摘要:根据色彩的基本特征研究分析平面设计作品中色彩搭配的应用和它的重要性，提出平面设计作品在创作过程中色彩搭配的合理方法与意见。在平面设计作品的创作过程中色彩的搭配是非常重要的环节，只有将色彩进行合理搭配，才能把平面设计师设计的作品最完美的一面展现给人们，从而衬托出平面设计师的思想及作品的内涵意义。
关键词:色彩搭配;平面设计;美学原则
色彩的搭配是平面设计作品创作过程中关键的环节，通过将色彩搭配合理的运用到平面设计作品创作中，会使平面设计作品起到非常好的视觉效果。色彩是一种具有独特魅力的视觉语言，能影响人们的情绪，并向人们展示不一样的内容。色彩是平面设计中不可或缺的重要元素。色彩、文案和图形这三种要素最终构成了平面设计，在平面设计中它们缺一不可［1］。其中色彩在三者中极为重要，图形和文案离开了色彩，就会使任何平面设计失去表现力。大多数人对颜色非常敏感(色盲除外)。当我们第一眼看到平面设计作品时，它的颜色是最先引起观者注意的，然后是平面设计作品的图像，最后才是它文本的部分。因此，为了吸引观众的注意力，色彩的搭配就显得格外重要。一般来说，色彩搭配越鲜明视觉效果越强烈，就越能吸引观众的注意。
1平面设计中色彩搭配的重要性
平面设计作品的色彩搭配往往能表达设计师的真实想法，并通过作品向观众传达作品中所蕴含的特殊的意义，从而使观众的情感受到作品的影响。它不仅可以强化人们在视觉上的感受，而且可以深化设计作品的意境和本质，使人们更容易理解设计师想要表达给观众的精神意义。
1．1色彩搭配影响感觉和知觉
年龄、性别、经验等差异对色彩搭配也有很大影响。例如，在冬天里，当人们看到冷色调时就会不知不觉地感到寒意，但当人们看到暖色调时就不由地心生一丝暖意。对儿童来说，鲜艳的颜色对他们能产生很强的吸引力，并且这些颜色与他们活泼的性格相吻合。对于乡村人来说，人们更喜欢纯色，而城市人更喜欢低纯度，丰富，柔和的色调和较轻的中间色［2］。因此，色彩不同的搭配会产生不一样的感觉和知觉。
1．2色彩搭配影响心理情绪的变化
平面设计作品的色彩变化可使观众获得心理共鸣，并激发人们的想象力。色彩对人们有着一定的诱导作用，通过对色彩的合理搭配，可以将作品的主题突出体现，从而加深人们的印象。
1．3色彩搭配影响信息的传达
色彩搭配使人的大脑、在光源的刺激和视觉器官三者在相互作用下发生反应，它能给人们强烈的视觉感受［3］。经过人们千百年来的实践以及经验的总结，在认识了解自然的过程中，人们将色彩搭配和自然界中许多客观存在的事物相互联系。例如，绿色和树木，蓝色和大海，黄色和沙漠。人们在关注平面设计作品的创作过程中，由于受到色彩搭配所产生的视觉刺激，就会习惯性地把色彩和自然界客观存在的事物联系在一起，这也就是人们常说的具象联想，色彩通过搭配也从此有了信息传递的功能。特别是食品方面的相关设计，通过合理运用食物固有的颜色，才使色彩有了信息传递的功能，而平面设计作品在创作的过程中对色彩搭配的运用很好地提升了信息传递功能的层次。
2平面设计中色彩搭配的合理应用
从视觉角度进行分析，色彩对比越强，就越能吸引人们的注意力，色彩搭配是一门非常有独特魅力的艺术，将色彩搭配运用于平面设计之中，会使平面设计作品具有很强的说服力［4］。要掌握好色彩的搭配，这也需要我们通过长期的努力不断地实践摸索才能达到。在平面设计中，设计师运用不同的颜色给观者不一样的审美感受，从而将自身的设计思路和理念传达给人们。因此平面设计师们应该将色彩的搭配合理利用起来，从而使平面设计作品更加新颖，给人们更加强烈的视觉感受，只有这样才能使平面设计作品能够脱颖而出，成为人们喜爱的作品。
2．1遵循正确合理的色彩搭配规律
色彩搭配要遵循对比的原则。通常情况下，颜色会从三个方面进行对比，分别是色相、纯度和明度。色彩通过对比能够对平面设计作品起到画龙点睛的作用，并在视觉上给人们一种美的享受。下面我们就从色相、纯度和明度这三个方面来进行分析:第一，从色相上看，不同的区域以不同的色相来进行配色。在平面设计作品创作的过程中，首先要把设计思路给确定下来，同时要有明确的主题，并将作品的主要色调给明确下来，确定是用暖色调还是冷色调、是用鲜艳夺目的颜色还是用清淡典雅的颜色等。在一个平面设计作品中，颜色最好不要超过三种，如果感觉色彩太少，可以使用黑白灰或者是同类色来进行添加，并且可以使用深浅不一的同类色用来表达平面设计作品的层次感。