店铺广告设计范例

店铺广告设计

店铺广告设计范文1

1.1节约成本,提高管理和服务效率

电子菜谱不仅可以节约人力、降低成本还规范化了业务流程,提高服务和管理效率。但是将其与传统纸质菜谱相比,电子菜谱系统在菜谱更新、菜肴介绍、菜肴推荐、原料控制、和餐桌预定等方面具有很多优势。餐饮行业在运营发展中总会频繁的涉及到信息更新的问题,比如菜式变化、经营方向改变、价格变动等。电子菜谱的操作的随意性就可以解决这个问题。只需要在更新主数据单即可,这可以减少传统操作情况下的失误率同时也降低了投入成本。电子菜谱打破了纸质菜谱的诸多限制,菜谱信息库可以及时更新,随时提供最新信息给顾客。我们平时在吃饭时,经常遇到顾客很多,服务人员很少,点菜慢上菜也慢,也有顾客点菜犹豫不决,服务人员又不能离开兼顾其他顾客。电子菜谱的优势在于,顾客传递所选择菜肴信息的媒介不是服务人员而是机器,良好的操作体验可以让顾客对菜肴选择时有充足的时间,服务员对顾客选择时的参与时间随之减少,这对于人力资源而言就可以得到更大限度的利用。电子菜谱还可以统计每个菜肴的点击率和当前菜品是否供应充足并及时反馈给顾客,真正做到了高效、快捷、方便也解放了劳动力。

1.2加强与顾客互动,完善顾客体验

电子菜谱其实也是餐饮运营商和顾客互动的一个平台,运营者通过电子菜谱为顾客提供信息,顾客通过运营者提供的信息做出选择,这种互动模式下,电子菜谱同时又是一个良好的信息反馈平台。顾客可以通过这一平台分享自己的用餐感受,对菜肴口味和服务做出评价,之初其中的优点和缺点。同时,运营商在引进竞争机制的前提下,顾客可以通过对服务的打分等方式来体现服务效果,让顾客为中心参与运营管理,提高服务质量,从而获得更好的利润。

2电子菜谱广告的意义

电子菜谱广告以新媒体中的电子菜谱为载体,利用Android、Windows等系统平台提供技术支持,触摸式高精度液晶显示屏作为播放器,广告的质量得到了充分的保证,内部硬件运行流畅,保证了高清图片及视频的高保真呈现。其中电子菜谱广告的频道设置清晰,界面美观易懂,增加了人们对于广告的识记度,提高了广告的到达率。电子菜谱广告还可以提供全天候服务,不受天气等因素的影响,更好的发挥广告价值;由于是在菜谱中直接植入,菜谱和广告二者相结合,减少了纸张的使用,环保意义重大,而且广告的强制性高,费用低;人群数量稳定,让广告接受于人们用餐、聚会等各个时段,具备良好的话题环境,是品牌传播扩大的理想时间和场所。

3电子菜谱广告设计思路

3.1完善客户体验为根本

可口可乐公司广告的经典台词是“你渴了吗?”,烈日下奋力奔跑的运动员,冰爽的可口可乐,这种画面让人一下子就想解渴,广告告诉人们可口可乐能够满足人们的需求。电子菜谱广告也要有同样的设计思路,立足“顾客就是上帝”的理念,从顾客需求出发,让顾客看到广告就能联想着要去体验相关产品,全方位的调动消费者的各种感官,激发消费者的体验欲望。

3.2强调成本控制

电子菜谱虽然是一个很好的投放广告的平台,不仅方便快捷相对于以往的纸质广告来说也更有利于环保,但是电子菜谱的主要目的是为了方便顾客的点餐,在其中的广告只是相对的副产品,利用消费者点餐间歇进行宣传。所以电子菜谱广告设计的着眼点在于如何经济实用,效益控制在最大值,用最小的成本达到最大的收益,让投入产出比达到最大。电子菜谱广告的设计和制作最好是低成本的小广告,广告起到宣传的同时也不能喧宾夺主。电子菜谱广告设计中最好能够实现跨行业合作,一个广告中能够传达尽可能多的信息,比如销售汽车的广告中有润滑油的相关介绍,这样相关产品进行叠加,广告的成本也就相应减少。

3.3内容创新,形式多变

商业广告的最终目的是为了宣传商品,让消费者进行消费。当下人们更注重的是眼球效应,如何在最短的时间内抓住消费者的眼球是新媒体时代下电子菜谱广告面临的重大问题。解决这问题最重要的还是创新内容和表现形式的多变。电子菜谱广告只是利用顾客点菜的间隙进行产品的宣传,内容上就要简短新颖有冲击力,容易让顾客记住。人们众所周知的《Famliy》公益广告,就是创新了英文单词的形式,让观众眼前一亮,还有泰国的潘婷广告,看似讲述了一个聋哑女孩学习小提琴的奋斗故事,但在最后明显的突出该产品的形象,采用感情诉求的方式抓住品牌建设,引起消费者感情共鸣。这样在电子菜谱广告的设计中就要以“新”为主,内容上创新,形式上要打破单一图片文字的表现,多采用视音频相结合,文字图片相互交叉的模式,甚至可以利用小游戏的形式从而实现和顾客的交流互动,这样的电子菜谱广告才更具有竞争力,更能达到宣传商品的目的。

3.4立足消费目标群体,注重品牌效应

在菜谱中植入广告,为广告的传播创造了一种除报纸、杂志、广播等传统媒体之外的一种新型传播渠道。吃饭是人们最惬意和放松的时候,此刻菜单中的广告品牌也会成为用餐者餐后话题的一种选择之一,利用这种直观的近距离的广告方式,客户主动参与了和品牌的互动。这同时也是培养客户关系的一种创新方式。此时菜单中广告恰到好处的让宣传的品牌成为饭友们讨论话题的一部分,这是一种培养客户关系的一种创新方式,让成千上万的饭友们以一种舒适、愉快和高度相关的方式参与品牌形成互动。这是品牌参与用户交流的方式,也是用户和朋友分享品牌的动力。每一位用餐者,都会成为一个活的广告牌。针对上述目标,电子菜谱广告的设计中重要的一点就是明确目标群体的合理定位,以消费者的消费档次为出发点,设计广告的思路也要分层对待。目前可以使用电子菜谱点菜系统的饭店一般集中在中高端层级,这些中高端饭店都会有固定的中高端消费者,针对这些消费者,电子菜谱广告的设计就要更加精良,避免粗制滥造。

4电子菜谱广告设计方法

4.1集体思考法

该方法又称头脑风暴法,是通过集思广益进行创意的方法,为广告创意思考方法中最常用的方法之一。这个方法是1970年代左右由美国BBDO广告公司副总经理奥斯本提出,是广告界广为流行的方法,这个方法具有五大特征“:第一,集体创作。第二,思考的连锁反应。第三,禁止批评。第四,创意量多多益善。第五,不介意创意的质量”。集体思考法,是为了适应日益复杂的经济社会发展而产生并得以广泛运用的。品牌广告设计正和现代社会的广告创意活动,已经不再是广告“天才”个人活动所能够完成的了,而往往是集体思考或集体合作之后的决策活动。任何一个好的广告创意都离不开集思广益。广州成美营销顾问公司在为加多宝公司的广告定位过程中就用到了这个方法。王老吉本身就是行业里的翘楚,但是加多宝本面临一个难题:王老吉是当凉茶卖还是当饮料卖?因为历史原因,消费者对于王老吉的认识概念是混乱的,成美公司在考虑这个问题时也陷入困难,2003年成美红罐王老吉项目组成立,负责品牌定位的就有三人之多,项目组按照加多宝公司的要求,在35个工作日内完成定位制定——明确直接、间接竞争对手,对竞争对手进行优劣势及竞争对手在消费者心智中的认知的研究、品牌定位推广制定(定位说辞和广告语)。在完成上述品牌定位后,围绕红罐王老吉品牌定位展开品牌推广执行及管理(含广告创意、制作、媒介、促销方案)等工作,最终,“怕上火喝王老吉”的经典广告由此诞生。由此可看到,加多宝广告其实就是集体参与讨论为主,立足发散性的思维从而提出了成功的广告方案。

