摘要：分析当下的中职美术教育可知，教师若想保证学生真正形成良好的审美意识，就要有效开展色彩教学，这也是提升学生的创作能力、创新能力的关键。美术教师要对此有清晰的认知，了解中职美术教育要达到的目标，并在此基础上创新色彩教学，寻找可行的教学方法，尤其要构建起高效的教学模式，让学生在完成理论学习的基础上积极投入实践训练，对色彩规律产生清晰的认知，同时要培养学生的观察力、感知力，满足社会对美术人才的需求。该文从色彩教学的现状出发，对其中存在的问题展开探析，进而寻找优化策略，增强中职美术教育的实效性。
关键词：中职美术教育；色彩教学；优化策略
在中职美术教学中，色彩教学是需要重点关注的内容，也是保证教学效果的关键。色彩教学要达成的目标并不局限于学生能够模仿绘画，更为重要的是确保学生能够寻找到美，并能够独立创造美。而要想顺利达到这个目标，教师就应该寻找更为适宜的教学模式，在课堂教学中培养学生的创新能力。同时，教师也要深入分析当下色彩教学中出现的问题，并寻找可行的解决措施。
一、中职美术教育中色彩教学存在的不足之处
1.教学模式单一化
随着素质教育的发展，中职美术教学的方式有了明显的改变，教师越发关注个性化学习。但从教学现状看，以往陈旧的教学理念产生的影响并未完全消除，一些教师依然只是向学生传授理论知识，对学生综合应用能力的培养不够重视，采用的教学模式也比较单一，这就使学生的思维受到限制，个性难以得到充分发展，进而对色彩教学产生了消极的影响。
2.现代化教学手段应用力度不足
科学技术的发展速度不断加快，现代化教学手段开始在课堂教学中得到应用。从中职美术教学看，利用Photoshop等软件可以使学生有效学习色彩知识，更为自由地创作。经过一段时间的学习后，学生就可以掌握丰富的专业知识，提升绘画技能。但部分中职教师对专业软件的操作不够熟练，难以有效发挥现代教学手段的作用，进而使教学的实效性难以得到保证。3.对个性化的重视程度不足在课堂教学中，教师应该提供一些优秀的美术作品，对其展开全面分析，使学生对色彩运用有一定的了解。但从中职美术教育的现状看，部分教师依然采用以往的教学模式，只注重讲解色彩理论知识，而对色彩运用技巧的分析不够深入[1]。这样难以有效展现作品的创造性，难以使学生形成发散性思维，也不利于培养学生的审美能力，难以使学生有效运用学到的色彩理论知识。
二、美术教学中开展色彩教学的策略
1.科学设置教学课程
部分中职学校对美术课程的重视程度不高，这就使有序开展色彩教学存在一定的难度。部分学校并未配备足够的设备，课程时间相对不足，这对教学产生的负面影响是较大的。从美术专业教学的角度说，静物色彩写生是十分重要的，在教学中，教师应该将其与美术素描相结合。在实践课教学中，静物色彩写生能够使学生对色彩学形成正确的认知，让学生处于开放的环境中，面对静物展开深入的思考，进而对空间性质有切实的了解。需要指出的是，静物色彩写生也可促使学生形成良好的观察能力，对于初学者来说，其在这一过程中也能打下扎实的基本功。在各种绘画形式中，静物画呈现出明显的独立性，而且能够为学生提供一定的创作空间，使学生将自身的情感融入创作，创作出更加优秀的作品。
2.更新理念，找准方向
教师在教学过程中应该秉持更为先进的教学理念，充分利用艺术资源。美术教师要对当前美术行业的发展有切实的了解，尤其是要知晓社会对人才的具体要求，并以此为基础展开日常教学[2]。在讲解美术色彩的相关知识时，教师应该将现代思想、课堂实践相结合，秉持专业的教学态度，从而对学生产生潜移默化的影响，促使其逐渐提高创作能力。理论知识的传授是不可忽视的，内容涉及色彩的含义、色彩的搭配等。为了使学生能够积极参与学习，教师要保证学生在课堂中处于主体位置，围绕其实际需要调整教学方式，使学生的思考更加深入，增强学生学习的积极性。教师需要优化教学过程，明确教学重点、难点，在课堂教学中肯定学生产生的创作灵感，这样可以保证教学效果更加理想。此外，教师在课堂教学中也要适当地介绍社会需求，使学生明白掌握哪些专业技能才能获得更多的就业机会，从而让学生更主动地投入学习，提高美术学科核心素养。
3.提升学生的色彩认知水平
