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艺术教育发展报告范文1
本次论坛共邀请了近200所院校，包括中央美术学院、中央音乐学院、中央戏剧学院、清华大学美术学院、中国传媒大学、中国美术学院、广州美术学院、北京师范大学、北京电影学院、云南艺术学院等国内知名艺术院校的院（校）长，还有来自美国、奥地利、韩国、菲律宾等国艺术院校的专家及学者。可以说，这是一次国际教育界的大讨论、大聚会。
论坛以“文化强国背景下艺术学科建设的新视界、新思路以及新跨越”及“贯彻落实十七届六中全会决定与十精神，以高度的文化自觉与文化自信，加强艺术学科建设和艺术人才培养”为议题，旨在推动艺术学科建设和艺术教育的迅猛发展，为艺术教育事业科学发展，实现社会主义文化强国战略目标做出贡献。
中国文化传媒集团董事长、总经理兼中国文化报社社长刘承萱说：“党的十报告指出，文化是民族的血脉，是人民的精神家园，全面建设小康社会，实现中华民族伟大复兴，必须推动社会主义文化大发展大繁荣，兴起社会主义文化建设新，提高国家软实力，发挥文化引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展的作用。这一文化强国战略把文化建设推向一个新的高度，充分体现了我们党对文化的高度重视，在这种背景下，我们主办第七届全国艺术院校院（校）长高峰论坛意义尤为重要。第七届全国艺术院校院（校）长高峰论坛将以十精神为指导，通过《艺术教育》杂志，搭建艺术教育之间沟通交流的平台，共同探讨文化强国背景下艺术学科建设的新视野、新思路和新跨越，更好地建设适应时展需要的现代艺术教育体系，为改进学术之风，弘扬学术正气，规范学术行为，建立道德约束机制，为促进艺术院校特色建设与创新教育出谋划策，为社会主义文化大发展大繁荣贡献力量。”
文化部文化科技司副司长王丰出席开幕式并讲话。他指出：“2012年是承前启后、继往开来的一年，第七届全国艺术院校院（校）长高峰论坛适逢党的十胜利闭幕，当前我国文化建设进入了一个新的历史阶段，艺术教育事业面临的机遇前所未有，挑战也是前所未有，众多新情况、新问题亟待将理论层面的审视与实践方面的探索结合，抓住本质找到解决问题的方法和途径。第七届全国艺术院校院（校）长高峰论坛的主题具有一定的前瞻性，与党的十精神高度一致，希望全国艺术院校院（校）长高峰论坛继续办下去，在这样一个交流平台上，大家共同分析问题、凝聚共识，推动艺术教育事业科学发展，实现社会主义文化强国战略目标。”
华南农业大学党委书记李大胜致欢迎词。他表示，十提出了建设社会主义文化强国的目标，将我国文化发展战略提升到前所未有的高度，第七届全国艺术院校院（校）长高峰论坛的主题“以高度的文化自觉与文化自信，加强艺术学科建设和艺术人才培养”是一个有前瞻性的重要议题。李大胜认为，文化自觉与文化自信指向的是文化的自强与文化的繁荣发展，文化的大发展大繁荣关键是出人才、出精品，这一新的形式给艺术学科的发展创造了好的机遇，因而，构建合理的体制、加强学科建设，营造培养人才、催生精品的环境和范围是高等艺术教育的根本。
作为广州地区兄弟院校代表，广州美术学院院长黎明对论坛的成功举办提出期望。他表示，广州美术学院作为华南地区唯一的专门的艺术院校，一直以来在融入区域经济、文化、社会发展的大形势下，建设学科服务社会，此次论坛正是广东美术学院很好的一次学习机会。
华南师范大学副校长黄丽雅说，“党的十提出政治、经济、文化、社会、生态建设五位一体，努力建设美丽中国，实现中华民族快速发展。美丽中国不仅是山清水秀的自然美，还应该包括人的全面发展、高尚的情操。”她认为一个人的综合素质、情操修养，往往比知识本身更能决定一个人的幸福感和走向社会的适应能力，在这个意义上，艺术教育应该充分发挥美育功能，引导人发现文化之美、艺术之美、生活之美。
第七届全国艺术院校院（校）长高峰论坛开幕式由中国文化传媒集团总经理助理、《艺术市场》杂志社社长代柳梅主持，她说：“艺术院（校）长高峰论坛的每届主题都和艺术教育事业的发展紧密相连，论坛主题内涵不断加深，外延不断扩大，参与的专家和院校越来越多，学术成果越来越丰富，经过几年的发展，全国艺术院校院（校）长高峰论坛已经成为艺术教育界颇有影响的学术活动，这说明，我们的论坛有着持续的凝聚力和号召力。此次论坛正值党的十胜利召开，在党的十提出文化强国背景下，大家共同探索艺术教育的未来发展，旨在引领社会艺术思潮的前端，继续攀登。”
