摘要：舞蹈从最初创造到最后的登台表演，都离不开想象，想象贯穿了舞蹈表演的全过程。舞蹈是想象衍生发展的结果，离开想象的舞蹈便失去其作为艺术的灵魂和魅力，只有想象才能丰富舞蹈的灵魂，使舞蹈表演更加优美。因此，想象在舞蹈表演和舞蹈教学实践中具有至关重要的意义。在中专舞蹈教学中引导学生进行表演想象，有助于开拓学生的发散性思维，培养学生的创新意识，促进舞蹈专业学生更全面更好地发展。
关键词：中专舞蹈教学；表演想象；策略
苏珊•朗格作为世界著名的美学家，她在《艺术问题》一书中写道：“舞蹈的首要行动是创造一个虚幻的力的世界。舞蹈的虚幻之象决定了想象在舞蹈的意境中的创造与欣赏中成为不可或缺的重要环节。”由此可见，想象对于舞蹈的重要性。成功的舞蹈表演家总是十分注重舞蹈表演中的想象，只有有所想象，舞蹈表演才会有活的灵魂。通常来说，教师在教学的过程中，会通俗地将舞蹈想象称为舞蹈的感觉，很多时候，人们并不注重事物本身而是关注事物带给人的感觉。在舞蹈表演中，培养学生感觉舞蹈的能力，即培养学生的舞蹈想象力。
1舞蹈想象在舞蹈表演中的重要地位
众所周知，生活是艺术的源泉，艺术是对生活的升华，是艺术创作者对生活的感悟进行想象加工而来的。因此，想象在艺术创作中发挥着重要作用。想象是人脑对事物表现进行加工再创造的过程，它是一种心理活动。想象是人类独有的，它是同时高于人的感性和理性认识的一种充满悟性的创造能力。想象的过程始终离不开人的形象思维、情绪、情感等心理过程，且它们相辅相成。人类实践活动的进步和发展产生了表演想象，换言之，表演想象是人类实践活动的反映。表演者在表演的过程中要传达给观众的一系列思想感情都要经过想象加工，包括认知、情感、意志，对作品的理解、表演感觉等，这些活动都离不开想象。［1］舞蹈表演是舞蹈动作和表演想象的有机结合，只有两者完美结合才能创作出好的表演作品。因此，表演想象必须贯穿舞蹈表演的全过程。世界上不存在无想象力的表演，舞蹈表演者进行创作、训练、表演的全过程都需要带着想象力进行，只有如此才能称为艺术。
2成功运用表演想象的舞蹈范例
舞蹈作品《丰收时节》是独具特色的民族舞蹈，这部作品给很多观众都留下了深刻的印象。从舞蹈的音乐伴奏响起时，舞蹈演员就开始了想象，直到他们登上舞台，从演员的脸上就可以看出演员具有较高的专业素养。每个演员都面带笑容进行欢快的表演，他们营造出的这种欢愉的气氛让观众为之神往，想要对新疆葡萄丰收的场景一探究竟。如果演员没有想象，就无法表现出舞蹈的生命力，也就无法吸引观众的注意，更加无法调动观众的热情。又如，著名的舞蹈表演作品《雀之恋》，这部舞蹈讲的是一对孔雀恋侣的故事。在舞蹈表演中，女演员完成将自己当作一只雌性孔雀，与另一只雄性孔雀相恋。在舞蹈表演的开场，观众就听到了一连串孔雀叫声，在表演的过程中，表演者也模仿了孔雀的叫声，仿佛舞台上真的是两只孔雀，而非两个扮演者。通过想象，舞蹈作品尽可能地还原了真实的场景，增强了作品的艺术生命力。
3中专生舞蹈学习中的不足
中专生都是普通高中筛选下来的学生，其学习能力和对知识的掌握能力较差，加之中专生年龄普遍较小，社会阅历浅、经验少。同时，他们在舞蹈专业知识的掌握方面相对欠佳，与大学生相比，他们的舞蹈知识及与舞蹈相关的阅历少得多。舞蹈学习要求掌握基本的舞蹈表演理论知识，并具备一定的悟性，也就是灵活的想象创造能力，只有这样才能更好地把握舞蹈作品的本质，从而使表演具有艺术价值。然而，中专学生由于缺乏一定的基础，在舞蹈的学习和舞蹈表演的训练方面把握舞蹈的本质，显得比较困难。舞蹈作品除了基本的舞蹈动作之外，要求演员要合理恰当地把握舞蹈作品中人物的性格、感情等，还要准确理解和把握舞蹈作品的内涵。因此，要求演员能够加入合理的想象，表现出舞蹈作品应有的感觉。
