服装工艺论文范文1
毕业生人数：
专业（方向）
学历
毕业生人数
服装与服饰设计
本科
74
服装设计与工程（理）
本科
27
表演
本科
40
舞蹈表演
本科
12
总计
153
服装与服饰设计专业培养目标及就业方向：
服装与服饰设计专业培养适应创新型国家发展需要，具有良好职业道德、人文科学素养、团队意识以及沟通能力，具备良好的艺术设计修养和较扎实的服装学科基础理论，具有传统造型与造物理念，有一定的文化传承创新能力，能独立进行服装创意设计和成品实现，从事纺织服装商品企划、服装产品设计、消费需求与流行现象分析、设计流程与管理、时尚文化研究及相关工作的高素质应用型服装专业人才。
主要课程：服装概论、造型基础、构成基础、色彩与图案基础、服装设计表现技法、立体裁剪、服装材料学、服装纸样、服装工艺、服装结构设计、服装设计程序与方法、服装市场营销、时尚摄影、时装展示与陈列设计、传统服饰专题创新设计、礼服定制设计、专题设计、男女童装设计等。
服装设计与工程专业培养目标及就业方向：
服装设计与工程专业培养适应创新型国家发展需要，具备社会责任感、职业道德与人文科学素养，具有一定创新精神、团队精神、工程实践能力和国际化视野，系统掌握服装设计与工程专业的基本理论、专业知识、学科前沿及服饰传统造型与造物相关理念，具有较完善的专业技能、工程素养、服装产业领域实践能力和人文科学素养的工程型应用人才。
主要课程：造型基础、构成基础、服装CAD、服装立体裁剪、服装材料、服装纸样设计、服装工艺、成衣设计、针织产品设计、服装产品企划、服装市场营销等。
表演专业培养目标及就业方向：
本专业培养为文化创意及时尚行业培养德、智、体、美全面发展的，具备一定的艺术审美修养和服装专业基础知识，经过服装表演系统训练和实践，能从事服装模特、服装编导与活动策划、模特经纪管理、模特专业教育、整体造型设计、服装市场营销的应用型高级专门人才。
主要课程：服装表演概论、服装表演、服装表演编导、镜前展示、广告表演、服装摄影、舞蹈编导、形象设计、服装设计基础、服装工艺基础、服装买手、服装概论、服装市场营销与实践。
舞蹈表演专业培养目标及就业方向：
本专业培养掌握舞蹈学科基本理论知识，具备扎实的舞蹈表演基本素质和技术操作能力，较好的舞蹈创作和改编能力，较强的舞台表演实践能力，一定的舞蹈演出组织、排练与协调能力，具有文化传承与创新意识，能够在社会文化部门、艺术团体、教育部门等单位从事舞蹈表演、编创排练与教学的复合型人才。
主要课程：基训、剧目排练、编舞技法、中国民族民间舞、中国古典舞身韵、现代舞等。
联系人：刘怡宏 联系电话：89626346 邮箱：412321260@qq.com
现代手工艺术学院2021届毕业生宣传材料
毕业生人数：
专业（方向）
学历
毕业生人数
工艺美术
本科
145
公共艺术（手工）
本科
18
总计
163
工艺美术专业（共145人）
工艺美术专业是山东省名校工程重点建设专业、山东省高水平课程群建设专业、山东省“省级特色专业”。
本专业秉承传统工艺美术与创新艺术设计融合教学理念，在传统工艺美术振兴、新旧动能转换、产教融合、乡村振兴等国家战略引领下，依托校内外教研平台和社会资源，通过实训实践、项目工作室、大师进课堂、企业实习基地实践等多种教学形式，培养能够掌握工艺美术专业理论知识，了解工艺美术的现状和发展趋势，熟悉艺术市场经济规律、艺术生活消费、时尚动态，具备设计实践和艺术创作能力，能够从事现代工艺品设计制作、为工艺美术产业服务的高水平创新应用型人才。
工艺美术专业下设纤维工艺、染织工艺、陶瓷工艺、玻璃工艺、漆器工艺、金属工艺、首饰工艺等专业方向。
纤维染织设计方向（共25人）
培养目标与就业方向：本方向培养具备纤维染织艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在纤维染织艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事纤维染织艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专门人才。
主要课程：素描、色彩、平面构成、色彩构成、色彩风景、素描人体、立体构成、白描、归纳水粉、立体构成、中国画（工笔写意）、新民艺学、地毯设计、织绣设计、材料实验、丝网印、手工印染与设计、染织发展史、市场学、印花面料设计、纤维艺术—平面形态、彩印、纤维艺术—空间形态、家纺产品工艺与结构、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术实践、毕业创作、毕业论文
陶瓷艺术方向（共26人）
培养目标与就业方向：本方向培养具备陶瓷艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在陶瓷艺术设计、生产和管理单位从事陶瓷艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专门人才。
主要课程：素描、色彩、平面构成、色彩构成、色彩风景、素描人体、立体构成、陶瓷艺术史、陶瓷成型工艺（拉坯）、陶瓷成型工艺（泥条）、动物雕塑、新民艺学、浮雕、陶瓷釉彩、陶瓷装饰、陶瓷成型工艺（翻模、烧成）、陶瓷日用器皿设计与制作、服饰陶艺、陶瓷壁画、课题创作、现代陶艺创作、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术实践、毕业创作、毕业论文。
琉璃艺术方向（共25人）
培养目标与就业方向：本方向培养具备玻璃艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在玻璃艺术设计设计、生产和管理单位从事玻璃艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专门人才。
主要课程：素描、色彩、平面构成、色彩构成、色彩风景、素描人体、立体构成、玻璃艺术史、玻璃设计表现技法、模具制作、烧成与综合材料实验、玻璃后期加工、传统工艺雕塑、计算机软件、浮雕、吹制玻璃基础、动物雕塑、窑制玻璃课题设计、吹制玻璃课题设计、灯工玻璃、玻璃产品设计、玻璃首饰设计、综合材料研究、玻璃环境设计、热熔玻璃、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术实践、毕业创作、毕业论文
漆艺艺术方向（共23人）
培养目标与就业方向：本方向培养具备漆艺艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在漆艺艺术设计设计、生产和管理单位从事漆艺艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专门人才。
