电脑学习计划范例6篇

电脑学习计划

电脑学习计划范文1

关键词:教学改革 专业建设 电脑美术设计电脑美术设计专业是顺应市场需求而产生的一个新兴专业,是艺术设计理论、技艺与电脑操作技术有机结合,理论与实践于一体的综合性学科,势必成为设计教育之举足轻重的专业。高职学院电脑美术设计应根据高职学院的教学要求及市场需求,对专业建设和教学不断进行调整、完善、充实、改革、提高。

一、确定人才培养目标及课程体系,培养技能型、应用型人才

(一)顺应市场需求,确定人才培养目标

电脑美术设计专业是艺术与技术结合紧密的专业,以市场为导向,该专业以从事艺术设计的实用型人才为培养目标,为各相应行业培养设计师和电脑设计制作人员。可广泛应用于建筑室内外装饰、广告专业、印刷业及各种商业宣传、社会宣传以及部分互联网与影视行业的专业需要。

学生应达到以下要求:1、具有一定文化知识,以适应企业现代特性,并为将来接受继续教育打下基础。2、具有较扎实的专业理论知识,能运用所学解决工作上的实际问题。3、掌握专业技能,具有较高艺术修养和创新意识,能熟练运用电脑进行艺术设计,并达到相关行业中级技工以上的技能要求,同时做到一专多能。4、具备较强的转岗适应能力,以适应市场经济条件下企业发展或转产对职工的转岗要求。5、具有一定的专业知识和审美修养,以适应现代艺术设计既是“技术”又是“艺术”的特点。6、掌握相关行业标准,熟悉广告、建筑、装饰等相关行业的法律法规。

(二)根据专业教学需求,科学合理构建课程体系,制定和完善教学大纲

电脑美术设计专业是一个新兴专业,在教学和专业建设上,无现成的程式可依。因此,在课程设置、学时分配、实习实训等内容上,结合专业方向及培养目标,紧紧围绕把学生培养成具有实干精神和创新意识的应用型、技能型专门人才的要求,作为制定教学计划和大纲的宗旨,根据市场要求和高职教育的要求,对有关课程进行调整、整合,对课时进行科学合理的调整,对专业教学计划和大纲进行改革、创新。

二、教研教改具体措施

(一)定期组织学生进行座谈,听取他们对教学工作和课程设置的意见,为教学改革准备一手材料

教学改革不是某一个特定时期的事,而是一个长期的过程,改革的目的在于对教学工作的不断完善、提高,因此,应以电脑美术教研室牵头,和视觉传达系、教务处一起组织学生座谈,广纳众言,进行科学分析论证,为教学改革准备一手材料。

(二)组织本专业教师进行“科学合理设置电脑美术专业课程”的专题教研活动

听取一线专业教师对课程设置的见解。根据市场对专业课程进行合理的增删与整合。积极组织专业教师针对教材相关内容的整合、教学方法的改革等问题进行交流探讨,确立“启迪思想”和动手能力相结合的教育目标。

(三)在教学中尝试以先训后教的方式,形成实训-课堂-实训-社会的完整教学环节

(四)进行市场调查,对课时量进行科学合理的配置

组织专业教师进行市场调查,根据反馈的信息,对学生在以后的工作中运用较多的课程加大授课时数,对需要掌握的新知识则增设新课程,通过对教学内容的调整和充实,突出教学内容的灵活性、实用性。

(五)科学论证,对有关课程进行整合,课程开设顺序进行科学合理的调整

在课程整合方面将传统单一的绘画素描、绘画色彩课程与设计思想融合起来,形成为专业服务的“设计素描”和“设计色彩”;美术设计课程与PHOTOSHOP、CORELDRAW、3DMAX软件课程编排相涵接,课程整合后使实践和理论更紧密的结合,极大提高学生的学习效率,促进课程完善,真正实现课程内容精、课程门类全。结合生产和科学技术的发展,及时将新技术、新规范、新工艺、新材料引入课堂, 构建专业系列课,促进教学内容的更新,较好地适应市场的需要。

