泰戈尔的爱情诗范例6篇

泰戈尔的爱情诗

泰戈尔的爱情诗范文1

关键词:冰心 泰戈尔 比较阅读

对初中语文教材中题材相近、思想内容相似的文章,可运用比较阅读的方法进行教学,这样既可以培养学生的阅读方法,又可以提升学生的审美情趣。在比较阅读中,需要引导学生从文本的同质与异构两方面入手,同质即探寻文本之间的共性,异构即探寻文本的个性。寻找文本的同质性可以帮助学生积累知识,充实自身的知识体系;而探究文本的异构性,则有利于引导学生体会作品的个性特色,深化学生对文章的解读。

一、同质――探究冰心诗歌受泰戈尔作品的影响

在苏教版七年级教材中,冰心的《母亲》、《纸船》、《成功的花》和《嫩绿的芽儿》四首小诗,是仿照印度文豪泰戈尔著名的《飞鸟集》所作,尽管篇幅精悍,亦未刻意追求诗歌中的韵律之美,其质朴的语言和深刻的寓意,仍然使无数读者折服。在教学中教师可引导学生精读这四首小诗,并与同单元泰戈尔的《金色花》、《告别》和《榕树》三首散文诗进行对比,挖掘其中的同质之处,通过表格的形式对比罗列,便于学生赏析。

1.诗歌形式的同质性探究

冰心受泰戈尔诗风的影响较多,在教学中引导学生先阅读冰心的四首小诗,提炼其诗歌的创作特点。比如《母亲》和《纸船》通过叙述自己的亲身经历来抒发对母爱的渴望与眷恋之情,而《成功的花》和《嫩绿的芽儿》则借助“花”“芽儿”来说明奋斗对于成功的重要性以及生命的真正意义,充满哲理。冰心的诗歌在形式上最大的特色是在叙述中抒情、阐发哲理,使人读之有所悟。而泰戈尔的诗歌中,《金色花》、《告别》和《榕树》三首小诗都描写了母爱,同样蕴含了深刻的哲理。从诗歌形式上,叙事、抒情、哲理是两人作品的最大同质性。在教学中,可引导学生反复阅读,提炼叙事主线和情感主线,使其中的哲理自然闪现出来。

2.艺术风格的同质性探究

诗歌形式相似,必然带来艺术风格的趋同,冰心小诗的艺术风格中很容易找到泰戈尔诗歌的影子。在有关的比较阅读中,教师可引导学生逐句品读两人的诗歌,总结两人的诗歌在语言和修辞上的共性。两人都采用了暗示性的语言风格和象征性的修辞手法,比如冰心在《纸船》中用“纸船”暗喻游子内心的漂泊感,象征了游子对祖国的眷恋之情;而泰戈尔在《榕树》中也用“榕树”来暗喻故乡,用“风”、“鸭”和“影子”暗喻远离家乡的孩子,用象征的手法再现了离家的孩子对家乡的眷恋。象征是诗歌重要的表现风格,在两人的作品中,都采用了实物象征的手法来展现游子与故土之间的情怀。

3.思想内涵的同质性探究

探讨诗歌的思想内涵,离不开作者生活的时代及继承的历史文化。相对而言,冰心的作品更通俗易懂些,其所呈现的思想内涵建构在中华民族的文化历史背景之上,容易被学生所理解;而泰戈尔的作品建构在印度历史文化的背景之上,学生理解起来需要具备一定的基础。两人在诗歌创作的思想内涵方面的同质性最为明显,一方面冰心的《母亲》《纸船》和泰戈尔的三首小诗都写到了“母亲”,这是人类永恒的情愫;另一方面两人又在诗歌中融入了诸多的人生哲理和智慧,用“童心”来颂扬“母爱”,用婴儿般的情怀向母亲致敬。在诗歌的思想内涵上,冰心尽管融入了个人的情感经历,但仍然坚持着泰戈尔展现“爱的哲学”的创作理念,这在教学中也是需要引导学生留心体会之处。

二、异构――剖析冰心诗歌对泰戈尔的影响

纯粹的接纳与学习不会成就一位优秀的诗人,诗歌是靠思想内涵、情感切入点、艺术风格等因素来吸引读者的。冰心虽然受泰戈尔作品的影响颇深,但只在诗歌的结构上借重较多,在其他方面却并非直接借鉴,而是有选择性地接纳。在冰心的作品中,融入了更多的自身经历,这些经历是与众不同的,充满了时代历史和民族文化的痕迹,这是冰心诗歌与泰戈尔诗歌异构性的本源。在对两人的诗歌作品进行比较阅读时,教师需要引导学生从这一点入手,体味两人的诗歌作品的不同之处,提高学生的审美情趣与文学鉴赏能力。

1.思想内涵上的差异

思想内涵是诗歌的灵魂所在,是作者抒感的重要体现。在教材所展现的几首诗歌中,尽管冰心与泰戈尔都在描写母爱,都在抒发对母亲的眷恋之情,但两人在思想内涵上却有着明显的差异。教师可引导学生细品诗中的关键字句与情节,以便融入诗歌的氛围中。如冰心的《母亲》,用质朴的语言叙述了生活中最为普遍而平凡的经历,几乎所有人都有过处在人生逆境时躺进母亲怀里的冲动,这是对母爱最真实的诠释。而泰戈尔的《金色花》中融入了想象的情节,在表现手法上虚实结合,尽管也展现了母子间的情谊,却为“母爱”增添了神秘的色彩,与泰戈尔诗作中的宗教色彩一脉相承。一个追求真实平凡,一个追求宗教神秘,这是两人的诗歌作品在思想内涵上最大的差异。

2.情感视角上的不同

情感是诗歌讴歌的主要内容,情感视角的切入是诗歌吸引读者的关键。在情感表达上,冰心与泰戈尔的诗歌存在本质的不同。尽管两人都以儿童的独特视角作为诗歌的情感切入点,但在表现手法上却截然不同。冰心在《母亲》中用寻求母爱保护的儿童的视角作为切入点,《纸船》一文则以青年人的视角展现对母爱的眷恋,全诗充斥着阳光的色彩,符合中国人的传统观念;泰戈尔的《告别》则从分别的角度去描写母子深情,从情感基调来看,展现更多的是眷恋和纯真的童心世界,充斥着感伤的情调。在教学中,教师可运用对照阅读的方式,引导学生进行对比,以便直观地展现两人的诗歌在情感上的差异。

3.艺术风格上的突破

不同经历的作家具有不同的艺术风格。在初中语文教学中,探究文本的艺术风格是培养学生语文素养、提高学生审美情趣的关键。教师需要引导学生在阅读中体会、提炼作者所运用的艺术手法,提高写作能力。泰戈尔的《金色花》、《告别》和《榕树》三首小诗,叙事风格偏外向,写作手法虚实结合,给人以细腻的感受和广阔的思想空间,学生在阅读时情感随着叙事主线的推进而被调动;冰心的《母亲》《纸船》两首小诗,虽然也在描写母爱,但语言风格更加内敛,笔触更集中于个体内心世界的独白,学生在阅读时需要不断地剖析探索她的内心情感。从艺术风格的角度来看,一个偏重外向,一个偏重内向,教师在教学中要引导学生深入体会两人的诗歌抒感的方式。

在教学中,比较阅读具有较强的实践性,对提高学生的文学素养有极大的帮助。从教学内容来看,比较阅读所涵盖的知识面非常广泛;从教学形式来看,除整合外部教学资源外,比较阅读还能引导学生运用图表等比照方法来辅助阅读,丰富了课堂的教学形式;从教学效果来看,比较阅读除了了解两篇文章的同质性外,更将重点放在了寻找异构性上,使学生的思维保持在活跃状态,有利于提高教学的有效性。

参考文献

泰戈尔的爱情诗范文2

泰戈尔用简洁的语言,构造了一个真理的殿堂。不可否认语言的简略使得《飞鸟集》难以理解,但这并不影响其蕴含深刻无价的真理。下面是小编为大家整理的泰戈尔佳作飞鸟集读书体会2022,希望能帮助到大家!