主要课程：素描、色彩、平面构成、色彩构成、色彩风景、素描人体、立体构成、漆艺基础、立体构成、装饰基础、漆艺史、漆艺综合材料研究、写实漆画课题创作、漆立体脱胎成型工艺、建筑环境与漆壁画课题研究、漆器皿课题创作、装饰漆画、现代漆家具设计与制作、空间与漆塑课题创作、漆艺产品设计、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术实践、毕业创作、毕业论文
首饰艺术方向（共22人）
培养目标与就业方向：本方向培养具备首饰艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在首饰艺术设计、生产和管理单位从事首饰艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专门人才。
主要课程：素描、色彩、平面构成、色彩构成、色彩风景、素描人体、立体构成、材料与工艺基础、成型工艺、首饰制作工艺、皮雕工艺、镶嵌工艺、首饰综合材料、首饰加工、金属器皿簪花、金属焊接工艺、腐蚀工艺、计算机辅助设计、首饰展示设计、首饰文化、刻铜工艺、首饰起版工艺、首饰铸造、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术实践、毕业创作、毕业论文
金属工艺方向（共24人）
培养目标与就业方向：本方向培养具备金属工艺艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在金属工艺艺术设计设计、生产和管理单位从事金属工艺艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专门人才。
主要课程：素描、色彩、平面构成、色彩构成、色彩风景、素描人体、立体构成、泥塑浮雕、材料与工艺基础、表现技法、设计概论、动物雕塑、成型工艺、徽章设计、电铸工艺、铁艺设计、金属焊接工艺、锻铜浮雕、铸造工艺、金属器皿、人体雕塑、环境雕塑设计、产品设计、腐蚀工艺、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术实践、毕业创作、毕业论文
公共艺术（手工）专业（18人）
公共艺术专业是山东省名校工程重点建设专业。
本专业培养学生从城镇化空间环境中，以艺术方式表现社会和生活公共性问题。本专业下设公共造型艺术、工艺装置艺术两个专业方向。开设课程注重拓展学生对材料综合利用的思维方式，使其在认识和了解空间环境的前提下，利用多种艺术形式，具备教学、研究以及在室内外公共空间进行艺术创作等方面的能力，成为能胜任城市文化艺术相关领域工作的实践型文化艺术人才，以满足相应的城市环境美化与人文关怀需求。
主要课程：公共艺术概论、形态训练、色彩原理、中外建筑史、立体构成、写生、装饰基础、雕塑基础、计算机辅助设计、城市公共空间设计、综合材料1、环境心理学、雕塑形态、园林设计、公共艺术策划I、金属装置工艺、浮雕、数字雕刻、模型制作、城市色彩设计、陶瓷设计、综合材料2、纤维壁饰、公共艺术策划II、陶瓷陈设、玻璃环境设计、金属装置艺术、艺术实践
联系人：李遵 电话：89626366 邮箱：1361967895@qq.com
创新创业学院（淄博陶瓷学院）2021届毕业生宣传材料
毕业生人数：
专业（方向）
学历
毕业生人数
艺术设计（雕刻艺术设计）
专科
51
总计
专科
51
艺术设计（雕刻艺术设计）专业 专科（51人）
培养目标与就业方向：
本专业培养适应社会与经济发展需要，德、智、体、美全面发展，具有较高的思想道德、职业道德、文化涵养和健康的身体素质与心理素质，具有较高的艺术素养和审美意识，培养具备雕刻艺术的基本知识和基本技能，能从事传统雕刻工艺与现代制作工艺相结合设计的高级技术应用性专门人才。
毕业生能够在产品设计公司、工艺美术公司等企事业单位从事雕刻产品、雕刻工艺品的相关设计与管理工作，主要担任产品设计师、雕刻工艺技师等职业，也可以个人从事雕刻产品、雕刻工艺品的设计与制作。如下表所示：
职业类别
初级岗位
发展岗位
设计类别
助理雕刻设计师
雕刻设计师
助理产品设计师
产品设计师
设计绘图员
产品设计师、雕刻设计师
技术类别
初级技师
高级技师
工艺美术师
高级工艺美术师
主要课程：传统装饰文化与表现、传统绘画技法、雕塑、计算机辅助设计、玻璃内画技法、玻璃灯工工艺、陶瓷成型工艺、陶瓷釉色装饰、刻瓷工艺、品牌策略、文创产品设计。
联系人：杨友森 联系电话：0533-4126217 邮箱：2298033374@qq.com
应用设计学院分院2021届毕业生宣传材料
毕业生人数：
专业（方向）
学历
毕业生人数
视觉传播设计与制作
专科
33
环境艺术设计
专科
34
影视多媒体技术
专科
28
总计
95
视觉传播设计与制作专业 专科 （33人）
培养目标与就业方向：本专业培养能适应社会经济发展需要，德、智、体、美全面发展，具有良好思想品质、职业道德、一定的文化素质、健康的体魄、较高的艺术涵养和审美水平，掌握视觉传播设计的基本理论和专业知识，能独立完成广告、包装、品牌、界面等工作，并有较强创新能力的高技能复合型设计应用人才。毕业生能够到设计公司、企事业单位及其他有关机构从事美工制作、书刊编辑、广告策划与设计、包装整体开发与设计、品牌设计与推广、新媒体交互设计等职业。
主要课程 ：图形创意、编排设计、样本设计、电脑辅助设计、字体设计、图形创意、书籍设计、摄影、容器造型与纸盒结构、包装设计、招贴设计、界面设计、企业形象视觉识别设计、广告策划与设计等
环境艺术设计专业 专科 （34人）
培养目标与就业方向：
本专业培养适应社会与经济发展需要，德、智、体、美全面发展，具有较高的思想道德、职业道德、文化涵养和健康的身体素质与心理素质，具有较高的艺术素养和审美意识，掌握室内艺术设计的基本理论、专业知识，具有较强的室内设计与应用能力、创新能力的高技能复合型应用人才。毕业生能够在建筑表现公司、房地产公司、室内设计公司、家具设计公司、软装设计公司、照明工程及设计公司等企事业单位从事居住空间设计、家具设计、照明设计、软装设计、装饰工程技术与管理工作，主要担任图纸绘制员、三维建筑表现设计师、室内装潢设计师等职业。
主要课程 ：人体工学、室内设计原理、计算机辅助设计、装饰材料与施工工艺、建筑构造与测绘、建筑装饰预算、照明工程设计、家居设计与构造、室内设计专题、室内软装与陈设设计、景观设计、工程招投标与合同管理
影视多媒体技术专业 专科 （28人）
培养目标与就业方向：本专业培养适应社会与经济发展需要，德、智、体、美全面发展，具有较高的思想道德、职业道德、文化涵养和健康的身体素质与心理素质，具有较高的艺术素养和审美意识，掌握数码图形图像和新兴数字媒体的基本理论、专业知识，具有较强的艺术设计、计算机图形图像、数字影像技术、网页设计等高技能复合型应用人才。毕业生能够在电视台、报社、数字影视制作公司、移动多媒体公司、互动娱乐公司、广告公司、电视频道及栏目包装部门、网络媒体制作部门从事平面设计、网络动画、纪实摄影、商品摄影、视频采集与编辑、影视后期特效等职业。
