更新时间:2023-09-10 15:16:27
教学目标的确定一定要根据学生的实际,遵循差异化制定不同的教学目标,包括集体目标和具有层次的个人目标。集体目标是课程标准要求达到的基本目标,全体学生都应当达到。个人目标是在集体目标的基础上,根据学生个体的原有知识基础、兴趣、能力等确定,教师要根据学生的实际情况制定切实可行的教学目标,提高目标的达成率。
2.教学内容的确定
从小学信息技术教材编写看,很多操作实践、较为简单的理论探究都遵循差异化的原则,让不同层次的学生在学习内容的选择上,可以根据教师的引导有选择的学习。这要求教师在进行差异的教学时必须基于同教材、同进度的前提下采取差异要求来确定教学内容,根据教学内容的量、范围、深度、实践操作等多方面进行有目的性的开展学习活动。当然,教学内容的调整要适度,以学生发展为核心,既要适应不同学生的要求,又要考虑到差距适度,确保能在同一课堂中有效组织。教学内容的设计形式有两种,一种主干上有一些分支,一种是不同层次的学生在主干的不同位置停留。这必须针对不同类型的学生设计不同的教学内容,比如A类的学生可将富有探究性的、思维量较大的内容设计进去,促使在知识的横向纵向上有所拓展;对于B类的学生重在调动非智力因素,引导他们积极参与探究活动,有效指导,有意识将他们向A类生转化;对于C类生重点在学习方法、学习习惯上的指导,以基础性知识、巩固技能为主。
3.课内外作业的设计
课内外作业的设计要遵循“差异教学”要求,分层次进行设置。课堂内以基础性、操作的作业为主,同时让学生有自主选择的权利,对于学习能力较强的学生,可以给他们提供自主探索机会,设计探索性和开放性的课堂练习和课后作业,提高作业的质量;对于一般性同学,以巩固性的练习为主,在做好基础性练习后,体现探究性的作业设计,激发他们的兴趣。在作业设计的“量”上,应符合不同学生的差异需求。可设计必做题、选做题、机动题,使学生的练习和作业具有弹性,实现统一要求和因材施教的有机结合;同时要保证作业的“质”,一般可按问题难易程度和涉及问题的多少分为基本题、变式题、综合题,以适应不同层次的学生练习。
4.灵活运用多样化的课堂教学形式
信息技术课堂教学与其他学科相比较,有其特殊性,课堂教学应突出学生的实践性原则。在课堂教学方式的选择上,教师可以根据教学内容灵活运用各种课堂教学形式,以满足不同学生的需要,促进全体学生的发展。
(1)小组合作探究
小组合作探究是教师经常用的教学形式之一,通过小组合作能够取长补短,发现自身不足。在实施小组合作时,首先需要合理分组,可以同质小组或异质小组,同质小组是将同类或知识水平大致相当的学生编排在一组,并为他们确定合适的小组合作学习主题,围绕主题开展研究。异质小组是将不同类别和层次的学生混合搭配,分配在同一小组,共同收集资料,发表见解,得出解决问题的办法。在异质小组中,基础好的、学习兴趣浓厚的学生必将带动和感染其他同学,在帮助其他同学的同时使自己的知识达到融会贯通。
(2)伙伴教学
伙伴教学是将一批学习基础比较好,综合能力比较强并有一定探究潜能的学生进行一对一分组,做基础薄弱学生的“伙伴教师”。当他们遇到不懂的问题时,可以首先请教伙伴老师,通过同伴之间的教与学激发学生的内部学习动机,促进全体学生学业成绩的提高,同时培养学生相互学习、相互帮助的意识,形成互助合作的精神。
(3)个别指导
个别指导针对于学习基础薄弱,学习态度不够端正的学生,需要教师个别化指教,在强化基础学习的同时,还应该端正他们的学习态度,激发学习的积极性。个别化教学体现在不同的教学策略上,在教学目标、课堂教学、辅导训练、提供的资源和环境等方面都要有一定的针对性,有时还需要教师帮助其查找原因,寻找适合的学习方法,逐步形成自学能力,达到学习目标。对学有余力的学生,教师应注意课外拓展练习的指导,培养良好的学习习惯,使得每个学生都得到最大限度的发展。
5.进行科学合理的差异评价,并及时反馈
通过科学合理的差异化评价能够激发学生学习热情,更好的投入到信息技术探究活动中去。首先,教师要针对教学过程每位学生的表现情况及时点评,并作为平时定性评价记录下来。其次,要针对每个学生的潜能进行富有激励性的差异评价,使评价成为激发不同层次学生学好信息技术的催化剂。
6结语
网络可以增进学生和教师之间的信息交流和反馈,其高速的时效性也促进了学生与教师之间信息交换。透过网络,学生可以快捷地与其他学生交流学习心得,讨论学习时遇到的困难和问题,教师也可以及时获得行政管理课程的教学反馈信息,针对学生的疑点、难点对教学内容和方法做出相应的调整。宽松、愉快的网络环境给师生之间的交流提供了一个良好的氛围。信息传递的高效率让师生之间的联系更加紧密。网络的出现使得学生个体的主体性得到了充分的发挥,教师不再是行政管理课程教学的主宰者,而更像是组织者和引导者。学生在教师的指导下,有针对性地进行学习。这种差异性教学方式,充分考虑了每个学生的特点和不足,教学质量得到有效提高。
2.网络信息技术在行政管理教学中的应用
尽管网络信息技术相比于传统教学方式,有着上述优势,但其在行政管理教学中的应用,仍需要研究和探索。作为一个新的信息传递媒体,网络已经与学生的学习和生活建立了紧密的联系,其对学生的影响可谓相当深远。但这些影响并不都是积极的。很多学生上网并没有明确的目的,只是为了消磨时间,浏览各种网页,没有充分利用网络上的资源进行学习。而另一方面,网络上的信息既多且杂,如何消除负面信息对学生的身心健康影响,是个严肃的问题。而且,网络也在潜移默化地改变这学生的生活方式和价值观念。笔者认为,在行政管理教学中应用网络信息技术,从以下两个方面着手。
