三维动画设计范文1
在骨架提取方面，已经有很多自动生成骨架的方法。①②③Baran等的Pinocchio系统创造性地提出了骨架嵌入的方法。在自动角色动画方面，骨架嵌入比骨架提取要好的原因是对于复杂骨架的角色，骨架提取可能会产生不同的拓扑结构，这就让使用者很难将原来有的骨架运动数据运用到其中来。虽然可以通过附属肢体模板来鉴别复杂的附属肢体，但是由于拓扑结构的复杂性，自动生成时也会产生各种不同的误差。骨架嵌入相对于骨架提取的另一个优势就是它能够在骨架中定义角色所需要的很多的结构信息，这是在提取的纯几何骨架图中难以得到的。
几乎所有的网格变形技术，无论是基于表面的还是基于体积的，都可以用来作为基于骨架运动动画中的对表面进行蒙皮。④⑤不幸的是，到目前为止，这些方法都不能实现实时的动画。Baran等的线性混合蒙皮（LBS）具有简单高效并且能够利用GPU进行运算，并可以根据骨架进行子空间变形等优点。虽然在质量上的不能够达到很好的效果，但是它仍然成为在实践应用中最常用的方法。所以我们的系统采用该方法。⑥
二、原型系统设计设计过程
对于输入的三维角色模型，我们首先嵌入骨架，然后通过定义骨骼运动对表面网格上每个顶点的变化的影响权值，将表面皮肤依附在骨骼上。对于不同的角色，我们建立不同的罚函数去惩罚那些我们不期望的骨架嵌入方式。基于样本用支持向量机的方法求得最大边缘解，然后对不同罚函数赋予不同的权值。用人工智能中A*启发式的方法在指数级的搜索空间里加速寻找最优的骨架嵌入方式。在蒙皮阶段用热扩散方程的方法去计算骨架运动时每一块骨骼对表面网格上顶点的影响权值。据骨架的变化情况，插值计算出骨架的“蒙皮”模型的各个顶点的位置变化。对于某个特定骨骼，“蒙皮”模型的顶点变换矩阵＝初始姿势的变换矩阵的逆×姿势变换后的矩阵。另外还要考虑到一个顶点可能受多个骨骼运动的共同影响。
1.骨架嵌入
由于骨架嵌入需要将骨架重新定义大小和定位使得它能够正确的嵌入到模型当中，所以它能公式化为一个优化的过程：计算关节点的位置和朝向使它能够更好的适合于给定的模型。但是这个优化是一个三维空间的问题，所以连续优化的方法是不可行的。因此可以建立一个用顶点表示潜在关节点，用边表示独立的骨骼的图来简化优化问题。建立这样一个图是具有一定挑战的，因为我们可以用未知数量的顶点和边来表示相同模型的关节和骨架。我们在近似模型垂直等分的平面上建立中轴面，并且建立圆心在中轴面上的圆的一个特定的集合，将这些图的圆心连接起来形成一个图。然后使用自定义的离散的罚函数来最优化的骨架嵌入这个图。为了帮助优化，在给定的骨架中可以包括一些关节点的额外的信息。比如说对称的部位应该以相同的名称命名，又比如如果一个关节被命名为脚，那么就表示它应该事在模型中位置最低的一个关节。由于定义的罚函数是独立于具体的模型的，所以并没有减弱它的通用性。
2.简化骨架
前面的步骤建立了几何图G=(V,E)来表示骨架，我们需要将它嵌入到我们给定的骨架当中。给定骨架原先是以有s个节点的树的形式给出(在一般人形的骨架上会取s=18)，但是如果这s个节点没有经过简化，嵌入的优化过程是很难处理的。因此我们需要一个简单的骨架，所以在嵌入骨架之前，需要将骨架简化。所有的自由度为2的关节都将被除去(比如说膝关节）,关节两端的骨骼块被连在一起。简化后的骨架将会只有r个连接点。那么骨架嵌入以后缺少某些必要关节的骨架怎么让角色动起来呢？我们根据未简化骨架上关节在整条边上的比例，重新计算出该关节在简化骨架上的位置，然后插入到骨架中。在我们的系统中，简化的骨架中r＝7。简化后的结果就是我们可以将简化的骨架嵌入到系统中以最小化罚函数惩罚的对象。否则这样的工作是很难实现的。
3.离散的嵌入骨架和优化
一般不可能计算离散的嵌入方式时使罚函数最小，因为嵌入的数量是指数级的。但是可以用类似分支定界的方法在问题的解空间树T上搜索问题解。我们使用这样一种方法：首先根据部分嵌入的下界估计保存优先级队列。然后在每一步，取出在队列中最好的部分嵌入，将它展开，与下一个关节进行计算，然后将结果保存在队列中。所以，第一个被完整展开的嵌入就是最好的嵌入。为了加速算法并且尽可能少的占用内存，如果部分嵌入有一个很高的下界，那么它将被立即拒绝并不在嵌入到队列中。虽然这种算法在最坏的情况下依然是指数级的，但是在我们测试实际情况它都是很快的。
