［摘要］随着现代化教育理念的更新和发展，当前的中职素描教学越来越重视学生综合美术素养及审美情感的培养。教师在这一教学要求及教学目标下应综合学生的实际情况、中职素描教学的需求及现代化教学目标积极开展创新、多元化的素描教学，促进学生在素描学习过程中学会发现美、欣赏美、创造美，强化学生的审美情感体验，促进中职学生综合素质的提高及审美能力的发展。因此，在中职素描教学中实施培养学生审美情感的教学策略显得尤为重要。为了分析在中职素描教学中培养学生审美情感的教学策略，针对现阶段中职素描教学中存在的问题和审美情感的培养对促进中职素描教学有效性提升的意义展开分析。
［关键词］中职；素描教学；审美情感；培养措施
审美情感主要是指主体对审美对象满足自己的精神需求与否和对自己进行内省形成的主观态度和情感体验。在美术教学过程中对审美情感的培养较为重视，认为审美情感主要包括审美、创造美的情感、情操、情调、情志、情绪、情趣及情致等。教师在开展中职素描教学过程中应充分认识到美术是源于生活的一种艺术形式，并在教学中重点培养学生的艺术修为，促进学生审美情感的提高及发展，从整体上提高中职素描教学的有效性和教学质量，促进学生综合美术素养的培养[1]。
一、现阶段中职素描教学中存在的问题和审美情感的培养
对促进中职素描教学有效性提升的意义由于传统教学理念、落后的教学条件和单一的教学形式的影响存在较多问题，制约着中职素描课堂教学有效性的提高及学生审美情感的培养。首先，大多数中职素描教师过于重视素描方式和技巧的单方面教授，在课堂教学过程中习惯采用以自身为主体的教学模式，忽略了对学生审美情感的培养和激发，使学生在不断地机械性素描训练中被动地学习[2]。其次，教师未能从现代化的教育教学理念出发重视学生审美情感和综合美术素养的培养，使中职素描课堂教学形式过于单一、教学内容存在一定的枯燥性和局限性，无法很好地激发学生的欣赏意识、审美意识及自主学习探究意识，影响了中职素描课堂教学的有效性。最后，在中职素描课堂教学中，教师未能结合学生的学习需求向其推荐和介绍一些具有美感及专业性的素描作品，使学生在素描学习中不懂得如何欣赏、鉴赏及自我反思，学生在素描创作中的思维被局限，不利于中职素描课堂教学有效性和教学质量的提高，影响了中职素描课堂教学中学生审美情感的培养及发展。现阶段的中职素描课堂教学过程中由于各种因素的影响和限制，教师过于重视素描绘画技巧的教学训练，未能重视优化学生的审美情感体验教学，使学生只知道一味地机械性训练素描技巧和能力，缺乏对优秀素描作品的欣赏及审美体验。从现代化美术艺术的历史发展背景来看，素描绘画技巧和作品本身就是一种美术艺术形式，具有较为充分的基础性特点，且是一种较为清晰直观的美术艺术语言表达形式，最大限度地揭示美术艺术实践者在创作愿望和审美需求上的主要方式。素描绘画艺术的创作就是在针对基础性美术艺术构图表达元素开展历史背景下的结合运用，能促使学生体验美、感受美[3]。这就要求学生在具体开展素描绘画创作表达体验的过程中逐步地将重心放在情感性艺术创作表达元素的引入和呈现层面，通过情感性艺术创作元素的引入和运用保证素描美术作品艺术创作中的实践体验，通过呈现情感性艺术创作元素保证更加有效地开展情感表达艺术创作实践活动，给予创作者和欣赏者一定的艺术性体验、情感体验。因此，在中职素描教学过程中重视审美情感的培养对促进课堂教学有效性的提升具有较为积极的意义和作用[4]。
二、在中职素描教学中培养学生审美情感的教学策略
（一）指导学生自主观察素描学习中的形体结构，促使学生发现形体美
在中职素描课堂教学过程中，所有的物品都具备复杂或简单的内在结构及美感，教师在这一教学过程中可以引导学生仔细地观察物体，找寻物体的结构特点，方便学生更加清晰明了地对物体进行欣赏。这就要求教师在开展中职素描课堂教学过程中让学生对结构素描进行练习，用画笔简单地描绘出一些物体的基本结构形式，帮助学生更好地在画面中表现出结构特点及转折，最大限度地满足塑形的基本要求[5]。教师在这一过程中可以选择一些生活中常见的或较为简单的物品进行素描教学，转变以往学生直接在素描中描绘瓷瓶的外形后直接处理明暗关系的学习行为，将学生直接处理明暗关系的绘画形式转变为结合比例分配和转折训练。在这一技巧的训练结束后教师可以通过一些静物组合促使学生在认识单个物体结构的基础上清晰地描绘出组合物体的结构，促使学生在素描绘画的过程中更全面地了解物体的结构和特点，强化学生对形体空间关系的掌握和了解。在学生对基本的静物组合结构掌握之后，教师还可以设置一些难度适中的任务，让学生绘画结构较为复杂的自行车零件，准确地将自行车零件的复杂结构描绘出来，促使学生深入其中感受其形体的美感，强化学生对素描物体的真实体验，强化学生的审美情感。