(1)加大网络教学的力度。
从目前来看,网络信息技术在行政管理教学中的应用的前景是很广阔的,但其现状却并不能够让人满意。一方面,网络信息技术的优势相当明显,学生们迫切希望在行政管理教学中更大力度,更大规模推广网络教学模式。但另一方面,我们也要理性地认识到,目前网络信息技术在行政管理教学中的应用并不成熟,没有形成一套行之有效的理论和方法,教学效果也差强人意。这就需要我们加大网络教学的力度,将网络资源与行政管理教学合理地结合在一起,形成一个有机的整体。充分发掘网络教学的优势,扬长避短,合理利用网络资源,采用多种教学手段,引导学生利用网络信息技术,进行有目的、有针对性的学习。
(2)充分发挥网络信息技术的资源优势。
随着各级政府门户网站的相继投入使用,可用于行政管理教学的网络资源已经越来越丰富。而很多专业的网站也提供了大量的行政管理教学资料。不管是马列主义经典理论,还是国家有关政策法规,乃至国内外时事评论,都可以在网络上方便地检索到。而且,网络上搭载的各种媒体以多样的方式将这些信息资源表现出来,为学生提供不一样的学习感受。在充分发挥网络信息技术的资源优势的同时,教师也要加强对学生的引导作用,避免消极信息对学生的成长产生不良影响。
3.结语
[关键词]艺术工学;创新型;环境设计
《国家教育事业发展“十三五”规划》中明确提出:深化供给侧结构性改革,保持经济中高速增长,深入实施创新驱动发展战略,推进大众创业万众创新,实施“中国制造2025”和“一带一路”建设等倡议,迫切需要高校办学教育优化人才培养专业建设,加快应用技术型紧缺人才培养。因而提升创新型、复合型、应用型和技术技能型人才培养成为有待探研的课题。
一、艺术工学跨界创新型专业建设
新一轮科技革命和产业变革的到来,正在改变着传统的学科与专业分类,在工程技术领域中,国际竞争日趋激烈。为此,国家层面出台多类文件,促进我国各地方高校教育模式的变革。2018年4月国家教育部最新颁布的《学位授予和人才培养学科目录(2018年)》中,为顺应学科体系建设发展,适应地方经济建设人才需求,在2018年版目录中继续保持了艺术设计学科可授予艺术学和工学学位的专业标准,且增加部分专业工学学位授予,为高等院校培养艺术工学特色人才指明了方向。各地高校对特色专业建设开始部署,如火如荼地加快人才培养转型,积极响应国家建设需要、寻求自身发展的新机遇,开设适应新型业态发展需求的系列跨学科创新课程建设。构建以通识教育为基础,专业教育为核心,跨文化能力、思辨能力,全面发展的人才培养,增加文理交叉渗透,培养工程+艺术、艺术+工程、艺工融合的人才培养型专业特色。
二、新“艺术工学”理念下的人才培养
“艺术工学”一直与社会经济中最活跃的产业工程紧密联系,极大地推进着人类社会的产业艺术化和艺术产业化的进程。这也体现着艺术工科具有艺术与工科课程的双重学科属性。而新“艺术工学”是将艺术与工学、产业、高新项目技术相融结合,构建由应用型本科高校教育、各企业、各研发单位、产业为主链,分别衍生出高校多学科、多专业跨界交叉融合中创新型专业人才培养,形成复合型、前沿新型特色新“艺术工科”专业。其首先以跨学科、创新应用技术型人才培养来重构人才知识结构,改变传统学科专业的不足,促使专业的改革和拓展,从而满足各地域性的新兴产业需求,达到以学促产。其次由各企业、科研单位、地域性新兴经济体进行以产业链为导向的集群式技术技能人才培养,将产学研进行转化、将技术进行创新、将本土与国际科技合作等多维度连接起来以研促创,来补齐人才供给中高端技术技能人才的短板,有利于更好的教育供给侧改革。再者通过企业工程项目模块、新兴前沿应用技术项目模块、专项研发创新技术项目模块、研发创新类毕业设计等教学模块的交叉融合,将教育链、人才链、产业链、创新链互相贯穿为一体化,从而形成了新型艺术工学。我们将教育链、人才链、产业链、创新链互相构建为一体化的人才培养链接进行逻辑化分析,其应该具有三个层面的关系。首先,以跨学科交叉融合,形成具有创新应用技术人才培养作为应用型本科高校专业特色和创一流专业建设的主体目标;涉及改变传统学科和专业满足不了的新兴产业,新兴业态、新兴项目、新兴技术的人才专业知识结构的欠缺,需要构建在新艺术工学理念下的创新型工学专业与艺术学专业的跨界交叉融合。这是专业建设的首要问题,也是办学专业改革的途径之一。其次,以上述目标,需构建两个链接关系,要求都与专业人才培养目标接轨。一是应用型本科高校以人才出口,适应国内外产业拓展,满足前沿型新兴科学技术为创新创业应用技术导向,以构建具有产学研一体化的毕业设计为落足点,以此来进行人才培养方案和课程体系中跨学科、多专业交叉复合创新应用与研发技术的课程模块和课程设置,改变传统专业课程,满足产业拓展和前沿技术不足以及人才知识与能力的缺失,充实人才应用创新、技术研发能力、专业实力,促进专业教学成果转化为产业创新、应用推广项目成果和高校人才培养质量的提升。二是地域新兴产业与国内外科研机构、企事业单位对科技的前沿性拓展,将构成新兴业态下的新兴高科技,有待于融入艺术学科与工学结合中,构建交叉融合的专业课程模块和课程体系,以及研发性毕业设计教学环节。由此来满足产业链与人才链的互通性关系。依上述分析艺术工学理念下的人才培养链接关系,只有打破传统专业的束缚,才能形成具有研发能力的跨学科、专业的创新型应用技术人才的培养链接体系。
