舞蹈课堂教学范文1
关键词：舞蹈编导；课堂教学；教学方法
舞蹈编导教学不同于一般意义上的模仿式舞蹈教学，它是通过编舞技术技法的训练、编导理论知识的学习、创作手法的解析等方法，引导学生走向创作的道路。教师应在舞蹈编导教学中抓好重要的教学环节，教师的引导和运用的教学方法对于学生能否学好这门课程起着至关重要的作用。
1舞蹈编导教学方法的宏观把握
1．1教师应从“让学生理解什么是舞蹈，什么是舞蹈编导”入手，让他们明白真正的舞蹈创作并不是动作与动作之间的简单连接，而是根据舞蹈本身表达的思想和内在结构发展变化成为外在的肢体语言。教师可以通过舞蹈作品欣赏与分析的方法，让学生对舞蹈编导的概念更加熟悉，逐步了解不同的编创手法和表达方式。学生可较快地进入舞蹈编导学习的状态。1．2应让学生从“舞蹈编导理论和舞蹈创作实践”两个方面共同学习，使其在两者的相互作用下更加牢固地掌握舞蹈编导技能。在舞蹈编导技法教学中，先对学生进行系统教学，之后对课后作业进行评讲与修改，帮助其掌握舞蹈编导的编创技法。同时，使其通过编导理论的学习加深对舞蹈编导技法的理解，并将实践中遇到的编导问题反馈于编导理论学习，最终达到学生对编导技术技法的全面掌握。1．3应给予学生实践创作的机会，采用“自己创作自己表现、别人创作自己表现、自己创作别人表现”等不同方式为学生提供实际操作的机会。锻炼学生独立完成创作的能力、熟悉舞蹈编排的过程及细节，为今后的实践奠定基础。
2舞蹈编导教学方法的具体运用
2．1舞蹈动作语汇教学
2．1．1舞蹈动作即兴教学。即兴包括动作即兴、情绪即兴、命题即兴、音乐即兴等，以挖掘肢体语言为主要目标，可以有效地解放学生的肢体，让学生在瞬间本能地产生最具感情的动作，积累大量的舞蹈语汇。例如，编导教师分别给出不同类型的代表性音乐，让学生随着音乐本能地舞蹈，用自己的肢体语言表现音乐传递给自己的信息，不要太多考虑节奏、调度、结构等要素，仅仅是用肢体表现，挖掘其最本能的自然动作。即兴对于舞蹈编导学习非常重要，对性格内向的学生尤为重要。2．1．2舞蹈编导技术技法教学。编舞技法包括即兴编舞法、音乐编舞法、动作元素编舞法、动作动势编舞法等。动作语汇要想有所长进就要进行动作元素编舞练习，如动作分解变化练习、舞句编舞练习和舞段编舞练习。动作变化练习是指把动作的四个因素（动态、动率、动力、节奏）分别进行变化练习，保留一部分因素、变化一部分因素，再加上空间变化、方向变化、综合变化练习等。舞句编舞练习是指通过对音乐短句的理解，展开想象，找到主题，选择运用各种动作发展变化的方法，把主题呈现出来。舞段编舞练习是指在句的基础上扩充、展开，较完整地表达主题。掌握了这些技法，动作语汇会有很大突破，能让学生大量出动作，反复做此作业，把学生逼出无动作的“绝路”，从而激发更新更好的动作出现。2．1．3舞蹈作品和舞蹈形象的产生源于生活，取之不尽，用之不竭。经常观察生活，把生活中不经意的动作加以加工提炼，就会创作出意想不到的动作。艺术离不开人的情感，从心底产生的情感所引发的本能舞蹈动作，更能打动人心，使观众产生共鸣，达到感人至深的效果。大量地观看舞蹈作品，会使学生在不知不觉中受到各种舞蹈语汇的熏陶，也会成为学习舞蹈编导的有效途径。在平时动作的设计中，应多思考、多琢磨，那么动作语汇将不再是一个难题。
2．2节奏教学法
2．2．1节奏示范教学。教师做一种节奏型的示范，让学生模仿，待学生掌握了此种节奏型后，教师给予其一定的模式让其发展变化。2．2．2节奏即兴教学，先给学生单一节奏型音乐，让其根据音乐即兴，之后再对多节奏型的音乐进行即兴练习，让其学会在一首音乐中处理不同的节奏。长时间的训练，可以帮助学生较好地处理音乐节奏上遇见的问题。2．2．3情绪节奏教学。让学生欣赏情绪性较强的舞蹈作品时，带着问题观察作品中的音乐有哪些情绪，分析舞者是如何处理情绪节奏与动作节奏的，从而弥补自己在情绪节奏处理方面的弱势，也可以掌握多种情绪节奏的处理方法。
2．3舞台调度教学
2．3．1扩大语汇量教学。学生在学习调度时会遇到原地打转的问题，原因是动作语汇量的缺乏。首先引导学生克服动作语汇方面的难题，不要太过于注重动作语汇的发展而忽视舞蹈整体的发展，应从专注于动作的框框中走出来，把思路打开，置身于整个舞蹈中，让动作语汇为整个舞蹈服务。2．3．2借鉴优秀舞蹈作品中的调度运用进行教学。调度是表现舞蹈内容的一种方式，它辅助舞蹈动作向欣赏者传达舞蹈作品内在的情节和情绪。让学生先模仿优秀舞蹈作品中的调度运用，然后开始自己创作，同时要考虑什么调度贴合什么主题，怎样调度会产生舒适的视觉效果，使舞蹈更加出彩，思路一旦打开以后，便会游刃有余。2．3．3借鉴日常生活、调查资料及其它类艺术作品进行教学，画面调度也来自观察生活。例如，从姊妹艺术中学习，当电影中出现的精美画面符合舞蹈的表现情境时，可以运用到舞蹈中，并根据舞蹈的特殊性加以发展和改变。
2．4舞蹈作品的结构教学
舞蹈课堂教学范文2
关键词：采茶戏；贵重民间舞；教学；重要性
引言
在舞蹈专业教学过程中，民族民间舞蹈教育作为不可忽视的重要内容，其教学的目的就是系统借助系统以及典型的风格教学，促使学生能够清楚全面的对民间舞蹈有所了解的同时，还能够有效的掌握民间舞蹈的各项技能，使得学生各部位的肌肉能够得到松弛，肢体协调能力能够有效提升。将采茶舞蹈更好的融入在民族舞蹈的教学过程中，从而能够让学生加深对我国传统文化的认知，促使传统的民族教学的内容不断丰富，最终通过两者的有机结合，更能促使学生的舞蹈实践能力得到有效的提高。
1采茶戏概述
采茶戏作为茶文化的重要内容，是具有极为丰富民族风俗特色的茶文化，而且基于不同地区不同的文化环境下，致使采茶戏也能呈现出不同的形式。比如说，采茶歌、采茶舞蹈以及采茶灯等。而采茶戏以茶事作为主要内容，将民族民俗特色充分的展现出来，而其中更是蕴含了当地劳动人民的朴素以及浓厚的生活气息。在采茶戏当中，我们可以看到我国南方地区人民的劳动过程，如果不是因为人民的茶事劳动，采茶舞也不会出现，当然南方地区就会失去采茶戏这一重要的资源。所谓的采茶戏从字面上来看就是与茶有着不可脱离的联系，除此之外，它也是吸取了戏曲文化领域的深厚内涵。采茶戏与采茶歌或者是采茶舞等的形成过程十分接近，各个部分之间更是有着不可分割的必然联系。贵州地区的花灯戏在当下十分的盛行，而我国历史上对贵州花灯戏的资料不仅少之又少，而且就连仅有的记载也是不完整的。其中，在《贵州通志•兴义府志•风土志》大体是这样描述的，自从正月初十开始，这里就开始了龙灯、花灯表演，一个男童装着女装，口中浅唱着采茶戏。所有茶事的描述过程从而构成了采茶戏，在采茶戏的表演过程中，其中可以让人看到众多的有关采茶的动作。花灯在很久之前就已经开始盛行，其中大部分的表演方式是通过戏剧形式呈现给观众。随着时代的不断发展以及我国茶文化内容的不断丰富，而当下的采茶戏中不仅与茶有着诸多的联系，而且更是融合了现代的教育观念。特别是将采茶戏融入到我国民间舞蹈教学过程中，不仅能够有效促使学生的四肢得到不断的协调发展，而且更能为我国传统文化继续传承与发扬打下坚实的基础。
2贵州采茶舞教育传承存在的问题
2.1教学目标的错位—轻理论而重技能
在我国传统的舞蹈教育历程中，传统的方式就是教师单纯的传授，通过对内容由浅入深的方式，促使学生完成舞蹈的学习课程。而相比较于我国其他舞蹈类别来说，我国的民间舞蹈教学有着自身的教学特色，首先具有浓厚的民族风格气息以及浓郁的地方特色，而且舞蹈的内容大致与生活有着密切的练习。民间舞蹈教学的直接目的就是希望培养学生身体素质的同时，促使学生的身体技能也能得到很好的训练。在民间舞蹈教材内容中，有很多关于舞蹈技巧方面的知识，但是有关舞蹈理论方面的知识确实少之又少，除此之外，课程安排的也很少。在民间舞蹈大部分的教学过程中，理论教学的内容十分缺失，贵州民族舞蹈教学也不例外在这种状况下，不仅会导致学生只重视舞蹈技能的学习方面，而且也会导致学生对舞蹈文化背景以及内涵失去兴趣，最终不仅不利于学生对贵州采茶戏的更好的传承与全面的理解，更是严重阻碍了学生艺术修养的提升。