色彩是绘画艺术的生命，在开展中职美术教育时，教师要重点关注色彩教学，这也是保证学生综合能力得到提升的关键。学生所处的世界是五彩缤纷的，色彩对其来说司空见惯，因而一些学生缺乏主动观察色彩的意识，对色彩的认知也不够深入。教师要寻找到切实可行的途径，提高学生的色彩认知能力，确保其能够形成正确的理解，尤其要对色彩蕴含的情感有一定了解，如此方可保证其审美能力得到提升。这里需要指出的是，为了保证学生能够形成良好的色彩认知，教师应该展现出包容的态度，认识到学生在色彩认知方面是存在区别的。如，在引导学生欣赏油画《父亲》时，教师可以通过合适的问题锻炼学生的色彩认知能力[3]。该幅油画的背景主要为黄色，人物描绘选择的是白色、深褐色，这样的色彩对比非常鲜明，视觉冲击力也较强。为了使学生能够形成正确的理解，教师可直接提出问题：使用这些色彩的好处是什么？学生可以围绕问题展开探讨。黄色代表着丰收，使用这种色彩可以表现出父亲的辛劳；深褐色代表劳作，会让人感受到生活的艰辛；而白色是衣服、头巾的色彩，与父亲肤色的对比是非常强烈的，能够给人留下深刻的印象。采用此种方式组织教学，可以使学生对色彩传递出的情感有清晰的认知，使学生的观察更为细致，并能够使其主动展开思考。长此以往，学生的色彩认知能力、色彩辨别能力就会有明显的提升。
4.营造良好的教学氛围，为学生提供轻松的色彩学习环境
部分中职学生的学习基础较为薄弱，学习耐心也相对不足。色彩学习具有一定的难度，如果教师未能做好引导工作，将难以增强学生的学习自信，部分学生甚至会出现自我放弃的情况。因此，教师应该对中职学生的基本情况有清晰的认知，在此基础上寻找合适的教学方法，降低学生的学习难度。在开展色彩教学时，教师如果采用固有的教学模式，容易导致学生在课堂中处于边缘位置，且如果此种情况长期得不到改善，将会在一定程度上导致学生对美术学习产生厌恶感。因此，教师必须寻找到切实可行的途径，与学生保持良好的师生关系，使学生勇于表达内心的想法。如此可以使课堂教学氛围更加活跃，增强教学对学生的吸引力，提升课堂教学效果。教师可以充分利用教室中的板报，增加“色彩创设”专栏，让学生在此进行创作[4]。需要指出的是，教师要发挥自身的作用，在学生出现疑惑时给予解答，并提出具体的建议，从而使学生对色彩的理解更加深入。此种教学方式可以使学生的创作意愿更为强烈，并促使其主动观察色彩，掌握相关的理论知识。在课堂教学中，教师还要寻找可行之策激发学生的创作能力，鼓励其将掌握的色彩知识加以实践应用，从而保证教学目标的顺利实现。
5.在色彩教学中重新定位教师角色
在色彩教学过程中，教师应该根据学生的特点选择可行的教学模式，采用合理科学的教学方法，激发学生的学习兴趣。教师要认识到色彩教学模式的重要性，并做好改革工作。教师要重新定位自身在教学中的角色，与学生展开深入的交流，使学生对色彩有更加深刻的认知。若想保证教学模式更具实效性，教师还要进行适当引导，使学生能够积极投入色彩学习。同时，绘画技能的培养也是不可忽视的，教师要寻找切实可行的途径，培养学生的创新思维。另外，实验教学、实践写生也是非常重要的，将情感渗透其中，能够增强色彩教学的吸引力，使学生亲近自然，对色彩规律形成正确的认知。
6.让学生通过观察提升感知能力
美术教育的目标之一是使学生寻找到生活当中的美。因此，在开展教学时，教师要使学生对混合色形成清晰的认知，通过让学生欣赏合适的作品，培养其观察能力。在研究色彩变换时，教师要引导学生欣赏不同的画作，提升学生的鉴赏能力[5]。在欣赏画作时，学生除了要关注画作的基本构图、整体框架，还要对色彩选取展开分析。鉴赏初期，教师要引导学生把握画作的基本结构，进而理解画作的情感表达。此种教学方式可以有效培养学生的观察力，进而提升学生的感知力。在鉴赏的画作数量不断增加后，学生就可以对色彩的变化规律有更加深入的了解，进而主动进行绘画创作。学生要注意选择绘画的方式，不仅要发挥自身的优势，而且要运用掌握的绘画技巧。在学生完成作品后，教师要公正地点评，与学生一起评选出优秀作品。对优秀作品的鉴赏可以使学生对不同的绘画表现形式形成初步认知，提升学生的艺术修养。经过一段时间的练习，学生能够有效增强自身的感知力，进而提升美术学科核心素养。
7.引入多媒体技术，激发学生的兴趣