(六)根据电脑美术教学要求,确定教学设备设施建设计划,与社会和市场紧密结合设计实践课题设计

制定电脑美术设计专业实训室发展规划,立足于应用型人才的培养目标,制定电脑美术设计相关设备的配置计划,进一步完善电脑美术设计专业机房、多媒体教室,添置教学必备设施设备,并根据市场变化和社会需求随时更新教学设施设备,为学生校内实训提供了良好条件,促进了教学质量的提高。

(七)对新教师进行高职教育理念、教学思维、职业道德、专业技能的培训,开展“以老带新”活动,促进年轻教师教学水平的全面提高

(八)改革电脑美术专业教研室的运作模式

结合专业课教学的实际需要,尝试将电脑美术教研室对内为实训工作室,承担专业课教学实践及培训任务;对外为设计工作室,采用公司运作模式,通过与相关企业开展业务往来,并将有关设计与教学紧密结合,不仅成为学生学习专业、走向社会的练兵场,为学生勤工俭学提供了岗位,而且搭建了电脑美术专业教研室对内、对外开展教学研究与技术合作的平台。

(九)对专业教师不定期进行业务及职业道德、教学及专业思维培训

对教师的培训是教师队伍建设的一个重要方面,也是一个长期的过程,时代在发展,教师也应处在不断学习之中。一是做好教师职业道德的培训,要求教师们认真做到为人师表、严于律己、爱岗敬业,将自己的事业与学院发展紧密联系,形成不断学习、终身学习的氛围以及凝聚、和谐、协作、互助的良好团队精神。认真做好专业教师的定位,制订激励、约束政策,形成竞争机制,积极引导教师向“双师型”方向发展,使他们既是合格的教师,又是相关行业的专家。同时还从企事业单位聘请高级管理人才或技术专家组成一支精干的校外教师队伍,并发挥他们的作用。二是多层次多途径提高教师的业务水平。鼓励和支持教师进行艺术创作和课件教学,将多媒体教学与专业课相结合,以课件教学方式增强课堂互动性,及时更新专业软件版本,在教学中综合开设相关设计软件,提高学生应用能力,有机地融入创造性启发教学,使学生在学习和应用过程中做到触类旁通,形成电脑美术设计专业教学方式新、技术应用全的特点。

三、教学内容和教学模式改革的思考

根据市场需求对教学内容进行调整,在明确教学目的和任务的前提下,进行科学合理的调整、整合,教学过程中大量运用现代教学手段,利用多媒体教学课件进行教学,加大课程信息量,并强化实践环节,电脑设计软件课程是电脑美术专业极其重要的专业课程,在教学中教师一方面要完整系统讲解软件操作方法技巧,另一方面要结合工作实践进行大量实例讲解和演示,使学生能真正学以致用。

美术基础课程的教学内容也进行科学合理的调整,将原有的素描、色彩改为设计素描、设计色彩,课程内容也与设计相涵接,将原来的三大构成(平面构成、色彩构成、立体构成)等课程进行重组,打破各门课过去各自独立的局面。对传统的教学内容加以精选,通过贯通和相互渗透,以减少原来多门课中间的重叠以及每门课的罗列现象,这不仅有利于减少教学时数,提高课程教学效率,也有利于学生应用所学知识分析问题,找出事物的内在联系,解决实际问题的综合能力。

四、拓宽教学领域,创造良好的实习与就业环境

(一)加强校外实训基地建设,强化市场和现场教学力度

积极与社会上有实力、经营管理好、技术设备全、员工素质高的企业建立稳定的教学实习实训基地,分阶段组织学生实习,初步建成校内与校外相互衔接、相互补充的实训实习基地,让学生了解和熟悉市场,使学习更有针对性,将建筑设计、室内装修等课堂搬到工地,将平面设计课搬到广告制作现场,并安排学生对建筑装修及广告公司进行市场调研等,所有这些,为实现应用型人才培养目标,提供了坚实保障。

(二)紧密联系和依托行业协会,构建“双证”教学体系

为使学生了解相关行业的技能标准,并有目标的加强训练,配合国家职业技能鉴定所进行职业技能鉴定宣传组织工作,为学生在毕业前考取相关职业等级证书创造了便利条件。并通过组织学生参加行业协会活动和邀请行业协会专家、企业家讲课,拓宽了学生的视野。

