漫画课程总结范文1
关键词 动漫设计 专业分析 教学模式 探索分析
中图分类号：G424 文献标识码：A
0 引言
自从2004年4月20日，国家广电总局颁发《关于我国影视动画产业的若干意见》以来，动漫行业在政府的行政干预下变成了新一代的朝阳产业，为满足国内日益增长的动漫人才需求，各类院校也纷纷增设动漫设计专业。时至今日，已经有不下5届动漫及相关专业的毕业生加入中国本土的动漫企业，成为中国动漫发展的有生力量。然而国产动漫的现状似乎并未因为人才基数的增加而有太大的改善。排除大部分跟风型企业良莠不齐的素质因素外，各类高校对于动漫人才的培养模式的不合理也是不容忽视的一个原因。
作为一个动漫行业的从业者，不但应该具备敏锐的生活观察力，敏捷的创新思维力，还应该具备相应程度的绘画能力，以此为基础，再辅以相关的软件操作技能，加上一定高度人文艺术素养，方才具备进行动漫艺术创作的条件。这些要求也决定了各类高校在培养学生时应该注重的方向。
1 当前教学模式分析
笔者曾就职于湖南动漫领军企业――湖南宏梦卡通集团，并先后在动漫培训机构、大专、本科、成人自考和高职高专类院校从事动漫设计教学工作。根据观察，大部分院校的教学模式十分接近：学生入校，经过一年的美术基础培养，独立地学习素描、色彩、三大构成后，从第二年开始进行专业学习，在接下来的两年或者三年中按照动画制作流程，走“剧本――分镜――角色和场景设定――软件学习――动画制作――后期合成”这样一个流程化的培养模式。
客观地说，这样的模式并无不可，它不但能够让学生全面系统地了解所学专业，从中找出适合自己的环节，并且在项目驱动教学法的带动下，最终能够独立或组队做出一个动画片作品，为自己日后的就业做好充分准备。但动漫行业对于人才的要求特点以及高校体制化的人才培养模式又决定了这样的培养最终很难得到良好的结果。以广州城建职业学院的《2011级动漫设计方向人才培养方案》为例，2011级动漫设计专业学生三年的总课时量为2471个。其中原画基础与创作这一核心课程的课时数为64个，动画运动规律课时32个，二维设计（painter）课时32个。总计128个课时，仅占三年总课时数的0.05%。以每天4个课时的学习强度计算，仅够支持32天的持续学习。而据笔者在动漫培训机构的工作经历来看，那些没有或仅具备基本绘画能力的学员，在经历一年左右时间的专业学习后，能够完全达到企业要求的只在少数。而在高职高专类院校中目前所招的学生中，经历过1～3年的美术基础学习的并不多见。在生源素质低下和培养时间不足的前提情况下，高职高专类院校在3年时间中能否培养出适合企业需求的人才，其结果或许已经不言而喻。
2 行业现状与对从业人员的要求
我国的动漫行业自2004年蓬勃发展以来历经8个寒暑，期间许多相关企业纷纷走上历史舞台，动画方向有湖南宏梦卡通、湖北江通动画、广东原创动力等。漫画方向有《知音漫客》、《龙漫少年星期天》、《漫画SHOW》、《漫友》等。游戏方向有网易、金山、腾讯、盛大等。
如此看来，国内动漫行业的就业基础是有了，那么高职高专类学生能否受到这些相关企业的认可呢？带着这个问题，笔者曾专门走访了广州地区的数个动漫公司。在与公司相关负责人的交谈中得知，目前高校动漫专业的应届毕业生依然无法完全达到企业的用人要求。已经在制作岗位上就职的应届生在不同程度上存在专业技能不娴熟、创新思维欠缺、工作态度不佳和手绘能力不足等问题。
用人单位希望得到的是能够认可公司的文化氛围，并且尽快加入到实际的项目制作的人才。但现状却是毕业生进入公司后，公司仍需要耗费资源对其进行一定时间的岗前再培训，这直接增加了中小型公司的成本和负担。
由此看来，现有的课程模式似乎并不能满足公司的需求，那么教学模式的改革是大有必要的。
3 改革探索与预期
目前的素描、色彩等基础课程在执行的过程中，依然走传统教学模式，且与后续专业课的内容缺乏联系。此类课程占据大一的大量课时，而教学效果却很尴尬：基本功好的没有兴趣，基本功差的无法达到教学预期效果。去掉此类课程，不但可以空出更多的课时给专业课，也可以避免降低新生的学习积极性，让学生能够更加专注于专业领域的学习。
在专业课程的设置上，尝试以一个完整的动画制作项目贯穿到三年的教学中。并根据学年划分难易程度，强化项目驱动和实践训练。
初步教学模式和效果预期是：大一针对新生各方面基础相对较弱的情况，优先着重于相对容易上手的剧本和分镜课程教学，辅以简单的原画设定和动画软件学习，将剧本、原画、分镜、软件四门课程连成一线，学生能够根据自己原创的剧本创作简单的角色和场景，并将其准确地以动画分镜的形式表现，然后导入合成软件加以简单合成，最后独立完成一部简单的逐帧动画。
