动态图像设计范文1
关键词：信息技术;动态图形;图形设计;信息传播
引言
数字媒体的出现成为了各大行业争抢的焦点，促进了科技的创新和行业间的融合，也为视觉图像的拓展方式提供了新思路。简单的静态图形已无法满足艺术的发展，新型的动态图形逐渐出现，其融合了多个领域的不同元素，将动态图形变得更加生动、更加贴切人们的生活。动态图形的出现并非偶然，而是在数字媒体的基础上，结合多种艺术元素，逐渐形成的一种新型的艺术形式，为了适应各类移动端的需求，其也在不断变化、不断更新。在信息传递过程中，动态图形给观众带来巨大的视觉冲击力，使人们能在第一时间感受到设计者内心的情感，与观众形成心灵上的互通，加强艺术的渲染力。另外，动态图形简化了信息传递方式，信息内容从本质上变得更加趣味性，让观众感觉到了除视觉效果以外的另类感受。这种动态图形的艺术表现形式所展现的审美价值和社会价值正是当前时代所需要的，也是人们内心所向往的内容，深受广大观众的喜爱。
一、对动态图形的基本介绍
动态图形的特点是变化，这个变化是基于时间的动态改变。目前，动态图像在电影、动画作品中广泛使用，给观众带来视觉上震撼。常见的动态图形模式往往融合了多个行业的元素，包括平面设计元素、动画内容元素以及语言元素等，丰富的表现形式为艺术的进一步发展带了无限的可能性，随着新媒体的发展，传统的平面设计领域也基本被动态广告占领。我们所谓的动态图形其内容并不是仅仅代表图形，生活中的平面图像和网络中的3D图像也属于动态图形的范畴，它可以是简单的一维模式，也可以是普通的二维模式，甚至是复杂的三维模式或者四维模式。动态图形的发展来源于静态图像的结合，把无数静态图形结合起来，再引入部分复杂的其他元素就形成了独特的动态图形，与静态图形相比，其包含了更多的空间信息和情感信息，实现了观众与设计者在心灵上的互通。从另一角度来看，动态图形就是静态图形的集合，把一系列静态图形有规律地排在一起就成了我们看到的动态图形。由此可见，动态图形的本质就是静态图形。
二、动态图形的产生与发展
第一次提出动态图形的专家是约瑟夫，他在一次偶然的机会发现的静态的图形一旦旋转就会产生不一样的特殊效果，后来把这个动态效果称之为动态影像。20世纪属于经济和技术飞速发展的时期，在这一时期，人们开始探索物体在时间和空间上的变化，并为此设计出了一系列新型的艺术形式和表现手法，其最为常见的就是动态图形和视频动画，这一技术的发展再次推动了艺术的发展。1930年，俄罗斯著名的专家亚历山大发明了震惊世界的针幕。雷恩则用将底片转变为彩色，弥补了照片不清晰的缺陷。在1960年，美国常年从事动画行业的专家约翰提出了MotionGraphics这一专业术语，并在之后的实践中广泛使用，他还为特定的影视节目制订针对性的动画方案。动态图形的出现带动了电视行业的发展，美国收视率最高的三大电视台ABC、CBS和NBC也因此打破了收视率的极限。80年代后期，电视机和网络逐渐成为日常生活的一部分，随后便出现了各式各样的电视频道，这一阶段，动态图像便成了广大电视频道竞争的渠道。此后，电子游戏和各类音频、视频硬件进入了百姓家庭，再次激发了设计者们对动态图形的设计和创新动力，成为了图片发展的主流方向。科技的进步促使着静态图形向动态图像的转换，近年来也有了创造性地成果，动态图像与网络的结合产生了电子媒介，动态图像在网络的帮助下变得越来越完善，而网络也因动态图像的加入变得越来越受青睐。
三、动态图形特殊的信息传递形式
（一）动态图形与简单图像间的信息交流
图像是动画的核心，也是动态图像的基础，它好比是大海里的一滴水、稻田里的一粒米，只有图像间的相互作用才会形成各式各样的动态图像，由此可见，信息在图像间的交流是多么的重要。对于单独的图像来说，其也可以向观众传递信息，但由于多方面因素的限制，它传递的信息往往比较简单，内容也比较浅显。动态图像在保持静态图像特点的基础上，具备了其他的属性，这些属性与其引入的艺术元素有关。另外，动态图像与静态图像相比，其具有高效的传输速度以及完美的视觉体验。（如图1）所示，动态图像更能清晰地传递设计者的艺术情感，给观众带来极强的视觉艺术感染力。
（二）动态图形与日常语言文字之间的信息交流
动态图像的基础是静态图像，静态图像的元素是语言文字。因此，在“静”的前提下，语言文字的表现形式是多样化的，其既可以呈现出标准的书写艺术形式，也可以呈现为复杂的重叠、模糊形式，但无论以何种形式出现，其最主要的核心是文字间的信息交流。文字复杂的形式之下所代表的含义却是简单易懂。但动态图像的文字结合也存在一定的局限性，这个局限性表现在时间上的局限性和空间上的局限性，在时间上，两者是紧密联系的，观众可能因为观赏时间较短内容未看清就消失了，在空间上，观赏者与设计者因所处环境不在一个平面上而无法实现情感上的互通。运动性质的信息传递和视觉性质的信息传递在目的上存在着差异。常见动态图形所传递的信息一般有两种：第一种是文字形式的信息传递，即通过文字间的差异来分辨信息的类型和内容；第二种是非文字形式的信息传递，即不需要文字信息来判断信息类型，而是通过缥缈的三维以及四维信息来传达情感。正因如此，动态图像既要保持“静”的属性，也要保持“动”的状态，动静结合才能叙述一个完美的故事。
（三）动态图形与生活具体声音素材的信息交流
从严格的角度区分，声音的本质并不属于图形的信息，但是从信息传递角度来讲，其又是信息传递不可缺少的一部分。近年来，用声音作为信息传递途径的实例数不胜数，声音也慢慢成为了信息传递的核心要素。一般来说，动态信息的声音表现形式有三种，即声音的类型、声音的音效以及音乐。其中，作为核心内容的音乐又可分为源音乐和配乐两个元素。源音乐是时间背景下基础音乐，配乐是根据源音乐的不同而搭配的音乐。新媒体《TheVoice》的宣传动画，设计师将人的声音和时间结合到一起，并引入了粉嫩的色彩元素来渲染气氛，让观众感受什么是绚丽的音乐。这个作品从整体上带给人们炫酷的情感，把“TheVoice”的主题表现得淋漓尽致（如图2）。
四、动态图形在设计方面的信息传播模式
视觉传播对信息的收集主要靠视觉的感知，将收集到的信息上传至大脑，并在大脑中进行情感交流。视觉传递的根本目的是加强情感交流，让更多的观众记住所传递的信息，或者被更多的人认可信息的内容，从而实现信息传递的价值。当前，最为常见的信息一般以抽象的状态存在，需要人们深入了解信息内容才能理解信息的本质，这种方式可以调动观众的思维，实现对信息的深入解读。视觉传播最大的特点是生动性，其借助场景的设置向人们展示了一幅幅生动想象的情感画面，给观众的心灵上带来了巨大的震撼。视觉的传播形式是多样性的，其也在结合多种形式组合为一种实用的多媒体传播模式，其中包含了视觉角度、听觉角度、感觉角度等。动态视觉所传递的信息一般以画面为主，另外通过添加部分语音元素来提升作品的震撼力，使得作品声形具备，更具有视觉效果。动态图把自身的元素进行了详细统一的分类和梳理，让作品所展现的情感具体而生动。近年来，动态图广受观众的喜爱，其也是推动动态图发展的主要因素。动态图形引入影视作品不仅提升了影视作品的视觉效果，更重要的是加强了自身的拓展和发展。动态图形的设计元素涉及广泛，一般包含绚丽的色彩、明亮的光、温馨的布局以及生动的故事情节，这种设计方式可以激发观众心中的热情，在情感上与观众产生共鸣。影视宣传作品也采用这种模式，让动画作品更贴近群众，加强影视作品的亲和力，作品本身也变得更有意义。在设计过程中，动态图形可以根据自己的喜好进行电脑设计，也可另外添加声音、色彩等元素，把动态效果变得更加有感染力。网络媒体的出现极大促进了人们的信息交流，多数人开始使用网络信息进行远程交流。此时，人机交互效果便成为了人们选择的重点，舒适的人机交互平台可以在短时间内实现信息的交流，加强用户对网络的认可度，另外，趣味性的人机平台还可以增强用户间的信息交流。因此，动态图形的出现促进了行业领域的融合，使得网站建设更加完善、电竞游戏更加流畅、多媒体服务更加丰富。另外，三维造型由于动态图形的加入也变得更加真实，给人们带来了全方位、立体化的感官体验。设计师对创作手法的革新把动态图像带入了新的领域，用静态的图形表示动态的变化，用动态的变化隐藏静态的图像，动态与静态相融合提升作品的文化气息，从视觉上提升产品的价值。
五、结语
随着人们接触新媒体的机会越来越大，动态图形设计逐渐渗入到人们生活的方方面面，各类新媒体对动态图形设计的需求大大增多，传统的图形设计已无法跟上现代技术的发展进度，动态图形通过其特有的动态属性把枯燥乏味的信息变得更加生动，使其成为了一项非语言化的语言。其次，动态图形帮助人们筛选那些不重要的信息，进而有效地捕捉和记录重要信息，以此来提升人们的工作效率，这也正是当前社会发展必不可少的属性。此外，随着时代的发展，动态图形设计需要更多扩展自己的生存空间，其也会促进更多的行业交流，创造出更符合时代要求、更深入观众内心、更优秀的作品。笔者对这一部分仍旧充满着信心，并相信视觉艺术带给人们的不仅仅是视觉震撼，更重要的是情感上的互溶，这部分内容需要后期继续研究。
参考文献
[1]吕杨.动态图形信息传达研究[D].西安：西安美术学院，2013.
