展示设计研究范文1
关键词：服装展示，可持续发展，创新性，特色研究方法
第一章：服装展示设计学发展和存在的主要问题
1. 1服装会展的发展情况
国内的会展发展形势在近二十年有了很大的发展。1993年,中国国际贸易促进委员会以国家名义加入《国际展览会公约》,成为巴黎国际展览局(BIE)的正式成员。我国又于1994年加入国际园艺生产者协会(AIPH)。此外上海的一些展览组织也参加了总部在美国的贸易展览展商协会(TSEA)和亚太地区展览会及会议联合会(APECE)等国际展览组织。
1.2服装展示设计的一些问题和不足
我国的国际性服装会展举办的历史不长，世界的知名度不高，缺乏引领潮流的地位。但随着我国综合国力的增长和加工能力的提高，已成为国际重要的服装市场，量变必然引起质变，在国际服装潮流上的话语权也逐渐成为我们历次国际服装展的发出的声音。在这种形势下应逐步形成有中国特色的国际服装展示设计鲜明的风格。
第二章：形成服装展示设计的主要因素
2.1社会性因素
国家政策性因素往往容易被设计研究所忽略，仅从本专业去了解本专业则过于局限了。服装会展的设计或策划也需要更多时候跳出来被研究，国家的政策性因素对专业的发展有着鲜明的作用力和反作用力。同时也对设计的发展过程产生着源源不断的灵感。一个专业领域的特色归根结底来源于所在国家和区域的特色。可持续发展观提供了教学的一个发展方向和特色， 1980年由世界自然保护同盟等组织和许多国家的政府、专家参与制定的《世界自然保护大纲》第一次明确地提出了“可持续发展”的概念。我国也深入研究“可持续发展”的概念。并使其既能成为和世界沟通的桥梁也融入了我国的发展特点，形成了“可持续发展战略”。将其提高到了前所未有的国家战略高度，在世界上得到了肯定。
2.2市场营销因素
市场营销因素对于服装展示设计带来很直接的影响，主要目的在于通过会展宣传企业的文化和设计理念，归根结底是要有市场效益，能够带来经济收益。如果设计有“虚实结合”的话，这部分内容就属于“实”的部分。对一场经济活动的设计和策划要首先了解经济活动，比较直观的是服装市场营销这一部分。随着社会分工和商品生产的发展，市场的范围日益扩大，在社会经济生活中的地位和作用不断提高，市场观念和市场研究的内容与手段不断丰富和完善，市场已成为企业经营的始点和终点，对企业的经营行为起着重要的导向作用。
2.3企业性因素
参展的服装企业也是形成会展设计方式的重要组成部分，要经过系统科学的分析，结合社会性因素和市场因素，结合企业的参展目标，形成一套可操作的设计方法和指标，详细的分列出包括企业的文化、标志、产品和市场营销的定位、参展的目的和预期结果、参展的流程、时间倒计时安排等内容。同时经过分析可以结合服装企业的要求提出可供选择的适合企业形象的多条参展方式，用专业的方法服务不同参展企业的需求，服装展示设计研究才能做到节能、节约、和可持续发展。
第三章：服装展示设计主要因素的结合与发展
3.1与社会因素结合
服装设计是走在时代尖端的艺术，服装展示教学同样也是世界先进思想的反映。所以服装展示教学就不能十年如一的工作模式，要洞悉世界的发展前沿，先国家之忧而忧，组织者要通过周密的计划，专业的策划来服务会展，减少“无用功”和不必要的浪费。要创新承办模式，以先进的思想作为依托，大胆的突破展览的方式，如:多利用一些虚拟的围合方式，和视觉模式可以比传统的实体界限和实体造型减少造价和资源的浪费，虚拟的装置更易于循环使用。设计者也应在自己的工作范围内了解可持续发展的新型材料，新型设计工艺。自上而下的调整、创新往往是高效的。
3.2与市场营销的结合
营销四要素对服装展示设计有比较重要的结合性。营销四要素是指产品、价格、分销渠道和促销。服装具有时尚性，这种时尚是某些团体或个人进行选择的行为，也是一种有节奏的模仿和革新。了解服装销售渠道能够更好的明确服装展示设计所针对的对象和服务的内容，服装销售渠道是指服装的流通渠道，是服装从生产者手中转移到消费者手中所必须经过的路线或中间环节。销售渠道畅通与否，直接关系到服装流通的速度与费用，从而影响服装企业的经济效益和服装产品的市场竞争能力。
3.3 与企业因素结合
成熟参展企业一般都对参展有十分准确的定位,即:参展的根本目的就是为了销售,而其参展的目标则可能有多种。企业参加展览会的目标可分成:基本目标、产品目标、价格目标、宣传目标、销售目标。服装企业在参加会展是主要有参展决策、资金、人力这几项因素影响参展方式。与企业因素结合才能将服装展示设计研究更好的服务于市场和企业。
参考文献：
