动态化标志设计范文1
关键词：标志；动态化趋势；信息传达
标志是一种信息传播的视觉符号，具有象征性的图形设计，传达特定的集团、活动、事物、产品等的特定信息。标志设计涉及美学、广告学、符号学、社会学、心理学、语意学等方面的相关知识，是一门综合性很强的设计分类。随着信息时代的到来，人类生活节奏日益加快，如何使标志在纷繁复杂的信息海洋中显示出独特的个性，如何使标志更加准确、快速的传递信息成为标志设计的一个重要课题。目前，通过对该课题的实践与研究，标志设计呈现出了众多新趋势，动态化就是其中的一个重要表现。
一、标志设计动态化的具体表现
信息时代标志设计动态化的表现首先在于，标志设计不再局限于在任何场合的运用都必须尽量保持其所有面貌，不能轻易改变所谓的“设计原则”。在设计实践中，设计师开始大胆尝试突破标志单一、静态、固定的外形与色彩，更加注重利用标志内部结构的韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质，根据相应的视觉原理，赋予作品外在形态的机动性和灵活性，使标志在视觉上产生极具趣味性的动态变化，显现出具有无穷生命力的视觉意象，并使蕴含于其中的深层含义在视觉的时空延展中得到准确、有效的识别。
2000年汉诺威世博会的标志就充分体现了这种动态化的特征。德国汉诺威世博会以“人－自然—技术：一个诞生中的世界”为主题，旨在为人类的可持续发展，在经济、社会与生态方面为未来有可能实施的应对方案提供全球性的展示和交流平台。在标志征集活动中，主办方要求标志必须充分反映主题，具有独特性，能与“Exp02000 Harmover”的标题字样协调结合；标志造型必须简洁而不乏深意，除适用于印刷、网络之外，还必须适合动画制作。最终，大会选用了奎恩工作室设计的外观看似有机生物结构的作品。不同于传统意义的是，该标志并没有固定的结构，其外形和色彩可以根据不同的应用需要而形成多达456种变化样式，展示给人们的是一种难以捕捉的，充满了灵气、未知和不确定性的动态延展的视觉效果。正如主设计师MichaelGds所阐释的那样：“它包含了促使其保持运动和活力的元素，一种永恒的能量。这也是21世纪发展对人类的要求：保持运动、思维灵活、勇于创新，运用智慧推动世界向前发展。”
又如，韩国一民美术馆的标志设计。设计师对“一民”的韩文辅音字母进行了几何化处理，并利用“田”字形的构图形式对其进行组合，标志的整体形象在稳定中富于变化。在标志的实际应用中，这种组合形式并不是始终固定不变的，而是可以根据背景、媒介、环境等因素的不同而重新分解、组合。 将上述标志设计案例聚合在一起进行分析可以发现，标志的识别性并没有因为造型的动态变化而受到影响或减损，恰恰相反，正因为设计师在创意过程中抓住了视觉形态的本质，才使得标志的不同组合、变化显现出相同或相近的视觉感受，从而强化了标志的识别性。实际上，这也正体现了格式塔的“变调性”理论，即“一个格式塔，即使在它的各构成成分(如大小、方向、位置等)均改变的情况下，格式塔仍然存在或不变”。因此，设计师在进行动态化标志的设计过程中，要灵活运用对称、平衡、对比、统一、节奏、韵律等形式美法则，充分展现标志造型、色彩等方面的内在特征。唯有这样，才能使标志在动态变化中准确地传达信息。
除外在形式以外，动态化还表现在标志与其他视觉设计要素的相互关系之中。
标志在视觉系统构架中通常占有绝对主导的作用。其他相关要素如标准字体、辅助图形等都是为了发挥标志的这种绝对中心地位而服务，标志与其他视觉设计要素之间也因之而产生一种静态的、主次性的关系。本文作者认为，这种静态关系的维持虽然可以突出企业的主体视觉形象，但从某种意义上讲，却限制了视觉设计各要素的能动性，弱化了视觉系统的创新性与可持续发展性，这实际上也造成了对视觉资源的一种浪费。令人欣慰的是，随着设计理论及实践的不断深入，在当代视觉设计中已经可以看到标志与其他视觉设计要素之间逐渐显现出的动态化趋势。比如说，标志和辅助图形之间并不一定是主次关系，而有可能是一种互相补充、互为拓展的动态关系。美国奥睿律师事务所(Orrick Her-rington&Sutcliffe)的标志是一个绿色圆环状图形，辅助图形则是一系列与标志环状外形相似的圆形实物(如齿轮、唱片、纽扣等)。实际运用当中辅助图形在很大意义上拓展了标志的概念，通过对人们相似或相近联想和想像的引发，使标志形象突破了原有的环状外形，其意义也变得更为深远。