在骨架嵌入前将骨架进行了简化，省略了很多的关节，比如说膝关节，但简单骨架嵌入以后，要让角色真正的动起来，还是需要重新插入这些关节。在这里可以通过按比列分割骨架图中路径最短的边来得到。我们希望嵌入后的骨架能够很好的满足角色的形态比列，但是，有时候骨架并不能很好的适应我们的角色。同时，一些小的被忽略的骨骼块并没有被赋予正确的朝向。骨架优化的过程就是为了解决这些问题的提出的。
4.蒙皮
我们的角色和嵌入的骨架在将皮肤依附到骨架上之前是没有任何关联的。骨架并不能够驱动角色运动。因此我们需要指定骨架运动与角色表面网格变化之间的联系。虽然在这里我们可以用很多的网格编辑技术来进行网格变形，但是我们选择标准的LBS方法：假设表示网格顶点j的坐标，表示第i块骨骼的变形矩阵，表示第i块骨骼对第j个网格顶点的变形权值。LBS把j变形后的位置表示为。我们的目标就是找到每一块骨骼变化对所有顶点的影响权值。我们所期望权值有以下几个特性：首先它应该与网格的大小无关，其次权值的变化应该平滑，最后关节间两块骨骼的移动宽度必须与关节到表面网格的距离成一定的比例。即使有一个方案能够得到权值使得骨骼能够满足这些特性，但是它们很可能失败因为他们忽略了角色的的几何学特性。作为代替，我们用热平衡原理来寻找权值。假设我们把角色的体积认为是一个不占容积的热导体，然后我们强迫骨骼i的温度为1，而其他骨骼的温度为0。当热平衡以后，我们就可以把表面上每个顶点的温度值作为该骨骼对它影响的权值。
三、实验结果
盼盼动画系统设计时主要依照三个标准：①广泛性。适应于尽可能多的模型。对一些结构比较特殊，或者会产生歧义的模型能够尽可能的正确嵌入骨架。②质量。关键在于蒙皮的技术，让表面皮肤能根据骨架运动驱动正确的位和形变，以期与视频游戏中的模型相媲美。③性能。运行在大多数的家用计算机上。在盼盼动画系统里对采用的模型进行了一些简单的限制：模型必须是全封闭的，并且是以最自然的姿势站立，这样能大幅度的提高骨架嵌入的准确性。当然模型需要是一个有四肢能被嵌入人体骨架的。
图3为盼盼三维角色动画系统的一张截图画面。系统主要包括模型选取、BVH运动数据选取、运行、视图操作、工具条等功能。该系统的运行环境为英特尔酷睿双核CPU，主频为1.73Mhz，内存为1GB。因为盼盼动画系统是单线程的，所以双核的CPU几乎没有什么影响。测试发现，计算的主要消耗花费在分离过程中距离场的计算上。
4、展望
虽然盼盼动画系统在人体动画领域取得了一定的进展，但是它依然存在着不足，限制着它的应用范围。在技术方面，建立骨架图的时候可以用椭圆来建立初始骨架图。在应用方面，首先它的蒙皮质量在某些地方还可以改进，可以通过在骨架上自动蒙皮的技术来提高质量；其次，它的骨架中的关节与一般人体的关节有出入，不能由一般人体骨架运动的数据来驱动，这样就不能很好地利用网络上大量的表现复杂运动的运动数据。另外，盼盼动画系统依然不能够表现手部动画、脸部动画这些需要细节的动作。如果能在后期中加入这些方面的应用，一定能够得到更为广泛的应用，并且大大减少人体动画开发的整个周期。
注释
①LiuP,WuF,MaW,LiangR,OuhyoungM,“Automaticanimationskeletonusingrepulsiveforcefield”,Proc.ofPacificGraphics’2003,pp.309-413.
②TeichmannM,TellerS.“Assistedarticulationofclosedpolygonalmodels.”Proc.ofComputerAnimationandSimulation’98,pp.87-102.
③KatzS,TalA,“Hierarchicalmeshdecompositionusingfuzzyclusteringandcuts”,ACMTransactionsonGraphics,2003,22(3):954-961.