此次论坛得到了国务院学位委员会艺术学学科评议组、全国艺术专业学位研究生教育指导委员会的大力支持。开幕式后，国务院学位委员会艺术学学科评议组召集人、教育部艺术教育委员会常委、中国传媒大学艺术研究院院长仲呈祥，国务院学位委员会艺术学学科评议组召集人、教育部艺术专业硕士指导委员会美术学科组长、中国美术学院艺术人文学院院长曹意强，以及清华大学美术学院院长鲁晓波、韩国东亚大学艺术学院院长具滋弘分别以《艺术学科建设的本质》《论艺术教育与文化大发展大繁荣的逻辑》《学科交叉的思考与探索》以及《韩国设计教育的现况》为题做了报告，为艺术教育的发展提出了深刻的理论指导。
仲呈祥认为，十提出文化的功能是“引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展”，这16个字对于当下的艺术教育和艺术学学科建设具有指导意义，高校应当自觉成为民族思维的先锋阵地，高等艺术院校应当自觉成为民族艺术思维的先锋阵地。先锋者就是站在社会艺术思潮的前端，自觉地引领这个思潮，攀登思想和艺术审美的高峰，而不是沉浸在这个思潮之中，甚至掉在思潮的末端去论证思潮的合理性和现实性。
仲呈祥说，“我们应该深刻地以文化自觉和文化自信指导艺术教育，统管艺术学学科建设。自觉认识文化的功能，要自觉把握文化规律，自觉担当文化的时代重任。十第一次从国家的层面提出八个字：富强、民主、文化、和谐；从社会层面提出八个字：自由、平等、公正、法治；从个人的层面提出八个字：爱国、敬业、诚信、友善。”他认为这二十四个字非常准确、科学，这与艺术教育和艺术学学科建设密切相关，我们应该在学习贯彻的过程当中去加强艺术学学科建设，围绕国家层面的要求、社会层面的要求及每个个体的要求去改善、改进，提升艺术教育的质量。
仲呈祥认为一个民族、一个国家的文化软实力是“藏”在公民之中的，公民素质是文化软实力的集中体现，提出社会公德、职业道德、家庭美德、个人品德，四种德曰道德，这四种德都与艺术教育相关，与艺术学学科建设相关，讲德就一定要讲到人的德，人的德是一种精神活动，而精神活动是靠审美、情感传递的，因此，要提高公民的道德素质，重要的还是艺术教育。
中国美术学院艺术人文学院院长曹意强在报告中说：“文化自觉、文化自信确实是一种精神力量，但问题在于这种精神力量还带有民族的特征的一种精神力量，这种精神力量如何发生作用？对于从事艺术教育的人来说，应该从两个方面具体探讨。一方面，如果要让中国的文化发生真正的精神力量，首先要改变我们对自然、对社会的一种思维方式，也就是改变我们的教育方式。第二个是与之相关的，如果要让文化发生这种精神力量，要改变思维方式，必须将艺术作为人生教育的基础。首先，怎样改变思维方式。众所周知，现在所谓措施多是引进西学，很多问题其实并不产生在西学本身，而是在我们自己，我们把自己的思维方式分成了逻辑思维与形象思维，这种两分法的直接后果就是将科学与艺术直接进行对立，更直接的一个后果就是学科的分化、思想的破碎。要重新改变这些，特别要重新去认识所谓逻辑思维与形象思维的关系，打破这个两分法，只有艺术才能解决这个问题。”
同时，曹意强还对“文化发展的核心价值应在教育”做了深刻的解析。他指出，“我们的文化，一方面指高雅文化，坚持伟大的文化创造，而这个伟大的文化创造所产生的精神力量如何引领我们去创造？文化可以促进人类的精神目标，教育按照这种崇高的精神可以引领人超越自身缺陷，包括思维方式的缺陷，我们应该在这个过程中加强、提升、激发我们的创造力。他说，艺术是文化的主体，艺术教育不仅要培养艺术创造人才，同时要担当起重新改变国家教育中所体现的思维的两分法。因此，艺术教育与文化大发展大繁荣的逻辑就是要从重视学科建设，以及它对改变民族思维方式所起的作用做起。”
清华大学美术学院院长鲁晓波结合清华美院的实际，强调了新世纪综合型、研究型、开放式的办学理念。他在报告中讲道，“信息科技的飞速发展使人类社会进入到一个信息化时代，今天的信息无处不在。计算机、网络的应用和普及使人类社会发生了巨大变革，当今艺术设计的形态也发生了很大改变。提出现代信息技术的高速发展，为各个学科的交叉融合创造了有效的工具和平台，艺术设计对研究者基础知识的深度和广度以及人的科学素质提出了更高的要求，传统的方式已经不能适应人类未来的发展，当代科学发展需要的是学科在更深、更广的各个领域交叉融合以推动知识创新。”
通过一系列的实例，鲁晓波阐述了艺术创新和世界学科的更大发展越来越需要，并能够在更广阔的领域和更深层次的学科交叉中产生。