[2]陈航平，冯学伟.静态平面图形在屏幕中的动态表达[J].包装工程，2013，34（12）：25-28.
[3]许臣颖.信息设计中图表信息设计的运用[D].武汉：湖北工业大学，2012.
[4]田依，张天爽.论平面视觉设计要素在动态媒体艺术中的作用[J].设计，2015，（18）：133-134.
[5]王永贞，何征.动态标志与多形态标志之比较研究[J].设计，2014，（09）：108-109.
动态图像设计范文2
关键词：计算机软件;二维图形;动态图形
一、二维动态图形教学内容
二维动态图形起源于19世纪60年代，美国动画师约翰•惠特尼第一次使用这个名字，是指在平面设计背景下，简单化和抽象化的动态图象形式，主要用来传达信息和视觉设计。1955年，平面设计师索尔•巴斯制作的动态图形电影片头应用他对平面字体和当代设计的经验，影响了二维动态图形的设计发展。此后，在不断的探索中，二维动画课程教学也成为平面设计专业教学的一个重要组成部分。通过近几年的课程教学，我认为二维图形的内涵主要表现在以下方面：第一，在电脑屏幕中，二维作为平面范围内的视觉形式通过景深形成有形空间。其画面中的图像具有图形和影像两种视觉形式。二维的图片可以传递出具体的观点或情感，吸引观众的注意力，进一步丰富观众的想象力，最终突出和强调所传递的视觉信息。第二，在二维动画教学中，图形是说明性的图画形象，例如象形文字，图像字符，绘画，插画，照片以及印刷等，尽管每一种图像都有自己独特的特点和功能，相对视觉文字，它们都可能成为文字的补充。第三，图像可以是二维的或虚拟的，例如照片，插画或显示屏，它也可以是三维的，像雕塑作品，图像还可以通过一些视觉工具捕捉到，例如照相机，镜子，激光，望远镜或显微镜，以及人眼等自然物和水面的倒影等自然现象。在学校的课程设置中，二维动画教学是基于平面图形的教学设计思维的软件应用型课程，教学目的围绕着平面图象的基本设计思维而展开，让学生在对设计基础知识的掌握中也适应数码时代的设计应用，通过该课程的学习，理解传统动画、MG动画、微电影、动态网页、网络广告、微视频、UI动效等动画设计领域的基本特点。
二、二维动态图形课程阶段性教学
相对来说，二维图象的构成方式主要有静态和动态两种。由于我们平面设计中的二维动态图形教学与实践TEACHINGANDRESEARCHONMOTIONGRAPHICDESIGN在观看动态图形的时候，是一系列静态图片以序列的方式运动，因此在教学中，我将二维动态图形的课程分为两个步骤来进行阶段性训练。
（一）二维静态图形图像
通过对二维静态图形图像课程的训练，能培养学生的平面空间概念，增强对图象构成的认识，并有助于提高平面设计课程教学的质量。1.图像表现：图像有不同的风格和表现形式，例如图标，符号，记号或徽标。文字，图片和插画都是以内容，结构和风格为基础的图像表现形式。《旧唐书•张行书传》中说“观古今用人，必因媒介。”图象的传达媒介在艺术范畴内指绘画颜料的表现技法；无论是基于颜料的绘画形式，还是以数码为载体进行创意的图象都是设计的不同表现形式，无论是来源于网络上的视觉图片，还是生活中拍摄的素材，各种数码设备丰富的编修功能可以直接模拟出全景或是晕映风格的图象。2.图像合成：图像合成是一种图形处理的方式，历史上有许多图形艺术家使用这种方法，在现代主义时期，图像合成和拼贴是一种历史悠久的艺术处理手法，将照片，图形，文字和版面组合在一起形成新的图像或使作品具有新的含义。计算机软件对这种设计方法进行了延伸和加强，可以消除各个元素之间的合成痕迹，拼贴图片。在不断的教学摸索中，我发现对于平面广告专业的学生而言，在课堂教学中采用合成与拼贴的方法可以提高学生学习兴趣，更自主地搜集素材和设计实践。3.图文结合：无论文字还是图象都是影响二维动画视觉效果的重要因素。文字和图形的结合也是设计中常用的视觉形式。在有些设计中，文字和插图的界限也含混不清，例如Bespoke字体是一种带动画模糊效果的字体，其图象使人联想到显示屏的光点，可以应用在展示ATM技术的设计中，寓意数据传输的超快速度。
（二）二维动态图形图像
二维动画是二维平面图形图像的延伸，在创建动态图片过程中，应引导学生运用图形的线条，色彩等和摄影蒙太奇处理的视觉思维方式展开创意。最典型的移动图像是电影或电视，当然还包括数码视频。它可以通过活动的幻境实现动画的效果。除了传统的电影外，数码相机，手机也可以捕捉到移动的图像。动态图形设计就是在静态视觉表现基础上创建出来的动态视觉形式，任何视觉元素，例如文字、图片、材质、图形或者线条，都可以被用于动态图形制作。在二维动画课程教学中，我根据自己对二维动画的理解安排课程，使学生学习从二维动画原理，到掌握图形动态制作的技巧。
1.以画面为中心的动画
动态画面是由连续的画面构成的，并通过景别和镜头的运动实现画面情景，画面的视觉效果具有综合性的视觉印象。简单的如INTERPHOTO，是一款与相片相关的相片处理软件，能拍摄不同影像风格的相片，并采用宽荧幕模式记录影像，以及编辑音乐，文字和色彩。
2.蒙太奇组合画面动画
“蒙太奇手法”指电影剪辑中的镜头剪接特效手法，在二维动画表现中常将多幅图片进行有机的剪接组合，形成插画风格的图片。即是连续性的画面组合。在设计中，若能有效结合文本和图像，以对比的方式呈现形状和颜色，再加上招牌上的动画等，就能引起观众的注意。
三、二维动态图形课程形式
在二维动画课程教学中，重点是训练学生：1计算机辅助设计表现基础；2二维图形设计的设计表现形式；3动态图形的表现技巧；4二维动画在设计中的应用。课程分一个设计思考和三个设计表现环节；图像符号在平面中的重要表现、图像表现、图案表现以及图形表现。通过教学摸索，我认为在二维动画教学中，应使学生认识到动态图象教学需要学生不仅理解二维图形的基本原理，也要了解平面媒介形态下视觉效果的应用，并通过教授计算机图像软件使用方法，使学生可以利用计算机图像软件有效地学习设计基础的不同形式。
（一）计算机辅助设计表现基础
PS，FL等是图形设计中常用的电脑软件工具。在教学中，通过讲解软件命令操作为主要内容并辅于操作练习，课程设置力图使同学们在计算机思维环境中掌握设计基本规律。例如AdobeIllustrator是Adobe系统公司推出的基于矢量的图形制作软件。能与位图图形处理软件Photoshop共享一些插件和功能，其静态图象格式为JPG，PDF格式，同时它也可以将文件输出为Flash格式，并与Flash连接使用。在Illustrator工作环境中，基本图形主要包括直线、弧线、矩形、椭圆形、星形和多边形等对象。在静态图形表现中，Illustrator能做出集中，放射的效果，可以将晕染的方向从中心往外扩展，或是看起来像在旋转。Illustrator文件也能制作动态图形。作为动态图形设计软件之一，Flash具有图形编辑的重要功能。与下载类似的位图图像相比，下载矢量图形的速度比较快。Flash是二维矢量动画软件，使用Flash可以设计简单的动画，包含丰富的视频、声音、图形。使用Flash可以导入Illustrator制作的矢量图，并制作动画效果，也可以直接在舞台上绘制图形，可以创建压缩矢量图形并将它们制作为动画，也可以导入和处理在其他应用程序中创建的矢量图形和位图图像。一方面，计算机辅助教学带给二维动画设计教学新的理念，使平面构成表现形式更为具体化；另一方面，由于软件教学内容模式容易固化思维，二维动画教学应该将课程软件教学与设计创意有效衔接整合。
（二）静态图形设计的设计表现形式
形状是二维的平面，我们在课程中大致将其分为三类：几何图形圆形，正方形，长方形和三角形，有棱有角边缘鲜明。图形具有直观，快捷的特点。图形以具体可视的形象来表述信息。在二维动画设计教学中，我将图形的概念引入软件工具的掌握中，教学课程涵盖二维图形的创建到动态图形的展示。二维图形即自然的具象形态与抽象的形态。抽象图形包括有棱有角边缘鲜明的几何图形；有机图形是从自然界或者生命组织中衍生出的图形是最接近自然的；随机图形是从想象和发明中得到的图形。首先，我主要从以下三个方面来讲解创建二维图形的基本方法，（1）绘制基本图形：即绘制点、线、网格等。基本图形主要包括直线、弧线、矩形、椭圆形、星形和多边形等对象。（2）图形绘制功能：绘制对象主要使用工具箱中的填色和描边按钮、渐变面板、画笔面板、图形样式面板来实现。并通过单色填充、渐变填充和图案填充创建图形。（3）几何图形构成：无论是在CorelDRAW还是Illustrator中，基本图形都是制作任何复杂图形的最基本元素。如像是数字照片和位图图像，不是矢量图像，但如果需要使用数字照片，就可以使用实时描摹功能来转换它。在二维动画教学中，在创意阶段，我引导同学们先在生活中拍摄的100张同一物象的不同角度，不同呈现方式的图片中，从中寻找灵感，发现并体会从第一张照片开始到后来直至第100张时的观念与思维上的变化，并做相关文字记录：然后在100张图片的拍摄过程所给予思维启发绘制矢量图形完成动态作品，如图1。强调图形化的，素描方式的，符号化的，手绘的表现，充分运用矢量图形的绘制技巧。如图，在这幅学生作品中，同学将符号进行有序排列并稍加变化，以正方形的图形创意为基本元素，应用对比构成的形式展现图示的动态变化效果。将动态图形的创意有步骤地以平面的形式设计表现。