三、“艺术工学”创新型环境设计专业建构
近年来,学科跨界打破了2012年教育部有关高校本科专业设置目录中的学科专业单向性为国内高校新增不少新型本科专业和人无我有的特色专业。因此,为满足国内产业结构升级改造和新兴高科技产业发展的需求,在“艺术工学”的视野下,以国内城镇化经济建设中新兴工程为依托,探索多学科专业交叉融合,形成本科环境设计专业“艺术工科”的专业升级,实施高校办学专业卓越工程师人才培养的改革十分紧迫。传统环境设计专业仅从设计与美学视域下建构办学专业,而现代城市化发展促使其拓展为绿色生态与科技智能应用类工程建设方向。从2012年和2018年教育部有关本科专业设置和专业介绍中可见与环境设计专业相关联的邻近专业有13个本科专业。专业的细化,使专业办学满足社会经济结构转型和产业提升的实力严重缺失,落实应用技术型高效办学转型发展,促使专业与产业接轨,课程体系、课程设置与应用工程接轨,人才培养模式与产学研接轨等涉及对原环境设计专业的改革,满足地方经济建设和产业项目需求为专业特色的建设,才能促使创新应用型人才培养。国内地方政府和业界日益重视和力争转型拓展的环境工程项目已成为国内“一带一路”新兴产业项目,艺术工学跨界创新型环境设计的建构有待与相邻理工学科专业融合以产业方向为办学目标。国内各地方新兴环境工程,建构本科环境设计专业的办学新方向,形成工学与艺术学的跨界融合。例如城镇乡村规划改造工程涉及本科城乡规划专业和数字媒体艺术专业的课程交叉、生态环境建设工程涉及本科保护与荒漠化防治专业和环境生态工程专业的课程交叉、旅游景区与市政建设工程涉及本科风景园林专业和雕塑专业的课程交叉等。由此可见,建构交叉复合、创新应用技术型卓越工程师人才培养方案和专业课程体系,从而使传统的环境设计专业从单纯艺术学转向“艺术工科”的艺术工学定位;建构动态化调整机制的适应地方高校专业与区域经济建设的艺术工学专业,形成环境设计新型工科特色专业,与建设应用工程接轨。
四、艺术工学下的环境设计教学
建构多学科交叉融合“艺术工科”的环境设计工学专业,将对专业理念、工学体系结构、新工程教育教学、卓越工程师人才培养模式、艺术设计类专业转向工程方向人才培养提供一定的可行性。构建以地方新兴工程为依托的卓越人才教育教学模块和产学研工作室制课程体系,既是新兴工程背景下环境设计专业卓越工程师跨界培养应用技术型工学专业的改革,也是艺术工学环境设计专业的改造、创新和升级。从大二上学期开始就采用跨学科基础模块教学,实施人居生态工程产学工作室制的人才培养,融合多类学科课程知识交叉,完成项目技术的培养;到大三下学期完成专业核心必备能力的培养,同样以艺术工程、历史、文化等产学工作室来进行人才培养;到大四上学期通过工程技术产学研完成相应的新型应用技术项目的转化,将工作室制度式项目培养融入教育教学全过程。卓业人才培养新教学模式和新课程体系向新兴产业“落地”,可满足社会新兴应用工程与创新研发技术层面,促进地方新兴建设工程项目优势拓展。
五、“艺术工学”跨界创新人才培养
(一)“1+1+N”人才模式的探究
跨界创新环境设计专业人才培养涉及新兴产业需求下的教学改革与产业接轨。这种“1+1+N”的新型项目工程模块式人才培养,是一个由跨界专业基础、跨界必备专业能力、社会产业应用产业项目和技术组成的共同体,同时也是人才供应方、技术供应方、人才产业项目、技术产业项目和技术各方优势的凝聚,形成人才培养合力。围绕这个基本目标,搭建合作平台,使专业能力模块化课程与产学研项目任务接轨,人才培养与创新应用技术工程接轨,充分发挥跨界学科、专业核心、工作室制式下的项目与行业、企业和高校的各自优势。探索产教融合新模式,形成专业教学新成果,是复合型学科基础+专业工程核心能力+N个创新研发的应用成果,从而形成富有特色专业的办学模式。
(二)专业跨界教学课程体系中产学研项目教学分析
课程体系中产学研项目教学是应用型本科专业跨界创新人才培养的切入点,也是教育教学模式的改革途径之一,是人才培养质量和专业特色建设的关键因素,也是为满足新兴产业、新业态、新技术,使创新型应用技术人才培养达标的评价要素。
1.产学为主体的工程项目教学模式改革
“1+1+N”的人才培养新模式,形成产业和专业相互促进,使资源更加密集、信息更加对称,对技术进步及发挥创造了新的作为。
2.高新前沿应用技术实践项目模式改革
构建多专业核心技能教学,环境设计专业学生在掌握基本的学科基础外还需具备其他专业能力,包括计算机、建筑、土木工程、环境设计、公共艺术、风景园林、建筑学等跨专业“新工科”专业方向产业项目的素质知识能力,从而产生新兴的应用技术型专业人才,满足社会发展和行业人才需求。
3.校企合作下专项研发创新应用校企工程项目教学模式的改革
企业项目专项研发也是教学模式创新的途径之一。对地方经济工程项目的研发与创新技术,促使校方与企业的良性互动并实现双赢。高校借助研发平台可加强师资队伍,拓宽学生综合能力,使教育链、产业链稳固发展。如建立毕业设计要求与企业项目的接轨,使教学目标得以落实,以行业标准覆盖所有专业毕业设计指标点,有效地为企业储备提供人才保障。由此可见,构建“艺术工学”下学科专业跨界融合的新兴工程课程体系,需要课程与新型产业业态项目科技相接轨。