主要课程 ：计算机图形基础、图形创意、商业摄影、数码图像后期、版式设计、分镜头设计、网络动画制作、数字音频、影像风格化设计、摄像基础与剪辑基础、平面卡通设计、三维造型、纪录影像、叙事视频创作、UI设计、影视特效与合成、品牌与栏目包装。
服装工艺论文范文2
关键词：服装结构；服装工艺；影响
随着物质生活水平的不断提高，人们对于精神领域的追求也越来越多，更加希望通过物质体现其独特的品位，因此服装也被现代人赋予了更深层次的文化内涵。服装工艺不是简单的布料拼接，而是在艺术设计思想的指导下，通过科学的剪裁以及精细的加工，体现设计师独到的艺术思想的同时，也为服装艺术的发展奠定了科学的理论基础。
1 服装结构与服装工艺
服装结构是一种复杂的设计理论，不同的服装具有不同的设计结构，无论是从面料还是从剪裁方面都具有多样化的特征。作为服装设计师，需要根据人们的需求对服装结构进行合理设计，在满足服装使用功能的同时，为服装设计赋予更多艺术性，增强服装的美观性。服装工艺通常是指服装的制作工艺，其中包括布料的质量检验、剪裁、缝制、熨烫、成衣检验等复杂的供需。现代社会多元文化的影响下，人们的审美观也存在不同程度的差异，所以在服装工艺方面也需要紧跟时展趋势，了解流行元素的变化，将其合理地运用到服装工艺中，形成多样化的服装形式，不断提高服装设计的质量。
服装结构与服装工艺都是完成服装设计过程的重要组成部分，二者之间具有密切的联系，主要体现在：第一，服装结构对服装工艺的决定性作用。无论是机械化生产还是手工缝制，都需要根据服装结构来确定具体的服装工艺，不同的款式、面料都可以成为选择服装工艺的因素，如上衣与裤子、男装与女装，这些不同的服装结构决定了不同的服装工艺。同时，现代人对于服装的追求呈现出多样化特征，在服装结构的选择方面有更大的空间，这些都说明了服装结构对服装工艺的决定性作用。第二，服装工艺是服装结构最直接的体现。服装的制作过程就是服装工艺的实践过程，而成功的服装作品可以将服装结构完美地展现出来。这就要求服装结构的设计过程中，必须要充分了解服装工艺的流程和特点，结合服装工艺的要求进行服装结构的合理性与审美性设计，才能满足消费者的需求。同时，服装结构对于人们来说是一个抽象的概念，而通过具体的服装工艺则可以将服装结构充分展示出来，增强人们对服装结构的理解。
总之，服装结构与服装工艺之间是相辅相成、不可分割的整体，服装结构对于服装工艺有决定性的影响作用，服装结构决定了服装造型以及其需要运用的服装工艺，只有准确地把握二者的关系，才能保证服装设计的科学性。
2 服装结构对服装工艺的影响
2.1 对服装制作工艺的影响
服装结构对于服装制作工艺的影响最直接的，因为不同的服装结构决定了不同的服装造型，进而决定了应当采用怎样的制造工艺才能满足服装造型的设计要求。例如，休闲服装的造型简约且面料舒适，所以在休闲服装的制作工艺方面应当以针织、流水线生产以及高温定型等工艺为主，这样的服装工艺可以保证休闲服装穿着舒适的基础上，避免由于服装面料过于柔软而造成的褶皱。同时，休闲服装注重的是简约、舒适，所以休闲服装中使用的装饰元素相对较少，这也是休闲服装结构的特殊性。
2.2 对服装面料工艺的影响
服装面料工艺受到服装结构的影响也很大，不同的服装结构需要选择不同的面料。例如，休闲服装的面料通常以舒适、柔软的纯棉面料为主；睡衣、家居服等服装则要求面料舒适的基础上具有较好的透气功能和吸水功能；西装带有严谨的工作作风，所以应该选择使用挺括、造型好的面料，才能体现其区别于生活的工作态度。根据不同的服装结构选择合适的服装面料工艺，可以增强服装工艺的多样化和科学化特征，满足不同领域对服装的使用需求。
2.3 对服装图案工艺的影响
服装图案工艺的选择也需要结合服装结构设计的要求，服装图案的运用是为了增强服装结构的立体感和生动感，所以在图案的运用方面需要结合服装结构，才能达到最佳的运用效果。例如，带有中国特色的旗袍，在图案的运用方面就十分考究，一般会选择团花、祥云、水墨画等传统图案，而最能够体现传统服装结构特色的制作工艺就是刺绣，因此运用刺球工艺完成图案的绘制，才能将旗袍中蕴含的中国传统文化以及独特的东方风韵完全展示出来，所以服装结构对于图案工艺的选择有直接的影响。不同的是，运动型服装追求的是简约、舒适和律动，所以在图案的运用方面一般以简洁为主。所以选择服装工艺时也通常运用印制、胶黏等方式，减少对运动服装结构本身的影响，体现其舒适性和运动性。
2.4 对服装饰品工艺的影响
服装不是简单的面料拼接，而是要运用合适的面料和科学的剪裁，再加上画龙点睛的佩饰，增强服装的艺术性和审美性，而不同的服装结构决定了其使用的服装饰品也要体现其差异性。例如，不同的服装结构特点在服装配饰工艺方面也有所不同。传统的中式服装以围巾、腰带等饰品作为点缀，儿童服装则以青蛙等卡通形象作为配饰。同时，配饰的选择应当与服装的基调相一致。如花朵造型的儿童服装需要运用绿色装饰；女士长裙的装饰则可以运用花朵造型作为装饰；西装具有严谨的工作风格，所以通常运用衬衫、领带作为配饰。一方面，选择这些配饰体现了服装工艺的整体性；另一方面，则说明了服装结构的选择对于服装工艺产生的影响。根据不同的服装结构需要选择相应的装饰品形态和风格，只有这样才能将服装结构与服装工艺形成一个完整的整体，彰显设计师的服装设计理念。
3 促进我国服装工艺健康发展的建议
首先，无论是服装结构还是服装工艺都应当以服装的实用性为出发点，无论怎样的服装结构变化，都要保证其实现服装基本的功能。例如，女性服装要满足女性消费者对于服装美观性和艺术性的追求，但是应当体现生活装与舞台装的区别，满足人们日常生活对服装的需求。
其次，服装设计领域也需要不断创新，挖掘消费者的潜在需求，将更多的流行因素引入服装结构和服装工艺中，通过不断地创新可以增加服装设计的亮点，形成独特的设计风格，满足不同消费者的需求。
最后，服装设计需要重视品牌形象的建设，无论是设计师还是设计企业，都需要树立品牌意识，并且不断赋予品牌更多的文化内涵，这样才能满足现代人对服装文化的追求，获得更大的市场占有率。
4 结语
经济和社会的不断发展激发了人们对精神生活的更高追求，服装从简单的防寒功能逐渐转变为富有多元文化的服装艺术，并且逐渐形成了以服装结构和服装工艺为核心的服装艺术领域。为了促进我国服装行业的健康发展，必须要正确认识服装结构对服装工艺产生的影响，并且处理好二者之间的关系，才能充分发挥服装在现代社会的重要功能，提高服装设计的科学性和审美性。
参考文献：
[1] 汤瑞昌.论服装结构再解构运用[J].山东纺织经济，2013（04）.
[2] 冯峰，刘俊峰.动态服装结构的设计原理与应用[J].浙江纺织服装职业技术学院学报，2011（04）.