金乐琴《中国可持续发展：战略选择与制度创新》 中国市场出版社，2006.9
姜怀 《服装企业营销管理》中国纺织出版社 2001.1
罗德礼《服装市场营销》中国纺织出版社2009. 7
谢苏《会展心理》重庆大学出版社2007.8
罗越《展示观念与设计》天津科学技术出版社2004.3
展示设计研究范文2
关键词：茶叶产品；展示设计方式；思路探究
目前多数茶叶企业尚停留在较低发展层次，因此无论是茶叶的内在包装，还是其外在展现，都未能与消费者需求相关联，所以在这一背景下，大大影响了茶叶的销售。同时，我们也应该看到另外一个新变化，那就是茶叶产业的营销模式日益转向电子化，电商销售成为其主要销售途径之一。因此，想要适应这一销售形式，那就必须做好茶叶的展示设计，通过良好的展示，提升茶叶的销售量和市场影响力。因此我们应该在充分认知茶叶产业的整体发展背景下，充分利用展示设计理论，最终服务茶叶营销。
1茶叶产业发展背景和需求分析
1.1人们的饮茶需求进一步发展，茶叶产业具备良好空间
自唐朝茶叶融入大众生活以来，我国就有饮茶的习惯和风气。很多人都将饮茶作为自身习惯之一，茶成为人们每天生活的基本要素。即使随着西方各种饮料传入我国，对饮茶造成了一定影响。但随着我们对健康、养生不断重视，茶叶这一极具养生价值的饮品成为人们日常生活的“新宠”。因此庞大的饮茶需求，就为茶叶产业发展提供了广阔发展空间。但随着人们饮茶需求日趋理性，也对茶叶产业提出了新的要求，无论茶叶的品质，还是茶叶的内涵以及外在展现都提出了新的更高期待。如今商品经济发展不断成熟，人们不仅能够看到各种类型的茶叶产品，同时在选择这一些茶叶产品时，也有了更高要求和新的期待。因此对整个茶叶行业来说，既充满了机遇，同时也要面临新的更大挑战。
1.2多数茶叶企业运营能力较弱，很难适应市场竞争需要
茶叶企业在运营过程中，必须充分注重自身精品产品建设，必须注重茶叶企业的营销管控。但从目前多数茶叶的实际经营状况来看，并不理想，很多茶叶企业普遍缺乏市场化意识，无论是自身品牌建设，还是企业管理，都不能用现代化发展思维来运营企业。这不但无法使得茶叶企业充分结合时展环境实现自身发展，同时更不能满足消费市场的客观需要。这就要求茶叶企业想要实现自身发展，就必须充分注重市场需求，打造品牌化产品，从根本上满足市场要求。通过茶叶企业运营能力的有效提升，最终为适应茶叶市场发展提供核心保障。
1.3茶叶产业营销模式出现新变化，需要优化包装设计
以往消费者购买茶叶，主要通过实体店面来挑选茶叶，消费者不仅能够清晰直观的看到各种茶叶的具体特点和内涵，而且消费者更关注的是茶叶的品质和内涵。但随着市场环境不断变化，如今以互联网电商为代表的各种全新经营模式陆续出现，并且不断成熟，根据相关统计表明：如今茶叶产品在销售过程中，互联网、电商所占的比重日益提升。因此，茶叶企业在经营过程中，必须与这一新的时代特点相融合，通过借助互联网模式，最终实现自身产品的有效销售。随着互联网营销模式逐渐成为营销主流模式，那么产品的推广方式也应该随之发生变化。从目前茶叶产业发展状况看，整个茶叶产业的现代化元素不足，亟待融入新的元素。所谓新的元素，就是推广模式和思路。当前茶叶通过互联网进行产品销售时，必须充分注重自身产品的展示内容和方式，因此在这一过程中，就需要茶叶企业必须结合新的发展环境，对茶叶产品的包装设计进行合理优化。通过对茶叶产业发展趋势和时代特点进行分析，我们不难发现目前茶叶企业发展过程中，正在经历一系列新的变化。而想要适应这一模式，就需要注重丰富茶叶的展示设计方式，提升社会大众对茶叶的认知和了解，从而切实有效促进茶叶产业的运营发展。
2展示设计的相关内涵阐述
展示设计是艺术设计的一种，同时也是其综合表现，整个设计的内核是商品，也就是说整个设计过程只有融入商品、结合商品要素，才能有效做好其整体展示设计工作。展示设计指的是对展示空间进行创作的具体过程，而展示空间则指的是随着人们社会活动不断发展，在一定时间和空间区域内，结合艺术设计语言的规范化应用，结合精心创作空间和平面，最终时期能够产生在一定相对独立的空间氛围之中，这不但能够有效阐述整个创作者的意图和目的，同时也能够更让观赏人融入其中，最终实现信息等量传递的目的，那么这一相对独立的空间类型，我们就称其为展示空间。展示设计的范围没有具体的约束和限制，其可以从很小的展示台到面积极其庞大的会场和相关场馆等等，在整个设计活动开展过程中，并不是以面积大小来决定其影响力。真正意义上对展示设计起到重要影响的实际上是整个展示设计能否具备相应的说服力。通常情况下，展示设计所主要涉及的内容为：对展示物品进行规划、相关展示产品的设置及说明，展示主体发展情况等等。