雕刻实习个人总结范文1
1.学生们思维活跃，经常有超前性的突发奇想，这对于学习冷菜雕刻、创新菜品都有一定的好处。但是，学生常常以自我为中心，想法不够成熟，各种想法常常得不到老师的鼓励和支持。
2.学生不喜欢理论学习。原因主要是理论课的课堂气氛相对沉闷，学生提不起学习兴趣；相比技术实践，学生看不到一时的成果，缺乏成就感；他们听不懂老师在讲什么，觉得课堂内容与实际雕刻毫无联系，学习这些没有用处。
3.实践课上学生可以将想法通过雕刻技术表达出来，但也常会有挫败感，因为没有基础知识的支持，学生的技术能力不能真正掌握运用。学生有创新的欲望，但是创新的能力还需要不断加强培养。只有基础知识牢固了，学生才可以在实践中合理地运用所学知识，根据自己对美的理解进行色彩搭配，对食材进行合理雕刻设计，真正创新菜品。
二、冷菜雕刻的职业教育要求
我国教育改革不断推行，职业技术教育要求学校培养学生的综合素质能力。冷菜雕刻教学要培养学生专业的刀工雕刻技能，也要培养学生的职业核心能力，包括：审美能力、色彩及营养搭配能力、团队合作能力、自主学习意识和创新能力等。这能够激发学生对冷菜雕刻的学习兴趣，保持研究创新的热情。冷菜雕刻教学要理论与实践结合教学才能达到培养符合餐饮行业要求的专业冷菜雕刻人才的目标。四、冷菜雕刻教学中如何培养学生的职业核心能力冷菜雕刻教学要采用一体化教学的方式，通过理论结合实践，培养学生扎实的理论基础和良好的动手能力；通过对学生进行色彩搭配、雕刻技术、雕刻主题设计、创意创新、团队合作沟通及自主学习等能力的培养，达到培养职业核心能力的目标。一体化教学通过文化基础教学激发学生的研究兴趣；技术分解教学，提高学生的雕刻技艺；分组教学，提高学生的合作意识，整体教学中培养学生的审美意识，色彩搭配能力等。
1.冷菜雕刻基础知识、历史文化及民族艺术特色教学，使学生了解冷菜雕刻的来源，培养激发学生学习研究的兴趣。（1）食品雕刻源于工艺美术，其造型艺术和雕刻技艺都是由传统的木刻、石刻、玉雕等雕刻技艺演变而来。学生在了解雕刻文化内涵的过程中，激发学习兴趣，全身心投入冷菜雕刻的研究，学习借鉴古代雕刻技艺。（2）冷菜雕刻教学要培养学生的艺术审美能力。教师让学生多了解冷菜雕刻的造型形式及形成原理，在欣赏的过程中培养审美意识。雕刻是有主题、有结构、形态逼真的艺术行为。冷菜雕刻教学要培养学生注重菜品的造型与意境，雕刻主题符合宴会环境达到美化宴席的效果。（3）冷菜雕刻的特性教学。冷菜雕刻具有文化性、民族性和现代性，继承了中华民族悠久的饮食文化内涵，又与时俱进，不断适应现代人的需求。学生对冷菜雕刻的具体了解，使他们有兴趣学习研究冷菜雕刻，达到高超的技艺和雕刻理念。
2.冷菜雕刻技术教学，培养学生扎扎实实的雕刻技巧，掌握雕刻的技术规律。教学中对冷菜实例雕刻的工艺流程进行分析，讲解雕刻的操作要领，让学生比照简单的图案进行实际雕刻操作，循序渐进地提高学生的雕刻技艺。通过对雕刻形式、造型方法、原材料选择等方面的教学，引导学生发现掌握食品雕刻技术的规律，发现雕刻的共性，培养学生扎实的雕刻技术。雕刻原材料选择，冷菜雕刻选材多以新鲜的瓜果蔬菜或面点为主，原料要色泽鲜亮自然、水分饱满。根据选择的材料进行雕刻教学，不同的材质使用不同的雕刻方式。如：有的食材适合整体雕刻，有的适合镂空雕刻。食材的大小和形状不同雕刻方式也不相同，教学中要教学生因材施艺，锻炼学生用不同的食材进行雕刻，并物尽其用，在雕刻锻炼中总结雕刻规律。教师让学生练习雕刻不同的造型，如常见的各式各样的花类、动物生肖、飞鸟、人物等。学生在塑造不同造型的过程中掌握雕刻的整体构思方法，提高其雕刻技术。