4.2垂直和水平思考法

垂直和水平思考法通常被称作戴勃诺理论。这种方法把人的思考法分为逻辑的思考和分析法以及水平思考法。“逻辑的思考和分析法是把一定的思想线路固定在一个范围内,自上而下的进行垂直思想”。这种方法是在对旧有的经验和知识的基础上,对二者进行重新产生创意。最大的特点是能够在社会公众原有心理基础上实现广告的诉求,但是不能突破原有广告形式,具有相对局限。九阳豆浆机的广告语是健康好豆浆,九阳轻松做,九阳全自动豆浆机,用水一冲就干净。美的豆浆机的广告语是工作越忙生活就要越轻松,免泡豆,易清洗,美的豆浆机,无网更轻松。两个广告语都紧扣了轻松这一主题,但是九阳的定位就是直白的做豆浆轻松,而美的的则是转换逻辑上升精神层面表达生活轻松。水平思考法与垂直思考法是两种不同的广告创意思考法,“它在思考问题时强调摆脱原有知识、经验的束缚,冲破常规、创造性的提出见解、观点和方案”,富有创新和创意。这种方法的运用,一般是基于人的发散性思维,故又把这种方法称为发散式思维法。

4.3跳越联想法

德芙巧克力的系列广告中经常用到这种方法,在它的橱窗篇中,,一位时尚可爱的女孩站在具有欧洲风格的一个街角的时装橱窗前,她摆出pose使自己影子与帽子影子重合,然后又让自己与钻石项链的影子重合。最后拿出德芙巧克力,咬上一口品尝的同时,巧克力化作棕色丝绸环绕住了沉迷于巧克力的女孩“。此刻尽丝滑”广告语出现。以这则广告为例,它表现的是一种意识形态。这则广告广告,并没有以巧克力的物理属性为诉求点。但“欧洲“”珠宝“”时尚”这些生活的碎片有体现在广告中,受众可以根据自己的想象粘贴,给人留下一种高贵、奢华、时尚、唯美的意境空间。这就是典型的跳跃联想法,这种思考方法是在进行广告创意时,为了找到令人惊异的构思,常常在看似毫无关联的两个问题之间构想出特定关系。这种方法是以跳越而产生联想,而并不把自己思考的基准点加以固定。

4.4拓展思维法

于广告创意而言“创造性思维并没有固定的框架,对于同一问题会有多种设想寻求多方位探究解决问题的办法,如果一方思路受阻,就会转向另一方寻求出路,一般不循序渐进,而是从一个思路迅速地切换到另一个思路,保持较大的思想跨度”。这就是拓展思维法的涵义。以某品牌奶茶广告为例,女主人公问男主人公说自己是他的什么,男主人公说是优乐美,女主人公说原来只是一杯奶茶,男主人公说:这样我就可以把你捧在手心了。用情侣之间的对话,让消费者把是什么的答案直接就转移到优乐美奶茶上,同样的还有香飘飘奶茶,杯子连起来可绕地球三圈。

5结论

店铺广告设计范文2

广告商常常会遇到如何处理商业环境中的广告设计布局形式问题,比如牌匾的安装布局方式,橱窗展示广告的布局形式以及店内展示商品的摆放效果。公共艺术语言讲究独具特色的布局设计,营造一种完美的艺术氛围和新鲜的视觉感受。将这种公共艺术设计理念导入商业广告设计中会具有双效作用,使品牌营销与艺术欣赏完美结合,引领消费者在欣赏之余主动消费。土耳其的伊斯坦布尔是古老而不乏现代的国际大都市,这里的人们热衷于时尚消费。在这座城市里坐落着众多的大型商场,在这些商场里有很多完美的公共艺术化布局的商业广告设计案例,有一家名字叫作“penelope”的寝室品牌的店铺,这家店铺的产品材料主要是采用鹅绒,为了使产品的特性展示得更加立体化与艺术化,使产品形象深入人心,广告商将橱窗大胆地布局成了在一个透明玻璃制成的封闭空间,在空间的最底部安装了类似风筒的装置,柔软的鹅毛在风的作用下四处飘散,使你路过的时候,仿佛看到了一件美好的艺术作品,这种橱窗广告设计的布局既将产品材料特征表现得淋漓尽致,也使公共艺术语言完美地运用到了广告设计中,使广告作品具备了双重价值,店铺也因此引来了众多的眼球。在LV品牌卖场里,产品陈列的广告被巧妙地布局成了珍惜动物的主题,这种公共艺术化布局,使受众在欣赏产品本身的同时,也记住了一个理念—珍爱稀有动物。它有强烈的社会公德意识,极具人情味与吸引力。

二、公共艺术讲究材料的创新语言的运用,商业广告也可以将创新材料运用到设计中,传达给受众各种新信息与新理念

任何艺术作品形式都是要通过某种材料来实现和表达其形式效果的,公共艺术也不例外。我们经常看到艺术家们利用自然材料、人工材料以及高科技含量材料来表现多种造型效果,尤其突出以废旧材料作为可再利用的材料语言,向受众传达了生态环保的生活理念。另外,公共艺术设计讲究结合多种手段,跨界打造艺术作品。可以通过某种商业广告的材料的特性去传达或倡导某种理念,例如,在WINMAX品牌服饰店里,在品牌促销活动中,全部的店内广告材料用到的是废旧的纸板,而且运用很少的广告语言,这就减少了广告成本,而且暗示这种打折季的宗旨,就是减少消费成本,更多的是向受众传达了一种理念,那就是废物利用,节约环保。在芬兰赫尔辛基的建筑物顶部装饰了一些大品牌的金属材料标志,以循环转动的闪亮形式来表现产品,给人留下深刻印象。这一方面打破了灯箱广告的单一形式,另一方面这种材料使用和设计形式的突破也烘托装点了城市的美丽,更重要的是这种单一的广告形式,既醒目明了,也减少了制作过多彩喷广告给环境带来的污染。

三、公共艺术语言强调与环境融合或利用实际环境来营造作品,商业空间中的广告也应善于巧妙地结合实际环境展开设计

公共艺术作品的营造是离不开环境因素的,环境诉诸于人的视觉、听觉感受,要突出强调和表现某种主题思想或在特定环境下的主题构思。环境背景是首先要研究的问题。公共艺术语言善于利用环境营造气氛,而不是破坏环境。它是利用已有的环境作为自己作品的一部分,或是利用环境作为自己作品的铺垫和补充,从而展示出符合时代脉搏和满足人们审美需求的作品,在艺术与环境相互沟通、相互融合的基础上形成一个强有力的整体。而商业广告设计作品也与公共艺术作品一样,同样存在于公共环境中,也同样需要与环境的完美融合。而现实商业环境中出现了很多杂乱无章的广告设计形式,这主要表现在有限商业环境中的大量广告的出现和广告的,未考虑环境因素而产生了不协调的效果。这一方面造成了我们的公共环境的污染,另一方面也影响了广告的效果。北京的大型商业空间比比皆是,但最能够代表北京地域特色,云集商业、休闲与观光于一身的空间之一,莫过于南锣鼓巷。这条胡同具有丰厚的历史文化积淀,其每个商铺宅院都在诉说着古老的故事。而新世纪以来,不经意间,许多特色店铺与酒吧在这条古老的街巷里逐渐出现,这里的门面和橱窗广告,在设计之时完全考虑了胡同的原始环境和北京的地域文化,使人们在这里走过,就能体验出一种古今交错的感觉。

四、总结

店铺广告设计范文3

新媒体技术的发展大大改变了传统的媒体传播形式,引发了媒体行业的大变动。关于新媒体的研究早已成为传播学界的潮流。毫无疑问,“信息碎片化”已经成为当下媒体特征的真实写照。而本文的重点是研究广告在数字媒体时代的现状,通过分析当今新媒体的迅速发展所引起的“碎片化”状态,说明广告设计需要寻找新的突破口才能使得受限的传统广告模式重新焕发生机和活力。

关键词:

新媒体;碎片化;广告;媒介

1信息碎片化语境分析

“碎片化”是20世纪80年代在后现代研究文献中发现的,后现代主义研究者詹姆逊提出后现代文化的首要特征是零散化、碎片化,缺乏连贯性,给人一种拼贴感。如今“碎片化”的说法逐渐延伸到社会学、传播学、广告学等领域,是描述当前社会传播语境的一种形象性的说法。它的产生是社会阶层的“碎片化”催化了传媒产业“碎片化”。约翰•拉文说过,“碎片化”是“遍及所有媒体平台最重要的趋势”。传播领域的“碎片化”语境是伴随着数字媒体的发展而逐渐形成的一种现象。数字媒体是当代信息社会媒体存在和传播的主要形式。数字媒体技术的迅速发展瓦解了传统媒体统治下的社会形态,如碎片化阅读、碎片化交往、碎片化营销、碎片化媒体、碎片化信息、碎片化服务等,碎片化到处存在,充溢着人们的生活,并成为了现代人生活模式的典型特征。人们不再甘于趋从于一成不变的模式,而逐渐追求个性化、独特化的目标。这种“碎片化”的趋向也渗透到了广告设计领域。其中传统媒介所占市场逐渐收缩,话语权和传播率不断下降,而同时新兴媒介不断扩展,传播形式激增,大量信息聚集以及主体意见性表达多样化形成了新的传播语境。

2新媒体时代下碎片化分析

李四达在《数字媒体艺术概论》一书中指出,“数字化的新媒体都是对‘旧有的’模拟媒体的更新再利用以及功能属性的扩展延伸。”随着科技水平的不断提高,人们的生活质量也逐步提升,对于信息的需求量就越来越大。通过对新旧媒体的划分,我们不难发现新媒体传播媒介的出现适应了人们对于信息的需求。与传统广播电视、纸质媒体相比,新媒体更能适应当今人们快节奏、高速度的生活模式。可以说网络时代使受众趋于碎片化、个性化。新媒体层出不穷,受众不断细分,媒介数量与时俱增。各种形式的广告充斥着人们生活的每一个时间空隙和空间碎片。而就广告设计而言,要想吸引受众的关注点,就需要意识到传播内容、传播媒介和受众或多或少都受到碎片化的影响。

3碎片化状态下广告传播现状分析

传统广告的传播模式受到“碎片化”激流的冲击,传统大众媒体逐渐失去往常的地位与权威。面对这样的局面,传统媒体要找寻新的媒体发展目标,提高竞争力,适应“碎片化”模式的冲击。而新媒体数字技术具备传受交互、使用便利、传播及时等特点,利用已有的科学技术,以及不同形式的媒体,模糊媒体之间的界线,实现媒体融合、优势互补,并提高受众吸引度,形成多方共赢,如今这已成为许多媒体团队的共同目标。随着传播碎片化的冲击,传统广告传播日趋难行,逐渐进入瓶颈期,但是碎片化也有其优势,那便是“谁占用了用户的碎片化时间,谁就更容易获得成功。”现在广告商大多选择利用碎片化时间来进行传播,很好地突破了传统广告带来的局限性。手机淘宝的出现便是智能移动终端逐渐普及的产物,智能手机已成为人人必备的生活品,无论走到哪里只要有网络,便可以随时随地逛商城,这种模式超越了时间和空间,淘宝作为一个平台,为商家和厂家做广告宣传,从而使得用户更直接更有效地了解自己所需产品的信息。双十一的时候,手机淘宝兴起了抢红包热潮,进入店铺主页通过玩游戏来获得红包,以此来为商家店铺做广告的形式,受到了商家和用户的热捧。还有微信平台,微商这个职业也在这几年开始崛起,相信大家手机朋友圈总是有几个朋友整天发图来宣传自己卖的护肤品和衣服。除了淘宝、天猫,现在许多网红达人选择在微博、微信投放广告,来宣传和介绍自己的产品和店铺网址信息。而且现在微信朋友圈还出现了广告推广功能,是赞助商提供广告信息的又一方式,而广告信息的内容很简单,有时投放的只是图片,有时却是一个精巧风趣的小动画。

4数字技术促使广告发展更适应碎片化趋势

新媒体的发展虽然促使了碎片化的产生,但是同时,数字技术的发展使得广告具有了更高效的传播优势。因为信息碎片化的影响,使得通过广播、电视、报纸、杂志等传统方式推广的广告的传播空间受到了巨大的影响,这就需要解决好广告主动侵入与受众主动介入的关系,再很好地利用碎片化空间,通过数字技术和新型的媒体广告形式找到突破口,使得广告在有效地传递给观众的同时,提高观众对其的好感度。过去看电视,演了一半就会插播广告,导致观众对于广告总是有一种厌烦的情绪,却又不得不看。直到国家广播电影电视总局令颁布了《广播电视广告播出管理办法》,导致广告播出受限,每当看完一集电视后,观众往往会选择其他方式来消耗广告播放时所占用的时间,导致广告很难传递给观众。这便是电视广告的局限性,不过后来手机微信的出现打破了这一僵局。广告植入的方式不再是那么硬性的,通过一定的营销手段,观众可以通过微信互动的方式把广告信息印入脑海,在2015年的春晚上,用腾讯QQ、微信摇一摇发放红包便是如此。淘宝现已逐渐成为每个人购物的天堂,这也使得支付宝成为手机银行的代替品,现在出门吃饭购物不带现金、不带卡都可以用手机支付宝来进行支付。支付宝的作用越来越大,许多实体商家就和支付宝进行合作。双十二这天,支付宝就出现许多附近商家的广告活动,记得其中“良品铺子”有支付宝活动,可享受5折优惠等等。在国外还有许多有趣的户外广告也是利用了人们的碎片化时间。人们在路口等车或是等红绿灯的时间就是属于碎片化时间,麦当劳就很好地利用了这一点。例如,处于北半球的马来西亚夏季温度足足达到40摄氏度的高温,麦当劳为了促销其冰淇淋,在十字路口红绿灯处设置了一个户外双屏互动创意广告《拯救冰淇淋》的小游戏,用户通过手机进行交互,转动手机上的风扇,广告牌上的风扇也会转动起来,参与的人足够多,那么甜筒就不会融化,而参与的人就能获得免费甜筒一份,这种运用数字科技的街头互动广告准确地把握住了受众的碎片化时间,而且这种传播形式给体验者带来了无限的趣味性。

5结语

如今数字媒体技术给我们带来了全新的沟通方式,单纯的平面广告或是电视广告已经无法引起人们的兴趣,碎片化时代的到来虽然使得传统广告的传播空间逐渐萎缩,但是新媒体的数字技术特征和互动化传播特征使得广告在逐渐窒息的环境中得以解脱。以互联网为代表的新型传播技术将是广告未来发展的趋势,互联网广告、手机广告以及户外交互广告等新型媒体广告的逐渐崛起,向“数字化”“网络化”的发展将是广告传播趋势的普遍共识。

作者:马啸 单位:郑州轻工业学院

参考文献:

[1]李四达.数字媒体艺术概论[M].北京:清华大学出版社,2015.

[2]洪偌馨.手机电视传播的“碎片化”语境研究[D].重庆大学,2011.