(三)实习就业挂钩,广开就业门路

结合电脑美术设计专业性强,专业实习要求高以及不同年级的特点有针对性地研究制定实习、调查计划,联系、落实实习单位,并安排教师与实习单位密切配合,具体指导学生的实习、调查工作。比如,根据电脑美术设计专业的实习计划,对毕业班的学生集中一到二个月的时间到相应的实习基地和有志向的工作单位进行专业实习,让学生充分地体验企业和社会的真实情况,向企业管理者学习,同他们交朋友,了解企业的实际运营状况,与企事业单位建立相互信任的关系。通过实习,一方面做到及时有效地调整和补充自己的专业知识和业务技能,另一方面,向企业和社会充分展示个人的能力,增强自信心,为毕业生的就业开拓了一条绿色通道。

五、电脑美术设计专业建设和教学改革的宏观思路

(一)根据市场需求制定科学合理的教学计划和教学内容

针对市场需求,进行广泛调查研究,制定科学合理的人才培养计划,并根据市场变化,社会对电脑美术设计人才的要求,不定期地进行调整、完善。针对岗位能力的要求和今后从事职业活动的需要,把宽基础、重实践、强能力培养作为教育改革的重要目标,瞄准市场导向,立足专业发展,做到人才培养目标和人才培养规格的准确定位。

(二)根据专业需求完善教学设施,不断采取先进的教学方法和手段

课堂教学与实践相结合,加强实习基地建设,强化学生学习过程,理论与实践紧密结合。形成产学研有机结合的模式,培养社会需要的应用型人才。

(三)加强师资队伍建设,多方位多渠道建设一支强有力的师资队伍

电脑美术专业教师不但要有一定的审美能力,更要有一定的技术水平。专业教师要有一定实践工作经验、学术研究水平和设计、动手能力,在教学上要不断的推行新手段新方法,加大多媒体教学力度,进一步促进教学质量的提高。

电脑学习计划范文2

高职学生的就业已成为高职院校能否持续发展的问题。本文通过对电脑艺术设计专业的开设情况和学生就业情况的调查,分析了当前电脑艺术设计人才岗位职业能力的现状以及造成的原因,并提出了提高职业能力的对策和建议。

[关键词]

电脑艺术设计 岗位 职业能力

改革开放以来,经济的高速发展,大量的艺术设计院校和与设计相关的专业在全国遍地开花。近年来随着高校的大量扩招,培养的艺术设计人才也越来越多。表面上看,能满足经济发展的需求,但从实际情况来看,我国电脑艺术设计人才的培养进程远远滞后于人才需求,高等技术型人才在人才数量上与社会需求的比率还是比较悬殊的。因而,培养一批熟练掌握电脑艺术设计的基本知识,具有电脑艺术设计创意的基本技能,能从事电脑艺术设计、制作的高技能型人才,已经成为电脑艺术设计行业发展的迫切需要。

一、 电脑艺术设计专业的岗位职业能力

电脑艺术设计的方向很广,有影视动漫、环境艺术、工业造型、还有平面设计等,我院定位的是平面设计方向。据调查显示,平面设计专业的就业岗位群有:广告公司、包装公司、企业形象策划师、各类媒体网站美工等。

通过对目前从事电脑艺术设计的人员调查统计,结合行业规则,作为电脑艺术设计专业人才,要胜任上述职业岗位应具备如下职业能力。

1、知识能力

必须掌握宽广扎实的文化科学基础知识及艺术学科的基础理论知识和基本技能。具有平面、三维效果图、网页等电脑设计与制作能力;具有根据不同工作岗位综合运用电脑图形图像软件的能力;有一定的自学能力和获取信息的能力。

2、实践能力

能综合运用专业知识,及时准确地解决工作中出现的各种问题,能积极主动地解决所在岗位的难题。

3、社会能力

具有一定的社交能力、职业生涯规划能力、自我推荐和择业能力。具有较好的语言表达能力和文字表达能力,具有一定的项目配合、组织管理能力、协调配合能力,能综合运用各种交流和沟通的方法与他人合作。具有较强的综合分析问题解决问题的能力。具有较强的开拓创新能力,具备较好的创作思维与创作素质。