2.2教学手法较为单一
在我国传统的民间舞蹈教学过程中，最常采用的教学方式就是口传身授。在民间舞蹈学习过程中，可以看出大多数的学生对民间舞蹈了解并不是很多，再加上传统教师教学方式的弊端，从而很大程度上学生都不是特别的理解，以至于学生对老师的教授动作只是单纯的模仿，而学生呈现出来的动作看上去十分的僵硬，最终在学生的舞蹈演绎当中，导致舞蹈动作不仅没有内涵，而且学生对舞蹈的认知也处于一个比较肤浅的层面。总而言之，鉴于当下我国传统民间舞蹈教学方式的弊端，从而不仅致使舞蹈动作缺乏创新性，而且学生只是单纯对老师的动作进行模仿，最终导致舞蹈教学的质量很难有效提高。
2.3对民族民间舞蹈形成一个正确的认识
从目前情况来看，我国民间舞蹈教学过程中，最为严重的问题就是不管是教师还是学生都没有对民间舞蹈秉持一个正确的态度，所谓的民间舞蹈，就是来自于人民的日常生活当中，因此具有真实的生活性，然而在进行舞蹈训练过程中，就必须尊重人内心的感情世界，在进行舞蹈表演时，充分的将这些情感表现出来，这才是成功的舞蹈表演。民间舞蹈教学必须与生活实践相结合，但是，从当下实际舞蹈课堂教学过程中来看，学生忽视了民间舞蹈所隐藏的文化含义，从而导致学生呈现出来的舞蹈动作缺乏真实的情感，最终严重阻碍了教师舞蹈教学效率的提高。
3采茶舞蹈在贵州民间舞蹈课堂教学中的重要性分析
上面文章已经对采茶戏的文化背景以及我国当代民间舞蹈教学过程中存在的问题进行了简单的分析。然而，为了将采茶戏更好的融入到贵州民间舞蹈课堂教学过程中，接下来将对采茶戏在贵州民间舞蹈课堂教学中的重要性进行深入的剖析。
3.1既知其然，又要知其所以然
在贵州传统文化中，民间舞蹈可以说是极为重要的组成部分。在进行民间舞蹈的传承过程中，单一的只教授舞蹈技巧是片面，也是不科学的。为了促使学生更好的进行民间舞蹈的学习，就必须让学生充分的了解到舞动作背后的来历以及蕴含的文化深意。对于民族舞蹈来说，采茶舞是其起源也是基础，而将采茶舞作为民间舞蹈的动作素材再适合不过。首先，采茶舞蹈中有着千变万化的舞蹈形式，其中最常见的有采茶灯等，其借鉴贵州当地人民的生活感受以及风俗特性为基础，融合的现代的课堂讲解模式，促使民间舞蹈教学与人民生活实际相结合，对其中包涵的文化底蕴等方面进行深度的挖掘。其次，在将采茶舞蹈应用于贵州民间舞蹈课堂教学过程中，作为舞蹈教师应该将舞蹈技术技巧与舞蹈文化教学同时进行，要让学生做到“知其然，知其所以然”，只有学生对民间舞蹈的文化背景以及文化底蕴等有了全面深入的了解，从而才更有利于又快又好的掌握以及认识舞蹈动作。最后，贵州民间文化作为茶文化极为重要的内容，在学校的民间舞蹈教学过程中融入采茶舞，从而将贵州地区的茶文化以及采茶等活动更好的呈现在学生面前，不仅有利于学生更好的对贵州文化以及风俗习惯等进行全面的了解，而且更能将地方的传统文化进行更好的传承。同时，也能促使学生深刻的体会到当地茶文化的艺术特色以及文化底蕴，那么将更加的热爱贵州这片土地。除此之外，基于民族舞蹈下多样的民族舞蹈形式，为了有效的将采茶舞蹈与贵州民间舞蹈更好的结合起来，教师就应该对采茶舞蹈进行合理的应用，而且更要对采茶舞蹈的文化背景形成高度的重视。
3.2“田野作业”，做到与民共舞
起源于劳动者田间劳作的采茶舞蹈，最开始形成之初就是茶农一边劳作一边舞蹈产生的，起初人民进行舞蹈最真实的目的就是放松身心，这由此体现了当时我国劳动人民热爱生活的品性。从目前情况来看，当代民间舞蹈教学只能在室内进行，虽然具有完善的教学设备，但是在传授学生舞蹈背后的文化内涵时，学生总是不能亲身的感受，从而感受不到文化强大的魅力。而田野作业，简单来说，就是将现代民间舞蹈的教学方式还原到舞蹈最开始之处的形式，基于该种方式下，学生不仅能够感受到民间舞蹈的魅力，而且更是弥补了传统民间舞蹈教学的弊端。从严格意义上来说，贵州的采茶戏其实叫做花灯戏，它与采茶戏都是是民间采茶文化中极为重要的内容，两者之间有着很多相似之处。同样的，贵州的采茶文化作为乡间的一种艺术形式，是产生于贵州地区的剧种，它在民间歌舞的基础上演变而来，起初人们称其为采花灯，在表演时，其中只有歌舞，后来经过人们的补充，融入了些许小戏。而这种艺术形式先后在独山、遵义等地区开始慢慢流行。简单来说，采茶戏就是一种来自于生活劳动体验的一种民间文化。基于此，为了更好的找到民间舞蹈的根源，教师可以引导学生走入田野当中，寻找与采茶戏相关的信息，从而促使学生对民间艺术形式以及舞蹈动作素材等有一个全面的认识。然后将这些民间特色的素材演变成采茶舞蹈，进行课堂展示，刚开始虽然学生只是单纯对动作进行模仿，但是经过一段时间的训练，学生也会像当地人们一样跳的完美，有感情，然而这一系列的过程，就是学生舞蹈文化体验的渐进过程。促使学生的舞蹈课堂深入到民间，从这样的形式下，能够促使学生深刻的领悟到民间舞蹈的内涵，从而促使学生对民间舞蹈产生强烈兴趣的同时，还能更好的进行民间舞蹈的传承与发扬。
3.3创建系统规范教学体系，多学科融合推动协调发展
将采茶舞蹈应用到贵州民间舞蹈课堂教学过程中，不计能够促使舞蹈课堂的内容变得更加丰富，而且对于有着丰富内容的采茶舞蹈来说，因其与音乐、体育以及美术之间的密切关系，将其应用到贵州民间舞蹈课堂教学过程中必然会促使民间舞蹈更好的发展。因此，为了促使采茶舞蹈更好的与贵州民间舞蹈进行融合，建立完善的教学体系必不可少，简单来说，就是将多学科进行融合，促使其能够协调发展。采茶舞蹈本身具有浓厚的文化内涵，不管是从服装还是道具等，我们都能看到民间历史的印记。在教学体制不断改革的时代背景下，大部分的学者将目光放在了艺术融合方面，主张将每个学科的智慧进行完美的融合，就比如舞蹈，它就是在融合了各个学科精华的同时，又将知识进行了不断的升华。而教师在开展民间舞蹈教学过程中，也可以以此为例，将舞蹈中更好的融合其他学科的知识，提炼出教材中最新的教学理念以及方法。但是从目前情况来看，采茶舞蹈相关的教材比较少，而为了更好的将采茶舞蹈融入到贵州民间舞蹈课堂教学过程中，教师首先就应该紧跟时代的发展步伐，从学生以及社会的需求方面出发，不断的搜集与采茶舞蹈相关的教材，完善教材的同时，有效的将基础教育与专业教育进行融合。
4结语
在时代不断发展的步伐下，教育有了极大进步的同时，各种文化新思潮大量出现。而在当下的教学过程中，仅仅围绕新思想以及新技术是远远不够的，我们还要对传承民族文化等形成高度的重视。采茶舞蹈的呈现形式多种多样，基于贵州当地采茶文化的悠久历史以及与采茶舞蹈密切的关系，将其应用的贵州民间舞蹈课堂教学过程中，不仅能够促使民族舞蹈的形式更加丰富，而且也能更好的传承与发扬中华文化传统文化。基于此，文章就采茶舞蹈在贵州民间舞蹈课堂教学的重要性展开了深入的剖析。
参考文献
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舞蹈课堂教学范文3
打铁还需自身硬。课堂教学能力是高校教师的基本功，没有坚实的专业基础就不能传授给学生扎实的专业技能，没有较全面的综合素质就无法因材施教培养学生成长成才，没有正确的价值观念就不能正确引导学生的价值观念和人生方向。这些都要求高校舞蹈教师要在专业素质和综合能力方面有所提高。
（一）过硬的专业素质
