【摘要】舞蹈属于一种艺术表现形式，舞蹈演员通过自己的身体动作，向观众传达自己的思想内涵以及形体美、动作美，该种艺术表现形式具有综合性和可视化的特征，可以给予观众直接的、完整的视听感受。舞蹈绝非是简单的肢体动作组合，它需要舞者注入自己的思想、感情以及创造力，当然，这个过程是需要建立在舞者扎实的基础舞蹈表演功底之上，所以，舞蹈基本训练对于舞台表现、舞蹈理解等非常重要。基于上述原因，舞蹈教师在舞蹈教学过程中务必要提升自身认识程度，加强学生舞蹈基本表演能力训练，并且根据不同学生有所侧重地进行基础强化训练，最终为舞蹈学员打下良好的基础。本文主要对舞蹈教学中的舞蹈表演基本训练策略进行探讨，希望对舞蹈执教者有所帮助，并最终提升我国舞蹈教学的教育水平。
【关键词】舞蹈教学；舞蹈表演；策略探讨；舞蹈基本训练
一、舞蹈教学概述
在进行舞蹈教学的过程中，不管是舞蹈老师还是学生都应对舞蹈基本训练高度重视。因为精湛的舞蹈艺术是建立在扎实的基本功之上的，所以，在舞蹈的教学过程中，教师必须制定详细的、科学的、系统性的基础训练，有计划地提升学生身体的基本素质，如柔韧性、耐性、协调性以及灵活性等。另外，让学生扎实地掌握所有的舞蹈动作，例如跳跃、旋转以及翻转等。须知舞蹈表演训练并非只是身体素质的比拼，而是让人在对身体结构以及基本原理理解之后，借助一些外界训练，帮助舞者将自身的舞蹈素养、身体素质以及思想情感融汇在一起，然后全面提升。下文根据舞蹈教学的基本特点，对舞蹈教学中的舞蹈表演基本训练策略进行探讨。
二、在舞蹈教学中对舞蹈表演进行基本训练的重要性
舞蹈表演是一种艺术的分享形式，但是，在这个分享的过程中需要依托舞蹈动作来完成，因此，加强舞蹈基本训练十分有必要。表演的初衷是借助不同的动作形式进行思想情感的传递，为了能够让观众更好地领悟和感受舞者的内心，舞者往往需要借助于舞蹈的基本动作，当然，娴熟的舞蹈表演是需要经过大量练习才能达到的。舞蹈教育可以追溯到几千年之前，可以说它是人类精神文明传承的主要形式之一，对于社会的进步以及文明的传播具有一定的推动作用。舞蹈教育的发展进步主要体现在舞者的技艺表现水平上，因为舞蹈表演的最主要目的就是借助生动的肢体语言，让观众领略视觉盛宴，感受生命的伟大，而这些都需要依托基础训练才能实现。因此，加强舞蹈表演基本教学是发展舞蹈艺术的重要途径，它可以帮助舞者打下良好的基础，并且帮助舞者拥有更高超的舞技。因此，加强舞蹈表演基本训练对舞蹈表演质量的提升至关重要。
三、舞蹈教学中对舞蹈表演进行基本训练的策略探讨
（一）加强舞蹈表演基本功训练
许多执教者对于舞蹈基本功不够重视，这种错误的认识直接导致了其在执教过程中经常出现各种问题，而且这往往会导致学生对舞蹈失去兴趣，再加上舞蹈的基本功训练比较单一和辛苦，久而久之会导致学生产生一系列的逆反心理。上述情况都是因为教师和学生对于舞蹈基本训练缺乏一个正确的认识造成的。除此之外，也有很多学生存在一个认识误区，认为自己学习舞蹈的时间太晚，身体条件已经成熟，即使是再进行锻炼也无法有新的进步，显然这种认识是错误的。虽然舞蹈训练应当抓住黄金时期，但是也并非其他的年龄段训练就没有作用了，只是效果有所降低而已。所以，教师在进行舞蹈教学的过程中，务必要帮助学生改变这种错误的看法，必须要在学生之间宣传好舞蹈表演基本训练对于整个舞蹈表演的重要意义和作用，让舞蹈学习者克服心理障碍，并且积极进行舞蹈基本功训练，从而打下良好的基础，为之后的舞蹈表演做好准备。在进行基础动作训练的同时，还要注意对每一个动作的理解，加深对舞蹈艺术的理解，从而提升自身的艺术气质，这样才有利于舞蹈表演的学习。
（二）要让学生对舞蹈表演的理论知识进行了解
理论对于实践具有重要的指导意义，所以，在进行舞蹈表演教学的时候，教师首先应当加强学生舞蹈表演的理论知识学习，因为只有加强舞蹈表演的理论知识学习才能促使学生更加深入地理解舞蹈表演的精髓和内涵，当然也就会对学生之后的舞蹈表演大有裨益。具体的舞蹈理论教学要具有一定的系统性，可以将舞蹈表演与日常生活联系在一起，这样不仅有利于促进学生对舞蹈理论知识的学习，还能够帮助学生更快地融入到实践学习中去。最后就是在教学过程中教师应当尽量尊重学生的想法，对于学生的舞台表演应尽量持鼓励态度，因为每个学生都是独立的主体，而舞蹈艺术就是为了展现生活和个性，只有将舞者的情感注入舞蹈才能促使学生舞蹈表演水平不断地提升。
（三）对学生进行表演能力的培训