大二在大一的基础上增加运动规律和绘制技法课程，教学内容以传统二维动画为主，辅以偶类、剪纸、沙画等其他不同的制作形式。让学生在创作时有更多的选择。同时在选修课上设置艺术鉴赏类课程，增加学生的艺术修养，拓展学生的成长空间。学生通过进修，增强个人能力后，在大一所做的动画基础上加以完善，使之更加成熟。大三则在前两年的基础上，以后期合成和特效制作为主要训练方向，对已有的作品加以美化和包装。最终用一部做工精美动画和一套设定严谨的资料集，敲开用人单位的大门。
漫画课程总结范文2
美术教学观念和方式在新课改的大环境之中逐渐发生改变，多元化开放式的课堂越来越多，导致“综合・探索”类课程发挥的作用会逐渐增大。美术综合探索课程是将美术知识，美术技能，美术视野与学习中的其他各个学科和生活中的各个经验相结合的课程，注重激发学生的兴趣和创新精神，最终将其转化为学生自身的情感和态度。逐渐引导学生自主学习美术的能力，使学生能够在不同的环境下能够发现探索有关美术的问题，在探索的时候能够与自己的禁言治史相结合，是各种知识与技能相互联系，彼此贯通，逐步建立起合理的认知体系结构，增强自己解决各种问题的能力。
综合・探索领域注重的就是学生的综合与探索的活动，是顺应教学改革的大趋势，具有划时代意义的一项改革，这些活将更有助于学生在美术学习中“乐学、会学、创造性地学”。
美术综合探索课程对学生的影响：
1.更加有利于加强学生对于新时期之下美术内容的学习，更加注重学生的兴趣。
2.有助于改变学生对于美术课的学习模式，提高学生的自主学习能力，探索能力，创新能力，改变学生由以前接受学习的客体转变成自主学习的主体。
3.跨学科学习，增加学生各学科之间的联系，使学生生成更多直接经验，培养发现问题，解决问题的能力。
对于本类课程，我的理解是这是建立在具有一定量美术知识或者美术水平之上，对于本门课程也不能仅仅拘泥与课本教材的学习，美术新课标赋予了美术老师更大的自由，义务教育第四学段（7-9年级）的课程目标如下：“认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系、进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表学习成果。”“开阔视野、拓展想象空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。”进入2000年以后，在我国的中学美术教学中就开始设计了跨学科（跨越美术与科学）的内容，所以在2012年的“国培计划”中应运而生了有关“跨学科设计艺术”的培养计划。
结合7～9年级其他学科的知识、技能，用多种美术媒材、方法和形式进行记录、规划、创作、表演与展示；了解美术与其他学科之间的联系；了解美术与人类生存环境、传统文化、多元文化之间的关系。 可以说这类课程是建立在其他类课程知识之上的一种综合运用。
以7年级一节电脑美术课程为例
电脑美术--卡通漫画肖像
教学目标：
七年级
教学目的：
1.漫画艺术的魅力，知道漫画艺术根源于生活，服务于生活
2.教授学生如何运用漫画的方式画出自己的Q版人物肖像。
3.结合当下时代性，熟练掌握ps的基本功能。
4.了解电脑绘画创作对人们生活的积极影响。了解艺术与生活的关系，增进对美好生活的向往与热爱。激发学生健康，积极，向上的人生态度，提高创新意识。
教学重点：学习漫画人物的变形方法，利用电脑软件画出一个基本的Q版形象。
教学难点：软件的使用。
教具：电脑，学生自己的照片，手绘板。
教学过程：
一、导入
感受漫画的魅力。
1.说说各自喜欢的漫画或者漫画形象。（该部分比较重要，因为动画和漫画是学生最为喜欢的一种载体，所以，学生第一次进行创作时，很有可能就是模仿学生自己喜欢的那一个漫画风格或者是漫画形象，也能提高学生对于本次课程的兴趣，更能让老师对学生的了解进一步加深）
2.老师拿出一些范例。（尽量拿出一些大众，知名度高的漫画或者漫画形象）从而出示卡通漫画的概念：它是一种具有强烈风格性，讽刺性或幽默性的绘画，它还是一种艺术的夸张，夸张与变形突出了人的个性特点。（提问：从老师所说的漫画概念中同学们能找到漫画总为重要的要素是什么？ 答：个性特点）
3.推出今天的课题――漫画的形式有很多种，今天我们学习的是Q版漫画。
二、比较与发现
1.下面让我们来研究一下肖像漫画。
2.出示一张Q版漫画形象。
问：“结合正常的人体形象，两者有何^别或有何特点？”
（学生答：眼睛大，头发简单等等......）
紧接着出示更多的漫画形象
（因为夸张了某一特征，所以整个比例变了，就是变形了）――夸张和变形是漫画的重要表现手法
3.展示教师所画的Q版漫画
问：“老师是怎么画出来的？”
出示步骤：
（1）脸型（展示各种角度脸型的变化）
（2）五官的画法（重点介绍眼睛的画法）