泰戈尔佳作飞鸟集读书体会1《飞鸟集》是我这个寒假的收获。不仅从头到尾细细读过一遍,更字字句句摘抄下来。伟大的泰戈尔,用他高尚的思想洞悉世间的一切,用他纯美的文字记录下每一个思想的光辉。人性的善恶,在他的笔下展现得淋漓尽致;对美好的讴歌,对丑恶的批驳,更是登封造极。虽比不上荷马诗歌的壮阔,但是《飞鸟集》这一部长诗,却更像一杯淡淡的清茶,初读时生涩难懂,但多读便将寓意看得分明了,正如茶的本性,使人唇齿留香。

美感和韵律是诗歌的灵魂,《飞鸟集》将人带入了一个美妙的天堂般的境界。这里有明媚的阳光,整齐的白桦林,仿佛一幅简单明了的彩绘画。这里有“泉水激石,泠泠作响”,也有“好鸟相鸣,嘤嘤成韵”,犹如一幅清雅脱俗的山水画。这里有黑夜笼罩下的狂风暴雨,也有沉沉暮霭下烛与灯的对话,好似一幅色彩浓重的油画。这里同样是奇妙的童话世界。看看不知深浅的萤火虫嘲笑着沉默的星星,瞧瞧马与草之间的精彩辩论,听听花朵与绿叶之间的低语,我领悟了深邃的哲理,同时又收获了可贵的天真。

泰戈尔的笔下,人性这个话题屡见不鲜。对人性的思考,在泰戈尔看来是永恒的。他用看似简单的语句揭示了许多深刻的道理。在可怖的夜幕中,我唤醒内心的理性,与泰戈尔一道,剖析着人性的弱点;在温暖的阳光下,我调动着感性的情感,与泰戈尔一道,感受着世界的气息。我在泰戈尔的引导下,明白了美的含义,也领悟了情的真谛。拒绝冷漠,拒绝愚昧。泰戈尔用自己的情感感动了我。

《飞鸟集》的意义并不在于它的文字如何的优美,而在于它的内涵。它用唯美的方式演绎了晶莹剔透的篇章。我采撷着它闪耀的光芒,并从中获得了新生。

在它面前,我以前的文字都黯淡了下来,唯有它光彩夺目。在泰戈尔面前,我终于意识到我过去的灵魂是多么的卑微。

泰戈尔佳作飞鸟集读书体会2读着这本书,忽然有一种冲动,想找个阳光明媚的上午,约几个幼时玩伴去草地上放风筝,在和煦的暖风里奔跑,将全部身心交付给自然的惬意。

喜欢在清爽的早晨,或晴朗的午后捧它来读,浅浅地低吟着,思绪像被一点点洗净了,眼前的风景也渐如雨后一般光鲜明丽。打开窗子,仿佛看到世界在向我招手致意。这是一种很奇妙的感受——尽管涉世未深的我,还无法完全理解诗篇中的世界。

整本诗集是所谓“零碎的思想”之集合,大多是由自然景物引发的联想与思考。

句子很短,清新明净,读着读着好像嗅到了雨后青草的气息。细细咀嚼回味,其中的韵味却很厚实,更依稀透着几分“禅味”,安抚着你的心——也许这就是为什么,在心烦意乱之时,它能使你很快镇定下来。

曾读过不少双语书,却很少去看它英语的一半——我总自嘲为太懒。这本书是个例外,看过译文后,我破天荒地通读了英文原版,从此愈发爱不释手。

我也曾不太理解,为什么有的读者,尤其中学生们会抱怨“看不下去”泰戈尔的诗?是琢磨不透这位东方智者隐藏在字里行间的“深刻的哲理”?其实,我们不必费力挖掘,试着换一个角度,简单地去欣赏那隽永的小诗,任思绪随意驰骋,反而会在浮想联翩中,咀嚼出别样的滋味。

泰戈尔的世界是感性而纯粹的,他的智慧正在于简单而诗意地看待人生,他想要教给世人的,是用爱来欣赏世界。我们的`世界本就如此简单,不需要用复杂的心理去面对一切,更不应忘了最初的自我。

与其徒劳地咬文嚼字,倒不如换一种心情,学着泰戈尔,用一双博爱的眼睛去看看自然,看看我们一直以来忽略的东西。追随着日月与星辰、溪流与海洋,与云间的飞鸟同看花开花落,云卷云舒,也是一件很幸福的事。况且,上帝不正是通过自然,向人类传授智慧的吗?

寄寓在我们灵魂深处的泰戈尔,他的作品与我们对应的是内心,是我们任何一个人,一个正在读他的人,任何一个有爱的精灵;你就是自己,就是一直在寻找又一直失落过的自己;你就是永恒,是生生不息的河流。泰戈尔用内在的深刻的情绪,用音乐一般的词句,把永恒的美好写出来给我们看。

我相信你的爱。泰戈尔常说的话,相信——入世的勇气和爱,通过爱泰戈尔爱生活,通过诗歌我们打开一扇与世界对话的门;如启明星带引我们走向黎明,让泰戈尔永远陪伴我们走下去,只要内心有温柔坚定的爱,生命会拥有晶莹的质地和厚重的力量。

泰戈尔佳作飞鸟集读书体会3“我相信你的爱。”泰戈尔如是说。

夏天的飞鸟,穿透黎明前雾霭般的晨光,带过云朵的边角,沾染了森林高处树梢上的凝露,划过天空留下点点痕迹。飞鸟,永远没有栖息的理由。它沉默的瞳孔里映射着淡薄的天光,流淌着对大自然隽永的爱恋。

暴风雨后的初夏清晨,推开卧室的窗户,看到一个淡泊清新的世界。正如读了《飞鸟集》一样,似有淙淙的流水从山间飞漱而下,直流进心田,以缓慢的姿势,流出满满一腔的清新与宁静。薄暮的晨光从地平线处发散,千万缕光芒明亮了大地,恍恍惚惚间,似回到了童年无数个天真玩耍的早晨。几只飞鸟来到我的窗前,歌唱,又飞走了。

“我曾经历过,也曾失望过,还曾体会到死亡,于是我以我在这伟大的世界里为乐。”诗中伟大的世界一直存活在泰戈尔的心中。白昼和黑夜,溪流和海洋,在那个世界里是美好的。白昼里的露珠闪着晶莹的碎光,花草互相依偎,诉说着温情。黑夜默默无闻地绽放出花朵,却让白天去接受谢意。溪流是欢快活泼的,一路横亘着的大石磨平了它的棱角。当它成为海洋便就浸染了静谧与深沉,一如海水默默时海边的暮色。它们都在给予着,以沉默的方式。它们爱着对方,爱着所有。

自然是纯洁的,但它一旦有了思想,就在也不可能纯洁。《飞鸟集》中除了有明亮的清晨,温柔的黑夜,还有孤独的黄昏,飘摇的风雪。我们站在人类这一边,脑中灌满了忧思和寂寞。“我们看错了世界,反而说它欺骗了我们。”泰戈尔在诗中这样说。他亦是一个诗人。自由活在遥远的彼端,被束缚的灵魂浸透忧伤与孤独。不完满的过去和背叛是他挣不开的枷锁。纵使他智慧超群,看清万物本身,终抵不过一场苦心积虑的猜疑与指控。当夏天的气息漫延至每一个角落,几只飞鸟掠过,骨骼作响,声带微不可见振动,开始歌唱。渐渐的有什么东西苏醒。诗人的风,穿越海洋和森林,找寻它自己的歌声。

他是一个诗人,诗人爱着世界。即使这个“世界”仍存在着阴暗、自私、欲望、背叛与肮脏。即使只有小小的飞鸟肯为他停留,歌唱者“我爱你”,却已经足够让他虔诚地瞻仰整个世界,深信不疑。一如泰戈尔曾说的“我相信你的爱。”

也让这句话作为我的结束语。

泰戈尔佳作飞鸟集读书体会4每一次翻开一本书,从第一个字读到最后一个字的过程,就像一次次人生的旅行,那些不知道什么地方,什么人的生和死,被印成铅字。慢慢渗透进我的生活,成为我生命的一部分,他们的经历似乎都风化成了我的另一段亦真亦幻的命运,无论快乐或是绝望,都是如此真实。

第一次读飞鸟集第一感觉就是清新,既不是你侬我侬的忧伤彷徨的爱情故事,也没有雨果催人泪下的剧情,那时的我还不懂什么是生死,什么是命运,却依然对它爱不释手,沉迷与作者与天空的闲聊,陶醉于世界与爱的纠缠,那一个个文字有序的排列,像一个个童话,却比童话更深沉,更美丽.......

