教赛融合美术设计教学实践探究

教赛融合美术设计教学实践探究

摘要:高校美术设计专业设计人才的培养目前存在诸多问题。美术设计专业人才培养如何构建创新型应用型人才,是中国高校美术设计专业教学改革的重大课题。本篇文章阐述了美术设计教学现状,分析了“教赛融合”美术设计教学的重要性,并以红色文化文创设计为例,提出了“教赛融合”美术设计教学的实践,希望通过“教赛融合”这一方式,培养社会需要的高端设计人才。

关键词:教赛融合;美术设计教学;红色文化文创设计

一、美术设计教学的现状

(一)知识零散,难以形成系统。目前,我国美术设计专业的教学根据从理论到实践的教学原则,让学生从浅入深地逐步掌握设计的基础知识。这种教学模式理论上是为了让学生更容易接受美术设计知识而设计的,但是在实际教学实施中,知识结构过于零散,让学生难以形成系统的美术设计知识体系。而且,美术设计专业知识之间有重合的部分,学生仅按照目前的授课方式学习,很难领悟到那部分交叉知识,不仅难以形成系统的自身知识架构,也抑制了综合能力的发展。

(二)忽略实践 难以知行合一。美术设计专业学生对知识的运用太少,理论知识的学习让学生更能适应考试,但是学生还缺乏一定的实践能力,无法独立完成作品设计。知行不合一是目前美术设计教学的通病,考虑到美术设计专业毕业生无法胜任与自身专业相关的工作的现状,需要在专业学习阶段加强对学生实践能力的培养,切实提升学生对实际产品工艺和素材运用的能力。

二、“教赛融合”美术设计教学的重要性

“教赛融合”是一种“以赛促学,以赛促教”的模式,通过教育和比赛的融合方式,让学生在比赛中学习,教师在比赛中教学,让学生真正在实践中获得专业能力的提升。鉴于我国美术设计教学的现状,可以采用“教赛融合”的方式,根据美术设计专业内容进行比赛设计,将理论知识和美术设计比赛充分结合,选择具有一定美术设计知识储备的学生参与到比赛之中,让学生在比赛中真正获得实践经验,为今后独自开展美术设计活动奠定坚实的基础[1]。

(一)构建完整知识体系。美术设计本身除了需要专业知识之外,还需要具备创新思维能力,美术设计专业学生工作后需要运用专业知识进行产品设计,将自己所学知识通过创新思维能力全部应用于产品设计之中。但很多学生无法实现从知识到实践的转变,其中一个很重要的原因就是没有建立完整的专业知识体系,在实践中无法调用零散分布的知识,在产品设计过程中屡屡受挫。“教赛融合”将美术设计知识和设计实践紧密结合在一起,让学生通过设计比赛跨越从理论学习到实践运用的界限,是对美术设计知识的系统性学习。

(二)增加学生就业机会。“教赛融合”的方式让学生在比赛这种实践过程中累积了经验,为自己未来的设计之路提供了新的思想源泉。实践能力更强的学生在就业方面有一定的优势,更易获得企业的青睐。不仅如此,“教赛融合”的方式不仅是学生学习的平台,更是一个展示自己的平台。美术设计专业的学生如果能在学习阶段设计出自己的作品,能为未来就业甚至创业奠定良好的基础。毕业生可以利用自己的作品找到心仪的工作,也可以开设自己的工作室,无论什么样的方式,都能够有效缓解美术设计专业学生的就业难题,提高自身就业成功率[2]。

(三)推动产品设计发展。我国大力发展“中国制造”,需要大量的高端设计人才。“教赛融合”美术设计教学模式,是将美术设计专业0CULTUREINDUSTRY文化产业文化产业中理论和实践相结合的产物,能够培养出一批专业设计人才。当这些人才进入社会工作后,将大量新颖的创意付诸于实践,能让“中国制造”更加熠熠生辉。

三、“教赛融合”美术设计教学实践——以红色文化文创设计为例

基于美术设计教学的现状以及“教赛融合”美术设计教学的重要性,以“赛教融合”的方式引导美术设计专业的学生开展知识和实践结合进行教学改革是十分有必要的。本篇文章以红色文化文创设计为例,阐述以下三点措施建议,以期完善美术设计教学体系。

