一、民族文化的起源以及与动画的结合
中国动画的发展大致分为四个阶段:
1．启蒙阶段
动画在没有一个明确概念的情况下，万氏兄弟根据皮影戏、戏曲、壁画、国画等等民族文化元素开始了对动画最初的创作，如《铁扇公主》，突出民族风格和积极向上的主题，尤其是结尾的高潮段落，气势磅礴，在当时的时代这种本土文化的体现，作为民族的精髓给人以振奋，增加了人民的凝聚力。
2．初期阶段
动画经过最初的发展，尤其是新中国成立以后，人们逐渐接受了这种新的文化形式，为了弘扬中国动画，开始对民族文化的精华进行整理，特伟、阿达、严定宪、万氏兄弟等一些热爱动画的人士先后制作了《骄傲的将军》、《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》等有代表性的动画，特别是《大闹天宫》当时引起了很大的反响，影片中的孙悟空的造型也是万氏兄弟根据戏曲中的扮相造型设计出来的，被称为中国动画史上的一座丰碑。《小蝌蚪找妈妈》以简单的线条、笔墨层次、虚实结合体现出了中国美学所具有的意趣与神韵，将水墨动画艺术推向了一个高峰。
3．发展阶段
当人们的思想逐渐解放并受到西方思潮的影响，再加上之前有了成功的经验，《哪吒闹海》、《九色鹿》、《好猫咪咪》、《三个和尚》等一些优秀作品又陆续搬上了大银幕，再次得到了认可。《三个和尚》从全新的角度对民族文化的概念进行诠释，夸张的造型和精湛的表演，将古老民间的寓言再现到了人们的脑海中，影片独特的风格使国内国外观众对中国的民族文化都有了更加深刻的理解。4．快速发展阶段在快速发展的当今时代，媒介传播也变得更加快捷、方便，动画创作已经成为文化发展的重点，各个地方都大力发展动画产业，但是这个时候能够表现民族性的东西几乎没有了，人们越来越根据商业化的需求，迎合市场来做一些更加能盈利的东西了，民族文化的东西一时间淡出了人们的视线。不难看出，当动画作为一个新型文化产业登上历史舞台开始，其变化发展已经不再是简单的把一个不会动的东西在银幕上演绎得活灵活现了，它可以融合更多的文化元素将其表现得很完美，动画家可以结合民族文化元素与天马行空的想象，创造出富有活力和生命力的人物。而动画的精髓往往也就在于动画人物活力和张力的表现。
二、关于动画中的民族元素
(一)国外动画对于中国元素的体现
《花木兰》是迪士尼的一部巅峰之作，整部动画幽默、夸张，生动，形象的再现了花木兰的英勇事迹。其题材来源于一首流传很广的北方民歌《木兰辞》，主角是一位英勇的北方女子花木兰女扮男装替父从军的传奇故事。相信这个北方民歌我们并不陌生，现在至今能想起当时我们摇头晃脑的背着“唧唧复唧唧，木兰当户织，不闻机杼声，惟闻女叹息”……同样，《功夫熊猫》以中国古代为背景，以中国功夫为主题的美国动画，其景观、布景、服装以至食物均充满中国元素。憨态可掬的熊猫、中国功夫这些都是人们所熟知的东西再次被中国的受众买了账。其成功的作品不仅仅以上两部，看到被改编的动画不知道我们应该怎样去表达，但心里是五味俱全的，为什么迪士尼能将中国的民间文化元素成功的搬上了银幕而我们却没有做到?笔者以为，迪斯尼的动画人善于对于中国受众心理进行分析，其次，目标指向性很强。所以在中国一上映就引起了很大的反响。我们是否应该通过反思与总结，从而让我们的动画达到一个更高的高度。
(二)中国动画“民族化元素”误区
从当今时代的发展来看，作为有代表性的文化元素任何时候都是受欢迎的，没有国家和地域之分，只要我们用心去发掘，将这些文化元素充分运用到动画题材的创作中，使作品能够真实反映人的内心世界。现在一些人对于动画的“民族化”认识有一个误区，从《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《三个和尚》等一些具有高水准的巅峰之作出现，“民族化”的概念就深入人心。在早期的时候，动画发展的方向、政策，文化元素都一直保持着一种令人敬畏的身份，是检验作品是否成功的标尺，直到一些具有代表性的作品被搬上大银幕获得了受众的认可，这才认为这种表达方式是可以的，随后就不断的变换表达方式但是始终都有民族元素的体现而且反响还不错。之后的路似乎就要这样一味的走下去，这也是在快速发展的数字时代国内动画只是一味的模仿而缺乏创新、缺乏自己的民族文化的表现。
三、民族文化传承发展以及动画传播
(一)民族文化发展
现在动画行业的前景比较看好的地方如北京、上海等一线城市，经济的快速发展带动了这些城市的文化、物质、精神等方面超过了其他的中小城市，这些城市人们的思想前卫、开放，对于新鲜事物的接受也很快，所以动画在这些城市的发展前景是乐观的，也是人们所向往的地方。而在动画的创作过程中，有很多文化元素都是来自于民间，如关中皮影戏、中国国画的长安画派、陕西木偶戏以及色彩浓郁的户县农民画等等。这些都是动画创作中不可多得的素材。随着当今时代的发展，动画的发展已经进入了数字的传播时代，可以有更好的平台将民族文化传承发展，让更多的人了解中国文化。
(二)国内动画中民族文化的体现
中国的动漫事业发展很早，最早让我们记忆深刻的动画如:水墨动画《小蝌蚪找妈妈》、《三个和尚》、《铁扇公主》、《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《葫芦兄弟》等等，以及后来的《藏獒多吉》、《喜羊羊与灰太狼》、《秦时明月》等一些代表性的作品，民族文化元素又出现在了人们的视线中。回顾从儿时记忆起那些让我们记忆犹新的动画到现在的3d动画，我们不难发现古老的东西依然能勾起我们美好的回忆。《大闹天宫》中的素材搜集范围包括故宫、颐和园、西山碧云寺及大慧寺中有纪念意义的壁画、雕塑、佛像等素材，了解古代建筑、绘画、雕塑各方面的艺术从而完成了《大闹天宫》的创作;《哪吒闹海》也是根据神魔小说《封神演义》改编的。不难看出，从动画的最初发展开始，民族元素在艺术领域的体现屡见不鲜，正是因为那些令人熟知的民族文化元素，那些经典的作品才让人记忆犹新，甚至成为了当时最高水平的巅峰之作。
四、结语
纵观民族文化与动画的发展，我们应该充分利用我们已有的文化元素，将两者更加完美的结合，形成具有自己民族特色的动画。《喜洋洋与灰太狼》系列就充分的体现了国内动画的特点，还有《藏獒多吉》、《秦时明月》里面也有很多民族元素的体现。可见原汁原味、受众所熟悉的东西大家还是买账的。在现代，人们更加希望能够看到更多原创的东西，而不是一味的去模仿日本、美国等国家的作品，但应该通过学习来提高本国动画的创作水平，不要让我们古老悠久的东西失去它的风采。我们有很好的文化元素优势，相信国产动画的发展会有更好的表现方式再掀国产动画的高峰。我们期待让我们骄傲的那一天。
作者：王文中 李莹 单位：陕西科技大学设计与艺术学院副教授