记得总把其中的几句工工整整的抄在书的扉页,“世界早已在早晨敞开了他的光明之心,出来吧,我的心,带着你的爱去与他相会,我的思想随着这闪耀的绿叶而闪耀,我的心灵因着日光的抚触而歌唱,我的生命因为写偕了这日光一同浮泛在空间的蔚蓝,时间的墨黑而感到欢乐。现在再回味起这精致的诗句,我的心中突然生出巨大的哲理之枝,每一片绿叶都闪耀着哲理的光芒,我好像听见了飞鸟扑腾翅膀的声音.......

一直不怀疑,孩子比大人更容易读懂飞鸟集,他们幼稚天真,童真无邪,很容易与诗人心底的最纯真的爱吻合,红尘喧嚣茫然,于是泰戈尔放出了这只思想智慧的飞鸟,他的身躯划破被遮蔽的天空,让他唤醒沉睡的灵魂,让温暖和爱重新回归大地.......

世界像是溶解在时间里的墨水,而上帝将这些墨水送给了泰戈尔,让他们书写出了这个世界的篇章字句,让我们在短短的生命里,知道了这么多。于是。许多的动人画面就凑成了这本诗集。

我用自己最感性的一面去面对这些令人情不自禁地陷入其中的诗句。享受着与心站得最近的分分秒秒,人类真的拥有太多了,多得不得不心存感激,感谢生活。他的飞鸟集带给世界的一抹微笑,笑的那么不经意,却又让整个世界为之惊艳的温暖......

泰戈尔佳作飞鸟集读书体会5《飞鸟集》虽然每段诗歌都是简短的两三句,可是在冥冥之中,竟悄悄的点亮了我们的心灯。当我们迷茫、困惑、无助时,读读泰戈尔的诗,想想自由的飞鸟、穿着光之衣的太阳、披着绚丽围裙的云朵、祈祷的樵夫、淳朴的泥土……

这一切真的可以让你找回你对生活的热情,对生命的真正思考,对爱的重新认识,面对失落与痛苦,我们不会再有抱怨与气愤,而是对平凡的生活充满激情,充满感动,美好的生活就在眼前,让我们用爱去回报世界,用宽容去亲吻世界。泰戈尔的爱就像海浪一样荡漾开来,遍及全世界,我们的思想随着这些闪亮的水滴而闪耀着,我们的心伴着阳光的'抚摸而欢唱;我们的生命因与万物一同遨游在空间的湛蓝,时间的墨黑中而感到欢喜,绿叶、阳光、生命的万物,为我们营造了一个美得无法言喻的世界;泰戈尔与飞鸟为我们提醒幸福,歌颂美,我们还有什么理由不爱生命,不爱世界;生活的苦恼,冲不掉我们对爱的追求;岁月的沧桑,或许会吞噬我们的青春,但我们心中的爱永不老,就像“天空没有留下痕迹,但我已经飞过。”

泰戈尔的爱情诗范文3

泰戈尔素有“儿童诗人”之称,他1913年出版的散文诗集《新月集》收录了40首儿童诗,主要以儿童的生活情趣为主旨,塑造了一个个鲜活的艺术形象,为读者进入儿童的心灵世界打开了一扇明亮的窗。《金色花》就是其中一首音韵和谐、意境优美、想象奇特的儿童诗。

读罢此文,你不由得要惊叹泰戈尔的奇思妙想了。可以说古今中外歌颂“母爱”和“童真”的篇章不胜枚举,或者是孩子承欢母亲膝下,其乐融融;或者是母亲细心呵护孩子,如夏夜清凉的风。而文坛巨匠泰戈尔却独辟蹊径,以孩子的口吻叙写母子情深,并且借助奇特童稚的想象,虚实相间地营造出了一个色彩缤纷、扑朔迷离的童话世界,谱写出一首人间最动人、最和谐的“母爱”赞歌。

诗作的情感魅力

诗中流露出的感情像一条发端于幽谷密林中的小河,给人一种率真质朴的感觉。诗歌开端即用第一人称――孩子的口吻表达着对母亲的眷恋。“假如我变了一朵金色花,只是为了好玩,长在树的高枝上,笑嘻嘻地在风中摇摆,又在新树叶上跳舞,妈妈,你会认识我么?”众所周知,孩子的想象力是无穷的。在他们眼中,世间万物都具有人的思维,人与万物既可以对话,也可以相互变换。那么,当一个小孩儿梦想自己变成一朵金色花“长在树的高枝”上时,我们就可以理解他的良苦用心了。他要同妈妈捉迷藏,“悄悄地开放花瓣儿”,散发出诱人的花香,投影在妈妈的书桌上。天哪,这么小的孩子已有如此的爱心,他是在用自己摇曳的舞姿、淡雅的芬芳、玲珑的身影去陪伴母亲、抚慰母亲、愉悦母亲。

那么,这个小人儿的爱心又是从哪儿来的呢?细读原诗,不难发现,这爱来源于母亲深厚而宽广的爱,这温馨的母爱从诗中母亲寻找和呼唤孩子时情不自禁流露出的焦急心态一览无余。诗中有两句孩子模仿母亲的话语:A句:“孩子,你在哪里呀?”B句:“你到哪里去了,你这坏孩子。”读A句,仿佛看见母亲因寻不见自己的孩子而眉心紧蹙,听见母亲的声音嘶哑而颤抖。读B句,又好像看到母亲找到孩子后佯装生气,作势欲打,转而又被找到孩子的欣喜所取代,瞬间转变为心疼的嗔怪。这些话语,不仅诗中的主人公因常闻此言而能惟妙惟肖地模仿出来,所有的小读者只要享受过深深的母爱,都会有相似的经历和感受,读诗时仿佛从明镜中看到自己和母亲的影子,不禁莞尔。这难道不是人世间最平凡而又最伟大的母爱吗?诗人以浓郁的爱心营构了一个纯美的境界,它令每一位读者都深醉其中。毫无疑问,读罢此诗,凡是母亲都会更加喜爱自己的孩子,凡是孩子都会更加热爱自己的母亲。

“鸦有反哺之孝, 羊知跪乳之恩。”“谁言寸草心, 报得三春晖。”母亲爱孩子是人类美丽的天性, 孩子爱母亲也同样是人类美好的品德。泰戈尔的诗之所以打动人心,就在于他以慧眼探知了人间爱的共性,并用纯熟的笔墨绘出了家庭、母爱、童真等所有人类美好和圣洁天性的细微之处,才会让读者从熟悉的情感中联想自己的人生经历,从而享受这种爱的体验,并获得心灵的洗礼。读泰戈尔的诗就是让人心思纯净,情深意迷。