(一)注重学生自主构建美术设计知识体系。美术设计教学注重学生对零散理论知识的学习,而忽略了系统知识体系的构建。美术设计知识体系的构建,应当由学生自主完成,而不是被动地接受教师的全部观点。因此,借助红色文化文创设计比赛,以学生为自主学习主体,教师为辅,引导学生自主构建美术设计知识体系,全面培养学生创新型思维模式,避免在红色文化文创设计过程中出现知识提取失败的情况,打造创新型高端美术设计人才。学生对自身知识的完善应当包括美术设计理论知识,美术设计技能知识以及跨学科的交叉知识。红色文化文创设计过程中应当涵盖这些知识类型,学生在探索红色文化文创设计的过程中不断完善自身的知识架构,也为红色文化文创设计提供理论依据,对红色文化文创产品的设计提供源源不断的创新设计思路。

(二)以比赛项目引导学生进行产品设计。在传统设计教学中,案例分析是先由教师自己收集历年来优秀的红色文化文创设计作品,以展示的方式对学生进行教学。因为学生缺乏自己动手设计的经验,很难理解并领悟到教师的良苦用心,不能理解优秀作品中红色文化和文创设计产品之间的联系。真正到自己进行设计时,随意将红色文化元素和现有文创设计产品进行嫁接、拼贴,最终设计出各种不符合红色文化内涵富有创新性的文创设计产品。开展以红色文化文创设计为主题的比赛活动,吸引学生参赛,可以大大提升学生学习美术设计专业知识的积极性,也能极大地发挥学生学习的自主性。与以往的教学案例分析不同,以比赛形式开展教学活动,打破了教师单向教学的模式,让学生自己搜索以往优秀红色文化文创设计作品,并自行分析其设计思路及优缺点,从而找到自己的设计方向,真正让学生自己成为了学习的主体。在该过程中,学生因为缺乏实践经验,难免出现这样那样的问题,这就需要教师运用自己多年累积的经验给予学生全面的帮助。红色文化文创设计需要在一定美术设计理论知识的基础上,对红色故事、英雄人物等红色文化背景有所了解,这就涉及一些跨学科的交叉知识,在提取红色元素时,需要考虑该元素是否符合文创设计产品的外观造型、寓意以及生产可行性,这些工作需要创作者不仅具有创新思维能力,还需要有对市场需求的了解,以及设计全局的把握,这些都是身在学校中的学生所欠缺的,因而需要教师帮助学生完成由“纸上谈兵”到“落地”的转化,形成有价值的劳动成果。

(三)引入企业、社会多方考核内容。在红色文化文创设计形成效果图阶段,就能够比较清晰地反映学生的设计思路,可以引入企业、社会等多方面建议,改善设计效果图的缺陷和不足。传统美术设计比赛的评审一般为老师、学生,主要考察设计作品的艺术价值。但红色文化文创设计产品最终是要面向社会的,企业和社会各界的意见反馈尤为重要,这是学生设计的文创产品能投入生产的关键。多方考核内容涉及红色文化文创设计产品的艺术性、实用性、可延展性等多方面内容,在评价过程中学生能够收获大量的有效反馈信息,促进学生美术设计理论知识和实践技术能力的提升,并在此过程中了解市场需求,更快融入社会市场机制。对于美术设计专业的学生来说,除了学习美术设计理论知识外,对知识系统的构建、交叉学科的综合应用尤为重要,除了通过专业课程学习这一方式之外,还可以采用比赛的方式,在实践中获取相关知识和能力。本篇文章阐述了目前美术设计教学的现状,分析了“教赛融合”美术设计教学的重要性,并以红色文化文创设计为例,提出了“教赛融合”的美术设计教学实践,助力美术设计专业学生在比赛中提升自主构建知识、运用知识的能力。

参考文献

[1]黄欲立,李明,张利利,杨冰冰,王宁,孙景静,李玉春,王新锋.“以赛促学,以赛促教,赛教融合”教学模式探析[J].创新创业理论研究与实践,2019,2(04):111-112.

[2]吴尚君,吴佳桉.文化创意产业背景下高校设计专业人才培养思路探析[J].湖南包装,2019,34(04):118-121.

作者:王晶 单位:湖北大学知行学院