由此可见，在标志与其他视觉设计要素关系的动态化趋势中，我们已经不能想当然地将标志界定为视觉设计的唯一中心，其他诸元素或元素组合也有可能取得与标志相同甚至超越标志本身意义的地位。当然，标志与其他视觉设计要素之间的这种动态关系也并不是毫无标准可言，在标志设计的过程中，设计师们要在保持突出产品、企业、团体或是活动的整体视觉印象的前提下，合理调控各要素之间的互动作用，使各要素充分发挥作用，从而使视觉信息得到准确地传达。
二、标志设计动态化的意义与价值
动态化标志设计范文2
随着经济社会的快速发展，各个品牌间的市场竞争愈演愈烈。纵览当前的发展格局，可以看出标志设计所呈现出来的风格多种多样，表现方式也显现出更加多元化的发展趋势。尤其是随着数字化时代的到来与迅速发展，越来越多的设计手段与设计风格开始涌现，传统的纯平面二维设计形式得到了彻底创新与突破，三维以及多维空间的表现方式开始被广泛用之，促使标志设计的整体效果更具表现力与张力，蕴意表达也更为精准、丰富与多样。在数据化时代的背景下，标志设计正从静态形式朝着动态形式的方向发展。
数据化时代促使标志设计动态化发展的因素探析
1.科学技术的推动
随着科学技术的迅猛发展，媒体改革随之推进，不仅出现了网络设计、数码设计以及电脑制版等新兴技术，而且在输出制作方面也得到了广泛普及与应用，促使标志设计在规划、制作、加工等各个方面得到了高度强化，特别是将标志设计的传统制作瓶颈彻底消除了，形式更为多样、内涵更为丰富的标志图形也开始映入广大观众的眼脸。同时，科学技术的发展也大大推动了设计者思想观念的进步与创新，使得标志设计所产生的视觉效果日趋完善。
2.设计观念的演变
新时代的设计者们更为注重多元化的设计思维，大大突破了传统的单一化设计思想，开始意识到无论是从心理学视角去看，还是从信息角度去理解，人类在接受外界刺激的过程中，只有运动的、变化的、新颖的、独特的等信息元素，才更有可能对人们的感官神经产生刺激，引起观众的注意力，而动态化的标志设计则是顺应这一潮流的重要途径之一。
3.时展的需要
优秀的甚至是经典的标志设计不会永久不变，其具有与时俱进的重要特性，会随着市场的变化、媒体技术的发展、人类生活方式的转变、时尚潮流的引导等诸多方面的变化而不断改变。每个时代都会诞生出只属于这一时代的标志设计作品，对于另外一个时期虽然依旧是经典作品，但只能借鉴却不能照抄照搬，因为不同时代对美的理解与阐述是不尽相同的。因此，时展的需要是推动标志设计动态化前进的重要动力。
数据化时代标志设计动态化发展的途径
1.色彩的动态化
根据实际调查发现，越是新颖独特的设计形态，所传递的信息量就越丰富，同时也更能吸引观众的注意力。而色彩作为刺激人类视觉的最直接方式之一，通过对透明色彩、渐变色彩、高纯色彩等的应用，强化其动态呈现效果，提升其视觉冲击力。所以，通过对色彩进行一定形式的设计与处理，不仅能够直接增加标志形态的动态特性，而且能够通过这种色彩设计本身的动感，提升视觉的冲击效果，增强观众的印象。
2.图形的动态化
数据化时代所催生出的各类设计软件为广大设计者提供了更多的图形创作空间，促使标志中的图形设计不但可以在平面空间中进行，而且可以在立体空间中进行展示，甚至能在两种空间之间随意转换。可以说，图形的动态化发展为标志设计提供了更具动感、更为广阔的设计效果。
3.材质的动态化
标志设计在新时代已经别赋予了更为丰富的意义与诠释，诸多标志设计为寻求更具现代特征的感觉，对标志赋予了独特的材质动态特性。例如，通透的质感、如清水般的光泽，给人一种如履冰上之感；坚硬、牢固的金属质感，让人感觉十分耐用及坚固之感等，这是光投射与折射原理以及所选材质产生的效果。因此，对材质赋予足够的动态化，能够让观众感受到商品的质量、特性、风格等，对于信息传递具有十分重要的功能与价值。
数据化时代标志设计动态化发展的重要意义