雕刻实习个人总结范文2
关键词：家具雕刻；工作室；教学实践；设计教学法
家具雕刻是指以木家具作为载体，创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少被雕刻材料来达到艺术创造的目的。我校去年与富宝沙发制作有限公司开启校企合作，定向培养家具雕刻技工，并以在校内开办家具雕刻工作室的形式来教学。
一、工作室教学模式与设计教学法概述
传统的教学模式忽略了社会实践的环节，课程短少，解决问题单一，很难把理论与实践有机地结合，与社会实际脱节，对大工业生产流程、工艺及材料分析、市场定向等环节缺乏了解。工作室是设计教育的一种形式，由师资团队带领学生完成一定的课题设计，进行教学与家具雕刻图样的开发并行工作。工作室的教学模式是以师资为团队，带领学生，完成企业提供或者为企业开发新的雕刻图样，学生参与整个过程，了解雕刻图样整个创造的过程，接近企业实际生产开发流程。我校的家具雕刻班是定向培训，富宝沙发制作有限公司参与专业课程的设置、教学计划、教学大纲撰写与实施。
工作室采取设计教学法，这是一种重视实践活动、把有目的的实践活动作为课程基础的教学方法。教师的作用则在于激发学生的学习动机，帮助学生选择所需的教材，指导他们有目的地学习。
二、在工作室教学中运用设计教学法要注意的事项
1.谨慎开设雕刻设计活动课题
家具雕刻图样设计活动要有价值，适应学生能力和需要，切合工厂生产要求，以益于实现教育目标。
案例：给一款法式椅子设置一款雕刻图案，给出法式椅子的图样与尺寸。以4人为一小组，每组设定一个组长，每次上课前汇报上节课该组的进度以及这次的计划内容。然后各组开展活动，并记录各个活动部分所花时间。在资料搜集这块教师要指导学生运用书籍、网络、实地调查去搜集资料并加以整理分析，指导学生分析哪些资料符合实际设计需要。
教师活动：讲解整个设计流程的顺序（资料搜集、组内讨论方案、雕刻图样设计与定稿、进行图样雕刻加工、总结并提出修改方案、再次雕刻加工图样、总结），然后分配每个环节的课时，每次上课前的总结与设计内容表述要求以及评分的标准。
学生活动：组员分工，分配好各项流程中每人的工作任务，并讨论得出本组的结果作记录陈述。
分析：学生在组内分配工作合作完成各项流程工序，进行整个家具雕刻图样设计的实际操作，并从中掌握整个生产流程实操。
2.要明确教师的地位和作用
在实施设计教学法中，教师的作用主要是指导和帮助学生有目的地学习，切忌包办代替。
案例：在资料搜集这环节中，利用书籍、网络、实地考察中整理出有用的资料。如网络搜集中，前5分钟时间给出常用的网站、论坛、百度知道等网站，教会学生如何筛选有价值的资料。之后25分钟学生利用网络搜索资料并整理。最后10分钟各组组长陈述并上交整理出的资料。期间有两组能在我所提供网站之外一些网站上整理出资料，我对其加分表扬并让学生说出是通过什么路径筛选出来。最后布置作业，让学生利用课余时间整理更多资料并在下节课组内讨论定稿上交。