将主色确定好之后再来选择用什么颜色进行搭配使用，并用来确定主色应该对应的互补色相、同一色相、对比色相、和类似色相来进行配色［5］。第二，从明度上看，所有的颜色都有明和暗的分别，通过运用色彩的明暗调子的高低不同能够使人们产生不一样的心理感受。色彩是有轻重缓急的，明度较高的色彩会给人一种璀璨、激情、干净的感觉，明度较低的色彩则会给人一种细腻和深不可测的感觉，明度较为适中的色彩会给人一种精致、端庄、典雅的感觉;通常情况下，明度比较高的色彩会比明度比较低的色彩感觉起来要轻很多，明度越低则会使人感觉越沉重。第三，从纯度上看，越鲜艳、活泼的色彩，则说明它的纯度越高，从而在视觉上产生很强的冲击力;而越典雅的色彩，其纯度会变得很低。在一般情况下平面设计作品中大多使用比较高纯度颜色来表现作品的主题，因此平面设计师必须从平面设计作品的色彩纯度上重点把关。
2．2在美学原则的基础上对色彩合理搭配
色彩是一门具有独特魅力的艺术，平面设计师必须在作品的创作过程中不断提高自身的美学修养和审美能力，只有这样才能将色彩更好地运用到平面设计中来，从而使色彩的艺术魅力通过平面设计作品表现出来。色彩搭配的美学原则是建立在色彩的基本属性和特征的基础上的，平面设计师在平面设计作品的创作过程中不仅要合理搭配色彩，还要符合平面设计的基本理念和色彩搭配的相关美学原则［6］。首先，平面设计作品必须要将风格统一，在风格统一的基础上做到简单明了。平面设计中每一个作品的设计风格都是不一样的，有的是开心快乐的，有的是悲伤哀怨的。在平面设计作品的创作过程中必须将作品的主题色调选择好，可以使用多种颜色对设计作品进行搭配，但平面设计师在设计作品的过程中应该遵循以一种颜色为主，并使用其他颜色进行装饰，不能随意堆积过多的颜色，否则会使设计作品出现色彩紊乱、主题以及所要表达的内容不明的现象。很多设计作品的实践证明，进行平面设计创作时将单一色调用于设计作品中更容易把作品的整体美表现出来，使平面设计作品在视觉上更加的和谐和统一。同时必须将常规的色彩概念予以打破，并对设计作品进行大胆创新，使设计师有了施展创意的发展空间，从而使主题内容更加丰富，达到主题所要求的色彩概念，给人们留下深刻的印象，从而达到平面设计的最佳的效果。而在辅助色调的设计过程中，色彩通常分为两种类型:一种是以红、黄、橙进行搭配，效果丰富活泼，不失整体感、典雅感、和谐感，而另一种是以黄色和绿色进行搭配，效果明亮、活泼、饱满、刺激、有趣。对比是非常强烈的，但没有失去它的和谐感［7］。辅助色具有很强的色彩感知性，会给人一种心旷神怡的感觉。其次，在平面设计创作过程中的色彩搭配必须要合情合理，各种色彩之间的过渡一定要相互协调，其中色彩之间的过渡是否平和与设计作品前后整体是否和谐在设计过程中显得尤为重要。最后，让人们在平面设计的美学中流连忘返。在平面设计的过程中，必须要注重色彩搭配的合理运用，通过将色彩合理的搭配将使设计作品更加成功，它可以很好地表达设计作品内容及作者的创作意图。设计作品的色彩搭配往往能表达设计师的真实想法，并通过作品向观众传达作品中所蕴含的特殊的意义。例如在室内平面设计中，将黄色和绿色覆盖在墙壁上(见图1)，会产生一种“采菊东篱下，悠然见南山”的意境，使人产生一种舒畅恬静的感觉。色彩的合理搭配能够充分调动人们的想象力，并通过设计作品的色彩和人们的心理两者结合，从而将作品的内涵表现出来。
2．3在色彩搭配时要合理判断色彩情感
色彩情感是由色彩、情感和心理三个方面组成的。色彩本身是没有情感的，但如果将各种色彩进行搭配融入平面设计作品之中并展现给人们时，它能调动人们的内心情感世界，将人的喜怒哀乐完全展现出来，并在视觉上给人一种独特的视觉感受，对人们的实践活动会产生一定的影响。当看到红色的时候，我们的脑海中就会联想到鲜血与烈火，因此鲜血与烈火是由红色所代表的，它代表着激情和革命等;蓝色，代表着恬静和安宁等;黑色，代表着死亡;黄色和太阳的颜色一致，代表着光明和希望等;绿色，代表着青春和生命等;紫色，代表着优雅和悲伤等;白色，代表着纯洁等［8］。当我们看一件艺术品的时候，我们不需要全面深入地分析这件艺术品的创作目的和内涵，往往通过这件艺术品的色彩就可以得到极大的满足。色彩通常清澈纯净，具有独特的审美价值。通常，我们总能在优秀的艺术作品中找到色彩的生命力和魅力。这是一个简单而直接的情绪反应。当看到梵高的《向日葵》的画作时(见图2)，我们会完全被画中近乎疯狂的色彩所影响。作者内心的凶猛与纯真、激情与自由都写在纸上。色彩搭配在平面设计中的合理的应用有利于丰富人们的日常生活以及情感世界，同时把色彩搭配融入生活，将色彩搭配所表现出来的视觉效应，充分调动人们的情感，用色彩搭配来表达人的思想，使我们的生活更加丰富多彩。