多媒体技术所带来的数据化时代，促使人们随时随地都能接收到广泛信息的标志。与传统静态的二维空间标志设计相比，现代化的动态标志设计融入了更多的“表情”、“时间”与“空间”，不但可以更好的起到信息传播的功能，而且能够让观众产生深刻的印象。这种数据化时代的发展趋势同时也是人们心理变化与审美需求的直接体现，因此，只有更具变化、丰富、文化意蕴等的动态化标志设计，才能更加迎合时代的发展需求，也才能进一步的显现标志设计自身的价值与意义所在。
同时，由于在数据化时代促使标志设计在海量信息中脱颖而出，推动其更加精准、迅速的传递讯息，这是当前标志设计所面临的重要任务与课题。现代化的标志形象不再是传统的静止图形或者符号，也不再局限于对静态形象的审美追求方面，而是集声音、文字、动画以及图像等于一体的多种媒介的动态化表现上，展示方式也从二维空间向多维空间逐步扩展、从静态向动态逐渐延伸。这就需要标志设计者对设计作品有一个宏观概念与规划，不仅要展现出标志的静态美，更要体现出其动态美，并促使所设计出的标志作品适应数据化时代的审美标准与审美需求，推动我国的标志设计在世界艺术设计领域中占据更重要的地位与影响力。
动态化标志设计范文3
【关键词】数字化 标志设计 审美变异
20世纪60年代以来，伴随着信息革命和后工业社会的到来，数字技术操控下的超真实的视觉拟像，使标志设计手段及传播媒介的数字化发生转变。同时也使审美主体对于数字化标志审美元素、审美范畴等视觉经验的审美发生变异，从而引起旧的审美规则被颠覆，新的审美范式产生。
一、数字化标志审美元素的拓展
数字技术在当代标志设计中的应用，丰富了以简约风格为主的传统标志设计中相对平面化的图形、文字、色彩等审美元素，并使其向数字化技术下的复杂风格拓展。具体表现为标志中数字化的复杂形态、复杂肌理以及光色运动，这些审美元素的拓展和信息的迅速复制、传播与后工业社会相对应，并受到新兴抽象艺术的影响。如产生于20世纪60年代法国的“欧普艺术”（图1）被称为“精心计算”的视觉艺术，通过数字化明亮的色彩，造成刺激的颤动效果，达到视知觉的运动感和闪烁感。这一表现形式广泛渗透到多种设计领域，也拓展了数字化标志的形式维度，使之由静态的形式表达逐步过渡为动态的韵律形式，甚至是动态的表现形式。
（一）标志中数字化的复杂形态
在以往传统的标志设计中，受到设计手段及制作方式的限制，标志大多以抽象、简约的设计语言为传达信息的主要方式，作为设计主体的设计师和审美主体的消费者也以简洁之美作为评价标志的基本依据。而数字化的设计手段使表现标志复杂化的形态成为可能，进而也出现了审美标志复杂形态这一新的审美元素。
标志数字化的复杂形态主要体现为以计算机设计软件为工具，设计出的超出标志手绘表现范畴的复杂图形，包括立体、半立体及超写实的图形形象。这类图形具有计算机操作的数字化典型特征，同时也体现出鲜明的个性风格和多样化的特点。因此，其所呈现出来的审美特征也随之体现为数字技术操作下的技术理性美与个性美的融合，这也是时代赋予标志传达信息的基本要求。例如英国BP石油公司标志的拓展设计形式（图2），在表达公司“关注环境保护”及“源于石油，超越石油”理念之理性美的同时，其数字化的复杂形态表达又不失个性美。
（二）标志中数字化的复杂肌理
数字技术介入下的现代标志复杂肌理形式与传统的以几何造型为主的平面化标志形象形成鲜明对比，成为当代标志新的审美元素。现代标志的复杂肌理以数字化成像手段为表现媒介，拓展了准确表达标志主题的自由度和可能性。同时也展现出当代标志数字化肌理的复杂之美、科技之美。例如哥本哈根气候大会标志（图3），就是由复杂肌理组成的一个象征蓝色星球的球体造型，该标志细密的线条形成的复杂肌理经过数字化的处理具有动势，又十分平衡，充分地体现气候变化的全球性，并将“改善气候需要全世界努力”的理念准确地传达出来。
（三）标志中数字化的光色运动
传统标志中要体现光色运动，一般采用黑白或者彩色几何形体的复杂排列、对比的手法造成各种形状和色彩的跃动，有节奏地形成视觉跳动之感，给人一种秩序之美。如美国教育中心标志（图4）就是这一手法的设计表现及审美表达。如今，数字化技术在设计操作中的应用延伸了标志表现光色运动的设计手法，并使其表现更加简单快捷，因此在现代的标志设计中，契合主题表现数字化光色运动意蕴的标志层出不穷，给人带来了数字化的律动之美。