（三）动态图形图像的表现技巧
使用Flash也可以创建二维图形，Flash包括多种绘图工具，它们在不同的绘制模式下工作。Flash动画播放原理与影视播放原理是一致的，产生动画最基本的元素也是一系列静止的图片，比如要制作一个10帧的从圆形到多边形的动画，只要在第1帧处绘制圆形，在第10帧绘制多边形，然后利用“创建补间形状”命令，自动添加出两帧之间的其余帧即可。由于动态图形设计动画融合了视听语言，声音和画面，在创建动态图形过程中，应巧妙地运用图形、线条、色彩等和摄影蒙太奇处理的视觉思维方式展开音画创意，同时，手绘形式的记录镜头运动也是一个好的动画创意的开始，如图2。
四、二维动态图形课程教学案例
1.自然形态表现：从具象图形到抽象图形
在课程中将生活中常见的物像概括并以点线面的抽象形态表现出来，提取物像图形图案的构成形式，以手绘的形式对图形进行表现，并使用图形设计软件Illustrator加以编辑，然后用故事板的形式展现，如图3。学生运用了抽象的手法将身边的物品固体胶以点线面的形式归纳并表现出来，并且分别将情感与表情例如高兴，失望，通过固体胶表现出来。
2.影像蒙太奇：静态图像拼贴
任意选择四张图片，将其组合在一起构成新的含义。可以用打散，改变尺寸，仅显示局部等方法来帮助构思。
3.动态表现：使用二维动画软件FLASH为视频或网络创建动态图形
内容以文字，图形，图像或图案为主要动态表现，运用时间轴和关键帧处理Bitmap位图格式或是Vector矢量图形格式的图像，在探索性的练习中要求学生在选择一句话后用动态来展现这句话的意义，并为学生提供一个可以将自己的爱好通过动态来表达的机会，学生在选题时可以根据自己的爱好出发，制作简洁的图形动画。
五、教学总结
随着计算机的普及和互联网的广泛运用，作为视觉符号新事物的动态图形设计近几年逐渐应用于动态海报，表情动画，网络动画，动画导航，网络视频。作为会动的图像设计，动态图形设计的视觉形式更趋向于简洁抽象的矢量图形，并通过对静帧图形的运动、旋转、缩放或添加旁白，音乐等传达视觉信息。目前针对动态图像的特点，我在教学中归纳出动态设计规律和方法，引导学生绘制草图创作图形的同时，也引入计算机辅助教学的形式。在二维动画教学实践中，尤其注重引导学生在不同设计软件的工作场景中实现视觉符号的图示过程，使视觉资讯更清晰地呈现。在未来的教学中会不仅强调不同创意设计软件的综合运用，课程也组织学生运用图形进行视觉沟通的教学互动，通过师生的设计实践加深对设计知识的认识，为平面专业应用教学提供参考。
参考文献
[1]（英）阿尔弗雷登•C•哈登.艺术的进化[M].广西广西师范出版社，2010：6.
[2]王雪青，郑美京.二维设计基础[M].上海人民美术出版社，2018：13.
[3]何风梅，易熙琼.计算机辅助工业设计课程的项目化教学实践[J].设计，2018，23（12)：110-111.
[4]唯美世界.中文版PremiereProCC从入门到精通[M].北京：中国水利水电出版社，2019：05.
[5]博•柏格森.视觉沟通的文法[M].北京：原点出版社，2012：148.
[6]马库斯•韦格.平面设计完全手册[M].北京：北京科学技术出版社，2019：191.
[7]袁玲.《计算机辅助产品设计（二维）》课程项目设计——以工业产品配色设计为例[J].设计，2016，29（15）：106-107.
动态图像设计范文3
关键词：动态海报;设计;研究
近年来，随着计算机技术的飞速发展和互联网的迅速普及，新媒体技术应用日益广泛，传统的广告业在新技术的冲击下面临革新。传统的海报形式主要是静态化的，可称之为静态海报，它是以图片和文字的形式表达思想、内容，或者传递广告信息。在新媒体技术广泛应用的背景下，动态海报应运而生，它不仅有图片、文字、声音等多样化的表现方式，而且传播的渠道更为广泛，传达的受众更为精准。因此，动态海报越来越受到企业和广告传媒业界的青睐。专业院校的教师应从理论和实践方面加强对动态海报的研究，不断提升自身的理论修养，以指导学生实践。
一、动态海报及其特征
动态海报是指利用多媒体技术，采用图形、动态图形、声音等声效搭配，进而对主题内容如产品、活动、企业等进行宣传的广告形式。动态海报是在多媒体技术支持下，由传统的静态海报衍生而成。动态海报和静态海报都属于海报类型，与视频广告、平面广告相比，海报具有构思简单、主题突出、表现新颖、制作和传播成本低等特点，其使用范围更为广泛。
1.动态海报与静态海报的比较
传统意义上的静态海报，一般指依靠颜色、静态图像、文字等宣传主题内容的广告形式。静态海报展现方式较为固定，往往只具有区域性辐射影响力，但由于其制作简单、主题突出、形式新颖、成本低廉，时至今日仍被广泛运用于各行业与各区域中，如公交车站点、地铁站点等。如今，在互联网技术发展和多媒体技术广泛应用的背景下，这种平面设计的静态海报受到巨大的挑战。当今城市中，越来越多的静态海报被动态海报取代，尤其是在地铁等人群密集区域和城市中心的建筑上，基本开始使用电子显示屏展示动态海报。这种趋势正由一线城市向二、三线城市甚至县城扩散。与静态海报相比，动态海报主要具有以下几点优势：一是表现形式更丰富。静态海报通过文字、静态图像传播主题内容，而动态海报不仅可以通过文字、静态图像，还可以通过动态图像、声音等传播主题内容，表现形式更加丰富多样。二是宣传内容更具真实感。静态海报画面感不强，难以形成立体感；而动态海报由于使用动态图像，画面感较强，容易形成立体感，观众能够产生强烈的真实感。三是传播方式更为灵活。静态海报一般只能在固定的地方进行张贴，传播方式受限。动态海报不但可以在固定的地方通过多媒体显示屏展示，还可以通过手机等互联网智能终端设备传播，如，当前较为流行的集赞换礼物就是动态海报扩大宣传的营销策略之一。四是宣传效果进一步提升。传统的静态海报由于传播形式单一，宣传效果受到较大的限制。在多媒体技术日益发达的今天，观众能通过动态图像和声音、文字等，体验与接收动态海报信息，而且由于传播方式多样，动态海报的传播范围扩大，能在较大程度上提升宣传效果。
2.动态海报的主要特点
通过对比动态海报和传统的静态海报，笔者总结出动态海报的几个主要特征。第一，设计方式的多样性。动态海报使用多种多媒体技术手段，在设计方式上选择较多。如，在设计产品时，设计者除了可以通过动态图片的方式进行多维度的展示外，还可以将顾客的使用反馈通过声音的方式表达出来，以多方面地展示产品特征。第二，设计元素的方向性。设计者主要依据设计诉求在动态海报的设计中使用相关设计元素，因此，设计元素的使用具有方向性。如：对于服装产品的海报设计，设计者可以更多地使用光线和动态图像的搭配；对于食品的海报设计，设计者可以更多地使用声音和动态图像的搭配。因此，针对不同的产品设计，设计者应该有针对性地使用不同的设计元素。第三，设计效果的交互性。动态海报交互性是指设计者使用一定的设计方式组合元素，通过动态海报的宣传，使受众或观众产生共鸣，并引发其参与活动的互动。设计者在使用多媒体技术设计动态海报后，大大提高了设计效果的交互性。在进行活动宣传时，这种交互性特点体现得非常明显。如，在为电视台设计选秀节目的动态海报时，设计者可以通过动态图像或者声音的形式展现选手形象，以引起观众的共鸣，激发观众参与活动的积极性。
二、动态海报的设计策略要点
当前，动态海报的设计主要有以下几点策略，这是设计者在动态海报设计中可以参考的一些比较经典、实用的设计策略。
1.借势与转折
借势就是设计者在设计中根据当前热门话题或名人、事件效应等，借题发挥，从而制造吸引点或者新话题，达到宣传效果。如，在为一档电视节目设计动态海报时，可以借用之前类似节目的影响力。当然，在可能涉及版权问题时，要征得版权方的同意。转折就是设计者将设计主题引入一个情景时，突然用一个转折的情景吸引注意。如，一个中国著名电商网站的海报，首先通过节日时快递较慢的状况引入场景，然后突然进行话题的转折，用一个动态图像显示他们在节日时快递的速度仍然和往常一样快。这种转折的设计，使网站送货快的特点深入人心，从而较好地达到了该动态海报的宣传目的。
2.拆解与重构
