实施素质教育是国家教育方针规定必须遵循的教育方向，它是以促进学生身心全面发展为目标，以培养创新精神和实践能力为重点。这种素质教育是对学生非智力因素———情感、意志、注意力等和艺术文化的润泽、陶养与开发行为。美术教育的主要任务是提高学生的审美素质、培养学生健全的审美心理结构、建立敏锐的审美知觉和对美的欣赏力和创造力，它也是以创造性思维为核心的各种能力的综合。 21世纪是创造的世纪、竞争的世纪，而创造力的培养，关键在于学生阶段的教育。怎样引导学生，激发他们的求知欲，丰富他们的想象力，培养他们的创造精神，这些都是艺术教育所面临的问题。我们试着以美术教育为突破口，改革教学模式，以海洋美术文化为亮点，办出自己的风格与特色。 1开发海岛文化美术资源，为电脑美术及旅游专业增添特色教学 有“海中洲”之称的舟山群岛，海洋资源丰富，有着丰厚的海洋文化底蕴。远在新石器时代，河姆渡人就驾舟渡海，在舟山这块土地上耕海牧渔、繁衍生息。舟山唐开元置县，距今已有1200多年的历史了。 舟山渔民勇武豪爽，以智慧、勇敢、富有开拓精神而著称。到此渔猎、拓荒的先民们带来了东南沿海的多种文化，在舟山本土上不断地融汇、积淀，加上所处地域的相对偏远和隔离，形成了自己独特的文化景观。 如果说，起初用来祭神还愿的盛大的民间艺术活动，创造了跳蚤舞、舟山锣鼓、舞龙等本土民俗文化，那么，随着历史文化遗产的积淀和渗透，如今已演变成多姿多彩的民间艺术，匠心独具的舟山渔民画，就像一颗璀璨的明珠升起在这块淤积着浓厚历史文化的新生带上。一方水土养一方人，渔民画家的创作灵感无不源于这片古老土地的回声。古风依旧的渔乡渔村，有着民间绘画艺术绵延不绝的灵魂，带着特有的生命底蕴，撞击着现代人的心灵。 浓厚的乡土文化，为我们带来了丰富的海岛文化美术资源。我们尝试着把这块内容融进了电脑美术与旅游专业的特色教学中，乡土气息浓郁、乡音亲切纯粹、乡情率真淳朴。通过将“海洋风”纳入美术教学，使我们在教学的目标、内容、方法手段和学习的氛围等各方面都得到了很大的改进。以舟山民间海岛渔民画为基点、挖掘本土的原始文化，与科学的、系统的教学模式相结合，并尝试通过这种崭新的绘画方式进行美术教学，培养学生热爱美、创造美的意识，倡导以培养创新精神为核心的素质教育。“海洋风”美术教学改革主要有以下目标： （1）以“海洋风”美术特色为载体，通过课内外观察、欣赏、创作活动，加强海洋文化教育，激发学生热爱海洋、热爱家乡、描绘家乡的热情，树立“开发海洋，振兴舟山”的志向。 （2）大量吸取海岛民间艺术，丰富教学内容，发展学生的审美感知能力、想象能力、创造能力，培养学生多种思维和美术表现能力，并提高学生创作实践能力。 （3）通过“海洋风”美术特色教学，促进学生的智力因素和非智力因素的发展，促进学生全面发展。 （4）争取出作品、出人才，促进美术教师进行教育、教学改革，拓宽思路，掌握科学的教学方法。 2改革教学内容，融入乡土教材 教学内容是根据目标选择的，目标不同，内容亦有所差异。学科教育的目标包括两个层次，一是知识目标，二是发展目标。知识目标的实现标志着一个人所具有的相应学科知识和技能的程度，而发展目标的实现表现的是人的基本素质和能力。现代美术教育的目标不应只是狭义的学科知识和技能的实现，而应与发展的目标结合起来。因此，有必要对传统的美术课堂教学内容进行改革，以培养适应未来社会发展的更为主动的和可持续发展的人。 为更好地体现深具海岛特色的美术教育，我们对传统的教学内容进行了改革，形成了一套具有浓郁海岛情调的充满“海腥味”的乡土教材，使美术教学内容在继承传统课堂教学的基础上有所扬弃，把充满着乡土、乡音、乡情的绚烂的渔民画有机地结合到了美术教学中。 舟山渔民画从一开始，就找到了自己别具一格的表现方式，这与舟山独特的地域环境和舟山渔民乐天达观的精神分不开的，与乡风民俗和传统的民间艺术更有着深厚的渊源。他们用变形、抽象的手法，用粗犷的线条、绚丽的色彩、夸张的造型，来表现他们劳作和生活的场景，为这片充满传奇色彩的蓝色水域编写新的代码。在一幅幅近似儿童或原始的画作里，他们的手法不受既定规范的约束，保持着大海自由随意的纯情流露，虽显得粗拙幼稚，但天真可爱，童心未泯，诗意盎然。这是渔民画家们用真、善、美的心灵表露的人格品质，是普通渔民把劳动生产、海边习俗、渔家礼仪、节庆生活的切身体会和感悟的一种美的表现。无论是丰富的内容题材，还是鲜明的地方特色，或者独特的艺术表现手法，都堪称渔民画艺术中的典范。 为了让学生真正领略舟山人特有的简洁、粗犷、风情万种的渔民画，我们带领学生走出课堂，下海岛、下渔村体验生活，积累素材，聆听海风、海浪以及老渔翁的娓娓道来。 