艺术与生活的普及

艺术与生活的普及

 

今天我来给大家上一点普及课,我指的艺术是指行为艺术,我主要指的是美的艺术,大家说当代艺术跟美学没有关系,在我看来,艺术上表现的美主要在三个方面:人体美、自然美,还有一个就是艺术美,这既不是物质世界,也不是人的意识世界,是人创造的另外一个第二自然,就是艺术美。我稍稍带点哲学,原来大家都懂这个世界物质第一性,意识第二性,就是这两个,内部事件、外部事件,辩证唯物主义也就是这样说,但其实新的哲学潮流又发现了第三性,人除了外部事件以外,还有一个就是人创造了物质事件,那个作品,那就是意识,因此我们要学艺术,我这里提个口号,叫"睁开你自己的眼睛"。这句话听上去觉得蛮奇怪的,我们每个人眼睛都打开得好好的,但其实没有。我今天跟大家讲的一个道理是,很多人都是在闭着眼睛过日子,大家都有眼睛,在看外面的世界,和表达内心的世界,有人说看你的眼睛就知道你有没有撒谎,看你的眼神就知道你有没有被感动,从眼睛都能判断,你是不是哀伤、是不是高兴,你掩饰不住的,所以眼睛就是个特殊的器官。我跟大家作一个考古学上的解释,这是公元800年古代希腊的一个雕塑,很完整,没有受很多破坏,大家以为眼睛受到破坏了,每个学生的美术时代都会注意到这个问题,后来我特别留心看了看,几乎所有古代的都雕了,为什么眼睛没有?后来我就问这方面的专家,原来是有的,因为原来眼睛用的不是金子,就是宝石,我想想中国的古代雕塑也是这样的,我们有些雕塑无论是木刻的、石刻的、泥塑的,眼睛那块的珠宝被人家挖走了,我就想为什么它们通体都用同一个材料,一到眼睛要用另外一个材料呢?古代人、近代人都是这样,他们认为眼睛在人的整个器官里边属于特殊的结构,因为它是通灵的,所以要用另外一个材料,最宝贵的材料来镶嵌这个眼眶,这让我想到了中国有句成语:画龙点睛。有个大画家张申友在西安还不知道长安造了个大庙,画了九条龙,都是没有眼睛的,有人问为什么不点眼睛,他说眼睛一画龙就要飞走了,那天开光典礼的时候就把他请来了,叫他给龙点睛,在磨墨的时候已经是乌云大作了,眼睛一点两条龙就飞走了,所以其它都没有眼睛。   这故事就传到了今天,虽然说是神话故事,你说是神话故事,但它其实是历史,历代名画里有记载,也不知能不能信它?但确实是有这么一个事实,这事至少能说明一点,古今中外的人认为眼睛区别于所有的器官,但是就这么一个重要的器官,它已经变成了不重要的器官了,怎么这么说呢?因为它完全成熟于大脑,任何东西,比如一幅画,不管它美还是丑,它画的是什么,它永远只是用头脑来判断一下,都不在用眼睛看,这样使得我们有很多东西视而不见,就是说眼睛是瞎的、盲视的,有的有眼无珠,这样的事情很多,后来我得到一些理论的支撑,有一本书叫《我们什么也没看见》,还有一种错觉,这里有个概念看和看见是不同的,虽然我们都有眼睛,都在看,但是我们看不到,下面我放些幻灯片,我观察大家是不是用眼睛在看,我希望大家认识到,我们常常是用头脑在代替眼睛,以概念思维即左脑来欺负统治我们右脑,来压迫我们的右脑、代替右脑,这是个非常普遍的现象,这就是我今天要讲的艺术特别的角度,你是用脑子看呢还是用眼睛看?你是在感受呢还是辨认?你是在审美呢还是在知识?这幅图片大家看到什么?我一开始看觉得它很象我们博物馆的一个古代的陶器,后来说不是,我再看,哦,看到两个人面对面的对着。   