中国动画教育发展思路

中国动画教育发展思路

本文作者:叶劲松 单位:湖北经济学院艺术学院

20世纪50~80年代初,中国动画曾经有过辉煌的历史,《神笔》、《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《三个和尚》、《黑猫警长》、《葫芦兄弟》等一大批具有中国文化底蕴与特色的动画片在国际电影节上囊括了几十个大奖,取得了良好的声誉与成就,在国际动画舞台上树立了“中国学派”的旗帜。然而,自80年代末开始近20年来,中国动画沉寂了,萎缩了,几乎与国际奖项无缘。这一时期,美、欧、日、韩等发达国家的动画则长足发展,形成了完备的动画产业链,并大举入侵中国文化市场。进入21世纪后,面对外国文化的入侵和巨大市场的流失,在中央的高度重视下,国家广电总局出台了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》、《影视动画业“十五”期间发展规划》等一系列政策文件,国产动画和动画教育打破沉寂多年的局面,雨后春笋般地蓬勃发展起来。

一、中国动画教育的现状

在国家政策的倡导下,在市场需求的诱导下,中国动画教育掀起一股热潮。全国开设动画专业的高等院校从2000年10几所,猛增到2004年的170多所,2005年的200多所,目前已增至近500所,若加上中职、高职等学校,多达1000多所院校开设了相关专业,在校生达40多万人,每年毕业生10万多人,而且这种增长趋势还在继续。动画专业院系的疯狂增长,使得动画教育呈现出令人担忧的泡沫化趋势。许多学校在经济利益的驱使下,不经认真调研,不顾本地资源,不考虑软硬办学条件,甚至在没有动画专业教师的情况下,大干快上地开办动画专业,造成全国动画教育看似繁荣,实则良莠不齐,整体教育质量不高,师资、教材、教学条件、教学体系都不完备的局面。

二、中国动画教育存在的主要问题

(一)培养目标不明确,课程结构不合理

由于对动画、漫画、游戏、多媒体、数码等概念和行业缺乏专业认识,许多学校在专业设置、人才培养目标等方面概念不清,目标不明,造成课程紊乱,结构不合理。有的学校不考虑自身条件,把北京电影学院动画学院培养动画导演的培养目标和培养方案生搬照抄;有的学校不作深入市场调研,几个人拍脑袋想当然地弄一套培养方案;有的学校师资不足,因人设课;有的学校以绘画教学代替动画教学等等,这些状况将导致动画人才培养质量的不合格。

(二)师资匮乏,教学条件差

过快的增长速度,使得师资问题成为动画教育发展的瓶颈。一些学校看到动画专业前景好、生源好、就业好,急于抓住市场机会分一杯羹,不等师资引进到位,软硬教学条件建设完备,匆忙草率地上马开办动画专业。还有一些学校财力不足,教学条件较差,无法满足正常的专业教学与实验要求。

(三)理论研究、教材建设滞后

中国动画理论研究滞后,教材建设步伐和教材数量无法满足现有动画教育的发展规模和速度。目前,每年出版的动画、漫画类图书不超过300种,且多以仿效美、欧、日、韩等国动漫形象类刊物为主,动漫图书存在着盲目的跟风现象,动画精品教材更是寥寥无几。

(四)教育模式单一,缺乏完备体系

中国动画教育受应试教育的影响,教育模式单一,动画教学大多还停留在传统的“教师讲、学生练”的模式上,教学缺乏互动性,学生的主体性和创造性没有发挥出来,学生的想象力和创造力得不到充分培养,没有形成完备的教学体系。

三、中国动画教育的发展对策

(一)明确教育目标,优化课程结构

随着我国动画产业的日益发展,动画、游戏、多媒体等市场愈来愈热,企业对动画人才的需求也越来越大,既需要具有文化内涵和原创能力的高素质复合型人才,又需要会技术善操作的应用性专门型人才;既需要懂经营善管理的管理型人才,又需要了解动画行业知识的一般性人才。各学校应根据市场需求状况,结合自身优势与资源状况,找准本校的专业定位,明确人才培养目标,优化课程结构,注重课程与教育目标的一致性,课程与课程之间要有延续性和支撑关系,加强民族文化素养教育,落实实践教学环节,确保人才培养的质量和综合素质。