客观上讲，展示设计并不是一项传统内容，而是一项新事物，一般情况下，在较为固定和较大规模的展示设计，则涉及到建筑设计的相关情况。而较小规模的设计展示则属于室内的设计，而一些比较不常见的展示设计则主要是美术工艺。因此，在确定展示主题时，需要做好其发展定位，只有充分做好其发展定位，才能有效方便消费者对其具体认知，从而起到展示设计的应有价值和作用。通过合理有效的展示设计方式，能够为消费者了解展示主体及相关产品提供重要的途径和窗口。同时，不同的产品内容，也会要求提供不同的产品展示设计方式。任何展示设计的最终目的都是通过相关设计理念和技巧的有效应用，最终实现产品的影响力提升、切实增强消费者的知名度。可以说，随着商品经济发展不断成熟，如今多数产品在经营发展过程中，都需要充分有效的应用展示设计这一方式，为提升整个产品的市场影响力提供重要保障。
3茶叶的展示设计方式分析
目前人们对饮茶有着庞大的需求，可以说茶叶企业有着发展的一系列优势。而展示设计又是整个商品推广营销过程中最常见的一种方式和思路。所以，无论是从实际有效性，还是其他方面看，展示设计都有着其他营销推广方式所不具备的优势。通过巧妙合理的展示，不仅能够为茶叶品牌力提升，带来巨大影响，同时也有效节省了相关营销费用。因此我们要充分结合展示设计相关理论技术的应用，从而促进茶叶产业发展。
3.1注重消费者权益，以消费者需求为核心指导理念
关注消费者的权益，以其需求为核心，实际就是在整个展示设计工作开展过程中，坚持从消费者的视角来看待茶叶展示设计工作。消费者是茶叶产业发展的重要推动力，其对整个茶叶产业的发展方向起着重要作用。而在商品市场经济日益成熟的今天，只有融入消费者的相关需求，才有可能从真正意义上设计让消费者满意的产品。在人们消费需求不断释放背景下，任何营销推广活动都需要充分考虑消费者的具体需求。在进行茶叶展示设计时，无论是设计的主题，还是展示空间的搭配，都要从消费者的客观需求出发，整个设计风格要符合大多数消费者的需求和爱好。结合当前设计环境和要求，整个茶叶展示设计过程中，要充分注重与消费者之间的有效互动和参与，消费者不仅可以有效查看相关产品内容，同时也能将自身观点融入其中。对展示设计来说，其面对的群体是谁，其核心设计理念就应该围绕什么来具体开展。毋庸置疑的是茶叶展示设计的主要消费群体是对茶感兴趣的消费群体。所以，想要达到展示设计的理想效果，就必须通过合理有效的茶叶展示设计，从而让消费者能够直接有效的形成相应认知。
3.2结合信息化发展背景，优化展示设计内容
可以说无论是信息化技术，还是展示设计理论，都为茶叶营销方式的普及和深化提供了重要帮助。而在进行茶叶展示设计时，我们必须认识到目前所处的信息化时代决定了我们在进行产品设计时，必须充分依托和融入这一新的特点和变化。在信息化应用不断成熟的今天，我们想要做好展示设计，就必须充分应用时代优势和特点，通过全面融入，最终实现茶叶产品的有效推广。如何才能做好这一设计工作，一方面需要充分注重同消费者的具体沟通与意见融合，结合消费者的具体感受，从而了解消费者的需求，进而为产品的营销推广提供重要帮助。其次，结合信息技术的广泛应用，能够丰富茶叶的展示内容和特点，从而让消费者更清楚的了解该茶叶的相关特点和优劣性，进而服务其做出相应的选择。最后，展示设计无论从空间上，还是时间上看，都是相对有限的。因此，可以充分结合信息化及时的有效应用，延展整个展示设计的应用范围和空间，从而提升消费者的了解面和认知度。
4结语
结合当前茶叶需求量不断扩大这一时代背景，越来越多的茶叶企业都在创新自身经营发展模式。生产出质量好、产品内容丰富的产品固然重要，但更重要的是要让消费者对整个产品特点形成全面有效的认知，因此在这一过程中，积极探索营销模式的创新发展极为重要。展示设计作为一种新的设计理论，其以规模大、影响力深远成为当前多数商品在推广发展过程中所不可忽视的重要途径。对茶叶来说，想要有效提升自身知名度，就必须完善自身产品的营销推广渠道，以产品知名度的有效提升，从而达到茶叶营销推广的目的。
参考文献
[1]林海青.茶文化动态体验式展示设计研究[J].生态经济,2013(4):67-72.
[2]夏燕靖.茶叶包装设计探究———以桐柏茶叶包装为例[J].包装工程2013(18):166-173.
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[4]高旭川.数字技术在展示设计中的辩证思考[J].应用探索,2014(16):196-203.