二、 电脑艺术设计专业人才岗位职业能力的现状。

1、学习内容偏多,对设计作品缺乏创造性表现

在对开设电脑艺术设计专业的高职院校和相关公司的调查中发现,由于我国高职院校现行教学计划中,课堂教学的安排和现有教学体制存在许多不足,学生课堂内容偏多,长期以来缺乏主动性、创造性和务实性。学生作业只重电脑表现,不重务实性设计,追求对电脑软件的操作,而忽视对设计理念的表现;更缺乏实践创新的能力,在学习和工作过程中,多借鉴原有的案例,而缺少对新项目的思考与创新。

2、知识结构单一,设计作品没有很好的与市场接轨

高职院校在办学水平和能力上条件限制,延用了传统电脑艺术设计专业的人才培养模式,在这种教学体系培养下的学生专业面过窄,知识结构单一,社会适应性不强。根据调查结果显示,艺术设计人才的培养必须加强实际应用能力和创新能力的训练,以适应新环境和市场的需要。而适应市场需求的岗位职业能力,恰恰是艺术设计专业的学生最需要的。所以,充分利用社会资源,培养应用型人才,是我们当前人才培养急需解决的问题。

三、 电脑艺术设计专业岗位职业能力存在的问题及原因分析

随着高职毕业生的就业竞争加剧,企业对人才实用技能要求的进一步提高,电脑艺术设计专业学生的岗位职业能力问题日益明显,主要体现在以下方面:

1、 轻设计理念及原理,一味强调电脑制作

电脑艺术设计专业在快速发展过程中,由于地域限制以及国家对不同教育层次的资金投入差别,高职院校的师资和相关条件的投入明显不足。高职人才培养评估与考核将是否有实践操作经验,双师资格作为衡量教师好坏的标准。目前从事高职电脑艺术设计教学的教师有一些是计算机教师,他们电脑操作技术熟练,但缺少艺术素养和设计表现能力。因而教学中,忽视设计理论的教学和研究,过分强调电脑操作。长期以来存在的重电脑操作实践,轻设计理念的现状,影响了学生审美能力,手绘能力。学生在学习或工作时,只重电脑表现,不重务实性设计,设计缺少灵魂,作品苍白无力。

2、 缺乏主动的认知与贯通、缺乏实际应用能力和创新能力

据调查显示,造成这一问题的原因主要有两个方面:

(1)、学生自身对专业的学习不够深入,不够认真。进入高职院校的学生水平参差不齐,有的学生专业基础较弱,感觉到学习跟不上步伐,自信不足,转而投入到游戏、社团或是其他活动中,把学习放在了次要位置,学习缺乏积极主动性。

(2)、院校与市场的衔接交流不够。目前绝大多数的专业尤其是电脑艺术设计专业是在广告设计、包装设计、品牌策划等行业兴起后开设的,可谓是针对市场设专业,其发展前景是可观的。然而院校在培养学生的实际应用能力和创新能力上却与市场衔接不够,缺少交流,不能更多地将学生置于市场中去锻炼,不能充分地给予学生调动创新思维和开阔创新视野的条件,因此学生的创作就成了闭门造车,没有取其精华,显得不是很成熟,因而没有市场竞争力,市场需求更无从谈起。

四、 提高职业能力的对策和建议

1、加强师资队伍的建设

德国魏玛市包豪斯设计学院提出的影响全球的设计理念:“设计=艺术+技术”的完美结合,那么要求高职教师配备上需考虑到艺术和技术两方面,所以专业教师不仅要具备最新的艺术设计理念和电脑操作能力,还要有时代性和前瞻性理念,能够把两个方面完美地融合到一起,才可以自由地引导学生表现创意,而不会受制于技术。建设一支师德良好、具有较广博的文化修养且精通专业知识和技能、具备丰富实践经验的“双师型”师资队伍,是办好高职教育的重要保证。

