前言：一篇好的文章需要精心雕琢，小编精选了8篇平面创意设计范例，供您参考，期待您的阅读。
平面创意设计范文1
1.1汉字在现代创意设计中的字体结构表现手法
汉字的字体是由汉字的笔划和结构组合而成的.在运用汉字作为设计元素的过程中，不改变字体本身的结构关系对汉字笔划的大小、长短、方向、位置、间距等等进行自由编排，创造出极具个性的汉字图案化纹样.这和中国传统的图案纹样有相通之处，只不过，前者是着重以动物、植物以及宗教图案等为主要设计元素，而后者是以汉字元素为主要的构成元素的.在现代创意设计中，当代设计师将汉字的字体结构表现手法创造的更加丰富多彩.在设计师的手中，汉字的笔划和结构是可以随意组合排列的、打散重新组合的、具象的、抽象的等等.使得汉字成为了现代创意设计中最丰富、最具表现力的视觉表现目的.
1.2汉字在现代创意设计中的字形表现手法
汉字的创造起初，先人很注重“形”和“意”的结合.从甲骨文到今天汉字，让我们看到了中国灿烂不朽的文明成果.汉字是一种记事符号，也是一种平面的图案化设计语言.在汉字的演变与转化的过程当中，在汉字的字形当中融入了非常多的中华民族所特有的审美意味.随着中华民族艺术以意表情，以形写意的审美观念的发展，汉字的造型艺术也逐渐的成熟了起来，向我们展现了独特的蕴含深刻民族意味的汉字造型艺术体系.在现代创意设计当中，我们更应该去追溯古人的造型理念.例如：北京2008年奥运会会徽的设计，它的主体上面部分是以大红为底色，衬托白色的“京”字图形.这个“京”字的形状酷似一个向前奔跑的运动人形，在迎接胜利，也象征了2008奥运会主体，将字形与字意完美的结合在一起.将汉字的“形”和“意”充分的结合起来，深入的去挖掘汉字的造型和文化底蕴，将其与现代创意设计的方法相结合，创造极具生命力的设计作品.提升设计的高度，使得汉字在现代创意设计中的运用更臻于完美.
2汉字在现代创意设计中的传承
中华悠悠五千多年的文化历史，在浩如星海的文化长廊中，汉字成为了唯一的一个具有非凡生命力的语言.从现代平面创意设计的角度来说，汉字是人类社会发展史中最具有传承性的作品.汉字在后人努力下创造了丰富的字体形态，都形成了各自不同的特色，如流畅的楷体、稳重的黑体、古朴的隶书、秀雅的宋体等，都具有着强烈的情感特色.当代设计师在设计师要充分挖掘汉字的这些特色，选择合适的字体，在设计作品中正确的表达设计的主题.帮助观者的阅读和理解，使人身心愉悦.在使用汉字创作平面设计的同时，它所传达的含意相比它的形状更显得重要.它用非常简单的设计元素，复杂的设计手法，创造了很多在我们现代社会理念中含义隽永的优秀作品.这些构架完美、内涵丰富的创意设计，有着极其深远的影响力.这注定是被历史所铭记的.
优秀的创意设计师往往是通过好的平面图案设计向观者去传达他的思维过程，指导人们去欣赏和体会设计师想要传达的感情和目的.而汉字则成为了其中不可或缺的设计元素.当下社会，日本人似乎更懂得在平面设计作品中去使用汉字，根据汉字的特征与造型的原理，他们设计了许多优秀的作品.在他们的这些作品当中，汉字已经成为了一种设计思维模式.脱离简单的符号语言和装饰特征，更富于了汉字充沛的活力和激情.他们设计了许多极具创意的海报，向我们展现了汉字的无穷魅力.值得我们的深思的是，我们本土的设计师要如何加强对汉字元素的理解和运用，让咱们中国的汉字图案化更加的具有传承性和创造性，从而扩大我们自己在全球范围内的文化影响力.近年以来，本土的设计师也在加强汉字的图案化设计元素在艺术设计领域内的新思路和新方法.将其作为一种全新的视觉表现形式，其实是具有深刻内涵的，因为在设计师的眼中，汉字的造型艺术本身就以及具备了非常强的艺术价值.将汉字的装饰手法和具象、抽象的图案样式相结合并做合适的变形是现代以及未来的典型设计手法.
汉字图案化的形态特征不仅仅具有浓厚的文化底蕴，同时也是传达中华民族文化理想的最佳手段.创造出极具中华民族特色的创意设计作品，展现我们的独特意境，成为了现在设计师的独特手段.在汉字图案化的创意设计作品中，汉字的形态更加明了、结构更加单纯、概括更加丰富，为设计者开阔了更为广阔的思维空间，同时也去除了汉字结构上的局限.这种重构的手法是现代创意设计作品中的重要表现形式.依据一定的构成规律，将汉字图案设计的更简洁、更明了、更富于时代的冲击感.
3结语
平面创意设计范文2
〔关键词〕汉字图形；平面设计；创作技巧
一、汉字图形的含义
汉字图形是在汉字的基础上，通过不同手法对文字进行添加内容、重新组合、夸张变形、加减取舍等构成的一种新的汉字样式图形艺术。它既保留了汉字的基本骨架和含义，又打破了呆板的汉字样式，极大丰富了汉字的艺术形态，并且保持了汉字的可识读性和图形的直观性。
二、汉字图形特征
1、时代性
汉字图形是现代社会发展的产物，是人类智慧艺术发展的结晶，在当今社会上越来越流行。时代不同，人们的思维模式和语言表述能力以及生活概念不同，人们对于汉字的文化定义和理解也呈现出特定的时代特征。另外，伴随现代科技的发展以及外来文化的冲击，人们给汉字赋予了新的内容形式，并且由于计算机绘图技术以及其他产品的制作技术的提升转变，汉字图形呈现多元化发展的时代特征。
2、地域性
汉字是中国最为显著的特色文化之一，具有浓厚的中国风味，是中国传统文化的沿袭和发展，是区别于世界文化的一个显著特征，在平面设计中，它能够彰显中国的地域特色，是其他设计内容所不可替代的。汉字图形不仅在中国得到很好的利用，在国外也深受设计师的青睐，是他们凸显创意和设计灵感的源头。
3、意象性
汉字是中国人民在二维空间中对不同笔画的挑选组合以及转换再生，汉字具有某种代表意义，是对社会、自然以及人文信息的一种传播。它是对自然、对各种行为活动的一种模拟和传递，给予了人类主体一定的思想情感和深刻含义，即意向性。人们通过对汉字的认识，便可获得丰富的信息内容，汉字图形，便是对汉字的进一步的图形化以及物化的补充，赋予其更具象的含义。
4、创意性
汉字本身就是一种创意行为，它是中国几千年来劳动人民的创意思维的结果。汉字图形符号要求设计师用图形符号去思考汉字的不同含义和形象，形成一种直接明了的创意图形，引起人思维上的注意和共鸣。汉字图形不仅在汉字笔画上进行图形描绘，更是对其意向进行创造和补充，形成更为直观的图形影像，获取阅读者的关注。汉字图形的创意性越高，越能获得使用者的青睐。
三、汉字图形在平面设计中的应用情况
平面设计的内容非常广泛，主要包含标志、招贴、包装、书籍封面、网络等方面的设计，汉字图形在这些领域中应用广泛和普遍。好的汉字图形有着不可替代的作用。
1、汉字图形在标志中的应用
标志是一种象征性的图形或符号，带有某种深刻的含义，是广泛传播的一种图形符号，其本质特征就是大众传播符号。标志一般比较精炼，用概括的图形内容传达特定的内容和信息。标志设计讲究简单、易懂、易识别，能快速、准确地传达企业或产品的信息，通过视觉图形的隐含意义展现、突出企业的个性以及文化，让人容易接受和记忆。标志也是一种特殊的符号，具有特殊的意义，它以特定的图形、文字、色彩来表达、塑造或是象征事物的精神内容，是人们互传信息，沟通交流的重要视觉语言。汉字图形具有图形和文字表达的作用，极好地表达了标识的含义和内容，是对标识设计的补充和丰富。例如石昌鸿先生为中国35个旅游省市和地区设计的标志LOGO，将地名汉字和当地的自然、人文紧密地结合在一起，当我们看到这类汉字图形标志时，立马可以联想到当地的特色人文，汉字的不同构造也将35个城市的名字区分开来，让人很容易识别。