④WadeL.Automatedgenerationofcontrolskeletonsforuseinanimation.PhDthesis,TheOhioStateUniversity,2000.
⑤BaranI,Popovi?J,“Automaticriggingandanimationof3Dcharacters”,ACMTransactionsonGraphics,2007,26(3):72.
⑥KryP,JamesD,PaiD,“EigenSkin:Realtimelargedeformationcharacterskinninginhardware”,Proc.ofSymposiumonComputerAnimation(SCA)’2003,pp.153-160.
三维动画设计范文2
动漫产业是21世纪的朝阳产业，作为国家文化产业的分支，具有巨大开发潜力。动漫产业具有消费群体广、市场需求大、产品生命周期长、高附加值、高国际化等特点，正在全球文化产业中扮演着越来越重要的角色。日本的动画产业是国民经济六大支柱之一，韩国动漫产业已超过汽车制造业，成为国家的第三大支柱产业。三维动画作为现代动漫技术的重要分支，已在游戏开发、影视特效、建筑漫游等方面展现出突出了巨大优势，三维动画人才培养的重要性不言而喻。随着社会对三维动画制作人才的需求日益增加，三维动画开始作为核心课程被相关院校大量开设，有些院校甚至将其作为动漫专业教学的主体内容。其他与动漫相关的专业，如广告、媒体、设计等专业也纷纷开设三维动画课程。目前，高校开设三维动画课程的专业主要集中在媒体、广告、艺术和计算机几个方向。大多被作为应用为主的计算机辅助设计课程开设，其相关专业包括动画、数字媒体、工业设计、装饰艺术、影视广告、建筑工程、城建与园林和教育技术等。课程的培养目标基本上可以分为艺术领域为主的从业人员和以技术为主的从业人员。三维动画课程数量增多、学习人数急剧增加，但三维动画教学的师资力量十分薄弱，教学理论和实践研究仍相对滞后，教学理念、教学方法等方面基本上仍然沿用传统计算机课程的教学模式。因此，如何做好三维动画教学改革，探索高效的课程教学模式，培养适合社会需求的人才是值得深入研究的问题。
2.教学内容的现状分析
(1)重软件工具教学、轻动画规律的研究目前，我国高校部分动画、媒体和设计专业的课程设置中，设置有大量的软件课程，有些学校将功能相近的几大三维软件(maya、3dsmax等)同时开课，学生的大量时间花费在软件的学习和新技术的追捧上，疲于跟进新软件、新功能，成为工具的奴隶。加之目前三维动画的理论专著较少，在现有著作中，大多是翻译国外传统动画理论的著作，国内许多以软件教学为主的书籍，为迎合读者，常常冠以“三维动画”或“数字艺术”之名，从而对许多学生造成误导，认为学好三维软件就能创作出动画作品。学生在动画的基本原理和规律、动画创作流程等方面没有得到足够的重视，从而扭曲了动画教育之根本，因而，学生最终不能创作出有创意、有思想内涵的作品出来。(2)教学缺乏项目实践，学生动手能力与社会需求脱节三维动画课程的内容是一个比较庞大的体系，不同的专业应该根据培养目标，有一定的教学侧重和偏向。但目前来看，许多专业的三维动画课程内容安排趋于雷同，课程开设的学期、学时也未能根据专业情况合理安排。三维动画的制作需要创作人员具备一定的综合素质，课程中除了培养不同的专业技能外，还应具备一定的综合能力，如对整个学科领域的了解、对行业的了解、对业内职位与职责的了解。同时，还应该掌握三维制作的基本术语与概念、基本的软硬件知识，具备一定的团队合作能力、沟通技能和创意能力。由于教学内容的大而全，导致学生学完课程后，很难精通一个特定的模块，出现样样稀松的情况，在找工作时很难找到适合自己的岗位。一些动画公司的主管人员直言不讳的说他们并不欣赏，也很少录用当前的高校的毕业生。因为这些高校动漫专业出来的毕业生大多都好高骛远，很难坐下来踏踏实实的从基础环节学起，许多动画公司看中的是工作经验和能力，并不是文凭。并且动画公司普遍认为学院派出身的人不了解动画公司的规范，缺乏实践经验，要成为开始工作还需要重新回炉，经过两三年的时间才能真正有用。