反思：在两个不同的家具雕刻班中实验两种教学方式，一种是教师直接给出雕刻图样，让学生自行选择喜欢的配套法式椅子。第二种是按照案例，指导学生自行找出并筛选资料来确定雕刻图样。两个班在第二次设计活动中，实施第二种教法的学生积极性更高，更出色地完成设计活动。
3.在设计活动中注意培养学生团结协作精神
团结协作不是要抹煞学生的个性，而是在极大地尊重学生个性特点的基础上，让学生各尽所能，为集体争光。将学生每4人分成一组，组员面对而坐，全班分成若干小组，选出能力较强的学生担任小组长，由组长负责该组的陈述与检查，每个人在小组中承担不同的角色和责任，却追求着同一个目标。结合东莞市组织的联想培训班所学的，让学生体会团队的作用和团队的意识形成。这样的分组团队协作，学生掌握雕刻技法的程度明显得到提高，既让组长得到了锻练，又减轻了教师的劳动负担，可谓事半功倍。
雕刻实习个人总结范文3
1.项目教学法的优点：有效地调动了学生的积极性，激发了学生的学习兴趣和热情。有助于理论联系实际和实训动手操作能力、创新能力的提高。培养了学生的各种能力，发挥了教师的创造性，推动了教学的改革。
缺点：教材中项目的有效性欠缺，难易程度不当，有些项目不切实际；有些设备配套性不够；学生的知识层次和接受能力的不同制约了项目教学法的实施。它的实施有时会受到时间、精力和资源等方面的制约，与语言教学的规律性方面有冲突的地方。
2.双分互动教学法的优点：对学生进行分层、分组，能最大限度地因材施教，顺利地达成不同层次的教学目标；采用师生互动、生生互动有效提高了学生的探究能力和动手能力。
缺点：把学生分层，对后进生有一定的打击性，后进生的主动性不够。同时，必须根据不同层次设置不同的项目，相对麻烦。
二、两种教学方法的合理结合
如何使两种教学方法扬长避短，有效结合？我通过一个典型的教学方案来解读。
项目：《花卉的食品雕刻》
一、课题分析
（一）教学引导：通过情景描述、教学展示和作品展示以激发学生的学习兴趣，并提出本次学习的任务，使学生对本课题有充分的认识和理解，启发学生对下阶段的学习思考。
（二）教学重点和难点：项目计划。根据学生不同层次分小组独立组织制定。教师提供本次学习任务。教师在本阶段引导、巡视、交流、质疑。分组讨论，充分论证，理解和做好项目实施前的各项准备工作。
（三）教学实效：采用多种评价：自评、互评、小组评、教师评价总结成效。
（四）教学方法：项目教学法、双分互动教学法、多媒体演示、激励法、短片实操示范训练。
（五）教学地点：烹饪加工工场。
二、职业实践
（一）现实意义：在酒店中，食品花卉雕刻在菜肴的装饰中起到很大的作用。有很强的普遍性。通过几种不同的花卉的雕刻学习，不仅使学生掌握技能，还要让他们养成良好的职业素养和职业行为能力。
（二）将来意义：有利于为以后学习更难的鸟类的食品雕刻打下基础。也为以后参加工作培养了能力。
三、初始情景
所授班级系高二烹饪（1）班，学生36人，其中女生5人，男生31人。8个学生在前期雕刻中表现很好，16个人较好，12个人不够好。班风总体是好的，上进、想学、有主动性。但是，十来个人经过几次雕刻后不能很好完成项目，情绪有些低落。
四、决策目标
（一）专业目标：根据不同层次的学生设置不同的目标。较差组完成三瓣花、四瓣花、马蹄莲的雕刻；较好组完成月季花、荷花、牡丹花的雕刻。