具滋弘在其报告中系统地对韩国设计教育的现状进行了分析，总结设计教育是教授形式的生产、流通、享有的方法及方向的学科，其具有与家庭、社会及文化环境相协调发展的特性。他提出，当前韩国的设计教育大体分为普通教育、教养教育和专业教育。普通教育指从小学到高中的教育，教养教育指社会教育机构实行的设计教育，专业教育指大学专业教育课程，韩国从1954年开设设计教育以来，其教育课程有过七次改革，即过去以制造业的产品、包装、广告等设计为主，现在更注重信息设计、经验设计等与信息、知识相关的教育，而且逐渐追求艺术自然科学、人类学、技术科学等各个领域相融合的跨学科教育。他最后总结，韩国当前的设计教育更注重能够打动人心的感性设计，即通过艺术设计对人心理的治愈疗法设计，也称Healing design，并且已经在韩国悄然成为一种新趋势，为国际艺术设计提出了一个新思考。
主报告结束后，11月24日下午，论坛以分会场的形式继续展开，与会专家、学者分为美术·设计类和音乐舞蹈·影视戏剧类两组进行讨论。讨论紧紧围绕论坛主题，分别就艺术学各学科在实践中存在的现实问题展开讨论，各院（校）长结合当前艺术教育大环境、大背景，有针对性地结合自身院校的实际情况展开探讨，就艺术各学科升级为门类后的学科建设提出了建设性的意见。经过近一天的研讨，论坛取了良好效果，大家就新形势下我国艺术教育的发展和如何更有效地与国际接轨，以及艺术学科建设等方面达成了共识，并期待下一届论坛的举办。
艺术教育发展报告范文2
关键词：艺术；财经；国际艺术市场
中图分类号：J022文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）03-210-2一、 报告前言
报告首先介绍了报告调查的对象、内容、主要成果及关键问题。它指出，报告主要是引起公众对当今艺术市场发生了什么及发生的原因的关注，鼓励更多的研究艺术财经的相关的人员参与进来，最终以此来为这个新兴市场指明方向，引领未来。调查包括卢森堡及西班牙、波兰的30家银行，同时对包括画廊、拍卖行、艺术咨询的112家艺术机构及81位收藏家做了调查，比较他们对于艺术的观念是否相似。同时报告中提到了实施的艺术投资信心指数，认为它将成为艺术投资者的晴雨表，可以让我们了解富人们对于艺术投资未来的看法。通过其他的调查，也帮助我们更好地理解未来的机会及挑战。调查大部分数据来源于苏富比和佳士得拍卖行。
报告并指出了艺术市场的总体特点：艺术市场在2012年持续扩大，艺术市场的信心不断增长；2012年中国艺术市场交易出现滑落后，在2013年进行反弹；拉丁美洲艺术市场持续增长。
二、 主要内容
在总论之后，报告详细论述了七个方面：
1. 艺术市场；2. 艺术财富管理；3. 艺术作为投资品；4. 在线艺术行业的发展；5. 艺术与财经工具；6. 教育；7. 波兰艺术市场。
（一） 艺术市场
1、 重点：全球艺术市场的发展及逐渐增加的艺术价值激发了把艺术当做资产的一个类别的兴趣，并且全球艺术买卖已经推动了高净值人士购买艺术的兴趣；中国艺术市场下降趋势，中国于2011年成为全球最大的交易国，总成交量占全球的30%，但2012年下降了43%；早期艺术市场在2012 年复苏；印度的艺术市场变得暗淡；在2012年拉丁美洲地区保持上升趋势；全球艺术投资者对俄罗斯艺术市场的兴趣增加。
2、 全球艺术市场观察和展望：全球的艺术市场发生了急剧的变化，当前，艺术博览会、拍卖、新的在线交易、画廊占据的艺术市场的重要位置。这章的目的对于全球收藏市场最近的变化及预期的发展提出看法。拍卖市场被划分为中国艺术市场、早期艺术、印象派艺术、当代艺术几大部分，2012拍卖市场再创新高，总成交额增长了5.9%达到了66.4亿美元，中国市场是唯一有下降趋势的市场，较2011下降了29%，早期艺术、印象派艺术、当代艺术分别增长了56.5%、8.6%、32.5%。近几年，它们占艺术市场的比率呈现出一定的变化，当代艺术呈上升趋势。中国的拍卖市场从2011年11月到2012 年11月下降了43.6%，使中国的艺术市场的领导地位有所动摇。
