职校声乐教学思路创新构建

职校声乐教学思路创新构建

【摘要】在我国职业教学中占有极大重要性的,需要专业性极强的学科。在我国传统的声乐教学的职校中,大多数老师都是通过大量的理论灌输来达到声乐教学的目的;随着时代的进步,传统的浅薄基础的职校声乐教学已经无法满足新时代学生对声乐的要求。本文通过对我国职校教育教学的模式分析,试图打破传统教学模式,寻求声乐是创新,让职校的声乐教学变得更符合时代要求,理论与知识相结合,最终解决学生就业的谜题。

【关键词】职校声乐;声乐教学;创新方法

由于对于声乐学科在理论和实用学科中的确切划分无法定义,因此认为声乐学科为多面性学科。例如学声乐时,为了让演唱更动听,运用了歌唱方法,这说明了声乐的实用性;在职校的声乐教学中涉及到了大量的声乐专业用语,这又说明了声乐的理论性。因为现在的职校声乐教学模式越来越无法满足新时代学生以及社会的需求,比如职校老师越来越难应对同学的提问,学生也越来越不想学;新时代社会中声乐专业的同学越来越难就业,导致报名声乐学习的学生越来越少等等,所以职校的声乐教学模式已经面临着不做出改变就会被淘汰的危机。因此,本文写者想要通过分析来研究出一条既可以提高学生的声乐实践能力和基础又可以让学生通俗易懂的新的教学方法。

一、对职校声乐现有教学方式缺点分析

(一)与现实脱轨,忽视声乐实用性

职校声乐学科的建立不是为了培养出声乐方面的人才,而是为了增加声乐学生的社会就业竞争力[1]。所以,声乐老师上课时要更多地教给学生如何利用声乐,而不是在课堂给学生进行理论基础的大量灌输。职校在开设声乐教学中要以提高学生的就业竞争力为重点,而不是将学生培养成音乐家,因此这就要求声乐老师再给幼教学生上课时,应该给幼教学生讲的知识应该更贴近于如何让他们给幼儿园学生讲解声乐,让幼儿园学生简单易懂地明白如何使用声乐技巧。因此,职校要对声乐教学有一个明确的定位,这个定位就是职业学校教授声乐主要是为了锻炼学生的求职能力而不是为了教育出一个优秀的专业性声乐人才。

(二)教学模式忽视对学生实践能力的锻炼,太过于重视理论教学教学

职校声乐与音乐学院的教学方式最根本的区别在于职校声乐老师对声乐的轻视,把它当做一个普通的学科,只限于给学生传授课本知识没有拓展。虽然这种注重理论教学模式可以暂时保证学生在考试中确定优秀的成绩,但是老师却遗忘了教学的目的,如何让学生把声乐理论知识和实践相结合。所以一定要让职校声乐明确自己的教学目的,是为了让学生提高自己的求职砝码,找到更好的工作[2]。

(三)声乐教学过程中对学生主观能动性的忽视

声乐时技术和学问的综合体,它不仅需要大量的专业技能还对老师有苛刻的要求,老师详细地教授给学生每一个技能应该运用到哪一点,在哪一点运用技能是应该注意什么,避免学生机械的学习。所以老师在教学时不要一味地灌输理论知识,而是要在课堂上提出自己的观点后,然后让学生对自己的观点进入深入的分析。而不是依照一样的教学模式——老师把所有的声乐重点讲述得清楚明白,然后让学生机械地背诵。

二、研究新的职校声乐教学模式

(一)双向互动教学

因为职校的每个学生的声乐水平各不相同,有一部分的学生从来没有接触过声乐学习,有一部分学生在进入职校学习前有过声乐相关的培训,所以如果把这两种不同情况的学生放在同一教室里进行声乐学习,就会形成有些学生听不懂,有些学生不想听的局面。因此,双向教学的第一步就是老师首先要了解大部分同学的声乐基础,然后再按组划分。举一个例子来说明,声乐课上进行乐谱教学的时候,可以根据学生们的声乐基础的差异,在教学时可以对零基础的同学教授简单的打拍子内容,并且给他们选取的片段一定要容易听懂的;其次再让他们学习熟练的认识曲谱。然而,对一些有声乐学习基础的学生,对他们只是教给一些简单的认识曲谱无法满足他们的声乐学习需求,所以我们就要对他们的教学提高难度,可以给他们进行名曲教学,记谱表演。职校声乐教学的主要目的是为了提升声乐的普及广度和增加学生的实践能力。