(二)挖掘、引进和培养师资,改善教学条件

师资水平是提高动画教育质量和人才培养水平的关键。要解决师资问题,可以从三个方面入手:一是挖掘,对中国老一辈动画专家,如导演、编剧、原画、动画等人才进行挖掘和聘用,充分发挥老一辈专家的经验和智慧,他们是国家的宝贵财富,应该得到充分的使用;二是引进,从美、欧、日、韩等动画产业发达国家引进一批高级动画人才,吸纳国外先进理念、技术和管理,建立国际动画交流平台;三是培养,有计划地输送青年教师到国内外动画学院和机构进修和培养,提高教师的专业水平,建立一支与本校专业发展规模相适应的高素质师资队伍。

(三)加强理论研究和教材建设,突出民族文化特色

中国民族文化是中华民族几千年来积淀而成的宝贵财富,具有丰富的资源,为中国动画教育和产业的发展奠定了深厚的文化基础。上个世纪,“中国学派”的动画前辈们正是凭借富有民族文化底蕴的动画作品享誉国际的,近年来,美国的《花木兰》、《功夫熊猫》,日本的《西游记》、《三国》等动画影片都借用了中国传统文化题材,并且取得了良好的市场业绩。中国文化博大精深,对于动画理论研究和教材建设,特别是中国民族动画理论研究和民族动画教材建设,提供了取之不尽,用之不竭的宝贵资源。

(四)建立多元化的教育模式,注重学生个性发挥和创新能力培养

动画产业的多元化、社会需求人才的多元化和学生主体的多元化决定了动画教育应是多元化的。中国的动画教育应有利于学生个性和能力的培养,应以学生为本,充分发挥学生的主观能动性,在条件许可的情况下,尽可能让学生根据自己的兴趣爱好及特长去选择导演、编剧、原画或动画等不同的专业方向,建立多元化的教育模式和培养目标,培养适应社会需求的多种动画专业人才。

(五)打造动画产业链,建立产学研一体化的教学基地

目前,中国动画还远未形成产业化格局,大多数公司还停留在替外国动画公司加工动画片的初级阶段。中国动画产业要发展,必须做好四个方面的工作。一是国家要进一步重视动画产业的发展,尽快制订和出台有关动画产业振兴计划,实施民族动画精品工程,不断提高我国动画水平,增强中国动画产业的国际竞争力;二是继续深化文化体制改革,完善文化制度,加强知识产权保护,提升行业自律意识,维护健康的市场秩序,营造良好的市场环境;三是扩大国际交流,建立国际交流平台,借鉴和吸纳外国先进经验,快速提高中国动画整体水平;四是建立动画产业基地、孵化基地和产学研一体化教学、培训基地,培育技术优势和产业优势,培养高端人才和紧缺人才,建立完备的人才培养体系。同时整合社会资源,逐步打造集动画与游戏、玩具、书刊、音像制品、文具、服装等衍生产品于一体的完整的动画产业链,培育强大的产业集群。#p#分页标题#e#

未来十年,中国文化创意产业将进入“黄金十年”期。在动漫、游戏产业最发达的美国、日本和韩国,动漫、游戏产品及其衍生产品的产值早已超过钢铁、汽车等传统工业,成为国家重要的支柱产业。中国提出经过5~10年的发展,动漫产业产值至少要达到GDP总量1%的发展目标,这意味着,我国动漫产业未来至少具有1000亿元产值的巨大发展空间。中国的动画教育应抓住机遇,快速、良性发展,为中国动画产业的发展、完善提供强大的技术、人才和理论支持。