动态海报设计中拆解与重构的策略，与静态海报设计策略是一样的，但是由于加入了动态图像、声音等设计元素，动态海报在表现手法上比静态海报更突出。一般来说，拆解就是分解人们熟知的图像、文字等，突出这个分解的过程或者其中的一部分，从而达到宣传海报主题的目的。如，在某活动的宣传中，可以拆解活动的关键词，从而突出活动主题。重构是在分解图像或文字后进行重组，形成新的图像或文字，进而引发人们关注，达到宣传或推广的目的。近年来，在设计动态海报时，重构的策略屡屡被使用。这种方式设计出的动态海报往往比较新奇，很容易引起人们的关注。如，在最近两年比较热门的歌手选拔节目中，其动态海报较多地使用了这种设计策略，而且往往收获了不错的宣传效果。
3.夸张与变形
夸张与变形是基本的美术设计原理之一，也是动态海报的主要设计策略之一。夸张与变形就是使用一定的方法，将人们熟知的一些图像、图形、文字、场景进行变化，通过设计元素的重新组合，吸引人们的注意力，制造话题，从而达到宣传或推广的目的。这是动态海报设计的重要方法和策略。如，电影的动态海报常常将男女主角肖像进行夸张或者变形处理，从而突出某个主题，引发观众的情感共鸣，从而达到宣传目的。
4.对比与统一
对比与统一也是基本的美学原则之一。对比与统一，就是在动态海报的设计中，将截然相反或相对的图像、图形、色彩、声音等不同元素进行对比设计，同时使海报画面整体呈现和谐、统一的美感。对比的策略，就是将某种设计元素中相反的两面，同时展现在动态海报中。如，在设计动态图像时，设计者可以将对比色用在同一个图像中，通过强烈的对比，给受众留下强烈的视觉印象，凸显主题。在对比的同时，设计者需要注意整个图像的统一感。统一体现在两个方面：一是图像或图形的整体统一性，截然相反的两种设计元素，应做到大小、图像、图形的统一；二是图像或图形的整体和谐感，不同设计元素需要与动态海报画面整体协调统一，不能为了使用对比原则而影响整体的和谐。
5.分散与交融
分散与交融，和拆解与重构既有相似之处也有区别。拆解与重构，是对人们熟悉的事物如图像、文字等进行分解与重新组合；分散与交融，则是设计者用特定的设计手法，将人们熟悉的一些图像、文字等进行整体的分散与重新组合。两者的区别在于一个是拆解，一个是分散。如，设计者在设计宣传某种较为抽象的产品或服务时，可以较多地使用分散与交融的设计策略，将一些产品或服务的核心理念、思想，通过文字与图片的交融进行重新组合，从而形成具有一定视觉冲击效果的海报。如果搭配声音等设计元素，这种动态海报的设计就会取得更好的宣传和推广效果。
三、结语
近年来，随着多媒体技术的发展，传统的静态海报向动态海报转型的趋势越来越明显。全球几项具有代表性的国际性海报设计比赛，如日本富山国际海报三年展、芬兰拉赫蒂国际海报三年展等，参赛作品的数量有所下滑，向动态海报转型也成为这些国际赛事的主要发展趋势。一方面，设计者需要客观看待互联网技术和多媒体技术对传统海报带来的巨大冲击；另一方面，设计者应看到互联网技术和多媒体技术给动态海报带来的发展机遇。教师应加强对动态海报的研究，不断提升自身对于动态海报的认知水平，以提高指导学生研究、设计动态海报的能力。
参考文献：
[1]董理.基于新媒体的动态海报设计实践.湖北工业大学硕士学位论文，2016.
[2]王芷.基于形式美法则的动态交互海报设计.设计艺术研究，2016（2）.
[3]包艳秋，潘云华.动态海报中的“动点”研究.艺术研究，2017（4）.
动态图像设计范文4
1.景别的多变性
景别是影视艺术创作中的重要手段，要求设计师根据内容的需要、观众的心理，处理好景别的大小、远近，以此来传达表现对象不同距离、不同视角的形态与关系，营造画面中的内容，把信息准确地传递给观众。景别的划分没有严格的界限，一般分为远景、全景、中景、近景和特写。在“全铝车身混合动力新奥迪A6”广告中，以一个实拍与三维结合创造的虚拟环境为开篇，运用全景展示场景中的桌子上放着一堆不同形态的铝材料，还有其他一些研究用的书籍资料等，使观众了解整个产品的空间，接着以大篇幅的近景与特写来展示汽车的细节与制作工艺，近距离的视角更多地阐释了一件艺术作品在细节上的精雕细琢，观众从不同景别中感受更多的是奥迪A6采用全铝车身手工制造的高档次定位。整个广告以奥迪汽车的铝材料为主要元素，以动态图像的形式体现了一辆奥迪汽车制造过程，纯粹到几乎不用文字诠释，不用语音注解整个动态图像，其连续变化的景别制造出的是一种高科技的视觉奇观——通过一系列严谨的手工工艺生产出来的精细优质的铝材料车身。
2.构图的动态性
动态构图由三种动态构成：一是画面固定，被摄物体运动；二是画面运动，被摄物体不动；三是画面运动，被摄物体运动。动态构图相比静态构图来说，构图的选择更多地体现在镜头与被摄物体之间的相互关系上，被摄主体也会应内容的需要而选择在画面的合适位置，也就意味着画面的趣味中心点不再是固定不变，比如在短片TheMill-VWBlackBeetle中，充满活力的甲壳虫飞速奔跑，时而漂移，时而腾空飞跃，整个过程恰当地运用一些运动镜头（包括移动、摇动、手持、车载、甩动、俯仰、升降等），达到了良好的效果。前奏镜头运动舒缓，表现了森林里万物苏醒的美好景象：镜头从上往下移动，一缕阳光照入原始森林中，一排昆虫正在慢慢地往前行进。一个舒缓流畅的镜头简练地交代了这是一个发生在森林里动物“开车”的故事。图5-6中采用拉镜头，甲壳虫在飞速奔跑，时而逼近镜头，时而又被拉出一段距离，体现了快速的追逐感，更有力地发挥运动镜头的表现力。图7中，两只正在打斗的螳螂，甲壳虫从昆虫身边飞奔而过，此时，镜头的焦距从甲壳虫转移到螳螂。图8中的摄像机好像是架在甲壳虫身上，以车载镜头的方式达到驾驶的体验感。图9采用了仰拍镜头，很巧妙地设计了一次汽车飞跃，产生一种从头上飞跃而过的感觉。仰拍可以使人对拍摄对象产生一种崇高、敬仰的感觉。图10中，甲壳虫和摄像机同时从左往右平稳运动，产生一种共同滑翔的语境。运动镜头这一摄影造型手段为视觉设计动态构图提供了更多全新的造型语言表达方式，产品的某种思想和理念可以以速度感、节奏感和富有冲击力的大仰大俯等运动镜头来表现，加强了动态图像的真实表现力。
二、数字媒体汽车广告视觉语言心理分析
准确理解汽车视觉设计的风格、主题和功能定位是进行汽车视觉创意的前提和基础。优秀的动态图像作品必须能有效运用各种视觉语言心理因素来准确地传达汽车广告主题定位，如此方可使受众在较短的时间内接受其传达的信息，明确汽车广告的主题内涵，达到良好的宣传目的。
1.受众认知心理上的特征
随着社会经济的发展，汽车已经作为人们生活的一部分了，汽车的消费主体也基本上具有一定经济基础和社会背景，他们的消费观念已经从量的满足发展到质的满足，上升到了心理满足的阶段。所以在广告表现上也应该因时而变，国内以前的广告多是就事论事，要表现某一样产品就把产品的品质、性能一一列举，给人以僵化生硬的感觉，让消费者总是觉得商家好像是自卖自夸，体现的是强推销的观念。雪弗莱汽车广告描写的是一个小女孩从婴儿期到成为白领的成长历程。在一系列动态图像中，主要线索为机械手臂为人类服务：女孩小时候，机械手递上一串塑料玩具钥匙；学走路时拍录像，记录成长的过程；骑自行车时为其戴安全帽；滑板受伤时贴邦迪；结婚时为其拍照；毕业工作后为其制造一辆雪弗莱汽车；最后，以前后呼应的手法，再递上一串真实的汽车钥匙，刻画了生产流水线的智能机械化，推动情节叙事作用比单次出现更有力，作用也更突出。这则广告很好地满足了人们情感和社会层面上的心理需求，广告片中所表现的快乐成长、事业有成、家庭和睦、爱情甜蜜等场景，体现了雪弗莱汽车工厂对人一生的关怀与呵护，显得非常温馨。
2.受众审美心理上的特征分析
（1）时空的假定性
汽车广告业越来越多地借鉴了动画作品的时空假定性来使观众获得亦真亦幻的审美体验。在路虎的汽车广告中，设计师采用天马行空的想象力，汽车在不同的空间和时间中穿梭，虚拟的世界与真实的产品时空融合，这些视觉奇观带来更多的艺术解读。汽车广告作品中经常出现不同时空物象共处同一时空的情景，虚拟与真实、过去与现在、幻想与现实等不同时态的事物共存同一空间中，甚至彼此产生互动。动态图像的时空设计已经远远超越了二维平面的局限，使图像与人类并存于一个多维的空间中。
（2）屏幕的重构性
在宝马汽车X3越野车广告中，设计者采用了分割屏幕的处理手法，以宝马的X系列字母为元素将画面切割成4份，将春夏秋冬、风雪雨电不同的自然环境融合为一体进行列举，最大限度地将汽车性能的信息包含在有限的时间内，这一丰富而融合的现象必然引起人们的关注与思考，人们会在屏幕中寻找分割的趣味点，将图像中缺失的部分自己来补足。单个观看区域虽然减小，但分隔屏幕后带来的拓展性获得了单一屏幕很难达到的信息密度，观众在较少时间内受到更多信息的冲击。在这里设计师还采用动态的分割方式，X的分割线随着汽车的驾驶而产生节奏性的旋转，使动态图像产生一种流动性。在主题内容上解释这么复杂的关系，设计师利用分割屏幕恰当地重构了二维领域的动态图像媒介呈现方式。