2、汉字图形在招贴中的应用
招贴是广告的一种主要形式，招贴常用文字和图形组合在一起，来传播招贴所要展示的内容和图文信息。读者对于文字的阅读理解更具有准确性，能够通过文字的阅读来快速把握招贴的内容。但是大段的文字会给阅读者造成心理上的恐慌和压力，而使读者自动忽视招贴的文字内容，从而忽视招贴的信息。因此，在招贴设计中，需要合理编排文字内容和信息，做到精炼、简洁。汉字图形避免了纯汉字的单调和无味，同时隐含了很多的信息，言简意赅，可以在思维上引起读者的注意和思考，勾起读者的求知欲和好奇心，从而传递更多的信息。汉字图形也丰富了招贴的形式和美感。汉字本身就是一种特殊的符号信息，汉字图形的形变和突出的造型，在视觉上可以博得阅读者的眼球，从而吸引大量的观看者，达到快速传播与广泛传播的作用。
四、汉字图形在平设计中的应用技巧
1、夸张变形
汉字的笔画形式和书写样式比较多，我们可以将汉字的结构或是笔画进行故意拉伸或压缩处理，或是改变一些笔划布局构架，形成一种新的样式，博得视觉注意力。此外，还可以对汉字的结构进行不同程度的拆分整合，通过变形的汉字结构重组新的汉字元素，利用这种夸张的手法营造汉字图形的视觉反差力度，从而提升设计的吸引力。
2、特效处理
汉字图形的特效处理，是模拟自然中不同的物体、现象、肌理等的立体化处理。立体化处理是通过立体化字体设计，使二维空间的汉字图形在视觉上呈现出三维空间的立体效果。汉字的立体化效果主要利用透视原理，使汉字呈现出凹凸的视错觉，从而突出汉字图形的视觉效果，达到显著的空间纵深效果，形成鲜明的对比，吸引读者的注意力，使文字能够“立于纸上”。特效处理是通过计算机软件对它进行图像处理，比如烈火效果、冰霜效果、气泡效果等等。特殊效果的处理可以从视觉上引起人的心理反应，比如夏日炎炎的时候，冷饮产品的冰霜文字效果更能俘获观众的心理，勾起他们对于“清凉一夏”的欲望。
3、物象应用
图形具有直观、生动的特点。在汉字设计中，我们的远古汉字最先源于对图的描绘和简化处理，在某种程度上，汉字与我们生活中的物体以及场景都有相似之处。现代的汉字经过了几千年的转换，形成现代的简体，我们在描绘汉字图形时，依旧可以将其物象化。例如“山”字，它模拟自然界的层峦叠嶂，见字如见物；再如“川”字，模拟多条河流的组合，因此川便是对河流的真实写照。这种对物象的描摹文字便是汉字最初对物化的智慧体现。好的汉字图形设计，汉字即是图像，图像亦是对文字的延续表达，即汉字、图形两者是一个有机的整体。
4、加减运用
加减法不同于夸张变形，我们在做汉字图形时，可以有意减少或增加汉字的笔画，通过对笔画的增添或减少使原本的文字发生变化，以获得读者的重视和注意，并引起思维上的共鸣，比如“画蛇添足”“缺斤少两”，我们在此类汉字语义上进行汉字笔画的增加和减少会达到意想不到的效果，并且深合文字的寓意，与观看者达成一致的意识，产生互动与共鸣。
参考文献：
[1]曹力.现代汉字艺术设计[M].南京：江苏美术出版社，2001.
[2]柳林.字体设计与创意[M].武汉：武汉大学出版社，2003.
[3]曹方.当代设计家的汉字艺术[M].合肥：安徽美术出版社，2001.
平面创意设计范文3
关键词：广告设计与制作;专业；模块化教学
广告设计与制作专业作为多元化密集型行业，每年均以近40%增长率发展，成为全球增长最快的广告市场之一，从而使广告设计与制作专业人才的需求剧增。所以我们高职院校专业模块化教学改革迫在眉睫，除了具备一定的专业知识和掌握扎实的专业技能外，还应该具备良好的社交、策划以及后期制作能力，将以前的单一技能型人才转化为一专多能的复合型人才。而今我们广告设计与制作专业在很多院校教育教学过程中并没有完全体现在用模块来教学和育人，在专业配套设置实施方面也存在很多问题，所以，在专业的设置，人才培养，专业模块化教学等方面我们要不断创新改革，极力打造符合社会需求的广告人才。
1模块化教学的内涵
通过辅助教学设备把理论转化为更加实用和理解的操作训练课，把专业知识要点结合现代经济发展和设计成果有效结合，按照程序模块化的原则来构建教学计划，将全部教学内容分解成若干个相对独立的教学模块，按一定的先后逻辑思维形设计多个小模块。并“通过增删节次建模方式，实现教学内容的更新”再根据现有的教学条件和师资力量配备专业课堂模块，组织形式和实践环节来开展的教学活动。
2广告设计与制作专业课程模块化教学重要性
《广告设计与制作》是一个充满市场活力和激发创新性思维的学科，它历史悠久，但又是学无止境的社会所需的广告艺术，广告设计与制作模块化教学的目的是要让学生乐学、善学、会学、活学，而不是被动式的要求学，为老师学，为应付而学，这样的效果往往会使学生和老师教和学中失去了意义。特别是在广告设计方面，我们教师要根据专业培养目标建立模块化设计技能比赛，合理安排学生参与相应若干个子模块，进行多层次、多方向的学习训练，达到最优的教学效果。相比传统的固定教学模式而言，模块化教学法更适合老师和学生教和学中的能动性，更复合学校教学发展和社会所需人才。此外，模块化教学法即有开放性、灵活性和创新性的特点，在国家对各高校提出加强教育教学改革的大背景下，我们也要科学合理地在教学模块，创新科研上进行再次深化。
3广告设计与制作专业模块化课程体系的构建
根据专业人才培养目标定位，按模块组织教学内容，确定每个模块课程的总体培养目标，取消章节限制，把密切相关的理论和实际操作知识有机结合，建立专业能力和素质教育作为子模块分枝（根据模块技能体系和具体目标与内容而划分的小课题）组成，使模块课程的教学形成一个“火车连接式”的教学模式。具体构建标准分为以下两点。
3.1专业模块化课程体系构建标准
(1)课程建设要为企业岗位需求服务，围绕对从业者的知识和技能、领域、构成等方面的具体要求，制定与之相匹配的课程体系建设。企业的发展是推动课程改革的直接动力，学校开设专业需与企业现实需求紧密结合。(2)课程教学目标要与学生的职业发展为准则，教学目标归根结底是对人才的培养，所以在课程体系设计过程中，应充分考虑让学生对广告设计行业有全面、系统的认识，注重培养学生解决实际问题的能力和创新意识的能力。(3)课程模块教学过程应建立在学生评价体系上，学生是接受教育的主体，教师的讲授内容的方法直接影响到学生的学习效果，特别是在广告设计中，模块化教学方法和创意理念是加快学生学习成果和重要标准。学生在课堂操作中，辅导是学生操作实践取得的最佳成效，需注重学生学习心理变化及学习态度等方面相结合，对后进生要多关注和引导，使整体教学模块顺利完成，全面实施构建专业特色课程发展。
3.2专业模块化课程体系能力培养目标
模块化课程体系能力培养由以下五个方面模块组成：1）素质能力模块重在培养学生正确的人生观、价值观，提升学生的职业素养;2）专业基础能力模块重在培养学生从事设计行业岗位工作基本专业素质，如扎实的美术功底，良好的审美能力与视觉表达能力等;3）专业核心能力模块重在培养学生完成设计方案所必备的策划创意、手绘与软件实操表现的职业核心技能;4）创新创意能力模块重在培养学生的创新精神、创业、创品质意识；5）职业方向能力模块重在培养学生在某一具体岗位上完成工作任务的职业能力，具有很强的针对性。