4在舞蹈教学中引导学生进行表演想象的策略
4.1语言功能激发学生想象力
学生对知识的理解都要通过语言去获得，语言是学生获得技能的最基本途径。在舞蹈教学中，教师可以利用语言来启发学生的想象力，培养学生的表演想象。通过语言的讲述，学生能够理解舞蹈动作的要领，在训练的过程中，能够尽可能地释放舞蹈作品的感情。例如，在对基础内容“弹撩腿”进行教学时，教师告诉学生练习的窍门就是把小腿像甩鞭梢一样甩出去，将腿部的所有力量都贯穿到脚尖；“点地翻身”练习时，学生双手甩动的动作必须特别快，就像惊雷一样；“串翻身”的翻动动作就要像滚滚的车轮一样。［2］如果不想象，学生就无法完成。要让学生理解基本的舞蹈动作元素，就要通过语言引导他们去想象，在想象的基础上才能进行熟练的练习。教师引导学生想象的语言一定要通俗易懂，寻找适合学生的方式，通过简单的方式表达出来，让他们明白动作的要求，然后在以后的练习中不断巩固。
4.2通过引导学生体验生活培养其想象力
好的舞蹈表演单靠舞蹈学习理论知识和精湛的表演技能是行不通的，还要求演员丰富自己的生活阅历，开阔自己的视野，不断提升自己的文化积淀。要做到这些，就要求舞蹈演员在平时的生活中做个有心人，深入生活、了解生活，仔细观察生活，发现生活中的趣事，将舞蹈表演与实际生活联系起来创作和表演。因此，在教学过程中，教师不能忽略生活的重要作用，要秉承艺术来源于生活的理念展开教学活动。引导学生留心生活的场景，对生活的事情从多角度进行分析看待，对他人的喜悦与悲伤、离别与思念、高兴、悠然等感情进行品味和感受，从而更好地感受舞蹈作品中的人物感情。同时，也可以引导学生分析文学作品中的经典人物，感受他们的人生意味。
4.3分析具体舞蹈作品，培养学生想象力
教师在舞蹈教学过程中，除了讲授舞蹈理论知识，还要给学生详细讲解和说明舞蹈作品的创作背景、人物形象以及作品的细节。在解析作品的过程中，教师要启发学生发动想象力去把握作品中的人物形象，同时投入自己的感情，去体会作品的内涵和想要抒发的思想感情。在平时的课堂练习中，让学生以即兴表演的方式将自己对生活的感悟表演出来，通过肢体语言表达出学生对美好事物的理解，这有助于学生更好地去理解和表达生活中的所遇所想，增强学生对舞蹈的认知能力，促进学生思维能力的培养和创新能力的提高。
5结语
伟大的哲学家黑格尔说：“最杰出的艺术本领就是想象。”艺术活动的全过程都离不开想象，想象是艺术发展的重要的助推器。因为想象，人才成为人，才能与其他动物区别开来。人类社会的发展就是靠想象来推动的，没有想象，人便会变得麻木；没有想象，舞蹈表演只是机械的动作组合体，无任何美感可言。因此，要重视培养学生的表演想象能力，只有加强舞蹈表演想象力的培养，才能展现出舞蹈作品的生命力，舞蹈学生的学习才会变得更加有意义。也只有这样，才能培养出符合现代社会要求的舞蹈人才。因此，希望本文能为中专舞蹈教学培养学生的表演想象提供一些有价值的参考。
参考文献：
［1］苏龙高娃.想象力在舞蹈表演中的重要性［J］.大众文艺，2015（12）：153.
［2］曹庭灵.如何在中专舞蹈教学中引导学生进行表演想象［J］.现代职业教育，2017（15）：60.
作者:冯丹丹 单位:平顶山市财经学校