1.静态标志中的数字化光色运动
静态标志中体现数字化光色运动的设计手法主要包括两个方面。一种是利用设计软件处理色彩的交错和透叠等功能，形成光色变化不定的运动之感。如瑞士Kalidos公司标志（图5），传达出光色运动的律动之美和数字化成像独有的美感。
另一种是利用设计软件中的“渐变”工具而形成的基本形、骨骼或者色彩逐渐的、有规律的循序变动，从而产生强烈的透视和空间感。在渐变过程中，基本形、色彩等元素的渐变程度大或者快过一定范畴时，就会给人以视觉上的跃动感。例如美国2016申奥标志（图6），运用设计软件“渐变”的表现手法形成特有的光色运动。
2.动态标志中的数字化光色运动
动态标志中的数字化光色运动是在虚拟现实数字技术基础上实现的。数字化标志的动态造型，使其突破了传统标志单一、静态、固定的外形与色彩，更加注重利用标志内部的结构韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质。通过计算机程序赋予标志结构、形态、色彩等的趣味性动态变化及光色效果，并使蕴含其中的深层含义在视觉意象的时空延展中得到准确、有效的识别。
2000年德国汉诺威世博会会标（图7），将标志的动态形式及光色运动表现得淋漓尽致。该标志是通过计算机程序运算生成一个能根据不同场合改变结构与色彩的波纹图形，并时刻呈现出不同的运动状态及光色效果，展现出时空流动和延伸的视觉意象，完美地体现了大会主题，被称为“会呼吸的标志”。
二、数字化标志审美范畴的延伸
数字化技术及传播媒介的出现，使现代标志打破了以往二维平面化、静态化的传统设计，在数字化的传播过程中有效地增强了标志的视觉传播力，同时也带来其审美范畴的延伸。由于技术手段的变更，数字化标志形象体现出丰富、复杂的造型及色彩，其审美范畴主要延伸为造型形态的异质平滑，色彩的迭奏共振。
动态化标志设计范文4
［关键词］中国标志设计；多维动态化；民族化；新媒体艺术
［中图分类号］J524.4 ［文献标识码］A ［文章编号］1005-3115（2011）012-0087-02
一、中国标志设计国际化背景下的“和而不同”
中国标志设计面临着全球化的影响，越来越注重观者的感受。完全国际化的标志并不适合中国市场，大众更加渴望标志形式背后文化层面的交流和共通。只有让设计者从思维到结果都从中国人的角度、从本土文化出发，再到表现形式，直至情绪的表达和情感的糅合相一致，才能够让本土标志得以发挥其优势，观者才可以在欣赏过程中产生共鸣。
中国标志设计的国际化和传统之间有着不可避免的矛盾，因此可以借鉴“和合”来化解这对矛盾。“和合”是中国文化的精髓，也是中华文化的首要价值。“和”是指不同元素之间的平等共处，“合”是指不同元素之间的融会贯通。“所谓和合，是指自然、社会、人际、心灵、文明中诸多元素、要素的相互冲突、融合，与在冲突、融合过程中各元素、要素的优质成分和合为新结构方式、新事物、新生命总和。”因此，汲取两者之长处，充分发挥传统思想、传统文化、传统图形在标志设计中的作用，才能把握中国标志设计的发展方向。
标志设计形式变化的趋势可以用中国传统的儒家观点“和而不同”来阐释。现代标志设计由于受到当代文化思潮和消费观念的影响，一反常态，注重色彩的商业情调,强调独特的创意造型，展现出丰富多样的表现形式。这种丰富的表现形式就自身来讲呈现出的不同显而易见；与此同时，那些具有民族特色的设计形式与西方设计相比较就更具有不同的面貌了。
标志设计进入信息化时代，无论从概念还是形式都颠覆了我国传统观念对标志设计的认识。现代标志设计的设计理念、视觉表现都由二维向三维甚至多维空间发展。标志设计的动态化符合现代受众的认知趋势，符合新媒介的发展要求以及视觉传达设计的总趋势，创造了一种可根据需要而变化、与未来发展相适应的视觉语言，对于提高信息传达的高效、准确度有着重要的价值与意义。
二、中国标志设计的多维发展趋势
（一）多维动态观念的标志设计
