展示设计论文范文1
美国休斯敦大学建设了“虚拟物理实践室”，该实验室可以通过虚拟手段模仿物体间的万有引力，通过数据来修改引力的大小、方向，并能模拟出这些改变所导致的各种物理现象，这可使学生对这一物理知识获得直观的深刻理解。美国印第安纳州大学运用桌面型VR模拟地球和太阳之间的关系，使学生更好地理解相关知识。北京航空航天大学是国内较早进行虚拟研究的高校，他们在研究相关基础知识的同时重点研究虚拟环境中物体的特征表现。将虚拟设计较好地应用到虚拟展示教学中的是中国地质大学的网上虚拟晶体结构模型室。该模型室运用web技术，学生通过网络进入到这个模型室后，可通过计算机控制虚拟空间，做各种交互动作，如打开某个模型柜、关闭某个抽屉等。另外，西北工业大学CAD／CAM研究中心、上海交通大学图像处理模式识别研究所、安徽大学电子工程与信息科学系等单位也进行了一些类似的研究工作和尝试。虚拟技术作为一种新型教学手段已越来越为人们所熟知，现代设计领域包括展示设计也开始接触并应用到虚拟技术，一方面通过技术的优越性使传统展示设计的空间和时间扩大；另一方面由于可传递信息量的增多，使得原来一些不可能在现实中展示的内容得以展示。例如，利用虚拟展示技术呈现逼真的三维室内效果图，让用户预先体验家居环境。与此同时，虚拟展示在家居装饰、汽车、电子类产品、服装品展示等方面也得到广泛运用。然而，虚拟现实技术尚不成熟且设备较为昂贵。因此，虚拟技术并非随处可用而又用得很好，目前国内高校只有少数研究和应用，且主要是用来解决自然学科中一些在实验环境中不确定和不安全的技术问题。其实，在现代展示设计教学中，也可以借助现有的各种虚拟技术，运用计算机和虚拟软件来进行虚拟展示设计。这不仅能扩大虚拟技术的使用领域，而且为现代展示设计提供了一个新的手段和方法。研究和发展虚拟展示技术在展示设计课程中的应用具有一定的现实意义。
2展示设计教学现状
“展示设计”作为现代艺术设计领域一门重要的核心课程，在多年的专业教学发展中已经形成了一套较为成熟的教学手段和方法，但随着信息技术的不断发展和现代教学体系的日益丰富，“展示设计”现有的教学方式在实际教学实践中已不能满足相关需要，主要表现在以下几个方面。
2．1学生学习兴趣不高
学生学习兴趣不高，作业缺乏想象力和创造力。目前高校的“展示设计”课程教学多在教室中利用投影仪进行教学，仅能提供事先收集好的图片，学生还是扮演观众的角色，被动地接受这些信息，这种缺乏主动参与的学习方式使学生逐渐丧失学习的主动性，从而影响学生想象力和创造力的发挥。
2．2学生动手能力不强
目前，“展示设计”课程教学一般先由教师讲授理论知识，然后安排课程任务，提出相关要求，学生按照任务书进行实践操作。由于目前高校特别是一些职业院校办学设施薄弱，尤其是缺少“展示设计”课程教学用专门实验室，工具和材料也匮乏，直接影响了学生实践动手能力的提高。
2．3教育经费投入有限，教学条件亟待完善
目前，大多数高校都存在经费和教学条件不足的情况，这直接影响了“展示设计”课程教学场地、实践设备的建设，很多应该开设的教学实践内容不能进行，极大地影响了教学进程和质量，不利于学生掌握教学内容，更不利于培养学生的综合能力。
3运用虚拟展示技术教学的优势
运用虚拟展示技术手段，在展示设计课程教学中可以不受传统实验空间和条件的制约，在虚拟的逼真世界中设计、制作、修改和演示，能通过多种创新的表现形式，激发师生的创造灵感，帮助他们更好地展示作品，这是现有教学手段难以达到的。虚拟展示技术在教学中的优势主要体现在以下三点：
3．1教学设计程序简化
以产品展示为例，在传统的教学过程中，首先要进行产品模型的制作，学生在实验室里需要经过一系列复杂的实践步骤，先用电脑绘制模型图和效果图，然后选择相适合的材料、工具进行制作，最后打磨上色等。在这一过程中要经过复杂的运算和精密的测量，耗费大量的时间。而虚拟展示技术则只需要创建模拟的三维环境，让学生在虚拟的世界里完成实验室里的任务，通过鼠标、键盘等设备与展示对象进行互动，完成视觉、听觉甚至嗅觉的交互体验，大大简化了繁冗的工作程序。
3．2实践教学手段灵活
