身的宣传目的。

1.形成强大的心理攻势

在当前社会中人们对于美的追求程度往往会超越以往的任何时代,同时加上当前技术的发达,有了专门进行设计的专业性群体,人们自身的审美情趣也在不断提升,作为商业性的广告,其自身所起到的作用比较明显,在进行平面广告设计的死后能够通过自身所独有的视觉符号冲击力,带给消费者一定的购买欲望。

2.通过意义化处理吸引消费者

对于图形创意来说,其是广告平面物像的关键手段,进行传达的方式主要是通过对平面广告中的视觉图像进行一些非常规化的处理,借助借贷、夸张以及联想等多种方式,将一些常规性质的视觉符号进行意义化的处理,留给手中一定的思考空间,继而能够取得良好的视觉传播效果。这样的一些平面广告往往会给人更多的思考,也往往需要受众参与到其中,一同完成这样一种视觉符号的传达效果,这样的一种参与机会,无疑会在很大程度上提升消费者对于设计作品的兴趣和购买欲望。

二、视觉符号在平面广告设计中的传播原则

1.精炼简单

对于视觉符号来说,其是平面广告设计过程中较长使用的一种方式,但是并不是所平面设计过程中使用的视觉符号越多就越好,对于广告来说,其自身往往有比较强的目的性,有时候视觉符号越多往往会起到画蛇添足的影响。因此应当注意,在平面广告设计中运用视觉符号应当对其进行精简化的处理,使得广告自身最为基础的视觉传达意图不受到影响,使得消费者能够在最短的时间内获得更多的信息,由于当前社会的发展节奏比较快,如果视觉符号太多就会使得消费者自短时间内很难找到自己需要的信息,这样就会使得平面广告设计中运用视觉符号的初衷难以得到实现。

2.讲求视觉修饰

在进行平面广告设计的时候,要进行相应的视觉修饰,这是广告设计中应当具有的组成部分,在对广告的受众加以定位之后,要对平面广告设计中所用到的视觉符号进行修饰以及美化,只有这样才能够达到一种唯美和耐看以及持久的视觉效果,从而使得消费者自身对事物的审美得到提升,能够更好的吸引消费者的注意力,继而能够更好的达到一种广告宣传的目的。

3.注重视觉符号心理诉求

对于广告来说,不管是使用怎样的方式和途径,其所进行的其实就是一场心理战,所以说,平面广告的设计者和相应的广告主之间应当对消费者自身的需求加以分析和把握,使得平面广告中的视觉符号对消费者的消费预期达到一种最优的状态,这样就需要相关的平面广告设计者应当对视觉符号自身的心理诉求有深刻的意识和理解。

三、平面广告设计中视觉符号传播的途径

1.运用视觉符号进行视觉造势

对于平面广告来说,其主要的目的就是要进行宣传,运用视觉符号进行造型,通过这样的方式来加强传播的效果,吸引消费者的注意力,从视觉冲击力层面来说,就是要使用有强烈对比感的图片或者是色彩等一系列视觉符号元素来进行造势,但是需要注意的死后,在平面广告设计中视觉符号所起到的作用十分巨大,需要通过造势,使得平面广告设计能够在对商品进行介绍的时候达到一种先声夺人的传播效果。

2.通过视觉符号创意进行视觉传播

广告是一种艺术,这样就需要相关的设计者在进行设计的时候要有一定的创新意识,要使用他人所没有使用的但是却能够唤起受众兴趣和注意力的视觉元素进行设计,这样就要求相关的平面广告设计师应当有一定的能力透过表面看到本质,对事物内在的联系有良好的把握,在思维上能够有所跳跃,继而达到一种良好的视觉传播效果。

3.通过运用时尚元素进行传播

在当前快速发展的社会中,吸引消费者自身的注意力以及兴趣是进行视觉传达的一种基础,同时也在很大程度上决定着广告设计自身的质量,决定着广告能不能引起手中的注意力和兴趣。时尚元素在当前社会受到一定的认可,这也是消费者自身的需求所需,通过这样一些时尚性的视觉元素的运用,能够将消费者自身的注意力激发出来。对于平面广告设计来书,其是一门综合性比较强的视觉表达艺术,具有比较强的艺术性以及时尚型,也正因此所设计出来的产品应当是对时代文化的体现,以及对社会消费者需求的满足,所以说,这样就要求平面广告设计者应当具有较好的文化和艺术素质,要有灵活的头脑以及较高的创新意识,能够透过表面看到事物的本质,在进行不同作品设计的过程中获得提升,能够产生一定的创作灵感,只有这样才能够设计出符合大众审美的平面广告作品。