（3）头发
（4）表情
出示：喜，怒，哀，惊等不同表情
问：“影响表情的因素有哪些？”（五官的变化）
所选表情也是为了突出人物形象特征。（做几个比较有特征的表情，炒热课堂气氛，打开学生的想象力）
三、练习
拿出自己今天所带的照片，自己给自己设计一副Q版漫画。
四、展评（要求：突出个性，运用老师今日所讲的绘画手法）
1.学生自评
2.学生全体评价
3.老师选出优秀作品，评价
附加项（在时间充裕的情况下可进行添加）
五、教师拿出自己的漫画，展示利用ps将漫画与一场景图片结合，创造出新的有趣的图像
六、学生创作
教学效果：学习之后，启发学生利用业余时间收集自己感兴趣的图片，并且将自己搜集的资料利用电脑制成一副精美的画面，在小组中展览货课堂展示。
漫画课程总结范文3
关键词 地理漫画 兴趣 教学运用 解读
中图分类号：G633.5文献标识码：A
地理漫画以其幽默、深刻、趣味性，通过夸张、比喻、象征等手法表现地理事物，反映地理现实问题。具有形象、寓意深刻、耐人寻味等特点。在地理教材中也有其一席之地。把地理漫画作为地理课堂的一分子，既直接，又直观。不仅可使抽象的地理概念形象化、直观化，激发学生的兴趣而且还可以激发学生积极思考主动探索。在初中阶段的教材中有许多地理漫画，教师一定要注意引导学生透过表面现象看到本质，而不能就图论图，一笑了之。对课本中的漫画如能加以指导，就能促进学生记忆，因为漫画生动、诙谐、夸张的画面往往能让人从直观上明白一定的道理，便于记忆。那么，如何在地理课堂上运用地理漫画呢？
1 作为导言
对地理课堂教学来说，精彩的导入是优化地理课堂结构，提高授课效率的关键一环。地理课堂教学中的导入，如同乐曲中的“引子”，具有酝酿情绪，带入情境，集中注意和渗透主题的作用。精美得体、简洁生动、风趣幽默的导入，能扣住学生的心弦，设疑激趣，把学生的注意力吸引到特定的教学任务和程序之中，有助于获得良好的教学效果。教育家第斯多惠说：“教学成功的艺术在于使学生对你所教的东西感兴趣。” 漫画是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征的方法，来达到尖锐的讽刺效果。在地理课本中也有一些漫画，这些漫画可以作为导入新课的很好素材。
2 作为案例
一提到中国的人口问题，有的同学马上就会说“中国的人口太多了”。到底多到什么程度呢？它有哪些特征呢？带着这个问题，我们先来看几段材料。（1）目前全世界人口已达63亿。据2000年我国第五次全国人口普查统计，中国人口已达129533万人，其中大陆人口126583万人，占世界人口总数的21%，相当于美、英、法、澳、意、加、日7个发达国家人口总和的2倍，超过了非洲和拉丁美洲两大洲的人口总和。（人口基数大）（2）由于人口基数大，我国人口增长速度也很快。据统计，我国每2秒钟就有一个婴儿出生，每天出生大约5万人，每年出生大约1900万人，减去同期死亡人口，每年净增人口大约在1300万左右，相当于一个澳大利亚的人口总和。第五次全国人口普查同第四次的113368万人相比，共增加13215万人，平均每年增长1279万人。（新增人口多）（3）我国公民受教育的情况怎么样呢？据1990年普查，我国每100万人中，科学家、工程师的人数是美国的115，日本的160。另据第五次全国人口普查统计结果显示：（人口素质偏低）
讨论：有同学认为：“作为生产力中的主导因素，人口越多，人力资源就越丰富，生产力水平就越高，生产的社会财富也就越多。”你认为这种观点对吗？为什么？（教师根据学生议论的情况，进行归纳）①人既是生产者，又是消费者。②人作为生产者，是有条件的、相对的，而人作为消费者，则是无条件的、绝对的。③人口过快增长，只能增加消费者，难以形成现实生产者，会阻碍生产力发展。
读“超生”和“溺爱”两幅漫画，完成下列要求：
（1）目前，我国人口增长迅速，将会带来的后果是（）
①消费群体扩大，促进市场经济发展；②劳动力充足，促进生产发展；③资源需求膨胀，人均资源量减少；④阻碍经济发展，不利于人民生活水平的提高。
A．①②B．③④C．①③D．②④
（2）应当彻底根除的封建社会的陈旧观念有哪些？
（3）小明20岁结婚生孩子，他哥哥大学毕业后25岁结婚生育。有人认为弟兄俩的做法，结果是一样的。反正都是一辈子只生一个孩子，与国家计划生育无关紧要。你认为这种看法是否正确？哥俩谁的做法更有利于计划生育？为什么？
（4）试述我国计划生育政策的具体要求是什么？
3 作为习题
读“高难飞行”、“无奈投降”、“今非昔比”、“所剩无几”四幅漫画，完成1~3题。
（1）漫画中，直接反映资源破坏严重和环境保护刻不容缓的是（）
A．无奈投降 B．高难飞行C．今非昔比 D．所剩无几