4广告设计与制作专业课程模块化教学的划分
根据广告设计与制作专业课程的人才培养方案、教学任务和教学模块结构，将教学内容分为四个主要模块。
4.1广告设计基础理论模块
1）先通过理论教学引导学生学习动机,通过动机来提升学生的学习积极性，结合网络媒体和生活中所见所闻来引导学生注意，如：网络、电视广告、画册、包装、标志、招牌等，同时带着思考去观赏这些作品进行优缺点讨论并提出创新创意分享，教师应通过分享启发，展现当前广告业的前景和向往来激发学生想象力和创作意识。2）广告设计基础理论模块通常安排在第一学年完成，第一学期安排素描、色彩、平面构成。能够完成素描作品的同时运用色彩搭配绘制作品，并通过平面构成设计思想来勾画平面作品，第二学期安排色彩构成（完成色彩原料搭配设计合成效果案例实践）、立体构成（通过物体想象后完成立体描绘效果案例实践）、广告摄影（通过对外界有针对性的某一目标进行摄影来制作影视和平面创意广告效果案例实践）、Photoshop图像艺术设计（通过软件操作描绘进行加工和处理得到最佳效果案例实践）、coreldrawl图形设计（通过软件操作设计扫描、创意制作、图像输出与出版印刷处理等案例实践）、图形创意设计（用不一样的个性思想结合人们的需求进行作品创新创意设计）。
4.2平面广告与数码媒体设计项目模块
平面广告与数码媒体设计项目模块安排在第三、四个学期完成，具体技能实践为：广告设计简史与展示设计、版式设计、广告设计、插画设计，书籍装帧、标志设计、广告综合项目设计。平面广告项目设计主要根据广告版块设计和印刷制作设置。根据第三学期所学模块内容要求学生首先了解国内外广告与发展历程和现代行业所需，国内外作品展设计思想，结合我国社会经济发展进行作品设计，版式和广告展板设计等过程，第四个学期安排视频编辑技术，应用三维造型设计、网络广告设计、摄像技术应用、网页设计与制作、广告媒体综合项目设计、顶岗实践。数码媒体广告设计项目主要根据现代广告业发展形式正朝着更好的方向发展设置的。根据第四学期学生所学模块内容要求学生掌握视频动画制作效果和处理办法,通过相关软件进行动作编辑、录制、剪辑、合成等，也要会使用3DS⁃MAX制作广告实物建模设计方法。用好网页设计与制作进行版块布局和动画添加。要把数码媒体综合项目课程贯穿于整个课程模块的教学中来推动行业发展。
4.3广告创新与创意制作模块
该模块安排在第五、六个学期完成，具体技能实践为：包装设计与制作，VI综合项目设计制作、综合实训、广告创意与策划等，包括广告手绘表现和广告电脑表现两个模块，主要让学生掌握广告设计创意构思的基本方法，熟悉广告的特点，并通过手绘掌握广告的表现技法和电脑表现技法，掌握广告文案的写作能力；能否运用Photoshop、Coreldraw、Illustrator等设计软件独立完成广告设计与制作效果。能根据产品的类别和客户要求准确构思广告，并完成其视觉表现。
4.4岗前职业能力培养模块
按照岗前职业能力培养分为两个模块。模块一，职业能力目标定位：在专业课程模块化教学过程中进行职业剖析，把目光、专业和市场前景合在一起进行归纳和总结，明确设计方向和职业能力发展。模块二，综合能力标准：要对区域和环境需求进行市场调研，分析市场发展动态，通过岗位需求可归纳为平面、影视、网页三个方向，根据自身学习强项去实现某一领域的创新与创业梦想。
5建立教学模块课堂小组辅导
(1)划分小组。小组人数4-8人为宜，教师根据学生平时操作水平鼓励推选正负组长进行帮辅。鼓励学生不耻下问，帮辅学生需有耐心，取长补短，相互借鉴和强化。(2)确定内容，布置任务。教师把课上案例操作讲解完后，把相似项目要求发送到学生端，由学生逐个完成，并确保在规定时间内完成作品。调动学生学习的积极性。(3)学生实施。教师组织学生进行课堂任务实施，指导学生学习方法和操作技能。(4)评价结果。学生完成项目操作后，教师分别对作品进行分解、总结、评比，鼓励各小组代表要依次对完成的项目操作发表见解和想法，最后由老师对学生掌握操作技能的水平和创意进行升华。
6结束语
专业课程模块化教学在教学实施过程中不可能一成不变，作为教师的我们应善于总结模块化教学的经验与特点，精练专业教材内容知识点，使模块教学在最短的时间内能够获得更大的收益，灵活把控教材模块化培养目标和现代社会人才需求相融合。用广告设计与制作专业模块化教学改革来推动学校专业特色和社会发展。
参考文献：
[1]钟启泉,张华.世界课程改革趋势研究[M].北京:北京师范大学出版社,2001.
[2]曾宪章.论高等职业教育模块式教学模式的构建[J].教育与职业,2007(21):100-101.
[3]肖炎根.高职应用电子技术专业“三元学分制”模块化课程体系[J].职业技术教育,2007,28(17):20-21.
平面创意设计范文4
随着科学技术的不断进步和社会的不断发展，用人单位对工艺美术人才的需求格局也出现了新的变化。针对目前工艺美术岗位能力的要求和今后学生从事职业活动的需要，我们瞄准市场导向，立足专业发展，把宽基础、重实践、强能力培养作为教学改革的重要目标。使学生在牢固掌握工艺美术专业基础知识的同时，提高艺术修养、审美素质和实际操作技能，在就业市场上占得先机。 一、顺应市场需求，调整 课程设置和教学内容知识结构设计是人才培养规格的主体，课程体系的构建是知识结构设计的集中体现。为了让中职工艺美术专业教学更好地贯彻“以服务为宗旨，以就业为导向”的思想，我们通过充分的市场调研，收集了大量的教改资料，同时与企业主管和专家座谈、交流与沟通，虚心听取企业主管和专家的意见，按照行业、企业用工现状和行业人才需求对课程结构、权重比例、校企课程内容衔接做了认真细致的研究、讨论，相机调整课程设置和教学内容。力争做到理论与实践、传统内容与现代内容、专业知识与技能、综合素质与能力的有机统一，并注重将新知识、新技术、新管理方法融入课程体系和教学内容中。例如我们将传统课程素描、色彩、图案、字体设计、装饰画等课程归类为工艺美术基础课，结合数字技术在工艺美术领域应用越来越广泛的现实，开设了数字摄影、图文信息处理技术、数字工艺绘画、CAD、Photoshop等课程，将原来的二维计算机辅助设计课程拓展为三维计算机辅助设计。这些课程设置和教学内容的调整极大地改善了人才培养结构，提高了学生就业成功机会和专业对口率。 二、以现代教育理论为指导，创新教学方法和手段 由于受传统教学观念的影响，中职工艺美术专业的教学方式方法与现代人才培养的要求还存在很大差距，严重影响了人才培养效果。我们必须以现代教育理论为指导，把“改变学习方式，提升学习水平”作为教学方法改革的突破口，探索并构建促成学生“自主、合作、探究学习”的教学模式，强化学生的主体地位，把学习的主动权交给学生，给学生搭建自主获取知识的平台。在教学《平面构成》“设计法则”一单元时，我们没有进行按部就班的讲授，而是指导学生在阅读教材，了解重复、近似、渐变、发射和特异等内容的基础上，结合平面设计案例就重复与视觉美的体现、如何以近似表现同一形象的生动变化、发射与渐变的有机融合等展开自主合作探究。