一、中职形象设计专业毕业设计内容及作用
（一）毕业设计模块内容概述
中职形象设计专业的特色是学生不仅掌握化妆、发型设计以及实操能力，同时具备服装改造及配饰制作的能力，学生毕业设计整体造型以礼服设计改造为主。结合人才培养方案要求，与高校毕业设计专业性要求更强相比，中职形象设计专业是一个对学生综合能力的培养，学生在毕业设计展示模块中，要完成妆面的设计、发型的设计、服装改造以及配饰制作。服装改造模块是学生毕业设计人物整体造型的一部分，结合学生毕业会展示情况，服装占的面积较多，在走秀的过程中产生的视觉冲击力也比较强，所以按照四个模块百分制来计算，服装改造模块在整体造型设计中占比45%。中职形象设计专业以独立完成一个人物整体造型为要求，注重学生整体造型能力的提升，在培养过程中使学生具备良好的职业素养，能适应毕业之后的岗位需求，拓宽学生的就业渠道，更好地服务社会。
（二）立体裁剪技术在毕业设计中的作用
立体裁剪是直接将布料覆盖在人台或人体上，通过分割、折叠、抽缩等技术手法制作预先构思好的服装造型，再从人台上或人体上取下布样在平台上进行修正，并转换成服装纸样再制成服装的技术手段。立体裁剪属于毕业设计服装改造模块内容，服装改造制作需要专业的服装制作技能才能更好地体现毕业设计的质量。服装制作分为平面制图与立体裁剪两种方法。平面制版较为复杂枯燥，绘图流程复杂，效果呈现慢，专业性更强，对毕业设计中一些夸张造型不能很好地呈现。立体裁剪直观的制作效果、灵活的操作技法，与毕业设计礼服制作贴合度更高，可以通过一些立体裁剪制作装饰手法来配合毕业设计的整体创作，提升学生整体造型质量。
二、中职形象设计专业学生做好立体裁剪的必备条件
（一）熟悉工具的使用
“工欲善其事，必先利其器。”在立体裁剪中对工具的熟悉使用尤为重要。服装立体裁剪的工具包括皮尺、服装放码尺、立裁专用大头针、针线包、弧线尺、标线纸胶带等。每一种专业都有其专用的制作工具，在学习立体裁剪前首先要向学生介绍工具以及工具的特性、使用的方式和使用工具产生的效果。对同一种工具不同材质的使用效果要做详细的区分讲解，培养学生根据具体情况选择工具的能力、灵活使用的能力，更好地作用于服装立体裁剪。
（二）严谨的标线手法
标线是用胶带纸在标准服装人台上进行前中心线、后中心线、三围线及服装款式线或者重要分割线的标记处理手段，在真正制作立体裁剪之前，要对标准服装人台进行标线。标线是做好立体裁剪的前提，也是基础，如果线标得不准，得到的立体裁剪纸样就会失去准确性，最后得到的服装也是不完美的，在处理前后中心线的标线过程中，可以采用重心垂直向下原理，标注前、后中心线，在处理三围标线的过程中，注重与地面的平行及前后中心线的垂直关系，具体款式线根据具体情况具体标记，结合观察、测量等手法标准服装参考线。
（三）正确的面料整理技术
面料是我们体现服装作品的一种载体，生活中、设计中的面料种类繁多，特性不一，运用途径也不一样，分类也很多。在服装立体裁剪中有较为固定的假缝面料，做好立体裁剪之前，要对假缝面料进行处理，不可以直接运用。区别于正式缝制，服装立体裁剪中的假缝面料是扯下来的，区别于剪，要找准纱向，沿纱向进行撕扯，达到所取面料的准确性。由于是扯下来的布，所以布纹会产生一定的变形，接下来要手工将布纹进行初步整理，帮助纱向归位，再对假缝面料进行熨烫。在熨烫的过程中，熨斗的移动方向带动面料，假缝面料会产生二次移位。服装专业吸风烫台可以帮助解决这个问题，熨烫效果较为工整。工整适宜的面料是做好服装立体裁剪的前提，影响最终作品的呈现效果。
（四）精准的制作流程
任何完美严谨的实操都应具备严谨的制作流程，在制作过程中有很多细节与步骤，这些部分决定最后的整体呈现效果，在服装立体裁剪的制作过程中，人台上的假缝要求考虑细致，用针位置准确，保持面料工整，对准前、后中心线。在取下布样整理的过程中，对标点进行圆顺处理，得到较为顺畅的服装廓形线。检验的过程中，要求学生别针手法要距离相等，针尖方向一致，所出针尖大小相同，保持作品的美观性。所以学生在制作立体裁剪的过程中应该端正学习态度，对教师示范的流程做到精准观察、勤于思考，结合自己的理解，运用到实操作品中，这样才能更好地保证最后作品的质量。
（五）良好的观察检验能力
学生在学习专业技术的同时，也应具备良好的职业素养和敏锐的专业观察能力。观察能力的好坏取决于对专业知识的理解及经验，学生在实践中不断总结，注重理论知识的补充，勤于思考，以提高自己的专业修养。在新时代对专业要求越来越高的形势下，对学生审美的培养也尤为重要，学生不仅要具备一定的实操技法，对待自身的素养也要提高，开阔自己的眼界，对美有一个正确的评判标准和区分，在学生立体作品完成的最后，要对整体的效果做调整，只有具备良好的观察能力，才可以发现作品中的不足，才能更好地修饰作品，寻求完美，使自己的设计能力不断进步，达到眼中之作品、胸中之作品、手中之作品的三者统一。