再比如说这两张照片,这是我们所有名胜古迹都有的,这叫阴刻,阴刻就是字凹进去的,我把这个照片倒过来,大家觉得这个字是不是凸出来了,这说明视觉常常有这样的错觉,说明我们的左脑和右脑常常在打架。下面还有很多图片,大家仔细看,这些图片会从远到近,你会有不同感受,这是非常美的画面,我在判断,每个人都在判断,开始看是一个女孩子的脸,近了一看怎么变成花和蝴蝶了,每个人看的都不一样,给大家做个游戏,大家开始活跃起来了,这个图片游戏啊,是找的国外的人专门设计的,就是说人的脑子跟眼睛一直在打架,说明我们的右脑跟左脑可以同时工作,判断和审美同时进行的时候,你中间会有很多感受,而且眼睛不是用真正的感受眼睛去看它,脑子里固有的东西在起作用,因此,学艺术很重要一点,我们一定要学会用自己的眼睛去看东西,因为我们受了太多的宣传、太多的教育,太多的道听途说,使得我们已经固执己见了,讲一个东西它马上就会有印象。我说个故事,19世纪初期印象派的发明家,有个大画家叫莫奈,他画了很多雾,在伦敦一展览以后,伦敦人突然觉得伦敦的雾不是白的,是蓝的,因为所有伦敦人世世代代都认为,伦敦的物是白的,只有到了印象派莫奈,他用自己的眼睛看的时候,就有了另外一个版本,伦敦的物不是白的而是蓝的,莫奈就是用自己的眼睛去看的,这是我今天跟大家讲的第一个要点,这是个态度问题,所以不需要我讲太多。第二是个技术问题,我今天会重点讲,因为它是个独立的语言,既然它是语言,那肯定是有单词、词汇、成语,句子有句法,文章有章法,整个叫语法,它需要积累、需要学习,就象你一个法文单词都不懂,你怎么跟法国人对话呢,因为你从来没有学过,所以它是个工具,前面是个态度,希望大家有这样的态度,你可以享受到很多生活,你在不知道的过程中间,你的右脑慢慢在恢复,慢慢在健全,还有一点,就是它毕竟是独立的语言,这个它需要学习的。那么今天不要太多,这是个复杂的语言,在两个小时里边,我只能做简单的例子,教大家十个单词、十个词汇,这十个词汇你就可以举一反三,到处运用,这是一种方法,它会改善你的生活,会改善你的情绪,提高你生活的质量,都不要钱的,这都是大餐,免费的,但是你平时有眼无珠,有了这几个单词你慢慢就会关注身边的一些事,用艺术的眼光、用右脑去看它。譬如说这是一张我在家门口拍到的照片,所有人都绕过它,但它给我一种震憾的感觉,它像个拦路虎一样,挡在面前,大家都觉得它是个巨大的水泥柱子倒在地上,我有我的感受,大家去过罗马,几千个这样的柱子压过来,很雄伟、很浑厚、很有气势,人就变得一点点小,我就想起人们常常说的罗马柱,这个罗马柱就是古代希腊延续下来的,雅典就是奥林匹克运动会的场所,神庙在山顶上的柱子,古代遗迹的柱子,已经三千多年,什么东西都可以掉,它还是巍然屹立在那里,烧光了,仗打光了,墙也没有了,什么都没有了,柱子还在,就是永存的感觉,这是埃及的,这是意大利的,这是英国的大英博物馆,这是一个非常有名的意大利摄影师拍的古代罗马的遗迹,是倒掉的柱子,我在想,它想告诉我们什么?为什么一个倒在地上的柱子会引起所有艺术家的灵感,会让人震憾呢?它一定跟我们内心的某种需求、内心的某种感动联系起来。我教大家第一个单词,叫体量,体积它的容量,它简单的几何形状,圆、三角等,三角象金字塔,为什么它会震憾,因为它大,大是很重要的。