舞蹈的表现形式虽然是一系列的肢体动作，但是表演也是一种情感交流的过程。与影视剧的演员有所不同，舞蹈表演过程中无法通过语言进行表达，只能够通过肢体动作来表达自己的思想感情，所以，该种表演艺术对于表演者的要求相对更高。所以，在进行舞蹈教学的过程中应加强对学生舞蹈表演模块的重视，借助于基本训练，帮助舞者实现更加完美的舞台效果。在教学过程中，教师应当鼓励和引导学生善于观察生活，并尝试将自己对生活的感悟注入自己的舞蹈表演中，这样的感情表达更加真切和自然。其实，任何的艺术都具有一定的技巧性，并且十分注重细节的把控，舞蹈表演也不例外。在具体的舞蹈表演训练过程中，教师除了要帮助学生规范每一个舞蹈动作之外，还要帮助学生进行气息训练，因为一个人表演者的气息对于一个舞蹈者而言就如同一个人的性格一般，可以说个人气息决定了人舞蹈的风格走向，因此，必须重视该部分教学。最后就是情感的表现，想要通过舞蹈将自己的感情表达出来，那么仅仅依靠完美的设计编排和动作是不够的，它需要舞者具有真挚的情感，并且将自己的感情与舞蹈动作交织在一起，才能完美地表达舞蹈的内容。
（四）借助呼吸想象等特殊训练强化基础
其实，舞蹈艺术的最高层级就是肢体动作与心灵相契合，通过形体表演，让观众感同身受地体会和感受舞者的充沛情感。在舞蹈表演的过程中，每一个细微的动作、每一个呼吸和每一个想象都成了构成舞蹈艺术的重要部分，所以每一部分都需要加强训练，只有如此才能促使学生舞蹈思维和舞蹈素养的养成，并且它们有利于学生对舞蹈艺术的理解。因此，在舞蹈基础训练的过程中，教师应当尽可能地借助呼吸想象等特殊训练，加强学生动作、呼吸以及思想传达的相互配合，借助这些特殊的强化训练，不但能有效地提升学生训练的参与度，而且还能在某些程度上提升学生对舞蹈表演的兴趣，同时还能帮助学生对舞蹈艺术有更加深层次的认识。针对以上内容，教师通过专门的指导，帮助学生体验不同舞蹈表演中的不同呼吸节奏和不同的细节处理，进而引导身体、思绪和细微操作的完美契合，最终呈现给观众非凡的韵律美感。
（五）对学生观察生活的能力进行训练
艺术源于生活并且与生活密切相关，所以，无论是舞蹈表演还是舞蹈训练都需要与实际生活相结合，脱离了基本的生活，任何的艺术形式都会变得空洞无物。所以，在进行舞蹈表演的教学过程中，教师应引导学生仔细观察生活，并让学生明白生活对于舞蹈表演的重要性。在具体的教学过程中，教师应该通过科学的教学方法，让学生切实感受到生活的美好，促使学生养成善于观察生活的习惯，对于观察内容尽量选择一些积极向上的内容。前期教师可以进行适当的引导，帮助学生确立具体的观察对象，并且教授学生观察的方式，通过循序渐进的方式促进学生提升生观察生活的能力。
（六）对学生进行感知能力的训练
一个优秀的舞蹈演员需要具有丰富的想象力，只有将自己融入到舞蹈表演之中，才能完美地向观众传递舞蹈的内涵。所以，在整个舞蹈表演过程中感觉是提升舞蹈内涵的关键点，所以，舞蹈学习者在表演中找到舞蹈的感觉非常重要。除此之外，听觉对于舞蹈表演者的感知能力有着很重要的关联影响，因为音乐是可以帮助人们营造一种想象空间的，它可帮助舞者营造一个氛围，帮助其更完美地发挥。所以，在进行舞蹈教学时，教师要有意识地引导学生尝试着去具体的表达表现舞蹈，在表演过程中务必要将感情融入其中，将舞蹈本身独特美感完美地彰显出来，这就是强调学生抓住感知生活的重要性和原因。
（七）对学生的艺术思维进行培养
舞蹈是一种艺术，任何从事与艺术相关的人员都需要具有一定的艺术鉴赏力，只有如此才能保证对艺术作品更好地进行思想情感表达。这就需要教师在日常的教学过程中应该有意识地进行学生思维能力以及艺术鉴赏能力的培养。起初可以从一些简单、简短的但是经典的艺术品观赏开始，通过让学生观察欣赏和品位经典，提升学生的综合素质。舞蹈艺术是一种多变的艺术，所以舞蹈表演者必须具备一定的创造力，在舞蹈表演中不断地加入自己的思维和想法，只有如此，才能使舞蹈真正表达出自己的情感。
四、结束语
综上所述，在舞蹈表演艺术提升的过程中，需要依托大量的基础性训练，所以，舞蹈老师在执教的过程中，应当提升对基础训练的重视程度，并且通过多种形式鼓励和引导学生多多练习基础性动作。本文针对舞蹈教学中的舞蹈表演基本训练提出了一些方法和策略，希望本文能够对舞蹈学习者和舞蹈专业的执教者有所帮助，并最终有效地提升我国的舞蹈教学水平。
参考文献：
[1]岳阳娟.舞蹈教学中的舞蹈表演基本训练探索[J].北方音乐，2018（10）.
[2]李燕，刘小也.舞蹈教学中的舞蹈表演基本训练方式之研究[J].中国民族博览，2017（9）.
作者:范波澜 赵启 单位:吉林艺术学院