服装工艺论文范文3
关键词：服装工艺技术专业；服装设计课；教学方法
在服装工艺技术专业中，服装设计是一门非常重要的课程。服装设计课程具备艺术性及多元性的特点。从生源角度上来看，大部分学习服装设计的学生具备一定的绘画能力及基础服装知识，但在文化课知识方面较为缺乏。然而对于服装设计这门课程来说，光有理论知识是远远不够的，需注重学生专业实践操作技术的培养，进而为服装设计课的优化及完善奠定有效基础。[1]从整体角度而言，为了使服装设计课实现有效优化及完善，本文对“服装工艺技术专业服装设计课的教学方法”进行探讨意义重大。
1 服装工艺技术专业人才培养目标分析
服装工艺技术专业严格意义上而言属于非艺术设计专业，注重学生服装专业知识及技巧的培养，确保学生能够学习到服装工艺技术专业领域当中的必要基础理论知识，同时学习到服装工艺设计、制作以及管理方面的知识，从而使学生能够具备良好的就业前景。总结起来，在服装工艺技术专业人才培养目标中，主要注重学生专业能力的培养，包括：第一，培养学生在服装样板设计和制作方面的实际操作能力，同时培养学生在工业化生产中的实际操作能力。[2]第二，培养学生使用服装CAD技术进行成衣打板的能力，同时培养学生利用服装CAD技术完成工艺设计的能力。第三，培养学生在服装生产技术管理方面的能力。第四，培养学生鉴别服装材料的能力以及裁剪缝纫制作方面的能力。
结合上述提到的服装工艺技术专业人才的培养目标可知，在实际培养过程中，需注重“理论+实践”的培养，注重学生服装设计技巧能力的提升，进而为服装工艺技术专业人才培养目标的落实及实现奠定坚实的基础。
2 服装工艺技术专业服装设计课的几种常用教学方法分析
在服装工艺技术专业服装设计课教学过程中，其教学方法的应用通常会考虑到三大要素：其一为设计要素；其二为面料要素；其三为工艺要素。根据不同的要素，实施有针对性的教学方法，从而使服装设计课教学得到有效优化。常用的教学方法如下：
2.1 设计方面的教学方法
在服装设计中，涉及设计要素的教学方法需从两方面分析：一方面，即为色彩的实物搭配法。在实际教学过程中，首先需让学生掌握色彩的三要素，也就是色相、纯度以及明度。在色彩搭配过程中，需从这三个方面进行搭配。一般情况下，在实际教学过程中，需采用大量的颜料调配，在认识色彩的基础上，通过大量的手绘图案对色彩搭配的原理加以理解，进一步了解服装效果图的表达。为了使学生加深理解，可以利用色板或多件服饰进行实际的搭配操作练习。让学生通过动手操作实践对服装色彩的搭配加以理解，进一步通过直观的感受了解服饰色彩配置的方法及技巧，进而使学生更加全面地掌握服饰色彩的搭配方法及技巧。[3]另一方面，在服装设计造型上，采取实物二重改造法。实物二重改造指的是对服装成品实物进行改造，实现二次深化设计。主张在成品服装造型上添加全新的原始设计，从而达到和谐统一的二次设计。例如，针对前衣片的造型，由一片剪裁分割成多片式，衣襟由原来的方形改成圆形，或者添加装饰线等。通过此类教学方法，能够提高学生的动手实践设计能力，培养学生在服装设计方面的创新思维，从而为服装设计学习效率的提高奠定基础。
2.2 面料方面的教学方法
在服装设计课教学中，针对面料方面采取的教学方法主要服装面料实物混搭法。在服装设计过程中，合理选取面料是最为关键的。为了深入了解面料的特性，便有必要实施实物法教学策略。学生收集到诸多面料之后，教师需指导学生了解面料的性能，如面料的硬度、悬垂感以及纱线等。与此同时，为了使学生充分掌握面料的特性，可采取燃烧、刀刮以及抽丝等方法。在进一步针对原本的服装面料进行改换及贴补设计的条件下，能够使设计效果得到有效优化及增强。例如，将已经穿旧了的牛仔裤的一些裤片剪掉，然后使用皮革面料代之，以此练习面料混搭，如此便能够使学生直观地观察到面料的设计美。[4]在多种材质的服饰上，可使用服装面料实物混搭法，从而使二次设计得到有效优化。
2.3 工艺方面的教学方法
基于服装设计过程，工艺方面采取的教学方法即实物体现法。于设计方案确立前期，需指导学生进行打板练习，并学会选取材料，直到实体工艺制作完成1∶1的服装成型实物为止。基于大作业课题过程中，需对服装类型、成本价格进行限制，将1个3套小系列完成之后，将正常1∶1的成本价格换算出来，如面料、敷料以及耗时等。[5]当学生完成实物设计之后，能够让学生掌握服装从设计到成品的整个制作程序，并对服装的成本、定价以及利润等均有一定的掌握。从整体角度而言，工艺实物体现法的应用能够使服装结构的打板设计及工艺设计更加优化，进一步使设计成衣化满足企业的生产需求。
3 结语
通过本文的探究，认识到在服装工艺技术专业中，服装设计是一门非常重要的课程。在以往的服装设计教学课程中，存在“重理论、轻实践”的缺陷。为了使服装设计课程设计显得更加合理、规范，有必要在实际教学过程中融入“理论+实践”的教学思想。一方面，需明确服装工艺技术专业的人才培养目标，另一方面需注重在实际教学过程中先进的科学的教学方法的实施，包括在设计方面的色彩实物搭配法、服装造型方面的二重改造法、服装面料方面的实物混搭法以及在工艺方面的实物体现法等。总而言之，在明确服装工艺技术专业服装设计人才培养目标，规范科学地应用各类教学方法的基础上，能够为服装设计课的优化及完善奠定有效基础，进一步为促进服装工艺技术专业的进步及发展提供有效保障。
参考文献：
[1] 范滢，占必传.中等职业学校服装设计与工艺专业教师教学能力标准研究[J].职教通讯，2011（24）：60-64.
[2] 冯志梅.服装设计与工艺专业教学改革初探[J].科学咨询（科技・管理），2013（08）：157-160.
[3] 王京菊，唐怡.服装设计专业实践教学方法探究[J].教育与职业，2013（30）：159-160.