在传统的展示设计课程教学中，对教学场地、实验室条件等有较高的要求，比如材料要齐全、加工工具和设备要应有尽有。不少高校由于受人员和经费等条件的限制，往往忽略很多重要的实践教学环节，极大地影响了展示设计课程的教学效果和学生职业素质的培养。如果在课堂教学中引入虚拟展示技术，就可以在有限的资源和条件下完成实践教学，能显著改善教学条件，丰富教学手段。例如学生可以在教师事先设定好的虚拟空间内设计制作模型，并进行交互式体验，既巩固了基础知识，提高了学生的实际动手能力，又能有效地避免真实环境中因为操作不当等原因造成的安全事故和原材料浪费。
3．3教学效果良好
传统的课堂教学只能通过多媒体设备向学生展示二维图片或者播放视频，角度单一且不具有交互性，而虚拟现实技术的运用可以帮助教师丰富课堂教学手段，让展示更逼真、更生动，且具有多角度和互动性特点。运用虚拟展示技术编制的课件，不仅有声有色，而且更具立体感和真实感，还能提供虚拟的实验环境。例如，建立一个虚拟的产品展示，教师可以边演示课件边点击相关的视频连接，还能进行实时的互动操作，甚至是再现制作工程，能为现代的教学特别是在线学习和远程教育提供良好的平台，以取得更好的教学效果。
4虚拟展示技术在展示设计教学中的应用
虚拟展示在现代展示设计教学中有着广泛的应用，教师可以在掌握三维建模软件的基础上进行虚拟展示教学。目前，此类软件已发展得相当成熟，如人们熟知的3D－MAX、犀牛、MAYA等都是常用的建模软件，模型建立以后通过虚拟平台即可对其进行虚拟展示。以下以电子产品中一款点钞机的虚拟展示应用为实例，剖析虚拟现实技术在展示设计教学中的具体应用。
4．1运用三维设计软件创建展示模型
三维模型是运用三维设计软件创建的，目前使用较多的三维设计软件是由美国Autodesk公司开发的3DS－Max软件。该软件具有较为快速的三维建模功能，同时还可以较好地处理材质、贴图和各种空间变形。它能够输出c3d、wrl、obj等格式文件，可以直接在主流的虚拟现实平台使用，兼容性很好。
4．2选择虚拟展示平台进行虚拟交互设计
模型建立后，选择虚拟展示平台。教学中，可以使用瑞典Cycore公司开发的Cult3D软件。该软件已在虚拟设计领域得到了广泛的应用，它具有文档小、便于传送、3D互动真实、材质表现力强、可跨平台运用等优势。Cult3D软件对计算机的硬件要求相对较低，一般办公或家用计算机、笔记本电脑和平板电脑甚至手机都能流畅地浏览Cult3D作品。基于JAVA语言的内核使Cult3D软件具有良好的扩展性，在完成交互设计后可以生成多种形式的文件进行，如可生成“．co”格式的文件，该文件可以无缝地嵌入网页页面。总之，该软件相对简便，符合设计类专业教学的软硬件开发环境及应用目标。
4．3设计成果通过浏览器进行
首先，根据设计图纸建立点钞机产品模型。必须注意的是：要保证在3ds－Max软件中建立的产品模型面的数量尽量少，因为目前虚拟软件在进行模型渲染时，不能较好地运行过多面数和过于精细的模型，否则会对虚拟软件运行平台造成负担。其次，为了后期的贴图、材质赋予及在Cult3D虚拟软件里进行交互设计，点钞机模型应当按照结构分别建模。点钞机模型建立好输出时，为了减轻后期软件运算的负担，尽量导出成jpeg或gif格式，以便有效地控制文件大小。最后，安装Cult3DExporterfor3dsMax插件，将已经创建好并进行了对象群组的点钞机模型通过插件的EXPORT命令导出，保存为Cult3DDesigner（＊．c3d）类型，以便在Cult3D中进行进一步的交互动作设置。进入Cult3D软件中进行点钞机虚拟交互设计。首先启动Cult3DDesigner程序，通过导入命令导入点钞机模型，然后根据预设的展示动作进行基本交互设置，设置的对象主要包括场景、动作、事件三要素。场景包括导入的C3D文件中的材质、声音、纹理等要素，动作一般包括点钞机模型的移动（旋转、缩放、平移等）、显示或者隐藏物体、颜色显示和转换、视角旋转等，事件包括开始事件、计时器、鼠标或者键盘事件及由其他事物激发的自定义事件等。如果有组合关系，可通过事先设计多种组合形式分别命名，再对模型预设键盘单击触发事件的相应动作，这样就能够在演示窗口通过键盘事件完成点钞机形态和色彩变换的展示。完成以上的交互设计后，如果是通过浏览器进行，则点击“保存”命令，存储为Cult3D网络文件（＊．co）格式，在网页中编写语句嵌入该文件并设置触发事件，从而完成虚拟交互对象的网络。用户可以在网络上使用浏览器进行交互浏览，可以通过鼠标、键盘完成点钞机移动、旋转、缩放和变化颜色等预设的操作。运用这种互动的虚拟手段可以全方位地进行产品的展示，让体验者更好地了解产品。如果对页面效果不满意，还可以通过Photoshop进行界面设计，建立更美观和人性化的操作环境，必要时可使用网页设计软件完成虚拟展示平台的整合。