展示设计研究范文3
静态展示设计指的是在空间和时间上基本保持静态的展示方式。也是最常见和实用的展示方式。从最早出现的展示行为来说,商品销售时产品的展示,就是基本采用这样的方式。例如菜市场的玉米售卖,玉米一根根堆在一起,挑选一两个将外层剥掉或打开,以示玉米质量不错,这就是原始而实用的展示方式,并且使用了举例说明的手段。玉米的展示是静态的,在顾客产生购买欲望而开始挑选、购买之前,这种静态将会延续。这就是典型的静态展示设计。再看大型超市,在水果销售区,同样是大量静态摆放的水果,但很多都在货架旁边摆放了试吃的架子。架子不大,有透明盖子,里面是被切成小块的某种水果,如橙子,并配有牙签。顾客可以自行掀开盖子并用牙签进行试吃,以决定是否购买。在客户的试吃行为发生之前,试吃的架子也是一种静态的展示,展示了被切成小块的水果。但这是一个可以试吃的说明,并诱发了大量的试吃行为,且作用于最终的购买行为。从两个案例可见,静态的展示,指的是展示物本身的状态是静止的,无论是内容还是载体,但其目标都是诱发观众的行为。
一般的动态展示,指的是内容或载体在时间上是运动变化的。例如店铺内循环播放的产品介绍影片,是针对时间的动态;而回转寿司的食物展示方式,则是一种空间上的运动。这些动态的展示方式,是相对于静态展示设计来说的,其目标也是诱发观众的消费行为。
传统的展示设计,展示内容的形式包括实物、模型、文字、图片等,配以展台、展板及整个展示空间的装饰等进行烘托。在展示过程中,文字、图片以静态方式进行展示。实物、模型也基本保持静态,部分可能有动态的演示。随着多媒体技术的发展,视频、音频等技术应用到展示设计中,声音讲解、视频演示等动态手段出现。但对于观众来说,对于观众参观过程中的行动来说,展示的内容以至整个展示空间都相对地处于一种静止状态。观众只能观看,而无法令其改变。但随着人机交互技术的进一步发展,展示设计逐步针对观众的行为进行设计,观众因此产生了更多活动。例如2005年日本世博会中的韩国馆,利用多媒体互动技术促成了观众和展示载体之间的相互作用。通过感应技术,感应观众的动作,据此计算并演示一棵水墨形式的树的生长过程。观众通过手臂的动作,以方向及速度控制树枝的成长方向及茂密程度。每个观众生成的树都不一样。由此案例可见,动态的展示内容和展示形式的问题,也涉及人的问题,特别是观众的活动。
2005年日本世博会中的韩国馆互动装置,右边是人离开后基本消失的树,中间是正在根据小孩动作成长的树,左边是形成的完整的树(见右图)。
由此可见,无论静态的展示还是动态的展示,其目标是作用于观众,促使观众实施某些行为,这些行为可能涉及商业的、文化的、精神的,但都是观众接受到展示蕴含的内容并认可进而实施的。因此展示的目的实际是寻求一个动态的结果。如果不将观众和展示内容割裂成两个对立面,那么,整个展示的过程,都应该从动态的角度去进行展示设计。
一、 展示设计的动态设计的主要类型
1、静态展示动态参观
静态展示动态参观指的是展示的形式和手段相对静止,主要通过观众的行动进行参观。例如常见的图片展,通过观众的走动对一个个版面上的文字和图片内容进行观看。大多数的店铺也是采用这样的方式,相对于观众,展示物、展示架以及展示空间都是静态的。
静态展示注重对展示空间的立体应用,观众可全方位观察展品。注重展示造型、空间气氛的设计。特别强调通过间隔等方式控制参观流线。
2、动态展示静态参观
动态展示静态参观主要是视频、音频、模型及场景的演示以及表演活动等。例如2005年日本世博会中的中国馆的演出,是在固定时间段进行中国乐器的演奏,观众在舞台四周观看表演。在表演过程中,观众相对静止。同样的道理,展示过程中视频、音频的播放,由于需要一定的时间,因此需要观众在一定的时间空间内进行观看。
动态展示静态参观能在短时间内提供大量信息。设计上注重视频媒体、模型、演出等内容本身的设计。强调内容量和时间长度的控制,避免信息过量引起观众疲劳,也要避免长时间引致观众失去耐性。
3、动态展示动态参观
动态展示动态参观指展示内容和观众都处在动态过程中。例如展示二战防空隧道内的情景,使用的是场景再现的手法,通过巨大的模型,再现空间、人物,配以灯光、音效、烟雾等,再现当时场景,使观众产生亲历其境的体验。而观众坐在小轨道车内进行参观,控制了参观的速度,使观众无法细致观察并考虑其仿真程度,从而更容易获得真实的假象。
动态展示动态参观并不仅仅是考虑两者在时间或空间层面的运动,更多的动态展示是利用两者运动的相互作用来强化展示效果,实现展示目的。因此动态展示最有价值的地方在于互动展示,强调展示内容与观众间发生的相互影响。从观众的角度来看主要在于以下三个方面。
一是动态展示实现观众的选择。观众选择是否观看展示的内容以及观看哪些内容。观众不选择的内容不会展示出来。通常需要一个操控的平台,由观众进行操控。其他观众则处于动态展示静态参观的状态。对于观众来说,只对展示内容进行选择控制,其操作简单,实质上还是比较接近于动态展示静态参观。因此动态展示需要实现观众更多的参与。