其一，标志设计形态的多维空间扩展。对于标志设计而言，新媒体的出现大大扩大了标志传播范围，丰富了标志的造型语言，使标志形态由传统的二维平面向多维空间扩展，表达更为多样、全面，表现手段也更具综合性、直观性和形象性，更加符合人们接受信息的习惯和思维规律。未来的标志设计是综合性的，涵盖了人类全部感官的全面设计。其新颖、独特的多维设计形式，不但个性鲜明，更重要的是它所引导的是一种创新思维模式和探索精神。这种对未知世界的认知态度表明了现代人的生活理念和价值趋向。对于设计师而言，利用、开发和整合多种类的媒介载体，让消费者得到更加全方位的品牌、产品的感觉体验，也是不可逆转的设计趋势。
其二，标志设计表现的动态延伸。标志的动态呈现是运用各种手法将标志中最主要、最根本的图像要素加以变化、重复，进而起到深化标志形象本质特征的作用，使蕴涵在标志形象背后的含义更加丰富、深刻；另一方面，动态化的形象处理手段也大大提高了标志的延展性、适用性。在激烈的市场竞争中，标志的形象不会总是单独出现，它需要与特定的使用环境、产品宣传相协调，适应电视屏幕、霓虹灯、建筑物、交通工具、各种印刷品等不同传播载体的要求。标志形态的灵活与多变，使视觉形象的感染力更强，更容易给人新鲜感和丰富的联想空间，瞬间给人以深刻印象。
其三，标志设计传达的媒体互动。媒体互动将人们思考的方式由线形变为网状，打破了主动与被动间的关系，从而实现传播者和受众之间的双向交流。互动观念的深入发展也给标志设计带来了新的启示，具有媒体互动的标志设计应运而生。其基本概念就是让接受者也能参与到标志信息生产和传播的整个过程中，形成一种双向沟通的循环：标志不再是主体视觉的强加，受众也不再是被动接受信息，它们之间是一种互动式的意形传递。在这个自然的交流过程中，标志形象的创造者和标志信息接收者之间对标志传达的意义进行共同的创造和诠释，最终形成全新的思维与视觉经验。
（二）整合观念的多元组合型标志设计
具有整合观念的多元组合型标志设计是一个企业组织的各个部分可以有自身的个性与形象，但是均服从于企业整体形象的策略。通过这种方法，有着众多名称与机构的庞大企业在形象上达成了统一与协调，在具备整体性、一致性的同时，又保持了各子单位的个性与特点，增强了形象的灵活性与多样性。这种形象结构的设计方法主要是出于企业对系统综效的追求。
具有整合观念的强有力的形象识别系统统一了企业内部各个结构间的关系与风格，打破了标志形象单一化的模式，以系统化、多元化的形式出现，标志的形态设定、色彩设定、组合方式设定、辅助图形设定，都有明确的场合细分，形成了一个严谨细致的系统化工程。因此，设计师必须通盘考虑、总体统筹，才能协调好视觉形象中各个元素间的相互关系，使企业整体形象规范化、标准化，以前缀构成形式、共同构成形式以及主体形象和辅助图形联合构成三种比较典型的具有整合观念的标志设计形式。
（三）统一视觉语言的标志识别系统设计
为了应对不断恶化的视觉竞争环境，标志作为企业形象传播的重要手段，其构成形式必须更加完备。由标志形态延伸出的特定形象、色彩或者元素间的组合方式，同样能够代表品牌的形象，而且具有更强的传播力度和更广阔的传播范围。以标志为核心的整体形象识别系统作为一种全新的设计概念受到越来越多人的重视，过去以单一标志图形作为惟一视觉形象进行传播的时代已经逐渐被以品牌整体的视觉形象识别所取代。
具有统一视觉语言的标志识别系统改变了以往由单一的标志符号独立承担企业形象的代言任务，其概念也不是孤立的图形配以品牌或企业名称，而是将标志形象与延展、推广等部分进行系统化、个性化的设计与整合，共同构成以标志为核心的视觉形象识别体系。
现代标志设计不能仅仅局限在对静态图形的形式美感追求上，还要考虑到图形的动态化延伸，利用网络设计的动态技术，让标志动起来，而且还可以以互动的形式传播。交互式传播媒体的出现也使标志不再仅仅是一个单纯静止的符号或图形，而是综合了声音、图像、动画等多媒体传播效果，让标志有了时空性和交互性，从二维、三维走向四维空间。标志设计进入动态领域也是发展的必然，客户更苛刻的视觉要求、功能更强大的软件、更加方便有效的传播媒体都推动着这势不可挡的潮流。当然这个潮流发展没有也不可能代替或排挤传统风格，它只不过是在标志设计领域竖起了一面前卫的旗帜，开辟了一个前人未涉足的领域。由此可见，动态化的标志设计是能集信息时代多种媒介的传播优势，使标志变得不再是一个孤立的、单独的图形符号，而是一种整体、多元、混合的形态，是现代信息传播的新要求，是随时展而发展的必然规律。它不仅改变了标志设计的传统模式，更延展了标志的内涵与意义，符合设计发展的趋势，因而动态化的标志设计必将成为未来标志设计的一个重要趋势。作为具有先进意识的群体，现代的标志设计师以及设计教育者也应该不再拘泥于某种固定模式，而应在设计中探求一种可供受众接受的可能性。