店铺广告设计范文4

关键词:新媒体艺术;现代广告设计;应用形式;发展趋势与问题

新媒体艺术是20世纪艺术和科学技术融合的最好产物,又称新媒介艺术、数码艺术,表现手段主要是电脑图像。它在艺术创作、传播方式、交流互动等多方面都颠覆传统,悄然改变以往的传播方式,具有更强的时效性、互通性、瞬时性和多变性,使广告传媒的界限趋向模糊。新媒体艺术融于广告设计当中,为信息传播提供有效手段。商业街户外媒体广告是新媒体广告艺术发展的重要阵地,它是一种布置在商业区周边或主要建筑物主体的传播信息的媒介,包括高层建筑物投射、户外LED电子屏媒体、户外大型广告牌、城市霓虹灯、气球、飞艇、无人机等,是一种存在于公共空间的传播介质。与以往的广告媒介相比,现今的户外媒体广告更加倾向于电子科技的革新,它不仅具有大画面、高亮度、长寿命,还可以更方便地更换广告内容,在减少不必要的人力物力的同时,增强广告的感染力。随着新媒体技术的发展,广告艺术诞生了新的生命形式,它们在原有广告传媒基础上迸发出了不一样的视觉冲击,日益成为激活广告设计进步的原动力。

一、户外LED电子屏媒体

位于苏州市姑苏区的观前街,主街全长约780米,因古寺玄妙观①而得名,自明清以来,玄妙观一带手工业和商业发达,是早期苏州城的商业中心。在近代,工商繁盛带来了广告业的兴起,观前街紧跟新媒体发展大势,户外LED电子屏媒体开始进入广告设计领域,并成为观前街工商发达、行业兴旺的象征。户外LED电子屏媒体不仅推动了广告传媒的“再生”,也同样作为文化特色来代表一个街区甚至一座城市的别样景观。首先,以LED全彩大屏幕为例,为了充分发挥出其最佳的视觉冲击,它往往被安置在商场、广场等人流密集、有标志性建筑物的位置,传播范围也更加广泛。位于苏州市姑苏区观前街商圈察院场食品商场大楼的LED广告牌,由于处在观前街的核心位置,且周围商场林立,人流量与车流量巨大,因此成为提升企业知名度与展现企业实力的重要户外媒体。其电子屏幕达到了200多平方米,高精度全彩,自动调节亮度,全天候显示,画面丰富,可视距离较远,充分体现广告艺术的表现力,是该地区新媒体与广告结合的最佳范例之一。通过察院场食品商场大楼的广告媒体可以看出,随着新媒体艺术时代的到来,广告设计早已不再拘泥于静态的图形、文字,而是转变为光、电、声等可变的载体。LED媒体广告将城市特色文化作为依托对象,既满足了城市文化的传播,又达到了广告商业深入人心的目的,也成为了一个城市或商业街的名片。苏州观前街新媒体广告设计在借助新媒体艺术丰富视觉感受的同时,从该城市文化特色出发,尝试突破原有空间的限制,从设计源头化解新媒体艺术在广告设计领域的实际应用。苏州圆融时代广场②的“圆融天幕”,作为现今世界上长度最长、显示面积最大、造型最新颖、结构最复杂、唯一使用巨大面积的ETFE材膜③、LED芯片为表贴三合一的高新媒体之一,成功打破了原有电子屏幕的限制,它不仅具有超高清的画质,而且还能够配合扩声系统营造三维声音影响效果。加上其本身的建筑构造充满独特设计元素,线条灵动,屏幕边框不拘规格,巨型屏幕(天幕LED显示屏全长500米,宽32米,高21米)超出人的想象,一眼望去,容易让人联想到空中飞舞的丝巾,在形式与内容的创新中显得独具特色。此外,“圆融天幕”定时播放各种题材老少皆宜的影片、瑰丽豪华的灯光表演等,充分发挥了新媒体艺术的最佳视听效果。LED电子屏媒体的实际应用既增色了自身发展,也为接下来的设计制作奠定基础。

二、城市霓虹灯广告

霓虹灯广告作为光源广告④的一种,广告信息引人注目,让城市在黑夜中绚丽夺目,能够突出企业和厂牌的名称,是一种装饰效果较强的广告传播手段,也为企业和商业品牌提供了独特的信息传播的方式。最初的霓虹灯广告存在传达内容简单、无法承载过多信息的缺点。随着新媒体技术的不断发展,霓虹灯广告也迎来了革新。新媒体艺术突出了霓虹灯“强光束,吸引人”的特点,突破曾经局限于平面的限制,由静态到动态,由乏味到创新。位于苏州观前街的“夜魔方”成为了霓虹灯“脱胎换骨”的代表,其旋转型的设计使得同一角度观看不同信息成为可能,而魔方之上由汉字覆盖,绚丽变换的色彩在视觉冲击之中吸引大众的目光,与曾经只能以建筑为载体的霓虹灯广告划清界限。它不仅突破了二维平面的限制,也在色彩领域进行创新,以艺术与科技相结合的手段塑造出全新的视觉广告。与“夜魔方”等新兴媒体广告相比,传统的霓虹灯广告也在逐步改进,虽不像“夜魔方”那样大程度地创新,但也尝试在传播过程中加入苏州元素,使得广告既清晰易认,又具有艺术性。现今在观前街不难找到古典苏州建筑形状、传统灯笼设计、复古灯窗设计的霓虹灯广告,这不仅是广告传媒融入地方文化的缩影,也是未来新媒体艺术的独特发展方向。

三、投影广告

投影广告是利用投影设备,在高强度的光源下将内容信息投射到既定位置的户外广告。作为一种光影艺术的广告形式,它具有超强的视觉冲击力、高清晰的画面以及相对廉价的成本,逐渐成为各地商业街店铺首选的广告形式。投影技术与广告结合之后,极大丰富了广告的形式以及全新的艺术创意。投影广告在苏州观前街得到广泛的应用,沿街小商铺、圆融时代广场以及各商业街比比皆是,目前主要流行的有建筑物投射、地面投射等。从投影广告的市场接受方面来说,当一个品牌需要提高知名度,扩大影响力时,首先做的肯定是线上线下的广告投放。各种媒体资源,如报纸宣传、公交广告、地铁广告、电梯广告等,成本越来越高,广告收益也越来越低,加上市场管制等影响,导致户外广告的投放日趋严格,以至于很多广告公司收益越来越低。对广告公司来说,没有相应的投放位置,会导致市场运营十分困难。因此,大家都把目光放在了寻找新媒体资源上。投影广告也是在这种形势下应运而生的,既开创了智能高科技的广告新格局,也迎合了广告数字化的发展趋势。目前苏州观前街存在有大量的投影广告,大多为商铺门店吸引来往的游客,但投影广告所出现的空间不只是商业街,现如今苏州的部分著名景点、酒店、网吧,甚至是宠物店,都会使用成本低廉、效果强烈的投影广告。形式不限、色彩艳丽的投影广告,在黑夜中为城市建筑点亮了生命,成为新媒体广告发展的一个不可忽视的领域,其不仅节约普通广告牌位的使用空间,也在技术上存有充足的改进空间,例如由静态投影广告到动态投影广告的转变,由平面到三维立体的转变等。由此可见,在现今新媒体艺术大放光彩的时代,投影广告结合新技术,势必会在广告传媒中掀起新的波澜。

四、听觉广告与嗅觉广告

店铺广告设计范文5

关键词:微营销;平面设计;广告宣传;应用

不同于字面含义,微营销并不仅仅是指在微信平台上进行商品销售俗称微商,而是一种利用互联网载体,搭建在各大交流运营平台之上的一种规模更小,成本更低,运作更加简洁清晰的营销方式。利用当前人们熟练操作智能终端的便利,将营销方案和设计成功投放到各个平台上,打破传统销售模式带来的信息闭塞,成为当前正热的营销策略。而平面广告设计的加入,更是具有重要的作用。

一、平面广告设计对微营销的作用

(一)提高微营销面向大众广度与深度

微营销作为一种新的营销手段,在发展初期并没有得到较好的推广,人们更多的还是依赖于传统营销和广告方式进行购物与交易。而平面广告设计的加入,首先在广告形式上进行了显著的改变与提升,增加了受众的范围,提高微营销的大众支持率。

(二)增加微营销方式宣传引流的机会

微营销的主要目的就是希望通过一种更加简单和小规模的方式实现商品的宣传与推广,微营销公司和企业一般都会与一些商家直接对接,为商家提供营销的策略与方案,实现引流与扩张的效果。平面设计也是微营销争取更多合作机会的有效手段[1]。

(三)促进微营销经营手段方式的改革

经过近几年的发展,微营销已经初步具备一个较为系统和稳定的运作模式,但是如果一直保持不变就终究会带来客户审美上的疲劳,降低微营销的效果。所以平面设计的参与,也是为微营销带来新的血液与方向,推动其改革。