从这一点也可以反映出目前高校的动漫教育非常缺乏实践环节的教学。综合实践项目是课程实践教学的重要组成部分，主要形式是要求学生根据分配的真实任务，进行调查、收集资料，设计草案，进行完善并最终完成项目作品。高校在课程教学中，多采用简单案例为主的实例教学法、学生缺乏综合性项目的制作实践，实训教学环节更是流于形式。而在少有的项目教学中，往往有来自两个方面的问题:一是来自教师的任务设计，往往是任务简单、脱离实际或难易不当;二是来自学生的任务执行，学生往往不进行深入调查和收集资料，设计草率，制作敷衍了事。这方面高校的课程教学与动漫公司和企业开设的培训差距甚大。
3.课程与课程设计
在教育活动中，课程作为教育意义的载体，负载着特定的价值观念和知识形式，并通过一定的运作机制对学生的发展产生影响。课程设计实质上是人们根据一定的价值取向，按照一定的课程理念，以特定的方式组织安排课程的各种要素或成分，从而形成特殊课程结构的过程及其产物。课程设计是基于对课程资源的选择、课程要素的优化组合以及目标和内容或学习经验的选择确定的，它旨在确定课程的组织形式和组织结构。课程设计形成的产品是课程方案。在满足教师与学生教与学需求的基础上，平台设计时还考虑了一定的教学策略与原则:(1)主体参与原N－设计一定的内容和形式，让学生参与平台的建设和使用，注重学生的主动性、自主性和成就性体验;(2)合作学习策略:创设以合作学习为主要学习方式的学习内容、学习形式和评价体系，让学习是共同任务驱动下，有明确分工的互学习;(3)遵循个性发展的原则:因材施教，尝试从个别化教学、异步分层教学、差异化学习指导、多元智能开发等方面设计课程平台;(4)体验成功策略:明确学生内心需要，找到有效的激励方式，帮助学生获得成功的体验。
4.总结
三维动画设计范文3
三维动画又称3D动画，是随着近些年计算机技术的不断发展而衍生出来的新兴技术。三维动画制作中需要在计算机内建立一个虚拟世界，设计师在这个虚拟的三维空间中，按照要表现对象的形状、尺寸建立模型和场景，并根据要求设定模型运动轨迹、模拟摄影机动作、设置其他动画参数，最后按设计要求为模型赋予特定材质，并打上灯光，最后通过计算机自动运算生成三维动画画面。三维动画的出现给传统动画带来了革命性变化。三维动画模拟真实物体的技术，给人耳目一新的感觉。三维动画目前已经历了三个发展阶段。第一阶段是一九九五年到二零零零年，此阶段是三维动画起步阶段。《玩具总动员》的上映预示着影视三维动画时代的到来。二零零一年至二零零三年是影视三维动画发展的第二个阶段，此阶段是三维动画技术迅猛发展时期。自二零零六年后，影视三维动画进入了第三阶段全盛时期。大量优秀三维动画开始出现，如：《最终幻想》《冰河世纪》《怪物史莱克》等等。影视三维动画涉及到了影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效合成、特效动画等众多技术。我国第一部影视三维动画电影是《魔比斯环》耗资超过一点三亿人民币，历经五年，近四百余名画师参与制作。影视三维动画自二零零六年以后一直保持着良好的发展势头。
2特效艺术在影视三维动画设计中的应用
影视三维动画设计是影视三维动画的重要环节及核心内容。影视三维动画设计直接影响着整部影视三维动画的质量和视觉效果。实际上，影视三维动画制作环节十分复杂，涉及众多专业知识和现代艺术元素。尤其在影视三维动画设计后期，最大的难题就是如何将三维动画技术和影视特效及特效艺术紧密结合，这个过程需要强大的计算机软件和拥有强劲运算能力的硬件计算机作为平台，并结合设计师的艺术性创造思维，才能达到理想效果。特效艺术的应用关系着影视三维动画的发展。随着计算机三维动画技术及特效艺术在影视中的应用，很多影视作品因此给人一种全新的视觉体验，特效艺术给三维动画带来了质的改变。特效艺术打破了以往影视三维动画设计格局，在视觉效果上弥补了动画原画的不足，增加了影视三维动画的艺术效果。影视三维动画是艺术的一种表现形式，特效艺术在影视三维动画设计中的应用给设计者创作提供了无限的想象空间。通过特效艺术设计师不仅能够使场景更绚丽，更能够创造出原本没有的景物，这些强大的场景效果感染着观众心灵，一部优秀的影视三维作品离不开对特效艺术的应用。