三、中职形象设计专业学生在毕业设计中对立体裁剪技术方向的选择
中职学生对服装改造可以采用两种立体裁剪技术，一种方向是对服装的改款，要求学生对一些服装基本款具备利用分割线及褶皱对其改款；另一种方向是装饰，是在原有服装基本款的基础上，进行装饰创意设计。装饰法对中职形象设计专业学生来说，手法简单，形式变化多样，技术难度相对较低，所以装饰手法更加适合中职学生在毕业设计中的运用，学生可以根据不同的装饰手法，更加直观地了解自己想要的造型，关键不是具体操作手法，更多的是培养进行拓展性设计、发散性设计的能力。
四、立体裁剪技术在中职形象设计专业毕业设计教学中的具体应用
（一）折叠法的具体应用
折叠法是将布料进行有规律与无规律的折叠，形成富有立体感，体积蓬松的造型，与其他方法造型相结合会形成很多新的造型，组合空间较大。学生在毕业设计礼服的改造过程中，可以将买来的比较轻薄的面料进行折叠处理，比如欧根纱面料很适合做折叠的设计，因为欧根纱既轻薄又比较好造型，所以学生可以将欧根纱面料进行宽窄不一的折叠，运用到礼服的胸部设计上。由于真实礼服的制作过程中，也需要礼服的基本廓形，在此基础上体现服装折叠技术，呈现礼服优雅的一面，与中职生对服装改款的要求比较贴合，所以二者结合度高，学生运用起来也比较方便。
（二）缠绕法的具体应用
缠绕法的历史较为悠久，从古罗马与古希腊的“一片布”艺术至今，缠绕一直是设计师永恒的创作题材，由于缠绕产生的效果较为轻松优雅，也一直很受消费者的喜爱。缠绕法是将布料有规则或者随机地缠绕到人体模特上的服装立体裁剪技法，有弹性的面料和悬垂感较好的面料比较适合。中职学生在毕业设计服装改款的过程中，对缠绕技术有一定的需求。通过对面料的缠绕设计，学生可以得到很多意想不到的效果。一般非弹性面料取布料的斜纱进行裁剪，在服装设计缠绕的点进行固定，再将面料进行发射状态、交叉状态、重复状态等缠绕，形成不同状态的缠绕效果。学生可以根据基本的技法进行适合的毕业设计礼服缠绕设计。
（三）重叠法的具体应用
重叠法是对服装辅料、创意素材在服装固定位置或者不固定位置进行重复制作的一种技术手法。与构成基础中的重复原理很相近，一个是平面设计中的重复元素设计，立体裁剪技术的重叠是三维空间的重叠设计，是对一个元素的重复使用，以达到一定的艺术效果。重叠法运用效果的好坏，关键是学生对重复元素的选择与服装中运用位置的有效结合，教师通过案例分析，引导学生发现其中的规律及运用技巧。比如用不同圆片制作立体花的设计案例，就有三种方式可以达到呈现效果一样的立体花，这是探索的力量。第一种是分别取三个一模一样的圆片，在圆片的中心用平针的方式缝制一个同心圆，然后抽紧线迹，形成一朵较为自然的褶皱花瓣，对其他两个圆片同样的操作手法，最后将三者缝合在一起形成一朵立体花。第二种方式是取三个同样大小的同心圆，将三者重合在一起，中间用平针的方式缝制同心圆，抽紧线迹，同样也得到一朵立体花。第三种方式是将得到的三片圆形分别进行上、下、左、右的折叠，再将三片进行拼合，产生立体花的效果。在毕业设计礼服改造中，学生可以运用到任何一个位置，运用多少，花的大小运用以及不同面料、不同色彩组合的运用，重叠的组合很丰富，产生的效果较为多变，引导学生在理解重叠含义的基础上，提高探索发现的能力。
五、结语
结合中职形象设计专业特点、对毕业设计的要求，探索立体裁剪技术在中职毕业设计中服装改造环节的运用，帮助学生做好毕业设计，提升毕业设计的整体质量。由于中职生的学情不同，对毕业设计服装模块掌握能力区别于服装专业的学生，通过教学探索帮助中职学生完成毕业设计服装创作环节，体现出一定的专业技术，快速进入毕业设计服装改造实操中，选取服装设计专业立体构成技术，在立体构成技术中探索适合中职形象设计专业学生的技术手法，将这些技术手法与毕业设计创作结合起来，通过立体裁剪技术概念讲解帮助学生认识立体裁剪，在了解立体裁剪工具的过程中，加深对立体裁剪技术的认识，在教学实践中通过容易上手并且多变的服装立体裁剪技术帮助学生有效完成毕业设计创作中服装改造模块，达到毕业设计作品整体质量的提升。
参考文献：
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作者:刘萌萌 单位:浙江省机电技师学院