（二）目标实施：以多媒体、教学短片、教师示范等方法分组实施项目教学，师生讨论实施评估方案。
（三）所达目标：通过学习能掌握几种不同刀法的花卉雕刻方法，较好组掌握所有花卉雕刻方法。正确掌握操作规程，培养适应酒店需求的有一定雕花水平的高素质合格人才。
五、教学设计
（一）教学质量
1.知识目标：首先，教师引导，然后由学生自己从生产、生活中举例和总结，启发学生对该项目教学知识产生兴趣，激发学生主动积极地学习知识。其次，通过多媒体、教学短片的演示、教学示范演示，形象地雕刻出不同种类的花卉的刀法。最后，分组组织学习操作规程、注意事项及要求、文明生产的相关规定等。
2.能力目标：首先，由教师操作示范，学生直观获取不同花卉雕刻的操作方法和步骤，操作注意事项，为提高操作能力奠定基础。其次，由学生分组直接进行操作练习，使学生基本具备各种刀法的操作方法的能力。最后，培养学生自主分析、理解、解决问题的学习能力，注重理论和技能的融会贯通，进而形成一定的操作技能，构建独立工作、决策以及团队意识的综合能力。
（二）教学安排
1.导入，激发学生的学习兴趣。通过情景描述、教学短片、多媒体展示加工工场的情景酒店的情景，激发学生学习的兴趣。然后提出学生本次学习的任务，积极思考并举例，使学生对本课题有充分的认识和理解，从而启发学生对下阶段的学习和思考。
2.项目计划书。学生分组组织制定。教师提供一些本次学习所需的相关资料、信息和与项目相关的硬件等，分不同组由小组成员查找相关信息、知识及能力需求。充分讨论、理解项目任务，制定详细的项目实施计划书。教师在本阶段引导、巡视、交流、答疑、分组论证、充分讨论，理解和做好项目实施前的各项准备工作。
（1）项目实施，小组独立操作
①教师示范不同花卉的刻法。
②分不同项目不同小组操作。
③教师巡视、观察、记录。
④做好过程信息的收集和记录。
⑤强化安全操作、文明生产、职业道德和职业能力的培养。
⑥构建独立工作、决策以及团队意识。
（2）评估
①学生小组评价。
②教师点评各组训练情况，个别展示。
③学生代表对本次项目实训进行评价。
④教师对项目实训进行总评价。
雕刻实习个人总结范文4
一、研究掌握个性特点，增强自信心
一些烹饪工作者常有这样感叹，学习食品雕刻“只可意会，不可言传”。而在学生的眼里更具有一定的神秘感，觉得那些栩栩如生、变化万千的形象造型是高不可攀的。其实它也有其特殊的规律，如掌握了就等于弄到了入门的钥匙。其实，食品雕刻作品上的形象造型主要是由食用原料、专用工具、特殊刀法和烹饪技术组成。从表现形式上有整雕、零雕整装、浮雕（凸雕、凹雕）、镂空雕等；从表现手法上有切、削、旋、刻、戳、压；从表现内容上有花卉雕刻、禽鸟雕刻、鱼虫雕刻、走兽雕刻、人物雕刻、风景雕刻、器皿图案等形象造型和形状各异的冷、热菜肴的艺术造型等。为了取得较好的教学成果，在教学中我首先展示了多年来在教学活动中拍摄成图片的一些作品（部分作品在技能大赛中展出并获奖，及报刊上发表）。目的是克服学生的畏难情绪，使得他们相信老师能办到的事，他们也能办到。在讲解作品时一一介绍：它们万变不离其中，都不过是由食用原料、特殊工具、特殊刀法和烹饪技术等构成。
二、温习已学刀工知识，触类旁通引导入门