（2）漫画中，直接反映我国人口众多的是（）
A．无奈投降 B．高难飞行 C．今非昔比 D．所剩无几
（3）四幅漫画共同启示我们，为了人类的明天必须（）
A．实施可持续发展战略 B．实施计划生育战略
C．实施西部大开放战略 D．实施依法治国战略
（4）“回家”漫画图中 “子”指的是（）
A．香港 B．澳门 C．台湾 D．祖国大陆
（5）读漫画“长江与黄河的对话”，下列叙述正确的是（）
A.长江与黄河都结冰 B.长江与黄河的流量都不大
C.长江是名副其实的“黄金水道”
D.长江流域生态破坏严重，水土流失导致含沙量增大
（6）读漫画“启事”和漫画“争”，回答下列问题：
①漫画“向往明天”反映的主要环境问题是？
②产生漫画所示现象的人为原因有哪些？
③这种现象可能带来的危害有哪些？
④要从根本上消除这种现象，就要（）
A．禁止森林的砍伐B．减慢经济的发展速度
C．做到森林的砍伐与培育相结合下班
D．发展替代材料和速生林等
那么如何来解决呢？从五个方面来解读：
（1）解读标题。解读标题是最难的一关。漫画的标题不能采用直白的标题，应用夸张、比喻、象征性的标题。
（2）反应的问题。每幅地理漫画都反应了特定的地理问题，一般从画面中的内容可以读出来。
（3）产生的原因。如上面第六题中这种现象可能带来的危害有哪些？给学生进行一一分析。最后得出结论：过度砍伐森林，开垦草地，牧区过度放牧等。
（4）产生的危害。如上面第六题这种现象可能带来的危害有哪些？也要给学生进行一一分析。最后得出结论：水土流失，土壤肥力下降，土地荒漠化，旱涝灾害及沙尘暴等自然灾害频繁发生等。
（5）解决问题的措施。如滥砍乱伐森林、过度放牧、人口过度增长等问题解决的措施还得与学生一起来想对策。
漫画课程总结范文4
【关键词】动漫；职业教学；一体化
1动漫一体化教学的实践背景与意义
我国动漫产业真正意义的兴起和发展始于上个世纪末。随着动漫产业的兴盛，动漫教育如雨后春笋般迅速发展起来。在短短几年内，我国的动漫教育呈现出了盛况空前的发展态势。然而，在迅猛的发展洪流中，动漫教育在表现出其学科建设和发展特点的同时，也暴露出了一些问题，这也因此形成了教育界和动漫界的研究热点。在该背景下，笔者拟以重庆地区为例谈一下动漫职业教学中运用教学做一体化模式，努力探索和实践产学研一体化发展模式，校企之间形成良好的产学研合作关系，实现高职院校与企业的共同发展。
2 影响我国动漫职业教育发展的瓶颈——以重庆地区动漫产业为例
2009年在金融危机背景下，重庆的文化产业发展逆世上扬，全年实现增加值187.5亿元，占全市GDP比重近3%，连续5年保持增长，而动漫产业又是重庆文化产业发展重点扶持的项目。重庆国家动画产业基地，北部新区高新园动漫基地、西面沙坪坝区大学城数字娱乐基地、东面南岸茶园
新区动漫基地、南面九龙坡区视美动漫产业及教学基地，从这些动漫基地我们可以看到，动漫产业的硬件建设已在重庆如火如荼地全面铺开。但重庆地区动漫职业教育却普遍存在以下问题：
2.1短期获利心理严重
现在的许多动漫企业规模都比较小，不少还处在创业阶段。很多校企产学研合作，企业主要还是看中高校庞大的培训市场及良好的软硬件环境，主要以软件培训为主，存在短期获利心理。这种急功近利的行为，也怂恿和加重了不关心人才定位培养的风气。
2.2缺乏全面深层合作
国外的许多大学都设有校企合作机构，定期培养学生的实践能力，使学生在学习的同时积累工作经验。而我国缺少这样的合作机构，产学研合作多以动漫企业向学校一对一地委托项目，高校以组建临时性项目组的形式进行。这种合作的组织形式比较松散，缺乏全面深层合作。一旦项目完成后，合作即刻结束。产学研合作偏重于短期行为，合作力度不够，学生积累工作经验的机会很少。
2.3利益分配机制不完善
由于许多动漫项目制作周期长，投资大，短期很难看到经济效益，因此对于合作利益的分配，校企双方所持的标准值不同，常常造成矛盾，导致后续项目的搁浅或流产，产学研合作给双方带来伤害。所以说，我们现在看到进入市场的动漫作品，极少是产学研合作的结果。
3 我国动漫职业教育一体化模式实施策略
3.1专业课程和教学体系体现以职业素质为核心的全面素质教育
高职教育是面向生产、建设、管理及服务第一线，培养具有全面素质和综合职业能力的高素质技能型专门人才的一种教育类型。学校动漫专业主要培养德智体全面发展，熟练掌握二维和三维动画设计与制作技术的高素质技能型专门人才，人才培养目标明确。课程体系知识结构要强调“应用性”，理论教学以“必需、够用”为度，更加注重实践能力的强化训练。推行产学结合教学模式，将真实项目引入课堂，保持学校教育和企业应用的一致性，主动服务于动漫行业发展对专业人才的需求，确保职业能力的培养和全面素质的提升，具有鲜明的办学特色。