同学们激烈争辩，踊跃表达自己的观点，课堂上气氛热烈，高潮迭起。教师则发挥组织者的作用，做好调控，注意全面、客观、准确地评价及小结，这样推动了学生学习方式的转变，提高了学生的发展性学习能力。 三、加大实践性教学力度，强化学生操作能力培养 在人才供需市场上，中职生的实践能力是就业的核心竞争力。为了充分实现职业教育“零距离上岗”的培养目标，体现能力培养的中心地位，我们调整了教学计划，突出了实习、实验、实训等实践教学环节，加大了实践性教学力度，并提出了诸多方面的能力培养指标体系。具体措施包括：①注重专业理论教学的实践性，由重理论、轻实践转变为扎实专业理论基础上的工艺美术设计表达实践。②组织好第二课堂活动。 开放实训室，引导学生结合自己的兴趣爱好规划职业发展方向，包括：各类平面创意设计、工艺品设计与制作、彩色图形图像、文字及多媒体信息处理等。 在课下自主进行实践训练，给学生广阔的实践操作空间。③加强学生在企业等用人单位的实习、实训。在处于正常运转状态下的企业建立校外实习基地，让学生在真实的工作环境中，执行规范的职业标准，从事实实在在的工艺美术设计工作。在岗位实践锻炼中体现自己的专业优势，培养个人的就业优势。 顺应市场需求，加强中职工艺美术专业教学改革是提高学生就业竞争力的关键所在。我们工艺美术教师必须时刻关注社会与用人单位对学生的专业要求，积极主动地改革人才培养结构，使学生的职业素质和就业能力得到提升。
平面创意设计范文5
平面设计作为人的一种创造性活动，必定会涉及到符号学。平面设计中的创意图形以其丰富的表现语言彰显着品牌的个性，引领着消费的潮流。将创意图形运用到平面设计会使设计主题更幽默，更有利于深入传达给受众，让人耳目一新，记忆深刻。它不仅满足了设计的客观需求，更以其创造性的思维、艺术性的符号特征满足了人们的实际欲望和精神需求。对图形进行创意的过程，就是对图形进行影变组合、替换组合和同构组合的过程；不仅是人们理解图形的过程，更是对生活内涵进行创造性思考的过程。“组合就是创造。”在信息时代的背景下，平面设计中的图形创意有着更重要的意义，将得到更丰富的展现。
关键词：
平面设计；符号学；图形组合；创意设计
一、创意图形的概念界定及其特征
什么是图形？图形就是一种记录事物的符号，作为信息的载体，承担着情感的传达与交流的功能，是我们对客观世界的反映。可以说，任何具有说明性质的符号都可以称之为图形。图形是平面设计中的表现基础，没有离开图形的平面设计。好的平面设计离不开好的图形支撑，创意图形则是好的图形表现的标准。所谓的创意图形是指打破原有既存事物的存在方式，用一种新的、特有的方式消除之前人们对此事物存在的常规的印象模式，即打破常规，正确、有效地运用美学思维将它融入设计之中，破旧出新，创造出新的图形，以更好地把创意内容展现出来。在图形创意的过程中，需要设计师充分运用创意思维，将设计元素的点、线、面运用超常规的艺术表现手法塑造创意主题，吸引受众关注。简明易懂与新鲜感是创意图形中的两个最显著的基本特征，但二者又是相互矛盾的，受众容易看懂的图形很难有新鲜感，而有新鲜感的设计又不是那么容易看懂。如何使两者和谐地组合在一起，是对设计师的一大考验。如一颗爱心，一支箭，都是简单易懂的图形，而一支箭射穿两个爱心就表示的是丘比特的爱之箭。创意图形充分地开启了设计师的创造力，打破了思维的禁锢，给平面设计灌入了新的血液。怎样用几个设计元素的组合创造出不仅易懂又不乏新鲜感的图形是对设计师的不小挑战。
二、平面设计中的图形
在当下读图的时代背景下，人们更需要形式新颖的图形来刺激感官，以充分得到情感上的共鸣。而平面设计构成要素中，图形作为设计中的非语言要素发挥着其强有力的作用。新颖的图形元素不仅能幽默地传达设计主题，更能吸引众多受众的注意，达到广泛的传播效果。这类创意图形的设计原则就是要标新立异，彰显个性化。
三、组合就是创造
要将“组合就是创造”这一创意理念运用到图形创意中，就首先要弄明白图形为什么需要组合。事实上，每个图形就类似于语言中的字、词，单个的字、词很难表达一个完整的意思，只有按照一定的语法将两个及以上的字、词进行组合，才能达成语言的意义。创意图形也是如此。世界本身就是图形的世界，任何事物的存在都离不开图形的组合。从生活中提取具有一定特征的元素或相似的符号进行组合就是创造。比如，在平面设计中，人们运用点、线、面、体四种设计元素，将单一、独立的基本元素通过合理、艺术化的手法进行组合后，就能形成新的创意图形。
四、创意图形的组合方法
图形的组合不仅需要巧思，还需要美感和自然。创意图形的组合方法有以下三种，即影变组合图形、替换组合图形和同构组合图形。设计师通过不同的组合语法创造出具有视觉意义的创意图形，这个过程不仅是简单组合的过程，更是人类创造性思维的过程。
（一）影变组合图形
客观物体在光照的作用下，会使物体的影子发生变异并呈现出与原物不同的对应物，这就是影变图形。用形态相似的物体来代替原有物体的影子，这个物体可以是与原物体有内在联系的元素，也可以是设计师所赋予用影子来表现的新的视觉语言，以传达某种暗指。影变图形的组合，在特定的空间里会表现出一种超现实的图形。关于禁烟的海报，画面中通过对蔓延出的烟雾进行影变，使其与具有伤害意味的手枪、绳索、刀具与抽烟等于自杀的主题相符，进而传达出吸烟等于开枪自杀，吸烟等于上吊自杀，吸烟等于割腕自杀的意涵，鲜明而直接地吐露画面的深意。笔者根据禁烟主题，以影变组合的方式进行的平面设计创作。通过点燃的香烟的形象，从影子中幻化出燃烧的蜡烛，燃烧的火柴的形象。燃烧寓意牺牲，燃烧也总有尽头，两边的标尺指代生命的标尺，燃烧的同时标尺在丈量着生命的时间，寓意吸烟就在是“燃烧”生命。
（二）同构组合图形
同构组合图形，如今已获得越来越多的设计师青睐。简单地说，同构组合图形就是把两个或两个以上不同的图形或者视觉形象巧妙地结合在一起，共同组合成为一个新的图形，但这个新图形并不是原图形的简单相加，它们之间需要有一定的相似性，这种相似可以是视觉表现上的、心理上的，也可以是经验及知识上的。这种组合方式常常使人看到的对象与以往的经验发生矛盾，这种非常规性的展现产生了图形创意。戛纳广告节平面设计大奖金奖作品——《重生》。画面中将一个湿漉漉的成年男子的头与孕妇生产出婴儿的那一刹那结合起来，让人不由得想象着该男子是刚降生到这个世上的，这是一种新生的、被重塑的形象显而易见。这幅海报以简单的创意组合方式巧妙地揭示了它的意图，也使受众获得了新的视觉体验。
（三）替换组合图形