3改革教学方法，倡导多元教学，加强景观美育 美术教育教学大纲中虽然有培养创造力的要求，但长期以来的美术教学活动一味注重向学生灌输教化的理念，而忽视了艺术教育对学生个性的培养。教育者必须改革美术教育的观念，打破隔阂，尊重学生的个性，引导学生通过美术活动形成与社会共同的价值观，更加正确地认识自己，认识生命中最熟悉的东西、体验生命中的创造和表现的乐趣，美术课堂教学应该围绕“以学生为本，教师为主导”的原则，改变传统的教学方法，提高美术教育质量。 3.1更新课堂教学方法，实行多元教学，力求激发学生的美术表现力#p#分页标题#e# 激发表现动力就是唤起审美期待和审美冲动，使学生进入一种渴望情感表达和交流，希望投入到审美创造活动中去的跃跃欲试的积极状态。这是使美育活动富有生机和动力的基本条件。唯有表现动力被内在地激发出来，学生才会主动地开放自我，既实现了审美情感的表现，又乐于接受良好的影响。因此，在美术教学中，教师应有意识地营造一种轻松、愉快、充满美感的气氛，努力将学生平时相对平静、抑制的情感激发出来，使之动情、冲动、激情澎湃，让他们尽情地表现、抒发、宣泄，从某种意义上讲，美术教师的任务就是教会学生用绘画的形式来抒发、表现感情。充分鼓励学生自主、自由地去发散思维、创造想象。于是教学当中可以采纳故事导入、情境音乐、鼓励教学、对比联想式教学等方法。 3.2加强景观美育，让学生在课外实践活动中丰富创作源泉“景观”是一个内涵丰富而外延广大的概念。从美学意义上说，景观是指环境中具有审美属性和价值的景色和景物。美学界一般把景观分成两大类：自然景观和人文景观。自然景观的审美属性和价值首先在于其色彩、形状、运动、质地以及自身的发展规律。而人文景观则是内容和形式的结合体，它不仅具有审美的形式，而且蕴涵着文化、历史的内容。因此景观美育的价值不仅体现为促进学生的审美发展，而且具有环境教育、文化教育等多方面的价值。采用景观美育的主要方法有： （1）用欣赏和讨论方法，进行自然景观的美育。自然景观美育是以自然景物的欣赏为基础的，所以，自然景观美育的关键是要培养学生相应的欣赏能力。归根到底是要学生多到自然中去发现、体验和领悟，在自然界创造性地发现自然景观的独特、奇异之美，从中积累美的经验、美的审美体验和美的“图式”。 （2）带领学生进行采风活动，加强人文景观的美育。人文景观具有鲜明的文化内涵，包含着对社会、历史、文化因素的认知和评价。舟山海岛的人文景观丰富多彩，渔民画孕育于舟山海岛文化，是海的子孙独特的性格与大海博大胸怀相交融的结晶，运用画笔倾诉祖祖辈辈渔家子弟以海为生的生活，倾诉海的故事。渔民画的创作，在绘制构成上，讲究张力，它像延伸的纽带，给予学生无限的想象，好像进入了广阔、神秘、原始的海的世界。通过采风，学生表现出来的就不再是概念化的、空洞的简单图式，他们能迅速接受老师在生活体验中对审美感知的引导，捕捉自然生活中的美感，并生动地表现在画面里。 4改革教学评价，不同专业有所侧重，鼓励学生创新 美术教学评价本着“为促进学生发展而评价”的理念，要求评价标准体现多维性和多极性。所谓多维性即指对学生的评价不仅仅要评价知识和技能的掌握，还要重视对美术学习能力、情感态度与价值观的评价；多极性评价要注意纵向性，要肯定学生在自己的潜质和已有的基础上取得的发展。对电脑美术专业学生来说要求要高一点，要讲究技巧性、独创性和审美性；对旅游专业学生而言则要追求落幅结构、色彩美感与作品的完整性。 总之，在教学评价上，要为学生的创新意识和创造力培养营造宽松的发展环境，鼓励学生发挥自己的才能和独特个性的展示。注意保护和发展每个人的独特性和兴趣爱好，培养学生一丝不苟、不怕困难的创作精神。同时，教师也应理解和发展每一个学生的潜能，接受其特定的局限性，呈现出评价标准的多维性和多极性，力求评价方式的多样化。 “海洋风”美术特色教育改变了传统的美术教学模式，确立了以充满“海”为特色的乡土素材为教学的基本内容，提高了学生的认知、想象、审美及创造能力，也取得了一定成绩：在2008年浙江省第二届大学生艺术展演活动中，我校电脑美术和旅游专业学生的许多美术作品都榜上有名，其中的《渔村》获得一等奖；《呐喊———梦想》、《希望》分别获得二等奖。《家》、《道》、《尧》、《呐喊———声波》、《架起知识的桥梁》等15幅作品分别获三等奖，充分展示了美术教育改革的成果。美术教育与舟山海洋文化的结合模式，可以更好地吸取海洋自然、人文景观所带给我们的创作源泉，开拓“海洋风”美术特色教学的新思路和新领域。我们也希冀“海洋风”美术教学的研究成果和实践效果能有更深层次的突破，这一乡土特色的美术教育能被越来越多的人所接受。