六、结语
1.1启发诱导式教学
教师在施教时,要启发诱导,对学生诱导而不牵拉,要鼓励而不要压抑,要启发而不要灌输。引导而不牵拉,则师生融洽;劝勉而不强制,学生才能感到放松学习,易于接收;启发而不包办,学生才会用心钻研思考。这里的“道”、“强”、“开”与“弗牵”、“弗抑”、“弗达”传达了教师与学生在教学中的密切关系。教师一方面是启发式教学的主体,在学生学习的过程中,逐步加以启发,从而达到“和”、“易”、“思”,也就是做到师生关系融洽,学生感到有学习兴趣,并能独立思考。《礼记•学记》在此进一步印证了教师应该想方设法培养学生的思维能力,使学生不满足于对已有经验知识的被动接纳吸收,而是积极的进行思考,发挥自身的能动性,树立浓厚的创造意识与创造动机。
1.2因材施教
“学者有四失,教者必知之。人之学也,或失则多,或失则寡,或失则易,或失则止。此四者,心之莫同也。知其心然后能救其失也。教也者,长善而救其失者也。”意思是学生在学习上有四种过失,施教的人必须要了解。学习的人失败的原因,或是因为对知识贪多,或是知识面偏窄,或是学习态度轻率,或是遇到困难而中止。教师在这里引导时,需要懂得受教育者的心理特点,才能帮助学生克服缺点,同样这也是教育的目的。“知其心然后能救其失也”,表明教师需要根据不同学生的各自特点,有的放矢的因材施教,结合学生的积极因素,克服学生的消极因素,将学生的缺点转化为优点。
1.3和谐的师生关系
“君子知至学之难易而知其美恶,然后能博喻。能博喻然后能为师。”教师知道学生的程度有深浅,资质有好坏,才能多方诱导。做教师的前提是了解并尊重学生、不能简单粗暴的解决问题。实质上表明师生关系中教师应对学生的基本态度。除此,《礼记•学记》中有“凡学之道,严师为难。师严然后道尊,道尊然后民知敬学。”指的是在教育工作中,最难得的是尊敬教师。因为尊师才能重道,重道才能使人重视学习,这里明确认为教师人格对学生的影响,也阐明了师生关系中学生面对教师应持有的基本尊敬态度。在师生相互尊重的基础上建立的和谐师生关系,才可以达到“安其学而亲其师———教学相长”的境界。
2学记创新教育思想在当今高校艺术设计教学中的作用
2.1启发式教学培养学生创新意识
当今高校艺术设计教学课程分理论及实践两部分。理论是为实践做前期准备的,与传统的美术教育不同,较为抽象,难以理解。实践制作部分因脱离市场,又没有更多的实验项目可操作,教师在讲授和指导中多按部就班的对照教学大纲、教学进度进行,将理论知识简单化,对实践制作部分虚拟化,不考虑学生理论知识是否巩固,不注重学生实践制作的自觉性,限制了学生的创新思维,这种僵硬的教学模式导致学生的创新思维受到了压抑。《礼记•学记》中创新型启发式教学模式要求从根本上改变以往教学的错误观念,主张顺应学生的身心发展,调动学生的自觉性、积极性、主动性,主张发挥学生的创造性思维,挖掘学生创新的潜力。培养学生的自觉主动的意志表现和独立思考的创造能力。在艺术设计实践教学中,旧式的脱离市场的技能训练,显然也无法开启学生的创新意识,学生只是能跟随教师的思维去设计制作。教师将自己所掌握的技法知识不加启发的传授给学生,学生不需思考,就可以了解艺术设计的实践基本技能运用。长此以往,学生就会产生对课堂实践技能教学方式的厌倦,失去对艺术设计学习的兴趣,从而讨厌专业技能的钻研,不利于艺术设计文化的传播和学生艺术设计修养的塑造。
2.2因材施教塑造学生个性思维
教师如果对所有的学生都按照一个模式来进行教学指导的话,效果往往会令人大失所望。对于学艺术设计的学生来说,为创作一幅优秀的艺术作品,就需要拥有一个与众不同的创意思维。每一个学生都有自己的优势、劣势,因为个体的不同,身为教师,除了对学生的知识积累充分了解,还要根据学生的资质高低,实施不同的指导,补其所短,展其所长,引导学生充分发挥自身的个性思维。将其个性思维巧妙的运用到实践技能中,创造出个性鲜明、风格特异的设计作品。
2.3和谐的师生关系提高师与生的素质修养
教师是否善于诱导启发学生思维,是否能根据学生自身的特质进行有效指导都反映了教师素质修养的高低;而学生是否重视学习,尊敬老师,对老师所传授的知识有效的吸收,也反映了学生的素质修养。因此要想拥有一个和谐的师生关系,教师与学生都需要提高自己的素质修养,只有如此,才可以“教学相长”。在当今艺术设计教学中,教师和学生的素质修养不仅仅影响到和谐的师生关系,也影响到各自的艺术设计实践制作中。所以,作为一名艺术设计教师要有高尚的师德,要热爱教育事业,热爱学生,培养“创新型”人才。因此,每一位从事艺术设计教学工作的教师和每一位学习艺术设计的学生,都需要不断的提高自身素质,完善自身的修养,扩充自己的知识面,拥有灵活运用知识积淀的能力。教师只有做到诱导启发学生的思维,让学生做到善于思考,善于吸收知识,并热爱学习。从而达到教与学过程的和谐。
3结语
关键词:素描;传统;创新;设计;教学