艺术生是经过层层培养、考核、选拔才得以进入高等院校学习深造的，其本身已经具备了一定的可塑基础，但也已形成了一些需要改进的不良习惯，这些都对高校舞蹈教学提出了更高的要求，也对舞蹈老师的专业素质提出了更高的要求。专业素质包括专业知识和专业技能两方面要求。专业知识扎实，课堂教学的语言就会更科学、更准确，学生就会便于理解。专业技术过硬，在课堂展示、动作演示上就会到位，有说服力，易于建威立信。两个方面相互促进，相互影响。这些要求高校舞蹈老师要在平时苦练基本功，经常参加表演实践，在实践中不断摸索验证，不断增加舞台表演能力，使课堂教学有的放矢；在指导学生练习时能够收放自如，准确到位，从动作分解到舞蹈感受讲解都要一应俱全，增加课堂教学的实效性和感染力。舞蹈教师还要在专业知识上着力，一方面要对所学知识不断巩固，学会活学活用，一方面要不断深入研究，紧跟专业发展步伐，掌握国内外舞蹈发展的潮流、趋势和方向，及时进行汲取和知识更新，并融入到自身的教学之中。
（二）丰富的综合能力
舞蹈不是一个独立的学科，舞蹈教育需要交叉学科和综合性知识的滋养。正因为此，舞蹈自诞生之日起就与音乐、戏剧、力学等相关学科紧密地联系在一起。高校舞蹈老师要对所教授舞蹈的相关学科领域进行广泛涉猎，才能在舞蹈教授的过程中收放自如，不会因相关知识的储备不足而造成教学的障碍。多元舞蹈文化的相互吸收、相互激荡，也要求教师增加对各种舞蹈作品的品评和鉴赏，对舞蹈相关的创作背景、舞蹈特色进行一定程度的理解和掌握。此外，还应该不断地提高自己的综合素质，主动涉猎历史、文学、社会学等知识，特别是注意吸取和传承中国传统文化的精华，以丰富的人文素养积淀融入到教学当中，增加对舞蹈作品的理解能力和感悟能力，并把这种感染力和精髓传递给学生。
二、提高课堂教学能力要有途径
当前我国舞蹈事业蓬勃发展，全民参与舞蹈的热情空前高涨。高校作为为社会提供专业舞蹈人才的平台，应该与时俱进，不断在教育教学改革中拓宽舞蹈教学的有效途径，优化课程设置，进行个性化培养；高校舞蹈教师也应当在自身的课堂教学实践中积极参与其中，不断探索课堂教学的新途径。
（一）优化舞蹈教学的课程设置
近年来，随着高校教育教学改革的不断推进，高校扩招普遍设立舞蹈及相关专业。改革开放不断深入、社会发展不断进步，舞蹈教学的外部环境时刻在发生着变化，因而，舞蹈教学的课程设置也不能一成不变，以使课堂教学培养出来的人才能够适应社会的需要。应该以社会需求为导向，根据教学规律和学生时代特色，根据学生年龄和生源地情况等综合要素，不断改进课程设置和人才培养方案。加大舞台实践环节在教学中的时间比重。舞蹈教学不能离开舞台，应该把舞台实践纳入到课程设计体系之内，增加舞台实践的教学课时，加大舞台的时间比重，以增加学生的舞台经验，使学生在舞蹈表演中不断地磨练摔打，体会成功，发现不足，增加学生由学到用、因用再学，以达到学以致用、知行合一的良性循环，使学生更加了解社会、适应社会，在步入社会后能够快速融入社会、施展自己的才华。
（二）进行个性化培养高等教育不仅要努力满足人
民共同的、基本的教育需求，而且要充分尊重和保护每个受教育者的个性化、差异化需要。传统教育以施教者为主体，往往忽视了受教育者的接受过程，使得教育过程因缺少一环而成效大打折扣。进行个性化教育就是教学要以学生为中心，注重培养学生的差异性特长，注重学生教育接受过程，以使课堂教学达到事半功倍的效果。可以根据学生差异开展专业基础培养、专业方向引导，专业选修侧重等教学模块，使不同特长的学生能在不同方向上不断进步，获得发展，使学生不再像传统教学一样整齐划一没有特长。没有特长就没有竞争优势，个性化教育在解决高校学生个性化发展需求的同时，也很好地解决了提高高校教育质量的问题。对于舞蹈教学更为如此，由于舞蹈专业的大学生个人先天条件和特长各异，尤其要注意通过个性化培养方式，使每个学生能够形成专长、展现优长；而一些学生的特长发展，在集体中往往又能产生典型示范作用，对于建立良好学风具有很好的导向作用。
三、提高课堂教学能力要讲求方法技巧
高校舞蹈教学最通过课堂教学来完成的，其成效如何与教师课堂教学的方法、技巧紧密相关。尤其对于实践性很强的舞蹈教学来说更为典型，因而，高校舞蹈老师在课堂教学中不仅要科学规范，更要注重生动活泼、形式多样，讲究方法和技巧。
（一）课堂教学方式方法要系统科学
课堂教学是一项系统工程，教学方式既要符合教学规律，又要符合学生的接受规律。舞蹈教学中背景介绍、审美欣赏、技巧讲解、动作演示、指导训练等等，每个环节都不可缺少。而且每个环节中往往要加上对作品的理解、对音乐的感悟等相关内容，以提高韵律与动作的协调和舞蹈的感染力等。只有老师讲授得专业、系统、科学，学生记忆和理解起来才会更方便，才能在原有学习基础上形成有效积累。老师对要点难点解释到位、演示准确，学生才能正确掌握，形成良好习惯；要严肃舞蹈教学的纪律，使学生在求学期间就讲原则，对作品负责、对社会负责。
（二）课堂教学要丰富多彩讲究技巧
舞蹈课堂教学范文4
潮汕钱鼓舞是中国传统民间舞蹈的重要组成部分，但是随着现代舞的兴起，对传统舞蹈造成了一定冲击。舞蹈是传统娱乐方式中最特别的一种，有别于茶艺的修身养性，围棋的思维锻炼，舞蹈是内心情感的外在表现形式。各个民族舞蹈所蕴含的文化内涵是不同的，在继承过程中有遗失也有增补，本文简要分析了潮汕钱鼓舞的特点和内涵，就中专舞蹈课堂上将民间传统舞中的潮汕钱鼓舞引入到专业舞蹈课程中的意义进行探讨，并针对相关方式方法提出建议。
关键词：
民间；原生态；专业舞蹈；教学；潮汕钱鼓舞；中专
城市化建设的越发完善，信息技术应用的越发全面，导致人们日常工作生活中越来越依赖科学技术所带来的简单方便。但是这种便捷往往是优化了过去繁琐过程中的精华。传统文化也是如此，我们不能将传统文化仅仅浮于表面的记录在册，像民间原生态舞蹈这种需要言传身教的传统文化元素，需要我们继承的同时，实践发展，将其提炼加工的更适合舞台展现，更符合现代化社会需求。
一潮汕钱鼓舞的概念及特点
潮汕钱鼓舞又称“踏钱鼓”，是广东省的汉族民间舞蹈中的一种。明末清初年间由福建居民迁徙转移到陆丰定居后，世代传承下来。传统的潮汕钱鼓舞的表演形式一般是由一对年级较小的男女，穿戴古代侠士服及童帽进行演绎。通过摇晃带有铜钱的六角单面皮鼓，并伴随约6寸长的主板击打声响进行舞蹈。伴奏丰富，有管弦乐，打击乐等。曲调节奏鲜明，大气古朴，韵味独特。代表作有《陈三磨镜》、《郭华卖胭脂》、《裴航遇云英》等[1]。由于内容久远，其处处已不可考。朝鲜钱鼓舞表演形式丰富，其中帮腔衬词用“啰哩嗹”，是一种古老的梵曲，可见其底蕴之深厚。而舞蹈动作方面分为两套，钱鼓舞舞蹈动作和故事演绎过程中的戏曲动作。互相穿插，衔接自然，堪称民间歌舞的典范。将民间歌舞融入到专业舞蹈课堂教学中的新模式可以提高学生对舞蹈的学习兴趣，加深对传统歌舞文化的理解，对学生今后创作表演中融入传统歌舞元素起到深远影响。随着世界飞速发展，信息技术的广泛应用，传统的文化艺术形式越来越深埋在记忆中，取而代之的是符合当代审美的现代舞蹈艺术。可是传统民间舞蹈的继承方式单一，导致愿意学习继承的人越来越少，很可能逐渐消失在历史的长河中。我们要积极的将传统民间舞蹈融入到专业舞蹈课堂教学中，通过师生的长期实践探索，将其提炼加工的更适合舞台展现。
二民间原生态舞蹈的内涵
原生态的保护不应该仅仅局限于生态环境的保护，更应该注重民间原生态舞蹈这种抽象内容的保护。中国是由56各民族共同组成的大家庭，各个民族都有独特的民族特色和民族文化。原生态舞蹈或是对生活的表现，或是对劳作的表现。内容丰富具有追溯价值，表现形式极具感情色彩，有别于现代舞的华而不实，民间传统舞蹈能够流传下来的，都是经得起时间考验的，有非凡价值的积淀。如此珍贵的文化财富，所带来的影响力也是不可小觑的[2]。民间原生态舞蹈的内涵是现代舞蹈取代不了的，人们要在继承的同时，积极实践发展弘扬民间原生态舞蹈文化，提炼加工使其更适合舞台展现。让其在生活节奏极快的新时代焕发新的生机。