四、结束语

平面广告范文8

(一)增强平面广告作品的视觉流畅性

人们在欣赏平面广告作品的时候往往潜移默化地遵循着一定的视觉规律,比如“由上至下”“从左至右”“从大到小”“由强至弱”“由动到静”“由人到物”以及“由图到字”等等。平面广告设计活动如果能够按照这些视觉规律来组织安排画面中的相关元素,则能够极大地增强平面广告作品的视觉流畅性,给人带来一定的视觉舒适感,由此从宏观上增强了平面广告作品的可读性,激发了观众的欣赏兴趣和信息接受效率。

(二)增强平面广告作品的信息传播效果

从某种程度上来说,视觉引导带有强烈的目的性,仅仅是平面广告设计活动的一种重要的方法和手段,目的在于根据预期的信息传播目的、信息内容特征以及广告创意方式等等,运用目标受众在平面广告作品中的视觉流动规律来合理地安排、设计各种平面元素的空间布局与大小、动静、强弱关系,或者是激发观众对于广告作品的兴趣,或者是引导观众对于平面广告作品中某一元素的关注,亦或者是引导观众对于整个广告作品的解读方式等等,由此增强广告作品的信息传播效果。这是视觉引导在平面广告设计中最重要的价值。

(三)形成平面广告作品的基本架构

视觉引导主要是对平面广告设计元素进行组织安排的一种方法和手段,包括单向型视觉引导、曲线型视觉引导、重心视觉引导、反复视觉引导、导向视觉引导以及散点视觉引导等诸多不同的方式,从而对平面广告设计元素的空间布局与细节进行不同的处理和安排,由此直接决定着平面广告作品的基本架构。在具体操作过程中,设计师也往往是首先从视觉引导的角度决定作品的基本架构或者是宏观布局,随后再进行相关的细节处理活动。从这个角度来说,视觉引导还统领着平面广告作品基本架构的作用。

(四)发挥着一定的创意功能

平面广告作品中的创意体现在各个方面,既可以是信息内容的定位、视觉元素的选择、故事主题的设计;同时也可以是整个画面的布局等等。任何一个方面都有可能成为平面广告作品中的“亮点”,发挥着激发受众兴趣、深化其对广告作品的解读以及由此提高广告传播效果的功能。视觉引导也即是对平面广告作品中的设计元素进行空间布局设计活动,呈现出较大的灵活性,如果应用得当,很有可能成为平面广告作品最独特的地方,也即是平面广告作品的创意点,比如曲线视觉引导技巧、重心视觉引导、反复视觉引导以及散点视觉引导技巧等等,都呈现出一定的创意性特征。这是视觉引导在平面广告设计中的又一重要价值。

二、视觉引导在平面广告设计中的应用技巧

视觉引导在平面广告设计中的应用呈现出两种思想倾向,一种侧重于感性判断,也即是从视觉审美的角度,凭借着个人的直觉判断来确定平面广告设计中的视觉引导方式;另一种则是侧重于理性分析,认为有效的视觉引导应当建立在严格的数学与几何分析的基础之上,由此才能带来理想化的信息传播效果。这两种视觉引导理念虽然在设计出发点上不同,但设计技巧上却呈现出较大的相似性。具体来说,平面广告设计中的视觉引导技巧主要体现在以下几个方面:

(一)单向型视觉引导技巧

单向型视觉引导技巧遵循着线型视觉流程的规律,按照直线的平面布局结构来组织安排各种设计元素,从而使平面的流动线更为简明,直接诉求主题内容,呈现出简洁而强烈的视觉效果。具体来说,单向型视觉引导技巧又包括竖向视觉引导、横向视觉引导和斜向视觉引导三种形式,每一种形式又呈现出个性化的视觉特征和信息传达效果,比如竖向视觉引导从上至下安排设计元素,给人以坚定、直观的视觉与心理感受;横向视觉引导则是从左至右安排设计元素,从而产生稳重、恬静、可信之感;而斜向视觉引导则是按照对角线、横斜线或者是竖斜线的方式来安排设计元素,以不稳定的动态吸引人们的注意力,既极大地烘托了主题诉求点,而且也能够激发人们的欣赏兴趣,深化对潜在的广告信息内容的解读。

