一、思想认识上的误区
要彻底改变美术教育教学中出现的这种认识上的“半真空”状态，必须改革目前中、高考科目的不合理设置，采用学段综合素质考评与一科多考的形式来解决一考定终身的选材机制，这是顶层上的解决办法，也是最终能够真正落实素质教育的措施。美术教育是学生全面发展的一个重要环节，对学生健康人格的塑造与培养具有不可替代的作用。就目前而言，解决美术教育教学中存在问题的一个重要前提就是：必须认真贯彻国家教育方针，在思想上高度重视素质教育，真正落实课堂美术教学，保证课时，提高师资素质，改善美育环境，完善教学设备，开展有益的美育课外活动，建立学生美育达标考核机制。
二、教育教学方法上的误区
传统的美术教育教学侧重知识技能的反复训练，忽视美术素养的整合发展。过去有种错误的看法，认为美术课就是绘画课，这是对美术课程一种片面的、狭隘的认识，是对美育含义的误解。新课改强调美术教育的发展方向应突出以学生为本的教育理念，重视学生的自我学习和自我教育。知识技能固然重要，但更重要的还是学生在学习的过程中体验，在学习过程中学会学习，学会思维，学会合作，学会创新，并逐步形成有益于个人和社会的知识应用能力和积极健康的情感态度与价值观。要改变美术课程一味重知识技能反复训练的现状，就必须改“学会”为“会学”，把课程还给学生。下面，就美术课程的四个学习领域提出个人的见解。
（1）造型、表现。这一学习领域首先要培养学生的细致观察能力，丰富学生的生活经验，对所要表现的对象让学生进行细致观察，了解其造型结构，在理解的基础上有意识地运用美术语言，选择恰当的工具、材料和形式加以表现。这样才能发展具有个性的表现能力，从而传递自己的思想感情。具体来说，可变通传统的讲、演、练、评四个环节：“讲”―定要能激发学生的兴趣，启发学生观察，引导学生理解；“演”要强调多元性和非唯一性，“演”是给学生提供一个有启发意义的参考，而不是完全模仿；“练”这是学生练习、教师巡回指导的过程，学生在这一阶段可独自练习，亦可小组合作，教师要因题、因人、因地、因时而异进行指导；“评”要提倡质性评价，促进个性发展，评价的标准应体现多元性和开放性，教师要善于发现并挖掘学生的潜力。
（2）设计、应用。这一学习领域要求教师要指导学生大胆设计，进行创作，鼓励学生按自己的设想去构思，进行创意和设计。如《门》这一设计课题，可先让学生欣赏古今中外的各种风格的门，激发学生的创作欲望，然后在掌握了基本设计与表达知识的基础上进一步启发学生思考，鼓励创新，在整个设计过程中培养学生解决问题的能力，而不是把教师的主观意志强加给学生。
（3）欣赏、评述。“没有艺术的欣赏，便没有艺术的教育作用”，这一学习领域要求学生在教师引导下能对艺术作品的造型、色彩、意蕴等方面由表及里、由此及彼地感知美、发现美，并能提出自己的见解。如对雕塑作品《大卫》的欣赏，可从人物的结构造型、肢体语言、眼神等方面入手，进而深及对人的生命、灵魂和本质的解读。欣赏过程中，教师要结合学生实际，加以引证，抓住审美对象的本质，启发学生联想和想象，调动学生平时积累的生活经验，在审美过程中表现出独到的见解，从而提高学生的审美与评判能力。
（4）综合、探索。这是一个体验美、发现美、追求美、创造美的学习领域。把美术与音乐、文学、自然等学科与各种活动结合起来，理解共同的主题和共通的原理对建立学生的知识框架和优化知识结构具有重要意义。如由画梅、兰、竹、菊等题材可联系到相关的音乐与文学作品进行讲解，还可以组织美术写生或参观活动，让学生体验探究的愉悦与成就感。
三、教师自身素质的误区
美术教师不是“画匠”也不是“教书匠”，而是以美育人的人类灵魂工程师。与其他教师一样，美术教师也具有严格的品德素质要求和专业素质要求，缺一便不能担当育人之职。目前，美术教师队伍自身素质仍不容乐观，二缺一的“拐脚素质”问题比较严重。一是认为教师只要能说会道，能写几篇文章能评个职称就行了，至于美术专业水平只要能混混，比一般学生好一点点即可。这类人教学上夸夸其谈，善于投机取巧，不敢涉猎较深的专业问题，更不敢在学生面前动手示范。一是认为搞美术的只要能写会画，能在学生面前露两手就行了，至于文化素养和教学研究是无关紧要的事。以上两种认识误区导致了美术教师自身素质缺陷，制约了美术教育教学质量的提高。常言道：名师出高徒。在“拐脚素质”教师的门下怎能出高徒？因此，教师素质问题在新时期新要求下已凸显出来，笔者认为面向世界面向未来的教育至少要求我们美术教师必须具备以下几点素质：爱生乐教的奉献精神、勇于探索的创新精神、互通有无的合作精神、积极高尚的审美素养、融会贯通的人文素养、一专多能的专业素养、不怕失败的践行能力、切合实际的教研能力、与时俱进的媒体应用能力。
作者：冯卫军 单位：江苏省南通市第三中学