3.1.1基于工作过程分析岗位职业能力开发课程。我们对学生所关注的影视动漫国家趋向进行了一系列调查（图1），其目的在于更实际地分析学生更崇尚的动漫派别，进而在国家动漫教学指导思想下结合本地实际市场来开设较为合理的课程。调查结果显示，学生所关注的日本动漫远超于美韩以及中国，近八成学生热衷于日本动漫，只有稍超一成多学生关注我国动漫节目。所以，改变这一现实必须从教育做起，抓好动漫教育，从课程改革做起。
图1 重庆地区高职学生关注最多的动漫国家
首先，从分析动画生产工作过程的岗位职业能力入手。专业课教学主要采取“大平台、小模块”的课程设置方式。所谓“大平台”主要指专业基础课程教学，包含必要的专业理论基础、基本技术等职业群能力课程的学习和训练，将职业能力培养中相对稳定的科目课程归在公共基础课和专业基础课教学模块，形成职业岗位群中对知识与能力要求中的共性部分。而“小模块”指专业分方向核心课程教学，主要根据具体的动画制作工作过程中的岗位来设置相应的专业技能教学和实训。从专业基础课到专业核心课，再到专业拓展课教学以及专门实训，整体课程体系结构合理，突出工作过程的岗位特点与技能培养。
其次，根据二维动画设计制作生产流程的岗位群工作特点，在二维动画方向相应开设有“动画造型设计”“分镜设计”“原画设计”“修型设计”“动画制作”等课程，以“小模块”专业课程和综合实训设置来开展分方向专业教学，培养符合动画行业实际生产需求的二维动画师。而在三维动画方向，除相同的“大平台”教学外，同样根据三维动画设计制作生产流程的岗位群工作特点，相应开设有“三维建模”“材质渲染”“动画制作”“特效合成”技术等专业课程，以“小模块”的专业课程和综合实训等设置来开展分方向专业教学，培养符合动画行业实际生产需求的三维动画师。
3.1.2推行教学做合一，改革教学方法和手段。产学研结合的教学模式要求改革以往并行安排课程的传统教学模式。动漫专业在教学安排上应采取以周为单位的模块化集中教学，即根据课程之间的前后递进关系，完成一门课程再进入另一门课程的学习。在教学过程中要广泛使用计算机信息技术，精心组织教学内容，编写教学案例，制作高质量、与所编教材配套的多媒体课件，利用动画、视频、演示等多种形式的教学手段，充分调动了学生的眼、耳、手，教学效果直观，扩充课堂信息的容量，激发学生的学习兴趣，提高了教学质量。同时紧跟开放式教育的大趋势，充分利用网络技术，积极构建虚拟课堂空间，鼓励学生自主学习，提高自学能力，增强学生对课程把握的深度和广度。
专业教学要注意教学手段的改革，重视因材施教，开展参与式和互动式教学，对不同类型的课程采取不同的教学方法，课程形式灵活多样。对动画概论、基本原理等理论知识较多的课程，可采用多媒体教学方式进行讲解；对结构素描、动画速写及动画人体结构等专业基础训练课程，尽可能采用一对一、手把手操作指导的教学形式；对主干专业课程则采用理实一体化、教学做合一等形式进行教学，将理论和实践教学有机整合在多媒体实训室里完成，主要以教师为主导、学生为主体，以学生自主操作为主的形式进行教学（图2）。
图2 理实一体化教学框架图
3.2将项目引入专业实践教学，推进生产、教学和科研相结合
校企合作办学应坚持教学、生产和科研相结合，在项目开展和成果推广中，形成从技术指导、研究开发，到应用推广、基地示范、多方共赢的良性循环。
3.2.1.建立规范化管理机制。产学研实训项目运作的管理模式，可采取学校和企业相结合的管理模式，特别设置“产学研管理机构”。校方主要负责产学研教学计划的制定和实施，监督教学工作的正常开展。企业主要负责产学研实训计划的制定和实施，负责实训项目来源，与外方签约、发包承揽业务等工作。下设“实训项目开发制作部”，其中“总监制”由企业负责人担任，主要负责项目的工期与质量标准，监督各职能部门进度和水平等；“艺术总监”兼“导演”由企业技术人员担任，主要负责项目的艺术标准，指导学生对整个项目做出艺术规划、风格确定和创意实施，把关艺术实现、色彩、场景布局、表现力、镜头、分镜头感等生产环节；“制作总监”由学校专业教师和企业技术人员担任，主要负责项目的生产制作进度和技术标准，以及劳动纪律管理等。实训学生根据特长情况和优劣程度分成若干个技术组，设置组长和副组长，对上级负责，对本小组工作负责；每个学生实行岗位责任制，建立工作档案和日志，做到工作日清月清；在动画流水线生产过程中执行国际标准化，制定严格的考核评价标准，实施优秀进级、末位降级制和奖励基金制。