我在美国的时候去过很多地方,纽约华盛顿的独立纪念碑,高耸云宵,浑厚、巍峨,它的造型很简单,就是一个尖尖的,但无限放大就会很有气势,就象我们奥运会的鸟巢,这个鸟巢的造型其实没什么了不起呀,我记得小时候农村人卖鸡的鸡笼子就是这样子,一模一样,但是它无限地放大,这个群顶底下,马上就震憾了,所以一样东西的体量很重要的,因为有了这样的体量,你的左脑会发生出很多的概念,雄伟、庞大、雄厚、凝重、简练啊,这些都是左脑出来的,都没有用右脑体现出来,右脑感受到的全部出来了,这就是左脑抽象的,右脑是很具体的。我给大家看个幻灯片,这是个柱子,上面是国旗,造型很简单,这就是体量的作用。还有一个俄罗斯莫斯科的第二次世界大战卫国战争胜利纪念碑,非常高,但很简单的一个雕塑,所以体量很重要,气魄就在这里。第二个单词叫造型之美,英文不叫造型,叫形式,就是形式美,大家都熟悉黄山,很简单,每个山峰千变万化的抽象的造形,人在其中都一直受到美的感染,受到气氛的熏陶,导游就叫大家看,猴子观海、猪八戒吃西瓜,每个人都在辨认哪个是猪八戒的耳朵,哪个是猪八戒的嘴,这个时候我就觉得很奇怪,因为我是懂一点美术的,我就在想,么好的景色你们为什么不懂看,你们为什么老去辨认,所以我们一直在用左脑,什么瞎子相亲啊,母子离别啊,很多都是人间编的故事,所以没有人在欣赏它的美,而是在辨认。就这迎客松,这是一棵造形非常漂亮的松树,就说是一只手伸出来,我觉得奇怪这么美的造形为什么没有人关注,而在关注它在讲什么故事,它有什么意义?说明我们的右脑一直欠缺的。这个导游叫我们看,说是老鹰崖,说这是头,象老鹰,我觉得象鸡嘛,无聊不无聊啊,所以说我们生活中太多的经历,你看了一幅画,首先不会被美感动,硬说这是什么,画的是什么。#p#分页标题#e#   这是南极的科学家拍的融化了的冰块,但我眼睛里看到的就是美,那种造形之美,大家有没有觉得它很象人体的线条之美,多美啊。   大家看,多美的一块冰山,就是现代的雕塑,就是造形。这张是在美国亚历山大洲,在沙漠上的一个石块,这个石块都很有姿态。然后有些人就把外部世界的东西搬到室内来,把它缩小了,我们叫盆景,盆景是要造形的,它选了个石块,灵壁山有很多石头,我去挑,他们老跟着我,那些工匠都在找,觉得这块象个狮子,这个象匹马,这个象头牛,我说全部都不对,它有很多是大自然造化出来美的造形,我喜欢看这样的石头,那些石头还贵得要死,因为它很像啊,这样的造形大家留意看,它是抽象流线型的。这是意大利非常有名的雕塑家,大家看这两个有没有关系,它是抽象主义的不同形状的组合,这样的造形对我们是有影响的。你买手机,买摄像机,买照相机,买家俱,你是不是很关注它的造形啊,这个造形哪里来的,大自然中间来的,是从大自然中间浓缩提炼出来的,它不同形状的组合,组合得这样巧妙,这么平和,这样有韵味,而且每个造形不同,这个就是我们所造形,形式的东西。有个陶瓷造形家,他造的都是烧窑,他同样做水罐,可以做不同形状的,这就是造形,大自然千变万化,功能就一个,装水的容器,但它的形式可以有十个、一百个、一千个、一万个、十万个,个个不一样,左脑告诉你这是装水的,右脑告诉你它有一万个品种。这是我在达拉斯拍的照片,是吹出来的玻璃器皿,无非是放水的、放液体的,这是个很有名的雕塑,他做得很有变化,而且摆在那很有韵律。这张是美国四、五十年代的广告美女的照片,它很讲形状的,头低下来,没看到她脸圆的、三角的,都是很讲形状的,是老的唯美主义。这张照片是我自己拍的,觉得很奇怪,你怎么会拍这样的照片呢?在码头上,我突然发现这是造形,我觉得这个组合很漂亮,生活中很多很简洁的,没有杂七杂八的。