二是动态展示实现观众的参与。通过观众的参与,才能完成展示。展示的内容蕴含在观众的活动过程中逐步显示。例如东莞科技馆中关于蒸汽机车的展示,观众在控制台的触摸屏幕里获得一道选择题,观众进行回答,答错了可以继续选择另一个答案,直到回答正确,正确后是下一道问题。三道问题都答对后,观众已经知道了关于蒸汽机车的相关信息。同时在问题全部答对后,蒸汽机车的模型会发出汽笛和运行的轰鸣声,给观众一个惊喜。
观众参与的动态展示,具体包括引起兴趣,动手尝试,了解过程,获得信息几个步骤。观众配合展示要求,完成预设的活动,就能获得作为展示内容的信息。这样的过程相比较单纯的文字和图片,能令观众留下较为深刻的印象。
观众的参与使展示过程不再是造型、色彩方面的视觉设计,展示设计成为了对观众行为的设计,通过预设的条件,促使观众实施某个特定的动作,通过观众完成连串的特定动作,观众获得完整的展示信息。而设计的重点就是确保让观众能完成所有的动作,因此必须考虑到观众的好奇心、耐心、好胜心等方面,通过给予适当的刺激,促使观众完成操作。
三是动态展示实现观众的影响。观众能够对展示过程产生影响,影响的效果通常是预设的,但不同的观众由于行为有差异,导致的结果也是有变化的。例如上文提到的水墨树的生成。又如东莞科技馆中的发电装置,通过手摇连杆进行发电。虽然是同一个操作,但因观众转动连杆的力量和速度不同,发出的电量也不同。
实现观众的影响除了观众对展示物的影响外,还有一个重要方面是参与互动的观众对其他观众的影响,这将影响到展示的最终目的。一些观众参与的展示、演示活动,例如东莞科技馆制陶工艺的演示,陶艺师会邀请观众参加,但观众在模仿陶艺师制作的过程中也许会失败。这对于科普展示没有什么问题,观众一般也会获得满意的体验。但如果发生在商业展会上,观众的影响不仅作用于展示物,也可能作用于其他观众。例如很多展会上的试吃、试用活动,如果观众公开提出对产品的批评,是很可能影响到其他观众的购买欲望的。
在2009年ACG动漫展上,wacom和汉王都提供了手写板的试用环节。Wacom是开放式的展台,多个试用平台,每个都配有销售人员,观众可以任意试用,但实际由于操控台小而分散,而且试用的系统不提供大的展示屏(墙上大的屏幕上展示的是技师的操作),因此观众的操作和意见都会被限制在极小范围,并由销售人员控制。汉王则采用一个大的屏幕,由资深技师进行演示,观众的试用都要经过技师的许可并在技师监控下使用。可见两者在展示效果上都对观众的影响有所考虑,以使展示过程向好的方向发展。
由此可见,动态展示在实现观众的影响方面,不仅需要考虑人机交互的问题,更重要的是考虑人与人之间的互动关系。特别是在商业展示方面,展示工作人员必须纳入展示设计的范畴进行综合考虑,对观众的参与行为进行设计的同时,也要对工作人员的行为进行设计。
二、 动态设计是展示设计的必然要求
展示设计研究范文4
【关键词】产品设计；创新汇看；多元化教学法
产品展示设计是产品设计的专业课程，作为专业老师我已连续四年承担该课程的教学任务。几年间就课程内容设置和教学方法等多方面进行不同程度的研究和改进，取得了一些成绩，从与相关专业老师的探讨中和同学们的实践作业中获得了一些经验，但同时也发现了很多新的问题。
一、学习积极性不高，课程重要性认识不足
产品展示设计课程一般设置在大学学习的第六或第七学期，是在同学们对产品设计专业内容学习完成之后，为进一步拓展学生设计视野，强化产品设计内容实践应用，提升设计思维能力，增加毕业后就业机会而开设的。记得在这门课程的学习初期，无论是教学的成效性还是同学们的学习热情都不是很高，造成这一局面的因素是多方面的，其主要原因是作为一个新设课程很多同学不了解。一方面对许多学生来说，三年时间都在学习产品自身的设计内容，突然要求他们将视线转向产品所处的空间，研究空间的设计方法、程序，锻炼构思空间的能力确实相当有难度，对他们的设计自信心难免有所影响。另一方面，很多学生没有认识到学习这门课程的重要性，认为自己是专门研究设计产品的，学习产品展示没有用处，不值得浪费时间。但现实是产品设计是一个整体、复杂的系统性工程，产品展示是产品后期推广、上市应用一个非常关键的环节，是决定着产品和企业形象确立是否能够成功的决定性因素。同时，我国经济的腾飞为展览业高速发展奠定了坚实基础。劳动和社会保障部近日向社会正式了10个新兴职业，其中“展示设计师”这一职业作为发展前途最为光明的新人才名列10种职业之首。在上海、广州、北京等一线大城市展示设计专业人才短缺现象十分明显，2008年的北京奥运会、2010年的上海世博会、各种综合性博览会以及专业性的展会层出不穷，为具备展示设计能力的人才提供了巨大的就业机会与空间。所以，面临日益加大的就业压力，学好产品展示设计课程不仅是设计能力提升这一简单目的，最重要还可以大大地增加同学们的就业机会。
二、教学方法针对性、趣味性、实践性不足