（3）色彩的心理语境
色彩是表情达意的重要手段。不同的色彩往往带给受众不同的心理暗示，具有不同的象征意义。在动态图像设计中，色彩是烘托气氛、深化主题、展现内涵的重要语言。兰博基尼公司的标志是一头浑身充满了力气，正准备向对手发动猛烈攻击的犟牛。这段视觉色彩采用的是暗调处理方式，环境以深色为背景，突出绿色车身的汽车以生命的象征，让人感觉清新自然，充满生命活力，体现了兰博基尼公司产品的特点。色彩设计需要考虑主辅色调的搭配、不同色彩间的对比、过渡和节奏变换等问题，这样才能使动态图像的色彩简洁有序、突出主题、富有张力和韵律，才能在受众心里建立起符合汽车视觉风格和主题内涵的心理语境。
三、结语
动态图像设计范文5
关键词:网页;互联网;动图设计系统
互联网改变传统生活方式，在获取信息及人际交往过程中，已经产生质变。这种改变成为社会发展的动力，各种思路与技术的融合，使得图形设计自静态转变为动态，催生新型设计科目，动态图形设计。现阶段网络技术已经覆盖人们生活的各个层面，人们活动已经无法脱离网络。Web网页是人们意识中的虚拟概念，用户不需要协议便能够了解信息。直观交互方式形成独特的风格，网站页面设计是其中重点，成功商业网站，需具备个性化特点，Flash动图的出现丰富了网页，给人带来视觉冲击，因此将Flash动图应用于网页界面设计中，具有更高的价值。
1动图设计
1.1动图定义
动态图形设计指在电影或者视频动态条件下的图形设计，常见于电影片头及片尾，通过文字及图形结合方式体现，是电视频道的标志。此界定中表现为动图发展经过两个阶段。首先与影像艺术存在联系，其次与平面设计存在联系。动态图设计利用平面设计及影像设计形成与发展，动态图在电影、电视应用初期，在影片片头及平面设计中应用，界面动态图建立在传统设计基础上，对元素进行动态设计，其中加入时间概念，在设计过程中，需传达静态图形信息特点。
1.2动图特点
动态图在特点上体现为与平面设计存在联系，表现为动态型为静态图形延伸出的艺术，具备静态图的多数属性，遵循平面设计规则，这种设计在动态媒体中，比如电视、互联网等，在时间维度上进一步延伸，与实践因素紧密联系，与传统图形存在明显差异。动态图设计形式受到技术与媒体方式的限制，不同技术水平受到环境影响，展现不同效果。
2动图设计系统作用
网页动图设计利用Flash系统，互联网在开发后，使时展具有个性，网络动图被浏览者喜爱，Flash系统设计的动图具有亮眼特点，在较大程度满足浏览者需求，调动人们浏览网页的好奇心，使人们心理变得更加活跃，带来视觉冲击。Flash系统所设计的网页具有多样化、生动化网页感受，为网页带来更多利益，浏览者经常看到动态图处于漂浮状态，Flash系统动图在游戏设计中价值更大。网页设计Flash动图在发展过程中，带给网站建设等人员较大利益。网页设计中放置多种动图，但也要思考动图展现效果，实现事半功倍的目标。Flash动图能够保障网页设计具备艺术性，提升网页关注度，这些效果往往出人意料，满足人们的个性化需求，对追求时尚企业及媒体具有重要意义。先进网页设计产品已经无法脱离Flash系统，利用3D动画虽然能见到更加显著的效果，但花费成本较高，普通网页设计无法承受，二维Flash系统动态图像将图片组合后，能够展现理想效果，符合时展需求。
3网页设计中的视觉属性
3.1时间延续性
动态图形设计本质利用空间变化体现时间，与静态设计不同，不同帧元素变化能够体现时间。时间表现过程中，传统电影一般为每帧24s，网页界面动态图片，时间增加或者减少能够体现不同效果，静帧能够体现时间停止，人们在浏览过程中能够感知时间延续。
3.2空间延续
牛顿空间理论中，真实空间为无限存在，通过不同轴向构建三维空间，静态图形可利用x，y轴体现，动态图体现作品的丰富多彩，但也会具有边界。动态方式将空间拓展至界面以外，时间概念可体现空间z轴，使设计空间进一步延伸。
3.3传递高效性
外国研究人员利用眼动仪对网页界面进行调查，发现人们关注图形大于信息本身，动态图关注度更高，处于整个逻辑中的首位，人们在观察过程中，视觉受到刺激过程中，人们将触感信息保留，通过几秒时间将其记忆，这种记忆容易被新的记忆取代。动图设计过程中，通过动态体现时间维度，使人们更加方便的捕捉物理心理，通过承载界面，使人们信息收集更加丰富，这些信息形成人们的心理感受，这种意识使人们信息收集能力提升，更加有效收集信息。
4Flash动图设计系统在网页设计的应用
4.1在娱乐网页的应用
网页设计中需观察设计需求，在娱乐及宣传性主题网站中，都会涉及到娱乐动画，其中涉及到丰富的文字及音效、图片等艺术元素，使网页设计娱乐及公益性提升，强化网页价值。网页设计中任何动态图像需要利用摄影技术，对图像光线及声音等整个场景进行思考，尽可能将能够利用的元素，实现理想的气氛，表达理想效果依旧依靠Flash系统，Flash系统动态图像也会使得浏览者情感产生共鸣，调度浏览者情绪，使浏览者关注度提升。
4.2在收益性广告中的应用
我国网站网页设计发展过程中，多数利用GIF动态图，我国早期网页设计过程中Flash系统图像应用并不如同现今普及程度。随着网络技术的不断发展，立足广告角度对Flash系统动图进行分析，可以发现动图设计更新速度较快，通过具有创意性的广告，吸引浏览者的关注度。但现阶段windows系统程序已经不需要下载Flash系统软件，便能够实现动图广告的有效制作，这种方式能够使广告商更加方便的获取利益，我国90%以上的网站可直接采取Flash系统图像制作网页广告。比如新浪网、搜狐网等网站利用Flash系统动态图像设计软件，制作的广告数量较大，动图可增加信息的点击量，微博利用Flash系统软件，实现动图的高效处理，实现整体网页效果，具有个性化主题。
4.3休闲、单机游戏Flash系统动图
Flash系统动图利用交互式接口实现交互式动图，其中具备声音、图像、图片、文字，属于整合性动态图像，能够为交流提供更多的渠道，使得休闲或者单机游戏受到更多上班族或者其他群体的喜爱，Flash系统软件设计的游戏具备反馈能力，使得网络游戏具备娱乐性，满足人们的解压需求。随着网民对此类游戏关注度提升，使得网页中加入较多的小游戏，这些游戏都是Flash软件设计的游戏。Flash游戏经过年的开发与应用，游戏功能与管理方面依旧存在一定的问题，但随着FlashPlayer7的出现，使得系统功能进一步提升，使原本Flash系统的5倍左右，性能的不断提升，使得Flash系统开发的动态图像具有更高的品质，进入更高的层次，满足现阶段网民的基本需求。
4.4网站首页的动图应用
人们进入网站过程中，会出现一段动图体现网页主题，经过短时间的放映，伴随音乐的播放，能够将主题内容清晰表达，使用户了解动图内容，若用户感兴趣便可直接点击动图，进入主题内容中。这种Flash动画是受到企业及人们欢迎的界面，但是随着网页开头动画多数体现企业形象或者个人形象，在商务网站中不能适用。此类Flash动画图像能够使企业风格体现，展示设计师思维，达到理想宣传效果，成本较低，符合企业发展需求。因此设计师及企业对这种表现形式较为喜爱，使人产生深刻印象。
4.5网页导航中的动图应用
Flash具备良好的分段处理及元素重组能力，结合ActionScitp对象控制，使得多媒体设计形成动态及小巧的平台。在网页导航栏的应用，能够使浏览者更加有兴趣去接受和点击，使网站点击人数不断增加，建设电子商务市场，使网页设计产生质变，不断提升产品美感，冲击人们视野。网页利用个性化及时尚化导航页能吸引多数人目光，增加关注度。
4.6在网页色彩中的应用
为使浏览者更关注度更高，色彩应用是其中的重点。色彩变化能够对浏览者产生视觉冲击，防止浏览者视觉疲乏。传统网页设计，图片及色彩关注度不高，图案作为说明放置一旁，并未进行Flash动画处理，受众对图片并未关注。色彩在网页设计中，并未进行任何丰富的改变，只是使浏览者随便一睹，网页设计无法起到理想的表达效果。Flash系统制作的动图应用于网页设计中，优势便可有效展现，使网页关注度及主体表达更加清晰。
5结束语
社会经济处于不断发展过程中，网络处理技术及开发技术不断发展，人们审美及艺术观念不断创新及改善。在网页设计过程中应当思考多种因素，比如具备艺术、立体、创意等观念，才能使网页吸引受众。此背景下，Flash动图的应用能够使得网页体现以上几种理念，满足人们的个性化需求，实现理想的效果。在Flash系统不断应用过程中，Flash动图也会面临众多的挑战，但技术不断发展及新思维的不断应用，会使Flash系统为动图制作及网页设计带来更多的惊喜。
参考文献
[1]张琳.浅析HTML5+CSS3在网页设计中的新特性及优势[J].西安文理学院学报(自然科学版),2017,20(06):82-84.