二、微营销中平面广告设计发展应用方法

(一)信息流广告中应用平面设计

信息流作为经济统计学中的一个概念,就是指通过信息的汇总和输出判断与模拟一些经济行为和模型的模拟结果。将信息交换过程变得可视与具体。而在微营销中,信息流广告就是目前各个平台使用较多的方式。例如在朋友圈的内容中夹带广告投放,用户在习惯下划举动中,不自觉浏览到广告。所以平面广告设计在微营销中应用首先就可以从信息流广告中入手。受到信息流广告的随意性和短时性,平面设计思想与理念必须要围绕短时间内快速抓住用户注意力的宗旨,增加记忆点和形成印象的几率。

(二)推送型广告中应用平面设计

互联网的快速发展为人们打开了一个新的局面和世界,上网冲浪成为当代人主要的休闲娱乐方式,推送型广告就是在这种使用率下产生的微营销广告类型。推送型广告并不固定,时间间隔可控制,大多以小窗口的形式展示,但是随着人们对使用体验的要求不断提高,对于推送型广告的反感度也在上升。所以想要利用推送型广告实现微营销的目的,加速微营销的物流效率,就必须使用平面广告设计对广告内容进行完善与调整。平面设计大多使用在传统的纸质海报中,所以就可以将推送小窗口作为海报,寻求广告设计的相似性,结合推送内容和搭载软件的特点,优化推送时间,推送界面一定要简洁干净,拒绝杂乱与鲜艳[2]。

(三)内嵌式广告中应用平面设计

内嵌式广告与前两种时间和概率随机性较大的微营销广告宣传手段不同,内嵌式的最大特点就是位置固定,伴随搭载的平台或者软件内容长久存在。由于这种固定的广告投放最容易引起用户的厌恶,所以无论是在效果还是在点击率上都不能为微营销带来显著的成效,大多微营销的公司也都采用粗放式的投入,并没有在其中花费过多的考虑和心思。平面广告设计的参与,首先就能够根据设计师的个人审美和设计理念对内嵌式广告的内容进行审查,对于内嵌式广告来说,最重要的就是外观要好看,与内嵌对象协调一致。切忌使用闪烁、荧光色等搭配,可以考虑更加柔和与唯美的风格色调。

(四)展示类广告中应用平面设计

展示类广告大多面向的是固定销售的软件和平台,例如淘宝、京东等这种大型公司。微营销在其中的使用也比较常见,虽然这些平台给予商家一个虚拟的店铺位置,但是如果无法对销售的产品和商品进行合理的宣传与包装,对于销量来说也是没有帮助的。所以平面广告设计的应用也会体现在展示类广告中。展示类广告发展的首先目的就是要足够吸引人,由于其周围都是微营销广告展示的内容,所以浏览者首先在心态上就能够较为容易接受,那么需要关注的就是广告的内容和醒目程度。平面设计中有许多大胆和大反差的设计理念与经验,都能够帮助展示类广告充分发挥其微营销的作用。

三、小结

平面广告设计在微营销中应用和推广能够有效的帮助微营销方案以一种更加直观和形象的方式进行展示,并且通过不同元素与色彩之间的搭配,让平面设计广告图更加吸引关注,从而提高营销对象的流量与关注度。基于微营销中常见的不同营销手段和广告类型,平面设计也应该有所区别有所针对的参与到其中,找到最佳的投放和播出方式,让微营销的质与量都能够得到显著改善和提高。

参考文献:

[1]王仕萍.微营销中平面广告设计的应用研究[J].艺术科技,2016,29(2):296-297.

店铺广告设计范文6

关键词:网络广告设计;整合案例;新思维;教学模式

随着人类进入互联网时代,数字媒体成为继语言、文字和电子技术之后新的信息传播载体,并对传统的广告产生了深远的影响。据国家市场监督管理总局数据显示,2020年我国互联网广告全年收入4971.61亿元,比2019年度增长13.85%,小微、新锐广告进入市场。全年网络广告延伸至营销服务的倾向更明显。我国互联网营销市场总规模突破万亿大关,达10457亿元。如此庞大的规模,支撑起广阔的网络广告设计的市场,也就迫切需要诸多网络广告设计的专业技能人才。但是,目前平面设计专业网络广告设计课程的学生质量与互联网广告设计的市场需求处于相对失衡状态。互联网广告设计的人才需求增大,而职业学校学生的广告设计能力相对不足。造成这种情况的原因是多方面的,其根源在于:1)知识本位观念根深蒂固。相当长的一段时间里,我国基础教育领域过于强调学生知识和技能的掌握,知识本位的理念贯穿于教学过程中,分割了教师的“教”与学生的“学”。2)实践教学的薄弱,理论转化为实践的能力有待提高。长期以来,广告设计类课程教育教学过程中侧重理论,弱化实践。忽略了学生的创造性、自主性的开发,导致学生对学习兴趣不浓,实践性不强。3)创新思维不足。严重地制约了网络广告成果的发展。而教学中低层次模仿的训练过多,缺乏高阶的思维训练。造成了学生学习只满足于既有的成绩,满足于课本基础内容的学习,无益于课程的发展,无益于个人能力的培养。那么,如何在平面设计专业网络广告设计课程中进行创新?如何在教学过程中实现课程内容优化与进行整合案例研究?我们在网络广告设计课程的设计与教学上进行了一些积极而有意义的探索。

1 教学思路的整体化

教学思路的整体化是要求教师在传授课程前,要对教学内容、思路进行整体的掌握,对内容了然于心,对形式外化于行。虽然网络广告设计专业的教材是分章项目进行组织,但在教育教学过程中,教师要对整体的教学要求、教学进度、实践目标要有全局的思考与编排。不仅仅局限于每一章、每一节的重点难点、课程要求、教学目标,而是要从课程的整体目标上进行思考,对课程内容建立起连贯性、整体性的联系,从而在教学中有的放矢,一以贯之。这对教师的综合素质以及对课程的掌握程度提出了很高的要求。目前,网络广告设计的教学内容一般分为理论、构图、再到具体图像处理软件、动画制作软件的应用。从逻辑上看由理论到实践、由易到难,层层递进。但是一个完整的网络广告作品不可能割裂为若干部分,必须进行统一的、系统性、整体化的思考和设计。尤其在对图像处理、动画制作方面要求更甚。简单的平面设计三要素:色彩、文字、图像。如果单纯地以课程内容来讲解与传授,内容较为枯燥,且学生的接受程度也较差,不易做整体上的掌握。这就需要教师从整体上全局对课程内容进行优化与整合,将穿插于课程中的知识点进一步地加工与融合,利用具体的案例、详细的成果来展示。当然,随着网络时代的发展,为更好地适应社会发展和学生的就业需求,也要求教学内容设计方面,在传统平面广告强调创意表达、展示效果直观生动、设计语言丰富的核心特点的同时,进一步的融合教学设计与成功的实践案例。具体到画面色彩运用、字体选择与设计、图形图像设计处理等各教学环节的教学设计都需针对“互联网 +”需求进行适应性改变。

2 课程设计的模板化

网络广告的制作一般包括广告主题确定、广告素材搜集、网络广告策划、网络广告创意等主要环节。针对网络广告的特性,在教学实践活动中,可以尝试按照教学目标导向强化模板化教学方式,进一步规范教学活动的标准化、准确化。模板化教学是指在具体案例教学与分析的过程中,按照“案例示范—步骤剖析—小组讨论—确定方案—设计制作—成果展示”等模块化的教学思维方式,按照“提出问题—分析问题—解决问题”的流程,培养学生的综合能力,提升学生创新思维的能力。在课程设计方面,对具体的案例教学,采用模板(块)化的课程设计方式,按照 1)教学设置:选取具体案例,贴合学生生活实际,强化内容衔接,锻炼技巧应用等目的创设网络广告设计案例;2)操作示范:围绕案例设计要达到的教学目标,通过不同的小项目,选取示范内容,结合知识点进行传授;3)独立探索:网络广告设计作品的“千人千面”特征决定了学生对具体案例可能有不同的理解和把握,发挥学生个体的主观能动性,对内容进行探索深入;4)确定项目:通过互联网媒介进行相关调研,关键点在于思考“是什么”“为什么”“怎么样”,在充分讨论酝酿的基础上,在教师的指导下确定具体的项目;5)协作交流:主要包括划分不同小组,进行讨论协调,小组成员之间分工协作,共同完成项目;6)课业评价:将案例广告设计的模板化过程纳入考核(察)范围,结合学生随定稿成品上交设计过程中完成的思维导图、创意草图等共同形成完备的评价机制、体制。在理论层面,目前可供借鉴的模板化教学方案与教学理念已有不少,比如“翻转课堂”的教学理念就将广告设计教学课程教学方式由课前在线教学视频、课堂项目创意设计与策划、具体项目实践阶段性实践及相关软件监督和讨论、项目成果的视频上传、课堂的定期分享会和讨论会等组成实践和理论性内容融合而成。也是比较新颖的尝试,并取得不错的效果。