三中国民间传统原生态舞蹈引进到专业舞蹈院校课堂的意义——以潮汕钱鼓舞在中专舞蹈课堂教学为例
如今越来越先进的科学技术和城市化使人们渐渐远离了原生态文化。城市的喧嚣，使人们脱离了生态的自然。原生态舞蹈就是结合于自然生活当中的快乐、幸福、悲伤、苦恼等情感，编创出的与之有着相同内涵的舞蹈。原生态舞蹈紧紧与自然环境相结合[3]。也就是说，肆意的破坏与牺牲环境是不能够真正领悟原生态舞蹈的真正内涵。所以，将潮汕钱鼓舞引入到中专舞蹈课堂教学可以培养出中专学生对环境的保护意识，并将绿色环保作为自己的环保理念。原生态的舞蹈，是经过了长时间的历史沉淀而成的。这种原生态的艺术像一瓶年代久远的美酒，情人心脾而让人流连忘返，唇齿留香使人回味无穷。这就使的钱鼓舞在中专舞蹈课堂中的教学可以促使学生去学习历史、了解历史，真正的去理解一个民族的历史，才可以跳出有思想有内涵的舞蹈。综上，不难发现，民族和文化之间的关系是相互呼应，缺一不可的。经过悠久的历史创造出来的原生态文化是重要的历史财富。这种历史文化艺术正努力的存活于世间的同时，也在像人们展示它的独特性和重要性。所以，将潮汕钱鼓舞在中专舞蹈课堂的教学中实施可以加强学生对历史文化的了解和保护意识。同时也是最历史文化艺术的一种保护措施[4]。如今这种传统的艺术文化正面临着传承的断档问题，就需要人们去尽自己的努力去保护和抢救这种文化的濒临物种。
四中国民间传统原生态舞蹈引进到专业舞蹈院校课堂的途径——以潮汕钱鼓舞在中专舞蹈课堂教学为例
中国文化的伟大复兴永远也离不开民族文化的兴盛和繁荣，文化的发展和繁荣最重要的形式是艺术的传承，而传承的最重要的方式是学校教师的教导和传授。在新的国情条件下，处在文化艺术人才培养前线的中专艺术院校必须站在保护、复兴以及传承的立场上，继承和发扬我姑优秀的民族艺术文化。潮汕钱鼓舞是原生态舞蹈当中的一个分支，把它引入到中专舞蹈课堂的教学中可以在中专院校的教学中实现一定的优势互补。原生态的舞蹈由于其自身的传承型和延续性，尤其是在当今社会的全球化浪潮当中，常常容易出现传承的中断，而利用院校的艺术教育这一方式恰好补充了这一原生态舞蹈的缺陷，同时也丰富了艺术教育课堂上的多样性。中专院校通过设立钱鼓舞的课堂教学，通过舞蹈动作的传授、音乐以及道具的运用，可以使学生在了解潮汕文化的同时继承这份原生态舞蹈的传承。当然，课程内容是整个教学过程中的最重要的环节。所以，钱鼓舞在中专舞蹈课堂的教学过程中，要有一个中心思想导向，要钱鼓舞的舞蹈文化为原点，扩充钱鼓舞的扩散多样性，表达出钱鼓舞的精神文化。
五原生态舞蹈加工后登上舞台的原因——以潮汕钱鼓舞在中专舞蹈课堂教学为例
钱鼓舞的重要集中地区卫浴潮汕文化带，这个地区有着极其悠久的历史民族风情。而且钱鼓舞是属于地方戏曲的范畴当中，与传统戏曲还有着很大的联系，是民间节庆活动当中非常重要的一个表演节目，在这种符合传统美感的钱鼓运用当中，使得节目更加具有舞台表演的艺术特色。但是这种表演形式只是依存于民俗活动的存在而存活，当今社会的高速发展使人们对传统文化的看重越来越低。就存在着一定的消失的可能性。所以，钱鼓舞登上表演的舞台，对于更好的传承和发展我国原生态艺术有着很好的积极作用。其次，人们的兴趣的转移也导致了人们的视线从传统的文化转变到了其他的方面，这种传统文化的忽视往往会造成传统文化的失传和被人遗忘。通过艺术的加工使钱鼓舞成功的登上表演舞台可以增加人们的接受程度，可以更好的被人们所重视。所以，钱鼓舞在中专舞蹈课堂教学当中教师要更多的传授学生潮汕当地的历史风土人情和文化，使学生更加深刻的理解舞蹈的含义。这样才会更好的学习好潮汕钱鼓舞，从而通过艺术的加工来在舞台当中去更好的呈现出钱鼓舞的特点及特色，让更多的人去了解和喜爱钱鼓舞这一原生态舞蹈形式，更好的去传承和继承这种中华的优秀历史文化艺术。
六原生态舞蹈提炼成舞台作品的重要性——以潮汕钱鼓舞在中专舞蹈课堂教学为例
随着科学技术的飞速发展，人们的生活方式有了很大的改变。娱乐的方式也有了很大的不同，很少还有人把舞蹈作为主要的娱乐方式。在人口相对集中的城市居住地，虽然还有一些年轻的喜爱舞蹈的人，但是这些人的兴趣往往都是时尚和快节奏的舞蹈形式。这种对原生态舞蹈的不重视，往往会造成一个传承的断档。传统舞蹈与其他舞蹈的形式有很大的不同，他承载着雄浑的传统文化的积淀，这种文化的积淀往往超出了舞蹈的范畴，这已经是一种中国传统文化传承下来的历史宝藏，有着很大的社会价值。所以，当把钱鼓舞在中专舞蹈课堂教学中传授给学生，并且使其经过艺术的加工呈现在表演舞台上时，不仅可以通过学生对舞蹈的学习，来更好的继承和发展钱鼓舞，还可以使人们的视线集中到钱鼓舞这种有着悠久历史的原生态艺术当中，呼吁人们要多多的重视这种历史文化的传承和发展，要努力的继承和发扬这种传统艺术文化，而不能任其消失。
七结论
根据以上探讨和分析得出的结果能够看出，虽然利用中专学校教导舞蹈不是唯一的对传统文化的保护的方式之一，但是这种方式却是对这种原生态舞蹈艺术的传承和发展的有效方式之一。钱鼓舞这种舞蹈形式要从民间走入到中专的专业舞蹈课堂当中，其中的道路一定是非常崎岖和坎坷的，不是一朝一夕就能发展完善的。所以，就需要更多的人去重视和发展这一措施，更好的传承和发展我国的传统艺术文化，对传统文化的宣传是为了加强学生最为中国人的应该具备的民族自信心和自豪感，也是为了使传统的原生态舞蹈艺术得到更好的继承和发展。
作者：吴绚婷 单位：汕头文化艺术学校
参考文献
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舞蹈课堂教学范文5
关键词：三全育人；舞蹈；教学策略
伴随着“三全育人”理念不断深入，在教学过程中要将“三全育人”的教育原则、指导思想、育人机制落到实处，让“三全育人”真正走进课堂，走向全员，在人才培养过程更加注重学生思想、文化知识和社会实践的教育。舞蹈教学也不例外，要开拓创新、与时俱进，研究贴合时代要求的育人策略，因此本文对在“三全育人”体系下舞蹈课堂的教学策略进行了深入研究。
一、“三全育人”的内涵及发展
从三方面理解“三全育人”含义，一是教育理念。作为教育理念其旨在提高学生的综合素质，体现在德育和思政的教育上；二是育人原则。实质上是一种指导思想，是教师进行教学的基础，指导思想政治教育；三是育人机制。作为育人机制，其围绕着立德树人的根本任务[1]，有更加丰富的内涵，有助于强化和完善思政教育的部署机制。下面从“三全育人”的三个要素[2]来进一步阐明其概念和含义。
（一）全员育人
首先是人员要素，针对育人主体而言，主体范围广，育人主体不仅仅是教职工，还包含学校领导干部、家长以及社会等，全员具备德育意识，有进行德育的担当，人人参与形成纵横联动、上下合力的效果，教师和学生、学生与家长、学生与社会的各方面都形成良好互动，构建人人都是教师的良好氛围。
（二）全过程育人
全过程育人是时间的维度[3]。育人并不是一蹴而就，而是需要一定时间，伴随长期的过程，全过程育人体现了时间的内涵，思政教育要根据不同阶段、不同时期学生发展的需求特点，有针对性地进行教学，贯穿学生的整个求学时期，即学生入学到毕业都要进行，体现了思政教育在时间上的长效性和延展性。
（三）全方位育人
全方位育人是空间上的维度，对于学生的教育要从物质环境、精神文化、专业素养等多层次、多领域、全方位进行，从多方面直接进行教学，其实是在无形中影响学生的思想，并将思政教育落到实处，全方位融入学生学习生活，营造一种处处是课堂的环境。“三全育人”的三个要素相互依存，密不可分。全员是前提，全过程是依托，全方位是保障，“三全育人”的最终目标是实现人才的全面发展[4]。