2、 产学研结合

加强校外实践教学基地建设,尽可能让学生明确本课程在实际运用中的作用,明确该课程的设置目的。将市场实际项目引入课堂中,本专业是一个与市场紧密结合的专业,在教学中以实际项目带动教学,让学生面对市实际项目,基于工作过程来解决问题。

高职院校可寻求与设计公司和企业的联系,建立实践教学基地。同时,通过校企联合进行设计专业产学研的结合,建立设计、制作与安装于一体的生产性实训基地,这样可为学生的职业能力培养整合更多的优势资源。

以工作过程为导向更新课程教学内容,改进教学方法,学生将理论学习与实践经验相结合,加深对专业的认识,扩大知识面,使学生感悟到学习与工作之间的联系,提高学习的主动性和积极性,让学生更多地接触社会,提升自身的社会适应能力和工作能力。

参考文献

1、王松江 高职高专电脑艺术设计专业现状分析及对策研究 职教论坛,2010.5

2、梁 伟 产学研合作培养创新人才的实践与思考 宿州学院学报,2011.3

电脑学习计划范文3

吉姆说:“家庭与信息通信技术(ICT)的对接,对教育、经济及社会发展方面大有益处。事实上,如今不能上网的小学生在其同龄人中大多处于劣势,这将变得越来越明显。一台能上网的电脑在当代应当如同上学的书包、校服或是纸笔一般重要。我们小的时候做梦都不曾想到拥有一台电脑,而现今这一切都改变了。没有电脑与网络接入服务将成为年轻人致命的弱点。电脑与网络接入在当代已不是一件奢侈品,而是优质教育的关键。”

在英国有超过35%的家庭不能上网,此外有近百万的孩子家中没有电脑,这一事实在信息时代是难以接受的。这便是这一空前计划出台的主要原因。这一计划实施的核心是将电脑分发出去接入网络,但更为重要的是青年们如何利用它。政府希望通过这种方式帮助所有青年人学习、研究以及搜寻之前难以掌握的信息,从而彻底消除数字鸿沟。但效果远不止于此,一个令人兴奋的现象就是年轻人会向他们的父母以及祖父母教授如何上网搜索,因而使他们也能受惠于这种便捷的信息获取方式。

2008年9月23日,由产业与教育专家组成的“家庭接入小组”(Home Access Taskforce)发表的一份独立声明表示:这一小组通过确保所有5~19岁的青少年于2011年实现在家即可登陆英特网的举措,加速教育公平的实现。

电脑学习计划范文4

关键词:手绘、电脑、设计

中图分类号:J 文献标识码:A

在如今的设计行业里,设计的理念、手段以及表现技巧都有巨大的嬗变和长足的进步。但是,在这种繁荣的现象背后,有一个正在逐渐被忽视的问题正在呈现。绚丽多彩的电脑设计图让设计者和业主们感到极大的便利,令大家耳目一新。随着电脑技术在设计界的广泛应用,过去需要用双手完成的大量设计工作已逐渐被电脑取代。由于电脑设计软件学习和使用的便捷性,越来越多的人倾向于选择电脑设计而忽视了手绘设计的重要性。殊不知,手绘是设计的灵魂,是灵感的源泉,是一切优秀设计想法产生的重要起点和开端。手绘的表现技巧和方法带有纯然的艺术气质,良好的手绘设计能力已成为当今设计师彰显实力并与客户沟通的重要法宝。设计师用手绘来传达自己的设计思想仍然是一种最直接、最自由的传达方式,从这层意义上说,电脑设计无法完全取而代之。

手绘对于一个优秀的设计师来说十分重要,它可以在短时间内将设计师的创意表达出来,而一个好的设计师又很善于运用手绘来表达自己的设计理念。

一、手绘的误区

一个好的手绘表达是一个优秀设计的开始。当然不是说好的手绘图就是漂亮的手绘预想图,有时侯手绘可能是简单笨拙的笔触,但也能将自己的设计理念表达的淋漓尽致。好的手绘是将设计师的创意想法很快表达出来的一种方式。