3 教学案例的典型化

教学案例的典型化侧重于在教学实践过程中选取典型的项目与案例,通过典型案例的解读可以将抽象的问题形象化,将理论的知识具体化,将理论分析融入实际项目问题的解决中。比如在对静态网络广告制作过程,在教学中选取“双十一服装团购”的淘宝网海报案例。之所以选择这个案例,一方面在于利用每年固有的购物节活动的典型事件,突出活动时间、活动内容,简单易读、主体风格明确;另一方面随着学生将来步入社会,必然需要接触到网店广告的设计与操作,在教学阶段就熟悉应用,有助于平面设计职业能力的拓展。同时,由于购物海报的案例涉及色彩、图案、文字以及综合设计的理念,利于学生将知识点温故知新,便于操作。这个案例也可以综合运用文字、色彩、图像等方式将 Photoshop 软件中图层工具、画笔工具、选框工具、渐变工具等多种操作技巧传授给学生,使学生领会掌握。在实践中,以典型案例为基础,坚持“案例引领、目标导向与问题导向”,鼓励学生的好奇心与好胜感。在传授过程中,坚持多看、多问、多想、多做。依据已有的典型案例,做到举一反三、融会贯通。

4 教学单元的递进化

教学单元的递进化是在传授课程的初期,就需对课程的教学单元进行合理的谋划和设计。先选取步骤简单、操作易上手、效果明显的典型案例。当学生对网络平面课程的基础理论知识和操作技巧达到熟悉的程度的时候,再循序渐进的加大难度,加入跨单元、跨学科的知识点,不断地巩固已有成果,拓展新的教学领域。对于学生而言,每位学生的基础条件、动手能力、实践周期等均不相同。而由于遗传因素、环境条件和教育背景的不同,每个学生在知识、能力、情感、意志、性格等方面表现出不同的特点。案例教学的基本内容可以借助经典案例,按照学生的学习程度,依托学校的各种教学平台,实现不同难度、不同梯次、操作复杂程度均有所不同的递进化单元教学。在教学过程中细化教学目标和教学单元,参照不同难易层次,依据不同学生参差的基础能力,对教学单元进行整合。完善教学实践周期,突出案例实践效果。比如对于动画广告的制作,先从网店促销广告开始,主要应用基本的逐帧动画制作及矢量绘图工具,这是flash操作的基础,要求学生必须掌握。虽然学生操作的步骤各有不同,但应涵盖关键帧、空白关键帧、普通帧等操作要素。然后在基本操作已经熟练地基础上尝试制作商业店铺的播放动画,这样就已经在原有的难度上有一定的提升。递进至网游广告的制作,应用到课程的难点“遮罩”、“淡出”与“引导层动画”,到这一阶段就已经是较为成熟的广告作品,可以直接应用到商业网页游戏中去。最后选取电影上映前预告广告的制作,这就已经是成型的动画作品,并在商业领域已经有所建树了。动画案例的制作对学生的要求很高。正是在难度不断递进的条件下,激励学生迎难而上,鼓励学生不断创新,激发学生的创造性思维。

5 案例整合的多样化

案例整合的多样化,重在强调因材施教。根据学生个性特点,不同学生的理解能力、逻辑思维、审美能力、创新意识、操作技巧、文化素养均有不同。那么,对同一案例的理解、领悟、掌握、创意也都有所不同。通过具体案例的穿插整合,在培养学生在解决问题的过程中,实践领域的操作上,利用已经学习和掌握的知识、技巧、能力,再加上独创性对美的理解,通过教师的传授,形成丰富的优秀广告作品。而这对教师的能力也提出了新的要求和挑战。由于学生个别差异化,也就决定了整合案例的多样化和差异化,在形成案例集的基础上,需要对学生的案例作品剖析理解,来分析学生究竟学了多少,掌握了多少,在实践应用中又能应用多少,这对学生的创新和教师的能力均提出了较高的要求。比如在静态动画广告制作中,同样是一幅广告案例《冬季童装折扣》,要求案例能够表现出网店的经营项目,又要强调突出折扣活动信息,并能起到吸引消费的目的。那么,根据广告案例突出商品的要求,可以将学生区分为不同的小组,结合该商业广告“明亮鲜艳、主题突出”的特点,对项目的主题进行构思,设计。要求学生在原有案例基础上加入自己的理解和创新的思维方法,通过改变色彩的搭配、文字的编排、图形的处理、动画的设计在不同的角度、不同的思路和理念来展现店面形象和商品的特质,力争做到色彩宁静文雅,画面设计简洁,视觉冲击力强等特点。这样,虽然同样是《冬季童装折扣》的案例,但每位学生的设计思路和理念都不一样,案例整体就呈现出多样化的趋势。而把这些作品集结起来,做成案例集(有条件的情况下可以布展,变为创意美术作品展),不仅是对已有成果的总结,更是对学生创意思维的期许和鼓励。而通过结合学生随定稿成品上交设计过程中完成的思维导图、创意草图,教师也可以明晰的了解学生的思维方式和对教材知识的掌握程度。

6 评价标准的多元化

传统的课程评价标准是简单以学生的成绩为依托,由平时作业、期中成绩、期末成绩结合而成。在职业教学的过程中,应侧重于对学习效果的巩固与职业能力的培养。因此,在网络广告设计课程评价标准上鼓励多样化的考量和评价方式是有益的。对具体的设计作品,依托现代化科学技术的发展优势,以职业导向为目标,基于职业能力的培养,构建新型的教学体系。而对学生的考察方式可以借助已有的各种教学平台、实践平台、大赛平台、校企合作平台、创业创新基地等尝试多元化。“鼓励创新、强化实践、完善基础”是平面设计专业网络广告设计课程的发展方向。基础一般的同学可以通过课程获得知识与技巧,通过教学实践平台,做到有所得、有所学、有所悟。基础好的同学鼓励参加各项赛事,通过教学实践平台参加广告类的网络设计赛事,在赛事中了解网络广告设计项目的竞争与合作,接触到最新的设计思路和理念,不断学习创新策略和品牌策略,逐步提升网络广告设计实践的专业水准。在日常实践中,可以通过多元化的自媒体平台如QQ空间、朋友圈、抖音、个人公众号、淘宝店、微博、微商等平台等对已有的成熟的网络广告设计作品进行展示。而更为成熟的网络广告作品可以依托校企合作的平台、项目孵化工作室、广告设计工作室、产业孵化基地等进行推广,鼓励学生入住创客空间、创业中心,积累经验,为未来岗位就业和行业创业打下基础。“创新之道,唯在得人。”新时代,对于平面设计专业网络广告设计课程而言,创新是根本,人才是关键。其内容的优化整合必须要顺应时代潮流,针对职业学生寻找合适的教学模式与方法,从而让学生的沟通能力、组织能力、策划能力、创造能力得到充分的锻炼,培养出创新设计时代需求具备综合实战素质的技术技能型人才,实现全方位发展。

参考文献:

[1] 史晓燕,单春晓 . 网络广告设计与制作[M]. 武汉:华中科技大学出版社,2017.

[2] 王平.《2020中国互联网广告数据报告》正式[N].中国市场监管报,2021-01-14(4).

[3] 孙湛 . 浅谈新媒体时代背景下高职平面广告设计课程改革[J].美与时代(上),2018(11):110-112.