自2000年，全球的现当代艺术市场发展了前所未有的变化，所以我们主要关注现当代市场部分。美国与欧洲，现当代艺术市场从2000年的268百万发展到27.3亿，伦敦和巴黎将成为全球画廊的中心，这源于几个著名的画廊像维尔纳、高古轩等的加入。艺术展览竞争激烈，出现了一些新的展览会。随着香港及内地的总成交量分别降了54 %、40%，中国当代艺术市场出现了回落。因为随着市场的繁荣，必会有一个消化泡沫的时期。当前中国私营博物馆兴盛；拍卖行在进军二线市场；新闻媒体也逐步兴盛。自2010年时，由于现代艺术低的成交量，中东现当代的艺术交易呈下降趋势。印度的艺术信心指数在2012年5月至10月间，增加了9.6%，当前已达到了57%，信心的增加源于现当代艺术在2012年9月的反弹。尽管印度艺术市场有鼓舞人心的现象，但还是不容乐观。当前印度的博览会是回复市场信心的主要因素。从2012年12月到2013年3月，印度的第一个当代艺术的双年展举办。尽管拉丁美洲在2012年下半年，在艺术市场上上升速度减慢，但2012年继2008年后再创新高。当前拉丁美洲的艺术博览会受国际瞩目，国际性的画廊在巴西建立。当前俄罗斯现当代艺术已在2011年至2012年间增至17.9%，艺术维也纳已经为俄罗斯和西欧建立了一个很好的平台。萨奇画廊也建立了第一个关注俄罗斯当代艺术的画廊。
（二） 艺术财富管理
1、 重点：在艺术财富经营上的信心逐渐增加；经济的不稳定增加了客户对艺术及收藏品的投资；全球珍宝财产达到了4百亿；增强了艺术作为一个资产类别的意识；主要的私人银行为理财提供了替代性的服务；客户需求加强了艺术专家与商务管理的距离；艺术品投资增加了艺术管理服务的需求；财富管理规则有所变化；艺术的感情价值激发了收藏者的需求；艺术投资走向了多样化；收藏者用艺术品作为借款担保；新的项目进入艺术房屋贷款市场；中国建立起了艺术作为房产贷款担保；教育是一个重要的工具。
2、 艺术品投资的信心指数：信心投资指数上升到32%，预示着投资者对未来一年内的投资具有很大的信心。最大的特点是在2011年时，没有人对着12个月的经济有信心，但现在由30%的人对都对2013年抱有希望。艺术投资指数上升20%，而对于艺术品担保借贷下降了20%，显示了欧洲对于担保借贷仍不乐观。
3、 艺术财富管理者的机制：53%的客户认为要用艺术资产挑战经济的不稳定，这给艺术财富管理者增加了他们的需求；艺术被私人银行看做多样化的工具，艺术可以平衡艺术资产多样化，而且可以抵制通货膨胀。在2011年，61%的私人银行为客户做更好的服务是当前艺术财富管理的关键。70%的私人银行提供与艺术相关的服务，尽管61%的私人银行认为客户接待是主要的事物，但是他们也提供艺术咨询、价值咨询服务，也有银行提供遗产继承计划。30%的银行提供艺术投资基金服务。40%的银行提供了艺术教育服务。研究发现银行很乐意提供与艺术相关的服务，这是对传统的财富管理的挑战和突破，它使艺术行业与艺术财富管理更加紧密。对于艺术相关服务的看法，70%的人认为透明度、信息的披露不及时，57%认为市场不规范是巨大挑战。23%的私人银行提供艺术为担保的贷款。关于艺术贷款的担忧有以下几个方面：艺术品的价值评估、缺乏流动性、恪守职责、不规范的市场、合法方面、保险储存、缺乏艺术市场知识。无论怎样，61%艺术专家与59%收藏者将看到在在未来2―3年，艺术作为担保物将不断发展。
4、 艺术专家也面临着联系着艺术的财经问题。关于购买艺术品的购买动机，82%的专家认为是对艺术品的感情价值，59%的人作为奢侈品，59%的人认为具有社会价值，59%的人认为具有转移系统风险的作用。44%的人考虑投资回报，32%的人认为可以抵御通货膨胀。在调查中发现73%的专家认为研究和信息服务是对客户最重要的，其次是艺术价值评估与咨询。
哪类型的服务对于客户是最重要的呢？为首的是市场调研与信息（68%），其次是艺术价值评估。
（三） 艺术作为投资品
1、 重点：艺术市场提供了多样化的机会；全球艺术基金行业仍然是个初始市场；中国的艺术投资在2012年减速；第一波艺术交易所风波结束；梅摩指数下降了3.28%。但梅摩指数与股票指数具有很低的相关性，说明艺术品在转移系统风险方面具有很大的作用。
2、 艺术投资基金：中国的艺术基金行业的上升速度较2011年缓慢，当仍持续增长，2012年估计达到了669百万，预计有430百万艺术基金将在2013年赎回，将给中国艺术市场带来很大的压力。现有的美国和俄罗斯的艺术基金在一个缓慢的速度上增长。尽管艺术基金在美国和欧洲并不景气，但投资者、艺术专家及艺术银行仍保持乐观态度。那么艺术投资基金的主要障碍是什么呢？专家及私人银行认为很难评估艺术基金的生命力是它的最大障碍；其次是缺乏流动性及市值估价法。这也是当前艺术投资及信托增长缓慢的原因。
（四） 成长中的在线艺术行业