设计素描作为艺术设计专业传统的基础课,通常开设在大学一年级上学期。本课程需要解决三个阶段的问题:观察、认识和分析形体的能力,表达形体的能力,以及实现自由表达的能力。中国传统绘画讲究对事物内在逻辑关系的梳理和表达,因此一般会忽略掉空间、光线、表面质感,甚至色彩这些外在因素的影响,进而呈现出线的特质。画家通过不断的临摹、总结,逐渐理解事物的本质,提炼出属于自己的符号,在绘画中表达出主观的意象。而西方重实验这种科学精神放到绘画上就表现为对形体结构、色彩、空间、质感、光影等的客观分析和表达。传统素描教学从西方体系而来,注重对事物的客观分析,依循一定的表达规范和程式,甚至是评判标准,形成了一整套成熟的教学模式。而在设计素描教学中,创新的思维和开放的表达成为教研中常常探讨的命题。目前,设计素描课的课程设计大致有两种方式。一种是直接抛开光影,只表现描绘对象的结构,以更理性的分析代替素描的主观表达,这种方式的不足之处在于把素描作为工具,而放弃了素描作为一种独特的艺术表现形式的优势;另一种方式是为了区别于传统素描课,教师往往会在设计素描的具体教学中增加创意的环节以突出“设计”,而对于完全没有进入到专业学习的新生来说,创意的构思和表达都显得幼稚和粗糙,使得课程的完成效果并不理想,既没有达到设计的目的,也缺乏素描应有的美感。因此,如何避免该课程和之后的图形创意、透视学、效果图等课程内容重复,明确教学目标,这都是设计素描课教学应该思考的首要问题。本文以西华大学美术与设计学院基础教学部的具体教学实践为例,拟从以下几个方面探讨传统艺术在设计素描教学中的创新性应用。
1建立主动学习的创新性思维
学习艺术的考生,在模式化的考前集训中学会了很多所谓的方法和技巧,是一年级设计素描课一开始就遇到的普遍性问题,而要解决这些问题总是需要费很大的工夫。因此,我们首先要使学生建立起主动和主观把握画面的主体意识,摒弃目的过于单一的应试思维,使学生了解素描学习的意义所在,明确素描作为基本技能训练的要求及其对后续课程的基础性作用。这些学生将来要从事设计工作,需要在素描教学中获取不同于传统素描教学的新思维、新眼界。他们在高考集训中习惯了很多程式化的手段和表达,需要打破这种理所当然的惯性思维,灌输新的方法,让他们能够很快用多样的方式欣赏、理解描绘对象,并真正体会到发现和分析的乐趣。让学生发现残缺的、粗朴的美,改变看待周围事物的眼光;发现真实物象和虚拟画面的相互关系,从而变被动为主动,积极把握画面;发现材料对画面效果的影响,从而找到自己的优势和偏好,更加乐意尝试自由表达的乐趣。
2成为设计理论知识的有力补充
传统素描课的分类通常按描绘对象的不同而分为静物、石膏、人像、人体、风景等。这种分类的局限体现在,教学的关注点在于对象的不同,而容易忽略掉素描的本质以及素描不同于其他课程的基础性作用。设计类专业的素描课往往学分较少,在较短时间内,要快速地引领学生从被动学习到主动学习,从传统素描描绘对象到万物皆可画的创造性思维。素描课应选择既具有传统素描对象的具象主体,又具有发人深思有意味的形式主体。我院现有的设计类专业,包括视觉传达、环境设计、产品设计,都开设有设计史课程,但通常的设计史是沿用西方设计发展史的思路来讲解的,对传统中国设计、工艺美术史很少提及,据考察,大部分学校都是如此。传统艺术创作是对当时日常生活的提炼和加工,其中的自然、天真、智慧和想象,是引领艺术设计之门的指路灯。因此,作为设计史的有力补充,我们会在教学过程中引导学生去主动接触和理解这些民族形态和思维。我们在教学过程中选择了一些具有代表性的传统艺术,如商周青铜器、汉代画像石、画像砖,唐代金银器,宋明陶瓷等,这些艺术品既具有极高的艺术价值,又体现出鲜明的时代特征。不同于传统冷冰冰的静物,这些凝聚着智慧的物品与观者之间更容易形成互动,引导并帮助同学们进入到设计的状态中来。在基础课程中引入传统元素,相较理论课堂更易让学生深入理解。设计理论课的讲解是被动的,只有真正进入分析、解构,甚至重构这样的实践环节,才能让学生更主动、更深刻地理解传统器物的设计思维,这是一举两得的专题练习。学生在描绘对象的过程中,要求他们对描绘对象进行前期的背景知识收集,并提炼出关键性的描述语句书写在作业上,增强理解。
3通过传统元素的应用培养民族自信
传统素描教学沿袭西方模式,学生接受的是一整套西方的现实主义绘画的思路,对于设计专业的学生来说并不实用。中国传统艺术在这方面有着得天独厚的优势,它的“似与不似之间”“因势象形”都天然切合设计思想。传统艺术不只绘画,器物、雕塑、建筑等生活中的艺术也同样体现出民族智慧,是非常现成的素描对象。时间、历史都赋予这些艺术品难以复制的美,而这种美正是深藏于传统艺术中最令人着迷的东西,需要学生细细品味,描绘它们便是最理想的学习过程。常言道民族的就是世界的,让学生了解什么是“民族的”,不只是通过艺术史就能做到的,基础课中的潜移默化同样重要。离开中国传统艺术来谈设计的民族性,很难真正在以后的具体教学中实现。因此笔者希望通过设计素描的教学,培养学生对传统艺术的理解并建立自信,进而在以后的设计活动中自觉运用于实践。学生通过描绘和分析,将表面化、符号化的对民族元素的认识深入到对民族性格、思维方式、地域文化和时代特征等更加广阔和多维的理解。只有这样,才能在日常设计中变成自觉,才能在设计作品中真正注入民族的血液,使其成为有根的设计。
4尝试开放的表达方式