诗作的语言魅力

这首诗的魅力还在于语言清新雅致,用词生动传神。首先表现在诗中描绘的人、景、物具有工笔画的清晰性。如“金色花”“金色花的林荫”“新叶”等词语的运用使色彩鲜明。阳光映射下,花的金色与林中树荫下新叶的绿色冷暖适宜、互为映衬,使我们仿佛看到清亮的天空下,一朵朵金色花抖落满身的尘土,迎着朝阳,尽力地舒展着娇躯,把每一片花瓣儿都悄悄地绽透。这是多么鲜活而旺盛的生命力啊!其次,对一些动词的使用使这首诗具有了音乐般的流畅。“笑嘻嘻”“摇摆”“匿笑”“投”“落”等富有动感的描摹荡漾着无穷的童趣,一个富于幻想、任性率真又天真烂漫的“我”便活生生地跳到了读者的眼前。

根据西方体验美学理论,阅读活动是作家体验与读者体验相融合的一种感流或对话。为了更深入地领会诗意,读者在吟诵时尽可以调动多种感官以发挥想象去品味,去体验。如此,品读此诗时便宛如饮一杯佳酿,纯净甘甜的汁液从口传至心,让你的五脏六腑都那么熨帖舒适。“当你沐浴后,湿发披在两肩,穿过金色花的林荫,走到你做祷告的小庭院时,你会嗅到这花的香气,却不知道这香气是从我身上来的。”读着读着,我们仿佛触摸到花的湿润与柔滑,仿佛嗅到花的清香与女子浴后的芬芳,仿佛看到轻缓地走在林荫路上的母亲那仪态万方的背影以及母亲低声祷告时虔诚的神态,耳畔仿佛传来孩子银铃般的嬉笑声和母亲温婉的责问声。这优美清丽的画面、自然和谐的音韵以及渗透于字里行间的真挚的爱心,也许就是这篇脍炙人口的散文诗永具艺术魅力的真谛。

诗人的宗教情节

遍观泰戈尔散文诗, 如《孩子的世界》《榕树》《云与波》,会发现一个共性,即诗中那些抒情的小主人公似乎都有些神化。如本文中的“我”随心所欲, 忽花忽人, 就像一个活泼可爱、无所不能的小天使。泰戈尔之所以把这些孩子写得似神非神、 神人合一,并非是他故弄玄虚, 而是与其一直以来深入骨髓的宗教情结有关。泰戈尔从小生活在浓重的宗教氛围中, 接受了宗教文化,“从童年时代起,他(泰戈尔)就模糊地感到宇宙之间存在着一个主宰,它活在一切有生命或者看来似乎没有生命的东西之中,活在人们心中,它也主宰着泰戈尔本人,并使他同万物发生着密切联系”。幼年的泰戈尔在家中廊厅的角落播下了番荔枝的种子,每天都用水浇灌它。想到那么小小的种子竟然会长成一棵树,心里就不由产生了一种巨大的惊奇和渴望。可是,当番荔枝的种子长出幼苗时,伴随着这颗幼苗茁壮成长的内心惊奇的“幼苗”却不复存在了。泰戈尔感慨万千,“这不是番荔枝种子的过错,而是心灵的过错”。所以,泰戈尔认为只有孩子的内心才是无比纯净圣洁的,拥有神性的光芒。在《云与波》里,孩子可以到云端与曙光和月亮做游戏,也可以踏着波浪唱歌前行。在《榕树》里,孩子可以与池边的蓬头榕树默默对话,交流情感。在泰戈尔看来,孩子就是宇宙万物中的一部分,其生命和自然万物融合在一起,并且在这种融入中,孩子也获得了自然的神性。

《金色花》就是这种宗教情结的突出表现。本诗中金色花是印度圣树上的花, 是受到人们尊敬的花朵。把孩子喻为“金色花”,不仅赞美了孩子金子般的心灵, 也表达了孩子对神圣母爱回报的心愿。因为母亲读的书《罗摩衍那》是圣书,做的是宗教祷告礼仪,母亲的形象也因此变得高大而载满神圣的光辉。面对拥有神圣光环的母亲,孩子将用世上最美好最圣洁的东西―― “金色花”回报母爱,用摇摆的身形、清幽的花香、温柔的影子时刻伴随母亲以表达自己深深的依恋和敬爱。因此,全诗在神圣母爱的沐浴下感化了一个孩子,也教会了孩子拥有一颗感恩之心。这就是构成泰戈尔诗歌中非凡的想象力和扑朔迷离的神秘主义色彩的宗教情结。

泰戈尔的爱情诗范文4

关于精选《飞鸟集》读后感范文   不同于村上春树那阳光中带着忧伤彷徨的青春故事,也有别于张爱玲华丽中透出凄凉沧桑的老式爱情。泰戈尔的文字是一种独特的清新,仿佛无人踏足的自然荒野上的空气,在铺天盖地的明媚阳光下,为我们打开一扇面朝天堂的窗……

  ——题记

  就在昨天,在金海心空灵飘渺的歌声中,我刚刚读完了这本泰戈尔的经典诗集——《飞鸟集》。

  《飞鸟集》由105段诗歌组成。每段诗歌都只有简短的两三句话,却在冥冥中,悄悄为我们点亮了什么东西。而在这些集灵感与思索为一身的精悍短诗中,泰戈尔更向我们展示了他的多个身份——他时而是一个襁褓中的婴孩,为母亲的微笑而手舞足蹈;时而是一名四海为家的探险家,向着高山大海发出感叹;时而是一位热恋中的青年,因心爱的姑娘而讴歌爱情;时而是一位满头银发的老朽,独自在回忆中反思人生;但更多时他只是一个无名的过客,为世间万物记录下灵感闪动的瞬间,然后微笑着安静离开。

  除去泰戈尔清新自然的文笔,在《飞鸟集》中,我更多感受到的是一种对生活的热爱以及对爱的思索。毫无疑问,泰戈尔的灵感来源于生活,但同时更高于生活;他用自己对生活的热爱,巧妙地隐去了一些苦难与黑暗,而将所剩的光明与微笑毫无保留地献给了读者。他对爱的思索,更是涵盖了多个方面,包括青年男女间纯真的爱情、母亲对孩子永存的母爱、人与自然间难以言喻的爱……尤其是对于爱情,泰戈尔毫不吝啬地运用了大量的比喻修辞来赞美爱情的美好与伟大。在泰戈尔眼中,世界需要爱,人生更需要爱,正如他在《飞鸟集》中所写的一样:“我相信你的爱,就让这作为我最后的话吧。”

  在另一方面,泰戈尔捕捉了大量关于自然界的灵感。他说天空的黄昏像一盏灯,说微风中的树叶像思绪的断片,说鸟儿的鸣唱是晨曦来自大地的回音;他将自然界的一切拟人化。他让天空和大海对话,让鸟儿和云对话,让花儿和太阳对话……总之,在泰戈尔的诗里,世界是人性化的,自然也是人性化的,万物都有它们自己的生长与思考;而他只是为它们的人性化整理思想碎片而已。而这,便也是《飞鸟集》名字的由来:“思想掠过我的心头,仿佛群群野鸭飞过天空,我听到了它们振翅高飞的声音。”

  这就是泰戈尔,这就是《飞鸟集》。或许,对于人类的文明史来讲,《飞鸟集》不过是沧海一粟而已;然而,我却只想说,它是一种别具一格的清新,在如今繁忙拥挤的都市里,用它蕴涵的广阔无边的自然荒野,为我们开创另一个天堂。

关于精选《飞鸟集》读后感范文   “夏天的飞鸟,来到我的窗前,歌唱,又飞走了。秋天的黄叶,它们没有什么曲子可唱,一声叹息,飘落在地上。”

  阅读泰戈尔大师的《飞鸟集》,不同于读那些明媚中带着忧伤和彷徨的青春故事,也有别于读那华丽中透着苦涩的古老爱情。他的文字有一种独特的新鲜,读每一首小诗就像在初夏滂沱大雨后的清晨,推开窗户,俨然是一个清清白白的天空大地。