这张是我在上海码头上拍的,有很多地球的雕塑,上海很多这样的垃圾雕塑,我也不知道它们表达的什么,两只手,很奇怪,都是左脑的产物,上海很多这样的球,大概意思是站在家门口眼望世界。   上海每家都有这样的电话,我看到这样的电话就不用了,实在太难看,我就自己买了一个电话,所有的键是一样的,所有的功能是一样的,但是人家很有造形,一个横的,一个竖的,象一块磁铁一样站在那里,很有章法,有条有理,一看就知道这个脑子清楚,讲话有条理,主题鲜明,很多事情就是这么奇怪。再讲一件事情,这张照片是我帮一个朋友设计的室内装潢,主人是一个很有文化品位的学者,他希望我做得很素雅,所以我就给他家做了这样的一种物品,第一是黑白水墨系列,黑白灰,有一些关键部分,中间的桌子上放一百多幅画,很鲜艳的,这是一个角,一幅黑色主调的画必须放在这个地方,上边还缺个圆的,我就找了一个黑的圆钟,这都是必须的。这是从门口望进去的厨房,是各种形状组合的厨房间,是很有品位的,十几个组合,很简洁,一点不罗嗦。这个角上有几个圆圈,这是窗帘上面的圆圈,拍照片的时候故意拍进去的,杂志登出来的时候,我就说上面有圆圈不好看,应该把它遮住,这样就很整洁,后来杂志一发表,我看到上面的圆是去掉了,但是他去掉的是这个圆———钟头,这个美术编辑还是学美术的,美术大学搞设计的居然不懂,说明美术不完全是知识跟技术,它是心灵的感觉,他虽然电脑技术很熟悉,但他没有这个感觉,这是我举的例子,说明造形是很有讲究的,就不可以动的。下面讲第三个单词:人体,人体是人造形,谁造?不是我们自己造,是上帝造的,老天造的,但这确实是个杰作,最美最美的造形,但你要去解读它,它是有语言的,也需要学的,下面我就来讲讲怎么来欣赏人体,现在污俗不堪的色情的形象太多了,其实是很美的东西,是因为解读的人龌龊,所以我常常觉得很奇怪,西方的那些很好的摄影,脱得干干净净,但是我们看了是觉得心里干干净净,中国有很多摄影作品都在讲,遮遮掩掩,但看上去充满色情,因为它不得要害。比如说裸体,在中文里边就是一个单词,在英文里边有两个,一个叫Nude,一个叫Naked,它不能搞错的,我们中国人讲的裸体跟西方的不一样,西方叫Naked,它是讲的艺术的、美的,跟维纳斯有关的,这样的人体我们叫Nude,是从古代希腊来的,奥林匹克运动会,大家看过一本书没有,是泰勒写的艺术哲学,很多书,这是一本很通俗的书,我推荐给大家,就是讲奥林匹克运动会人体是怎么来的,因为古代希腊它的哲学和它的政治理念,英雄跟完美的结合,所以它的生态是完美的,一个老爸生了几个小孩,个个身材都非常好,那个老爸要做一个铜像,挂在城市进口的地方,有本书讲到希腊每次打仗,战士都要健身,他们不但要展示自己的技术,同时要展示自己的身材,那时的奥林匹克运动会有记载,是裸体的。   现在,你要举重,越重越好,你看运动员的腿象大象一样,那时候最大的荣誉就是橄榄枝做的桂冠戴在头上,不象现在我看到的还发几十万美金的包,还发一百万美金的奖金,就是为了这个。所以这样的一种理念,对人体美的欣赏就没有了,所以中国裸体没有的,要么裸体了就说你很下流,裸奔就出名了,这很奇怪,全都是公用的,没有审美这样的问题,所以我们这样的东西就没有了。古代一开始也是公用的,这是古代的裸体,两万五千年前的一个神像,它强调的是一个母亲,象我们所说的送子观音一样的,她要繁育,要生殖,所以那个时候她不讲究,意识形态的美,这是最早的裸体,两万五千年前多早啊,这是在奥地利发现的,它的功能是意识形态,祈求多生多产。