（四）“三全育人”的发展
“三全育人”的提出与发展可以主要分为四个阶段。
1.萌芽阶段（1949-1966）。这一时期是对旧时期教育方式的改革，并首次提出“三育人”理念，是“三全育人”形成的基础。
2.探索发展阶段（1978-2004）。这一时期“三全育人”理念逐步落实发展，我国教育转变为素质教育，不断有专家学者提出“三全育人”模式。
3.完善阶段（2005-2012）。“三全育人”概念正式提出，学者开始进一步研究，迎来“三全育人”研究热潮。
4.创新阶段（2012至今）。“三全育人”教育理念正式落地，并选取高校进行试点实践，“三全育人”不断发展完善，顺应新时代，迈向新高度。
二、“三全育人”与舞蹈教学的关系论述分析
基于“三全育人”体系下的舞蹈教学策略，首先需要了解“三全育人”在舞蹈教学中的必要性以及对于舞蹈教学的价值，充分认识到“三全育人”对于舞蹈教学的重要性，在论述“三全育人”与舞蹈教学关系的基础上，进一步分析“三全育人”体系下舞蹈教学策略，提高舞蹈教学质量。
（一）舞蹈教学中实施“三全育人”的必要性分析
1.是实施舞蹈现代化教育的必然要求。对于现代教育理念，关注点不仅仅是停留在学生的成绩上，也不能以成绩判断一名学生的优秀与否，而是注重成绩与综合素质的全面发展。“三全育人”顺应时展，伴随着新时代的教育理念应运而生，其教学目标是培养学生全面发展，使得学生既能够获取专业知识，综合素质也在不断提高。将“三全育人”融入舞蹈教学中，可以指导舞蹈教学思想、教学理念等方面发展与进步，在教学理念上，渗透德育的教学内容，提升学生道德品质，注重学生基本素质和身心健康的发展；在舞蹈教学方法中，紧密结合“三全育人”的三个要素，体现人人都是教师、处处都是课堂的特点，营造一个学生能够主动学习、随时学习的良好氛围。将“三全教育”融入舞蹈教学中，是实现舞蹈现代化教学的必然要求。
2.是学生健康发展的根本保证。近年来，网络科技不断发展，学生获取信息的途径增多，各种信息充斥在网络上。但是信息的质量却是参差不齐，因此，学生必须要有正确的价值观，去吸收获取正确的信息。对于舞蹈专业学生，他们的主要精力集中在舞蹈专业知识、舞蹈动作与技巧等的学习上，在舞蹈教学的过程中，既要关注专业素养，又要对其思想教育、综合素质进行重点关注。因此“三全教育”渗透在舞蹈教学中是必不可少的，这种教育理念有利于学生树立正确的三观，培养学生判断是非的能力，追求正确的事物，选择积极向上的发展道路，使得学生健康、全面的发展。
（二）“三全育人”在舞蹈教学中的价值分析
1.使舞蹈教学内涵不断丰富。舞蹈教学结合“三全育人”理念，在教学过程中不只是注重舞蹈动作、技巧的教学，还要关注舞蹈背后的历史背景、所传递的思想和文化，让学生在掌握舞蹈内涵的基础上，更加透彻、富有情感的展现舞蹈动作。在舞蹈教学中融入“三全育人”理念，使得舞蹈教学的内涵更加丰富。首先，对于传统的舞蹈文化，不同时期、不同地域、不同民族舞蹈形式各不相同，以舞蹈动作所传递的内容也各有特点，学习舞蹈所传达的内涵，以舞育人，如学习红色主题舞蹈，可以让学生了解革命的艰辛和革命人顽强不屈的奋斗精神；学习不同民族的舞蹈，可以了解该民族文化、风俗特点；了解舞蹈背后的故事，使得舞蹈的表现更加生动鲜活；其次，对于现代舞蹈的教学，了解新时代背景下舞蹈的特点，不同的表现形式，各样的音乐特点，使得学生充分了解新时期音乐、舞蹈的发展方向及特点；“三全育人”体系下，舞蹈教学内容更加丰富、更加多样、更有特点，学生得以全面发展。
2.有利于培养学生的综合实力。在“三全育人”体系下，新理念贯穿于教学、教材、管理等各个体系，舞蹈教学更有助于学生综合实力的提高。学生在学习舞蹈专业动作技巧的基础上，教师对学生的身心健康、思想教育、文化内涵更加关注，有助于培养学生艰苦奋斗、勤劳练习的学习态度，使得学生在专业素质、思想水平等方面的综合实力不断提高，更加适应新时代社会的发展。
三、“三全育人”理念在舞蹈教学中应用现状分析
（一）全员育人方面
1.全员育人教师队伍缺乏协调机制。当下许多舞蹈教师认为学校的思想教育工作是学校党务工作者的任务，与自己的教学工作关系不大。一方面，不管是学校的舞蹈、音乐教师还是学校的行政工作者、辅导员，在学生看来，都是自己的老师，都对自己的行为产生影响，舞蹈教师的行为举止都会对学生有一定的影响。如果教师在与学生的交流中传播负面情绪，或者与学生交流的时候有语言过激等行为出现，都会对学生为的思想产生一定的影响。更有甚者，当学生们遇上处理问题简单粗暴、态度极其恶劣的教师的时候，学生们会产生较大的思想负担，会在思想上对他们造成较为严重的后果。另一方面，部分舞蹈教师在舞蹈教学中忽略了德育。对学生们来说，舞蹈技术的学习固然重要，但是综合实力的提升绝不仅仅依靠单纯的技艺。部分舞蹈教师无法真正地将育人与授技结合起来，简单的任务授技就是教学的全部，育人是其他教师的工作和自己无关，在育人方面存在一定的缺失现象。
2.家长在“三全育人”中存在一定缺失。青春期以前或者是在进入高校之前，家长们对孩子的管教比较严格，孩子们的学习任务较重，自由时间相对较少。在进入高校之后，学生们的自由时间较多，可以更自主地支配自己的时间，与家长之间的交流逐渐减少，同时家长们思想上也认为孩子长大了，需要更多的空间，渐渐减少了对孩子思想方面的教育。家长与学校之间的交流远没有高中时期那么频繁，对学生在学校思想方面的变化不甚了解，没有及时地做到防微杜渐，极少参与学生的德育教育。
（二）全过程育人方面
1.舞蹈教育与日常活动的结合不够贴切。学校对舞蹈课堂的教学工作极为重视，不管是舞蹈教学还是思想政治教学，学校都安排了一定的课程，并且部分学校也要求舞蹈教师在传授技能的同时加强育人部分的教学工作，但实际效果并不理想，高校期间的课程节奏远远无法和初高中时期相比。研究表明，学生们每周待在教室上课的时间只有课余时间的三分之一左右，没课的状态比较多。尽管部分高校也注意到了这一现象并逐渐加大德育工作在业余生活的实践，但就目前而言还没有形成系统的体系与机制，效果大打折扣，远不及预期。
2.学生在假期接受的思想政治工作存在不足。平均而言，高校学生的寒假与暑假加起来至少有3个月的时间。在这段时间内，学校的思想教育工作一般都处于缺席的状态，基本无法实施思想教育工作。尽管有些高校通过让学生们完成社会实践的方式弥补思想教育的不足，但不管是从覆盖的范围还是效率上来说，都存在较大的局限性。这是高校在思想教育工作中长期存在的主要问题之一。
3.学生毕业期间的思想教育工作不到位。进入毕业学年后，舞蹈专业的学生一般都有较长时间的实习期，尤其是下半学期，忙于找工作，或在校外实习。只有在临近毕业或者毕业答辩、办理离校手续的时候，他们才会短暂的出现，这时候学校很难对他们实施思想教育工作，很多工作无法正常的开展，造成学校毕业学年思想政治教育工作的缺失并长期存在。
（三）全方位育人方面
1.教学内容不够丰富与完善。一方面，在舞蹈教学课堂中，“三全育人”相关思政课的授课具有明显的抽象特征，教学内容针对性不强，舞蹈教师在授课中对相关红色文化的普及不够全面，相关的教学内容相对滞后，教师对更多集中在理论知识的层面，缺乏生动活泼的案例教学。另一方面，教师的教学方法缺乏灵活性与感染力。学生无法跟随教师的思路进行深入的探讨与探究，不能让自己设身处地地进入到当时的情景之中，对很多红色文化、思政知识的理解浮于表面，达不到理想的教学效果。