服装工艺论文范文4
关 键 词：理性思维 发散思维 创造性教学手段
为适应国际与国内办学趋势和社会需求，国内许多综合性大学与工科院校纷纷开办艺术设计专业，为社会培养大量具有综合素质较强的实用型人才，受到社会特别是一些工厂企业的欢迎，学生的就业率高。虽然综合性大学与工科院校办学历史不及一些专业艺术院校悠久，但在综合与工科院校创办艺术设计专业有其自身的优势。工科院校创办艺术设计专业的教学思想应体现艺术与科学相结合。我校作为地方工科院校在艺术设计专业加试中文理兼招，十分重视学生文化课成绩，由于学生文化课基础较好，理性思维与理解能力较强。为了更好地体现工科院校艺术设计专业的办学理念与学生特点，在教学内容与思维方法的培养上有别于专业艺术院校。
一、发挥工科院校艺术生科学的理性思维优势
科学的理性思维，是一种规律严谨的科学方法，是递进式的思维形式，它在艺术创作中是一种行之有效的理性方法，帮助创作者寻求艺术发展规律与本质，从而指导艺术创作与实践。如《服装造型设计》课程分为基础设计理论与实际服装设计两个部分。在基础设计理论内容上注重理论基础的深度，发挥工科院校艺术类学生的刻苦与探索精神，系统地讲解服装设计的形式美法则。教师从理性角度来讲解，侧重逻辑思维方法来分析，通过服装不同的色彩与款式的表面视觉效果，使学生掌握服装艺术设计发展的规律与本质，使学生的理论水平达到“融会贯通”，使服装设计理论形成规律化。在教学内容上重视艺术与科学结合，在第一学期的基础课中，要开设计算机基础与编程等课程。在课堂上学生把艺术创意通过计算机这一独特语言表现出来，发挥学生的优势提高了综合素质。我们还十分重视学生服装理论与外语的学习，为学生在今后的考研与将来的工作研究中打下良好扎实的基础。从教学反馈信息看，工科类艺术生学生易于接受与掌握，教学效果良好。
二、运用感性的发散思维，提高学生的创造能力
在强调发挥学生理性思维重要性的同时，不可否认感性发散思维的存在和意义。
由于我国艺术设计专业在教学思想与方法上还继续沿用着20世纪50年代前苏联教育体系和教学模式，采用传统的、单一的传授知识型的教学格局，缺乏创新意识的培养，造成学生知识面窄。本人在工科院校从事多年服装设计教学，确实感到工科类艺术生理性思维较强，相对来说在形象发散思维方面较弱，工科院校艺术类学生缺少感性的发散思维与丰富的想象力，在创作的激情等方面投入得不够。教师要充分了解学生的优势与劣势，因材施教，做到学生缺什么补什么。
感性思维是艺术思维方式的一种特殊形式，人类对事物的感知最初就是通过感觉器官进行的，通过感觉器官传递给人的大脑，形成视觉、听觉、味觉、触觉、嗅觉五种形式。主要特性是形象性、具体性和直观性。而发散思维的想象目的是引导学生跳出传统守旧的定势思维，从全新、时尚的角度去构想、去创造。它是形象思维的重要手段，设计者经历想象过程后，要经过一定的艺术加工。为了表现事物的本质必须运用想象与联想的方式。尤其面对瞬息万变的现代社会，应以开放的、多维发散的角度去认识与表现社会，这样学生的艺术创造才能得以充分地发挥。可见，发散思维是一种不受时空限制，可发挥极大的主观能动性，借助想象和联想甚至幻想虚构，来达到创造新形象的思维过程，具有浪漫色彩。
转贴于
又如《服装造型设计》的实际服装设计部分，在内容上讲授服装流行趋势、服装品牌设计等实际服装设计知识，注重其宽度与广博。这部分的特点是时尚与实用性强，注重学生的发散形象思维与想象力的培养，使学生具有超前意识与前瞻性。在教学内容上，注重学科间相互渗透，从色彩学、心理学、人体工程学、服装营销与品牌策划等方面来讲授，培养服装设计学科的通才。在《服装造型设计》课程中，我们开设大量的文学、艺术概论和设计发展史论等课程，开阔学生的眼界。在课堂上，教师鼓励学生大胆地发挥想象，不受某些条条框框的束缚，让学生畅游在丰富的想象空间中，加强工科院校艺术生的想象力、造型能力、创造和鉴赏力的培养。培养学生创造性发散思维，吸收多种艺术表现手法，把技能灌输转向开发学生艺术创作能力的培养，这样才能使学生循其大道，勇于创新。
教师为开阔学生的视野与设计思路，可充分利用CAI教学课件这一形象生动的教学手段，通过这一信息量大、迅速方便的教学手段，教师可将不同时代、不同时期的服装作品进行比较分析，把最前沿的服装设计信息与理念及时传递给学生。在观摩后组织学生加以讨论总结，研讨各时期服装设计师的创作风格与特点，让学生畅所欲言地谈感受和见解；让学生真正领悟到服装大师的创新精神与创作热情，使学生认识到这些创作灵感多源于对生活的点滴积累。在中外服装史上，服装大师根据生活的感受而创作的优秀作品比比皆是。如日本服装设计师森英惠，她虽身在法国但对东方文化的热爱与眷恋，时常激发她的创作灵感与热情，触发她的创作欲望，她运用富有东方特点的蝴蝶形象，经过打散与重构的艺术性创作，使具有强烈东方风格的服装备受法国人的喜爱。蝴蝶的形象也成为森英惠服装的标志。
在服装的历史长河中，教师可从早期的怀斯、简·帕度和盖柏瑞尔·夏耐尔那充满朝气和活力的服装，到中期克里斯羌·迪奥尔、巴伦夏加那风格典雅和富丽的礼服，到后期的三宅一生、山本耀司那极具独特艺术魅力的时装，从构思、手法、创作背景到款式与色彩逐一进行比较分析，引导学生去探求服装发展演变的脉络，使学生对浪漫随意的夏耐尔服装、简约高雅的圣洛郎的晚装等产生较深刻的认识，学生会将这些所有的好奇与感受转化为新的艺术尝试与探索。
在教学中，教师应打破传统教学模式，内容上采用活泼新颖的教学方法，给予学生独立思考和创作思维空间，避免“一言堂”与“填鸭式”教学；在教学上结合课程内容可开设专题讨论、演讲、社会调查、讲座等灵活多变的教学形式，建立师生良好的互动教学机制，给学生充分展示自己才能的机会，发挥学生内在潜力。
参考文献：
服装工艺论文范文5
南通大学坐落于素有“江海明珠”、“历史文化名城”美誉的沿海开放城市——江苏省南通市，是江苏省人民政府和交通运输部共建的综合性大学。学校的办学历史最早可追溯到近代实业家、教育家张謇先生于1912年创办的私立南通医学专门学校和南通纺织专门学校。2004年，南通医学院、南通工学院、南通师范学院三校合并组建南通大学。经过一个世纪的办学历程，南通大学现已建设成为一所规模结构合理、学科门类齐全、教学质量优秀、办学效益明显的地方综合性大学。