  325首小诗,自然界中的一切在这里被赋予灵性,说清风中的树叶像思绪的片段,鸟儿与云朵谈情,小草懂得谦虚和善……这种因人性化而整理出来思想上的碎片,便是“在我心头涌现的想法,就像一群野鸭飞过天空,我听到了它们振翅高飞的声音……”的意韵所在,片片都弥足珍贵。

  在那美妙的字里行间中,我似乎穿越到了泰戈尔的少年时代,他年少时生活的点点滴滴,就这么如一本翻不完的相册,每一个瞬间都是可贵的美好,他曾经可能对着大海许愿,对着天空呐喊,对着喜欢的书籍放肆表白。

  在这个忙碌的世界里,爱是传递一切的链子,是维系人们生活的纽带,是父母的疼爱,老师的教诲,朋友的力挺,路人的帮助…但不管怎么样,怀着一颗赤子之心,面对世界,面对国家,面对家庭,面对亲人,面对最初的自己,以及不放弃的理想。

  “世界对着它的爱人,扯下它那庞大的面具。它变小了,小得宛如一首歌,小得宛如一个永恒的吻。”

  “黑夜对太阳说:‘在月光下,你把你的情书送给了我;在草地上,我已带着斑斑泪痕做了回答。'”……

  泰戈尔大师认为,世界需要爱,人生更需要爱,正如他在《飞鸟集》中所写的最后一句:“‘我相信你的爱。’就让这句话为作我最后的话。”读《飞鸟集》,你会发现爱与被爱是何等的融洽。

  时间快得只有一顿早餐的时间,爱是父母手里盘子中托出的热气腾腾的面包,干净得如碗里的白粥。他们总是催促我快点吃,吃多点,我在想,他们,不饿吗?如今,我才明白,那是爱,干净圣洁的爱,会包容我的无理取闹,会纠正我的错误行为,会带我看最美的风景,会告诉我为人处世的道理。

  年少的人读《飞鸟集》是有福的,因为,这就等于在你生命中种下了爱的种子,不知何时,就会生根发芽。

  黄昏,我合上书卷,闭上双眼,用心去咀嚼其中每一个字符、每一缕情愫、每一个微妙可贵的瞬间。

  读书,不容许急于求成,而是要在原文里体会其中深深的寓意——爱,近在眉角,近在唇边。

  关于精选《飞鸟集》读后感范文

  《飞鸟集》是我这个暑假最大的收获。不仅从头到尾细细读过一遍,更字字句句摘抄下来。伟大的泰戈尔,用他高尚的思想洞悉世间的一切,用他纯美的文字记录下每一个思想的光辉。人性的善恶,在他的笔下展现得淋漓尽致;对美好的讴歌,对丑恶的批驳,更是登封造极。虽比不上荷马诗歌的壮阔,但是《飞鸟集》这一部长诗,却更像一杯淡淡的清茶,初读时生涩难懂,但多读便将寓意看得分明了,正如茶的本性,使人唇齿留香。

  美感和韵律是诗歌的灵魂,《飞鸟集》将人带入了一个美妙的天堂般的境界。这里有明媚的阳光,整齐的白桦林,仿佛一幅简单明了的彩绘画。这里有“泉水激石,泠泠作响”,也有“好鸟相鸣,嘤嘤成韵”,犹如一幅清雅脱俗的山水画。这里有黑夜笼罩下的狂风暴雨,也有沉沉暮霭下烛与灯的对话,好似一幅色彩浓重的油画。这里同样是奇妙的童话世界。看看不知深浅的萤火虫嘲笑着沉默的星星,瞧瞧马与草之间的精彩辩论,听听花朵与绿叶之间的低语,我领悟了深邃的哲理,同时又收获了可贵的天真。

  泰戈尔的笔下,人性这个话题屡见不鲜。对人性的思考,在泰戈尔看来是永恒的。他用看似简单的语句揭示了许多深刻的道理。在可怖的夜幕中,我唤醒内心的理性,与泰戈尔一道,剖析着人性的弱点;在温暖的阳光下,我调动着感性的情感,与泰戈尔一道,感受着世界的气息。我在泰戈尔的引导下,明白了美的含义,也领悟了情的真谛。拒绝冷漠,拒绝愚昧。泰戈尔用自己的情感感动了我。

  《飞鸟集》的意义并不在于它的文字如何的优美,而在于它的内涵。它用唯美的方式演绎了晶莹剔透的篇章。我采撷着它闪耀的光芒,并从中获得了新生。

泰戈尔的爱情诗范文5

进入泰戈尔的《飞鸟集》,如同进入一个美的伊甸园。一切都活脱脱,一着一丝丽饰地展现在面前,虚空的谚语与伪善的面具此时早已化为溪中的碎叶和早冬的晨雾,而往日生活中的吁叹我已全然不觉,心中只存有一份喜悦。这里给大家分享一些关于飞鸟集读后感作文,供大家参考。

飞鸟集读后感作文1《飞鸟集》,它是著名诗人泰戈尔的杰作。这部伟大的杰作由325首小诗组成,小诗虽然短小,却蕴藏着一丝童趣和深刻的道理。从不止哭泣的婴孩,到历尽艰险的探险者;从没有经验的青年,到饱经风霜的老者;从平凡但是的小草,到美丽妖艳的小花;从展翅高飞的小鸟,到洁净无暇的白云,无一不充满趣味。泰戈尔用了拟人的手法,让天下万物都活了起来,让它们有机会诉说自己的欢乐与痛苦。这本书的第一页就写道:秋天的黄叶,它没有什么可唱的,只叹息一声,飞落在那里。

这本书的诗句里面,有描述一片美景的,有描述一段对话的,还有凭着对生活感悟写出的警世格言。其中有一句,叫:“我今晨坐在窗前,时刻如一个过路人似的,停留了一会儿,向我点点头又走过去了。”这句话饱含的哲理其实也就是要告诉我们要珍惜时刻,这些格言不但能在我们的生活中起到警世作用,还能作为我们的座右铭,时时刻刻激励着我们不断进步。

泰戈尔用简洁的语言,构造了一个真理的殿堂。不可否认语言的简略使得《飞鸟集》难以明白,但这并不影响其蕴含深刻无价的真理。从泰戈尔的文笔中,我感受到的是一种热爱生活的认真的态度以及对爱的思索。毫无疑问,泰戈尔的灵感来源于生活,且高于生活。他热爱生活,因此也隐去了生活中的苦难与阴暗,保留的是光明与欢乐。泰戈尔对爱的思索,更是深切,更是执着。男女间纯真的感情,母子间温馨的亲情,人与自然间微妙的感情……一切人类能够体会的情愫,都被泰戈尔原原本本,又及其含蓄地表达出来。泰戈尔尤其崇尚感情,他毫不吝惜地运用了超多比喻来赞美感情的伟大与永恒,就像他写的那样:“我坚信你的爱,就让这作为我最后的话吧。”他把爱与真理恰到好处地放在生活这架天平的两端,没有丝毫的偏差。

飞鸟集读后感作文2“我相信你的爱。”泰戈尔如是说。

夏天的飞鸟,穿透黎明前雾霭般的晨光,带过云朵的边角,沾染了森林高处树梢上的凝露,划过天空留下点点痕迹。飞鸟,永远没有栖息的理由。它沉默的瞳孔里映射着淡薄的天光,流淌着对大自然隽永的爱恋。

暴风雨后的初夏清晨,推开卧室的窗户,看到一个淡泊清新的世界。正如读了《飞鸟集》一样,似有淙淙的流水从山间飞漱而下,直流进心田,以缓慢的姿势,流出满满一腔的清新与宁静。薄暮的晨光从地平线处发散,千万缕光芒明亮了大地,恍恍惚惚间,似回到了童年无数个天真玩耍的早晨。几只飞鸟来到我的窗前,歌唱,又飞走了。