5结束语
展示设计论文范文2
（一）专业定位尚未形成差异化
展示设计通常是环境艺术专业学生的专业核心课程，该课程一般是由环境艺术专业的教师来开设。由于视觉传达专业学生与环境艺术专业学生在知识体系和创意思维体系方面的基础和培养目标都不大相同，因而这两个专业的展示设计课程教学定位也应有所差异。环艺专业的学生主要强调展示设计的材料工艺、人体工程学、展示空间营造等方面的培养，而对视传专业学生则更强调其视觉传达表现优势，注重空间规划、空间布局、平面设计在空间上的展示传播效果等方面。然而，目前视传专业的展示设计课程教学尚未形成差异化定位，尤其在实践教学环节，视传专业与环艺专业的教学差异性不大。
（二）存在“重软件操作、轻设计创意”的倾向
随着设计公司的业务活动中计算机制图软件的普及应用，熟练掌握AUTO、CAD、PHOTOSHOP、COREDRAW、3DMA等二维、三维制图软件已经成为展示设计人才的必备技能。然而，计算机操作软件只是替代画笔的工具而已，并不意味着熟悉电脑制作就会做展示设计。目前社会上对艺术设计教育的理解也存在一定程度的偏差，有人甚至认为只要学会制图软件没有美术功底也可以做设计，这也间接导致了一些学生不重视艺术设计思维的系统学习和训练，完成的设计作品往往流于形式、出现雷同或抄袭等现象；更有部分院校将展示设计课程演变成计算机操作课程，学生只重视电脑效果图的绘制，在设计理念、创新思维、工艺制作上缺乏系统的学习，导致整体设计水平偏低，设计作品缺乏创意，人才培养质量难以满足展示设计行业蓬勃发展的需要。
（三）存在过分强调学生要参与实际项目的误区
展示设计一门包含艺术和技术的综合性课程，教学中不仅要强调展示设计的图面视觉空间效果表达和概念性设计，也要设置多层次、多类型的实践活动，将理论教学与实践教学有机统一。然而，强调实践教学并不意味着一定要学生参与实际的设计项目。众所周知，承担实际的展示设计项目，意味着必须严格履行合同要求，甲方对完成任务的时间都有明确的限定，项目的时限要求往往很难与学校的课程教学计划同步，客观上也无法保证学生有大块的时间在现场环境中进行操作和体验。因此，对一般高校而言，让学生通
二、视觉传达专业展示设计课程教学改革实践
（一）展示设计课程的教学改革思路
要解决目前视觉传达专业展示课程教学中存在的问题，需要从两大方面着手。首先，要根据不同的专业方向，进行差异化教学定位，要从基础理论、设计工艺流程的掌握、创造性思维培养、视觉形式表达、空间设计等多个方面进行教学内容的相应调整。在课程前期重点讲授展示设计的基础理论，包括展示设计的原则及程序，展示设计的要素、展示行业和技术的发展等；中期阶段重点结合典型案例，讲授展示设计与人机工程学之间的实际应用问题，学习展示设计的核心技能，包括展示空间设计、道具及设施设计、照明设计等；在课程教学的后期阶段，重点是进行展示设计综合训练，相对于环艺方向的学生，视传专业的学生往往缺乏空间感的训练，展示设计课程的教学目标就是让他们在熟练的平面设计基础上形成空间整体设计的概念，以模型的制作来提高学生的空间想象力，培养学生的空间设计意识，挖掘学生将平面设计优势拓展到空间领域的能力。其次，要系统构建课程的理论和实践教学体系，综合采用“理论讲授+案例教学”的改革思路，全面提高课程教学水平和质量。展示设计教学将理论知识贯穿于整个课程中，理论和实践交替进行，紧密结合。对于课程前期的基础理论教学，以及中、后期的专项及综合性项目设计训练，理论讲授是不可或缺的教学环节。尽管有一种倾向认为，讲授课忽视了人际交往的层面，不能充分调动大多数学生的积极性和满足他们的需求，但讲授—演示课仍然是高校课堂教学中常规采用的方式，讲授课与任何一种要求学生积极参与的教学模式如案例讨论、任务布置或实验教学等相结合，都能够实现许多教育目标。事实上，一堂优质的讲授课比书面材料更能突出思想的条理性，更能清楚地解释难点，并且能够更好地重复要点，也更有助于启发学生理解关键信息的重要意义。尤其在展示设计课程教学进入到后期阶段，学生已经掌握了课程的基本知识，课堂上早已营造起一种师生所渴望的学术交流氛围的时候，结构缜密、综合性强的讲授课对于学生进一步理解理论内容、构建和完善知识体系、提高综合设计能力非常必要。