南通大学现有4个校区，占地面积3700余亩，有23个二级学院、1个独立学院和1所大型综合三级甲等附属医院，有全日制在校生3.6万余人，设有99个本科专业，涵盖文学、理学、工学、医学、艺术学、经济学、法学、教育学、历史学、管理学等10个学科门类。学校始终坚持人才培养的中心地位，全面深化教育教学改革。2007年以优秀成绩通过教育部本科教学工作水平评估。学校拥有国家特色专业建设点、教育部第一批本科专业综合改革试点、江苏省品牌专业、江苏省特色专业、江苏省重点专业，以及教学团队、教学成果奖、国家精品课程、国家立项精品资源共享课、国家精品教材、实验教学示范中心、大学生校外实践教育基地、江苏省高等教育教学成果奖等一批优质教学资源。学校是江苏省首批教学工作先进高校。
学校是国务院批准的首批具有硕士学位授予权的单位，2003年成为联合培养博士生单位，2013年正式成为博士学位授予单位。学校现有基础医学、临床医学两个博士后流动站，基础医学、临床医学、信息与通信工程3个一级学科博士学位授权点，17个一级学科硕士学位授权点，4个硕士专业学位授权点。拥有省高校国家重点学科培育建设点、江苏省重点学科、江苏省高校优势学科建设工程二期项目、省临床医学重点专科、省高校优秀学科梯队等，构建了较为完备的学科体系和学科建设长效机制。
学校坚持科技强校与自主创新，拥有省高校国家重点实验室培育建设点和省部共建教育部重点实验室、省级重点实验室、省级公共技术服务平台、省级工程中心、省高校哲学社会科学重点研究基地以及省高校优秀科技创新团队、江苏高校协同创新中心等一批高端科技创新载体。合并组建以来，共承担“973”计划课题2项、“863”计划课题3项、国家科技支撑项目1项、国家科技重大专项1项、国家自然科学和社会科学基金543项，获发明专利授权307项，荣获包括国家技术发明奖、何梁何利基金科学与技术进步奖、中华医学成果奖、全国高校科学研究优秀成果奖、教育部高等学校科学研究优秀成果奖、江苏省科学技术奖、省哲学社会科学优秀成果奖在内的多项高层次奖励。学校连续多年被评为江苏省科技工作先进高校。
学校师资力量雄厚，现有教职工3044人，其中高级职称以上1486人，博士、硕士生导师1143人，拥有国家有突出贡献的中青年专家、国家杰出青年科学基金获得者、国家“”专家、首届江海杰出英才奖获得者、享受国务院特殊津贴人员、教育部优秀骨干教师、江苏省有突出贡献的中青年专家、江苏特聘教授、博士计划、省六大人才高峰、省“333”工程培养对象、省高校“青蓝工程”培养对象等各类杰出人才。
学校广泛开展境外交流与合作，与英国、美国、德国、加拿大、澳大利亚、日本、韩国、马来西亚、阿根廷、香港、台湾等14个国家和地区的61所高校和科研院所建立了友好合作关系，开展多个国际交流项目。
学校是全国精神文明建设先进单位，全国精神文明建设典型“莫文隋”精神的发源地，江苏省思想政治工作优秀单位，江苏省文明单位标兵，江苏省文明学校，全国普通高等学校毕业生就业工作先进集体和江苏省研究生招生管理工作优秀单位。校党委被评为“江苏省高校先进基层党组织”，校党校获得“江苏省红旗基层党校”称号。
二、相关学院简介
(一)艺术学院
学院现有教职工113人，其中专任教师98人，有教授12人，副教授45人，博士6人，硕士75人，硕士生导师25人，聘请了南开大学范曾等十多名全国教授为兼职教授。学院拥有四幢艺术楼和相配套的教学楼，其中有多媒体教室、电脑机房、画室、雕塑室、模型设计室、染织设计室、漆画设计室、展厅、琴房、演出厅等较为完善的教学实训设施。
学院现有美术学、音乐学两个一级学科硕士学位授予点，设有美术学(师范)、美术学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、工业设计、动画、音乐学(师范)、音乐表演等九个本科专业，培养德才兼备、品学兼优的高层次专业人才和硕士研究生。毕业生受到企事业用人单位的普遍欢迎，就业率一直保持在97%以上。另外，学院设有与英国格林多大学“2+2”和“3+1”艺术学中外合作办学项目。
学院先后承担了包括国家世界银行贷款项目在内的一批高水平研究课题，目前有在研项目20项，其中主持省级以上科研项目5项,编辑出版专著、教材二十余部。近五年，在国内外主要学术刊物及主要学术会议上三百多篇，其中核心刊物一百余篇;获省级(含)以上科研成果(含作品)奖励三十余次，指导学生获省级(含)以上奖励四十余次;每年组织教师作品展、音乐会十余场。
(二)纺织服装学院
学院设有纺织工程、轻化工程、服装设计与工程、服装与服饰设计(含服装艺术设计、服装设计与表演2个专业方向)和非织造材料与工程5个本科专业。学院是纺织科学与工程一级学科硕士学位授权点，纺织工程、纺织化学与染整工程和服装设计与工程等三个学科招收硕士研究生。学院现有本科生近1500人，研究生50余人。
学院现有教职员工87人，拥有一支高素质、高学历、知识结构合理的教师队伍。专任教师中有教授16名、副教授27名、高级工程师和高级实验师5名、讲师和实验师27名，获得博士、硕士学位的比例达93%，其中多人曾到美国、日本和韩国进修深造，聘请中国工程院姚穆院士为兼职教授。学院设有1个实验中心和1个工程训练中心，拥有炭纤维应用技术研究所、交通纤维材料应用技术研究所、染整技术研究所、蓝印花布艺术研究所等4个研究所和中国民间文艺家协会、中国染织艺术研究中心、江苏省中小企业纺织新材料产业公共技术服务平台、南通市新型碳材料重点实验室、南通市纺织服装技术研发与产品检测公共服务平台、南通市特种与功能化纤维及应用工程技术研究中心等5个省、市级科技平台，并与多家企业共建了“江苏大生纺织工程技术中心”、“逸谷服装创作设计中心”和“通大云幅服装设计中心”，服务于教学和科研工作。学院教师致力于科学研究和科技开发工作，近5年来承担了多项省、市级科研项目，其中21项成果获得省、市级科技进步奖。
纺织服装学院是南通大学创立最早的院系之一，建院以来已为我国纺织服装业输送了数千名优秀的高级人才，许多毕业生已成为纺织服装战线的科技精英和领导骨干。近几年来毕业生就业率100%，每年均有多人被重点大学录取为研究生。
三、招生专业介绍
(一)美术类专业
1、美术学(师范)
培养目标：本专业培养具有美术学基本理论知识和专业技能，能够进行美术理论、创作研究、艺术管理等社会应用方向以及高等、中初等学校进行美术教育的专门人才。