“我曾经历过,也曾失望过,还曾体会到死亡,于是我以我在这伟大的世界里为乐。”诗中伟大的世界一直存活在泰戈尔的心中。白昼和黑夜,溪流和海洋,在那个世界里是美好的。白昼里的露珠闪着晶莹的碎光,花草互相依偎,诉说着温情。黑夜默默无闻地绽放出花朵,却让白天去接受谢意。溪流是欢快活泼的,一路横亘着的大石磨平了它的棱角。当它成为海洋便就浸染了静谧与深沉,一如海水默默时海边的暮色。它们都在给予着,以沉默的方式。它们爱着对方,爱着所有。

自然是纯洁的,但它一旦有了思想,就在也不可能纯洁。《飞鸟集》中除了有明亮的清晨,温柔的黑夜,还有孤独的黄昏,飘摇的风雪。我们站在人类这一边,脑中灌满了忧思和寂寞。“我们看错了世界,反而说它欺骗了我们。”泰戈尔在诗中这样说。他亦是一个诗人。自由活在遥远的彼端,被束缚的灵魂浸透忧伤与孤独。不完满的过去和背叛是他挣不开的枷锁。纵使他智慧超群,看清万物本身,终抵不过一场苦心积虑的猜疑与指控。当夏天的气息漫延至每一个角落,几只飞鸟掠过,骨骼作响,声带微不可见振动,开始歌唱。渐渐的有什么东西苏醒。诗人的风,穿越海洋和森林,找寻它自己的歌声。

他是一个诗人,诗人爱着世界。即使这个“世界”仍存在着阴暗、自私、欲望、背叛与肮脏。即使只有小小的飞鸟肯为他停留,歌唱者“我爱你”,却已经足够让他虔诚地瞻仰整个世界,深信不疑。一如泰戈尔曾说的“我相信你的爱。”

也让这句话作为我的结束语。

飞鸟集读后感作文3每一次翻开一本书,从第一个字读到最后一个字的过程,就像一次次人生的旅行,那些不知道什么地方,什么人的生和死,被印成铅字。慢慢渗透进我的生活,成为我生命的一部分,他们的经历似乎都风化成了我的另一段亦真亦幻的命运,无论快乐或是绝望,都是如此真实、第一次读飞鸟集第一感觉就是清新,既不是你侬我侬的忧伤彷徨的爱情故事,也没有雨果催人泪下的剧情,那时的我还不懂什么是生死,什么是命运,却依然对它爱不释手,沉迷与作者与天空的闲聊,陶醉于世界与爱的纠缠,那一个个文字有序的排列,像一个个童话,却比童话更深沉,更美丽.......记得总把其中的几句工工整整的抄在书的扉页,“世界早已在早晨敞开了他的光明之心,出来吧,我的心,带着你的爱去与他相会,我的思想随着这闪耀的绿叶而闪耀,我的心灵因着日光的抚触而歌唱,我的生命因为写偕了这日光一同浮泛在空间的蔚蓝,时间的墨黑而感到欢乐。现在再回味起这精致的诗句,我的心中突然生出巨大的哲理之枝,每一片绿叶都闪耀着哲理的光芒,我好像听见了飞鸟扑腾翅膀的声音.......一直不怀疑,孩子比大人更容易读懂飞鸟集,他们幼稚天真,童真无邪,很容易与诗人心底的最纯真的爱吻合,红尘喧嚣茫然,于是泰戈尔放出了这只思想智慧的飞鸟,他的身躯划破被遮蔽的天空,让他唤醒沉睡的灵魂,让温暖和爱重新回归大地.......世界像是溶解在时间里的墨水,而上帝将这些墨水送给了泰戈尔,让他们书写出了这个世界的篇章字句,让我们在短短的生命里,知道了这么多。于是。许多的动人画面就凑成了这本诗集。

我用自己最感性的一面去面对这些令人情不自禁地陷入其中的诗句。享受着与心站得最近的分分秒秒,人类真的拥有太多了,多得不得不新存感激,感谢生活。他的飞鸟集带给世界的一抹微笑,笑的那么不经意,却又让整个世界为之惊艳的温暖......

飞鸟集读后感作文4“如果你把所有的错误拒之门外,那么真理也会被关在外面”;“如果你因失去太阳而流泪,那么你也将失去群星了”,这是我最喜欢的两句话。这简洁明了的两句话,是短小精悍,但却意义深远,也正是它们的出处——《飞鸟集》的概括。

《飞鸟集》可谓是一本家喻户晓的诗集。印度作家罗宾德拉纳德·泰戈尔,用他那高超的文笔,奇特的思想,造就了这本蕴含着无数智慧,哲理的飞鸟集。

三年级的时候,我第一次拿起这本飞鸟集。泛泛的读,却只能感受到诗句中那像月色一样朦胧的美感,始终参悟不到那深深的哲理。只觉得泰戈尔很会抒情,我,要向他学习。

而后,这本飞鸟集在我读完后,就被丢到了书架最底层……

如今,当我再一次拿起这本熟悉的书,细细品味时,我开始用心去感受那种奇妙的、从心灵深处彻底的释放出来的美。在泰戈尔眼中,世界需要爱,人生更需要爱,于是,他便把爱融汇在了文字中。

“如果你把所有的错误拒之门外,那么真理也会被关在外面”,是啊,有时候,我们应该勇敢的面对错误。有了错误,从中找出原因,并积极改正,这才是最重要的。当你从错误、失败中汲取教训,你才会向成功迈进。正像俗话中说的说,失败乃成功之母呀!面对错误,正视失败,不断努力,积极进取,创造辉煌。倘若一味自责、躲避,不思改变,那么成功永远不会光临。

“杯中的水熠熠闪烁;海中的水却漆黑无边。渺小的真理可以用文字解释,而伟大的真理却保持沉默。”“满是理智的思想,犹如一柄全是利刃的刀,它让使用它的人手上流血。”“接触也许会让你受伤;远离也许你能拥有。”

这一首首短小的诗,从生活中的点滴小事入手,借助作者深刻的思考,饱含了很多人生的真谛,是我们前行中的指路明灯。这本书,让我受益匪浅,让我学会了用一种全新的视角看待这个世界,思考我的人生。泰戈尔,真是一位伟大的诗人呀!

飞鸟集读后感作文5当我看到这本书的时候,就被里面的文字深深吸引,其有其幽默性也有其讽刺性。

是泰戈尔,是他的《飞鸟集》陪着我度过了每一个伤心失落的日子。虽然这本书都是由两三句简短的话而成,但恰恰就是这样的言语向我们表达了人间的美好,可以让我们找到对人生的思考,找到对生活的热爱与对于爱的认识。面对痛苦失落,我不再抱怨气愤,而是以积极向上的心态面对生活所带来的磨。

泰戈尔的爱如清晨的露水一样,滋润着我们每个人的心灵,我们每个人的思想随着这些闪耀的露珠而发光,我们的心灵也似阳光一样散发着温暖。泰戈尔与他的飞鸟向我们赞颂了世界的美好,我们还有什么理由不去热爱生活不去热爱世界?