很多时候设计者需要根据作品整体风格及剧情运用各种超现实的特效艺术来完成特效镜头，特效艺术赋予了影视三维动画的“神”，特效艺术的运用能够给人强而有力的视觉冲击和感染力。影视三维动画设计师，必须熟练运用特效艺术，才能创作出优秀的作品。影视三维动画中最富有表现力的特效艺术是光影特效艺术。光影变化是实现场景气氛的主要手段。光影特效更能够烘托出角色人物的内心情感，光影特效的运用弥补了传统动画中光影表现力差问题。一般情况下光影特效可通过调节虚拟灯光的各项参数来实现，明暗度的调节使场景更具有艺术表现力。另外，动感特效也是特效艺术中的重要组成部分，动感特效的应用可以使整个画面更真实，更有立体及动态感，是丰富三维动画画面的重要手段。
3结语
三维动画设计范文4
三维动画又称为3D动画，是近年来新兴的而且发展速度极快的一门技术。三维动画就是在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计者可以在这个虚拟的三维世界中，按照要表现的对象的形态建立模型和场景，把模型放在这个三维空间的舞台上，从不同的角度用灯光照射，然后赋予每个部分动感和强烈的质感得到的效果。三维动画的整个制作和结果是产生于三维软件，没有专门制作三维动画的软件也就没有三维动画这个独立的定义。在现代三维动画领域里主要MAYA、3DMAX等，这些软件各有优缺点，互相竞争的局面一直在持续而且终将持续下去。但每一个软件都有其优秀的代表作品，软件本身的优劣难分伯仲。
而场景设计是影视动画中必不可少的组成部分， 它影响整个影视动画中的角色与剧情，关乎动画的欣赏。在影视动画创作中，动画场景设计主要体现了戏剧中的场面。场景的设计对整部动画的画面、设计风格、氛围的烘托等都有很大的影响。
场景设计有两个主要的组成要素，一方面是物质要素，如人物、景物、建筑、装饰等，另一方面就是效果要素，如人物外形、色彩等。
在场景设计的过程中通过对色彩的控制，能很好地营造出魔幻的效果出来。魔幻色彩，就是超现实的、怪诞的、充满神秘氛围的一种整体的环境，控制好整个场景的环境，就能让观众观看影片时先入为主地走进作者营造的魔幻氛围当中，比如夸张的色彩搭配能使场景看起来更加绚丽，如《爱丽丝漫游仙境》里的场景配色就很夸张、很丰富。
场景设计不但影响着整个剧情和角色的描写，还影响着影视动画的欣赏效果。动画片给观众带来的更真切的感受，三维动画和场景设计在其中发挥着不可磨灭的作用，它让观众随着剧情的发展而转变自己的情绪，合理的场景设计再结合适当的音乐，能更加营造气氛，使快乐的气氛更加快乐，恐怖的气氛更加恐怖。
三维动画是将大量的富有丰富想象力的和逼真的特技效果有机地结合起来，使平面更立体，画面更形象逼真。而在影视动画前期的设计过程中，场景设计也是非常重要的设计过程，起到了烘托、渲染、营造气氛等作用。三维动画技术能够让人们设计场景时，实现一些传统场景无法实现的艺术效果，在以往的二维场景设计创作中，已经形成了较为成熟的理论和表现方法。然而，随着三维动画技术的出现和应用，其发挥自身的优势，能较好展现模拟物体的三维效果，开拓了动画艺术的表现空间和想象空间。所以，它在设计制作过程中能够实现以往动画场景无法实现的三维立体效果，在整个画面的真实性上让人有更加真切的感受。
场景设计中的时空关系表现在它要符合故事历史背景、历史文化、故事发生的地域特征、故事人物的形象设计等的相互配合，特定的故事要发生在特定的时空背景中，特定的时空背景决定了动画场景的视觉表象，特定的场景的视觉表象决定了动画片的氛围和戏剧动作。
场景设计在营造情绪氛围方面，根据剧本的具体要求，通常是可以用场景来营造出特定的环境气氛，波动观众的情绪的。在《哆拉A梦之森林大冒险》中，主人公们由平日的生活环境中，通过任意门来到森林探险。在场景设计中，画面由大雄的房间，马上转换到充满神秘的大森林环境中，观众的情绪马上紧张起来，会想到主人公们会遇到什么冒险经历。
三维动画设计范文5