主要课程：艺术概论、美术教学理论与方法、中外美术史、艺术美学、中外画论概要、雕塑、绘画(中国画、油画、壁画)专业技法、各类艺术设计技法、书法、技法理论、材料研究、计算机应用(绘画与设计)等。
2、视觉传达设计
培养目标：本专业培养能够独立或加入团队从事平面媒体、广告设计、商业美术、展示空间设计、网页制作和多媒体技术的高等技术应用型专门人才;能胜任在出版社、报社、电视、网络等大型传媒单位或设计机构从事产品设计市场调研、艺术设计、策划和设计管理等工作。
主要课程：图形设计、字体与版式设计、标志与企业视觉识别设计(VI)、平面媒体设计(广告、海报、POP、DM)、书籍装帧、装饰设计、包装设计、网页设计及展示设计等。
3、环境设计
培养目标：本专业培养从事环境景观艺术的总体规划设计、室内外设计、公共艺术设计、园林设计等设计、教学与科研工作、德才兼备的高级专门人才。
主要课程：中外美术史、美学概论、艺术概论、素描、色彩、速写、雕塑、设计基础、计算机应用软件、中外环境与建筑艺术史论、漆艺、陶艺设计、材料、工程概算、设计表现、透视与制图、景观艺术规划及设计、园林设计、室内空间设计、会展设计、模型制作、人体工学、毕业设计及论文等。
4、产品设计
培养目标：本专业培养具备能够适应现代化经济发展需要的、具有产品设计专业水平和实践应用能力、德智体全面发展，能在企事业单位、专业设计部门、教学和科研单位从事产品开发、工业产品设计、家用纺织品设计、视觉传达等设计、研究和教学的高级应用型人才。
主要课程：机械设计基础、电工电子学、工业美术、造型设计基础、造型材料及工艺、人机工程学、心理学、计算机辅助设计、各专业设计等。
5、服装与服饰设计
培养目标：本专业培养能从事服装与配饰设计和研究，具有较强的设计能力和动手制作能力;具有较强的市场设计意识和市场竞争能力;掌握服装企业、服装市场的基本运作知识，以及时尚潮流;掌握流行预测的基本方法;能在服装生产和销售企业，服装研究单位及新闻出版机构等从事服装设计、服装产品开发，市场营销管理，服装理论研究及宣传评论等方面工作的高级人才。
主要课程：服装设计学、服饰图案、服装画技法、服饰配件设计、服装结构设计、服装立体裁剪、服装材料学、服装史、成衣纸样与工艺、服装市场营销、服装CAD等。
(二)音乐类专业
1、音乐学(师范)
培养目标：本专业培养具有良好品格和文化素养，掌握一定声乐、钢琴、器乐演奏、钢琴伴奏和舞蹈表演所必备的音乐基础理论与相关知识、基本技能，具备心理学、教育学等理论素养的从事音乐教学和研究的专门人才。
主要课程：声乐、钢琴、器乐、基本乐理、视唱练耳、基础和声、曲式与作品分析、中国音乐史与名作赏析、外国音乐史与名作赏析，中国音乐史学基础、合唱与指挥、学校音乐教育导论与教材教法、形体训练与舞蹈基础等。
2、音乐表演
培养目标：本专业培养德智体美全面发展，掌握音乐表演的专业理论知识和技能，有较强的演唱、演奏能力，专业技能突出、适应面广、综合能力强、富有活力和艺术热情的高级音乐专业人才。本专业为各种演出团体培养专业演员，为各种大众传播部门、文化基层部门、演出公司培养从事音乐创作、编辑和策划的组织人才。
本专业分为声乐演唱、钢琴演奏、器乐演奏等三个专业方向进行培养。
主要课程：声乐演唱、钢琴演奏、器乐演奏、舞蹈、基本乐理、视唱练耳、基础和声、曲式与作品分析、民族民间音乐、中国音乐史与名作赏析、西方音乐史与名作赏析等。
(三)服装表演专业
1、服装与服饰设计(按服装设计与表演方向培养)
培养目标：本专业培养德智体全面发展，掌握服装设计与表演专业基础理论和技能，能从事时装模特、时装表演编导、模特经纪管理以及服装设计、形象设计、服装营销等职业的高级专门人才。
主要课程：服装表演、形体训练、服装表演编导、形象设计、影视表演基础、服装设计学、服装结构设计、服装心理学、服装史、服装市场营销等。
四、报考条件
1、符合高考报名条件，身体健康。
2、美术类(校考)、音乐类(校考)专业只招收文科考生，服装与服饰设计(按服装设计与表演方向培养)(校考)专业文理不限。
3、美术类(校考)及音乐类(校考)专业招收的考生需取得所在省艺术类专业统考合格证。
4、服装与服饰设计(按服装设计与表演方向培养)(校考)专业招收黑龙江省籍1995年9月1日以后出生的未婚青年，身高最低要求男180cm、女170cm。
5、音乐表演专业招收具有音乐专业技能者。
五、专业考试
(一)报名、考试时间和地点
类别
省份
报名地点
报名时间
考试时间
联系电话
服装表演
黑龙江
网报
1月18日-1月19日
1月23日
0451-86655180
音乐类
山东
网报
1月18-2月17日
2月20日
0536-8271777
美术类
山西
太原师范学院新校区
1月30-31日
2月2日
0351-3179588
山东
网报
1月18-2月17日
2月20日
0536-8271777
黑龙江
网报
1月18日-1月19日
1月23日
0451-86655180
注：美术类(校考)专业拟在山东、山西和黑龙江三省共招收本科新生70名以上，服装与服饰设计(按服装设计与表演方向培养)(校考)专业在黑龙江省招收本科新生12名，音乐类(校考)专业拟在山东省招收本科新生12名。各省参加校考的考生只能在所在省指定地点报名考试。
(二)报名时应办手续
(1)交验本人身份证及相关省2016年普通高校艺术专业考试准考证明;
(2)缴纳报名费、考试费(美术类150元，音乐类及服装表演专业200元);
(3)领取《南通大学艺术类专业考试准考证》。
(三)考试科目、内容
1、服装与服饰设计(按服装设计与表演方向培养)专业(满分400分)
(1)身体条件：测定身高、三围、形体比例等(自备泳装);
(2)才艺：自选舞蹈或健美操(自备音乐带、服装，时间不超过3分钟);
(3)台步：步态展示(自带高跟鞋);
(4)口试：语言表达能力及其他专长。
2、音乐类专业(满分400分)
(1)视唱;
(2)专业技能：考生在声乐、钢琴、器乐中任选一项，考生准备曲目2首(抽其中一首为考试曲目);
(3)加试：考生在声乐、钢琴、器乐、舞蹈中任选一项作为加试科目，加试科目不得与专业技能科目重复。
3、美术类专业(满分400分)
(1)素描 (2)色彩
(四)成绩公布
我校于4月1日前寄发《南通大学艺术专业考试合格通知书》，考生也可根据专业考试准考证号在南通大学校园网上查询自己的成绩，网址：zs.ntu.edu.cn.