（二）引导学生利用线条进行绘画，深入物体中发现其质感美
在中职素描课堂教学过程中，线条是素描绘画中最为基本的使用工具，学生在素描绘画的学习过程中要想更好地提高自己的素描能力，首先要做的就是灵活地应用线条进行素描创作。在素描绘画中线条主要包括细线条、粗线条、不规则线条及对称线条等不同类型。灵活地应用线条能帮助学生从不同的角度塑造物体的美感，提高学生素描创作的审美情感。教师为了更好地引导学生感受素描的魅力及美感，应在传授素描绘画线条技巧的过程中加深学生对物体塑造力的认识和了解。教师可以引导学生使用画笔随意地画出一些曲线和直线，并在向学生介绍不同线条表现方式的基础上引导学生使用不同类型的线条绘画出物体的训练学习[6]。如教师可以引导学生将瓷花瓶画出，并在素描结束后思考瓷花瓶绘画过程中不同线条各具特色的表现力，最终体验和感受柔和的线条更能将瓷花瓶绘画中线条的质感展现出来，在学生面前展示出瓷花瓶的艺术美感及质感，提高学生的审美水平。
（三）引领学生对中职素描绘画作品中的明暗关系进行深刻理解，发现素描中的空间美
在中职素描课堂教学过程中，形体之间存在的明暗关系是决定物体本身空间关系的关键之处，具有较强明暗关系的形体其空间关系就越强，在素描作品中的位置就会往前靠；而明暗关系对比不强的形体会具备较弱的空间关系，使整个画面的位置向后靠。教师引导学生理解和掌握这一素描原理，能更好地帮助学生对空间美感进行处理和优化，使素描创作过程中的画面空间形式关系更加清晰明了，提高素描绘画作品的真实美感。这一教学过程中，教师应引导学生对对比的作用进行深刻掌握和理解，明暗关系的对比就是素描出明和暗之间的对比，越强烈的对比越能突出画面中的地位[7]。在学生掌握和理解这一原理后，教师可以引导学生充分发挥这一原理的优势及作用进行更好的素描绘画练习。学生在对形体和背景关系塑造的过程中如果物体本身处于暗部，为了充分地将物体融入背景中可以对暗部和背景的色调进行调整，将两者调整至一致的范围内，更好地将物体融入背景中。对一些想要突出的亮处应将背景调得更加深沉一点，更好地表现亮部。此外，在对物体结构转折进行处理的过程中，如果在处理明暗交界线时应强化对最明显转折的地方和周围明暗对比的处理，更好地展示出转折的艺术及美感。而相对柔和的转折部分，则可以更加柔和地处理这部分与周围敏感关系的对比，使整体作品的形体处理上变得更加真实和具备独特的美感。在学生清晰地认识整个素描的明暗关系基础上加深学生对空间美的体验和感受，促使学生在素描绘画的过程中更好地发现美、欣赏美、创作美，强化学生的审美能力及审美情感，从整体上提高中职素描课堂教学的有效性。
三、结语
在中职素描课堂教学过程中，教师应指导学生自主观察素描学习中的形体结构，引导学生利用线条进行绘画训练及对素描绘画作品中的明暗关系进行深刻理解等多元化的教学手段让学生发现形体美、质感美及空间美，强化学生在素描绘画过程中的审美意识和审美能力，更好地促进学生综合美术素养的培养及审美情感的提升，从整体上提高中职素描课堂的教学质量及教学有效性。
参考文献：
［1］陈东.初中美术教育中如何强化学生审美情感的培养［J］.速读（下旬），2015（5）：109.
［2］殷芳慧.分析小学美术教学中对学生审美能力的培养［J］.中国校外教育，2019，16（19）:14-15.
［3］胡丽芳.中学美术教学中的学生审美情感培养研究［J］.艺术品鉴，2016，30（9）：45-46.
［4］司马镭.提高美术课程教学效果培养中职学生核心素养［J］.美术文献，2019（2）：92-93.
［5］朱涛.素描教学中培养学生审美情感研究［J］.度假旅游,2018（8）：70-71.
［6］刘子楠.素描教学中培养学生的审美情感研究［J］.北方文学（下旬刊），2017（5）：178-179.
［7］王永磊.论如何在中职素描教学中培养学生的审美情感［J］.都市家教月刊，2017（4）：54.
作者:吴雅慧 单位:福建经济学校