早在2007年，全国各类高职院校就在教育部“以工作过程为导向的课程开发”精神指导下开始了以工作过程为导向的课程建设研究；而在《教育部2012年工作要点》第三点第18条“大力发展职业教育”和第19条“促进高等教育特色发展”中明确指出“要深化校企合作、产教结合，加强行业指导。深入实施国家示范性职业学校数字化资源共建共享计划。”基于工作过程导向的系统化课程资源建设已经成为高职院校课程建设的重中之重。近年来，高职院校的课程建设虽然有了较大的突破，但仍有不足。就“三维动画设计”这门课程来说，目前开发基于工作过程导向的三维动画设计课程资源的高职院校还是很少，高职院校三维动画设计课程资源建设尚处于起步阶段。三维动画课程教学与企业岗位需求不能直接对接，导致职业院校培养的学生不能迅速适应企业的要求。
2基于工作过程导向的“三维动画设计”课程资源开发的研究目的
基于工作过程导向的课程资源建设将理论学习和实践学习融为一体，它能够满足高职院校培养技能型、实用型专门人才的目标；它使学生认知能力发展和建立职业认同感相结合；科学性与实用性相结合，符合职业能力发展规律与遵循技术、社会规范相结合；学校教育与企业实践相结合”，学生通过对工作任务化的学习资源进行学习和体验，实现知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观学习的统一，为培养学生的实际工作能力奠定坚实基础。基于工作过程导向的“三维动画设计”课程资源开发就是以推进基于工作过程导向的课程建设为综旨,以培养学生职业能力为目标将企业生产项目部分引入课堂,提供全套的“生产型”课程教学资源，加强对学生职业能力的培养，提高学生的创新能力、就业能力、工作能力和人际和谐能力，以适应企业对三维动画设计人才的需求。
3基于工作过程导向的“三维动画设计”课程资源开发的研究意义
3.1理论意义
基于工作过程导向的课程资源开发，是职业院校深化课程建设的重要内容，是推进职业教育的重要途径，是培养技术应用性人才的重要途径。
3.2实践意义
基于工作过程导向的课程资源开发有助于更好的与企业生产相结合，增加课程面向职业教育的适应性。基于工作过程的课程资源开发立足于行动导向体系课程，以工作过程作为课程资源开发的参照系，为改进教学行为提供了新思路。与生产过程配套的课程资源能够将原来的线性教学模式转变成一个动态学习的过程，能够使课堂变得富有生机和活力，有利于培养师生的应变能力与创意思维，有助于提高学生的就业能力和适应职业变化的能力。
4基于工作过程导向的“三维动画设计”课程资源开发的研究内容
基于工作过程导向的“三维动画设计”课程资源开发应包括：课程标准、.校内讲义、项目库、学习工作页、多媒体课件、教学演示录像、测试题库、实训包等内容。通过基于工作过程导向的“三维动画设计”课程资源的开发，推进教学改革，以满足职业能力培养为最终目标。建立与三维动画设计工作过程一致的学习情境，借鉴三维动画产品生产标准制定三维动画设计课程标准，引入企业的典型项目，构建集生产型、仿真型、创意型三大类型于一体的项目库、编辑能够将教学与工作融为一体的学习工作页、教学课件和电子书。编写适应三维动画设计师资格鉴定的职业知识测试题库与满足三维动画设计师上岗标准的职业技能训练题库，以有效实现学生职业技能的培养，保证校内硬资源与校外软资源有机结合，学习技能与仿真生产同步进行，真正实现所学与所用无缝对接并达到零距上岗。
5基于工作过程导向的“三维动画设计”课程资源开发的研究方案
5.1研究主线社会调研。调研分析三维动画师岗位的工作要求、任务与职责从而确定三维动画师岗位的职业能力标准，为确定基于工作过程导向的课程开发标准提供依据。生产观摩。观摩企业生产设计过程，分析动画产品的开发流程，研究其普遍规律和行业规则，确定动画设计的基本工作过程，为基于工作过程导向的课程教学过程设计提供参考。项目提炼。研究企业以往工作项目，认真分析并整理出适合用于课堂训练的，流程清晰且有代表性的优秀项目，为基于工作过程导向的课程资源开发做出项目准备。资源设计。基于工作过程导向的课程资源设计。分析其他基于工作过程导向的课程的资源，根据本课程的特点设计出三维动画师工作过程的讲义和配套课件。参考三维动画设计师职业资格考试的大纲，设计出与职业资格考试相配套的试题库。