(二)借助媒介功能,让学生发挥主观能动性

老师讲课模式是否有足够的吸引力,这关系到学生能否有兴趣的并且听进去老师的讲解。只有当老师的课程设计对学生有足够的吸引力,能够使学生可以全身心的融入到课程里,从而达到学生可以轻易接受知识的目的。举个例子来说,大部分的职校教室里面都已经安装了多媒体教学,因此,老师们一定要充分利用气学校提供的信息资源,不要只是进行课本的平淡讲解,还应该给学生进行一些课外拓展,比如播放一些演唱名家的视频,充分让学生领悟到音乐的魅力。

(三)双校联合,提高教学的实用性

职校的声乐教学模式的新型教学不仅要解决老师如何教课,学生如何容易接受知识的问题外,还要解决提高职校学生就业竞争力如何提高的问题。因此,笔者觉得如何提高学生就业能力这一问题的关键之处就是怎样提升教学实践的实用性能,然而解决这一问题的主要方法就是进行双校联合。意思是以校方的角度和别的学校合作给本校的同学提供实习机会。比如在我国学声乐的同学一般都是幼教,所以学校可以和一些附近幼儿园进行合作,然后让学生利用自己的课余时间去联合的幼儿园进行实习,然后再学生的实习结束后,老师必须要组织实习的学生开展一个交流会来分享自己的实习体验,其中不仅需要学生分享自己表现得体的一面还要表现出自己表现不好甚至不知道该如何解决问题的一面,然后老师在进行总结并且对下一次的实习提出要求。教师一定要明白课外实习学生的实践不是最重要的,重要的是老师对于每个学生实习成果的总结,对于实习过程中学生表现的不足,一定要提出建议并且让他们修改。

(四)创建情境教学,激发学生主动学习兴趣

创建情景教学,之所以进行情景教学,主要是因为提高学生对于声乐教学的学习兴趣。在进行情境教学的时候老师可以给学生构建一个声乐情境,然后让学生积极参与到声乐情境中来,让学生在情景参与中体会到对知识学习的乐趣。比如在舞台剧情境表演中,老师应该提前一周的准备时间留给学生布置舞台剧的任务,然后让同学们进行自由组合,选举出学生心目中认为最适合的舞台剧编剧、导演和演员[3]。因此,在学生在舞台剧的准备过程中不仅增加了他们对声乐知识的了解也给同学们提供了发挥自己才能得空间,也让老师看到了同学们平时表现不出来一面,发现同学们的优缺点,例如有些同学有创作的才能,有些同学有表演的才能有些同学有指挥的才能等等。除此之外,老师还可以为同学们提供更多的表演创作机会,不仅让同学们参加课堂的情境表演,还可以支持同学报名参加校园里的文艺演出等活动。

三、结束语

职业学校进行声乐教学的主要目标是如何提高学生就业的竞争力,不是浅层的教授学生声乐技巧。所以要想提高学生就业竞争力,其中最主要的还是教学模式的改进,老师教学模式的改进最中心环节就是把自己教学和学生就业这两个方面相结合,认真的将学生就业率增加加入自己的教学设计中。因此,教室一定要清楚,声乐教学的创新思路不是单一枯燥的教学模式而是多个教学方法相结合的多元化教育。只有做到这样,才可以做到职校教学模式的改变。

参考文献

[1]邢远龙.新形势下职校声乐教学改革创新思路探索[J].文艺生活•中旬刊,2018(1):218-219.

[2]温轩楠.新时期下职校学前教育专业声乐教学形式和方法分析[J].中外交流,2018(19):10-11.

[3]余晓霞.职校声乐课开展反思性教学的思考[J].中华少年(研究青少年教育),2013(9):222.

作者:盛殿勇 单位:宣化科技职业学院