店铺广告设计范文7

近年来,ZARA、H&M、C&A等快时尚服装品牌凭借其时尚,平价的特点在服装市场上取得了巨大的成功,而这除了依靠企业背后强大的供应链与营销手段之外,合理优质的品牌视觉形象也是不可缺少的一部分,本文以先驱快时尚品牌ZARA为例,浅析快时尚品牌视觉形象设计的特点。

关键词:

快时尚;品牌;视觉形象

一、快时尚服装品牌概述

1、快时尚定义

快时尚也称为快速时尚。“快速时尚”的概念最早源自于上世纪中叶的欧洲,本是服装零售商对秀场设计的快速回馈与模仿。而随着服装市场的不断发展,时至上世纪末本世纪初,“快速时尚”已经成为一个专有名词,特指服装企业对服装时尚秀场设计的快速反应,并设计生产紧贴当季流行趋势的产品,以低廉的价格投入市场销售,主攻主流消费者的一种销售模式。

2、快时尚服装品牌经营情况

随着社会的发展与消费观念的转变,人们开始通过商品和服务来满足自己的需求及欲望。在这种社会环境下,“快速消费品”开始成为人们日常生活中的一部分,国外先驱快时尚品牌ZARA、H&M、C&A、UNIQLO等正是瞄准了市场对于“服装类快速消费品”的需求从而在全球市场上取得了巨大了成功。ZARA作为快时尚品牌的优秀范例,隶属于西班牙INDITEX集团,截止到2007年它在全球86个国家和地区开设了超过2000家的连锁店。另一先驱快时尚品牌H&M,最初为在瑞典创立的一家名为“Hennes”(瑞典语中“她”的意思)的女装店,经过六十余年的发展,如今已在全球30多个国家开设超过3000余家的专卖店,扩张速度惊人。除此之外,UNIQLO、C&A等一些快时尚品牌也都不同程度的在市场上取得了不错的成就。

二、品牌视觉形象设计概述

品牌形象视觉设计是以视觉传播的方式来感染媒体,将企业理念、文化物质、服务内容、企业规范等抽象语意转化为具体的符号概念。对于品牌视觉形象设计的定义,目前学术界主要有两种解释,狭义上的品牌视觉形象设计即指品牌商标。广义上的品牌视觉形象设计指品牌标志、包装、广告、VI(VisualIdentity)系统乃至终端形象设计在内完整的设计体系。本文中所阐述的快时尚品牌视觉形象设计则以第二种广义层面上概念为基础进行分析。

三、快时尚服装品牌视觉形象设计分析—以ZARA为例

1、品牌标志

标志是品牌的象征符号,也是品牌存在的证明。ZARA选取了品牌名称作为品牌的标志,将名称的英文字母进行了单独的设计,给人感觉正规简练,和ZARA品牌服装风格的简约大气保持一致。

2、品牌标准色

品牌标准色是企业视觉设计系统中的基本要素之一。ZARA选择了黑色和白色作为品牌的标准色,快时尚品牌常常使用黑色与白色、蓝色与白色、红色与白色等这些高强度对比的颜色作为标准色,是为了给消费者带来强烈的视觉冲击感。

3、品牌包装设计

ZARA品牌的包装主要为包装袋的形式,将品牌LOGO放置于包装袋中心位置,深蓝色为底色,金色LOGO印于上面,舍去了其他的辅助图案,只留标志在包装上面,简化了标志周围的干扰元素,更具识别性。材质选取纸质材料,除了考虑到环保的因素外,纸质包装袋更容易折叠、存放与方便携带。

4、广告设计

品牌ZARA在广告的宣传比较低调,除了必要的产品通告之外,很少见到大众媒体上出现ZARA的广告,ZARA把专卖店本身视为品牌最好的广告,因而在专卖店的选址、产品陈列、橱窗设计等方面极为重视。

5、卖场空间与陈列设计

卖场是顾客与品牌沟通的重要桥梁,企业将自己的品牌文化、经营理念通过卖场空间传达给顾客,使顾客在购买的过程中深化了解品牌。ZARA的卖场空间外观给人感觉简洁大气,具有高档感,标志置于店铺上方中央,深色空间背景墙配上白色灯光的Logo,高强度对比的颜色最大限度的强化了品牌标志的识别性。ZARA的卖场空间布局分为三个部分:男装区、女装区和儿童区,整体呈引导式布局。ZARA的女装区域所占面积最大也是品牌的陈列重点,卖场四周墙面常为玻璃材质,因而将黑色金属制作成框架结构展架放置玻璃墙后,将新品女装正挂于内,这样消费者即使从店铺外部也可以看到新款服装,从而吸引顾客进店选购。ZARA卖场中的展架一般为黑色,服装采取正挂和侧挂两种形式,对于正挂的服装,往往是成套搭配好的,鞋子的摆放方式也向外。而侧挂的服装,一律按照款式、颜色、大小尺码摆放整齐,如果有搭配鞋子,则一律向左。卖场整体效果宽敞明亮,风格简洁大气。

6、橱窗设计

橱窗是品牌吸引消费者进店选购的重要途径,ZARA的橱窗设计一直以来可以说是快时尚品牌中的优秀范例,ZARA的橱窗设计来自总部陈列设计师的统一设计与制作,再发往全球的各个店铺进行陈列。ZARA的橱窗较多为封闭式的设计,这种设计方式比较容易打造橱窗的主题氛围。ZARA的橱窗道具并不复杂,一般多为3至5个人台模特,模特穿着最新款或主打款服饰,造型丰富,一般具有场景性或主题性。基于以上对快时尚品牌ZARA视觉形象的分析,本文发现快时尚品牌具有以下一些特点,首先,快时尚品牌善于使用简洁的形式和高对比度的颜色的组合来强化品牌的视觉识别度。其二,快时尚品牌视觉设计的风格具有高度的一致性。ZARA从标志、标准色、包装、广告至店铺终端的设计都保持高度的一致性,视觉形象设计系统上的每一部分都坚持了简约的形式和大气时尚的风格相结合,而这一点也与品牌服装风格保持一致。

四、结语

本文通过对快时尚品牌视觉形象设计的分析,得到了快时尚品牌在视觉形象设计上的一些特点。如今,随着国外快时尚品牌在中国市场上的成功,许多中国本土品牌也开始向之转型,然而一味的模仿并不能从根本上帮助中国服装品牌塑造出适合自己的视觉形象,只有通过对国外快时尚品牌视觉形象设计优点的学习并加以自己品牌的创新,才能设计出真正符合中国“快时尚”服装品牌内涵的视觉形象。

作者:邓雷 单位:东华大学服装学院

参考文献

[1]让.鲍德里亚《消费社会》.刘成富、全志钢译.南京大学出版社,2008

[2]恩里克.那迪亚《ZARA引领快速时尚》.黄芳,魏微译.浙江人民出版社,2010

店铺广告设计范文8

关键词:新时代;廊坊市;城市视觉;形象设计;情感化设计

一、城市视觉形象设计与情感化设计

(一)城市视觉形象设计的构成要素

城市视觉形象设计的构成要素包括城市的标志设计、城市的字体设计、城市的色彩设计、城市的交通系统设计、城市品牌形象的商业广告设计、公益广告设计、城市旅游推广门户网站设计、城市吉祥物设计等。

(二)情感化设计三个层次的划分

美国心理学家唐纳德•A.诺曼说:“成功的设计作品关注的是人类情感。”因此,情感化设计的出现绝非偶然。情感化设计分为三种设计水平,即本能水平设计、行为水平设计和反思水平设计。三个水平的设计由低级向高级上升。其中,本能水平设计,关注设计的视觉感受,也就是我们常说的设计得“好看”“漂亮”。行为水平设计,关注的是设计要满足产品的功能性,注重产品是否好用、便于操作、能否提升使用效率等功能需求;反思水平设计,关注个体形象、个人满意程度及物品带给人的声望、荣誉感、专属感、印象感等。

二、廊坊市城市视觉形象设计的情感化表现趋势

(一)何为廊坊市城市视觉形象设计的情感化

廊坊市城市视觉形象设计的情感化,就是要求设计师将情感化设计理念融入城市的视觉设计中,融入到廊坊市区的城市交通形象设计、城市的广告宣传设计、城市的文化墙设计、城市的整体色彩、宣传用字规范等城市VI设计,真正做到内容与形式的统一,使得城市的居民以及初次来到廊坊市区的游客,打破城市视觉形象的刻板印象,通过带有廊坊市特色的城市视觉形象设计,让人产生亲切、熟悉、独特的城市印象,使每一个生活在廊坊市区的人以及初次来到这里的人,感知、回忆城市背后的故事,以期达到关照人的心理及情感,从而使人与廊坊这个城市能够进行对话和情感交流。