从工具、材料和技法上进行多种开放式的尝试,寻求多样的表达方式。笔者从多年来的素描教学经验中总结出了一些有用的方法。设计素描,重点还是在素描。素描本身有它必须要解决的问题,因此即使是设计素描,也不能脱离素描的根本。作为基础课的设计素描在课时的开设上相对较短,难以在短时间内解决过多的问题,因此必须明确教学目的,突出重点。笔者认为设计素描不同于传统素描,但也不赞成将素描图形创意化、超现实主义化。因为设计素描作为一年级基础课,其他相关的设计原理课程还没有开设,在这个阶段过分强调夸张、创意,会造成浮躁、空泛的后果,达不到开设课程的目的。在素描探讨教学的环节,尝试放弃传统的写生题材,运用图片资料进行主观表达。画照片并不可怕,描绘的过程就是思考的过程。照片没有展现的部分需要学生主动分析理解,甚至是查阅资料,推理出完整的形体。比如我们使用各式各样的汉代铜灯图片,学生只有在理解其工作原理的基础上,才能正确分析出灯体外形和内部结构之间的关系,描绘出灯的整体结构形态。这种方法使学生不被表象迷惑,不被对象控制,是使其进入主动学习的有效方式。课堂采用主题练习的方式,在一张作业中着重解决一个问题。第一阶段,这个阶段主要练习观察形体,理解客观对象的空间、形体、结构。我们通过对传统器物艺术中造型结构的深入分析和理解,在此基础上甚至可以对其做结构的延展、分解和嫁接,完成在二维平面中虚拟造型的设计及其合理性的练习。这是运用观察方法和认识方法的重要环节。这一阶段总共安排16个课时,要求对提供的形态各异的紫砂壶做结构分析和快速表现,用传统结构素描的思路,要求学生在大量描绘的基础上,理解形体微妙变化带来的多样的气质变化,并尝试在画纸上做大胆的形体重构、嫁接、位移、添加等有趣的练习。第二阶段,这个阶段重在表达手段的练习,理解虚实、层次、节奏等画面感受。对质感的表达,如玻璃、金属、陶瓷、木材等,要求对肌理、明暗等做细致入微的描绘。不排斥多样的表达方式和选择更丰富的材料媒介,比如使用非传统的纸、布面等,又如淡彩、拓印等表现方法。从细节入手的观察和表达,相对第一阶段的宏观表达来说,更需要学生耐心细致地分析材料对画面效果的影响,体会素描本身的美。我们在这一阶段安排了12个课时的材质互换练习。提供四种不同材质的器物,如紫砂壶、错金银铜犀尊、白陶鬶、兽首玛瑙杯,请学生选择两种器物,忠实描绘对象形态,然后进行表面材质互换。这一练习要求借助多种手段,力求真实表达材质效果。在描绘的过程中体会材质赋予器物的特殊属性。第三个阶段,培养抽象思维,理解情绪、通感等对画面的影响。艺术设计专业不同于纯粹的理工设计类专业,它的专业前提是艺术,因此培养艺术的修养和品位是必不可少的。通过前期对不同物体质地的表达,让学生能观察和发现普通事物的美,在这一阶段还要能脱离具体物态,欣赏抽象的美。最后能将这种提炼出来的抽象美作为表达元素进行自由创作。这个过程需要学生根据提供的素材,主动取舍并掌控画面。这里的抽象要和设计构成课中纯粹的点线面区分开来,它更多指的是脱离具体对象的主观表达。通过这三个阶段的学习,学生应掌握设计素描的基础理论知识和基本表达技巧,循序渐进,为后续课程的展开打下良好的基础。
5结论
综上,我们在设计素描教学中引入传统艺术元素,打破常规素描描绘主体,利用传统器物实用和装饰于一体的特点,对其进行分析、描绘、打破、重构等环节的练习,建立起造型设计的基础意识,并通过多种手段对传统器物不同材质的创意表达,完成对画面的主观把控,实现设计素描的教学目的。
参考文献
[1]马志明,潘越.创新背景下的设计学本科设计素描教学研究[J].装饰,2019,309(1):124-125.
[2]申大鹏,白羽.创意表现素描教学新探[J].美术大观,2017(9):144-145.
[3]吴国荣.素描与视觉思维:艺术设计造型能力的训练方式[M].北京:中国轻工业出版社,2006.
关键词:艺术设计;地方性大学;专业;模式
随着我国教育事业的发展,地方性大学遍布全国各大、中、小城市。在众多高校的竞争中,这些地方性大学努力形成其自身的办学特色。地方性大学中新兴的艺术设计专业也要结合自身优势,不断创新教育模式,更好地服务于地方经济和文化、艺术发展。
一、从国家宏观角度
(一)结合当地的办学条件和优势,突出教学特色
目前,全国的高校几乎每个都有自身的办学特色。而在全国多所艺术类专业院校中,地方性的艺术专业院校要想获得长久发展,就要在办学理念上突出具有当地特色的文化[1],应以特定的群体为办学服务对象,培养出具有专业文化气质的艺术专业人才,充分保证学生就业并发挥其专业特长。综合来看,目前的地方性艺术院校要将文化、经济及教育同当地的特色相结合,打造独树一帜的“特色”艺术专业,才能在目前激烈的市场竞争中,确保自身的可持续发展。
(二)争取与企业合作,解决毕业生就业问题
随着我国教育事业的蓬勃发展,自高校开始扩招以来,社会上除了原有的公立大学,又出现了一批私立大学,但原有的教育资源却又相对不足。这与我国地方性大学的大众化教育相冲突。因此,“双元制”这种新兴的教学模式随之出现,也就是既在学校开展教学活动,又在企业组织实践[2]。这一模式可借助企业的财力减轻高校扩招造成的财政压力,还能有针对性地培养工商企业所需要的各类人才,在理论与实践相结合的基础上培养社会需要的更高级的专业化人才。此外,这种教育模式也“催生”了一批批具有高水平专业素养的艺术人才。高校可以展览的方式将这些人才的艺术作品呈现出来,邀请工商企业、新闻媒体参观,又能在一定程度上使专业艺术人才不至于被埋没,得到社会和外界的充分认可,带动了学生的就业。
二、从艺术设计专业教育角度
(一)加强专业教师队伍建设