在教学食品雕刻之前，同学们已初步掌握了一些烹饪技术，基本刀法，原料知识和制作的基本技能，这给食品雕刻教学奠定了良好的基础。我又征得校领导的同意，在单一的食品雕刻教学基础上加进了美学知识，变为“烹饪美学”。要求学生不要生搬硬套，能够自行设计形象造型，所教学生的技能、技巧与审美能力有很大进步。在刀法训练教学中，要求学生运用的刀法既准确又灵活，将已学的热菜刀工有机的融汇在食品雕刻教学的全过程中，因为食品雕刻所运用的刀法是在热菜刀工的基础上得以发展的，但也有自己的特色，这是不能忽视的。
三、分析现成设计作品，联系实际进行教学
在刀法、手法有了一定的基础之后，接下来就是构思塑造的问题，这是关键，也最困难，因为烹饪专业的学生的文化基础、美术基础比较薄弱，为达到教学目的，在观摩演示作品时应重点讲解构思制作过程。如制作“喜上眉梢”这件雕品，可从以下几方面引导学生考虑：
（一）命题
即确定雕品的题目。给所雕之物起个名字，这是雕刻制作中首先做的一步，为使命题恰当，做到名物相符，应注意以下三点：
1. 要根据雕品的用途，确定富有意义和艺术性的题目。如“喜上眉梢”的本意是抑制不住的高兴流露在面部的表情。为点缀宴席的喜庆气氛，我就在“喜”和“眉梢”上做文章，运用谐音双关的表现手法，构思成“喜上梅梢”（喜鹊登上梅花枝头）
2. 要使雕品的题目适合所应用的场合，如分别用于节日招待会和婚庆宴会的雕品，就应采用不同的命题。同是喜鹊雕品，在春节招待会上可起名“喜鹊报春”；而在婚庆宴会上可以起“喜上眉（梅）梢”定名。
3. 要结合季节进行命题，特别是花卉雕件，其命题不可违背时令，才能以假乱真。如梅花就不能在盛夏时节开放。
（二）定型
即根据题意确定雕品的类型，同时考虑好雕品的大小高低，这一步是雕品能否达到形象生动和确切地表现主题的关键。如“喜上眉梢”主要采取零雕整装的类型。
（三）选料
原料要根据题目和雕品类型选择，并且对哪些原料适宜雕刻，哪些雕品或整个雕品的哪些部件，心中有数，做到大料大用，小料小用，并使雕品在色彩和质量上都达到理想的程度。如利用胡萝卜的自然色泽来雕刻梅花等。
（四）布局
对于雕品的整个布局，要全面设计安排好。首先要安排主体，再安排陪衬，不能喧宾夺主。如先将枝干与梅花组装好，后将刻好的喜鹊按在梅枝上。
（五）雕刻
这是实现雕品设计要求的决定性一步。雕刻的方法很多，因雕品的不同类型和不同的内容而异。如梅花要运用戳刀从里向外刻，而喜鹊则要从头开始颈躯干翅膀尾结束。
此外，为达到食用与观赏的统一，还要考虑与烹调技术的结合，进行特殊的工艺处理。如“鲤鱼跳龙门”以传统的民间故事为题材，先取净鱼茸泥，加鸡蛋调味后蒸熟，雕刻出18厘米高的“龙门”楼阁，然后挖去中心余料，空隙中瓤进干贝、虾仁，再稍加热后改刀，并原样放入鱼盘中心。另取两条活鲤鱼，改小翻刀，挂硬糊放油中炸透，昂头翘尾地放置在“龙门”两侧，最后爆炒糖醋汁趁热浇在鲤鱼上。高热的糖汁在焦酥的鱼身上翻滚，鲤鱼昂首向上，龙门金黄高耸，形成一幅“鲤鱼跳龙门”的热烈画面。通过以上作品的解析，使学生在构思制作这个问题上有了些思路。
四、分析总结内部规律，努力培养动手能力
为便于学生学习与操作，教学中我给学生归纳了几种一般常见的造型形式；
1. 简易的刀法+原料
2. 刀法+植物原料+形象
3. 刀法+熟食原料+形象
4. 刀法+原料+烹调技术