[2]陈佳丽.中职《网页设计与制作》课程中培养“学生自主创意网页”的应用研究[J].设计,2017(09):90-91.
[3]罗桂莲.“环形三阶项目”教学模式在“网页设计”课程中的研究与实践[J].职教通讯,2017(03):47-49.
[4]王中岳.平面视觉元素在网页设计中的应用价值分析[J].现代装饰(理论),2016(08):131.
动态图像设计范文6
（一）联想的连贯与突破
联想在动态图形中体现在不同的场景、画面之间的衔接和转换，使整个动态充满连贯性，且动态变化形式丰富。联想融入动态图形中可增强作品的张力感，使动态的快慢对比、运动的虚实对比，充满了多变的节奏韵律美。观众在接受融入联想的动态图形视觉信息时，除了能体验到视觉变化本身带来的动态特效冲击，也能对动态画面信息产生不同的心理联想效应，这些就是联想给动态图形带来的魅力。
（二）明快的信息呈现
动态图形是以动著称，它是几个、几十个、几百个画面连续不断的变化来传达信息，所以，在固定时间内，它比静态的图形传递的信息更多。在信息视觉化的处理上，可以将复杂的内容简化，将凌乱的结构梳理成层次清晰的结构。动态图形可以通过用视觉的方式快速启动观者的记忆、经验和感知系统，从而搜索到相关信息以确认信息的获知。
（三）多元的表现形式
动态图形中大量的视觉表现元素按照节奏、时间、空间、逻辑等来构建，动态图形就像是一个万能胶，在任何以依靠数码媒介来传递的信息中，都能起着很好的胶合作用，能将各种元素融入其中，也可以说，动态图形也能融入各种形式的信息中，不管是动画、影视广告、影视包装等，都能看到动态图形的身影，这就是它多元的表现形式。
二、动态图形的动态类别
（一）运动变化
在动态图形中，表现图形的运动变化除了只按照肉眼观察到的运动现象进行简单的模拟外，还应该根据运动的规律，充分发挥自己的想象力，运用夸张变形的手法来取得更有创意的动态效果，但必须要掌握好运动变化的速度与节奏等。
（二）色彩变化
完美的动态图形少不了色彩的参与，它可以分成很多种，比如色彩之间的渐变，还有色彩的明暗、亮度，对比变化，透明度的变化，色彩的聚散，节奏变化使图形在视觉上产生舒缓、跳跃、重复、对比、平稳、停顿变化，使动态图形在色彩的总体动态变化中呈现出一定的意蕴风格，表现出图形的主题。
（三）形状变化
动态图形中，形状变化有两种最常见的形式，一种是分割重组，即一个形状或者一张图型被割裂，分成好几块，分开的图形能重新组成新的形状或图形的变化；另一种变化是形状整体发生变化，由这个形状慢慢变化为另一个形状。
（四）交互变化
交互变化运用在各种数码产品的界面中，它指鼠标与图形之间因点击或触碰而产生的变化，这种变化可以指人与图形交互这一瞬间或者交互后产生的图形变化，这种变化可以是图形的运动变化、色彩变化、形状变化等等，但所有这些变化都是建立在交互的基础上才能称之为交互变化。
（五）文字的意形变化
文字的动态是我们见的最多的，可以根据其意思、意义来进行形状、形象上的变化，也可以采用色彩等动态类别来进行文字动态的阐述。文字的意形动态要求我们必须先了解文字的意义和意思，然后考虑动态。文字的动态类别归结为如下：色彩变化，字型大小缩放变化，移动，旋转，分割重组，根据字面意思做的各种动态变化。
（六）图形的增减变化
图形从无到有，从有到无的变化过程给我们视觉带来的动态变化就是增减变化。增减变化本是一种很简单的加与减，它出奇制胜的秘诀就在于加与减的创意性，自然性以及出乎意料性。
（七）特效变化
特效变化大大满足了人们对动态图形视觉上的追求和享受，也使得动态图形的动态效果有了质的提高。特效变化不仅仅是动态图形在视觉形式上的提升，更是动态图形在技术上的延伸，它使得我们可以感受到虚拟现实，让呈现于设计师脑海中的虚幻变成视觉可以触碰到的真实。
三、动态图形的表现形式
（一）动态图表
动态图表就是将一些信息和数据的图表，通过动画的形式将其数据的来由、变化的过程以及走向形式等展现出来，它的特点是能将很枯燥的数据，很复杂的关系，很难讲的故事等通过动态的展现使之通俗易懂、简单的呈现于观众面前。似乎十几分钟就能把一部几千年的历史讲解清楚；几分钟就能把一个产品复杂的信息剖析透彻。
（二）各种画面镜头的组接
几个影视镜头的组接也是可以形成一个动态图形，影视镜头在非线性编辑器上也是一秒24帧或者25帧的图形组合而成的，不过这些图形可不是随便找来的图形，是一组连贯的图形。因为需要考虑“连贯”，在非线性编辑器这个强大的软件武器的配合之下，真的可以组接出很多充满创意且“连贯”的动态图形。
（三）图形图像的组合
图形图像的组合是动态图形表现形式之一，它包括图形之间的组合，图形与图像的组合，图像和图像的组合三种，他们之间通过运动、色彩、形状变化等产生的动态来形成一个有主题、有内容的动态图形。
（四）数字视频与图形图片的整合
视频中穿插图形图片，图形图片按照一定的连贯顺序组合成一个看上去类似数字视频一样的东西与真实视频呼应，在形式上丰富动态图形，这是现在设计软件带给我们带来的创新之举。数字视频与图形图片的整合极大的丰富了动态图形的表现形式，尤其是在广告、电影电视等中的使用，为整个作品增色不少。
四、结语
动态图像设计范文7
【关键词】广义符号学;动态图形设计;符号类型;符号运用
根据美国实用主义哲学先驱查理•皮尔斯的符号学原理，任一符号都是由媒介、指称对象和解释这三种要素构成，这就是符号的三位一体的特性。从媒介关联的角度看，符号是由可被人们感知的质地或材料构成的，是物质世界的一部分；从对象关联的角度看，符号是由指代的物体或事件组成的，涉及符号与表征对象的关系，是对象世界的一部分；从解释关联的角度看，符号是由意识的存在方式和活动所确定的，是精神世界的一部分，涉及思维、认识、规律等。这是理解动态图形符号类别及特征、掌握符号运用的前提。
一、动态图形设计中的符号类别与特征