全球在线交易快速成长；艺术财经行业要努力保持透明度及流动性；在线教育对于增强投资者的信心发挥了积极的作用；62%的专家和65%的收藏者认为未来2到3年在线交易将发挥极大的作用；建立信任是基础。哪些在线行业被认为会成功呢？在线数据、研究、分析被大多数人认为会是成功的；而在线拍卖也被艺术专家及收藏者看好；而c-c在线交易模式最不被看好；艺术财经行业将从新技术与在线交易中获益。高额交易成本，缺乏透明度，低的流动性是当前艺术成为一个资产类别的障碍，新的在线艺术交易行业可以解决这个问题。
（五） 艺术财经分析工具
国家艺术市场的发展、艺术在线价格信息、新的艺术交易平台导致快速获得信息的需要。当前除非交易者公布价格信息，否则艺术拍卖是最透明的信息。
（六） 教育
教育将激励艺术及财经行业的发展；学院教育对于艺术财经的发展很重要；每年一度的艺术市场论坛由马斯特里赫特大学与提尔堡大学的瑞秋.波尔教授组织举办。缺乏学院教育与培训是艺术市场发展的主要障碍，学院研究与教育是推动市场发展的助推器。除了学院教育，其他的教育方式主要增加公众把艺术作为一个资产类别的意识。
（七） 波兰的艺术市场
波兰的艺术市场被波兰的历史影响。波兰的艺术市场开始于1989年，那时结束了政府的计划经济对市场的垄断，1990年建立了第一个拍卖行，20年后的现在，画廊已雨后春笋般建立起来。当前波兰的拍卖市场前景乐观，有777家博物馆，352家画廊，100多家小的古玩店，在华沙有7个拍卖行，业务范围遍及全国。波兰艺术市场主要交易三大类，有25%交易1945年以前的艺术，43%交易年轻人的艺术，32%交易当代艺术。当前在波兰，艺术只是有钱人的游戏的观点还是很流行，但是随着经济的发展，中层收入者也加入进来，特别是年轻人的艺术进入到交易空间，改变了原有的价格体系。随着国际市场的繁荣，波兰的艺术市场动力强劲。
艺术教育发展报告范文3
对于艺术教育在素质教育中的作用，各国学者从不同的角度进行了阐述，为发展艺术教育奠定了理论基础。相关的主要理论具体如下：1.艺术学理论。德国古典哲学家康德认为：“天才是替艺术定规律的一种才能，是作为艺术家的天生的创造功能。在科学领域里，发明者和模仿者只有程度的分别，对美的艺术没有天赋才能之差，却有种类性质上的分别”。康德对天才的界定是以不可摹仿性为标准的。虽然科学知识可以传授，但科学研究却是要靠自己去探索的。
2.教育学理论。1988年，美国艺术教育状况的调查研究报告《走向文明：艺术教育报告》认为，艺术教育能够赋予青年人以文明感，培养创造力，沟通能力。早在18世纪，德国著名作家席勒说过：“我们听完一段美的音乐，读完一首诗，看完一座美的雕塑或建筑，感觉就活跃起来，想象力就恢复了生气，知性就苏醒起来”。由此可见，学生的创新能力会在艺术教育的推动下激活。
3.脑科学理论。大脑的左半球主管语言、计算和逻辑推理，右半球主管想象、创造、形象思维。左右脑的使用是相互补充、协同工作的。目前，95%的人都是左脑使用者，加利福尼亚大学教授奥斯汀用一个特殊的装置研究了某些学生的脑电波，发现如果使用大脑的一个半球时，会或多或少地使另一个半球相对地表现出无能。当左右脑较“弱”的一边受到“激励”并与较“强”的一边配合时，脑的总能力和总效应大大加强了。艺术教育能够调动右脑的积极性，又能促进左脑的功能，使左右脑得到平衡协调发展。
根据上述理论，在小学素质教育中，推行艺术教育有利于学生艺术知识的获取和欣赏能力的提高，从而开拓视野，陶冶情操，启迪美好的心灵；有利于学生的心理健康，促进学生之间和谐人际关系的形成，从而有助于学生树立正确的人生观、世界观和价值观；有利于小学生在艺术教育的激发下，开启创新潜能，提高学习兴趣，培养自信，从而锻炼较强的面对问题、思考问题，进而解决问题的能力等。
二、当前小学素质教育中艺术教育所存在的问题
结合近年来对部分小学艺术教育现状的了解和调研，本人认为目前我国小学素质教育中艺术教育主要存在以下几个方面的问题：
1.艺术教育在小学素质教育中仍比较薄弱。艺术教育由于被重视程度不够，一直以来都是小学素质教育中比较薄弱的一环。虽然从国家、各级部门到学校都一直在倡导学生的全面发展，提高学生的德、智、体、美等各方面的素质，但是对各个学校课程的开设并没有一个硬性的规定，有些学校将艺术教育随意置之，甚至有些学校的艺术教育还处于空白状态。这可能主要是因为在当前侧重文化知识培养的背景下，很多学校还没有看到艺术教育在培养情感、塑造人格及提高创造力等方面的作用，对艺术教育缺乏全面而充分的认识。
2.艺术教育投入资源不足。很多学校只是开设普通的音乐、美术、书法等简单艺术课程，远远不能满足学生的需求，根本起不到原本艺术教育陶冶情操、培养审美、提高能力的目的。极大地影响了学校的艺术教育的质量，也不利于学生的健康发展。