（二）案例情境设计及案例教学法的应用
案例教学法常用于管理学、医学和法律课堂，现如今已经被应用于多种学科的教学。使用这种方法的目的是为了培养学生主动学习所需的批判性思维和独立思考能力以及集体解决问题的技巧，它更强调学生在一个安全的环境下进行专业技能的训练。应该说，强调实践教学并不是要把所有的项目训练都搬到企业的实际工作中去实施，基于案例教学的实践训练一样能够实现展示设计课程的教学目标，而且使用模拟情境比真实工作环境具有更全面、更灵活、更方便的优势，能够有效地解决实际工作环境与教学计划的诸多矛盾，教师还可以按照教学目标增补、变更和重新设计案例情境内容，使学生获得比参与实际项目更全面、更充分和更有针对性的训练。下面以视觉传达专业展示设计课程中的专卖店店面设计为例，深入阐释案例情境设计和案例教学法的应用。
第一阶段，项目选择和情境设计。
从项目的综合性和调研便利性的角度，可以选取某品牌专卖店作为展示设计教学项目，鉴于学生比较熟悉该品牌及其空间环境特征，有利于安排学生进行实地考察和搜集素材，完成满足客户需求的展示设计作品。教师团队要预先收集展示活动信息，充分利用校企合作等多种渠道，争取品牌专卖店或原设计施工单位的协助，并借助摄录设备拍摄展示空间的真实场景，通过实测等手段得到真实的设计数据。在此基础上，根据课程的教学内容，对获取的现场情境通过集体研究，精心选择并进行分类组合，编写相关的文字说明，设计制作成切合实际的案例情境，并将之应用于教学。
第二阶段，任务布置和设计调研。
通常教师会给出上述品牌专卖店的位置、周边环境特点，节日、季节等特定背景、展厅面积及功能要求等具体信息，然后要求学生组建4人左右的设计小组，通过实地调研做好观察记录，采取多种渠道搜集该品牌专卖店的功能要求和工作特点。通过创新性设计思维训练，激发学生的主题创意，加强学生小组的分工协作，从展示策划方案开始，一步步推敲出设计的具体要素，进行富有理性和逻辑性的造型设计，强调一个品牌复合体在空间的有机呈现，并要求学生以手绘方式完成整体方案的平面、立面和剖面图，并附设计说明。
第三阶段，方案研讨和互动学习。
各小组分别介绍自己的展示设计方案，由其他小组成员进行点评。由于案例背景是真实的，学生在前期的方案设计中也对案例有了充分的思考，研讨课上学生就会变得积极、活跃，争相发表自己的观点，提出问题、集体分析、互相借鉴，在共同学习、相互学习的过程中重新构建讨论的框架，并向教师发出疑问和挑战，这一过程不仅锻炼了学生的表达能力和批判性思维，也促使学生充分利用所给的设计空间，在遵循一般的设计规律以外，更多地考虑其功能的专业要求和顾客的心理需要，在此基础上从空间设计、流线设计、平面信息、互动媒体使用等方面完成创新性设计。
第四阶段，对比、借鉴与提升。
教师利用多媒体技术展示优秀设计案例的平面图、效果图等设计图纸和实景照片，结合设计要求和功能特点，从空间规划、平面展示、道具设计和展品陈列、互动装置、参观路线及引导标识等多个维度对优秀案例作品进行讲解，分析专业设计人员是如何运用设计元素来满足客户需求的，并对照学生的设计图进行分析，对学生作品中好的创意要及时予以肯定。通过对优秀设计案例的剖析，使学生深刻领会展示设计的方法与原理，并充分了解一件作品从构思到场地施工完成的整个流程，从而形成经验借鉴。
第五阶段，空间模型搭建阶段。
这一阶段要求学生按照一定的比例制作功能性模型，将设计方案推进到三维的真实空间，具体细化到空间尺度、形态、道具细节、光环境氛围的营造过程等。搭建实体的空间模型是实验和巩固空间可能性的最佳呈现方式，也是展示设计作品的最直观体现，有助于调动视觉传达专业学生的学习兴趣。通过模型制作，促使学生学会更加整体地解决问题，思考如何将视觉体系、道具体系、照明体系等统一在一个有机整体。在模型搭建环节，教师要适时引导学生通过现场观察、材料学习和比较等，了解材料特性、项目施工的关键环节等问题，进一步提高学生的综合设计能力。总之，由于实际项目的设计周期未必一定能够和课程计划相配合，在教学过程中通过对个体案例进行讨论和分析，使学生从中学习相应的知识点，并开发学生的思维潜能是非常典型的教学方式。