3.2.2产学结合开展项目实训。校方应当建有常规实践教学基地，包含动画前期创作室、中期制作室、后期工作室、动漫仿真实训室等，同时建立校外实训基地。校内实训基地尽可能按企业模式进行设计和布置，在实训教学中建立虚拟社会、虚拟企业、虚拟部门、虚拟项目等仿真教学环境，优化教学过程。通过将学校资源与企业资源结合，学校环境与企业环境结合，使产学有机结合，提高专业教学质量。如在企业与学校联合的实训项目中，可引合企业的真实项目来做。通过产学结合实训教学方式，让学生从简单到复杂、从浅入深地完成各项学习任务。整个实训教学，要严格按照实际动画生产制作流程中的工作岗位分解项目任务，任务落实到生产小组及个人，每个学生都有自己的岗位，每个生产环节都有详细的技术控制指标和实训工作记录。每个学生建立有工作记录和考核日志，根据工作岗位的实际能力要求和表现，进行量化考核，每阶段实训项目完成后，由学校和企业共同验收。如果学生在某个工作岗位上实训一段时间后通过考核达标，则流动到其它岗位继续锻炼，使学生全面熟悉动画生产流程各岗位工作并发掘自己的技能优势。这样可用最短的时间、最有效的教学方法，培养企业所需的技术人才， 也有利于从实际的企业用人角度考查教学情况，促进专业教学在产学结合方面的不断发展。
3.2.3产学研互动共同促进。科研在产学研一体化中起着重要作用。科研为教学提供新知识和新方法，推动技术革新和产业发展，增加培养学生创新能力的机会，是教学与生产结合的纽带，是高职院校进入生产领域，开展社会服务的保证。通过产学研互动模式，校企在科研项目开展、专业教材建设和教学方法研究等方面都进行合作。
学校和企业要充分发挥各自的场地、设备和人才等资源优势，针对企业、学校以及社会提出的科研课题和生产项目等，在产学研方面开展深度合作。除企业方面自主创新和申请有关行业部门科研项目外，学校也要非常重视科研工作，鼓励教师申报项目或参加科研工作。科研项目的开展可激发专业教师自主创新进行科研开发的积极性，同时也可纳入专业教学环节，让学生能够参与到具体的科研生产实践中，增强专业能力。
3.3“产学研一体化”师资队伍建设
教师是学校的主体，高职院校教育质量的好坏，大部分取决于教师的教学水平和专业能力。工学结合的教学模式要求有一支专业技能强，具有实战经验和科研创新能力的“产学研一体化”教师队伍，懂教学、善钻研、会管理的双师型教师培养是一项艰巨工程。
在学校有关发展规划以及提高教师学历和向“双师”型发展的政策指导下，有计划改善专业师资队伍结构的同时，积极开展以老带新活动，每年安排教师进修提高，通过各种手段提高专业修养和创作能力，鼓励教师积极申报和参与科研课题。在以项目驱动为先导的专业教学、生产实践和科研创新活动中，教师是产学研工作的组织者和实施者，常常是一人兼任教学导师、生产总监和项目主持等多重角色身份，必须协调好产学研三者关系，统筹考虑实施计划、运作模式、时间进度、操作人员和设备场所等多种条件因素，这对教师个人和专业团队来说都是一种工作锻炼和提升。
校企合作办学使依靠现代企业推进专业教师资队伍建设成为捷径。一方面，合作办学企业派来的高技能专业人才直接参与专业教学环节，指导学生开展项目实训，使教学内容学以致用，增强了学校的专业师资力量。并且通过学校与企业的交流，专业教学和实训项目的联合，以企业行业先进技术为指导，带动学校师资队伍的专业教学水平。
4 结束语
总之，“产学研” 结合是办好高职院校动漫教育的必由之路，是动漫教育发展和人才培养的必然趋势，是保证动漫教育质量和发展的新途径。重庆地区动漫产业起步相对较晚，相关职业院校要积极与动漫产业等相关部门紧密结合，通力合作，在办学模式、教学模式、师资队伍建设等方面做出建设性教育探索。进而能够对本土动漫教育蓝图有更好的展望，以科学务实的态度来推进重庆动漫教育健康、长远的发展。
参考文献：
[1] 贾秀清，孟宁. 解析影响我国动漫产业发展的几个问题[J]. 现代传播-中国传媒大学学报， 2009，（06）
[2] 夏三鳌. 地方高校数字动漫人才培养模式探索——以湖南科技学院为例[J]. 湖南科技学院学报， 2011，（04）
[3] 黄迅. 我国动漫产业发展与动漫人才培养的思考[J]. 高等函授学报（哲学社会科学版）， 2009，（03）
[4] 龙洋. 浅谈动画的跨文化传播对青少年的影响[J]. 今传媒， 2010，（12）
[5] 徐志丽. 高职院校动漫设计与制作专业能力培养方案探析[J]. 四川职业技术学院学报， 2008，（02）
[6] 李月起. 地域文化对重庆动漫产业发展作用探析[J]. 重庆工商大学学报（社会科学版）， 2011，（02）
作者简介：
漫画课程总结范文5
一、创设环境，激发学生的学习兴趣