我国展示设计教育始于1991年，清华美院（原中央美术学院）开设了中国第一个会展专业，经过多年发展全国很多高校都设有展示设计专业或者相关能力培养的课程，针对工业设计或者产品设计专业的学生来说，相关课程的学习是必不可少的。但很多学生是抱着得过且过的心态学习这门课，他们在课堂上不认真听讲、课后作业质量完成不高，课堂的教学效果实际并不好，究其原因有以下几点。首先，对产品设计专业学生来说，设计课程内容决定了学生的设计发展方向，当前的设计专业教学缺少对其发展和学生兴趣的研究，较少关注产品展示设计是什么，产品展示设计对产品后期营销环节影响是什么，展示设计对学生拓展就业渠道的影响又是什么，这样势必会制约产品展示设计教学内容和方法的更新变化，使其缺乏针对性而不能有效满足和适应学生的需求，降低教学效果。其次，当前展示设计教学研究主要集中在理论方面，并且市场上相关书籍很多但可以作为教材的很少，大多是简单的理论和图片的罗列，教师在课堂中采用的互动有趣的教学手段较少，填鸭式教学方法很多，这造成课堂教学单调乏味，学生学习积极性不高，学习效率低下。最后，从各高校展示设计课的调研中我们可以发现，多数高校在实际教学中采用的是课堂推理式的思维方法来进行一个完整的设计过程，这包括简单的调研，通过分析综合并找到不同使用人群的需求来产生对场地独特的理解，从而形成对空间的想法和构思。从某种意义上来讲，不可否认这种教学方法有助于学生培养严谨、科学的思维，短时间快速上手小型设计项目，对教师来说也是一种行之有效的教学途径。但我们应该清醒地认识到，展示设计课程的特点是实践操作性很强，过多的课堂理论教学必然导致实践设计活动研究投入精力不足，再丰富精彩的图片讲解，也不及自身对空间的实际感受，因此必要的实习参观和实践设计作业是不能缺少的。同时，过去课程结束后，组织一些教师汇看、讲评作业的传统方式已明显不能适应课程发展的需要，经过多年的尝试和研究，对于产品展示设计课程作业的考核应该也纳入课程实践教学的一部分。
三、多元化教学法在课堂教学中的应用
多元化教学法是通过教学内容的多元化、教学方式的多元化以及教学手段的多元化等多角度来提升学生学习热情和提高教学效率的方法。在实际教学中，修改课堂讲授内容，穿插产品设计方面的内容，重点阐述这门课程对学生就业的影响，提高教学内容和教学方法的针对性，开发产品设计类学生的学习潜能。首先，改革后的的课堂知识不仅锻炼学生空间思维想象能力，平面设计能力以及模型动手制作能力，还可以使学生从展示设计的“翻转”角度看产品设计本身。并且，在知识内容的讲解和作业布置上紧扣学生就业需求，提高学生学习兴趣的同时，也为拓展毕业生就业渠道，提升学校就业率做好铺垫。其次，加强实例作品的讲解，通过经典案例来让学生认识展示设计的构思方法、构思角度，从枯燥单调的理论知识学习中解脱出来，并在课堂上加入更多学生与学生、学生与老师之间的互动教学交流。例如，让学生走上讲台向老师同学们讲述自己对实践作业的实地调研情况，以及自己对其空间构思的理解和认识。最后，改变旧有的作业成绩评定及汇看方式，改为组织学生答辩的形式，一方面锻炼学生的设计表述能力，同时在问答之中也为老师与学生提供更直接、快速的交流平台。另一方面，答辩的现场也模拟了社会上实际案例提交的场景，为那些毕业后还想从事这方面设计的同学们感受真实环境提供机会，提前积累经验。作为教师，只有从改善教学内容的针对性、教学方式趣味性、教学流程实践性入手，才能让这门课程焕发出更加强大的生命力，更好地满足学生的设计能力和实践能力提升的需求。
四、总结
产品展示设计不同于产品设计，产品展示设计是动手操作性极强的实践设计，它要求学生具有较高的空间逻辑思维能力、较好的平面设计能力和对消费者心理深入研究的能力。时代的发展使得产品展示设计内容变化的很快，传统的填鸭式教学设计和课程设置很容易与其多样性的社会背景脱节，这是制约当前教学效率的重要因素。因此，课程内容设置和授课形式必须紧跟时代变化和社会变迁，才能满足学生、社会的双向需求和自身不断的发展。
参考文献：
[1]潘鲁生.展示设计清华大学出版社,2012版.
展示设计研究范文5
当前，我国的会展行业发展极其迅猛，这就萌生了对展示设计人才的大量需求，面对专业人才供不应求的状况，国家各高等院校开始纷纷将展示设计专业引入院校的教学体系。但是，由于教学中存在诸多问题，展示设计人才数量以及质量状况依然不能够满足社会发展需求，进一步完善展示设计专业的教学工作迫在眉睫。
［关键词］
展示设计专业 教学 理论与现状 完善策略
随着展示设计人才在我国的需求大幅度上涨，培养高素质的专业并充足的人才队伍，成为国家教育事业的又一重点问题。各高校当前普遍响应教育事业的号召以及社会行业需求的推动，而积极展开了对于此方面专业的设置，使展示设计人才当前的供应状况体现出一定程度的完善。然而，从新时期对于展示设计人才的调查研究来看，人才素质状况相较于社会需求存在着鲜明的滞后性，这就暴露出了专业教学中的各种问题，它要求相关高校必须彻底地采取策略对这些问题加以改善，以推动人才素质的有效提升。
一、展示设计专业理论与开展现状分析
新时期，经济全球化不断发展，国际与国内的各种展览大力呈现，这就使得会展行业迅速转变成为社会上的又一高发展空间的行业，而此行业的发展同时带动了社会对于专业人才的需求，展示设计人才成为时代的新宠，目前，我国高等院校对于展示设计专业的开展正在如火如荼地进行中。