3.艺术教育的管理体制不健全。目前，在全国范围内尚没有形成一个科学的艺术教育体制，评价的标准过于单一，评价内容不完整，无法对教育的效果和育人质量加以评价，整个社会的认同感较低。尽管素质教育实施了好多年，但是体制的建设问题仍有待进一步完善，而且也缺乏监管部门良好的监管，以为学校开设正规的艺术课程创造良好的外部控制环境。
4.学校老师及学生对艺术教育的认识不足。很多老师认为现在的学生大不如从前，是缺乏艺术素养的，甚至有些老师认为学生课余时间热爱艺术活动是对文化知识学习的松懈和不认真，而从学生自身来讲，在应试教育的背景下，很多学生在中学阶段甚至小学阶段，只是注重文化的培养，导致艺术素养普遍匮乏。为此，本人对淄博某小学的在校学生抽样做了300份问卷调查，调查显示：在对艺术的喜欢程度方面，50%的学生很喜欢艺术，45%的学生喜欢艺术，剩下的5%对艺术的感觉是一般；在对艺术的了解情况方面，只有21.2%比较了解，剩下的学生基本不了解；在对艺术教育重要性的认识方面，10.3%的学生认为意义非常重大，80%的学生认为有意义，剩下的人认为没有意义。这种对艺术教育认识的缺失，使艺术教育的实施重重受阻。
三、素质教育下小学艺术教育体系的构建与完善
1.重视艺术教育的价值。艺术教育不仅能培养学生的审美情趣，同时也能提高其对社会的认知度，加强与人的沟通能力和实践能力。首先，每个人应该认识到艺术是人类文化的重要组成部分，激发人类的创造能力，必须转变艺术教育观念；其次，提高艺术教育在小学素质教育中的地位，需要领导的重视、教师的思想转变以及学生的认同，达成师生共识。艺术教育在学校的广泛开展，才能形成良好风气，以促进学生全面和谐发展。
2.加大艺术教育资源的投入。首先，要保证学校艺术教育的经费投入，在年度工作经费预算中，要将艺术教育的经费项目列入其中，并且要设立专项经费用于各项活动、添置设施、奖励先进，建设固定的艺术教育场地，配备充足的器材；其次，加大艺术教育的调研力度，鼓励科研人员对一些热点、难点问题进行深入研究，及时将优秀科研成果用于艺术教育实践；再次，提高艺术教师的素质，鼓励艺术老师进行深造，提高艺术老师的专业水平，以更充沛的知识和热情投入到科学研究和教改实验中，同时适当提高艺术教师的待遇，提高其教学积极性。
3.完善艺术教育体制和课程设置。首先，要设置完善艺术教育管理机构，设置专门分管艺术教育的校级领导，制定完善的规章制度，明确艺术教育的评价标准，实施艺术老师奖励薪酬与考评结果挂钩的政策，不断提高管理干部和教研员队伍自身的综合素质，从体制上保证艺术教育的顺利实施。其次，建立完善的课程体系，注重艺术欣赏分析与审美欣赏，淡化艺术技法、技能操作，强化感知、重视艺术教育创新与学生创新能力培养，注重艺术教育课程设置的基础性、综合性和平衡性，开设艺术课程应该最大程度地满足学生的需求。
4.培养校园艺术文化氛围。校园艺术文化不应该成为一种娱乐，应该是艺术教育的一种方式，应该以“弘扬民族文化，倡导高雅艺术”为主流，对通俗、流行的艺术，学校的主管部门应该加以正确的引导，引导它向积极的、健康的、朝气的方向发展。随着艺术教育的施行，这些流行的、通俗的艺术也将具有艺术性。
四、结束语
艺术教育发展报告范文4
然而，在电脑科技高度发展的今天，人们似乎忘却了为国人骄傲的书法，青少年学生不知道书法是何物，许多青少年学生不要说书法，就连基本的汉字也写不好，电脑打字已取代了手写字。长此以往，孩子们普通汉字也不会写，即使会写也东倒西歪，不成体统，甚至连大学本科生、硕士生、博士生写出的汉字也令人啧舌。更有甚者，教育主管部门对此情况也熟视无睹，中小学校已取消学生写字课，如果任其发展，我们将数典忘祖，丢掉我们的传统文化精髓，这是很可怕的事情。
我们的民族是世界上文化发展最优秀的民族，而作为汉字，它不仅是承载记录历史的工具，而且发展成为一种艺术。人们常说，民族的，才是世界的。作为世界独特的一种艺术形式，我们无理由不重视、不保留、不发展，更不能在我们科技高度发展的今天消失。
教育部、国家语委年中国语言生活状况报告。这是教育部、国家语委第六次年度语言生活状况报告。
报告指出，学生的汉语能力、汉字书写能力在退化，需要引起注意。报告指出，一项对首都部分大学生汉语应用能力的测试显示，不及格的学生占30%，770分以下的占68%，测试结果不容乐观，人们不得不质疑学生的汉语应用水平。
我觉得造成青少年汉字书写能力退化的几个因素：
1.电子产品的广泛运用。广泛使用电脑、手机等电子产品，使得人们手写汉字的机会普遍减少。