儿童的一切活动，都是受环境和兴趣所支配的。安陆是文化部命名的全国漫画之乡，安陆市紫金路小学是一所百年老校，被评为全国书法教育示范学校，湖北省书画教育实验学校，在此大环境下，我们在进行儿童水墨漫画教学活动中，注重把漫画同学科进行整合，把漫画教学活动与生活常识、环境布置、学生文明礼仪行为巧妙地结合起来，如校园内“小洞不补，大洞吃苦”“不要推不要挤，关心别人爱自己”“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”等文明礼仪警示牌都是以文字配上漫画的形式出现的，楼道里、教室外都悬挂着《非常时期》、《阳台上的运动会》、《瞧这一家子》、《听妈妈讲过去的事情》等各类获奖的学生漫画作品。学校与安陆水墨漫画院共同创建了少儿水墨漫画创作培训基地，除把水墨漫画课融入平时的美术课活动实践外，还专门利用每天下午及双休日等课余时间，开办水墨漫画兴趣活动班，经常邀请省市专家来校辅导、表演。兴趣小组的同学还可以在书画室中免费借阅各种学习水墨漫画的辅导资料。这样一来，就为学生营造了一个良好的学习、培训、辅导、创作环境。
二、改进教法，培养学生的动手能力
美国教育家布鲁纳强调，在各种教学中要让学生参与过程，掌握学习该门学科的方法。在引导学生学习水墨漫画的初期，很多学生虽喜爱漫画，但因对水墨的表现形式较生疏而缺乏自信，我们就深入浅出地对传统水墨画进行讲解，有时利用水墨独有的特性，用变魔法的方式，来激发学生的动手欲望。如先用清水在宣纸上随意点上几个点，然后用浓墨画出几只小鱼，鱼的身上就会变出大小不一的白色斑点，学生看后跃跃欲试，丝毫没有怯场的感觉。
在造型方面，我们利用多媒体展示学生熟悉、喜爱的《三个和尚》、《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《小蝌蚪找妈妈》等水墨表现形式的动漫，让学生体会画面人物变形、夸张，了解欣赏水墨漫画的表现手法，通过引导、欣赏，经常能听到学生说出“漫画所描画的对象、特点都进行了突出和夸大，使人显得滑稽可笑”“有的把动物拟人化，使画中人物（动物）特征个性更加鲜明，更加富有感情”等对漫画特点经典的语言，在动手表现中，他们都懂得在画老人的时候，背总是弯曲前倾，因为他们知道老年人的身体没有年轻人硬朗；在画人物五官时，他们会把略有胡须的爸爸画得满脸络腮，小嘴的妈妈画得更加的小若樱桃……当然，在夸张变形的时候，我们会提醒同学们，一定要掌握分寸，有时学生会认为水墨漫画比其他传统水墨画要简单，但基础原理也必须同时训练，因为任何一种绘画都应该以形体为基础，只有把大致的形体画好了，才能进一步作细部描绘。即使是一些抽象派大师，他们早期画的作品也十分严谨，只有到后来他们对形有了新的理解，才会画出与众不同的东西。
在对学生进行水墨漫画基础辅导、培训过程中，临摹是一种最简单、最快捷、最有效的方法。建议同学们经常用一些自己喜欢的画来临摹，先从最简单的外形画起，开始不要顾虑太多技巧性的东西，也别太在意别人的评价，辅导教师则要尽可能地多找一些学生的优点给予肯定和表扬，小学生在学习水墨漫画的过程中，不可能在短时间内掌握水墨漫画的绘画技巧，多鼓励多表扬能让孩子们始终保持学习兴趣，而且在评价学生作品中，只要学生较自己以前有进步，只要作品“神似”就可以了。
漫画题材来源于生活，培养学生观察生活的能力是进行漫画构思辅导的关键所在。小学生注意能力较差，容易忽视一些生活琐事，即使注意了也会很快忘记，我们在辅导中，要求每一个学生养成随身携带一个小本子的好习惯，随时记录自己感兴趣或有一定教育意义的事情；指导学生有目的地记录一些小笑话、歇后语、成语、经典诗文，以及相声、小品、搞笑剧里的一些精彩对白。每次创作之前，让他们进行汇报，看谁的“小点子”最有趣，然后谈自己想象的“构图”，再来画出草图，不断修改，最后成形。如：学生在捉迷藏时不小心把头碰了个大包，学生抓住此题材，创作一幅“鸿运当头”的水墨漫画；还有一同学在遇到是先有鸡还是先有蛋的问题时画了一幅叫“谜”的漫画，上面是一只水墨味很浓的母鸡，左下角是一只鸡蛋，不论是立意还是构图都很漂亮：还有一名同学的妈妈送了外婆一个围裙，这名同学就画了一幅外婆准备围围裙洗碗的情景，并取名为“好妈妈送外婆的生日礼物”。
三、搭建平台，调动学生的创作热情
单纯的教学、辅导、创作，往往会让学生的兴趣没有初学时的狂热，特别是学生作品长期没能获奖，或基础较差得不到老师表扬的同学更会灰心丧气，锐气消减。学生满怀信心地创作出来的作品，不一定每件都很优秀，但却凝聚了他们的思维与劳动，代表了其个性或追求，或者隐藏着某种潜能，而且小学生对自己劳动的成果存在着特别迫切想知道结果的心态，总希望自己的画作能得到教师的好评或获奖。根据这种心理，我们总是尽可能地多设立一些能够展示学生个性或潜能的舞台，每学期美育节书画作品展、迎新年书画作品展专门开设水墨漫画获奖作品专栏，展示学生优秀水墨漫画作品，橱窗美术作品展及班级水墨漫画展角每月都会展出班级水墨漫画特长生的习作，每季学生优秀水墨漫画作品都会被选入装裱悬挂在学校综合楼、教学楼楼道上，各班还利用班会、活动课开展水墨漫画创作展示活动，如《廉政漫画进校园》、《留守生温馨家园》、《漫画校园活动安全》等主题创作活动以及参加各级各类现场创作活动。