(二)情感化设计在廊坊市城市视觉形象设计中的作用

1.实现城市形象的自我推荐、寄托情感

情感化的城市视觉形象设计是一个城市的形象化缩影,具有情感化的廊坊市城市视觉形象设计会施展它极大的魅力,给城市的居民一种归属感。

2.体现城市内涵、城市理念

城市视觉形象设计是一个城市的价值、品位的外显,通过城市视觉形象设计可以获得居民对城市的认可、理解与尊重。通过建立统一的廊坊市城市标志设计、城市的字体设计、城市的色彩设计等,可以将城市的整体视觉形象面貌得以整齐划一;通过廊坊市城市交通系统设计、城市品牌形象的商业广告设计、公益广告设计、可以建立城市公共服务设施的统一完整性;通过廊坊市城市旅游推广门户网站设计、城市吉祥物设计等,可以加深城市形象统一的概念。这些能够体现出新时代下廊坊市特有的城市内涵、城市理念。

3.提升城市居民的工作、生活效率

好的设计可以引发人们积极的情感,使人更具创造性,提高工作效率。廊坊市城市视觉形象设计,融入情感化的设计理念,可以使城市居民在忙碌的生活工作中,提升效率,减少因不良的城市形象设计引发混乱的状况,节约时间成本。

4.加深城市印象的亲切感

与廊坊市紧邻的北京市,城市形象设计越来越完善。例如北京通州区,在近两年的城市形象发展中,最突出的几点有:(1)城市的VI体系逐步完善,底商牌匾用字用色逐渐规范统一,但又不失各店铺特色;(2)城市文化墙的设计统一规范,以中国传统文化为主题,设计文化墙的插画和公益招贴;(3)城市文化墙用色以灰色为主,以彩色系的中国画作为点缀。那么,作为新时代背景下的廊坊市,同样需要找准自己的城市形象设计定位,从而加深居民对城市印象的亲切感和认同感。

三、廊坊市城市形象设计情感化表现的设计方法与应用

情感化设计的三种水平在廊坊市城市形象设计中起着不同的作用,三种设计水平相互依赖、相互补充。

(一)本能水平设计指导廊坊市城市形象设计实践

廊坊市城市形象设计的情感化表现,首先要引起居民直接的本能反应,即视觉美感。以下为笔者总结出本能水平设计的两点设计原则。

1.清晰明了的视觉感

“清晰明了”是一个城市形象设计的基本品质。笔者认为这是本能设计的基础。这需要设计师对廊坊城市形象设计信息进行整理,通过冷静的构建、合理的切入让信息明了易懂。

2.独具城市特色的形式感

如今,各大设计类网站上都有各种设计模版的出售,有些甚至是免费使用的。一些设计师为了“提升效率”,牺牲了设计的质量,滥用设计模版,导致设计形式单一,缺乏与设计内容的连接,缺乏针对性与个性化表现。因此,廊坊市城市形象设计必须要结合自身城市的特色,找准定位,凸显自身特色,引发人们的兴趣,为之感动,加深印象,进而对城市的形象设计产生共鸣。

(二)行为水平设计指导廊坊市城市形象设计实践

廊坊市城市形象设计的行为设计要以功能至上、以人为本、考虑城市居民的感受为目标。这首先需要设计师充分分析大众对城市形象设计的需求。以下为笔者总结的行为设计的三点设计原则。

1.明确的信息指引原则

明确的信息指引原则可以说是廊坊市城市形象设计的基本设计原则。合理的设计可以引导人们的视线,节约时间成本。例如廊坊市公交形象设计中包括公交站牌、公交车广告栏、车内路线图、公交卡等。公交系统的设计务必把握信息的明确原则,设计的受众群体更要包括老人、小孩、孕妇、城市游客等特殊人群。这样才能保证在庞大、复杂的城市公交体系中,减少因信息的混乱而带来的不必要的麻烦。

2.设计的实用性原则

城市视觉形象设计务必要考虑到设计的方便性与实用性,例如城市的广告设计,这里既包含商业广告又包含公益广告,商业广告的目的是为了一定的商业宣传,公益广告则具有一定的教育意义,因此两者的设计务必要考虑到设计的实用性,将广告的目的进行有效宣传。

3.幽默趣味原则

有趣的城市视觉形象设计,必定能够深得人心。首先从形式上体现设计的趣味性,如在城市的广告设计中,融入有趣的广告文案、有趣的图形设计等;再如在城市的吉祥物设计中,吉祥物的可爱造型也可以给人亲切之感。其次从互动设计入手,例如城市文明宣传墙的设计以及休闲广场的地面设计,可以加入3D动画,无论是立面的还是平面的3D画,都可以使得市民参与其中,拍照、拍视频,加强亲子互动、情侣互动等。以上都是设计关怀人类情感的一种体现。幽默趣味的设计可以为原本忙碌的工作和生活带来一丝情趣,这是设计师需要追求的方向。

(三)反思水平设计指导廊坊市城市形象设计实践

如果说廊坊市城市形象设计的本能水平设计、行为水平设计只是看得到、摸得着的物理感受,那么城市的反思水平设计就是精神层面的设计需求。这关系到城市的居民是否能够融入城市、接纳城市、感受城市。笔者认为需把握以下三点原则。

1.内容与形式的统一

廊坊市城市形象设计关系到城市形象的展示,这需要设计师在设计之初,充分地了解新时代下廊坊市城市的时代背景与政策、城市文化、城市人文等,再设计出与城市主题思想相符合的城市形象设计。设计一定要追求外在的形式表现与城市精神内涵的统一,也就是我们常说的设计要做到内容与形式的统一。

2.城市形象的展示

廊坊市城市形象设计的反思水平设计有推介城市自我形象的作用。因此我们要做到的就是在新时代下,树立廊坊城市品牌形象,提高廊坊城市居民生活水平,推动城市人文建设,建立规范化的廊坊市城市视觉形象设计。

3.引发共鸣的城市形象设计

新媒体时代我们常说用户体验,其实城市形象的设计也应该考虑城市居民的用户体验,能够引起共鸣的城市形象设计必定深入人心。因此城市的反思设计要使城市居民感受到设计的初衷,这是引发共鸣设计的前提条件。好的反思水平设计使城市居民有理解、感知、回忆一个城市的作用,这是拉近一个城市与城市居民情感的纽带。因此,廊坊市城市视觉形象设计务必要做到能够引发共鸣的设计。

(四)廊坊市城市视觉形象设计应遵循综合应用情感化三层设计的原则

城市视觉形象设计的情感化设计的三层水平相互补充。对于廊坊市城市形象设计而言,需要灵活合理地应用三层水平设计,首先需从反思水平设计入手,通过考虑廊坊市区的视觉形象想要表现的城市主题、城市理念后,再从视觉上、功能上实现其本能水平设计和行为水平设计。三层水平设计相互依赖、相互补充,真正地做到新时代背景下廊坊市城市视觉形象设计的情感化表现。

四、结语

廊坊市城市形象设计的情感化表现是新时代的发展,也是人类心理学的发展。融入情感化设计的城市视觉形象,可以形成规范统一的廊坊市城市面貌,主要街道有和平路、银河路、广阳道、新开路、光明道;重要地点有廊坊市政府、东方大学城、廊坊火车站、客运站、廊坊会议展览中心、万达广场等。设计统一规范的又具局部特点的城市牌匾、城市文字、城市色彩、城市标志等城市视觉形象。规范城市商业广告、城市公益广告的设计、城市文明墙设计,改变目前城市中牌匾、文字、颜色、标志的乱用,改变各式各样不协调的广告,形成与城市街道、城市建筑、城市人文相匹配的城市视觉形象风貌。

参考文献:

[1]李婧,沈宏.京津冀协同发展下的燕郊城市视觉形象设计初探[J].大众文艺,2017(21):113-114.