案例教学不仅指教师在讲授课中可以列举和剖析经典的设计案例，更强调采用半虚拟的方式来进行案例情境设计和组织教学，即课题是真实存在的，所有的场地情况，设计背景等都是能够查得到的。展示设计课程中案例教学法的开展带来了积极效应，主要表现在以下几个方面：一是案例教学成功地教会学生把各种观点运用于真实情境，围绕典型案例的讨论产生了良好的学生参与效果。二是案例提供了融入背景的有意义的学习，更能激发学生的兴趣，有助于发挥学生运用与课堂相关的知识、观念和技能解决问题的能力。三是基于真实情境和现实问题的综合性案例，向学生展现了多侧面和多种可能的设计选择和展示方法，以及不同设计解决方案的价值和成本比较，具有较强的设计张力和丰富的想象空间，这也促使学生在案例研究和任务完成过程中，不仅要应用所学的课堂内容，还需查阅大量的其它资料，有效促进了学生的主动学习。其四，基于真实问题的案例教学让学生对项目设计者产生了强烈的认同感，使学生在完成设计任务时更加投入。在条件允许的情况下，教师也可以邀请专业人士参与第三、四阶段的课堂讨论，让学生有机会深入了解专家是如何分析相关案例的，还可以咨询专家有关项目设计实践中的真实情况和问题，满足学生希望接触和参与实际项目的需要，拉近课堂教学与行业需求之间的距离。
三、结语
展示设计论文范文3
无论展区内部还是外部，区别其他部分，色彩能够最快引起消费者的注意。色彩是人们的信念、期望和理想状态的体现。作为展示设计的一种语言，在某种程度上说好比把设计整体包裹起来。在竞争日益激烈的商品社会，让商品与众不同、脱颖而出，做到超凡脱粗的感觉，实现刺激消费，这都离不开对色彩的认识和把握。展示设计中在色彩的使用上，要先了解设计的初衷是什么，也就是说希望产品的受众是谁。就要求设计师有针对性的对色彩进行设计，考虑消费群的性别、年龄、职业特点，有选择的对颜色进行运用。例如，如果是青少年群里，应该考虑使用清纯、阳光的颜色；如果是面向中年群里，就应该使用成熟、朴素的颜色，总之面向不同的消费群，要选用符合其审美的色彩。
二、展示设计中色彩情感与功能
色彩在展示设计中已经成为一个重要元素，在展示设计中色彩除了做到烘托和渲染的效果外，还将展品的信息传达给消费者。色彩不光对认得感情活动具有明显的影响，对商品也具有一定的象征意义，不同的企业就会有不同的企业文化，当然就会选用符合自身的色彩，通过独具特色的色彩语言，让消费者感觉更加亲近和更易辨认。依附在空间和物体上的色彩，在吸引人的眼球的同时，也会引导人的感觉。展示，强调对功能的要求，功能的实现是展厅得以存在的前提条件，一个展厅对于功能的表现并不是轻描淡写、草草了事，而是根据自身特性，通过容易被人识别的符号来实现，在这里，色彩这一视觉语言辅助功能传达完成，作为视觉符号，它并不是直接的传导者。本身的属性赋予了色彩独特的吸引力，所以，我们在进行展厅色彩设计时一定要考虑功能性原则，让功能和色彩的情感导向一致。
三、展示设计中色彩情感与环境
商业空间中，对于色彩设计的要求尤为重要。在色彩上的应用其实就是将色彩的功能发挥到极致，用其特有的属性使空间赋予变化，烘托气氛，引领受众，促进销售。营造一个舒适的展示环境能够让消费者对商品信息有一个更全面的理解，开心购物的同时体验良好的环境带给的愉悦，环境因素能够刺激消费者的购物欲望。空间内部的色彩一定要设计得当，用色要协调，过渡要自然。展厅好比是一张画布，商品好比是一名画家，要有一幅成功的画作诞生，整个画布色彩要给人舒服、和谐的感觉，这是首当其冲的。其次，展厅内部空间的颜色允许多样，但杜绝杂乱无章。有序多样的色彩给人充实丰盈的感觉，无章可循的色彩势必让人心烦意乱。色彩代表着不同的个性，内部的装饰只有搭配属于自己风格的颜色才能体现出独特的魅力，让消费者得倒认同，置身于舒服的色彩环境中，流连忘返。例如医疗器械展示所用颜色要体现一种健康的美，一种低调的美，所以展位主题色调选用灰、白。灰和白，一个永恒的主题，作为医疗器械领域的非常用色，保持着低调的态度，但绝不退出。同是灰、白相间的布局，老年人可能会觉得单调而缺乏生机，而年轻人则认为雅致而富有现代感。所以用灰、白为主色调做展位的色彩应用是不错的选择，给观者深刻印象，吸引观者下次光临。展厅色彩的运用要能衬托商品。展厅的色彩不仅要符合自身的形象风格，还要能够和所陈列的商品协调，将商品衬托得更加有美感，更具档次，这是很重要的一点。这样，在视觉上能给消费者和谐的美感，提升消费者对商品的好感度。就像医疗展，展厅装饰的主要色彩是白色，一个最为干净的颜色。一个简单的白色使其按色系陈列的特点更加明显，并使每一个色系一目了然，每一个变化也都显而易见。