5. 刀法+原料+图案造型
6.雕品+器皿+装饰点缀
在学生动手之前，还要给他们讲讲食品雕刻规律，原料选择和操作应注意的问题。
1. 食品雕刻的应用要注意讲卫生，防止对食品的污染；
2. 食品雕刻的原料必须重视食用兼顾观赏，不能本末倒置，而应该味、形俱佳；
3. 食品雕刻的作品使用时尽量少用或不用色素，巧用原料的自然色彩，方为上乘之作；
4. 食品雕刻的应用切忌大红大绿，滥肆渲染，使人望而生厌，影响食欲；
5. 一些大型雕品，费工夫，耗时长，要提前刻好，并注意保鲜、保形。
雕刻实习个人总结范文5
[关键词] 牙体解剖学 实训教学 雕刻
口腔医学技术专业作为高等医学职业教育的一部分,主要是培养从事口腔修复工艺技术的高级技术应用性专门人才,应掌握口腔医学技术专业必备的基本理论与义齿加工技能,具有独立操作、创造性工作的能力。因此,如何培养学生的独立动手操作能力与良好的综合素质是口腔医学技术教育的重要出发点。
《牙体解剖与雕刻技术》作为口腔医学技术专业的一门核心主干课程,以学习各类牙解剖形态知识,训练各种牙体雕刻技术为主要任务,为学生进行本专业后续课程学习和胜任口腔技工岗位所必需的基本技能的基础。近两年来有关其教学改革的探讨一直受到许多院校的重视。如何加强学生对牙体解剖形态的掌握,引起学生对本课程的重视,进而能熟练地进行牙齿雕刻、堆塑等实践操作一直是这门实践课程的教学难点。我院在近两年来的教学实践中,转变教育观念,对《牙体解剖与雕刻技术》这门课程进行改革,在“教、学、做”一体化教学模式中学会提升理论,并用理论去指导实践,提高分析为题、解决问题、自主学习的能力。同时注重培养学生的严谨工作作风,促进学生职业能力培养和职业素养养成。主要体现在以下几方面。
一、注重学生学习兴趣的培养
《牙体解剖与雕刻技术》是学生入校后最早接触的专业基础课,其概念抽象、难于理解、具体结构细微,而由于本身高职院校的学生学习能力相对有限,这就会使学生在学习的过程中感到枯燥、乏味,从而缺乏兴趣。俗话说,兴趣是最好的老师,只有当学生对所学的课程感兴趣时,才能发挥最大潜能。因此对该门课程的任课老师提出了相当高的要求,不仅要求他们具有本学科的知识,而且还要求如何引导学生学习兴趣的能力。在教学过程中首先要培养学生的信心。在讲授理论知识时,要注意由浅入深,循序渐进,同时在实训操作时,也不能操之过急,将学生以小组分组的方式,讨论牙体解剖形态与雕刻形态的差别。牙体解剖形态理论部分主要是针对具体的解剖结构,而牙体的雕刻形态是将解剖结构明确在具体的位置,从而通过雕刻将这些解剖结构展现出来。对于部分入门较慢的学生要给与相当的关心,使其明白勤能补拙的道理。其次,要让学生有竞争压力。学校每年会组织学生进行牙体雕刻比赛,选拔出优秀的学生参加“日进杯”口腔技术工艺展评。最后要充分了解学生的掌握情况,及时给予帮助。
二、认识实训教学的重要性
实训教学是对课堂中老师所教授的理论知识的验证和深化,也是培养学生实际操作能力的重要手段,通过实训操作可以使学生的基本技能得到训练,同时学生的观察能力、分析和解决问题的能力得到提高,也为其今后工作打下坚实的基础。
《牙体解剖与雕刻技术》这门课程的理论内容并不多,但却比较繁琐、细碎。每个牙冠上的尖、嵴、接触区、窝、沟等各类解剖特征都不相同,单纯从理论教学上来看,要让学生掌握复杂的解剖术语及解剖形态结构并不是一件很容易的事。