“天空没有留下痕迹,但我已飞过”我也愿做一只泰戈尔笔下这样一只来无影去无踪的鸟儿,不求影响这个世界什么,只求可以在这个温暖的人间留下一丝我的温暖。

读泰戈尔的飞鸟集,我感受到了一种在世俗中脱胎换骨的超然,我庆幸可以在这样一个喧闹的世界里可以找寻到一片宁静。在这个世界上生存,有谁不曾失魂落魄过,但《飞鸟集》会给予我们对于生命的珍惜与渴望,无论这个世界有多么残忍,都会让我们相信爱。

当一个人的欲望越多,他的痛苦就会越多,人生多半的痛苦都是自找的。而泰戈尔让我懂得了知足常乐,懂得了生命的可贵。生活要做的就是满足,心灵上的精神,远比财富要贵重的多。

泰戈尔的爱情诗范文6

赵丽宏是中学生最喜爱的美文作家之一。大家非常喜爱他的“文”――他的许多经典作品(如《母亲和书》、《为你打开一扇门》、《学步》、《顶碗少年》、《蝈蝈》等)不仅入选中小学语文教科书及课外阅读书目,还成为各地中考阅读题的选文;大家更喜爱他这个人――他忧国忧民,热爱生活,他乐于倾听,待人真诚,他酷爱读书,学识渊博,他喜欢音乐,爱好旅行,他扶持后人,甘做人梯,他笔耕不辍,著述颇丰……我愿意将其三篇最新作品推荐给广大的初中生朋友,希望大家借此加深对“文如其人”的理解。

热爱生活・难忘美妙瞬间

公园里的天籁

赵丽宏

二十多年前,我住在香山路,和复兴公园只一街之隔。那几年,几乎每天傍晚牵着儿子的小手到公园里散步,熟悉了每一条曲径,走遍了每一个角落:树林,水榭,草坪,假山,广场,茶室……当然,还有儿童乐园。在儿子的记忆中,复兴公园就是他童年的天堂。我也常常一个人在公园里散步,在鸟语花香中想自己的心事。

在一百年前,这里曾是法国租界中的军营,后来才改建成公园,只供法国侨民游览消闲,中国人不得入内。它最初的名字叫法国公园。法国人在此集会,阅兵,庆祝他们的国庆。早期的复兴公园,是中国土地上的一个外国花园,和上海普通市民的生活没什么关系。或许,只有在这里种花植树的中国园丁才熟悉花园中的景象,只有居住在附近的市民听见过围墙里飘来的《马赛曲》。

如今的复兴公园,早已成了人们自由出入的公共城市花园。徜徉于此,依然可以感受到它的法国情调和风格――呈几何形对称结构的中心花坛,大草坪,梧桐林,喷水池。公园也融合了中国园林的风格,假山,荷花池,回廊曲径,可谓中西合璧。公园的变化,缩影了时代的变迁。

不管时局如何更迭,园中花树默默无语,静观世事沉浮。当年的树苗,已经长成大树。广场上那几株高大的梧桐,历经百年,粗壮的树干上,斑驳的疤痕犹如老人的眼睛凝视着过往行人。当然,这里不只有梧桐,还有七叶树、女贞、椴树、梓树、榉树、雪松、水杉、金桂和白腊……有了这些常青的乔木,公园里一年四季都绿意葱茏,即便是寒冬腊月,也不会出现萧瑟的景象。

若以复兴公园为圆心,可以画出一个人文历史相融的圆。公园周围生活过的一些人物,他们曾经叱咤风云,在中国现代历史上留下难以磨灭的印迹。香山路上的孙中山故居,和复兴公园仅一墙之隔。皋兰路上的张学良故居,也是公园的紧邻。思南路上的周公馆和梅兰芳故居,重庆路上的邹韬奋故居,都是复兴公园的邻居。在复兴公园的林阴小路上,或许留下过这些先贤的足迹。

在今人眼里,复兴公园是家常的、亲切的。早晨,和其他公园一样,这里是老年人的天下。广场和空地上,到处是晨练的老人,打拳、舞剑、做操,也有人在音乐中跳舞。公园西南面的树林,是人们遛鸟的所在,无数鸟笼挂在树杈上,画眉、百灵、芙蓉、绣眼、鹦鹉,笼中的鸟在晨光中亮开歌喉,与自然对话。

在我的记忆中,夜晚的复兴公园是一个灯火灿烂的光明世界。每年元宵节,公园里都举办灯会。那时儿子还小,去复兴公园看灯会,对他来说是一场幻想的盛宴。被制扎成各种形态的花灯,在树丛中闪烁发光,犹如神话境界。在荷花池畔回廊中,挂着灯谜,猜中了有奖。我和儿子一起猜灯谜,捧回一大堆奖品,铅笔、橡皮、练习簿、小玩偶。儿子捧着奖品欢呼雀跃的样子就在眼前。那年儿子才七岁,是十八年前的往事了。

关于复兴公园,还有很多美妙的瞬间留在记忆中。记得是一个初夏黄昏,我和儿子在荷花池边散步,发现水面的荷叶上栖息着一只青色小乌龟,风吹动荷叶,小乌龟滑入水中,俄顷,小乌龟又奋力爬上荷叶,复又滑入水中,再游回来,重新往荷叶上攀爬……在我们饶有兴趣地观察这小生命的奇妙运动时,夜幕已经悄然垂落,荷池里倒映着绚烂的暮霭,还有我们父子俩忘情天籁的身影。

(选自2009年7月20日《新民晚报》)

感受美景

复兴公园的美显然是多方面的:它既有法国情调,又融合了中国园林的风格,所以称得上中西合璧;它一年四季绿意葱茏,所以“即便是寒冬腊月,也不会出现萧瑟的景象”;它与曾经叱咤风云的孙中山、张学良、梅兰芳、邹韬奋等伟人先贤比邻而居,所以人文色彩突出,历史感厚重;它是“家常的、亲切的”,所以成为“老年人的天下”,成为“鸟的天堂”;它既有好玩的,又有好看的,所以使得“我和儿子”流连忘返,陶醉其中。生活中并不缺少美,而是缺少发现美的眼睛,以此文观之,此话当真!

且读且思

1.“天籁”的本义是什么?在文中指的是什么?

2.作者依次描述了复兴公园的哪些美景?

3.《马赛曲》是一首什么歌曲?“周公馆”是一个什么地方?

4.关于复兴公园,作者“有很多美妙的瞬间留在记忆中”,请从文中找出一个这样的“瞬间”。

5.文中写道:“广场上那几株高大的梧桐,历经百年,粗壮的树干上,斑驳的疤痕犹如老人的眼睛凝视着过往行人。”该句运用了哪些修辞方法?这样写有什么好处?

读书游历・悼念国际友人

伟大的朋友

――泰戈尔诞辰148年祭

赵丽宏

泰戈尔曾经深情地说:“相信我的前世一定是一个中国人。”

泰戈尔为什么这样说?因为他对中国,对中国人充满了友善的感情。泰戈尔曾经三次来到中国,三次都是乘船从上海入境。1924年4月,泰戈尔第一次访华,他在黄浦江畔的码头上见到欢迎他的中国友人时,情不自禁地说:“不知道是什么缘故,到中国就像回到故乡一样。”而中国也向这位伟大的印度作家敞开了友好的胸怀。上海很多地方留下了泰戈尔的脚印,他曾去龙华看桃花,曾出席各种欢迎他的集会,也曾发表深情的演讲。五年后他重访上海,住在四明村诗人徐志摩的家里,两人促膝长谈,互赠诗篇,亲如家人。徐志摩和泰戈尔的友谊,在中国和印度两国文学交往的历史中,留下了感人的一页。今天如果去四明村,我们能在小区的墙上看到泰戈尔的诗句:“世界用图画同我说话,我的灵魂答之以音乐。”

泰戈尔的诗文,就是他灵魂的音乐。他的音乐曾经感动过无数热爱文学的人,被他感动的人遍布世界各地。

泰戈尔在中国演讲时曾说,他访华,并非是旅行家为欣赏风景而来,也不是当传教士带些什么福音,他是来求道,来对中国文化敬礼……他说,他的使命是在修补中国与印度两个民族间中断千年的桥梁。泰戈尔的64岁寿辰是在中国过的。那天,一批中国的文人学者为他祝寿,梁启超给他取了一个中国名字“竺震旦”。“天竺”,是中国人对古印度的称呼,“震旦”,是古代印度对中国的称呼。梁启超说:“我们尊敬的天竺诗人在他所爱的震旦过他64岁的生日。我用极诚恳、极喜悦的心情,将两个国名联结起来,赠给他一个新名:竺震旦!”泰戈尔喜欢这个将印度和中国联为一体的名字。