四、结论
展示设计论文范文4
关键词：商业空间商品展示设计营销力静态陈列动态展示
商品展示设计就是指商家为了促进销售,有目的地对商品的陈列和视觉传达以及销售和购物环境进行综合的构想、计划与实施,以达到宣传商品、推销商品,满足生产者、推销者和消费者的需求,创造出更科学、更合理、更符合人们物质与精神生活环境的总体设计。
随着社会经济的发展，人们知识水平与生活层次的提升，“商品展示设计”已成为商业经营的一项策略。商家经过商品展示设计，使得企业形象和产品的附加值提高，商业行为更为活跃，这已成为目前激烈的商业销售竞争中的一把“利器”。因此，好的商品展示设计可以有效提高商业空间的营销力。要做到这一点可从以下两方面入手：
一、静态陈列
一般商业空间的商品展示多以静态为主，消费者购买商品，能否清晰、准确地感知商品形象，获得良好的情绪体验，很大程度上取决于商品的陈列状况。要使商品陈列做到醒目、便利、美观、实用,具体可采用以下方法：
1.开放陈列
传统商业空间的商品陈列形式为封闭式,即售货员在柜台内,顾客在柜台外。顾客不能自由、直接接触商品而只能通过售货员了解商品。现代商品陈列已然打破了这种形式而采用开放式陈列,即商品的摆放,为消费者观察、触摸以及选购提供最大便利,以便减少心理疑虑,坚定购买信心。当然,珠宝首饰等贵重商品除外。
2.醒目陈列
商品的摆放应力求醒目突出，以便迅速引起消费者的注意。要做到这一点就要注意以下要点：
(1)合理摆放高度。消费者进店，经常会无意识地环视四周，根据人体工学，无意识的展望高度是0.7至1.7米。同视觉轴大约30度角上的商品最易让人清晰感知，60度角范围内的商品次之。在1米的距离内，视觉范围平均宽度为1.64米；在2米的距离内，视觉范围达3.3米；在5米的距离内，视觉范围8.2米；到8米的距离内，视觉范围就扩大到16.4米。因此，商品摆放高度要根据商品大小和消费者的视线、视角来综合考虑。一般来说，摆放高度应以1米至1.7米为宜，与消费者的距离约为2米至5米，视场宽度保持在3.3米至8.2米。在这个范围内摆放，可以提高商品的能视度，使消费者清晰地感知商品形象。
(2)保持商品量感。所谓量感，是指陈列的商品数量要充足，给消费者以丰满、丰富的印象。量感可以使消费者产生有充分挑选余地的心理感受，进而激发购买欲望。这样，就要求合理确定库存、架存的关系，并及时补充架存商品。
(3)突出商品特点。商品的功能和特点是消费者关注并产生兴趣的因素。将商品独特的性能、质量、款式、造型、包装等特殊性在陈列中突出表现出来，可以有效地刺激消费者的购买欲望。例如，把款式新颖的商品摆放在最能吸引消费者视线的位置；把多功能的商品摆在消费者易于接触观察的位置，都可以起到促进消费者购买的心理效应。
3.节令陈列
可以在季节更换和重大节日来临前,根据消费需求陈列出适应季节及节日需求的商品,并随季节的变化不断调整陈列方式和色调,尽量减少店内外环境的反差。这样不仅可以促进节令商品的销售,而且使消费者产生与自然环境和谐一致、愉悦顺畅的心理感受。
4.艺术陈列
通过商品组合的艺术造型进行陈列。各种商品都有其独特的审美特征，在陈列中，应在保持商品独立美感的前提下，通过艺术造型，使各种商品巧妙布局，达到整体美的艺术效果。可采用形象式、艺术字式、单双层式、多层式、均衡式、斜坡式等多种方式进行组合摆放，赋予商品陈列以高雅的艺术品位和强烈的艺术魅力，从而对消费者产生强大吸引力。
5.连带陈列
许多商品在使用上具有连带性，如牙膏和牙刷。为了引起消费者潜在的购买欲望，方便其购买相关商品，可采用连带陈列方式，把具有连带关系的商品相邻摆放，达到促进销售的目的。
6.顺序陈列
同一种商品通常会有不同的分类。顺序陈列就是按商品规格的大小、等级优劣、花色繁简、使用对象、品牌产地等顺序进行陈列,给人品种繁多、排列有序、选择空间大的心里感受,便于顾客选购。
7.重点陈列
现代商业空间商品种类繁多，尤其是大型零售超市，品类多，每个品类又有许多单品。要使全部商品都引人注目是不可能的，可以选择消费者大量需要的或新产品为陈列重点，展示在特殊而突出的位置，使消费者在先对重点商品产生注意后，附带关注到大批次要产品，以此带动次要商品的购买。8.场景陈列