六、录取原则
1、音乐类及服装表演专业：取得我校专业考试合格证，参加高考文科类考试(服装表演专业文、理兼收)，其文化成绩达到所在省艺术类本科最低控制线，填报我校志愿的进档考生，我校将根据其专业考试成绩由高到低分省按计划数择优录取。
2、美术类专业：取得我校专业考试合格证，参加高考文科类考试，其文化成绩达到所在省艺术类本科最低控制线，填报我校志愿的进档考生，我校将根据其文化与专业相加后的总分由高到低分省按计划数择优录取。
3、凡通过我校专业测试的考生，我校严格按教育部及考生所在省招生主管部门文件规定执行。
七、联系方式
地址：江苏省南通市啬园路9号南通大学招生办公室
邮编：226019
联系电话：0513-85012170(招生办)、0513-85012871(纺织服装学院)、0513-85015900 (艺术学院)
服装工艺论文范文6
一、专业简介
美术学 ：四年制师范类专业。主要学习美术学、美术教育和专业技法方面的基本理论、基础知识和基本技能，同时接受艺术思维拓展和绘画专业创作以及教师教育实践的基本训练，培养学生绘画创作以及绘画研究和教学的基本能力。通过专业课程学习使学生掌握中西绘画艺术的基本理论和基础知识，掌握绘画(国画、油画、水彩、书画)创作的专业知识和技能，成为具有专业艺术创作能力、胜任美术教育教学和研究工作的专业人才。
绘画 ：四年制非师范专业。坚持多样化的教学方针，坚持传承和创新并举的教学理念，坚持理论和实践相结合的教学原则，通过理论学习培养学生了解中西方传统绘画体系及现当代绘画体系，通过中西画专业技法的实践学习培养学生掌握专业绘画的基本材料和表现技法，掌握基础造型和色彩表现的专业技能，培养和发展学生的独特艺术视角及鲜明的艺术语言，使学生成为绘画基础坚实同时具备绘画教学及研究能力的高级专门人才。
艺术设计学：四年制非师范专业。主要学习艺术设计基本理论和基本知识，通过艺术设计思维能力的培养和艺术设计方法技能的训练，培养学生专业创新素质与能力，使学生成为艺术设计相关领域从事设计、研究、教学、管理等方面工作的专门人才。分设视觉传达设计、新媒体艺术、环境艺术设计等专业方向。
1、视觉传达设计是以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，专业涵盖的职业范围包括建筑、新闻、出版、动漫、游戏、影视制作、媒体运作与发行、创意产业等。
2、新媒体艺术是新兴学科和专业，是在新的技术支撑体系下出现的媒体形态。专业涵盖数字媒体、数字杂志、数字报纸、数字广播、数字电视、数字电影、手机短信、移动电视、网络、桌面视窗、触摸媒体等。
3、环境艺术设计是一个跨学科的综合性专业，课程涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域。在培养学生创建二维图形设计的基础上，强化对三维空间图形的创建与设计，注重培养学生的设计理念以及创意的形成，同时加强设计软件应用能力。学生可从事建筑、家具、城市市容规划、园林与景观、家装和公装、电脑艺术等设计行业工作。
工艺美术：四年制非师范本科。开设人体素描、设计色彩、中外设计史、计算机辅助设计、中国画、漆艺、装饰画、陶艺、视觉形象系统设计、居住空间设计、环境设计徒手表现、展示设计、包装设计、卡通角色设计、家具设计、建筑设计、媒体广告设计、交互设计、平面广告设计等课程。培养学生在工艺美术与艺术设计创新方面具有扎实的基础理论和实践动手能力，具备从事工艺美术设计、艺术设计、管理和研究等方面的能力，能在企事业相关工作岗位从事工艺美术设计、艺术设计的高级应用型人才。
服装与服饰设计：四年制非师范本科。开设服装专业导论、服装设计、纸样设计、服装工艺、中外服装史、立体裁剪、服装材料、服装CAD、服装品牌设计与企划、服装工业制版、计算机图形设计、服饰配件设计、服装展示设计、男女装产品/纸样/工艺设计、服装网店设计、民族服饰研究、高级时装设计、高级时装立体构成与与工艺设计、品牌服装生产管理、整体形象设计、数码图案设计、橱窗陈设、产品包装设计等课程。培养学生系统地掌握服装设计与工艺基础理论和基本技能，熟悉现代设计思想与现代服装技术，能从事服装产品设计、制版、制作、生产管理等方面工作，具有创造性思维能力，有较高素质和较高技能的服装设计复合型人才。
音乐学 ：四年制师范类本科。开设视唱练耳、基础乐理、基础和声、中国音乐史、外国音乐史、舞蹈与形体、基础声乐、基础钢琴、基础器乐、钢琴配弹、音乐教学法、教育实习等必修课程。主要培养高等和中等学校音乐教师、教学研究人员及其他教育工作者。
音乐表演：四年制非师范本科。开设视唱练耳、基础乐理、基础和声、歌曲写作与作品分析、合唱与指挥、音乐欣赏、中国音乐史、外国音乐史、乐器法常识、曲艺常识、表演与台词、化妆、形体训练、艺术实践等必修课程。本专业设有音响导演方向。主要培养舞台表演、音乐编导及音乐制作人才。
舞蹈学：四年制非师范类本科。开设舞蹈基训、古典舞、现代舞、民族民间舞、舞蹈艺术概论、舞蹈编导、舞蹈美学、基础乐理、基础钢琴、视唱练耳、人体解剖学、运动生理学、艺术实践等必修课程。主要培养舞蹈表演、教学专业人才和其他行业舞蹈文艺人才。
播音与主持艺术：四年制非师范本科。主要开设有新闻学概论、新闻采访学、美学、中外文学、传播学、播音创作基础、发声学、形体及表演、广播电视播音与主持、基础写作、演讲与口才、影视文化等专业必修课程近40门。主要培养具有深厚的文化底蕴、素质全面的知识型、研究型、娱乐型播音、主持方面的专门人才。
广播电视编导：四年制非师范本科。主要开设有电视编导、电视摄像与构图、电视画面编辑、广播电视节目策划、电视导播、广播电视技术、戏剧概论、视听语言、广播编导艺术、影视精品读解、电视音乐与音响、广播电视节目主持等课程。主要培养具有深厚文化功底、适应能力强、发展后劲足，能够胜任广播电视节目、栏目和频道的策划、编导、主持和制作等方面工作的复合型广播电视编导人才 。
戏剧影视文学：四年制非师范类本科。主要开设戏剧剧本写作、影视剧本写作、戏剧影视作品评论写作、戏剧影视编导、影视剪辑、戏剧影视表演艺术、中外戏剧史、中外影视史、电视节目种类与制作、影视语言学、传播学概论、艺术学概论、好莱坞电影研究、中国古代文学经典作品分析、中国现当代文学作品精读、外国文学名著鉴赏等课程。主要培养具有戏剧影视文学基本理论尤其是戏剧影视文学创作(编剧)能力、戏剧影视文学作品评论能力，能够在各级电视、电影、广播等部门及企事业单位、大中学校从事创作与评论、教学与研究等工作的实践型、复合型的高级专门人才。
二、招生专业及计划：
专业名称
招生计划
招生省份
美术类（含美术学、艺术设计学、绘画、工艺美术、服装与服饰设计）
400
湖南、湖北、山西、浙江、福建、辽宁、江苏、河南、陕西、安徽、广西、四川、江西、甘肃、山东、河北、内蒙古、贵州
音乐类（含音乐学、音乐表演）
200
湖南、广西、山西、浙江、江苏、河南、安徽、广东、山东、四川、河北、内蒙古、甘肃
舞蹈学
45
湖南、广西、山西、浙江、江苏、河南、安徽、广东、山东、四川、河北、内蒙古、甘肃
播音与主持艺术
80
湖南、湖北、山西、河南、安徽、山东、四川、河北
广播电视编导
80
湖南、河南、河北、山东、湖北、四川、山西、安徽
戏剧影视文学
75
河北、甘肃、江苏、安徽、广东、河南、湖北
服装与服饰艺术（服饰艺术表演方向）
30
湖南
注：
1、具体招生计划详见各省(市、自治区)2015年招生计划来源表;