5.2具体步骤制定课程标准：组织团队人员研究确定三维动画课程的课程标准。编写校内讲义：根据课程标准精选合作企业的优秀项目，并组织团队人员对校内讲义版式及内容进行讨论。建立项目库：根据企业项目整理集贴图、效果图、工程原文件全部在内的项目库。开发学习工作页：根据课程标准与校内讲义按学习进程编写不同学习情境所对应的学习工作页（包括技术单、资料单、计划单、考查单）。制作教学课件：根据校内讲义制作特色项目教学课件。编写技能题库：组织团队人员完成本项目的试题库的整理与编辑。录制教学录像：根据项目库内容录制项目制作的教学演示录像。编辑测试题库：借鉴三维动画设计师职业认证标准创建知识测试题库。整理实训包：根据三维动画设计课程实训要求编写实训计划、动员报告、实训指导书，并整理所需图片与工程素材。
6结语
三维动画设计范文6
随着科学技术的发展，3D广告创意已经逐渐从早期的“产品罗列”到如今的“特点表现”，众多商家希望能够通过新颖独特的广告创意将自身的特点展现在公众面前，三维技术就是这样逐渐在影视行业中流行并且运用起来的。
三维动画技术的原理
三维动画，又称为3D动画技术原理，它是近些年来计算机软件技术和艺术相结合、以技术为基础的视觉艺术创意型经济产物。目前业界比较常用的三维动画软件有：3ds Max、MAYA、Rhino、Light Wage等。三维动画首先要在计算机中建立一个虚拟的空间，设计师在这个空间内按事物的实际尺寸搭建模型以及场景，并根据事先规定的模型的运动轨迹，设置关键帧，进行摄影机的搭建，最后按要求给模型或场景附上材质贴图，加进灯光、镜头、环境特效等。当这一切完成后，可以让计算机自动生成最后的视觉画面。
三维动画与影视片头艺术相结合
当传统的影视片头动画遭遇上当代高速发展的互联网时代时，新兴的计算机技术，为影视片头这类艺术作品带来了更为广阔的市场空间，人们已经不在满足于传统的实际拍摄、剪辑作品的视觉震撼，更多的商家选择利用三维动画来进行创作，三维动画也由此应运而生。
目前市场上许多广告都是三维动画制作而成的，因为它可以产生完美的光与影、透明与反射等艺术效果，让人们在动画中能够感受到真人真事。
一部好的动画片头能够在企业宣传中起到画龙点睛的作用。我们见过许多优秀的广告作品，这些作品的成功首先要归功于精妙的创意，但如果没有电脑强大的表现力，所有的创意也都是空中楼阁。一个好的片头动画一般要让欣赏着耳熟能详，不仅要有很强的观赏性，而且要有一定的内涵、寓意和深度，这样才会吸引观众。
三维动画技术是模拟真实事物的一个有效的工具，由于其精确性、真实性和可操作性，被广泛运用在医疗、教育、军事、娱乐等诸多领域。三维动画的影片制作效果将会给人耳目一新的感觉，因此受到众多客户的欢迎。三维动画在影视片头的制作过程中涉及到影视特效的创意，前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。
三维动画技术在片头中的运用
1.三维动画片头的应用范围
随着越来越多的设计师热衷于用三维动画来制作影视片头，如何对于三维动画进行分类已成为关键性的问题。只有在理清三维动画在影视片头方面的运用范围，我们才能够准确地将三维动画技术运用于所要表现的形式中。在这里，我认为可以从以下几方面来将三维动画影视片头分类。
（1）全三维动画
全三维动画影视是利用三维动画不可思议的技术手段来诠释广告故事，把广告创意淋漓尽致的表现出来。在体现创作者的构思和创意方面更为灵活和自由，它不受任何客观事物的影响，能够创作出任意效果。让创作者在这片奇妙美丽的世界里，真正发挥他们的创作灵感，插上想象的翅膀，自由翱翔。
麦当劳是大众特别是青少年喜欢的洋快餐之一，在产品推广中它使用的就是三维动画影视广告。广告中把麦当劳的产品特征充分融入故事中。采用拟人化的表现手法将Q版的卡通角色组成一支乐队。鼓手、吉他手、主唱等都欢快的表演，使得整个灰暗的城市都有了生机。当广告中将欢快和麦当劳联系在一起时，隐喻它是一种能带给我们欢乐富有生机的事物。在享用这种美食同样能放松心情。
（2）部分三维动画