替换组合图形是指保持图形的基本特征，但其中某一部分被其他类似的形状或者相关意义的内容所替换的组合方式。相似或近似的图形更易于替换，需要设计师将这两种元素进行特殊的组合表现，使图形产生一种独立于原图形之外的新的寓意特征。在生活中，事物之间的相互关系总是遵循一定的规律，如果破坏了这种规律，就会产生荒诞的感觉，而替换图形恰恰就是要利用荒诞和奇特造成出人意料的震惊效果，意在加强人们对事物深层意义的理解。在警示全球变暖的公益海报设计中，将企鹅形象与融化的冰淇淋组合起来，这种通过局部代替整体的替换手法，使画面打破了人们之前对冰淇淋的认知，幽默的画面表达强有力地揭示出作品的主题内涵，也使受众在获取审美体验的同时领悟到作品所要表达的含义，即全球变暖、冰川融化、企鹅的消亡。将玉米形象中的玉米粒与爆米花的组合，非常直观地告诉观众者全球变暖的具体化，温度已经热到把还没有收割的生玉米爆成了爆米花，简洁明了地呈现了视觉效果,有力地警示人们注意环保，防止全球变暖。好的图形创意以一种意想不到的视角给受众呈现出我们生活中的事物或事物的组合，它离受众很近，并被受众所熟悉，却并不以常规的方式出现。设计师往往能更深地挖掘这些事物之间内在的联系和共性，将它们本质特征中共性的因素进行变形、夸张重构，使它们合二为一，形成一个新的有意义的图形，以此给受众带来新的想象与体验。平面创意组合其实是一种观念的“创造”，它不一定追求客观的真实，而是更注重视觉意义上的艺术性与合理性。作品将“人”字与树的造型结合，树干处出现红色的“人”字，与整体造型产生冲突，红色有鲜血的意味，出现在树的造型之中，其揭露的是人类对树木的占有、砍伐及伤害。人可以去种树，却同时也在伐木，过多的伐木对大自然的伤害是巨大的。表达的主题是树木的匮乏。在信息时代下，信号格的图形处处可见，信号满格的时候上网是一件非常愉悦的体验，而信号格极弱的状态下，上网是非常卡的，人们上网的意愿自然就得不到满足。用树的图形替代信号格，并且画面中信号只有一格，可见信号非常弱，受众自然会产生紧张焦虑的感受，同时展现出大自然树木匮乏的主题。
五、结语
平面创意设计范文6
文化是在生活中日积月累形成的艺术，不同地域文化不同对设计的要求也不同，本文从东方以中式设计为例，西方以美式田园风格为例，从这两个角度来剖析不同文化背景对设计的影响。表现文化元素在室内设计中的体现，继而来简述文化与设计二者的关系。
关键词：
地域；文化；室内设计；关系
1前言
自古以来经济、政治和文化，三者相互联系，相辅相成。而设计和文化是密不可分的，所以可以说经济和政治间接的对设计产生影响。随着经济的发展，人们再也不仅仅满足于温饱。而是追求更高的精神上的需求。室内软装饰的设计形态和文化含量要求越来越高，在不同地域产生的文化不同，在设计风格上也不尽相同。
2室内设计中的在东方的应用—以中式设计为例
2.1中国传统文化的背景
中国有着自己独特的传统文化，传统的中国文化在上下五千年的历史长河中沉淀升华。受中国古代封建皇帝制度的影响，传统的中华文化具有很强的伦理性，强调知行合一，推崇儒术。中国的传统文化是带有独立、鲜明和自主等特性的。华夏大地地理位置优越，物产资源丰富，由于处于近乎半封闭的地域，所以中国文化的形成和发展几乎是独立完成的继而形成了独特的体系和人文特征。和另外三大文明古国相比，中华文化以它独特的姿态达到了统一和完美的传承。这种现象在亚洲乃至世界文化的发展史上可以说是绝无仅有的。
2.2室内设计在中国传统文化中的发展过程
从古老的农耕文明到现代社会，我们经历了一个漫长久远的过程。在此期间人们的文化和审美也在悄然的发生着变化，一些上层贵族对房子的要求已经不仅仅满足于遮寒闭雨。而是追求一种视觉上的享受和美的体验。秦汉时期皇权高度集中，瓦当上出现了代表祥和，生机的云纹和葵瓣纹。由此可见人们已经将心里的寄托表现到装饰设计上来。而壁画作为一种装饰进入到室内设计当中；魏晋南北朝期间不管是室内设计还是室外的建筑多以木材为主。人们开始不习惯与席地而坐而是将家具升高，瓷器也渐渐的成为了时代的主流代替了铜器。隋唐时代人民生活水平上升，国家富裕。进而在室内装修方面也在吸收前面的经验的同时更加把自己的特色发扬光大。家具陈设上开始注意整体的构图布局，种类繁多，造型端庄大气。用料多以竹藤，绳，布料等来做家具。在平民阶级，家具会刷桐油来加以装饰；到了五代宋元时期工业美术得到了发展和提高，因为统治者对美术的爱好和重视再加上科学技术的发展，大量贵族对艺术品需求的增长，给装饰艺术发展的空间。和之前朝代不同的是，到了宋元“彻上露明造”①作为一种新的屋顶装饰方式代替了吊顶。但也有一种吊顶叫“天花”，分为两种，一种为网格条再加板子第二种为棋盘式。
2.3传统文化背景下室内设计的应用
改革开放以来，随着经济和政治的发展，西方的思想逐渐传入中国。传统的中式设计风格也再悄然的发生着变化。以中国传统文化做为背景的中式设计，在这个特定的文化背景下，推陈出新，在保持自己特色的同时取其精华去其糟粕，来传递文化氛围对人们生活追求的影响。进而创造出继承了中国传统文化的符合中国人自己的中式设计风格。在略显厚重的传统装饰中融入简单的艺术，使中华民族五千年来的文明渗透了极简主义。它不仅能使传统艺术永不过时,而且会使传统的东方文明在历史的长河里越久越迷人。
3室内设计中的西方文化---以美式田园风格为例
3.1美式田园风格背景
美式田园风格的产生应该与美国曾是英国殖民地的历史是分不开的，殖民地文化深深的影响着美国的人民并且体现在设计当中。美国社会崇尚自由，向往开放，思想前进并且崇尚牛仔。美国的农业结构和中国不同，他们的农业，工业，商业会结合在一起，自然他们的建筑会具有娱乐，住宅，酒店的功能，大多数的“山姆大叔”②的是移民的后裔，所以他们依然具有性格开朗，单纯，热情奔放的美国精神，这种精神文化直接影响美国的文化底蕴和装饰风格，以及对美式田园风格的一种特殊的精神意义已逐渐形成。
3.2室内设计在美国社会文化背景下的发展
受美国历史的影响，在年轻的美国，美式田园风格的产生没有漫长的过程。但却具有鲜明的特色。务实、规范、成熟等特点在美式田园风格中展现的淋漓尽致。美式田园风格吸收各地域不同的优秀设计元素，以舒适作为向导，宽敞而富有自然气息的。并且摒弃了繁琐和豪华。强调"本真"，打造轻松宁静的自然风格。而它不同于欧洲的乡村风格，所以可以说美式田园风格既大气，又舒适，既复古，又前卫。
3.3美式社会文化在室内设计中的应用
如果说欧式风格是奢华的在色彩运用上是艳丽的，那美式田园风格的色彩运用则是清新素雅的，古董白，月牙色在家居的色彩运用上是不可或缺的，突出格调的清婉惬意，外观雅致。而线条不羁但干净的休闲随意涂鸦则以花卉作为主要图案。美式田园风格的家具没有那么雍容与繁华而是多了分如同雏菊般的清淡和雅致，它们通常没有那么繁缛的线条，体积也不会那么精巧。但是不得不提的是它不但具备与古典主义遥相呼应的优美的造型也更具备新古典主义的功能配备。这种风格简单明快。适合现代年轻人的使用。
4结语
不同的地域产生不同的文化，不同的文化背景下又会衍生不同的设计风格。不管是在拥有五千年悠久历史的中国，还是向往自由平等精神的年轻美国。每个地域都有属于自独特的风格和生活方式。家具，地板和色彩做为设计元素的符号，来充当设计与文化之间的介质。这些符号受不同地域的影响，经过历史长河不同程度的磨练，在现代社会争奇斗艳，大放异彩。文化与设计相辅相成。设计作为文化的一种表现形式，用自己独特的元素符号活跃在历史舞台之上。在多元文化百花齐放的今天中国的设计更是吸收借鉴各地优秀的文化，取其精华弃其糟粕，在保留自己特色的同时，完善自己力求做到更好。
作者：王娅卓 张生 单位：江西服装学院
引文注释：
①彻上露明造：无天花(吊顶)的做法，有无天花(吊顶)，也是殿阁与厅堂差别之所在。设天花的即殿阁型殿堂，以天花为界，在结构上明确地上下分开。无天花的，为厅堂式建筑。
②山姆大叔：泛指美国农民。
参考文献：
[1]吴国欣.标志设计[M].上海：上海人民美术出版社,2002.