2.舞蹈教学内容与实践的结合度不高。教师的舞蹈教学还是以传统的授课内容为主，没有与当下的实证热点、经典的思政文化相结合，没有做到专业课与思政课的内容融合。舞蹈表演与专题讲座的缺失也让学生们失去了很多实践与施展才华的机会与平台，从而缺乏对思政教育的深刻理解与领悟，不利于自身综合素质的全面提高。
四、基于“三全育人”的舞蹈教学策略
（一）创设管理制度，推进协调机制建设
1.建立管理制度，推进协调机制建设。思政教育绝不仅仅是思政课教师的工作，它需要各岗位教师的全面参与和协作。一是创立管理制度。将学校的党组织部门、舞蹈教学组、舞蹈教学老师、学生会负责人纳入该制度，该制度要有明确的分工。学校领导人员对思政育人工作负责把关，对舞蹈教学组、教师的育人工作进行协调，舞蹈教学组、舞蹈教师承担具体的育人任务，舞蹈教师要在与学生的沟通交流中了解学生学习的难点、生活的困惑，并及时的帮助学生。二是加强对舞蹈教师的培训并形成长效机制。学校可以定期举办思政讲座、经验交流会，加强对舞蹈教师的培训，让舞蹈教师不管是在教学的思路上还是内容方法上都教以前有明显的改善，掌握的知识理论更系统化、专业化，让舞蹈课堂德育教学效果有明显提升。
2.畅通学校与家长之间的良性沟通机制。家庭教育是基础，是对学校教育的有力补充[5]。在疫情防控的特殊时期，可以借助互联网渠道，让家长“云参与”学生们的舞蹈课堂，真实直观的了解学生在舞蹈课堂的表现，并针对孩子的性格特点提出自己的意见与建议，帮助学校更好地实施教学、引导学生更健康的成长，让学校与家长实时交流、顺利沟通，打造学校—教师—学生—家长四位一体的联合思政教育机制，真正实现全员育人。
（二）有效衔接沟通，推动全过程育人
1.充分利用红色资源，丰富舞蹈教学内容。在舞蹈教学中引入红色资源等思政教学内容，将思政教育与舞蹈编排充分相结合，将红色资源中蕴含的思政理论融入舞蹈教学，用舞蹈演绎红色经典蕴含的思政价值。让学生在舞蹈演绎中切身体会到思政教育的重要作用，并变被动地接受为主动地学习，切实提高自己的思想水准。
2.加强寒暑假期间的思政教育。寒暑假期间的思政教育是全程育人的关键环节，社会实践则是较好的教育方式，学校应对社会实践活动进行合理规划与安排，既可以采取集中进行的方式，也可以分散进行，还可以两种相结合，让学生们在实践中接受思政教育，同时建立评价反馈机制，避免让社会实践活动停留在表面与形式化。
3.加强对舞蹈专业毕业生的思政教育。在学生毕业期间加强学生角色转化的教育与指导，根据舞蹈学生就业实习的特点安排思政教育课程，帮助学生平稳度过毕业季。
（三）改革教育机制，实现全方位育人
1.丰富教学内容，充分挖掘资源。学校与舞蹈教师应当充分利用舞蹈教材、期刊文献、现代教学设备等作实施思政教育的资源，为舞蹈教师实施德育提供丰富的资源。
2.改革舞蹈教学模式，让思政教育贴合实际。以说教为主的思政教育具有明显的落后性与不足之处，舞蹈教师应当改变传统的教学模式，尝试让学生们在舞蹈赏析与创作中找到思政教育的趣味所在，为德育实施创造良好的条件。同时，发挥好“传帮带”作用。当前高校舞蹈教师趋于年轻化，思政教学经验不足，学校可以安排经验丰富的教师与年轻教师组成教学组，以老带新，共同进步。
3.搭建实践平台。学校可以主动举办红色舞蹈专场晚会，让学生增强实践机会的同时耳濡目染地接受红色文化的熏陶；另外还可以主动承办相关主题的舞蹈演出、比赛等活动，为学生提供施展自己的才华、增强实践经验的机会与舞台，得到全面的提升。
结语
舞蹈课堂教学范文6
【关键词】翻转课堂；高校舞蹈教学；教学水平
一、前言
高校舞蹈教学工作在当前教学活动实施中，需要不断培养学生的舞蹈核心素养，强化学生的舞蹈知识和技能创新应用能力。翻转课堂属于新型教学模式，将其积极应用在高校舞蹈教学过程中，能够起到良好的效果。
二、翻转课堂在高校舞蹈教学中的作用
（一）翻转课堂基本情况
翻转课堂是转化和创新传统教学模式，主要是针对课堂内外的时间进行有效调整，赋予学生更好的主动性，让学生能够根据教学要求和自身需求，良好研究学习项目，充分激发学生的内在学习潜能，提升学生的学习成效。
（二）教学意义
首先，教师利用翻转课堂教学模式，通过视频形式有效展现出舞蹈教学的重点和难点，发挥交流平台的作用，良好指导学生开展自主学习活动，不断激发学生的内在学习热情和潜能[1]。其次，学生通过翻转课堂模式，能够根据自身对舞蹈知识的掌握情况和学习能力，合理安排好具体的学习时间和学习内容，主动性和积极性都较高。再者，在翻转课堂教学模式的支持下，将在线测评技术应用其中，可以针对学生的实际学习情况加以全面跟踪，及时明确学生舞蹈学习和练习活动中的不足之处，并和学生进行沟通和交流，制定出科学有效的教学方法和改进措施，不断强化学习活动的有效性和针对性。
三、高校舞蹈教学中应用翻转课堂模式的方式
现阶段高校舞蹈教学活动中，很多教师依然采用传统教学手段，影响到了实际教学效果，创新性元素不够多，学生舞蹈学习兴趣不够浓厚。高校舞蹈教师没有深入研究翻转课堂的内涵，多是停留在浅层次认识之上，没有良好激发学生们的主体意识。为有效提升高校舞蹈教学水平，教师要合理使用翻转课堂教学模式，推进教学活动顺利开展。
（一）重视翻转课堂的应用
促进高校舞蹈教学活动顺利开展，提升学生总体学习水平，教师要高度重视翻转课堂教学模式的应用，科学设计教学活动，引导教学环节的顺利开展。高校积极引进翻转课堂，不断加强硬件设施的配置工作，给具体教学活动提供充分的信息设备供给，良好服务于教学环节。教师可以统筹安排好舞蹈课堂教学内容，在课堂活动中积极采用翻转课堂模式，不断提升舞蹈教学的效果[2]。
（二）强化和提升教师综合素养
高校舞蹈教师的专业能力和教学水平，会在很大程度上影响到实际教学活动开展的效果，教师要注重给学生提供科学有效的指导，不断培养学生的专业能力。开展教师团队建设工作，培养教师综合素养，是当前高校舞蹈教学过程中的重要工作内容之一。首先，开展舞蹈教师培训工作，让教师能够深入研究翻转课堂教学模式的应用重点和实施方式，促使教师可以有效结合高校舞蹈教学的新课标要求，根据学生具体情况，良好探索和融合实际教学模式和教学内容，不断积累丰富的教学经验，逐步提升教师的职业技能和理论素养。其次，高校可以不断引进一些高水平的舞蹈教师，优化教师人才队伍，为舞蹈教师团队增加新鲜血液。
（三）结合教学环节应用翻转课堂模式
翻转课堂教学模式在高校舞蹈教学环节中的有效应用，能够调动学生的学习兴趣，不断提升学生的舞蹈知识学习效果[3]。首先，在课前准备阶段。教师要将翻转课堂教学模式作为备课阶段的重要内容，提升备课质量。教师结合具体课程教学内容和要求，制作教学视频，其中要选择学生感兴趣的点作为切入点，选取重点知识内容，制作出高质量的教学视频。教师深入研究信息技术和教学内容的结合方式，从学生知识点反馈练习要求入手，设计出科学可行的教学步骤，让学生能够参与到翻转课堂学习活动中。其次，课堂教学环节中，教师要融合自主学习和合作学习模式，给学生留出充分时间消化教学内容，学生在自主学习和讨论活动中寻找问题的解决办法。同时教师要注重突出舞蹈技能的教学，从不同舞蹈种类出发，设计出丰富多样的教学视频，夯实学生学习基础。最后，教师可以采用翻转课堂模式，评价学生的实际表现和学习情况，学生也能够通过自我评价和生生互评了解到自身的不足之处，并予以改进[4]。
四、结束语
翻转课堂有效突破了传统教学的时空限制，充分融合教育内容和多媒体技术手段，强化舞蹈学习活动的多元性和灵活性。翻转课堂教学模式在高校舞蹈教学中的运用，可以收获良好的教学效果，其中不仅要重视翻转课堂的应用，还要强化和提升教师综合素养，并结合教学环节应用翻转课堂模式。
参考文献：
[1]李冉.浅谈翻转课堂教学模式在高校舞蹈教学中的应用[J].北方音乐,2018,38(5):154-154.