未来中国标志的发展趋势离不开文化根性。文化根性是一个民族历史发展的主体性与客体性、必然性与偶然性相统一的体现，是一个民族生存与发展的重要特性。中国现代标志设计需要传承中国传统的艺术理念，在借鉴其表现形式、图像元素和思维方式、审美精神的基础上进行再创造，赋予现代中国标志设计蓬勃的生命力。考虑到未来标志中图形的动态延伸，使之适应现代媒体的传播、遵循认知的规律、顺应时代的发展，设计师在设计时既要考虑静态的形式美感，又要考虑如何将动感流畅融入静态标志，使之动静结合，全方位地规划设计，从广阔而丰富的视觉表象中寻找新的设计思路，将动态机制、开放精神和创新潜力融入标志设计中，创造出一种更具生命力的形态规律，缔造属于这个时代的中国标志设计精神与理念。
［参考文献］
［l］王受之.世界现代平面设计史［M］.深圳:新世纪出版社，1998.
［2］张雪.标志设计新趋向［M］.重庆:重庆出版社，2000.
［3］陈楠.标志设计［M］.北京:中国青年出版社，2006.
动态化标志设计范文5
关键词：数字化时代；标志设计；多维化发展
数字化时代的来临为我国乃至是世界各国的经济、文化等发展都带来了有利条件。在数字化时代的推动下，标志设计这一艺术形式也从外到内发生了较大的改变，再加上人们物质生活、消费水平以及审美意识等的改变，传统的标志设计所带来的视觉感受已经不能满足实际需求，就需要在这些艺术形式中进一步探索创新。在新的经济文化背景下，标志设计的理念和技术水平都在不断地更新发展，设计领域也在不断地扩充，进而使标志设计最大限度地发挥其作用。
1 数字化时代标志设计与多维化发展
社会经济和科学技术的飞速发展促进了数字化时代的到来。所谓数字化时代，主要是指当前进行大规模数据处理要先将繁杂的信息转变为可衡量的数据，并在此基础上建立数据模型，编写成代码录入计算机，这一时代的数字化技术将会随着科技水平的提升而不断扩大其在人们生活中的运用范围。数字化时代对不同的艺术形式产生了不同程度的影响，包括标志设计这一艺术形式。标志设计，主要是通过简单明了且色彩多样的图形或是文字，来传达设计师设计思想的艺术表现形式。我们在公共场所见到的图形标记和产品的商标设计等都属于标志的种类。
这些标志设计在数字化时代背景下呈现出以下三个特征：首先，具有强烈的指引性。指引性是标志设计所要展现的最基本特征，道路上的交通标志主要是引导人们遵守交通规则，国旗上的旗徽标志则是向人们传递一种国家的社会文化意义。标志的指引性能够很好地向人们传达设计师的思想情感。其次，具有强烈的辨识性。不同标志所要表现出来的意思也大不相同，再加上标志设计在一定程度上又关系到个人、企业以及国家的利益危害，所以在标志的设计上最好能保持独立个性，尽量避免雷同，以加深在消费者脑海中的印象。最后，具有强烈的艺术性。物质水平的提升使得人们对自身精神文化的追求也愈发强烈，对标志设计在审美上的追求也越来越高，数字化时代的到来使得标志设计突破了原来传统的艺术设计需求。所以，设计师在进行标志设计时，通常都会在图形和文字的基础上融入自身审美观念，以提升标志设计的吸引力和感染力。随着数字化时代的进步与发展，标志设计由原始的二维空间逐渐向三维甚至是四维空间发展，使得标志设计在呈现全新发展趋势的同时，还能促进设计师不断更新自身的设计理念，以推动标志设计行业向前发展，这是标志设计多维化发展的最终目的。
2 数字化时代背景下标志设计的多维化发展分析
2.1 趋向立体化状态的多维化发展趋势