[2]朱锷.现代平面设计巨匠田中一光的设计世界[M].北京：中国青年出版社,1998.
平面创意设计范文7
关键词：情感冷漠症；二点五维海报设计；创意思维；方法
1情感冷漠症概述
1.1情感冷漠症
情感冷漠症并不算是心理学的学术研究范畴，更像是俗称，民间取的名字。心理学专业上对应的是情绪淡漠症，但是情绪淡漠症是器质性病变里情绪调节障碍的一个表现形式[1]，是临床诊断的一项指标，不能看作是强迫症或是其他的心理障碍。冷漠是一种动机障碍，以自我发起的目标导向行为减少为特征，在帕金森病（PD）中很常见[2]，与生活质量下降相关。冷漠并不是一个单一的结构，而是一个多维的，涉及行为、认知、执行、社会和情感的领域。尽管冷漠在帕金森病中普遍存在，但目前尚不清楚是否所有领域都会受到影响。在概念上，冷漠被定义为缺乏动机，而不是由于意识水平下降引起的认知障碍或情绪困扰[3]。冷漠是一种动机紊乱，也是负性症状的核心组成部分，特别是在精神分裂症的功能结果方面。此外，冷漠似乎与其他与动机改变相关的共病状态有着重叠症状，特别是抑郁和快感缺乏。行为和社交方面的冷漠、抑郁与快感缺失有关，而不是情绪上的冷漠。
1.2情感冷漠症特征
第一个特征：从生理上来分析的话，有情感冷漠症状的人他们的皮肤温度相对较低，心跳的速度也会稍缓慢一些，他们做事情的时候没有兴趣和责任心，也不会社交，不会付出真诚的感情，在感情上不会依赖任何人。第二个特征：他们有极端的个性，这也是情感冷漠症的一个主要特征，而且当他们刁难人的时候，他们不认为这是不道德的或者是会产生内疚，反社会的人格特征会表现出来。现代社会更多的是电子产品和网络所引起的“情感冷漠症”，与普通的情感冷漠症的症状相比又有所不同，有这样症状的人不是对所有事物都会失去兴趣，而是把所有的兴趣都转移到了网络世界中[4]。因为网络世界是虚拟的，在这个虚拟空间中社交没有义务也不需要责任，网络世界与现实世界的不同让他们觉得仿佛躲进了一个与世隔绝的地方，在网络世界的他们会觉得自己的身心都没有受到束缚。这种脱离现实生活的感觉使他们不习惯从网络世界回到现实社会，通常会产生逃避心理。这种情况持续下去就会使他们远离现有的社交圈，缺乏人情世故，沉迷于虚拟世界，脱离现实，随着时间的推移，人格逐渐变得畸形[5]。
1.3情感冷漠症的主要来源
随着网络的发展，就算是在同一空间内当代的人们很多时候也不会用语言交流，电子产品替代了面对面的聊天，这也是患上情感冷漠症的重要原因。这种类型的人大多内心都充满了孤独，他们不信任也不满意外界的一切，不相信感动的事物，多疑，甚至拒绝感动。随着科技的发展，伴随着互联网成长的一代人也更容易患上这一症状。最大的体现就是产生网瘾，内心情感体验欠缺，不会表达自己的情感。根据调查，绝大部分学生不愿意与同学面对面的交流而选择上网，网瘾症状导致了他们的性格孤僻内向、不擅长交际。在网络社会中，人与人的交往和沟通需要通过机器这一中介，这种交往呈现为人与机器之间的交往和沟通，这样会造成人际交往所面对的交往对象不一定是真实的。人类具有的最重要的特征就是情感，人与人之间的关系是靠感情来维持的，需要不断的交流。现在越来越多的青少年选择在虚拟世界中使用数字化语言和多种方式，可以随心选择社交，从而构建自己在虚拟世界中的社交圈。在网络上，他们并不会遵循那些束缚着他们在现实生活中限制的规定，可以毫无顾虑地发泄情感，或者肆意地释放对自我的压抑，并以此获得自我满足感和自我实现。虽然这些满足感更加强化了他们对网络环境的依赖性，但一旦回归现实，对虚拟世界与真实世界之间的巨大差异所产生的强烈失落情绪，会引发他们面对与现实复杂的关系时，产生强烈的抵触情绪，并会慢慢形成孤独的个性，从而更加消极地逃避。这样一来，他们在现实生活中的社会交往就会被减弱，与人的情感联系也会渐渐淡薄，从而大大降低他们在现实社会中的社交能力。
1.4情感冷漠症的心理治疗
首先不要封闭自己，沉浸在自己的世界就会对周围的一切毫无关心。要让自己先向外走出第一步，要多与外界沟通，多多参加一些社交活动，让自己保持健康的、积极向上的心态。端正自己看待事物的态度。要认识到虽然随着科技的发展，现代化的社会离不开电子产品和互联网，但这也是一把双刃剑，要当心自己的身心在不知不觉中被改变。合理制定计划，安排好自己的时间也是非常重要的，通过培养自己的兴趣爱好，让自己对生活充满热爱，乐于助人，学会去表达自己的情感，优化自己的性格，重塑个性，积极参加一些活动，尽可能多去社交。
2二点五维海报概述
二点五维构成是将平面走向立体。普遍的海报设计更多的是在研究平面创意的问题，侧重于二维版式的设计。三维语言的引入是海报二维表现的突破，也使海报设计产生了许多新的风格[6]。海报设计融入三维会带来立体效果，将平面部分进行立体处理，得到局部的三维，比起平面海报更能深化海报想要表达的主题。二点五维海报介于平面海报和三维海报之间。在局部运用三维表现的基础上，通过多种创意设计，打破海报在二维平面上的束缚。在媒体化时代，图形信息的传递是多样化的，情感化的海报设计作品比普通的设计作品具有更多的视觉鉴赏力和强烈的感染力。海报设计作品所体现出的真挚的情感诉求震撼了人们的心灵，在准确传达信息的基础上，使海报设计作品更加生动[7]。二点五维使海报设计有更直接的视觉表达和更开放的互动体验。
3面向情感冷漠症人群的二点五维海报设计思路
在21世纪信息时代，海报的表现形式和其他媒体一起，丰富着人们的社会生活。创意在海报设计中是很重要的，好的创意可以提升海报的价值，达到更好的效果。之前针对情感冷漠症的相关研究都是在病理性人群中进行的，但是青少年生活在网络信息时代，人际关系不如以前的人们那般紧密相连。在社会支持不充足的情况下，很多人群其实是处在亚健康的状态，大部分正常人群的心理状况是非常值得关注的，因此从艺术视觉角度，通过海报设计去让人们认识到情感冷漠症是有必要的。“海报是一张充满信息情报的纸”[8]，在此基础上通过二点五维海报设计来体现这种情感更是一种创新思维。
3.1逆向思维
逆向思维是对因果的颠倒，从结果演绎到原因。按照传统的创作思路，有时创作会没有创意，又或者没有了自我的主张。突破已有的思考模式，将思考的方向与逻辑次序彻底打乱，激活创新。从逆向思维中看到全新的视角，获得的效益也会出其不意。在平面海报和立体海报之间运用逆向思维，将情感冷漠症的扁平化通过二点五维设计的角度转换成情感的立体化，“反其道而行之”创造特别的效果，达到海报设计的诉求。
3.2发散思维