随着时代的发展，多媒体技术在很多行业和领域得到应用，并发挥了重要的作用。中职美术教育中应用多媒体技术较为常见，将多媒体技术应用于色彩教学，可以增强色彩教学的实效性。教师可以在课堂教学中应用多媒体技术更直观地呈现教学内容，激发学生的学习兴趣。教师要发挥多媒体技术的辅助作用，使学生形成更加积极主动的学习态度，对色彩产生正确的理解。教师也应该引入更先进的教学理念，鼓励学生在创作中积极应用多媒体技术，从而提升教学质量和学生的综合素质。如，教师可要求学生通过应用多媒体技术完成课件制作，将主题确定为色彩。为了增强学生的参与积极性，教师可将学生分为不同的学习小组，鼓励不同小组之间进行公平竞争，从而增强学生的学习积极性。学生个人的力量是相对有限的，但是加入学习小组，就可以形成更强的群体力量。另外，不同学生的能力是存在差异的，在制作课件时，教师应鼓励学生勇于表达自己的意见，向小组成员分享自己掌握的信息和资料。在这个过程中，如果有学生没有很好地理解专业知识，教师要在第一时间予以帮助[6]。小组合作方式可以增强学生的学习意愿，使其更加积极地参与课件制作，并能够从中感受到学习带来的愉悦。在评比学生作品的过程中，教师、学生均要参与，这样能够使学生了解自己的优势与不足，提升学生的学习效果。学生在开展自主学习时利用多媒体技术，可以对色彩知识产生更深刻的认知。小组合作还可保证学生之间展开深入的交流，使学生的学习兴趣更加浓厚，美术素养也得到明显的提升。如，学生可以通过多媒体技术清晰地呈现色彩的渐变过程，进而对绘画内容有切实的了解，提升学习效果。又如，在处理图片时，对Photoshop等软件的利用可以使学生认识到色彩的变化，提升自身的感知能力。
8.加强对学生的个性化培养
美术作品传递的情感并不相同，而要保证情感能够得到充分抒发，就要选择最合适的色彩表达方式。教师在组织教学时，必须要了解学生的学习能力、兴趣爱好，在此基础上制订培养方案，保证学生的个性化特点能够得到充分展现。为了使教学效果更加理想，教师要增加实践训练，使学生对色彩表达方式形成正确的理解。教师可以让学生制作纯度不同的色块，在此过程中融入相关的理论知识，从而培养学生的创新能力，让学生在表现同一事物时可以选择不同的色彩。另外，色彩创作应该呈现出个性化特征，要想达到这个目标，教师就要强化色彩实践教学，依据学生的实际情况展开分层教学，从而使学生能够顺利完成色彩创作任务，培养其发散思维。为了使美术作品能够真正呈现出个性化特点，学生应该将实践感受、个人情感等融入创作[7]。中职学校应该重点关注学生的实训，针对社会的实际需要展开全面分析，进而灵活调整教学活动。在组织职业技能竞赛时，中职学校可以将色彩作为竞赛主题之一，增强学生的参与积极性，使学生之间形成良性的互动关系，并促使学生的交流更加深入。当学生的创作真正具有个性化特点时，其鉴赏能力、创作能力就会相应得到提高，美术综合素养也会有明显的提升。
9.通过课外写生强化技能
从中职美术教学的现状看，写生是不可缺少的内容。在组织课堂教学时，教师要重点讲解理论知识，使学生能够对相关理论知识的具体关联有清晰的认知。此外，教师要加强课外教学，使学生能够有机会应用所学知识，进而增强色彩应用能力。此外，教师也需要重点关注综合能力训练，将理论教学与实践教学结合，培养学生的综合能力。如，通过写生，学生能够更为细致地观察身边的事物，采用静态的方式呈现动态画面。教师可以组织学生描绘夕阳西下的场景，通过这种方式了解学生对风景变化绘画技巧的掌握情况，并考查学生的色彩知识应用能力。夕阳西下这一场景对色彩的表现十分考究，学生需要综合运用多种颜色，创造出满地金黄的视觉效果。在学生创作过程中，教师应当重点观察学生对色彩理论知识的掌握情况和实践运用情况。如果现实条件允许，教师也可以组织学生到不同的地方写生，从而有效提升学生的绘画技巧和创作水平。
10.提升教师的引导能力
现代中职院校学生的想象力十分丰富，在实际的中职院校美术课程教学中，教师应关注学生的身心健康，结合各方面的实际情况合理优化教学方案，并采用合适的教学方法，尽可能地调动学生的学习积极性，充分挖掘学生的学习潜能。教师也应当利用各种有效的方式拉近自己与学生的距离，构建良好的师生关系[8]。如，教师可以在课堂上引导学生分享自己的画作，就画作中的某个知识点展开讨论和分析，也可以利用实验教学的方法开展色彩教学，从而增强学生对美术色彩的认知，使其在具体操作过程中更加得心应手。
三、结语
随着教育改革的不断发展，我国的中职美术教育也不断完善。色彩教学在当代中职美术教育中占有重要的位置，但当前的中职美术教育色彩教学还存在一些问题有待解决。这就要求中职美术教师在实际的色彩教学过程中创新色彩教学模式，运用多种教学方法增强学生学习美术的积极性，进而达到将色彩知识和技法融入美术创作的教学目标。
作者:李佳衡 单位:济南市工业学校