一、基本思路与方法
1.严格制定针对企业式的教学标准及大纲，核查学生成果，按照企业式的环节标准来教学。针对不合格，不达标的学生予以停留继续本环节中学习，优秀或达标合格的学生则继续进入下一流程环节学习，形成积极的学习竟争氛围，让学生由被动为主动地去实现每个教学环节，激发学生的学习热情，促进学生创造性思维的发散。
2.让学生更能适应岗位的需要，将课堂的基础技能转化为实际的制作经验，培养学生综合的、全面的绘画能力和创造能力，使学生在掌握动画场景绘画技能的同时学会欣赏和对动画片制作的能力，通过教学中研究动画场景的文化背景以及情感基调，从而调动学生的自我思考能力和审美积极性，与动画片制作紧密相连，让学生深刻感受到动画制作的魅力，同时也从侧面使学生的艺术观、审美观受到积极的影响。
3.利于教师根据学生学习状况培养具有创新意识和创新能力的教学特长和风格，确定不同的教学方法，引导先进学生拓宽思路去学习新知识和新技能，达到最佳的教学效果。《动画场景设计》课是课堂教学通向动漫创作实践的桥梁，是实现动漫课堂教学与动画创作相结合的重要媒介，是实现以上培养目标的必修课程。前续课程为素描色彩和动画编剧，后续课程为动画创作。
(1)制定实践理论一体化目标：知识目标：通过透视与场景的理论学习，掌握透视与场景的基本原理，掌握动画场景的特征与设计要求，掌握动画场景中色彩、光影、陈设道具的基本要求。能力目标：让学生逐步地具有一定的透视绘制能力，可以独立完成动画场景三视图，具备绘制动画场景线稿和表现立体空间氛围的能力，具有使用动漫专业设备进行动画场景绘制与拍摄的能力。素质目标：透视与场景课在整个教学的过程中，运用启发、引导和实践的方式，通过进行场景线描稿，色彩稿和动画场景三视图的创作，训练学生的相互配合能力，培养学生的职业道德、团队协作意识以及良好的审美意识，使学生在艺术学习和实践中陶冶情操。
(2)扩充岗位标准：动画场景设计的原始岗位就是原画师，原画师有角色和场景之分工，面对这两个分支，虽然没有明显界限，但因其制作过程不同，要求也不同，面对不同的案例项目，制定不同的制作要求（略）。
(3)制定培养方案：教学计划和大纲的制定（略）；课程设计内容：把每一个教学环节作为一项真实的项目来进行安排，结合我院学生的具体情况和高职教学要求对教材内容进行合理的整合删减，切实的做到“案例驱动，项目主体，教、学、做”一体化的课程设计理念，在对教学内容的选取上我们根据动画行业中各企业岗位的任职要求，场景师职业资格标准和学生实际水平结合职业性，实践性，开放性，工学结合和因材施教五大原则制定了六大项目，120个课时来完成。教学内容的合理选择和结合，更好的适应我院学生的发展和对职业岗位的需求。通过对动画场景设计岗位的分析。依据各岗位所对应的工作任务，遵循职业成长规律和学生的认知规律，我们确定了透视绘制，室内外场景，命题创作，动画场景创作由易到难的四大递进式工作项目，来达到实用性、适用性和先进性，强调职业的核心能力。
二、改革实践价值
案例驱动，项目模拟化教学，让学生“亲临”现场，更系统更直观的熟悉工作生产流程。推倒以学生为被动接受知识的局面，让学生变被动为主动，老师只是生产线上的老师傅。使学生更加重视各类实践实训活动，同时，引进了社会、企业、用人单位的评价，使考核主体多元化。本课程从提出专业领域分析道制定相应的课程标准设置到课堂项目教学，具体分析不同项目的难易程度和方法来进行场景绘制的总体思路。实践表明本项目提出的动画场景改革理论是有效的。
本文作者：李博、陈莉 单位：江西陶瓷工艺美术职业技术学院