好的手绘可以完整的表达出设计师的理念,而不是简单的效果图。作为在校的大学生,学好手绘很关键,但更关键的是找到一种属于自己的表达方式。

手绘不但可以帮助设计师快速的表达出自己的想法,而且可以通过线条的调整去快速把握设计的一个整体的调性。设计的调性对一个优秀的设计很重要。手绘就能够通过简单的线条调整,达到快速有效的解决设计整体调性和比例线条的目的。

二、目前艺术设计教学中手绘的现状

就目前高校设计专业而言,大多数学生也是轻手绘设计,重电脑设计。学生进校后把主要精力都放在了电脑设计的学习和操作上,以为只要掌握了几种软件,就能随心所欲地进行设计了。所以,经常会出现这样的现象——在专业设计课的设计创意阶段,教师要求学生画出设计草图的时候,有的学生只能提交电子版的设计方案,无法完成手绘设计方案的制作,手绘设计草图不成形,结构表达不清楚,线条缺乏设计语汇,使设计创意阶段的课程无法按照正常的教学计划进行。更有相当一部分学生在课程开始阶段拒绝速写训练和手绘训练,并且振振有词地引入电脑作为论据,一切都等待电脑解决,一切都以电脑当借口。

这一现象导致了艺术设计教学中的手绘基础课程的比例越来越低,学生在上课的过程中越来越依赖电脑软件,手绘基础渐渐的被摈弃在艺术设计教学的大门之外了。深究起来,电脑只是一种设计传达的手段而已,设计的关键在于把学生的计划、规划、设想和解决问题的

这一现象导致了艺术设计教学中的手绘基础课程的比例越来越低,学生在上课的过程中越来

越依赖电脑软件,手绘基础渐渐的被摈弃在艺术设计教学的大门之外了。深究起来,电脑只

是一种设计传达的手段而已,设计的关键在于把学生的计划、规划、设想和解决问题的方法通过视觉方式传达出来,教师应经常要求学生采用手绘方法绘制设计作品,不应出现学生对电脑的过分依赖,这种依赖已经显现出了弊端,使学生的设计作品出现了千人一面的结果,阻碍了学生个性的发挥和体现。

三、如何练好手绘?

要摆脱这种设计者过于依赖电脑的现状,必须要认清电脑和手绘之间的关系,更重要的 是要正确认识手绘的重要性。那么,怎样才能练号手绘呢?

(一)、这个可能是现在学生们的一个很困惑的问题。其实方法也很简单:

1、我们需要多去临摹一些优秀的设计草图。优秀的画家也都是从临摹这一步开始的,学生阶段临摹是一个能够快速提升手绘技法的好方法,从而在临摹中寻找属于自己的手绘表达方式。

2、坚持每天练习,就是一个量的积累,有了量的积累才会得到质的飞跃。可能每天只有十分钟的简单练习,只要坚持下来,一个月或者一年后,你会发现,你画草图的感觉会有很大程度的进步。

3、通过大量的手绘练习,我们的手绘会得到不断的提升,更重要的是需要你去体会你在手绘过程中的一种自信的感觉,好的手绘图能够通过一根线条来看出一个人的自信程度。自信对一个设计师来说是十分重要的。

(二)、做为设计师来说,手绘的重要性,越来越得到了大家的认同!因为手绘是设计师表达情感、表达设计理念、表诉方案结果的最直接的“视觉语言”!

这里有两句话:

1、手绘是最容易学的。

因为任何一门学科都有其自身的规律性,抓住规律性,才是学习的根本,手绘真的不难,其实就是四个字“比例、透视”。

2、手绘是最难学的。

之所以说难,是因为手绘的基本元素只有一个——线。作家是靠写字生活的,写的每一个字都是字典里有的。人人都会写字,但真正成为作家的还是寥寥无几——每个人都会画线,但画出来的结果却大相径庭——有些人的线是僵硬的死板的,有些人的线即准确又充满“灵性”,处处闪动着手绘线条的美感;所以我说:“手绘是最容易学的,手绘是最难学的!”“手绘”的提高,不是“一朝一夕”就可以学好的,除了勤奋和努力之外,是没任何“灵丹妙药”的!要想学好手绘这门学科,还是要先打好基础,基础是关键,要学会“走”并要走得“稳”,然后再去想“跑”想“飞”—— 还有许多学生问:我也天天在画,为什么总画不好(或没感觉)? 原因有两点:一是没用“心”去画,二是画的数量不够!首先,你必须懂得每一种做图的原理和方法,如果你把原理搞懂了,画完A3、A4的复印纸各一包,能有2/3可以拿出来给别人看而自己不脸红的时候,你未来的路也就宽了——虽然角度不同,但意思是完全一样的。那么,什么是手绘?它的真正意义又是什么? 手绘,个人的理解是:通过手工绘画完成某种结果的绘制过程。是一个过程。 我们现在通常所讲的“手绘”实际上是一种简化了的概念化语言。

3、“手绘”可以划分为两个部分:传统手绘和现代手绘。

把现代手绘定位在“现代室内设计实用手绘”上。 划分的目的,是便于理解,便于掌握,便于有针对性的学习!因为两者的表达方式、表达工具、色彩应用都完全的不同了(关键是画图的时间),“传统手绘”讲究的是:准确、细致、全面、完整! “现代手绘”讲求的是:精炼、简洁、快速、生动! “现代手绘”必须以“传统手绘”做基础!那是我们“起跑”和“腾飞”的基石——- 万丈高楼平地起。打好一个坚实的基础,是我们做任何事情的首要条件。这样的道理,人人都懂得!但真正的领悟并做到的却不是很多。谁都希望在很短的时间内取得成功,实现自己的计划,达到自己所希望的目标!然而,“浮躁”的情绪,“好高务远”“急功近利”的做法,又是我们学习和生活的大忌,要想取得事业上的成功必须扎扎实实、一步一个脚印的前行!这就要求我们,在学习中必须有一个良好的心态,树立一个正确的思想观,认认真真地按照既定的教学计划去学习、去训练、去提高!

总之,手绘技法有着悠久的传统,我们应该继续保持和发展下去,并且更应侧重手绘草图、创意表现分析图等方面的经验积累。它是设计师艺术地完整地表达设计思想的最直接有效的方法,也是判断设计师水准最基本的依据。只会用电脑而不会动手表现,这对设计工作而言是十分被动的。我们应该逐渐的把手绘技法融入到整个艺术设计的教学之中,不能单纯的论技法,以偏概全。手绘在学生学习艺术设计的过程中是十分重要的,但是不能夸大这一环节,因为在艺术设计的学习过程中,每一环节都是非常重要的,且环环相扣,不可厚此薄彼,这样会导致整个艺术设计过程的紊乱。

[参 考 文 献]

[1] 徐游宜,沈德昆.手绘表现技能与设计思维的关系[J].中国科技信息,2007(2).

电脑学习计划范文5

之后的几天,在公司时学习计算机装机、装系统、装应用软件的基本操作。我为了保证我学到的东西能够切实规范化、系统化。我要求各自己每天必须写个人日志,注意消化自己在平时所学到的东西。实践期间我争取一切可能的机会让我动手,短短的几天时间,自己装过至少三台电脑,我对计算机的一般性故障也能作一定的维护,具备了一定的产品真伪识别能力,甚至我还学到了很多经营技巧和对付奸商的手腕,对计算机的总体认识和把也有了显着提高。

之后的十几天也让我对电脑城和电脑城的整体运行情况有了一个大致的了解。电脑城离中心附近较远一点,且电脑城也有一定的历史。几乎所有的市民都知道电脑城,给人的感觉是进入电脑城后又没有一个是来闲逛的,一般都是有备而来,而且一旦看中马上就会付钱购买。所以基本上电脑城每来一个顾客就会有一桩生意成交。电脑城在溪师院附近,虽然是假期,但是主要的还都是学生。有家长的陪同,在推销的时候其主要的目标不要放在家长身上,虽然恰恰你在他们口袋里。这是我最大的感触!