到了公元前2400年,五千年前古希腊开始生产了,也是神像,很美、很性感,那个时候也是古代,哲学、美学的开始。   《掷铁饼者》是古希腊著名雕塑家米隆的代表作,掷铁饼者的身材多健美,背景是一幅穿着很单薄的衣服的美女做柱子的图,用审美的眼睛去看,蔚然成风。这是我工作的美国博物馆里,有几千个这样的雕塑,都是破碎的,但是非常美,没有人会有邪念。我今天还要讲个概念,艺术是什么?是认识世界的另外一个途径,每个科学是不分的,以前有个伟人叫毕达哥拉斯,是伽利略的数学家,我们小时候学的勾股定理,就是他发明的,他认为世界万物都有个定数,东西方都在公元前2000年左右是最辉煌的时候,孔子、老子,西方的亚历士多德都是差不多在这个时候,他们奠定了整个人类文明的基础,到现在都没有人能超出,毕达哥拉斯是另外一个大师,他的学生波利克雷图斯有句话:“美是来自精微的数字”。看出左右脑是分开的,左脑是讲数字的,量化的,美是感受的,但它认为这两者是有关系的,为了他制定了这个公式以后,他请来了一个雕塑家,完全按照他的公式,按照数学来造了这个像,这个像叫持枪者,是古代希腊雅典城的一个卫士,扛着一把长矛,木头断掉了,另外一个名字叫佳能,佳能就是典范,所有男人锻炼身体都要按着他的标准,就他完全按着他的标准,所以那个时候要求是很高的,按照他的标准就是公民的一大标准,所以才会有奥林匹克运动会。到后来艺术时代,丢勒,他也是非常数字的。#p#分页标题#e#   到了中世纪,又是艺术形态在起作用,人只有一个头,下面都是木头架子,这都是圣母生子图,这样的一种题材在西方艺术史上要多少万有多少万,到了文艺复兴时期的大师米开朗基罗就做了这么个形式的雕塑,他做这个雕塑的时候只有30几岁。   人体语言有多少?实在是太多了,我今天虽然带了一些幻灯片,但实在不大可能展示我要讲的,因此大家要体悟,要懂得怎样去欣赏人体是一种美的语言,不能太多的得到本能的需求,肢体语言即姿态,一个动、一个静,都在表达人体语言,每动一下就是一个形状。人体局部表现出来的光比,强调线条之美,很暗,靠轮廓光展示出来。看电视或电影,他们都是作这样的处理的,中国的摄影常常都会有大白光,它显示这是个女人,就一定要让大家看到这个女人有没有穿短裤。西方不是这样的,它是看线条,所以它不要清楚,它讲人的线条的起伏,它的微妙,象交叠在一起的韵味,然后比较人体跟大自然延绵起伏的线条关系,拍一些人体的抽象,因为不知道这是人体,但是出来的造形就是有抽象的体积感,另外还有雕塑的语言,很多很多。我选的作品都是一些最有名的大师的画册里面的翻拍和扫描下来的,就是这张裸体,中国人是拍不出来的,大光比,就是一个女人体,无可名状的美,很松驰,你看不出多少细节,但你只看到美的线条,它暴露很多,但是不色情,这一张也是的,是个局部,很暗,你是否觉得色情?一点没有,感谢上帝创造很多很多的美,这张也是大光比,又健康又宏伟。这张,没有头,没有腿,只有身上完颜体肤的线条。这张,虽然我们常常看到模特是这样子的,但这张是艺术作,它讲的是形状,整个窗户是圆的,我放的幻灯片很多都是这样的,在乎形状、在乎几何图形,经过抽象的凝炼,那种造形,给大家慢慢积累这样的词汇,一条条横线、竖线、圆线和人体弯曲。   让我们睁大自己的双眼,感知美、体悟美、认识美,感受美的熏陶。