这类型的影视片头是指有部分画面元素是采用三维动画技术，其余部分元素则采用传统拍摄技术，最后通过虚拟摄像机和实拍摄像机相结合，制作出三维动画片头。在计算机虚拟空间中营造出真实可信的镜头。这种虚拟摄像机和实拍摄像机相结合的方法，既可以发挥实拍摄像的真实感，又可以添加数字动画，使动画和实景完美结合。
可口可乐的熊猫回家过年的创意广告。就是采用这种这种方法。故事讲述的是在除夕当天，许多父母都带着自己的子女去动物园游玩，当他们要回家过年的时候，熊猫记起来它也要回家过年，便跑出了动物园，看到小朋友和她的父母都在开心的过新年，心情十分低落。这是地面上滚出来了一瓶可口可乐，它拾起可口可乐后，可口可乐变成一扇门，让熊猫回家过年，熊猫家族欢乐得过年。画面中可爱的熊猫欢乐得吃竹子，拿着可口可乐开心的样子，悠然自得享受着这一刻的快乐。逼真的三维动画技术把熊猫形象打造得活灵活现。再结合实拍的人景，最後进行摄影机匹配，从而最终达到完美的效果。这则广告典型得体现在创意上的奇思妙想，揭示了可口可乐预祝大家新年快乐。影片广告在宣传上获得了极佳的效果，加深了可口可乐在观众心中的记忆。
（3）三维特效影视动画
三维特效技术在影视广告中已经屡见不鲜，三维动画软件特效模块不仅能够为实拍画面提供特殊的视觉效果，而且也能够增加画面的视觉冲击力。比如：水、雨、雾等自然现象，还可以添加粒子特效，比如：下雪等。三维特效也可以制作出许多违背自然现象的特殊效果，来吸引人们的眼球。
可口可乐的《战争》系列新年广告创意，也有异曲同工之妙。故事讲述的是一头发怒的龙正在朝着城门的方向进行攻击，当它兵临城门下时，城门里推出了一大块冰块，龙口中喷出的火焰将冰块融化，在融化的冰块中浮现出可口可乐，龙喝了可口可乐后，怒气消退，在城门上喷出“新年快乐”的字样。
2.三维动画技术特点
（1）超强的塑造能力
三维动画是结合了数字媒体技术，它不受到任何客观事物的约束，在对于实际拍摄过程中无法实现的或者是高难度的镜头画面，利用三维动画技术可以很好的表现出来，它既可以生动逼真得表现画面，也可以创造出现实生活中没有的事物。例如：利用计算机的粒子系统可以生成冰、水、火、雨雾等；采用三维动画技术真实地模拟人的行走、跑动等关节的运动。可以说三维动画技术无所不包。
可口可乐公司《战争》系列的广告创意，把三维动画高潮精湛的塑形能力表现得惟妙惟肖。在画面中的冰山、庞大的怪兽、逼真的火焰效果等都让观众深刻地感受到三维动画惊人的技术。用戏剧性的表现手法来表现宏伟的场景。无所不能的三维动画把一切不可能变为可能。
（2）较强的修改性
在三维动画片头的制作中，设计师可以随时随地的对三维动画进行修改。事物的变化和运动不受到客观事物的影响。
在《变形金刚4》的片头宣传中，我们可以看到画面中汽车瞬间爆发，变为零部件，漂浮在空中，向机器人身上附着。这其中运用到三维动画中的骨骼与链接，将汽车与机器人身上的零部件进行链接。高超的三维动画技术将此创意发挥到极致。
三维动画技术能够拍摄到这种从微观到宏观的过程，反之亦然。这是摄影机拍摄无法完成的。
（3）丰富质感的表现
物体的材质的选择和灯光的设计，使得三维动画能够逼真的表现出物体丰富的、细腻的细节质感，弥补了在传统拍摄过程中的不足，这些是传统拍摄无法实现的。
从技术层面上来说，物体的质感是取决于色彩、表面的光滑程度、反射特性、透明特性、凹凸特性等，这些属性又取决于组成形态的材质。三维动画技术提供了多种多样的材质，例如玻璃、水、金属等。三维动画技术不仅能够改变材料的颜色、亮度等，而且也能够对参数进行多次的修改，实现最佳效果。
灯光设计是在三维动画设计中不可缺少的，影响细节质感的最直接的因素。在三维动画设计过程，通过对灯光的设计来表现物体的质感。使用不同种类的灯光对象，通过不同的方法投影灯光，可以模拟真实世界中不同种类的光源。
（4）能够较为方便的修改背景和合成背景
在后期制作过程中，三维动画技术是无所不能的，不仅可以随心所欲的修改背景效果，而且可以对不满意的地方，进行反复调试、修改、补充、加工。这样可以保证影视片头的质量。然而在传统的拍摄手段，广告和背景是连在一起的，即使能够修改，也是小幅度的修改。三维动画技术能够方便的利用抠图技术，将广告的背景和前景分离开。广告的前景部分可以在摄影棚里进行，在后期合成阶段，将已有的素材进行分层加工，可以实现近乎完美的视觉效果。