为期一月的暑期社会实践实习弹指一挥间已经划上句号!回想起在电脑城的日子,可谓丰富多彩、感受颇深:有对自己表现的总结,也有对公司经营管理的思考!在电脑城实习的这段时间,对我个人而言受益匪浅,主要体现在以下几个方面:

一、对大型商场的运营模式有了深入的了解。荣成电脑城是通过租赁商铺来获得盈利,而公司对所有商户提供物流管理,以确保商场规范有序的运作。

二、对商场现场管理的实施有了切身体验。对于现场管理我认为主要应该包括以下三个方面:维持商场的日常运营、及时有效的处理突发事件、收集商户销售的相关数据及信息并及时向公司营销策划部门反映,以利于他们制定出更加合理的销售方案!对于现场管理的实施最重要的一点就是如何和商户进行有效的沟通!要确保商户遵守公司的规章制度、服从公司的统一管理,最终实现公司和商户利益的最大化!

三、对管理员的管理艺术有了深入的思考。管理归根到底就是人与人之间的沟通交流!如何进行有效的沟通与交流,这是管理员所面对的现实问题!从电脑城的三位管理员师傅的身上,我获得了很多这方面的知识!

四、对电脑城的宣传策划有了深入的了解。宣传策划对于电脑城的销售业绩起着至关重要的作用。电脑城在新生入学、中秋节、国庆节都做了相应的活动,来提高知名度、促进销售!

五、对我个人实践能力的提高也有了很大的帮助!这段时间,出过外场活动、发过宣传单、办过会员卡等,这一系列活动都给我提供了一个很好的锻炼机会。让我在实践中学会了如何去做事情、如何去解决问题、如何与人很好的交流沟通等!这些东西在学校里是很难学到的!

电脑学习计划范文6

退休后,为使生活有目标、活动有规律,我制定了退休计划。由于缺乏经验,开始制定的退休计划很多与实际生活脱节,最终泡了汤。后来经过几年的实践,我学会了合理制定退休计划,收效很好。我体会退休计划须有四忌:

一忌时间过长 把计划定两三年或更长的时间几乎就是纸上谈兵,难以最后落实。因为时间过长,不仅会淡化目标,影响积极性,容易拖拉,而且不利于及时总结经验教训,还可能偶遇突发事件半途而废。所以,定计划应以一年为宜。

二忌目标过高 开始,我把计划目标定得过高。比如一年编辑两本健康手册,到上海、北京、沈阳、西安四个城市旅游,结果年终哪项计划也没有完全落实。所以,确定计划目标,要根据自己的实际情况,既不要定得太低,让计划失去吸引力,也不能定得太高,像空中楼阁难以落实,目标一定要定得能让自己实行起来既愉快又有成就感。

三忌指标不明 要把退休计划真正落到实处,就要多些明确的指标,少些含糊的语言。比如旅游,就应该明确时间、地点、次数,甚至包括是随团还是自助游等,不能含糊地说成“健身”、“抽时间旅游”等。再拿锻炼来说,应明确每天运动的时间、项目、次数、程度等,而不能含糊地说“适当运动锻炼”。有了明确目标,落实起来就有谱儿,不至于“盲人骑瞎马”了。

四忌顾此失彼 退休计划虽然要主次分明,重点突出,但也需照顾全面。比如,强调了勤写作、多锻炼的一面,而忽视了娱乐、休闲的一面。缺少了休息,身体健康受到了影响,那么要完成写作、旅游等计划就是“缘木求鱼”了。

2003年春天,李岚清从国务院副总理的岗位上退了下来。早在退下来之前,他就给自己的退休生活做了8字规划:健身、健脑、读书、写字。而且在退休后的第二天,就进入了这样一个全新的日程安排。

怎样健身、健脑?一是打网球,二是游泳,三是打桥牌,四是学篆刻。说到健身、健脑的好处,李老还编了个顺口溜:“自己不受罪,家庭不受累,减少医药费,有益全社会。”

李老喜爱读书,退休后也手不释卷,他说:“过去是为工作而读书,现在是为兴趣而读书,有些好书如果错过了没读,会终身遗憾。”

李岚清是71岁时开始学习篆刻的,不是为当篆刻家,而是为了训练自己脑、眼、手的密切配合。刚开始学篆刻,他是买书自己看,学着去练习,在篆刻了50枚印章之后开始拜师求教,他觉得这样别人可以有针对性地指导他。