就目前来看，展示设计的起步与发展尚处于年幼阶段，此专业在产生之后，一直被定义在艺术设计体系中，以体系的关键组成部分的身份，努力推动着自身的成长与发展。但是，当前学者依然没有形成对于展示设计的科学、合理、专业的含义界定，它以综合设计工作的角色存在于人们的视线之中，涵盖了社会上的柜台展示、橱窗陈列，到卖场与商场布置，再到国内与国际各种博览会等各方面的设计内容。总的来看，展示设计专业指的是，以展览品和展览空间作为其主要构成部分，由设计者利用设计语言对平面空间进行有效的设计安排，以最终达成设计目标的一种设计创作过程。
从当前展示设计专业设置的具体状况来看，各高校重要是将其教学内容分为基础课程、专业课程、实训课程以及软件课程这样四部分，其中基础课程主要是教育学生掌握一些进行设计的常规材料以及材料的结构还有进行设计的工艺方法等，而专业课程则是帮助学生了解平面设计、景观设计、环境设计、家具设计等各方面的专业设计知识，实训课程是引导学生通过实践进行设计训练，而软件课程则是教育学生掌握进行草图及模型等设计的计算机软件应用。这几部分课程的设置从理论上来讲，对于学生的教育功能是非常全面的，但在具体的开展过程中，每部分课程又存在着相对的限制性，比如基础课程中的三大部分教学相互之间较为独立，不利于学生实际系统综合的掌握知识。
此外，高校在当前对于展示设计教育的开展还存在着其他的问题，其在进行人才培养时还缺乏有效的与社会需求紧密衔接的培养方案，而且，此专业的教学方法、指导方针、教学目标设置等方面也普遍存在着一定的不合理性，这就充分体现了此种专业教育发展尚处于起步阶段的缺陷。而这些因素综合发挥作用，便造成了现代展示设计人才在进入社会之后难以做到对于工作要求的有效应对的问题，从而出现了展示设计人才供给与需求错位的现象，对于人才及会展行业两方面的发展而言都非常不利。
二、展示设计专业当前的教学完善策略
在我国，展示设计专业的重要性是不言而喻的，各高校要想切实地使其教育的人才真正地满足社会会展行业的需求，就必须着力针对其当前教育中的问题，推动展示设计专业教学各方面的完善。本文下面就具体地分析一下完善策略：
1、完善教学内容设置
展示设计专业对于人才的培养以教学内容作为载体，只有在教学内容的设置实现科学合理的目标的基础之上，学生在学成之后才能满足社会对于他们的素质及能力的要求。因此，各高校必须着力推动专业教学内容的完善设置。
一方面，展示设计专业要加强对于展示设计理论含义的进一步调研，尽可能地根据社会当前的行业状况以及工作需求，为展示设计专业工作做出尽可能精准的含义界定，然后根据其含义来确定具体的教学内容。比如，根据上文所分析的现代学者对于展示设计专业的模糊界定来讲，其专业教育内容应该从整体上涵盖基础、设计以及实训这样三个阶段的教学内容，然后再对每一个阶段进行精细的教学划分，确保各种教学内容的设置既相互独立又相互联系，能够推动专业人才各方面素质的有效提升。比如，在实训阶段应该以社会应用需求为基准，来制定日常教学中的实际项目制作以及毕业设计两大部分内容。
另一方面，展示设计专业教学内容的设计还应该从设计工作的本质出发，将信息资料收集、设计方案策划、信息传播以及反馈等各方面的工作纳入到教学中，对学生进行实际的教学，以保证学生在学习过程中能够养成进行展示设计的良好习惯，使学生的展示设计成品能够达到对社会需要的满足、与人们心理接受能力的相符以及设计者和观赏者之间针对作品展开潜在的精神交流。
2、做好人才需求定位
展示设计专业是以商品经济环境为背景，致力于满足会展产业需求而产生的一个新兴专业，其人才的培养涉及到会展产业中方方面面的工作，但是，从本质上来讲，此项培养工作必须与社会实际需求相符合。因此，高校要以社会的实际需求为指导，对人才进行科学合理的定位，同时做好人才培养及发展的具体方案设计。
一方面，高校应当明确当前时期社会上对于展示设计人才的需求，主要存在于会展行业定位下的会展专业人才以及与会展专业相关的人才这样两个大的部分界定中，其中前者包括策划与商务、经济与管理人才，后者则包括艺术与设计、展览设计、旅游人才这样几个部分，而展示设计归属于后一部分。所以，教师要以这种定位为基础来深入进行对学生的精细教育而非泛化教育，认真地在教学中贯彻展示设计专业为展览设计与制作工作培养人才的定义。
另一方面，学校对于人才的具体培养目标及方案的设定，要在其对于此专业的科学界定的基础上来开展，即推动各项教学工作向艺术展览与制作方面的尽力靠拢，保证各部分内容的教学讲解能够为专业人才的社会需求服务，从而使人才培养工作切实地满足社会上会展行业对于人才的素质要求。
3、规范教育教学工作
高校的展示设计专业要做到对于人才的有效培养，还必须致力于完善其教育教学工作，即借助于合理的指导方针、完善的课程设计以及有效的培养方法，来辅助开展教育教学各项工作。