(二)曲线视觉引导技巧

曲线视觉引导技巧虽然也遵循着线型视觉流程的规律,但却是按照弧线或者是回旋线的方式来组织安排平面广告设计元素,给人带来流畅、跃动的视觉审美感受,使人在轻松的视觉与心理体验过程中,按照预期的内容布局情况形成特定的视觉运动流程,从而深化对潜在广告内容的接受和解读。具体来说,弧线形视觉引导给人带来强烈的扩张感、方向感和秩序性,往往用于划分画面结构或者是排列相关内容等等;而回旋形视觉引导则是两个相反的弧线产生矛盾回旋所产生的,使构图变得更丰富,形式感更强,尤其是增加了整个画面的节奏性,营造出一种轻松随意的情境氛围,深化观众解读广告作品的积极性与主动性,提高广告传播效果。

(三)重心视觉引导技巧

这里的“重心”主要是目标受众在平面广告作品中视觉与心理的重心。重心视觉引导既可以是以强烈的形象或者是文字独居版面的某个位置,甚至是完全充斥整个版面,由此在整个画面之中形成一个鲜明的视觉重心,吸引观众的注意力,激发其阅读兴趣,随后再按照形象的方向与力度的倾向来引导受众的视线进程;同时也可以是将平面广告设计中的诸多视觉元素共同指向版面中的某一个位置,由此形成一个虚拟化的视觉重心,深化观众对于这一视觉重心的关注和解读,提高其信息记忆度。与之相反的是“离心”式的重心引导方式,也即是从画面重心的位置向四周发散,由此使广告主题更加鲜明而强烈。

(四)反复视觉引导技巧

以上诸多视觉引导方式主要侧重于视觉引导的方向性与指向性,而反复视觉引导则打破了此种视觉引导规律,以相同或者是相似的序列反复排列某一设计元素,形成连续性的画面形象,从而在秩序化、规律性的画面布局之中,一方面给人以安定、整齐的视觉感受,另一方面也能够通过反复呈现、反复诉说的方式,强化广告作品的信息传达效果。因此,这也是平面广告设计中最常采用的一种视觉引导方式。

(五)导向型视觉引导技巧

导向型视觉引导与单向型视觉引导、曲线型视觉引导、重心视觉引导存在一定的相似性,但也呈现出鲜明的差异。该视觉引导方式不仅仅通过线性布局结构形成视觉引导效果;而且也注重通过诱导性、关联性、指向性的视觉元素,使读者在内心兴趣、逻辑推理的作用下,不自觉地呈现出一定方向性的视觉流动行为,比如画面中人物的手势导向、视觉导向、身姿导向以及动势导向等等,都能够产生鲜明的导向型的视觉引导效果。这同样是当前平面广告设计活动比较常用的一种视觉引导方式。

(六)散点式的视觉引导技巧

散点式的视觉引导则是分散处理各种平面广告设计元素,既没有明显的视觉引导特征,也没有鲜明的视觉重心,使目标观众的视觉作上下、左右之类的移动,呈现出鲜明的感性、自由性、随机性与偶合性的特征,虽然不及其他引导技巧那么严谨、顺畅、明朗,但却生动有趣,尤其是有意违反秩序,打破规律,突破常规视觉引导技巧的单调性,使少数、个别要素变得更加突出,从而增强画面的趣味性,给人以生动感人的视觉与心理效果。

三、视觉引导在平面广告设计应用中需要注意的问题

视觉引导是平面广告设计的重要手法之一,呈现出鲜明的技巧性,在具体操作过程中还应注意以下几个方面的问题:首先,视觉引导虽然表现出明显的规律性与技巧性特征,比如观众在欣赏平面广告作品时往往是“由上至下”“从左至右”“从大到小”“由强至弱”“由动到静”“由人到物”以及“由图到字”,而且也由此衍生出单向型视觉引导、曲线型视觉引导、重心视觉引导、反复视觉引导、导向视觉引导以及散点视觉引导等诸多不同的视觉引导方式,但在具体操作过程中,一定要深入分析目标受众对象的性格、心理、情感,以及由此所产生的心理认知顺序、思维活动的逻辑顺序等等,据此选择合适的视觉引导方式,避免出现为了视觉引导而进行视觉引导的现象,从而发挥视觉引导在特定广告作品中应有的功能价值。其次,平面广告设计中的视觉引导活动固然是以提高信息传播效果为核心目的,但也一定要注重其所产生的画面结构,一方面要能够产生一定的意境氛围,辅助设计元素的信息传播活动;另一方面要能够给人带来良好的视觉感受,尤其是产生美的视觉体验等等,从而兼顾信息传播和视觉审美双重价值。再次,视觉引导在平面广告设计活动中的应用还应当遵循广告的信息传播规律,也即是要在吸引受众注意、激发受众兴趣、产生深入阅读、留下深刻的一整个过程之中,都能够发挥相应的功能价值,从而通过视觉引导的方式,使受众循序渐进地接触、解读和记忆广告作品信息。

四、结语