结合《牙体解剖与雕刻技术》这门课程的专业特点,坚持以实训教学为主,充分发挥带教老师的实训教学能动作用及充分利用实训室,利用教、学、做及手与脑相结合的教学模式,通过抽象理论直观教学,实现从理论到实训、再理论、再实训的有效连接,最大限度地让学生在实训中得到对理论知识的验证,在具体操作中得到锻炼,在学习中得到乐趣,进而对这门的掌握程度得到提高。
三、明确实训流程,做好实训前的准备,提高实训教学质量
课程内容下划分工作项目,每个工作项目又根绝实际工作流程需要划分为若干个工作任务,工作任务下又设计了具体的操作步骤、程序和方法,构建了集理论、方法、实践操作为一体的理论、实践一体化教学内容体系。例如,实训流程按照:牙体描绘、外形高点转移、二面体成形、四面体成形、多面体成形、四面成形、牙合面成形、精修完成。学生在得知下次实训内容后,应首先预习实训步骤,明确实训目的,通过预习实训内容,学生在看老师示教时就心中有数,操作起来就会有条不紊。预习中如果发现问题可及时与带教老师联系或与同学讨论解决。注重培养学生从“做什么”、“怎么做”、“会做”到“做的更好”过程中的能力培养。
四、丰富教学手段,改进实训教学方法,提高实训效率
教学手段除了应用传统的模型外,还应结合多媒体教学手段,通过课件的图文并茂,从而加强对牙体的方位、解剖形态特点从平面到立体的认识。在实训课的教学过程中,应将教师示教与相关实训操作的VCD光盘相结合展现给学生,使学生对实训的过程及本次实训得到的结果先有认识,再指导其实训。教师也应将学生在动手实训操作后安排学生及时进行体会总结,并对学生的作品进行点评。
五、加强实训教学
1.建设双师结构的课程教学团队
在实训基地开展以学生为主体、融“教、学、做”为一体,以工作任务为驱动的项目教学;实验教师在每次上课前,都要认真做好预实验工作,统一工作任务步骤,在进行牙体雕刻技术的示教时,又能对每一步的实验步骤模型做好展示,阐述实验的重点和难点,方便学生进一步理解相关的实验要点。学生实训时,教师不断巡回指导,发现学生的不规范操作时,要及时纠正,为以后良好的工作习惯打下坚实的基础。从而培养出一套科学有效的管理办法,培养学生的动手实践水平。对教师来讲,还应积极参加培训进修,学习相关技术的新理论或新技术特点及步骤,提高理论水平与实际工作能力。
2.开放实训室
由于课堂时间有限,在课余时间开放实训室,安排教师进行辅导,方便学生反复进行练习,从而进一步加深对牙体解剖特点的理解和认识,掌握牙体雕刻的基本技巧,提高实际动手操作能力。
3.多样化课程评价体系
(1)开展学生自评与互评
所谓“吃一堑,长一智”,及时总结经验教训,对实验内容的深刻认识就会提高。许多学生往往在雕刻初期对牙体解剖形态把握的不明确,难免会造成许多小错误,我们要求学生犯错误不要紧,只要下次改正即可。学生应该对自己的每一个作品都要认真对待,如果有多切的地方,就在最后的雕刻完成时用蜡填补,要知道错在哪里,以免下次再错。整理好雕刻步骤,总结雕刻中易犯的小错误,从而一次次地得到锻炼,正确掌握牙体的解剖形态特点。通过学生的自评与互评,可以培养学生的审美情趣。
(2)开展由学校、行业、企业共同参与的多元化考核方法