2.无规定。人们对汉字书写要求不严、书法教育薄弱、书写标准无明确规定，致使汉字书写教学逐渐边缘化，国人汉字书写能力下降。
3.兴趣性。据了解，现在的学生很少有对书法有兴趣的。即使是有在学习的，几乎也是家长要求的，很少有主动要求学习的。
4.盲目从众性。导致青少年汉字书写能力退化还有很大一部分是因为现在的教学。现在读书一味追求成绩，往往忽视了很多。有一点就是孩子的童年。现在的孩子很可怜，很少有玩乐的时间。家长们为了不让自己的孩子输在起跑线上，从小就给孩子报兴趣班。这其中是有书法班，可是更多报的是英语班、数学班等。我们家隔壁有一个还在上幼儿班的小朋友。她星期一晚上上一个半小时上英语班，星期三晚上上一个半小时上数学班，星期六、星期日也还要去上课。还有现在的学校不愿意开展书法班。学校往往更愿意用那一个星期一、二节课的时间去给学生们上主课，一味的追求高的升学率，因为这样对学校有好处。
5.时间有限。现在的学生们功课繁重，无暇去练习书法。
艺术教育发展报告范文5
也曾指出，我国农村义务教育已经站在新的历史起点上，初步解决了农村孩子“有学上”的问题，但也面临一些新情况、新问题，比较突出的是留守儿童和农民工随迁子女教育问题，以及学校撤并引起的少量孩子辍学问题等。
有人说，没有农村小康，就没有全面小康。而农村的发展靠人才，人才的发展靠教育。可以说农村的教育决定着中国的未来。如今，农村教育处于转折点上，该何去何从，牵挂着无数人的心，也关乎无数人的命运。
早在2006年，“特岗计划”正式启动，公开招聘高校毕业生到“两基”攻坚县农村义务教育阶段学校任教。随着该计划的不断推行，无数的高校毕业生走上农村教师的岗位，但是所取得的效果却不明显。
常煜欣是河南省周口市沈丘县卞路口乡杜庄小学的一名英语老师，于2012年从商丘师范学院毕业，毕业之后通过应聘成为了一名特岗教师。虽然只任教半年多，常煜欣对于农村教育所暴露的问题认识颇深。
师资力量不足
杜庄小学有十三名教师，六个班级，每个班级有二十多名学生。作为学校的唯一的英语老师，三到六年级的英语课程全部由常煜欣一人承担。每个班级每周要上三节课。如此繁重的课程对于刚刚毕业的她来说是个不小的担子。虽然自己尽心尽责，但是所收到的效果却不理想，因为杜庄小学从去年才正式开设英语课，学生的英语基础近乎为零。然而，常煜欣告诉记者，自己学校的情况还是好的，起码有专业的英语老师，其他的一些小学甚至都是由其他科目的老师来代课。
常煜欣这样告诉记者，在很多农村学校，都没有开设诸如体育、音乐、美术、书法等课程。导致这种情况出现的主要原因则是缺乏专业的老师。有些学校虽然开设了这些科目，但也是做样子，并不能真正起到作用。
师资的结构性短缺严重，极大地制约了农村教育的发展。一个调查结论可以印证师资的缺乏：在义务教育阶段，农村学生的学科发展不均衡问题严重，标准化测试的结果表明，语文成绩要显著高于数学成绩。由于农村教师多是后期培训，因为外语、数学难度较大，农村教师的专业主要是语文。因此，许多数学教师都是语文教师兼职或转行的，科学素养、思维普遍较弱。
艺术教育设施匮乏
我国有2800多个县、50多万所农村中小学校（教学点）、1.4亿多的农村义务教育阶段中小学生。县和县以下的中小学校是国家基础教育的基础和重点。农村中小学的教育教学水平和人才培养质量如何，能否让农村中小学生受到良好的教育、在德智体美各方面获得全面发展，这关系到我国人力资源的素质构成，关系到国家和民族的未来。
长期以来，我国农村中小学艺术教育一直是十分薄弱的环节，艺术教育资源十分匮乏。许多地方虽然已经通过了义务教育达标验收，但是大多数学校没有达到2002年教育部颁发的义务教育阶段中小学音乐美术器材配备的最低标准。许多学校几乎没有任何音乐、美术、书法课的器材教具。80%以上的中小学校没有艺术专用教室。大多数农村中小学没有艺术教育经费投入，根本没有能力添置艺术教学器材。农村小学上音乐课，一件像样的乐器也没有；上美术课，就只能在学校围墙的墙根下捏泥人。这直接影响了艺术教育的正常开展，影响了农村孩子的健康成长。
“填鸭式”教学方法仍在延续
著名教育家苏霍姆林斯基说过：“不能把小孩子的精神世界变成单纯学习知识。如果我们力求使儿童的全部精神力量都专注到功课上去，他的生活就会变得不堪忍受。他不仅应该是个学生，而且首先是一个有多方面兴趣、要求和愿望的人。”
新课程改革步履走完十年，也取得了显著成效，但农村学校的教学中，“填鸭式”模式还是一块顽疾。常煜欣告诉记者，在课堂上，还是教师做主，学生随从；教师讲学生听，教师写学生抄，教师问学生答。教师是“传话筒”，学生是教师的“视听器”。面对这种教学模式重复性多，耗费性大，效果低微。