在数字化时代之前的标志设计由于受到时代特征和技术条件等因素的影响，呈现出来的往往都是简单且平面化的二维形态艺术。而随着现代化科学技术的快速发展，互联网和计算机等科技的产生和广泛运用为标志设计的多维化发展提供了有利条件。数字化时代背景下，标志设计突破传统艺术设计的限制和束缚，并逐渐呈现立体化状态的多维化发展趋势，充分体现了标志设计的时代感和越发强烈的视觉盛宴。例如，2011年在索尼和爱立信完成合并之后急需一个全新的标准来体现全新的公司意识和公司形象，在经过反复的设计和创新之后，一个由银色和绿色组成的立体球形图案展现在了人们面前，强烈的立体视觉冲击给人们带来了无限遐想，体现出了浓郁的时代特征，完美地诠释了活力和希望两大思想。通过将立体化的三维空间艺术展现在我们常见的二维平面上的透视变化，以及两种或以上色彩带来多重空间感上的色彩变化，使得标志设计越加清晰明了，增强了其立体感。同时，立体化状态还能表现在标志设计上的光影变化，通过不同角度下的光影变幻设计出不同的标志，使标志的艺术效果更加强烈。总之，趋向立体化状态的多维化发展趋势，能够加深人们对标志设计的印象，使人们更加了解标志设计所要体现的思想。
2.2 趋向创新化状态的多维化发展趋势
在数字化时代背景下，由于互联网技术和信息化时代的飞速发展，越来越多的企业更加依赖网络所能为其带来的点击率和经济效益。再加上在市场经济环境的推动下，传统的标志设计观念已经难以满足现代化的企业文化需求，所以如何基于企业文化不断对其企业标志进行创新，并且在丰富的网络资源中让人们在短时间内认识并记住企业的标志，是企业需要解决的首要问题。标志设计不仅要适应企业的诉求，还要满足消费者对其品牌的审美需求。受现代化设计理念的影响，设计师在进行标志设计时逐渐由理性化的设计观念向感性化的设计观念转变，标志设计也整体向于创新化状态的多维化发展。设计师在技术和理念上的不断创新，使得标志设计在数字化时代背景下呈现出来的多样性和个性化愈发强烈。设计师在进行创新化的多维标志设计时，不单单要考虑标志设计所带来的审美、技术和经济上的价值，更要注重标志设计能够在消费者中引起何种体验，所以标志设计所要体现的人文精神是数字化时代下要考虑的首要内容。同时，由于现代艺术新形势的发展，许多设计师越来越注重标志设计的个性化和情感追求，在拓宽了标志设计艺术发展空间的同时不断满足现代人类更深层次的精神追求，使得标志设计越加感性，更具创新性。
2.3 趋向动态化状态的多维化发展趋势
在传统的标志设计中，设计师更多注重的是标志设计在空间上的静态化和稳定性，随着数字化时代对设计师理念的影响，标志设计更多地呈现出动态化的多维化发展趋势。在进入数字化时代之后，社会经济的发展主要依靠科学技术水平的不断提升，这一点也体现在标志设计等艺术形式上。新兴媒体、网络设计以及电脑技术的广泛运用，使得标志设计在形式和实际意义上都发生了深刻的变化。在数字化时代背景下，人们的消费观念、消费水平和市场经济环境的转变也在一定程度促进了标志设计向动态化趋势发展，设计师在研究中发现，只有独特的标志设计才能对消费者产生最大的吸引力，所以趋向动态化状态的标志设计是必然发展趋势。标志设计多维化发展中的动态化状态，一方面表现在色彩的动态化，一方面表现在图形的动态化。色彩的动态化，主要是通过不同色彩在空间、设计上的变化来达到视觉上的不同感受，给消费者带来强烈的视觉刺激。而图形上的动态化，主要是指依靠先进的数字化技术让设计师运用更加丰富的图形资源来完成标志设计不同形态的转换，体现更加真实的标志设计理念。
3 结语
数字化时代下的多媒体等科技水平的提升，使得标志在人们的日常生活和工作中越发被广泛运用。这一现象的产生也使得标志设计由传统的平面化、稳定性和静态性向现代化、多维化发展转变，所以设计师在进行标志设计时应该适当把握人们的心理变化和审美变化，在不断变化的文化冲击和时展需求下，通过创新的技术来使标志设计发挥出最大的作用。
参考文献：
动态化标志设计范文6
关键词：新媒体艺术 信息设计 动态标志
一、新媒体艺术时代下的信息设计
（一）新媒体艺术的发展