动态图形设计作为视觉传达的一种手段，是主要以表象符号为主，以语言、文字和声音符号为辅的设计方式。按照符号的呈现方式，表象符号可以分为两类：一类是影像，即以摄像或摄影的图片及视频所组成的写实性画面；另一类是图形，即以点、线、面的形式所组成的表象性或抽象性的画面。不论是表象符号、声音符号还是语言符号，其构成要素都包括三个方面：媒介关联物、对象关联物和解释关联物。对于符号三角形中的每一个要素，都可以用三分法作进一步划分。因此，在媒介关联向度上可以划分为：性质符号、单一符号和规则符号；在对象关联向度上可以划分为：图像符号、标识符号和象征符号；在解释关联向度上可以划分为：名辞符号、命题符号和论证符号。由于动态图形设计主要是以表象符号为主、声音及语言符号为辅的一种设计形式，所以其符号主要有三种类别：名辞——图像——性质符号、名辞——图像——规则符号及名辞——象征——规则符号。名辞——图像——性质符号在解释关联物中为名辞符号，即在逻辑上既不涉及真假也不涉及对错，因此在视觉领域中表现为一种结构、图形式样或纹样等。在媒介关联物中为性质符号，即由对象的物质特性而导出的，如对象的色彩、材质或形状特征等。由于这是对对象的写实或模仿，并且性质符号只能通过图像的方式来表征它的对象，所以在对象关联物中为图像符号。例如，短片《Colorscope》（图1）中根据树叶的形状特征（类似三角形）及颜色特征（草绿色），而创造出来的绿叶图形（符号）。名辞——图像——性质符号的优势在于符号更加生动、直观、具体，但缺点是仅仅适用于可被感知的对象特性，即对象的直观属性，如颜色、形状等特征。对于对象的非直观属性，如思想、概念、本质或规律等，却无能为力。名辞——图像——规则符号在媒介关联物中为规则符号，即是一种按照一定规则习惯使用的符号，与性质符号的区别在于其在每次再现中保持同一性，并不受一定的现实或现象的限制。比如“房子”一词，不论是手写还是印刷，总是代表同一个规则符号，其意义并不会受到符号显示时间和地点的影响。当规则符号与图像和名辞符号组合在一起时，主要用于表征一种普遍的典型或规律。规律是不能被感知的，但却可以通过包含规律本质的要素唤起人们对这一规律的观念，外部特征常常因各种原因发生变化，而内在本质始终保持其同一性。在设计中，常常会根据表征对象的本质或规律，而不是通过写实或模仿来进行图像化的符号设计，所设计出的符号并不能体现表征对象的外部特征，而主要体现出其内在特性与本质。如某些产品的标志符号虽然可以揭示其核心价值理念，但却与其形状与颜色没有相似性联系。例如，在短片《UNDERSTANDMUSIC》（图2）中利用“音符”的运动作为名辞——图像——规则符号，来表征“和音”“频率”“共振”等音乐规律。因此，名辞——图像——规则符号一般用于表征抽象概念、规律或内在本质，其优势在于将抽象概念或规律图像化、视觉化，帮助观者可以更加清晰、准确地明白对象符号的概念化信息。名辞——象征——规则符号，按皮尔斯的说法，是与其表征对象通过普通观念的联想而联结起来的。所以这种符号是一种与其对象外部特征及内在本质没有任何联系的象征符号，其符号只与解释者相关。解释者可以由任意的符号贮备系统中选择任意媒介加以表征，可以在传播过程中约定俗成地、稳定不变地被应用。例如，文字就是典型的名辞——象征——规则符号，比如“猪”这个字，其与猪的外部特征和内在本质并没有任何联系，但却因为千百年来汉字发展演变的传统，在书写及交流过程中被约定俗成地用以泛指“猪”这种动物。在动态图形设计中，设计者经常使用某些与表征对象外部特征和内在本质没有任何联系的图形符号来指代该对象。比如短片《THEPOWEROFLIKE》（图3），画面中不断游动、拖着细长“尾巴”的淡蓝色小球就是名辞——象征——规则符号，所指代的就是一种过度沉迷网络点赞的“群体”。其余的几何图形符号或者指代的是各种“欲望”，或者指代的是“生命的意义”等。由于符号与表征对象本身并不存在外部特征和内在本质的联系，所以对于名辞——象征——规则符号的解读，完全取决于受众自身的理解和阐释，但设计者为了提升该符号解读的精确性，往往会加入语言、声音或文字符号，从而构成超级符号，以此优化符号信息的传播效果。
二、动态图形设计中的符号运用
根据广义符号学的相关理论，常见的符号操作方式主要有代入、结合与迭代。第一，代入是最为简单的一种符号操作方式，即用一种新的符号取代原有的符号。符号代入的主要目的是为了将原本晦涩难懂的抽象性符号，替换为直观具体的表象符号，如将原有的文字指示牌替换为图示性的标识牌。在动态图形设计中，表象符号的代入不仅包含传统图形设计中静态单一的文字或影像，而且更多是通过将图形或影像动态化、情境化，进而强化表象符号的叙述性特征，使得该符号更易被观者解读。第二，符号结合是依据所要表征的对象和主题情境，将各种单个符号综合成为一体而构成一个完形、一种结构和不变的整体，即超级符号。在动态图形设计中，通常依据设计所表达的主题及所指涉的对象，将图像符号、语言符号、文字符号、声音符号等进行有机结合，进而形成超级图像符号，从而降低符号的传播噪音，优化传播效率，让观者可以更加全面地了解符号信息。比如视频短片《利物浦的故事》（图4），设计师正是利用文字、声音及图像符号结合而形成的超级符号来介绍利物浦市的历史特色和文化。第三，迭代是一种既可以在符号内部（即在下位符号层次中），又可以在符号外部（即在完整的符号中）起作用的操作形式。如皮尔斯所说：“对一个符号的说明或解释又构成一个新的符号，即‘图像的图像’‘象征的象征’或‘符号的符号’等。”动态图形设计中，通过运用不同的传播媒介来表现图像、语言或声音等符号，而这又会构成一种新的符号。”因为每个符号不仅和其他符号相关联，并且也与之一起构成新的联结和符号，符号自身的迭代是符号世界得以扩展和分化的基本前提。动态图形设计使符号的迭代不再局限于以静态图像为主的视觉感知，听觉、味觉、触觉等感官体系都可以参与其中，让观者对符号信息的接收和理解更加完整和全面，同时也可以获得全新的多感官体验。比如影像装置设计《京味儿》（图5），利用手与盘子的接触，让盘子上呈现出“老北京”的影像（图像符号）。随着手与盘子的不断交互，这些图像符号也不断交叠出现，而构成了表征“京味儿”的、新的象征符号。
三、结语
根据广义符号学的相关理论来研究动态图形设计中不同的符号类型以及符号的应用方式，有助于设计师在设计时更好地选择、创造、应用合适的符号，引导受众更好地理解设计作品所要传达的内涵和意义。同时，也为动态图形的符号化提供了一种新的研究视角和思考方法。
参考文献：
[1]徐恒淳.设计符号学[M].北京：清华大学出版社，2008.
[2]马克思•本泽.广义符号学及其在设计中的应用[M].徐恒淳，译.北京：中国社会科学出版社，1992.
[3]罗兰•巴尔特.符号学原理[M].孙乃修，译.北京：商务印书馆，1999.