近年来，“素质教育”被唱响了，甚至红遍了大江南北，但大部分教师并没有将“素质教育”提到日程上来，也没有尊重学生的主体性和主动精神，更没有注重开发学生的智慧潜能。多数教师还只是一味地给学生灌输知识，“填鸭式”地教学只会让学生感觉学习是枯燥乏味的。
教师工资水平较低
教育是国家发展的基石。国运兴衰系于教育，只有办一流教育，才会出一流人才，才能建一流国家。在整个教育事业中，中小学教育至关重要，处在人生的文化启蒙和知识准备阶段，是教育体系的基础，是每个人终身发展的基础，是提高国民素质的基础。从这个意义上说，中小学教育是国家发展基础的基础。办好中小学教育，关键因素是教师。陶行知先生说过，在教师手里掌握着幼年人的命运，也就掌握着民族和人类的命运。广大中小学教师在平凡的岗位上默默耕耘、无私奉献，为我国教育事业发展和现代化建设做出了不可磨灭的贡献。
艺术教育发展报告范文6
1、成绩
（1）通过积极做好清洁、消毒、通风等卫生工作，加强幼儿户外锻炼，提高免疫力，坚持每日报告制度等有效措施，我园贯彻落实了教育局抗击非典工作，得到家长、社会的认可，并以“预防措施到位，环境优美的幼儿园”受教育局通报表扬。
（2）通过岗前培训、专家讲座、专业培训等方式积极开展教师培训，提高教师的业务能力、专业水平，提升幼儿园整体素质。将儿童心理健康作为一项重点工作来抓，注重在日常生活中促进幼儿身心健康和谐发展。
（3）市少儿花会画展，我园选送了50多幅美术作品；同时参加幼儿画展，80多幅美术作品获奖。
（4）我园教师创编的幼儿舞蹈《草原游记》、时装表演《健之美》、《对面女孩看过来》参加了美国惠氏药厂（中国）有限公司在大家乐举办的1——3岁幼儿生日会活动，扩大了我园在社会上的积极影响。
（5）加强了双语教学的研究与实践，幼儿参与英语活动的兴趣较高，对学过的英语口语、歌曲掌握较好，能听懂并愿意用英语对话，基本养成大胆说英语的习惯。英语发音较准确；能听懂并愿意用简单的英语与他人进行口语交流，完成多个连续的简单英语指令。
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2、需要加强的方面
（1）加强幼儿独立讲述、表演能力的培养，注重开发幼儿的创造力，特别是创造美的能力，增强自信，全面提高幼儿的综合素质。
（2）坚持英语在日常生活中的运用与渗透，提高幼儿英语听、说、唱的能力。
（3）引进奥尔夫音乐教育，提升艺术园品牌。
二、本学期工作重点
深化幼儿园课程改革，全面提高教育教学水平，促进师生共同成长。
1、深入开展优质园本课程的研究，总结经验，整理资料，形成课题
总结报告。
（1）根据幼儿实际情况，深入开展主题探究活动，健全幼儿成长档案；认真观察记录幼儿活动过程，并进行分析评价，重视幼儿的点滴进步，及时向家长反馈。
（2）整理课题计划、阶段小结、专题文章、教师随笔、活动设计（照片、VCD）、教玩具照片等资料，撰写课题总结报告，参加省学前教育协会“十五”课题结题成果展示。
2、在一日生活中渗透英语教育
（1）通过英语的高频运用，熟练生活口语。
（2）加强情景教学，使幼儿在游戏中学习。
（3）多采用歌谣、儿歌，使英语学习更为有趣。
（4）运用直观、形象的教育，调动幼儿学习英语的积极性。
三、各月工作计划
九月：
1、认真做好开学的相关工作：
1）开学前普访
2）活动室布置
3）组织“大带小”、音乐会等活动，安定幼儿情绪
4）建立幼儿一日生活常规
5）开展主题探究活动
6）建立幼儿成长档案
2、开展教师技能技巧比赛（舞蹈、声乐、乐器、绘画及英语、音乐优秀课例评比），提高教师专业素质；并选出优秀节目、作品参加鹏城金秋社区文化艺术节活动（书画、舞蹈）
。
3、组织秋游活动——游览红树林。
十月：
1、开展“祖国万岁”主题探究活动，培养幼儿热爱祖国的情感。
2、组织半日活动考核，向家长开放（必须含由本班教师执教的英语活动）。
3、参加长城片交流观摩活动。
4、参加市鹏城金秋社区文化艺术节活动（音乐）。
十一月：
1、以艺术节活动庆祝幼儿园成立十八周年，向家长展示幼儿园师生的艺术、双语才能（形式：幼儿英语歌舞、英语短剧，教师家长歌舞，师生家长书画展）。
2、加强对幼儿的观察记录，组织经验交流会。
3、参加长城片0—3岁早教研究交流活动。
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十二月、元月：
1、加强冬季锻炼，提高幼儿运动素质，举办第七届“小小运动会”迎接新年。