将商品布置在主题环境或背景中营造某一场景。这在卖点很强的节令展示中的体现尤为明显。如圣诞节将松树、圣诞老人、各种小摆件营造在同一卖场；雨季可以以雨伞为主展现一家三口举着美丽的雨伞共同撑起一片晴空的温馨情景，效果都不错。
以上每种静态陈列法都有各自的特色，在商业展示中往往是各种方法的综合运用，所做的商品展示设计才能有效地促进商业空间的营销力。
二、动态展示
现代商业空间的展示手法各种各样，展示形式也不定向化，动态展示是现代展示中倍受青睐的展示形式，它不同于常见的静态陈列,采用的是活动式、操作式、互动式等动态展示，消费者不但可以触摸商品,操作商品,更重要的是可以与商品互动，更加直接生动地了解商品的功能和特点。由静态陈列到动态展示，能调动顾客的积极参与意识,使商业展示活动更精彩，营销效果更好。
商品展示设计实际上就是处理顾客、商品、道具、空间四要素之间的关系，因此动态展示也可以从这四方面入手。
1.顾客的流动
合理的顾客流能增加顾客在卖场停留的时间以及接触商品的数量，从而直接促进商品的销售，而顾客的流动合理与否取决于卖场顾客通道的设计，一般来说，通道设计有以下几种形式：
(1)斜线式，这种通道的优点在于它能使顾客随意浏览，气氛活跃，方便顾客观看商品。
(2)格子式，是指所有的柜台设备在摆放时互成直角，构成曲径通道。
(3)自由式，这种布局是根据商品和设备特点而形成的各种不同组合，或独立、或聚合，没有固定或专设的布局形式，销售形式也不固定。
2.商品的流动
(1)利用商品本身的特性,进行运动,在运动中展示自身的特色。
(2)运用一些特殊的动态展架，使商品放在上面可以有规律的运动、旋转。
(3)巧妙运用灯光照明的变换效果使人产生静止物体动态化的效果，如服装的展示，可以运用绚彩的闪烁灯光和流动照明使人产生一种模特在动的幻觉。
(4)在无流动特性的商品中增加流动特征性，如书籍的动态展示，可运用多媒体的方式、书籍展开的方式、旁加解说的方式等。
3.道具的流动
可以采用一些带自动装置的展示道具使商品呈现运动状态，常见的有：
(1)旋转展架，旋转展架主要是在纵面上转动，其优点在于可以充分利用高层空间。
(2)旋转展台，台座装有电动机，大的旋转展台可以放置汽车，小的可放置饰品珠宝、手机、电脑等，其优点在于无论顾客处于任何位置都可以全方位地观看商品。
(3)电动模型，人、动物、机器和交通工具均可做成电动模型，并按照展示的需要而运动，如穿越山洞的火车，发射升空的火箭等，以小见大，营造活跃的气氛，增加顾客的兴趣和好感。
(4)机器人服务员,通过机器人的行动、说话、发出音乐等与顾客进行交流,或做些简单的服务等程序的设定,使展示更为生动有趣。
(5)半景画和全景画，在实物后面绘制立体感很强的画面或者利用高科技大屏幕投影等手段配置一个假远景，制造真实的空间感，使顾客感觉身临其境。
4.空间的流动
空间的流动有两种，一是虚拟的空间流动，即通过高新技术影象等手段形成一种空间上的变化，使空间成为一种流动的空间，让人感觉漫游其中；二是真实的空间流动，比如销售空间的旋转，广告宣传车的四处流动，这些都增加了商品与顾客的接触，更好地为商品做了宣传促销。
当然，现代商品展示不能拘泥于单一的展示形式，而是应该营造一个完整的人性化空间，包括商品空间、服务空间和顾客空间。要在整个展示空间中调动一切有用因素，在造型、色彩、照明、装饰手法上力求别出心裁，在布置方式上将陈列生活化、人性化、现场化，在参观方式上提倡参与性和互动性，使人把观看商品当作一种高层次的享受。这样才能够加深顾客对商品的了解，提高对商品的记忆，增加对商品甚至品牌的好感，进而刺激消费行为，从而达到提高商业空间营销力的目的。
参考文献:
[1]徐伟雄:商品展示设计.北京:高等教育出版社，2004.8
展示设计论文范文5