一方面，就指导方针来看，展示设计教育教学工作既要以培养学生进行展示设计的创作能力作为主线来开展，又要保证其教学工作对于展示设计工作原理及设计原则、空间规划、展台搭建等方面的落实，保证双线在教学中的同步贯彻，以帮助学生在其展示设计作品中同时达到对于艺术美感以及实际需求这样两种要求的全面实现。
另一方面，就课程设计工作来讲，主要是在上文所谈到的完善的课程内容的设置基础之上，着力推动各方面内容与相关职业岗位以及设计工作任务的贴近，切实地将社会工作状况引入到具体教学中，使学生在在校学习期间，通过各方面的教学实现对于职业工作的实际践行。
再一方面，就培养方法来讲，其专业教育工作应该推动理论与实践结合协调开展，并着力推动日常实践与阶段性实习以及最终实训考核的有效搭配，以帮助学生在学习中通过对理论知识进行日常训练、阶段性创作复习以及最终考核综合运用等，达到学习中的理论与实践二者对于人才素质的共同提升。
目前，我国会展行业对展示设计人才的需求居高不下，人才的质量和数量都亟待提升，国家各相关高校一定要积极地应对这种状况，加大对于专业教学各个方面工作的探索与研究，采取有效策略来推动专业教学水平的切实提升，从而为国家发展提供其所需的展示设计人才。
参考文献：
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展示设计研究范文6
我国目前的博物馆数量有两千多个，这对于我国仅几百年的博物馆发展历程来说是一个良好的起步，但还远远不够。以我国的庞大人口基数来换算，博物馆的数量明显无法满足如此大量的社会需求。在明显供不应求的市场条件下，可以以提高单独个体的展示质量来平衡它应有的社会作用，因此促使博物馆的观众心理学研究开始逐步发展。
人的所有行为都受到心理因素的影响。博物馆展示设计中的环境心理学研究，是从参观者的心理需求出发，设计出满足参观者真实需要的博物馆，这是博物馆设计理念的创新。人们发现对于博物馆的受众群体来说，审美疲劳等环境带来的影响对于人们博物馆的参观体验有着绝对的影响，因此学者们从观众进入博物馆的场馆参观展品开始进行跟踪研究，观察人们的普遍行为：人们停顿的地点，驻足的时间，表情的微反应，视觉盲区等表观反应，和以问卷调查，走访反馈得到的数据进行数据统计，并总结归纳出一套博物馆观众行为理论。
博物馆不同于一般的展览会，其更加注重对所展示物的文化属性的诠释。环境心理学是新兴发展的心理学分支，在人们对精神追求愈发提高的今天，将其应用于博物馆的展示设计中也是一种主流趋势。博物馆场馆内的背景声音、色调搭配、空间视觉、体感温度、路线引导、展品摆放顺序的不同，影响了人们对于博物馆参观的体验，以及人们自身的属性，年龄、阅历、情感、性格等因素，也是博物馆展示设计中值得分析的要点。
人与环境之间是相互影响的，主体对客体产生影响，客体对主体产生反馈，相互融合渗透。人类行为不会独立存在，与周遭环境氛围有着紧密的联系。舒适休闲的咖啡厅伴随的是柔和轻快的音乐，这使人放松惬意，而在酒吧里嘈杂动感的音乐则能调动人们的心情，让人情绪高涨，这说明，背景对于整体气氛的烘托起着重要作用。
人们对于周遭的体验受到以往生活经验的影响。所谓一朝被蛇咬十年怕井绳，这种固有的深刻印象影响着人们的认知。橙色的暖色调，蓝色的冷色调都是基于人们以往的认知所产生的感受。而白色出现在医院里是冰冷的，充满负面情绪的，令人恐惧，而在另一个环境中白色也可以代表着光明和希望。设计师可以通过环境背景的改变，在不知不觉中引导着观众的心理和行为，提高博物馆的交互性和体验性。战争类的历史纪念性博物馆，有时会采用一种时间轴的叙述性方式，或是由浅入深的情感体验顺序引领参观者，让其代入到时代的大背景中，身临其境地体验战争的悲惨和痛苦，深刻的感受历史的沉重，以此达到情感上的共鸣。
人和动物一样，都有一个安全距离，这是动物的领域性本能。在环境设计中，这是考量人们对空间安全度、舒适度、私密度、体验度的标准。一般来说，在大型的室内空间里，人们更倾向于在靠近邊缘的地方停留，脱离中间的人流，边缘可以产生依托感。物品摆放的疏密度，回廊的数量、角度，空间内的柱子、墙壁，都也可以让人产生这种依托感。
在公共事件中可以发现，人们倾向于盲目从众。如同领头羊和羊群的关系，发生紧急情况时，人们大多会不加思考的依凭直觉跟随领头的人，形成整体的人流流向。而且，人们在移动时，会有一种趋光性，即从相对较暗处，走向相对明亮处。在无人引领时，环境的指引作用便突显了出来。人类还具有社会适应性，这是也从众心理的表现。在剧院等公共场合，宽敞的大空间，庞大的压迫性气势下，人们会不自觉的安静下来，被空间环境所感染，控制自己的行为，这是环境带来的心理暗示。
博物馆的展览设计要顺应人类的行为模式，符合人们的感觉。多边形的空间带给人新颖现代的感觉，而规矩的方形则给人踏实的体验。设计师通过对光影的把控，空间的布局，颜色的衬托等等，以艺术性的方式从背景中渐渐渗透给参观者，对参观者进行引导，甚至是强迫性地灌输一个思维方式，将更多的隐藏信息传达给对方。所以参观博物馆不仅仅是对展示品本身的阐述，更多的是一些隐藏体验的传达。理解、思考、分析人类行为在环境中的发展模式，也是设计工作的重要一环。
