一、情感表达在声乐教学中的意义
歌唱是人们用来抒发、表达和交流情感的一种形式。我们在演唱一首歌曲时，即是演唱者对歌曲所表达感情的认知和反映，通过歌唱将这种情感体现出来。如果在歌唱中，只有纯美的音色和技巧，但缺乏感情的投入，那么将是无法表达歌曲的内涵的。优秀的演唱家通过塑造真挚、生动的情感去引起听众的共鸣，让人们随着旋律能够感受演唱者所抒发的情怀和激情，或悲伤或喜悦、或情绪激昂或平静深沉。演唱时通过感情的流露来表达作品的思想感情，来感染听众，从而达到最高的艺术境界。因此情感培养在声乐教学中有着重要的意义。
二、情感表达的培养方法
（一）注重学生情感的培养
情感的表达是歌曲的生命，是演唱艺术的灵魂所在。每一首歌曲的创作，其中都蕴含着作者深刻的情感，好的音乐作品常常是“乐随情起，情由心生”的外化。作为歌曲的演唱者，我们必须准确把握作品中流露出的情感、领悟作品中的思想内涵。在演唱中通过歌唱和旋律，表达出歌曲中的真情实感，从而感染听众，给听众一种美的享受和情感的共鸣。让听众在获得心情愉悦的同时，得到感情的满足和精神的升华。这就是评价歌唱艺术的基本标准———声情并茂。例如，我国著名歌唱家关牧村老师在演唱《吐鲁番的葡萄熟了》这首歌曲时，充分发挥质朴豁达的演唱风格，在充分了解歌曲背景和情感的前提下，通过歌声将主人公内心的情感表达的淋漓尽致，传递出浓浓的爱国之情和纯洁的爱情。引起观众的广泛共鸣和喜爱。声乐教学其实是一种情感教育，教学过程也是师生之间、演唱者与作曲者之间感情的交流与沟通。声乐教学的最基本的教学目标就是通过演唱声乐作品，使学生能够将自己的情感与歌曲中所表达的思想、情怀、内涵准确地表达出来。从而逐步提高声乐的演唱技巧。只有在教学过程中使学生获得更多的情感教育，更好地理解每一首作品中的情感，才能在演唱中真正做到声情并茂，因此我们在声乐教学中必须注重学生情感的培养。
（二）充分了解作品的创作背景和内涵
歌曲的情感和内涵是一首作品主要表现的内容，也体现了作者的思想情感。因此在演唱中若要充分表达这种内涵和情感，我们首先要了解这首歌曲的时代背景和作者的情况，从作者的角度去体会、去对话，深刻领会其中蕴藏的含义。在选择好所要演唱的歌曲后，要对作品的内容和情感表现手法进行分析，从歌词到旋律，从感性到理性，全方位了解歌曲创作的社会背景和背后的故事。在了解作品的基础上，还应该通过演唱实践，体会作品中的情感基调和演唱方式。例如老师在演唱《父老乡亲》这一歌曲时，感情流露自然、亲切，情感真挚、细腻，拨动人的心弦。这不仅得益与老师深厚的演唱功底，更重要的是彭老师在革命老区、贫困山区、雪域高原和海防边疆的都有过生活体验。能充分理解歌曲中所表达的无限深情。尤其第三段中以呼唤的方式，发自肺腑的喊出“父老乡亲”，深刻地表现出对家乡亲人的思念和感激之情。出色的演唱，真情的流露也让这首歌也成为人民群众和舞台上最受喜欢的歌曲之一。
（三）于生活中感悟，提高艺术修养
我们常说艺术来源于生活而高于生活。声乐的创作和演唱也离不开对生活的体会与感悟。演唱者良好的人生观、价值观和艺术修养，将直接影响对音乐作品内涵与感情的表达。假如演唱者缺乏对生活的感悟，缺乏对普通人民群众的关怀，在演唱中单纯的采用声乐技巧来表达作品中的情感，无疑是失败的一种方式。因此具备了演唱的技巧和方法，没有对生活的感悟也是无法声情并茂的演唱一首声乐作品。我们要在生活中去体会人生，增加自己的阅历和情感。将个人的生活感悟和情感融入到演唱作品的过程中去，才能更好地诠释歌曲中的思想和内容，才能表达出歌曲中更深层次的内涵。例如我国红色歌曲的演唱者往往是一些经历过战争的老一辈演唱家，因为他们经历过那个年代并且有着很深的感悟，因此每一句歌唱、每一个旋律都会勾起他们的情感记忆，将这种情感与歌曲结合起来，才能将歌曲的魅力展现出来。
三、结语
总之，歌唱中情感的真实表达才能更好地感染听众，展现出歌曲所蕴含的思想情感。因此在教学中，我们必须要培养学生的对生活的感悟和情感的表达。努力提高他们对艺术的观察力和感受力。引导学生在演唱中加入真实的生活感悟，辅以肢体语言，真正做到“声情并茂、技艺结合”，达到歌唱情感与内在感情的整体统一。
作者：雷蕾 单位：南昌大学艺术与设计学院