泰戈尔在中国做过很多次演讲,他洪亮的声音,温和而深挚的语言,他孜孜不倦阐述的理想,曾经感动过很多中国听众。他宣传的理想,是爱,是宽容,是和平。这些理想,直到现在,仍是人类的至高理想。泰戈尔回国后,做了很多对中国友好的事情。抗日战争爆发后,他多次写公开信,发表谈话,痛斥日军的侵略行为,并带头慷慨解囊,发动募捐,支援中国人民的抗日斗争。他还在他创办的印度国际大学设中国学院,专门培养中国留学生。他是中国人民的伟大朋友。

泰戈尔确实是在中国和印度两个民族之间架起了一座奇妙的桥梁,建筑这桥梁的材料,不是砖石水泥,不是金钱,也不是权力,而是他的文字,他的文学精神,他的人生理想。从上世纪初开始,泰戈尔的作品就连续不断地被翻译成中文,在中国的读者中流传,影响了很多人。一个真正的作家,他的生命不会因为肉身的消亡而结束,只要他的作品还在被读者阅读,只要他的思想还在世界上流传,那么,他就会继续活着,活在人类的精神世界里。

前不久,我曾访问印度,在加尔各答参观泰戈尔的故居,站在他诞生和辞世的房间里,想象这位伟大作家生前的活动。泰戈尔一生都过着简朴的生活,但他的精神视野却丰繁阔大,天地宇宙,人间万象,都凝集在他的文字中,迸射出夺目的光芒,在人心中引发出美妙深邃的回响。他的创作,一直持续到生命的尽头。在生命的最后时刻,泰戈尔心里仍然惦记着中国,惦记着中国的朋友,他想起了自己含义深长的中国名字。他曾在病床上回忆自己在中国的经历,并口授怀念中国的诗篇。在泰戈尔最后住过的房间里,我仿佛听见他深情的吟哦:我取了中国名字,穿上中国衣服。/这在我心里是明白的:/我在哪儿找到朋友,/便在哪儿获得新生,/朋友带来了生的奇迹。/异乡开着不知名的花卉,/它们的名字是陌生的,/陌生的土地是它们的祖国,/可是在灵魂的欢乐王国里,/它们的情谊找到了开诚相见的欢迎。

(选自2009年5月7日《新民晚报》)

感受真情

一个出生在148年前的印度,一个出生在1951年的中国,是什么原因让后者把前者视为“伟大的朋友”?是什么原因让两个从未谋面的人的心走到了一起?真情!泰戈尔虔诚地相信自己的前世一定是一个中国人,“到中国就像回到故乡一样”,他怀着“求道”、“对中国文化敬礼”的心态,努力践行着自己“修补中国与印度两个民族间中断千年的桥梁”的使命;作者呢?他从泰戈尔的诗文以及国内外关于泰戈尔的著述中真正读懂了泰戈尔,读懂了泰戈尔对中国、中国文化的深厚感情。泰戈尔是中国人民的“伟大的朋友”,中印两国也应该成为“伟大的朋友”。

且读且思

1.你认为这篇文章的感情基调是怎样的?

2.作为“朋友”,泰戈尔为中国人民做过些什么?

3.文中写道:“泰戈尔确实是在中国和印度两个民族之间架起了一座奇妙的桥梁。”说说看,“桥梁”的“奇妙”之处有哪些?

4.从“他的使命是在修补中国与印度两个民族间中断千年的桥梁”一句中,你读出了哪些“信息”?

5.关于泰戈尔,你还知道些什么?

甘做人梯・扶携文学青年

心灵的奇丽之花

赵丽宏

我知道姚远,是因为她的母亲。两年前,她母亲寄来厚厚一叠诗稿,希望我能把一下脉,看看她的正在外国语大学读书的女儿,究竟是否有写诗的才能。我和这位母亲素不相识,但我能理解她的心情。在如今这样的时代,写诗并不是一件时髦的事情,更不可能给人带来大名大利,然而她的女儿却痴迷诗歌,而且执迷不悟。这位母亲似乎理解女儿的爱好,还想为她作助推之力。我开始对这些诗并不抱太大的期望,在母亲眼里,自己的女儿总是出色的。然而读完这些诗,我对它们的作者刮目相看。这些诗作,有灵气,有想象力,语言也独具个性。诗中的意象,常常出乎意料,把人引入幽邃之境。我把姚远的诗推荐给《上海诗人》,在“新生代”栏目中以较大篇幅刊出,引起很多人的注意。

现在,姚远要出一本诗集。诗集中的几十首诗,是她的近作。我读了诗集中所有的作品,阅读的过程,不时有欣喜甚至惊奇的感觉。姚远非常年轻,但也已经有了十多年写诗的经历。诗陪伴了她的童年和青少年,因为喜欢诗,她的思维天马行空,她的文字不拘常规,她目光中的世界,处处洋溢着诗意。我无法用三言两语对这些诗歌作准确的评判。不过我可以说,姚远的诗是独特的,作为一个年轻的诗人,她是有才华有个性的。她拒绝平庸,拒绝沿着前人清晰的脚印往前走,而是企图独辟蹊径,希望自己的声音非同一般,希望自己的诗句能像暗夜的火炬,像烈日下的清阴,像穿越丛林的风,像石缝里蜿蜒的流泉。她在诗中表达对生命的思索,对大自然的迷恋,对爱情的向往,对理想和真理的追寻。她的诗作意象缤纷奇异,思绪自由跌宕,语言繁复多姿,情思奔放无羁。也许很难对这些诗作的主题和含义做简单的结论和推断,它们或许艰涩怪诞,或许隐晦曲折,情绪也让人感觉不确定,希望和绝望并生,欢乐和忧伤共存,诗人心目中的天地世界烟雾弥漫。但毫无疑问,她的文字中蕴含着真情,洋溢着艺术的生命力。我不想一首一首分析她的诗,可以随手引一些诗句,看看它们会让人产生什么联想:“季节流过/我听见体内潮汐涨落的声音”;“我是一颗孤独的糖果/躺在孤独的锡箔里面”;“渴欲的视线与时光相撞/弹出绝望的回响”;“你美妙的青春/嫁给锨犁与泥土/出生之前就注定了背离的果实”;“某个给了我一刀的刽子手说过/在咽气之前/懂得恐惧与生死,该是多么幸福”;“从睡眠到死去/是一只鸟飞离自己的羽毛”;“你的手以近乎色情的方式抚过琴弦/世界发出的低吼”;“我是时间的一个凹陷/被欲望的张力久久地撑起”;“我的任一处裂痕,都可以被无限地放大与评述”;“泪水一般从眼角流进心头的恋人/请为我预言一个末日”;“我为你点着了海洋,亲爱的/在没有灯盏的夜/你落进了银河的眼睛”……这是诗人的思维和想象,只有在诗歌中,才可能出现这样奇丽荒诞的意象,其中的深情、深思以及渴望和憧憬,可以撼动读者心灵。无须分析这些文字,品味这样的诗句,相信读者会对由这些文字构筑成的诗歌产生阅读的欲望。

读她的诗,我不禁感慨,一个爱诗的姑娘,心中的诗意竟会开出如此绚烂奇丽的花朵。在为出现这样一个文学新人高兴的同时,我也为诗歌高兴。希望她能走得长久,走向更美好的遥远。

(选自2010年3月25日《文学报》)

感受胸襟

一位素不相识的母亲替女儿寄来厚厚一叠诗稿,百忙中的“我”不仅读完了这些诗,感受到了诗人的灵气、想象力,还热心地把它们推荐给了《上海诗人》刊出。这就是一个文学大家的眼光,这就是一个负责任的文学工作者的胸襟!

且读且思

1.“心灵的奇丽之花”具体指的是什么?

2.对姚远的诗,“我”在心理上曾经发生过哪些变化?

3.作者对姚远的诗给予了怎样的评价?