20世纪，在数字化信息革命的浪潮下，现代科学技术和艺术的快速发展，新媒体艺术（New Media Art）则是在这种背景下产生的新的艺术形式，它以数字信息为基础，以互动传播为特点，并开始渗入艺术与设计的各个领域。“数字化时代的新媒体艺术是一个非常宽泛的词，其主要特征是先进的技术语言在艺术作品中的使用，这些技术包括电脑、互联网及视频创造出来的网上虚拟技术、影像艺术，以及多媒体互动装置和行为。”[1]这些新的技术发展让现代艺术融合视觉、听觉、触觉文化为一体，从而成为引领当代艺术发展的新趋势。
（二）新媒体艺术对信息设计的影响
在新媒体艺术发展的影响下，信息艺术设计的也不再是传统的平面介质表达，承载信息设计的媒介已经从传统的书刊、报纸等单一的平面形式，发展到电视、网络甚至是公共空间的互动屏幕等更立体和多维度的形式，这也在很大程度上促进了设计师们开始不断尝试新的信息设计形式。而标志设计作为信息设计的一个分支，常常传达着所要象征主题的精神内核，是一个企业或者活动、组织、事件等的中心信息的浓缩，而在新媒体艺术的影响下，这种对象征意义的传达方式发生了变革，开始有了越来越多样的形式。
（三）信息设计中动态标志的出现
近代以来，随着生活方式的转变和科技艺术的发展，人们的情感追求和视觉审美也越来越追求更丰富的体验，特别是在新媒体艺术的影响下，动态标志已经成为一个新兴的趋势。借助数字技术，它让标志的呈现不再是一个静态的画面，而是一个运动的过程，打破了传统意义上标志设计时间维度和空间维度的限制，让标志配合声音文字、色彩、动画等等，使其呈现的方式更多元。例如美国麻省理工学院媒体实验室（MIT Media Lab）的标志图形就是一个典型的动态标志，它利用计算机程序的算法，只是简单的色彩和几何体组合变化，可以随机产生多达40000次的变体形态，而每一种形态都可以给研究室的人员提供一个静态的独一无二的代表个人的标志，也表达了媒体实验室无时无刻都在运动和创新的传播资讯科技的理念。
二、新媒体语境下动态标志设计要素
（一）设计对象层
设计对象关系到一个设计的主要定位和出发点，也体现了设计者的主要设计意图。所以对于动态标志来讲，其设计要考虑的，除了不凡的创意、新颖的表现媒介和表现形式，更要考虑受众接受信息的诉求。阿姆斯特丹自由撰稿人博斯玛（Josephine Bosma）认为：“设计师与受众之间的交流作为广泛的历史发展可以描述如下：复制创造了相对于原作的距离从而导致了阐释自由得以涌现；阐释自由创造了来自艺术家一方的反应，其中包括阐释复杂化的企图。表现主义与抽象（其后观念主义和交互性）由此诞生；观众反过来受到上述过程（以及围绕某作品的最终的复制与记录）的挑战，推动了阐释的进一步扩展；这在增长中的产业市场上发生，最终由个人的与大众的媒体所补充；与相对可访问的网络相结合的消费技术意味着观众和艺术家变得难以区分彼此；受众解放到合作者、参与者的水平，艺术最终将艺术家与受众之间的距离降低到前印刷的联系。”[2]所以新媒体艺术影响下的动态标志设计依然对人、对所设计之物的受众十分关注，只是这种关注不再局限于人的本身，而是人与人相关的延伸，甚至包括人的“意识层面”，这些抽象的情境、气氛和体验感，都成为设计所要考虑的一部分。设计对象从单纯的“受众”转变为受众所处的“情境”和受众所接收的“观念”。
（二）表现承载层
新媒体艺术的出现，其主要内涵即是“新媒介”艺术的蓬勃发展，人们对信息的接收也越来越多元化，媒介开始由“印刷媒介”转为“数字媒介”，而媒介则是承载设计的手段或者物质，同时也代表着艺术渗透进我们生活的呈现方式。新技术的发展让新媒介的选择更为丰富，而新的媒介和对艺术的承载形式也能很好的适应和融合外部环境甚至是设计所要表现的内涵观念。信息设计中的图形除了传达信息，还可以接收信息，人与图形交互行为的发生也更为自然和谐，这些都与承载图形的媒介发展有着直接的联系。例如挪威Nordkyn推出旅游标识则是一款极具代表性的动态标志，这款标志不仅传达美感、传达设计观念、传达品牌形象，甚至直观坐标传达方向。从带有方向感，从标识指示的方向可得知景点的位置，这就是当标志设计的载体选用可以展现动态标志的新媒介后，标志可以传达的信息会变得更丰富，标志本身的视觉体验也更新奇和富有创造性。
三、新媒体艺术影响下的动态标志设计特点
（一）图形的交互式呈现