教师是学生学习的引导者,尤其是在大学阶段,学生学习更需要教师的讲解。但从目前来看,我国地方性艺术院校的教师大多数年纪较小,很多都是从名牌大学毕业的研究生和博士生,虽然拥有较高的学历,但缺少从教经验,且要按照大学课程标准去教学,每年都要接触新的课程内容,导致他们没有更多时间去研究所教专业内容,也很难在自身的教育领域有所突破。针对这样的现状,地方性大学一要根据各艺术专业的学科知识,培养更高层次、更专业的教师人才队伍;二要鼓励这部分教师在任职期间更深入地研究自身所教专业,如继续攻读博士学位,或出国深造。
(二)重视对学生艺术设计实践能力的培养
我国的艺术设计专业从弱到强,目前已经初步具备了相对完善的学科教育体系,教育模式也从工艺美术过渡到了现在的艺术教育。虽然体系相对完备,但艺术设计专业的自主招生方式还是延续着以往艺术院校的招生标准,常常采用与学生实践能力相关的设计考试。这就容易导致专业教师在教学中只重视对学生技法的训练,却不重视对学生设计能力的培养。长此以往,学生的设计水平就难以得到提高。更严重的是,很多艺术专业毕业的学生找不到与自己专业相关的工作。因此,对目前的地方性艺术专业高校来说,在建立师资队伍的基础上,科学地设置艺术专业的课程,需要其更加重视对学生艺术设计能力的培养,从创新的角度去设计艺术专业课程的内容,转变以往不利于学生长远发展的教学方式,培养艺术专业学生的创新意识。
(三)利用细分专业课程,培养专业人才
俗话说,术业有专攻。虽然通识教育是目前一种非常普遍的教育理念,被大众所熟知和认可,但要想培养具有专业技术的人才,地方性院校艺术专业就要对笼统的艺术专业进行系统化、细致化的划分,在专业细化的基础上,培养专业的艺术人才。目前,地方性院校可以吸取西方国家艺术大学的专业设置经验,将艺术专业划分为不同领域,再根据不同领域划分不同的课程内容,为专业化、个性化的艺术人才提供施展才华的空间。
(四)将艺术专业课堂与社会实践相对接
目前,很多专业艺术院校已经建立了学生的工作室。这些工作室最主要的特点是能够以社会实践为教学目的,再辅以学生专业技能的教学。这样的创新模式不仅具有一定的合理性和实效性,而且能够将理念上的创新与实践相结合,探索出理论与实践结合的新途径,因此,也有利于目前艺术专业学生的长远发展。此外,学生工作室的存在对目前艺术专业院校的任课教师也有一定的积极意义:学生工作室的建立会对导师形成竞争压力,将促使导师们改变教学观念和教学模式,强化自身的专业能力。
三、结束语
本文从国家宏观角度和地方性大学自身发展模式的角度对目前我国地方性艺术设计专业的未来发展方向及教育模式的创新进行了具体分析。地方性大学的艺术专业要重新思考未来的发展方向,真正为我国社会主义经济发展注入新的活力。
参考文献:
[1]王晓玲.地方性大学艺术设计专业教育模式创新研究[J].艺术科技,2018(2):314.
艺术设计专业本身就是一个灵活多变的专业课程体系,学习艺术类的课程要求学生自身的思维非常活跃,跳跃性也非常强,所以艺术设计专业作为一个实践性很强的课程,它所涉及到的范围也非常广,涉及到社会的各个领域,诸如设计学、材料学、科学技术、工程技术、人文社会科学等多种领域,它和纯艺术还是有很大的区别,艺术设计偏向于设计,和电脑艺术结合的比较多,和传统的艺术反差比较大。随着目前电脑速度发展的越来越快,艺术设计也通过电脑的发展得到了很好的发展,已经是传统艺术不可比拟的。
在教学上,我们应该更适应于社会发展的脚步,紧跟时代的步伐,作为当今艺术设计类的人才,不仅仅只是掌握艺术设计方面的知识和技术,还要学习对计算机技术、管理学、经济学等等方面的相关知识,要学习的东西相对于传统艺术来说要多的多,只有这样,我们才能更加适用于社会的发展,才能融人到社会当中去。对于艺术设计类的教育教学,个人觉得应该要掌握艺术设计课堂的特点,着重培养学生的创新能力和创业能力,让更多的学生能够很好的融人到社会中去。这个是作为我们教育应该去思考的问题,也是在教学过程中要体现出来的水平,艺术设计专业的教学应该把握好这样的主线:首先应该要培养出具有综合素质水平的学生,保证综合素质能力的提高,其次要把创业能力和创新能力贯穿在教学之中,培养出既能掌握知识,有能够有很强的动手能力和创新思维的人才,以应用性、个性化创新教育为核心原则,全面深人推广的创新创业教育。
2创新创业教育与艺术设计专业教学相融合的体现方式
2.1创新创业能力培养的课程体系构建
要想两者融合在一起,必须要进行相应的课程体系构建,创新创业能力的体系构建,要着重去分析目前社会的人才需求,到底什么样的人才最受欢迎的,寻找一些对知识体系有帮助的具体案例,这些案例必须要结合人才的需求,从简单到复杂,融人到课程体系中去。同时,我们还必须在课程当中注人创新思维能力的体现,构建一个完整的课程体系,让学生充分体会到艺术设计专业课程学习的必要性。首先要把创新和创业能力融人到教学中,让学生真正掌握学习能力,把知识培养和创新创业教育同步培养;其次理论教学和实践教学相互结合,真正做到理论联系实际,锻炼学生的实际动手能力,在实际操作过程中培养学生适应社会的能力,实现职业技能和创造能力的同步培养;最后在教学过程中一定要通过项目教学法的形式来进行,让学生通过不同的项目,培养学生的职业素养和岗位能力,把就业和创业相互结差别卫来,通过课程体系的构建模拟企业实际岗位操作流程,培养学生的就业能力和操作水平能力的提高。