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[3]杨伟涛.翻转课堂教学模式在高校羽毛球教学中的运用研究[J].喀什大学学报,2018,39(3):112-115.
舞蹈课堂教学范文7
【关键词】高校；舞蹈教学；翻转课堂；教学模式；运用；建议
近年来，随着新课标的实施和运用，对高校舞蹈教学工作提出了新的要求，加强学生舞蹈核心素养培育，不断提升学生对舞蹈知识和技能的创新应用能力，成为当前高校舞蹈教师关注的重点。翻转课堂作为一种新型的教学模式，将其引入高校舞蹈教学中有效弥补了传统教学模式的不足，一定程度上提高了教学质量。但是总体上分析，目前，在高校舞蹈教学中，翻转课堂教学模式的运用还存在一些不足之处，影响了其功能的有效发挥。加强翻转课堂教学模式在高校舞蹈教学中的运用研究，具有重要的现实意义。
一、翻转课堂教学模式基本内涵及在高校舞蹈教学中应用的重要意义
翻转课堂最早是在美国提出的，也称之为反转课堂，是指将传统的教学模式进行转化和创新，重新调整课堂内外的时间，从而赋予学生更多的主动权，引导学生结合自身的需求和教学要求，积极开展学习项目的探究，从而激发学习潜能，提高学习成效的一种教学模式。它打破了时空的限制，将教育内容和多媒体技术等进行融合，从而提高了学习的灵活性和多元性。翻转课堂应用于高校舞蹈教学中，具有重要的意义。一方面通过借助翻转课堂教学模式，教师可以将教学的重点和难点等以更加丰富的视频形式进行展现，借助交流平台指导学生进行自主学习，从而更好地激发他们的学习热情，让他们根据自己的学习基础和学习进度安排合理选择学习时间和学习内容，提高学习效果。另一方面，可以借助翻转课堂教学模式，引入相关的在线测评技术，从而及时全面地跟踪学生的学习情况，进而及时发现学习中存在的不足，共同研究和制定新的方法和措施，提高学习的针对性和有效性。
二、高校舞蹈教学中翻转课堂教学模式应用现状及存在的问题分析
在高校舞蹈教学中，很多教师逐渐认识到传统教学理念带来的不足，逐渐转变教学理念，积极引入更多的创新性元素，以期不断激发学生学习舞蹈的兴趣，更好地融会贯通，提高舞蹈技艺。翻转课堂引入高校舞蹈教学中，一定程度上提高了教学成效。但是总结分析整体实践情况发现，翻转课堂在高校舞蹈教学中应用还存在一些不足之处，主要体现在以下几方面。（一）教师对翻转课堂教学模式的内涵研究不深，停留在浅层次认识上想要更好地将翻转课堂教学模式应用于高校舞蹈教学中，且有效发挥其应有的作用，教师首先应当对翻转课堂相关的内涵和理论等进行深入研究和分析，系统掌握相关的应用技巧和方法，才能更好地提高应用成效。目前，教师对翻转课堂教学模式相关的理论缺乏深入的研究，主要停留在浅层次的进行信息技术应用的层面，忽视了学生的兴趣，没有构建系统的认知理论体系和逻辑体系，从而导致在应用过程中为了形式而开展，无法发挥其作用。（二）学生的主体意识没有激发翻转课堂教学模式的应用强调的是以学生为中心的教学模式，教师需要将学习的主动权交还给学生，通过各种方法激发学生的学习兴趣，才能更好地转化为动力。一方面，在微课视频制作方面教师没有及时全面地考虑学生的需求；另一方面教师的角色转换不到位，仍然以教师讲述为主，加上高校在翻转课堂教学模式方面的投入不足，师资力量建设缺乏足够的资金支持，对教师这方面的培训和考核等机制不够完善，不利于翻转课堂教学模式的有效应用。
三、加强翻转课堂教学模式在高校舞蹈教学中的运用探究
为了进一步提升翻转课堂教学模式在高校舞蹈教学中的运用成效，全面提升学生的舞蹈核心素养，更好地通过新型的教学模式提高教学质量，建议从以下几个方面进行研究或探索。
（一）加强教师对翻转课堂教学模式相关理论和实践的培训指导，提高教师综合素质
开展高校舞蹈教学，首先应当保证教师的能力和素质过硬，这样才能为学生提供更多的更科学的指导和帮助。所以，想要不断提升翻转课堂教学模式的应用效果，应当加强高校舞蹈教师的培训，引导他们深入研究翻转课堂教学模式的发展历程、相关内涵、应用优势和意义以及具体的应用要点，进而结合高校舞蹈教学新课标的要求以及学生的具体情况，将教学内容和教学模式进行积极探索和融合，最大限度地积累丰富的教学经验，提高教师理论素养和职业技能，树立良好的榜样，为课堂活动的开展提供更多的指导。同时，加强教师的实践技能训练，引导他们积极走出去，学习国内外相关的翻转课堂教学模式应用方面的经验，提高他们对信息技术等方面的熟练应用能力，切实探索适合高校舞蹈教学需要的翻转课堂教学体系。
（二）加强资金投入，营造良好的课程教学氛围
学校方面要给予舞蹈教学充分的关注和资金方面的支持，一方面要加强硬件设施配置，加强现代信息设备的供给，从而为教师开展运用实施翻转课堂教学模式提供更多的条件；另一方面要针对舞蹈课程教学进行科学设计和统筹安排，加强师资队伍建设，不断引进更多高素质的专业化的舞蹈教师；同时要加强校园文化建设，积极宣传翻转课堂教学模式的优势及应用意义，从而更好地激发学生和教师的参与积极性。
（三）加强翻转课堂教学模式在高校舞蹈教学中各个环节的应用
翻转课堂教学模式的应用，应当根据教学目标的要求和教学内容具体情况，全面贯穿于教学活动的始末。具体而言，应当从以下几个方面进行把握。一是做好课前准备阶段方面的应用。高校舞蹈课堂的教学，准备阶段的工作非常重要，教师的备课质量一定程度上决定了整体教学活动的开展，所以要积极将翻转课堂教学模式应用于教学前工作中。一方面要引导教师高度重视教学视频的制作，从而提高吸引力和教学的针对性。由于学生的注意力往往是有限的，所以教师要抓住学生注意力集中的时段，选取重点，针对性制作相关的教学视频课件。要善于控制教学视频的时间，不能超过20分钟，同时，教师要针对信息技术如何和教学内容进行应用进行深入研究，提高熟练掌握信息技术的水平，加强和计算机教师的沟通等，从而确保舞蹈视频制作精美，符合学生需求。另一方面，做好反馈练习方面的设计。在舞蹈教学活动中，学生观看相关的教学视频，并不代表学生就掌握了相关的要领或者学到了所有的内容，所以，为了提高教师对学生舞蹈知识学习的掌握情况，要做好反馈阶段相关的设计，可以在翻转课堂教学视频制作的最后阶段设计相关的开放性或者针对性的问题，让学生主动思考，并通过相关的网络平台发表自己的见解和看法，教师可以对学生对本节课学习情况进行评价，这样更好地检验翻转课堂教学模式的应用成效，从而更好地为下节课等活动的开展提供更多的信息，便于教师及时总结规律，适当地进行教学内容调整，提高教学的有效性。二是做好课堂教学过程中的相关设计和应用。翻转课堂教学模式是对传统教学模式的一种创新，它更注重突出强调学生的主体地位，所以，在课堂上，教师要积极探索提升学生学习主动性的教学方法，从而提高翻转课堂教学模式的应用效果。在具体应用过程中，应当做好以下工作：一方面要突出自主学习和合作学习两种模式有效融合的应用方式。教师要给予学生更多的时间，让他们针对教学内容进行消化，自主学习，掌握相关的难点，并在课堂上和教师、其他学生进行交流，在自主学习的基础上开展合作学习，从而共同研究解决问题的不同方法。教师要发挥好引导作用，既要及时关注学生自主学习情况，又要对合作学习的表现等进行观察，从而更好地发现问题，针对性进行问题讲解和答疑，提高互动学习成效。另一方面，要突出舞蹈技能训练，无论采取什么样的教学模式，舞蹈学习技能是非常重要的一个方面，所以，在进行翻转课堂教学模式应用时教师要从着重培养学生的舞蹈技能出发，设计更多的教学视频，从而引导学生从模仿开始，巩固舞蹈基础，并以此为基础结合自己的理解创造更多的舞蹈动作，夯实基本功。三是做好教学评价阶段的应用探究。翻转课堂教学模式的应用，不仅可以在课前和课中教学中进行应用，教师还可以将其引入教学结束阶段评价方面进行应用。教师可以围绕教学目标和课堂教学内容，借助翻转课堂相关的技术和工具，对学生的学习情况进行综合评价，让学生进行自我评价，总结自己所学不足，让其他的学生对其进行评价，从而更好地通过互相评价进行互帮互助。教师要进行最后的总结性点评，从而与学生一起再次进行基础知识和技能的回顾和训练，反思不足，肯定成绩，多用正面的、积极的语言进行表扬和鼓励，从而不断提高学生舞蹈学习的积极性，激发创新潜能，提高舞蹈造诣。此外，教师还要借助翻转课堂教学模式，积极为学生开展舞蹈学习提供更多的学习资源，将课堂学习延伸拓展至课外，鼓励他们结合自己的兴趣查找更多的学习资源，联系生活加以应用，教师可以根据高校不同年级、不同学生的学习基础、兴趣爱好等，推送不同的学习资源，从而全面调动学生的参与积极性，形成良性竞争氛围，创造更加互动和谐的学习氛围。
