一、欣赏教学，培养学生的审美能力和感受能力
美术设计对学生的审美能力和对美术的感知能力要求较高。因此这种能力从哪儿来，又该怎样转化是最关键的问题，也是培养学生创新能力的重要步骤之一。简单来说，审美能力和感受能力是一个教师不断培养和学生不断自我暗示的过程，教师在这个环节中起着很大的引导作用。教师在上课前要为学生准备欣赏素材，以欣赏教学的模式向学生传达美术的魅力。在欣赏过程中，每一个学生在脑海中出现的美丽画面应该都是不同的，那么相应的感受也是千差万别的。让学生在欣赏中自己感悟、理解比教师在黑板上滔滔不绝地讲更有意义。当学生欣赏完之后，再让学生谈谈自己的感受和想法，教师进行补充，要时刻以学生为主体，这样才能提高学生的审美能力和感受力，开拓他们的视野，激发他们的创造力。
二、设计素描教学，培养学生的想象能力
素描是设计的意图、结构、草图的前期体现。在过去的教学中，教师更加注重对学生基本功的培养，主要是技巧和表现手法。现在，对学生的设计要求高了，因此教师在教学中要利用比较少的时间培训基本的绘图方法，一旦学生掌握了基本的绘图方法，就立刻进入设计培训环节。比如，对新产品的改进设计，对身边存在设计问题和动能不强的产品的再次设计。同时，教师还要要求学生对一个产品进行派生设计，在不改变这个产品的功能的情况下，让学生根据自己的想象再次设计。在设计中，教师还可以设定主题让学生进行设计，充分培养学生的想象能力，发挥他们的潜能。这对学生的创造力是极大的考验。
三、在构成训练中突破定式思维，培养学生的发散思维能力
要想学生具有很强的创造能力，就一定要打破常规，去除学生心中的思维定式。只有彻底击碎思维定式这把枷锁，才能深层次培养学生发散思维能力。在现实的培训中，教师要不断启发学生，为他们构建多层次、立体的想象空间。比如教师给学生一个点，让学生朝这个点的四面八方进行立体的思考，组成他们认为可以形成的事物，并且这个事物具有一定的艺术价值。这种思维方式对学生来说简直就是一种思维风暴，带领他们朝着更高层次进发。真正打破了学生常规的思维定式，全方位培养了学生的发生思维，为他们打开了美术设计创作的大门。
四、在设计中培养学生的个性和动手实践能力
有了思想的基础，接下来就是对学生个性和动手实践能力的培养了。一个设计人员设计的产品能否得到大众的认可，跟这个设计者自身素质有着直接的关系。一个好的美术设计人才一定具有很强的观察能力、创新能力以及审美能力，然后运用自己的动手能力将这个产品呈现在观众的面前。这个过程是前面综合能力的集中体现。所以教师在教学过程中一定要做到因材施教，根据学生的个性特点进行针对性的培养，鼓励他们自我创新。经过这样长期的练习，学生将会变得更具个性和创造力。
五、总结
美术设计教学中对学生创新能力的培养非常重要，直接关系到学生在美术设计道路上的发展情况，甚至影响学生的一生。所以在学校教育中，教师应该加强对学生创新能力的培养，让学生具有很强的创造性。只有这样，学生才能在美术设计这条道路上走得更远，才能培养出符合现代经济社会发展要求的实用型人才。
作者：许泓滨 单位：福建龙岩华侨职业中专学校