发散思维是问题的“点”到问题的“面”。一个或更多的次级创意点从原来的创意点中派生出来。发散思维是非常重要的创意思维方法，发散思维是一种具有跳跃性的、开放性强的、立体的思维。作为促进视觉艺术思考向纵深和广度发展的主要力量，是创造性思考的核心内容，也是视觉艺术思考的主要类型之一。运用发散思维，围绕情感冷漠症这一主题，结合冷血动物、网络语言、青少年等多方面的创意元素，进行综合创作表现，从而达到更好的效果。3.3求异思维求异思维是对求同思维桎梏的扬弃和摆脱，也是产生新思想的思维方法，求异思维具有很强的独特性和独创性。在情感冷漠症海报设计中，通过五感去感受，运用求异思维才可以不受限制，让思维超越常规，如运用二点五维海报设计方法，打破传统平面海报设计的版式，使情感冷漠症海报作品从外在形式到内在意境都能够呈现出独特的个性。
3.4突变思维
突变是对规律的一种突破，是逻辑思维的意外改变，是不具逻辑的。突变思维在思维方式方面越来越受到广泛的研究和关注。有时要善于把握偶然因素，把握无意得到的结果，让创新思维在思维的飞跃中重生。在情感冷漠症海报设计时，突破一般艺术对心理治愈的思维定势，将一些设想好的元素通过设计结合，形成更紧张的刺激形式，以奇特的形象展现出独特的设计魅力，传达出海报的中心主题。
3.5重组思维
重组思维是一种再创造思维，它将原有的构图在不同的层面上进行分解，然后有目的地将几个不同的事物或形象运用新的思路进行重新组合，从而突破原有的构图，打破内在的固有结构或外在形式产生新的形象。在情感冷漠症海报设计中，这种重组是一种改变事物各个组成部分之间关系的重组。它以看似不合逻辑的形式传达逻辑意义，通过巧妙的重组将主观与客观、现实与幻想、现实与虚构结合起来，让人感到惊奇，给人一种奇特的感觉。各种元素的设计结合，重组搭配会使画面的视觉印象更加突出，从而能让海报的主题更加深入人心。
4面向情感冷漠症人群的二点五维海报设计实践
4.1唤醒
在心理学上表述的话就是情绪的唤醒度，唤醒度是指由情绪刺激引起的生理激活强度。情感扁平化到情感立体化的转变通过二点五维设计，一张海报两种形式的对比，文字的立体化，图形结构的塑造，各元素的结合，传达海报想要表达的主题，关注情感冷漠症（如图1）。
4.2冷血动物
冷血是对人和事漠不关心，情感缺乏，也是对任何事情都不感兴趣的人的隐喻。结合冷血动物和情感冷漠症的共同特点，采用冷血动物的蛇和昆虫进行创意图案设计。将“唤醒”这一主题进行文字设计，把平面和立体的结合形成二点五维，环绕在人物四周，表达对情感冷漠症患者的唤醒（如图2、图3）。
4.3网络语言
网络语言是在虚拟网络世界构建新的社会结构形式的基础上产生出的一种新的表达方式。一方面，网络语言对内在复杂细腻的情感进行了压缩和凝练。另一方面，它也使相同的文字符号、流行语和表情符号出现在多种网络情境中，传达不同的情绪。在当代青少年情感交流的文化符号中，网络语言占了很大的一部分。青少的情感表达在网络空间中展示出多样化和丰富化的同时，这种趋势在一定程度上也抑制了青少年的情感认知和表达[9]。青少年对于情感的想象和个性思维的创造性处于被动牵引状态。网络语言的情感表达在不知不觉中植根于当代青少年的日常生活中，影响着当代青少年的情感体验（如图4）。
4.4网络语言扁平化
直观地说，“扁平”意味着“压缩”。去繁从简，让核心信息凸显出来。研究发现，网络语言使情感表现更加扁平化。因为网络语言在青少年的情感表达所呈现出的扁平化中出现了矛盾的特点，而这种特质又相互依赖，彼此互相影响，从而产生了持续的张力，使他们的情感感受在网络空间中产生“割裂的扁平化”。使青少年会在不知不觉中对情感的微妙和沉重感到迟钝。沉溺在网络世界的青少年被网络语言包围，使其情感表达出现扁平化，情感冷漠的扁平需要外界的关怀，挣开束缚，使他们的情感重新立体起来（如图5）。
5结语
平面创意设计范文8
关键词：情感冷漠症；二点五维海报设计；创意思维；方法
1情感冷漠症概述
1.1情感冷漠症
情感冷漠症并不算是心理学的学术研究范畴，更像是俗称，民间取的名字。心理学专业上对应的是情绪淡漠症，但是情绪淡漠症是器质性病变里情绪调节障碍的一个表现形式[1]，是临床诊断的一项指标，不能看作是强迫症或是其他的心理障碍。冷漠是一种动机障碍，以自我发起的目标导向行为减少为特征，在帕金森病（PD）中很常见[2]，与生活质量下降相关。冷漠并不是一个单一的结构，而是一个多维的，涉及行为、认知、执行、社会和情感的领域。尽管冷漠在帕金森病中普遍存在，但目前尚不清楚是否所有领域都会受到影响。在概念上，冷漠被定义为缺乏动机，而不是由于意识水平下降引起的认知障碍或情绪困扰[3]。冷漠是一种动机紊乱，也是负性症状的核心组成部分，特别是在精神分裂症的功能结果方面。此外，冷漠似乎与其他与动机改变相关的共病状态有着重叠症状，特别是抑郁和快感缺乏。行为和社交方面的冷漠、抑郁与快感缺失有关，而不是情绪上的冷漠。
1.2情感冷漠症特征
第一个特征：从生理上来分析的话，有情感冷漠症状的人他们的皮肤温度相对较低，心跳的速度也会稍缓慢一些，他们做事情的时候没有兴趣和责任心，也不会社交，不会付出真诚的感情，在感情上不会依赖任何人。第二个特征：他们有极端的个性，这也是情感冷漠症的一个主要特征，而且当他们刁难人的时候，他们不认为这是不道德的或者是会产生内疚，反社会的人格特征会表现出来。现代社会更多的是电子产品和网络所引起的“情感冷漠症”，与普通的情感冷漠症的症状相比又有所不同，有这样症状的人不是对所有事物都会失去兴趣，而是把所有的兴趣都转移到了网络世界中[4]。因为网络世界是虚拟的，在这个虚拟空间中社交没有义务也不需要责任，网络世界与现实世界的不同让他们觉得仿佛躲进了一个与世隔绝的地方，在网络世界的他们会觉得自己的身心都没有受到束缚。这种脱离现实生活的感觉使他们不习惯从网络世界回到现实社会，通常会产生逃避心理。这种情况持续下去就会使他们远离现有的社交圈，缺乏人情世故，沉迷于虚拟世界，脱离现实，随着时间的推移，人格逐渐变得畸形[5]。
1.3情感冷漠症的主要来源
随着网络的发展，就算是在同一空间内当代的人们很多时候也不会用语言交流，电子产品替代了面对面的聊天，这也是患上情感冷漠症的重要原因。这种类型的人大多内心都充满了孤独，他们不信任也不满意外界的一切，不相信感动的事物，多疑，甚至拒绝感动。随着科技的发展，伴随着互联网成长的一代人也更容易患上这一症状。最大的体现就是产生网瘾，内心情感体验欠缺，不会表达自己的情感。根据调查，绝大部分学生不愿意与同学面对面的交流而选择上网，网瘾症状导致了他们的性格孤僻内向、不擅长交际。在网络社会中，人与人的交往和沟通需要通过机器这一中介，这种交往呈现为人与机器之间的交往和沟通，这样会造成人际交往所面对的交往对象不一定是真实的。人类具有的最重要的特征就是情感，人与人之间的关系是靠感情来维持的，需要不断的交流。现在越来越多的青少年选择在虚拟世界中使用数字化语言和多种方式，可以随心选择社交，从而构建自己在虚拟世界中的社交圈。在网络上，他们并不会遵循那些束缚着他们在现实生活中限制的规定，可以毫无顾虑地发泄情感，或者肆意地释放对自我的压抑，并以此获得自我满足感和自我实现。虽然这些满足感更加强化了他们对网络环境的依赖性，但一旦回归现实，对虚拟世界与真实世界之间的巨大差异所产生的强烈失落情绪，会引发他们面对与现实复杂的关系时，产生强烈的抵触情绪，并会慢慢形成孤独的个性，从而更加消极地逃避。这样一来，他们在现实生活中的社会交往就会被减弱，与人的情感联系也会渐渐淡薄，从而大大降低他们在现实社会中的社交能力。