四、结语
总之，翻转课堂教学模式在高校舞蹈教学中运用，需要把握基本原则，结合教学要求和学生的具体情况来进行科学设计、深入总结，只有这样才能更好地提高应用效果。
参考文献
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舞蹈课堂教学范文8
关键词：中职舞蹈教学；翻转课题；教学模式
一、翻转课堂教学模式应用的背景
由于受到传统教学理念的影响，在中职教学过程中，大部分教师难以正确认识到培养学生专业技能的重要性，并未将学生培养成具有竞争能力以及发展能力的社会型人才，导致中职教育现状差强人意，所以在新时期教师应当有效应用翻转课堂教学模式，更新教学观念，有效创新教学方法，为中职教育增添新的生机与活力。翻转课堂教学模式能够将教师的课堂主人翁地位转移至学生，使学生有学习机会和平台，教师在此过程中也能够不断地丰富调整教学方法，学生能够获得清晰明确的发展目标，从而转变在社会发展过程中社会对于学生的错误评价。所以在翻转课堂模式下，培养出来的中职学生更具自主学习意识，专业素质更加扎实，也能够着重凸显竞争能力，从而更好地发展，推动自身与社会的和谐进步。
二、翻转课堂教学模式应用于中职舞蹈教学中的对策
（一）选取合适的舞蹈教学内容
教师在进行翻转课堂教学实践时，要利用翻转课堂教学氛围进行科学的引导，选择适合翻转课堂教学的应用方法，结合教学内容进行教学的拓展。教师在选取教学内容时进行深度性的教学引导，契合教学理论，在实践教学当中抓住教学的相关要素，利用翻转课堂来提高教学效率和质量。教师也要在中职舞蹈教学实践当中，通过提高教学的专业性，将发展课堂与教学内容进行有效的整合，发挥出真正的教学价值。教师也要在翻转课堂教学模式当中做好教学内容的调整，使教学内容满足当前翻转课堂教育教学的形式，又能够有效地调动学生的学习积极性，提高教学效率，扩展教学范围。教师也可以满足当下学生的心理需求，逐步激发学生的学习动力。教师在选取舞蹈时，要结合学生的兴趣爱好，使舞蹈具有观赏性，才能够提升学生的学习主动性，所以教师要适当地把握教学难度，在舞蹈设计过程当中，利用多种多样的舞蹈种类吸引学生学习，激发学生学习主动性，让学生树立科学的学习观念，从而逐步提高学生的表演欲望和探究能力，帮助学生在课堂中主动地学习和思考。
（二）多种方法与翻转课堂相结合
由于翻转课堂教学模式可以与多种多样的教学方法进行教学的结合，教师要在实践教学当中创新教学形式，通过翻转课堂，以学生为主体吸引学生学习注意力，培养学生自主学习能力，从而提高学生的自主探究热情。教师要设计科学的教学目标，充分挖掘教学模式当中的教学内容。教师也要在编排舞蹈时，让学生通过观察互相纠正舞蹈动作，树立良好的合作意识，不仅能够提高学生的翻转课堂的学习主动性，又能够提高学生在信息传递当中的反应能力。教师也要运用多媒体向学生展示丰富多彩的舞蹈画面，并且将舞蹈进行分解，使学生能够在一段一段的舞蹈动作当中掌握舞蹈学习的基本要领。教师要通过发挥课堂教学的优势，丰富教育教学的形式，在实践教学活动当中有效发挥翻转课堂教学模式的优势，提高学生在学习当中的感悟能力，有效拓宽学生的内容获取能力和探究能力。
（三）优化教学成果展示与应用用途
在传统的中职舞蹈实践教学活动当中，大部分教师忽略了对学生学习成果的检查和引导，不仅使学生丧失了学习的积极性，还使学生难以提高学习质量。所以教师要随着新课程标准的不断推进，利用质量课堂的教学模式，优化课堂教学内容，通过证实学生学习成果，进行教学的拓展，使教学内容能够得到及时的完善。教师通过激发学生的舞蹈学习热情，使学生在翻转课堂学习当中了解学习的优势，并且在每节课结束之前，就要让学生通过演绎所学的内容，了解舞蹈的相关知识，从而提高学生对于舞蹈知识的巩固能力和探究能力，例如教师引导学生通过多人一组进行舞蹈表演，让学生即兴改编舞蹈。教师通过鼓励学生将舞蹈学习当中遇到的各种困难进行及时的表达，让学生互相提出解决意见，有助于提高学生的学习动力，增强学生在学习探究当中的主动性和学习热情。
（四）注重发挥学生课堂主体作用
随着翻转课堂教育教学模式在中职舞蹈教学当中的应用越来越广泛，教师要注重提高学生的学习主动性，通过对学生学习动力的充分挖掘和引导，利用翻转课堂教学模式，以学生为主体培养学生良好的学习思维。教师也可以通过科学的引导和启发进行指点，在指导的过程当中谨记相关的教学要求，通过运用合理的教学内容培养学生正确的学习心态，在实践教学当中利用各类教学方法进行教学的转移，将翻转课堂教学模式进行教育教学的渗透。教师要避免教条主义对学生的学习产生的负面影响，通过让学生正确认识自己，引导学生激起主动学习舞蹈的热情，从而逐步地激发学生的学习动力，保证翻转课堂教学模式的顺利开展，对于学生的学习和发展起到促进作用。
（五）重视舞蹈教学效率与形式
教师在翻转课堂教学模式当中，通过运用新型的教学理念，使教学效率得到有效的提高。但是由于当前教师在实践教学当中，对于翻转课堂教学理念了解不够深入，运用翻转课堂教学时很难充分发挥翻转课堂教学的优势。教师会因为对各项内容不够熟悉，使学生出现消极的心理，所以为了避免教师在教学当中出现此类误区，应利用翻转课堂教学模式补充教学理念、创新教学要求，引导学生在课堂当中积极地练习舞蹈，并且使其认识到舞蹈练习对于自身发展的重要性，从而使其在练习舞蹈的过程中掌握必要的锻炼技巧。教师也要在翻转课堂教育模式运营的过程当中，积极参加交流会以及培训课程，通过与其他教师进行互动和交流，了解在教育过程当中运用翻转课堂教学的相关技巧，从而注重提升教学的效率，使课堂教学模式能够得到逐步的优化，将翻转课堂教育教学的形式充分地运用到学生的发展当中，提高学生的学习动力，为学生的学习成长打造良好的教学环境。
（六）实现舞蹈教学评价方式翻转
在传统的舞蹈教学评价过程中，大部分教师会选用个人评价方法，教师根据自己的主观认定判断学生的舞蹈训练情况，但是此种评价方式过于武断，并且会限制学生的想象能力以及创造能力的发挥，不利于培养学生的舞蹈学习热情。在新课程改革背景下，在中职舞蹈实践教学中，应用翻转课堂教学模式，也必须要引导学生进行自主评价或者是小组评价，使学生感受到自己是舞蹈训练的主人。翻转课堂评价能够激发学生的训练热情，教师也可以与学生进行在线沟通交流，通过网络评价了解学生对于舞蹈知识的学习情况。相较于传统的教学模式而言，翻转课堂评价并不只是评价学生的单一学习成绩，也考核了学生的课堂表现情况，教师可以应用多媒体拍摄学生的舞蹈成果，通过多元化的评价方式激发学生的学习热情。
三、结束语
结合上述内容，我们能够总结得出，翻转课堂教学模式对于当前中职舞蹈教学的发展能够起到一定的推动作用，能够有效贯彻中职教育观念，并且提高学生的专业素养，使学生的个人能力与社会需求紧密结合。在实践教学过程中，教师应当摆脱传统教学理念的桎梏，有效应用翻转课堂教学方法，贴合学生的认知规律，合理地创设教学情境，引导学生积极踊跃地参与学习活动，在训练与探讨过程中，不断地增强学生的舞蹈技能。
参考文献：
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