一、欧美现代文学中的流派分析 19世纪中后期，随着资本主义国家社会大生产的出现，经济进步带来了人类文明的进步。在此时期，欧美文学开始进入现代文学阶段。文学作为一种艺术表现形式，它得益于人类文明的进步，同时又记录着人类社会前行的脚步。艺术的发展进步与社会经济的繁荣发展有着密切的联系，纵观世界文学艺术的发展历史，先进的文学艺术往往与较为高级的经济基础相联系。并且，文学作为社会意识的一种折射，它受到一个国家或者一个地区意识形态的差别影响非常严重。对于欧美现代文学的研究，我们不仅要看到19世纪中后期欧美社会的经济发展情况，还要密切联系这一时期的社会文化和价值取向。欧美现代文学，不仅作品数量多，而且流派清新，比较典型的就有以下几个文学流派。 (一)象征主义 欧美现代文学的主要特征就是人文主义的盛行，突出人的主体作用和人的主体价值。象征主义是人文主义文学的典型代表，它最为核心的一个观点就是认为世界是人的心灵的象征。说到欧美象征主义文学，我们就必须提到一个人物———马拉美。［1］ 马拉美是象征主义运动的著名理论家，他认为创造的象征是以两种不同的形式存在，一种是通过循序渐进的方式，经过层层铺垫来暗示出对象。另一种是选定某一个对象，然后通过猜测来展现某一种欲求表达的心理状态。象征主义的出现，是当时整个欧美社会动荡与觉醒的产物，19世纪的欧美世界社会格局正在经历着一次全新的调整，长期以来信奉的宗教思想开始受到质疑。当时的知识分子在这种环境下开始陷入了一种悲观与挣扎的氛围中，他们的作品开始质疑社会存在的一切，认为只有内心的感受和心灵的呼唤是可以被信赖的。欧美现代文学中的象征主义，更多的是用来表述西方社会的没落和经济发展中人类社会的精神空虚。从整体上看，象征主义的风格更加偏向于颓废和空虚的信念表达。 (二)表现主义 表现主义的出现，是对传统文学的一次挑战。整个欧美现代文学的出现都与欧美社会格局的改变有着直接的关联，表现主义同样如此。与其他的文学流派相比，表现主义最大的特点在于反传统，这种表现手法对于人的主观精神和内心激情的表现有着很高的要求，它不注重细节的描写，重视人的灵魂诉求的表达，鼓励人类超越所在的客观现实环境进行灵魂和心理的探索。表现主义通过对许多复杂个体人物的描写，思考和质疑着欧美社会的各种怪异社会现象，从而引起社会的关注与审视。表现主义的出现，是对传统文学发展的一次大的突破，它丰富了文学的观念和表现手法，将社会的思考与文学作品很好衔接起来，是一种深刻的文学表现形式。 (三)意识流 意识流是欧美现代文学中的重要流派，不仅对欧美社会产生了重要影响，对中国现代文学的发展也产生了重要影响。意识流作品的最大特点，打破了传统文学表达上对于时间和逻辑的安排，作者往往根据自己的主观意识将整个故事表达的时间和逻辑进行非常规的安排。意识流，重视的是对人物心理活动的描写，并且这种描写总是试图一层层地揭露更加深邃和不安的灵魂与内心。［2］ 意识流的出现，表达着欧美社会在当时对于精神家园的追求和渴望，所以在表现手法上，会采用大量的内心独白和感官印象的方式，注重心理描写，并且丰富了心理描写的形式和表达价值。意识流的出现，是整个人类文学对于精神和心理表现水平的一个重大进步。意识流不仅在欧美现代文学中取得了成功，它深受世界文坛的喜爱，在中国，意识流对于文学的影响冲击主要集中在更为年轻的一代文学创作者身上。提到意识流在中国的发展，我们必须要提到一本对当代文学青年产生重要影响的杂志，就是在新概念比赛下推动形成的《萌芽》。《萌芽》作为一本年轻读物，也深受欧美现代文学的影响，意识流作品长期在这本杂志上占据着非常重要的篇幅和地位，并且意识流的受众群体，在中国呈现出年轻化的趋势。 (四)存在主义 存在主义，在19世纪末期兴起于法国。存在主义的形成，更像是文学与哲学的一次碰撞与融合，它将哲学中探讨人的存在这一命题延续到文学作品中。存在主义的代表人物就是萨特，他认为世界是荒诞的，并且推崇存在主义哲学中存在先于本质的基本思想。 什么是存在?萨特的理解就是客观的境遇和环境。当人们的生存环境面临着前所未有的危机时，可以选择一蹶不振也可以选择奋起反抗，每一个个体可以根据自己的方式来解决生存危机。存在主义文学的特点在于，它兼容并蓄地接受了传统文学与现代文学之间的差异，相对于质疑和思考，存在主义肯定了人的存在价值，并试图为人类寻求更好的途径。 