由学校的专家教师、同行业专家、企业专家教师对学生的每件作品都给与评分考核,实施过程考核与结果考核相结合,校内考核与企业考核相结合,课程考核与职业考证相结合的多样化课程评价体系。
总之,实训教学是《牙体解剖与雕刻技术》这门课程的重要教学形式,是培养学生实践操作能力的基本手段与必要条件。通过近两年的教学探索,在这门课程中,学生对于牙体解剖形态理论的知识掌握和操作能力有了进一步的提高。
参考文献:
雕刻实习个人总结范文6
1•胡万云:男,湖南芷江人,生于1961年,湖南省工艺美术协会会员,省工艺美术大师,长沙民政学院特聘讲师,湖南紫玉神雕工艺厂厂长。1985年自学木雕,1990年自学石雕,从事雕刻创作二十多年,作品注重传统特点,同时富有浓厚的现代气息和创意,集圆雕、浮雕、透雕、线雕于一体,刀法淳朴自然,线条行云流水。特别是对紫袍玉带石有深入的研究和运用,巧妙地把石头的层次和颜色与作品的形象有机的结合起来,浑然一体,巧夺天工,形成了自己独创的艺术风格。作品《世界和平》作为国礼分别赠送南非、法国政府,被人民大会堂收藏。作品《必定如意》被韩国前总理李寿成收藏,作品《簸箕葡萄》分别被有关领导人钱其琛、李铁映、陈昊苏,以及美国社会活动家陈香梅女士收藏。作品《团圆》荣获2006年“中国红”杯首届湖南省工艺美术品大赛金奖,作品《高士听松》荣获2008年第二届湖南省工艺美术品大奖赛金奖、2009年“百花玉缘杯”中国玉石雕精品奖优秀奖。作品《团圆》获得2009年“金凤凰”杯创新产品设计大奖赛优秀奖。
2•胡 杨:男,1979年8月生,侗族,湖南芷江人,中国工艺美术、湖南省工艺美术协会会员,获省工艺美术行业“雕塑大师”称号,同时被评为怀化市第一批非物质文化遗产保护项目“明山石雕”代表性传承人。胡杨是最具潜质的年轻一代石雕工艺师,十岁跟随芷江著名的明山石雕老艺人张延廷先生学习石雕技艺,先后在湖南工艺美术大师胡万云等多位师傅门下学习,痴迷石雕工艺已有20多年,擅长立体圆雕、浮雕、镂空雕刻等多种技艺,尤其对彩色石雕独具匠心。其作品《簸箕葡萄》、《丰收》、《苦尽甘来》、《种子》等先后在全国、湖南省工艺美术比赛中获奖。2010年凭借作品《荷叶笔洗》,获“世界杰出手工艺品徽章”;作品《和谐》2011年入围中国宁夏“贺兰杯”砚设计大赛,并被宁夏贺兰石博物馆收藏。
3•邱荣甲:男,1972年8月生,湖南芷江人,从事石雕制作18年,芷江沅洲石雕工艺厂厂长。2011年被湖南省工艺美术协会评为雕塑工艺大师,代表作品有《腾飞》、《妈祖庙》、《竹林清趣》等。
4•蒲学堂:男,1975年1月生,湖南芷江人,从事石雕制作20余年,芷江学堂石雕厂厂长兼技术总监,1995年至1999年到广东肇庆学习端砚、歙砚雕刻技艺,2000年回到芷江建厂。代表作有《荔枝》、《喜上梅梢》、《龙舟魂》、《峥嵘岁月》、《蟹篓》等,均构思奇巧、富有时代气息。
二、芷江石雕工艺行业从业人员现状调查
1•以从事精密雕刻加工摆件为主的从业人员,调查内容包括从业人员姓名、性别、年龄、从业时间、工作单位、业务范围、代表作品。 从表格2•1内容分析:芷江从事精密石雕加工的从业人员年龄都为30岁以上,多为男性,加工类型以工艺摆件、砚台为主。基本都自主创业成立了自己的石雕工作室或开办石雕厂,与行业协会有密切联系,多有参加省级或部级雕刻赛会获奖记录。