1.4情感冷漠症的心理治疗
首先不要封闭自己，沉浸在自己的世界就会对周围的一切毫无关心。要让自己先向外走出第一步，要多与外界沟通，多多参加一些社交活动，让自己保持健康的、积极向上的心态。端正自己看待事物的态度。要认识到虽然随着科技的发展，现代化的社会离不开电子产品和互联网，但这也是一把双刃剑，要当心自己的身心在不知不觉中被改变。合理制定计划，安排好自己的时间也是非常重要的，通过培养自己的兴趣爱好，让自己对生活充满热爱，乐于助人，学会去表达自己的情感，优化自己的性格，重塑个性，积极参加一些活动，尽可能多去社交。
2二点五维海报概述
二点五维构成是将平面走向立体。普遍的海报设计更多的是在研究平面创意的问题，侧重于二维版式的设计。三维语言的引入是海报二维表现的突破，也使海报设计产生了许多新的风格[6]。海报设计融入三维会带来立体效果，将平面部分进行立体处理，得到局部的三维，比起平面海报更能深化海报想要表达的主题。二点五维海报介于平面海报和三维海报之间。在局部运用三维表现的基础上，通过多种创意设计，打破海报在二维平面上的束缚。在媒体化时代，图形信息的传递是多样化的，情感化的海报设计作品比普通的设计作品具有更多的视觉鉴赏力和强烈的感染力。海报设计作品所体现出的真挚的情感诉求震撼了人们的心灵，在准确传达信息的基础上，使海报设计作品更加生动[7]。二点五维使海报设计有更直接的视觉表达和更开放的互动体验。
3面向情感冷漠症人群的二点五维海报设计思路
在21世纪信息时代，海报的表现形式和其他媒体一起，丰富着人们的社会生活。创意在海报设计中是很重要的，好的创意可以提升海报的价值，达到更好的效果。之前针对情感冷漠症的相关研究都是在病理性人群中进行的，但是青少年生活在网络信息时代，人际关系不如以前的人们那般紧密相连。在社会支持不充足的情况下，很多人群其实是处在亚健康的状态，大部分正常人群的心理状况是非常值得关注的，因此从艺术视觉角度，通过海报设计去让人们认识到情感冷漠症是有必要的。“海报是一张充满信息情报的纸”[8]，在此基础上通过二点五维海报设计来体现这种情感更是一种创新思维。
3.1逆向思维
逆向思维是对因果的颠倒，从结果演绎到原因。按照传统的创作思路，有时创作会没有创意，又或者没有了自我的主张。突破已有的思考模式，将思考的方向与逻辑次序彻底打乱，激活创新。从逆向思维中看到全新的视角，获得的效益也会出其不意。在平面海报和立体海报之间运用逆向思维，将情感冷漠症的扁平化通过二点五维设计的角度转换成情感的立体化，“反其道而行之”创造特别的效果，达到海报设计的诉求。
3.2发散思维
发散思维是问题的“点”到问题的“面”。一个或更多的次级创意点从原来的创意点中派生出来。发散思维是非常重要的创意思维方法，发散思维是一种具有跳跃性的、开放性强的、立体的思维。作为促进视觉艺术思考向纵深和广度发展的主要力量，是创造性思考的核心内容，也是视觉艺术思考的主要类型之一。运用发散思维，围绕情感冷漠症这一主题，结合冷血动物、网络语言、青少年等多方面的创意元素，进行综合创作表现，从而达到更好的效果。
3.3求异思维
求异思维是对求同思维桎梏的扬弃和摆脱，也是产生新思想的思维方法，求异思维具有很强的独特性和独创性。在情感冷漠症海报设计中，通过五感去感受，运用求异思维才可以不受限制，让思维超越常规，如运用二点五维海报设计方法，打破传统平面海报设计的版式，使情感冷漠症海报作品从外在形式到内在意境都能够呈现出独特的个性。
3.4突变思维
突变是对规律的一种突破，是逻辑思维的意外改变，是不具逻辑的。突变思维在思维方式方面越来越受到广泛的研究和关注。有时要善于把握偶然因素，把握无意得到的结果，让创新思维在思维的飞跃中重生。在情感冷漠症海报设计时，突破一般艺术对心理治愈的思维定势，将一些设想好的元素通过设计结合，形成更紧张的刺激形式，以奇特的形象展现出独特的设计魅力，传达出海报的中心主题。
3.5重组思维
重组思维是一种再创造思维，它将原有的构图在不同的层面上进行分解，然后有目的地将几个不同的事物或形象运用新的思路进行重新组合，从而突破原有的构图，打破内在的固有结构或外在形式产生新的形象。在情感冷漠症海报设计中，这种重组是一种改变事物各个组成部分之间关系的重组。它以看似不合逻辑的形式传达逻辑意义，通过巧妙的重组将主观与客观、现实与幻想、现实与虚构结合起来，让人感到惊奇，给人一种奇特的感觉。各种元素的设计结合，重组搭配会使画面的视觉印象更加突出，从而能让海报的主题更加深入人心。
4面向情感冷漠症人群的二点五维海报设计实践
4.1唤醒
在心理学上表述的话就是情绪的唤醒度，唤醒度是指由情绪刺激引起的生理激活强度。情感扁平化到情感立体化的转变通过二点五维设计，一张海报两种形式的对比，文字的立体化，图形结构的塑造，各元素的结合，传达海报想要表达的主题，关注情感冷漠症（如图1）。
4.2冷血动物
冷血是对人和事漠不关心，情感缺乏，也是对任何事情都不感兴趣的人的隐喻。结合冷血动物和情感冷漠症的共同特点，采用冷血动物的蛇和昆虫进行创意图案设计。将“唤醒”这一主题进行文字设计，把平面和立体的结合形成二点五维，环绕在人物四周，表达对情感冷漠症患者的唤醒（如图2、图3）。
4.3网络语言
网络语言是在虚拟网络世界构建新的社会结构形式的基础上产生出的一种新的表达方式。一方面，网络语言对内在复杂细腻的情感进行了压缩和凝练。另一方面，它也使相同的文字符号、流行语和表情符号出现在多种网络情境中，传达不同的情绪。在当代青少年情感交流的文化符号中，网络语言占了很大的一部分。青少的情感表达在网络空间中展示出多样化和丰富化的同时，这种趋势在一定程度上也抑制了青少年的情感认知和表达[9]。青少年对于情感的想象和个性思维的创造性处于被动牵引状态。网络语言的情感表达在不知不觉中植根于当代青少年的日常生活中，影响着当代青少年的情感体验（如图4）。
4.4网络语言扁平化
直观地说，“扁平”意味着“压缩”。去繁从简，让核心信息凸显出来。研究发现，网络语言使情感表现更加扁平化。因为网络语言在青少年的情感表达所呈现出的扁平化中出现了矛盾的特点，而这种特质又相互依赖，彼此互相影响，从而产生了持续的张力，使他们的情感感受在网络空间中产生“割裂的扁平化”。使青少年会在不知不觉中对情感的微妙和沉重感到迟钝。沉溺在网络世界的青少年被网络语言包围，使其情感表达出现扁平化，情感冷漠的扁平需要外界的关怀，挣开束缚，使他们的情感重新立体起来（如图5）。
5结语