二、欧美现代文学的内涵特点浅析 (一)浓郁的反叛气息 19世纪以后出现的欧美现代文学，具有一种强烈的反叛气息。在这些文学作品中，早期启蒙人类社会进步的哈姆莱特式“tobeornottobe”的关于人性的思考已经不复存在，类似于堂•吉诃德一样的骑士精神已经不再被歌颂。对于英雄、对于强者、对于上帝，欧美文学中关于人性的激烈碰撞似乎已经停止。欧美现代文学这种价值取向和表达风格的转变，也绝非是一种偶然，所谓“文变染乎世情，兴废系乎时序”，文学价值诉求的变化，从根本上来说还是整个社会现实的变化所引起的。欧美现代文学的反叛，一个突出的特点就是不再一味歌颂真善美。柏拉图关于真善美的观念，曾经对欧美文学产生过长期重要的影响，但是现代文学中却将这一亘古流传的理念进行了改变。现代文学认为，美和善可以是真的，也可以是假的，丑和恶是美和善的反面，却可以是真的。现代文学更加尊敬和认可丑与恶存在的真实性，对于丑与恶的描写，不再是为了抨击它，而是要鼓励人们正视它的存在。［3］ (二)自我表现特征 #p#分页标题#e# 欧美现代文学重视对自我的表现，这种自我的表现并非是一个顺畅和直接外化的过程，它是在否定之前的人道、友爱、怜悯和仁慈的精神之上进行的一次坚守。美好的精神向往已经被现实的社会打击得支离破碎，在社会的丑恶现实中，却激发了人们对于自我存在价值的肯定，更加追求人作为一个个体应该具备的尊严与追求。尊严，是这一时期欧美文学自我表现的一个重要反映。美国荒诞派剧作家阿尔比在《美国之梦》中固然描绘了一幅人的价值失落的图画，但他最后还是认为，人应该“有一点尊严感……如果没有这个，文明就完了”［4］。如果说传统的文学更加擅长用正义积极的方式来激励人类社会的觉醒，那么现代文学则开始尝试着用一些戏谑的表现引起人类更深层次的思考。 三、欧美现代文学的价值研究 (一)时代进步的折射 欧美现代文学风格与价值诉求的变化，与整个时代的变化有着密切的联系。在现代文学出现以前，批判现实主义长期霸占文坛，批判现实主义最为热衷的就是以理性主义来抨击诸多的社会现实。人类社会曾经爆发过两次大的世界战争，战争的存在，让理性主义长期认为的人类是世界的主人这一基本理念受到了质疑。如果人类能够成为世界的主人，那么战争的出现与停止就应该是我们这些个体所能够阻止和控制的。所以，对于心理学与文学的重视逐渐形成了意识流派的文学作品，这是时代进步发展的重要体现。 (二)文化变迁的体现 社会的发展进步，同样伴随着文化的变迁。在文学作品中，传统的欧美文学作品，很长一段时间注重和歌颂的是奥德赛式的英武，英雄主义是欧美传统文学中的一个重要精神诉求。这种传统英雄主义的存在，与当时的社会文化有着直接的关联。在19世纪中期以前，男性的力量是被整个社会所尊崇的，例如奥德赛在远征归来以后，看到自己的妻子被人纠缠，直接杀无赦而无需承担任何的后果。这种英雄的崇拜使得其成为生命价值的代表，并且漠视和忽视非英雄群体的价值。但是，布鲁姆在发现妻子不忠以后，却不再能够像奥德赛一样无所顾忌地取缔任何人的性命，他甚至都没有直面这个问题、解决这个问题的勇气和能力，唯一能做的，不过就是逛窑子来彰显自己的男性身份，转移内心的需求。［5］ 男性英雄主义的堕落，是社会文化转变的体现。工业化大生产的出现，男性的力量开始受到机器生产的冲击，法律的建设、女权运动的兴起，整个欧美社会的文化已经发生了翻天覆地的变化，所以，与之相伴随的英雄主义，也不得不摘下其神圣夺目的光环，承认自己的平凡与无奈。 (三)现代文明的扬弃 人类社会的发展进步，有继承也有扬弃。在欧美现代文学的发展历程中，同样表现为这种继承与遗弃的交叉和融合。文学家，往往更具有时代敏感性，他们能够比常人更加敏锐地捕捉到时代变化的前奏、踪迹和事实，并且往往通过一种更为独特的方式表达出来。欧美现代派文学，就是体现了这样一些分外敏感的心灵和感觉，并将其通过文字的方式记录下来。那些承袭传统思想和手法的作品，虽然有各种势力的支持，数量占绝对多数，但仍难以真正堪称时代的代表而载入史册。历史总是客观现实地告诉我们，漂亮的重复依然只是重复。发展和价值是一种遗传与变异的结合，体现出一种生机和活力，而欧美现代派文学作品之所以在世界文化史上占有一席之地，可能正因为它体现出这种特性。