在评价体系方面，教师应顺应小学生心理特征，充分利用学生积极的外在动因，发挥学生水墨漫画的激励、督促功能。齐白石也曾说“天真烂漫是吾师”，评价中不能用某种技术和唯一的标准去评价作品，这样容易约束学生的思维和个性发展。在课堂教学评价中要充分发挥教学的民主化，主动吸收学生参与，学生相互评价，在评价中相互学习、相互促进，并以激励为主，充分考虑水墨漫画教学的特殊性和学生的程度、态度情绪和个性，对有创造倾向的作业、练习、作品予以特别鼓励，这样才更有利于培养和激发学生学习水墨漫画的信心和兴趣。
四、学科渗透，培养学生的综合素质
《儿童漫画》主编于大武曾经说过：漫画进入课堂首先是在素质教育的功能方面找到了一个很好的切入口，它兼顾了美育、智育和德育的功能于一身。为了解决学生平时学习紧张、空余时间少的矛盾，我们可以把水墨漫画教育与学科教学、与学生研究性学习、与学生的课外活动和社会实践活动紧密地结合起来，如开展《漫画天地》，开展“看漫画写作文，讲故事”比赛，让校园漫画真正走向社会，让学生通过漫画接触社会。体验生活，从而达到“师生人人有智慧，个个懂幽默”的教学氛围，特别是学校将水墨漫画和思想品德教育活动结合起来，开展了交叉互动，让学生在创作、展示、欣赏漫画的活动中，弘扬真、善、美，抨击假、恶、丑，具有很强的思想教育功能，让学生学会做人的道理，形成高尚的思想道德观念，形成良好的个性品质。学习水墨漫画可以培养学生的思维能力，锻炼学生的判断能力，长时间的观察、判断会让学生越来越细致，感觉越来越敏感，学生的感知能力也就越来越强。
漫画课程总结范文6
在国家政策扶持下，同时加上在黄金时段禁播国外动画节目等限制，促使国内动漫企业也在这个大好形势下，纷纷成立，但动漫人才缺口仍非常大。2004年我国动漫总创收117亿，国内动画片生产总量只有2.9万分钟，而市场需求在26.8万分钟，缺口达23万分钟。
动漫对年轻人影响非常大，加强、发展动漫教育已成为刻不容缓的大事。动漫教育的发展有利于培养有志于动漫行业的年轻动画人才，同时对于提高我国动漫的原创性又有积极作用。请看以下数字：
1%与0.0012――近几年来，我国国产动画片年产量仅为日本的1%，日本现人均拥有国产动画5－8分钟，而我国只有区区0.0012秒；80%与10%――目前我国播出的动画片80%来自日本，国产动画不足10%；19：1――中国青少年最喜爱的20个动漫形象中，19个来自境外，本土的只有孙悟空1个；90%――在过去20年中，国内90%以上的动画公司都只是在从事国外动画的加工工作。
国外的动漫是通过漫画――动画――衍生产品――消费者来获取最大利润，而目前国内动画主要却是将以上产业链局限于为漫画――读者；动画――投资；厂商+购买少部分动漫形象――消费者三种模式来获取利润。利润模式不同，其效果当然不同。
日本动漫产业模式的建立大概用了30年时间，到目前为止，他们已经有60年以上的产业化经验，我们却不可能再有一个60年的发展时间。完全单一学习日、韩、美模式显然是行不通的。我们只能借鉴国外好的经验加上我们中国的教育特色。
综上所述，笔者认为高校确实应该加强这个专业，虽然国内高校很多都有动漫类专业，但是因为长期缺乏国际交流，国内动漫类的学术交流又过少，导致动漫学科建设上存在很多误区。很多高校已经看到了这一点，正在筹划规范此专业。毕竟这个在国外大学中普遍存在的专业，在中国长期处于停滞状态是不合理的。
国内动漫专业传统的教学模式存在学习内容和就业实际技能的差异问题。而国外在课程设置、学习方法和考核方法上的有益的经验，非常有利于发挥学生的主观能动性。
A、每门课程的学习和考试围绕着一个大的作品。这个作品的创意和基本框架从课程一开始的presentation（陈述）和dossier（书面讲解文件）中就已经确定。课程学习过程中通过不断的学习完善使学生扎实地掌握知识。课程结束，整个作品完成，学生学到了大部分最实用的知识，而且有了一个成熟的作品，有利于求职。
B、每周一次presentation（陈述）。每个学生在讲台上，结合投影机介绍自己所做的作业的方式、内容和具体做法，其他同学可以提问。这样做既可以使学生们互相学习，各取所长。又能考察学生的学习情况。
C 、课程结束时安排具体的技能考试，比如软件的上机考试等，旨在考核学员的技术能力。
D 、课程考核方式将采用项目完成情况＋阶段个人陈述＋技能考试的形式。
E、 每周在固定时间由学生就具体问题向导师提问，导师进行辅导。