空间是建筑的主角，对展览空间的设计是展示设计价值的首要途径，传统家具展示设计也不例外。下面笔者以自己进行的传统家具展示设计为例，说明传统家具展示空间的营造问题。该空间主题展现传统家具的简洁、大方、舒适，所以笔者想用一个具有浓郁传统情怀的场景演示这个主题。为了达到上述目的，首先在展馆外观上采用中国传统的大屋顶形式，以整体大气的斗拱造型体现中国传统建筑的文化要素。墙体大面积地运用木制窗棂，一方面，木制窗棂在物理环境上起到采光、通风透气的作用，另一方面，人们通过木制窗棂可以欣赏到传统家具优美的造型，在展示效果上起到事半功倍的作用。整个展厅空间布局采用中国传统建筑以纵轴为中心的左右对称格局，这是为了满足功能对称的要求，也是为了体现技术对称的好处及为了表达文脉延承的意思。内部空间主要利用隔扇、隔断、碧纱橱、罩、屏风、书架、博古架等根据需要将空间进行分隔和变换。如，厅门前设一块装饰艺术程度较高的隔断，在上面以楹联的形式把公司的logo显示出来，主要为了增加室内的稳定感和形成视觉中心，并以此作为中心将功能和视觉延伸，还能活跃展厅的气氛。隔断前设置少量精致的红木小器，以供参观者赏玩，显示产品的魅力及调剂厅内气氛。
2.传统家具展示空间色彩的选择
独具匠心的色彩设计可以产生先声夺人、事半功倍的视觉效果，在所有设计要素中，色彩拥有最强烈的感染力。该展厅大面积地采用大气、沉稳的“中国红”作为展厅的主色调，既色彩夺目，又让人容易理解。从大红的大屋顶到红窗帘再到红地毯，组成红色系列，以吸引观众的眼球，使其进入家具展示空间，产生购买欲望。传统家具的色彩、材质、肌理也与展厅装修统一考虑，形成一种协调的整体的装饰美。在展厅色彩上可以采取对比的方式突出重点，或采取调和的方式，使家具和展厅之间、家具和家具之间产生相互呼应、彼此联系的协调效果。如，该展会展示的传统家具的颜色属于暖色调，古香古色，所以在墙壁、门窗和地板等色调上没有采用冷色。另外，色彩还能起到改变室内气氛、情调的作用，让观众亲自体验到中国古代传统红木家具的艺术魅力。展示艺术的色彩美正是通过其自身的色彩表现和它与室内整体环境的色彩协调而形成的。
3.传统家具展示空间陈设具有吸引力
对于传统家具展示空间陈设的设计，应该依据室内陈设品的形式与大小、家具尺度、室内空间进行家具展示空间良好比例的设置，应该依据主次顺从匹配的原则，对全套家具进行突出设计，形成相互照应、主次分明、和谐协调、相互衬托的效果，还应使用多样统一的美学原则，达到和谐的整体装饰效果。具体的做法是：根据展示家具的功能分小区进行摆设，如大门入口处橱窗两边摆设体积较大的扶手椅和柜子，营造一个完全以家具产品自身为核心的展示空间。另外，展厅内外用一些壁挂饰品、台面饰品、地面饰品营造以传统文化为核心的展示空间。
4.结语
展示设计论文范文6
如果从在展示色彩体系来分，分为有色体系和无色体系。有色体系，是指具有明确色相，如红、绿、蓝、紫等颜色，具有明度和纯度的不同色相都属于有色体系。无色体系，是指黑、白、灰、金银色无色彩体系，在色彩原理中，无彩色系具有一个明显特征：明度，它不具备色相和纯度的性质，因此，越接近白色明度越高，反之，越接近黑色明度越低。当今，随着人们生活节奏的越来越快，各种信息繁杂，通过这种黑白灰的无彩环境，对人的内心滋生了淡然静谧的感觉，也能让有形有色的展品不受其他外界因素影响，显得安静、质朴，这也是当今展示设计色彩表现的一个发展趋势。而且无色彩体系，可以改变产品定位，扩大消费人群，以Jeep品牌为例，在人们印象中Jeep是SUV越野车的代表，它就是在沙漠、丛林等野外环境中使用，是越野为主的产品定位。但随着SUV的城市化发展，Jeep品牌把自己定位从单一的越野为主转化为城市SUV，先从品牌色彩入手，从原先绿色的Jeep品牌标识，及给人军绿色的产品印象，逐渐淡化，变成黑色的品牌标识，停止军绿色车身的生产，通过色彩改变人们对品牌印象。
二、展现文化的激进色彩风格
在汽车展览展示设计上，色彩应用会与品牌文化、品牌历史、产品特点等相结合，并在展示空间的营造，来传达品牌特有的文化信息，表现出产品的特质，便于消费者认知和记忆，形成自己的色彩风格，这种风格一般使用与品牌色彩元素结合激进色彩为主。作为超级跑车品牌，法拉利应该算是这类把色彩风格做到极致的品牌之一。如果问人们提到法拉利会想到什么色彩？人们印象最深就是红色，没错，法拉利用的罗索红，作为上个世纪初，国际汽联分配给意大利赛车的颜色，法拉利在比赛中将其延续至今，正是由于法拉利的坚持，“红色闪电”才能够让现今的法拉利车迷为之疯狂。红色的色彩体系渲染了整个法拉利的传奇历史，也是其标志的色彩，运用红色和黄色，表现热情、诚挚、强劲等，唤起观众兴奋、激情、和对速度的渴望，同时也是对汽车产品速度、性能追求的定位。
三、体现理念浪漫色彩风格