2.2搭建实践教学平台
要培养学生的创新创业能力,在艺术类专业上必须有一个很好的平台供学生进行锻炼,否则就是空谈。艺术设计专业是偏向于设计方面的,所以实践动手能力的锻炼是必须的,我们建立一套完善的实践教学平台,各个学校可以根据自己实际情况和专业设置情况来进行,突出实践内容,提高人才的培养质量。首先是课程实践模块的构建,对于艺术设计专业来说,考察更多的还是动手能力培养,通过各种课程的实践联系,实现对课程内容知识的掌握。其次是创新实践模块的构建,应该培养更多的实用性人才,对于艺术设计专业的同学来说,更多要注意的是创新能力的培养,通过实践教学平台,用已经掌握好的知识去分析实际过程中碰到的问题并努力解决它,整个才是实践教学平台真正的作用;最后创业实践模块的构建,创业模块的构建可以和企业相互联系,找出一些实际设计的例子,和市场结合的比较紧密的一些实践模块,培养学生就业能力,所以实践教学平台的构建是非常有必要的。
2.3课堂教学方式的改变
1、新型网络教育技术对医学遗传学教育改革的积极作用。
新型网络教育技术是指运用现代教育理论和新型网络教育技术,通过教育中教学过程和教育资源的设计、开发、利用来实现教学教育的改革与创新。新型网络教育技术主要通过一下几个方面发挥其积极作用。①培养拓展学生的研究精神与创新意识,增强学生主动性。学生通过新型网络教育技术,改变了以往教师作为教育中心、教学活动主题的传统模式,增强其主体地位和主体意识,为学生提供更为现实的思考环境。②为教学资源的存在形式提供了全新的载体。教学资源与教学成果作为信息的表现形式之一,尤其在先进信息爆炸时代,其巨大的数据体现亟须全新的载体,用以支持其产生、传播、运用,储存等。③拓展了资源共享平台,新型网络教育技术所依托的互联网背后是一个巨大的资源库,掌握最新的信息、资源是学习和研究的关键。网络所提供的是一个完全透明的资源平台,超越实践空间的限制,信息共享从封闭走向开放,世界各地的学习者通过网络共享资源,各取所需。
2、新型网络教育技术的具体表现。
网络教育技术的体现主要通过对过程和资源的运用和设计,因此在针对医学遗传学的教学中运用新型网络教育技术的侧重点主要有以下几个方面:①提高医学遗传学教师的新型网络教育技术技能。②提高医学遗传学专业学生的新媒体运用能力。③加强网络教育技术的外部硬件条件,改善教育环境。
二、案例讨论法在促进医学遗传学教学目的的实现中的作用和表现形式
1、案例讨论法在促进医学遗传学教学中的积极作用。
案例讨论法是指通过传授临床实践中的真实遗传病例及相关典型实验操作过程来启发学生对问题进行讨论并提出解决方案的教学方法。它在教学中的积极作用主要体现在以下几个方面:①主观方面提高学生学习兴趣,激发学习热情。案例分析法本身需要学生通过主动了解病例,在了解过程中基于自身知识结构的欠缺势必对病例本身产生疑问,疑问的解决方式有课堂讲授及课后查找、阅读、理解、讨论等;②客观上提高学生分析问题解决问题的能力。案例式教学不同于演绎法,更多的是启发学生通过具体案例来结合理论,这种反向式的学习方法,更利于学生记忆、迁移、运用,并且能够促进学生思考案例与理论之间的联系点,刺激学生形成自我解决问题的思维模式。这对培养实践性人才有着积极的促进作用;③增强互动性,提高课堂教学质量。案例分析法的学习过程通过两个方面体现互动性,首先是学生与学生的互动,这种互动性主要是通过相互争辩、讨论、交流得以体现。互动性还通过学生与老师的互动得以体现。老师通过关键点的引导,刺激学生思考,从而达到教学设计的目的。
2、案例讨论法在促进医学遗传学教学中的表现。
医学遗传学教学过程中基于其本省的学科特点,需要从几个方面侧重进行案例讨论式教学,这几个部分通过案例教学在一定程度是是否能够成功教授本们课程的关键。这几个部分分别是:①遗传病传播方式的案例分析,学生需要针对具体的病例自主的绘制系谱图并讨论图表内容,并通过讨论归纳传播规律,在讨论规律之后分析计算再发风险,并学会查询资料了解例如如何提前判断遗传病等相关知识,提高各方面相关知识;②医学遗传学的技术方法传授,对于新的研究技术和方法,直白的讲授方法本身就与实践操作有着天壤之别,但实践操作并不适用于所有的教学环境,因此,通过具体的病例进行讲授,便能够克服晦涩的理论概念,促进学生自主探索治疗该病例的技术方法,从而最终与所要讲授的医学遗传学方法“不期而遇”来实现教学目的。③遗传规律的讲授,对于遗传规律的讲授也是坚持感性认识到理性认识再到讨论分析,并对问题进行解释,最终理解所授知识。
三、全新教育模式的设想与构造
以上是对新型网络教育技术和案例讨论法这两种不同教育工具在医学遗传学教学终的作用以及表现的概括。本文的设想是结合两种工具,设计出医学遗传学教学的一个整体构造。下面拟从两个方面入手进行阐述:
1、资源分享平台设计及运用。
依托医学遗传学自身新型发展特性,建立静态与动态医学遗传学理论知识平台。网络平台设计需要专业软件工程设计,软件设计形式包括教育网站,网站内资源平台。①静态医学遗传学理论知识平台:其内容包含专业课理论知识核心展示及思考题、专业图表制作方法索引及练习平台、主要经典案例索引资源库;②动态医学遗传学理论知识平台:其内容主要为交流讨论组、网络模拟实验室、实验成果展示分享平台。
2、课堂平台设计及运用。