动态图像设计范文8
关键词：动态图形；多媒体；运动设计；镜头语言
随着数字新媒体技术及社会信息传播需求的快速发展，作为一种独特的信息传播方式，动态图形在电影片头、电视节目频道包装、广告设计、界面设计、信息的动态展示、动态Logo、音乐MV、动态海报乃至舞台背景、互动装置等方面得到了广泛的应用。动态图形是指应用动画及影视的创作方法与手段，以视听综合的方式，对文字、图形、图像、色彩等图形元素作动态演绎，以达到信息传播、形象塑造与情感表达的目的。动态图形设计是图形设计和影视动画设计的综合：一方面，作为一种动态设计，不同于以叙事为主的传统影视动画作品，动态图形设计以信息传播与形象塑造为主，遵循图形设计的基本语言与设计原则，在元素构成及画面布局等方面体现了强烈的图形设计的特点[1]；另一方面，因为是图形的动态演绎，所以不同于传统的静态图形设计，动态图形设计又呈现出运动变化及情境化传播的影视动画创作特征。动态图形的这种综合性使其在设计与信息传播上，具有了图形设计和影视动画创作的双重特性，其多元综合的信息传播方式不仅可以充分激发受众的视听感知力，更可多角度地获取信息，从而可以有效提升信息传播的效果，增强受众的信息体验。下面就从元素构成、运动设计及镜头语言等几个方面，对动态图形的设计及信息传播特性进行分析与探究。
1多媒体综合：动态图形的元素构成与信息传播
元素、素材是动态图形的基本内容和主要的信息载体。与传统静态图形不同，动态图形在以文字、图形、图像、色彩等为主的同时还综合了视频、2D及3D动画、声音等多媒体元素，在信息传播上，不仅继承了传统图形创意设计的优势，更具有了静态图形所不具备的多媒体传播的综合性，这种综合性不只体现在视觉与听觉、2D与3D的综合，更有具象与抽象、感性与理性、虚拟与真实的交融，从而可以实现人们对信息多角度、全方位的感受和认知，有效提升信息传播的效果。
1.1文字的形意传达
文字是最为基本的信息传播媒介，也是动态图形中不可缺少的基本元素。文字可以对信息进行准确的表达，较少产生歧义，尤其是在复杂信息及抽象信息的表达方面具有其他媒介难以替代的作用。文字在动态图形设计中一般用于标题、字幕及说明等，既重理性的“意”的表达，又重感性的“形”的设计，正是文字，打牢了动态图形信息传达的基础。
1.2图形的情理交融
图形是动态图形设计的主角。图形具有明确的轮廓形状和色彩，是人们对客观现实世界中各种具体形象归纳的结果。图形简洁明了，具有极强的概括力，可以表现具有相同特征的一“类”事物，还可以上升到文化符号的层面，具有强大的信息表达和情绪心理表征性。动态图形设计中，图形可以是具象的，也可以是抽象的，可以是规整的几何形，也可以是自由的随机形。相对于图像的具体性，图形更为简洁、理性，具有良好的感知性、识别性和广泛的代表性，与文字相比，图形则更为形象、直观，为普通大众所喜闻乐见。1955年动态图形设计大师索尔•巴斯为电影《金臂人》所设计的片头[2]，见图1，完全抽象的纵横线条配合着个性鲜明的背景音乐而移动、聚散、交叠、变形，在引导文字信息出现的同时，也引导着观众的情绪进入到影片的氛围之中。
1.3图像的真实呈现
图像即为静态的影像。相对于图形而言，图像具有更丰富的颜色层次和更多的细节，在表现真实感方面具有无可替代性，是信息视觉传达的重要媒介类型。在动态图形设计中巧妙地使用图像可以使人有“百闻不如一见”之感，可以极大地增强信息的真实性和画面的丰富性。
1.4色彩的情感传递
色彩及光影的应用对动态图形设计的成功与否十分关键。“远看色，近看花”，与图形相比，色彩具有极强的识别性，不仅可以传递信息，在营造气氛、形象塑造及情感表达上更是直接而强烈。
1.5视频的动态表达
视频是指实拍的动态影像，相对于静态的图像，视频内容更为生动、活泼。视频影像的使用同样可以提高动态图形设计信息传递的真实性，同时也更为方便与时间相连的过程性信息的表达。在电影片头的设计中，动态图形常常是基于影片的影像内容而进行的。
1.6声音的情趣传播
声音是动态图形设计中必不可少的重要元素，无论是用于渲染气氛的背景音乐，还是画龙点睛、激发观者兴趣的各种音效，亦或是生动有趣的解说，都可以极大地提升动态图形设计作品的信息传播与气氛营造能力。在以音乐为主的动态图形设计作品中，音乐则成为了主体，为作品的情绪表达及图形元素的运动变化过程提供了参照，指明了方向，起到了作品“编剧”的作用[3]。iPodnano7电视广告设计见图2，图像元素随音乐节奏而动，韵律十足，新颖独特。
2动态演绎：动态图形的运动设计与信息传播
动态图形是“一种随时间流动而改变形态的图形”[4]，其元素是在一定的时空中运动与变化的，运动是动态图形与静态图形最大的区别所在。与传统影视动画中以叙事为目的的角色运动相比，动态图形设计中元素的运动显得更为抽象与主观，更为强调运动的节奏、韵律及“信息传达”、“气氛营造”的功能性，强调在图形元素的动态演绎中实现作品的创意表达。正是运动赋予了图形元素以生命的活力，不仅提升了图形表达的生动性和趣味性，同时也改变了信息传达和接受的方式，从而有效地提升了信息传播的效果。
2.1运动的方式与信息表达
运动意味着变化，在动态图形设计中，元素运动变化的方式多种多样，具体可表现为元素的出现与消失、位置的移动、方向的改变、形状及大小的变化、色彩与光影的转变及元素的聚散离合等。运动变化不仅可以丰富元素的表达方式，同时也可以作为信息编码的方式，利用运动变化实现静态图形难以表达的创意信息。由“复兴路上”所创作的杭州G20峰会动态海报设计，见图3，利用元素的聚散离合表达了“聚沙成塔”、“团结就是力量”的主题，形象生动，易于理解和接受。对于过程性信息而言，运动更是不可或缺，如在交互设计中对交互过程的实时动态反馈，可以有效地提升用户体验。
2.2运动的过程与视觉引导
正如鲁道夫•阿恩海姆在《艺术与视知觉》中所指出的那样，人们的视觉注意力会被运动的物体所强烈吸引，并且会跟随运动的物体而移动[5]，因此，图形在2D与3D空间中的动态演绎不仅可以提高信息表达的趣味性，更为重要的是，通过动态设计，可以有效地引导受众的视线，建立起符合信息逻辑结构及人们认知习惯的视觉流程和信息认知秩序，在元素的运动变化中展示信息，揭示信息间的关系和逻辑，推动创意表达，这是使用静态图形进行信息传达所难以达到的。
2.3运动的速度与节奏表现
速度是指运动变化的快慢。速度的快慢及其变化使运动具有了不同的风格，能够传递丰富的感受、情绪及信息。譬如，快速运动能够传递欢快、喜庆的情绪，反之速度很慢的运动则显得停滞，往往给人以哀伤、压抑之感。再譬如，匀速运动的元素显得机械、僵硬，缺乏表现力，而变速运动则使得元素的运动具有了不同的力度和节奏，也具有了更为丰富的意义和更为强大的艺术表现力[6]。运动的节奏是指运动的快慢、强弱、断续等的交替变化所形成的综合感受。节奏是生命活力的外在体现，节奏使运动强弱分明，快慢有序，赋予了运动的元素以生命。运动速度的变化是产生运动节奏感的重要原因。例如，渐快或渐慢的节奏给人的感觉较为柔和，给人一种自然流畅之感，反之，突然性的速度变化造成的节奏感则相当强烈，充满了戏剧性和趣味性，所造成的节奏感会给人以强烈的视觉和心理冲击力。节奏感的塑造是动态图形运动设计的核心内容之一。
2.4运动变化与信息的“可读”
信息的“可读性”是信息有效传达的前提与基础。相对于传统的静态图形而言，动态图形中，由于元素都处于运动变化中，信息的“可读性”就显得更为重要。运动与信息“可读性”的关系十分密切。一方面，元素的运动速度应该保证观众能够跟上运动的变化过程，使他们能“看清”并“看懂”运动所要传递的含义，否则任何运动设计都毫无意义。适当的停顿、放慢及设置预备动作，可以显著增加信息的“可读性”，这一点对于文字元素的运动显得尤为关键，因此，动态图形不只要动，而要动静结合。另一方面，为避免一次展现过多的信息，对于大段的信息可以通过合适的运动设计依次加以展现，从而提高信息的“可读性”。
3镜头语言：动态图形的整体设计与信息传播
镜头语言是影视动画独特的表现方式。在传统影视的拍摄中，镜头是指摄像机连续拍摄的内容片段，是影视动画作品最基本的组成单元。动态图形设计与影视动画都属于视听设计的范畴，虽然并不是所有的动态图形设计作品都会应用到复杂的镜头语言，但是了解基本的镜头知识对于动态图形设计至关重要。
3.1镜头语言与信息传达
镜头语言的基本内容包括镜头的景别、镜头的角度、运动镜头及镜头的组接等[7]。不同的镜头角度给了人们不同的观看事物的角度，不同的景别指定了人们所观看的内容及范围，运动镜头设定了人们观看事物的流程，丰富了动态图形的空间感。合理地利用镜头可以在不同的信息间进行合理的迁移和转换，有效地设定动态图形的视觉流程和信息流程。譬如，利用推拉运动镜头可以建立整体与局部间的关系，有利于聚焦局部重点的信息，同时可以在局部重点和全局整体之间进行有效切换，便于加深对于信息的理解和信息间关系的把握。在Flash动画短片《奇怪的日本》中，见图4，通过推拉镜头建立了日本列岛与世界地理之间的关系。
3.2镜头语言与整体设计
在动态图形设计中，镜头的运用关系到影片的整体组织，关系到每一个具体画面的构成及画面间自然流畅的衔接与转换[8]。与影视动画制作类似，动态图形的整体设计与规划是通过画面分镜头脚本的绘制来进行的。画面分镜头脚本是依据镜头语言的原理将整个作品的创意内容转化为一系列的镜头，根据镜头设置画面、配置声音。通过画面分镜头脚本的绘制，可以对动态图形的风格、动态设计、画面元素等进行充分地试验和分析，进而完善作品的整体构思和创意表达，提高信息传播效果和艺术吸引力。
4结语
动态图形设计融合了图形设计、动画设计与电影设计的语言与方法，是传统静态图形设计的扩展与延伸，图形设计由静态转向了动态，同时，也可以说，影视创作中越来越多地运用到了图形设计的语言[9]。动态图形是静态图形多维化的产物[10]，其表现形式综合多元，传达过程形象直观、生动有趣，作为一种独特的信息传播方式，动态图形设计综合了图形设计与影视动态设计的信息传播优势，图形创意与信息展示的动态化有效地提升了信息传播的效果，增强了受众的信息体验。
参考文献：