3平面设计中的色彩搭配的重要策略
3．1重视传承与创新
对平面设计中色彩搭配的应用进行传承本质上便是尊重它的规则，色彩搭配的发展史源远流长，它是世界文化发展史的重要组成部分［8］。平面设计不但需要继承前人留给我们的色彩搭配应用的相关经验，还应该注重创新，让平面设计作品中色彩搭配的相关表达方式更加的丰富，只有这样才能将平面设计作品的文化涵养更上一层楼。随着世界经济全球化进程的加快，我国社会经济也在不断发展，由于日益增长的物质与精神文化需要，也就对平面设计提出了更高的要求。平面设计的使用技巧以及应用方式的发展也推动了色彩搭配应用的方式发展以及内容的创新，在设计一件作品的过程中，只有对色彩进行正确而有效的搭配，才能够真正提高整个平面设计作品的审美效果。因此，在合理的运用传统色彩体系的同时，我们也必须认识到创新的重要性，只有将各种色彩体系融合进平面设计作品之中，才能切实提高平面设计作品的审美情趣，并赋予其新的时代内涵。
3．2将色彩搭配的装饰性作用融入作品之中
平面设计作品不光是将文字和图形表达出来，还要将设计作品的主体和整体的艺术风格很好地表现出来，而色彩通过合理的搭配运用就可以达到这样的效果。在平面设计作品的创作过程中，色彩搭配的装饰性作用必须得到重视，只有这样设计师才能设计出更具美感的作品。将各种对比比较鲜明的色彩运用到画面的装饰中去的时候，会使平面设计作品拥有一种如诗如画的意境。并且，通过利用色彩搭配的装饰性来进行作品的创作，会使平面设计作品具有较高的辨识度，从而大大加深了平面设计作品给人们留下的印象。色彩搭配所拥有的装饰性特点，所讲的就是通过什么样的色彩搭配才能够烘托出最佳的画面效果。例如，暖色调和冷色调，暗色调和亮色调之间的搭配以及色彩和特定文字图形之间的搭配，色彩搭配的根本目的是为了将平面设计作品的图形、文字和整体的风格完美的结合，从而提高整个设计作品的水平。因此，色彩的装饰性作用在平面设计中起着极为重要的作用。
3．3重视色彩搭配的体系建设
色彩搭配体系的形成是经历了一个比较漫长的发展和更新的过程，不是一蹴而就的。色彩搭配其自身也是不断发展的，每一个色彩都具有它存在的意义。因此，在平面设计的过程中，应该将传统色彩搭配体系和现代审美情趣紧密的结合在一起，要重视平面设计作品的内容表达和色彩搭配表现的统一性，这样的视觉化表现，不仅能够将平面设计作品的专业性提上更高的层次，还能更好地将色彩搭配体系发扬光大，推动平面设计更好地发展和进步，使平面设计作品更具有内涵和时代特色。
4结论
在平面设计中，色彩搭配关系到整体的色调和设计感，色彩的重要性往往是第一位的。色彩搭配是平面设计中最基础的课程之一［9］。其本质是将复杂的色彩表现还原为最基本的色彩元素。在这门课中，色彩搭配的基本元素是单一而全面的练习。通过改变原有色彩搭配结构与构成元素之间的关系，产生了一种新的色彩搭配构成体系和表现形式，对平面设计起着举足轻重的作用。
参考文献:
［1］魏娜．中国传统美术色彩在现代平面设计中的应用［J］．大众文艺，2018(12):101．
［2］邵玲玲．民间美术色彩与现代平面设计的融合探究［J］．艺术科技，2017，30(11):289．
［3］宋思捷．2017年度中国绘画美学研究综述［J］．绵阳师范学院学报，2018(9):34－41．
［4］陈佼佼．色彩在动画片创作中的运用———评《动画色彩》［J］．新闻战线，2018(19):154．
［5］赵秋月．色彩互动在留守儿童公益广告中的思考与体现［D］．济南:山东工艺美术学院，2018:41．
［6］吕莎莎．色彩语义在平面广告设计中的应用研究［D］．青岛:青岛理工大学，2014:66．
［7］刘翔宇．从色彩性格认知到绘画语言应用［D］．武汉:湖北美术学院，2018:18．
［8］潘怡．当代环境设计中色彩运用的新观念及美学意义［D］．杭州:中国美术学院，2009:59．
［9］野村顺一．色彩心理学［M］．海口:南海出版公司，2014:73．
作者:毕晓明 陈伟 单位:淮北师范大学